說起來這是我今年第一部靜心看完全程的電影，原本只是無聊打發(fā)時間，看了一半發(fā)現(xiàn)居然沒有打胎！沒有早戀！沒有高考的壓力！我的天吶！這簡直是青春片里的非主流，窮人家的孩子不務正業(yè)！整個片子主題非常直白，簡單，一群孩子在高考前，為自己的夢想，圓滑的逃避各種壓力，最終在成人之前，實現(xiàn)了自己的一個微小的愿望。

不錯！

如果不是看完點了一杯奶茶，我就打五分了。

轉載自公號“ 捕娛記 ”

文｜秦明（珞思影視研究組）

幾年來，“國產青春片”從意氣風發(fā)走向冷門迭出，于更新?lián)Q代中默默宣告：這一屆觀眾對青春的理解，確實不一樣了。最近一輪的青春陣風刮過，愈加佐證市場格局的翻新。于謙領銜兼監(jiān)制的《老師?好》高奏票房凱歌，鑲嵌文藝基因的《陽臺上》與《過春天》反響平平，以青春劇“發(fā)家”的趙寶剛被認為不懂現(xiàn)在的年輕人……青春題材呈現(xiàn)相對繁榮的大小熒屏尚且都在“變臉”，并非該類型盛產土壤的“網大”又是怎樣的景象？4月6日，由天郢傳媒出品，天堂映畫影業(yè)、圭吾文化聯(lián)合攝制，青年導演董松巖擔綱編劇、導演，并由全新人陣容主演的青春校園勵志網大《最好的夏天》在愛奇藝獨家上線。這部從命名和海報就“青春撲面”的校園劇情片，并非近年來在分賬上表現(xiàn)喜人的熱門網大類型。而一提“國產青春影劇”就上頭的觀眾，也很容易判斷這又是一部流于表面的空殼青春片。

然而，上線三天后，截至貓眼票房4月8日24:00的統(tǒng)計數(shù)據(jù)顯示，該片分賬票房累計達13.1萬，每日均躋進網絡大電影票房排名前十。在國產青春影片深陷“撒狗血”泥潭的大背景下，這么一部成本僅幾十萬、拍攝時間只有12天，且無任何流量加持的青春網大，堪稱一股清流。作為這部網絡大電影的導演與編劇，曾憑借文藝公路電影《寄往曇華林78號的明信片》獲國家廣電總局夏衍電影劇本獎、中國電影基金會吳天明青年導演獎的董松巖，剛剛帶著《最好的夏天》參加長江青年影展閉幕展映。昨日，在與捕娛記（ID：ibuyuji）的獨家對話中，他毫不掩飾對青春題材的情有獨鐘，“青春是永遠不會褪色的主題，無論什么時代背景，都值得去探討和挖掘。”

導演董松巖

相對第一部劇情長片《島》入圍蒙特利爾國際電影節(jié)的大鳴大放，成為愛奇藝付費網大的第二部長片《最好的夏天》顯得有些“低調”，但董松巖說拍的時候并不會給先給作品“分類”，是要上院線，還是對標互聯(lián)網人群。他堅持，只要能把故事講好，不管走哪條渠道，都不會影響影片的傳播效果。

非典型青春故事

打架車禍隨機出現(xiàn)，墮胎絕癥狂撒狗血……以往國產青春電影在口碑上屢挨板磚，豆瓣評分超過7分的青春片，不過寥寥幾部。去年，《快把我哥帶走》《閃光少女》《狗13》等非典型青春電影的出現(xiàn)，帶來了國產青春片畫風的悄然“變臉”。懷舊+撒狗血的老舊套路不再靈驗，弱化愛情元素，聚焦大多數(shù)人成長痛感和生活溫度的問題型青春片，成為一段時間的熱門之選。僅看《最好的夏天》這樣小清新的片名，難免讓人以為會是一部主打愛情的甜酸“校園劇”。事實上，電影不僅沒有把愛情作為影片的主線，就連主角們的青春經歷，都是看起來不太能引起主流共鳴的校園文化。影片通過三個普通高中生復興學校文學社社報《絮語》的故事，展現(xiàn)了互聯(lián)網信息時代的浪潮下，傳統(tǒng)紙媒沒落的大時代面貌，如此背景下，一群年輕人對共同完成一件事情的熱血堅守。

電影主要拍攝地點選在武漢十四中學，群演都是學校的老師和學生，學校門房大爺不時蹦出兩三句當?shù)胤窖?，主要角色雖然講普通話，但從片中可以看出，新人演員的臺詞還有些許青澀，稍顯表達鈍感。影片開頭是女主加入文學社的淵源，懷揣對風云學長的仰慕心意想要入社，卻與時任文學社社長的男主結下梁子，你來我往的互懟中，女主被男主忽悠入社，又與另一社員小舞成為同桌。面對難以為繼的社報《絮語》，三人從各有打算的貌合神離，逐漸磨出一定要堅守下去的默契，最后克服一切困難，集結全校師生的力量，用第100期紀念刊為社報《絮語》的紙質版畫上句號。

這是一個再簡單不過的追夢故事，電影并未賦予情節(jié)太多的跌宕起伏，而是將重點放在三個文學社最后的社員想要守住社報的目標上，同學的不看好，老師的催促?？齻€人的磨合，就是影片的主要沖突來源。其中，女主和風云學長，男主和廣播社?；?，男主和女主，風云學長和?；ㄖg，雖夾雜著若有似無的青春悸動，但都不影響故事的主線。選擇這樣一個看似非主流的青春校園故事，董松巖毫不掩飾自己對青春題材的偏愛，“我喜歡寫青年人，青春的永遠不會褪色的主題。過去不是說青春萬歲嗎？這段人生階段里，充斥著那些看似不可能，沒有希望，甚至不守規(guī)矩的事情，但它又是人最具能量，擁有最多熱情和最大執(zhí)念的一個時段?！焙痛蠖鄶?shù)80后一樣，被《灌籃高手》里一個團隊的成長故事編織出諸多青春光影，董松巖坦言，《最好的夏天》其實有一個相近的故事內核。希望通過電影展現(xiàn)的少年人的“掙扎”，傳遞給觀眾一種心有戚戚的情緒共鳴，“年輕的時候，大家可能都有過這樣一種心情，明知道某件事情是不可能的，但就是想去沖一把、試一把的轟轟烈烈?！?/p>

所以，盡管放在眼下看來，文學社、社報這樣的符號，貌似有些距離感，但董松巖不認為這會成為阻攔大家對影片產生興趣的障礙。

速成但不將就

嚴格意義上來說，《最好的夏天》是一部群像電影，文學社三人組，是牽起電影敘事主線的中心。這是一部看到開頭以為能猜到結尾的青春片，而在故事尾聲，伴隨女主轉學到北京，社報《絮語》的紙質版結束在第100期紀念刊，讓“守住社報”這條明線停在一個不太圓滿的結局上。同時身兼這部電影主要編劇的董松巖，認為故事的精華就在此處。“就算會失敗，但也要去做，這就是青春熱血的魅力?！睂戇^不下10個青春題材劇本的董松巖，《最好的夏天》是他所有劇本中“出品”速度最快的一個，“我們只有18天的時間來做劇本，中間改了差不多5、6稿?！倍蓭r透露，最初編劇提的是一個傳統(tǒng)瑪麗蘇青春片的方向，但他認為，愛情故事本身不好寫，在時間成本和各方面條件都受限的情況下，要做一部確保品質的青春愛情長片，“太難了”。

將原本的瑪麗蘇愛情扭轉到如今的校園勵志，并定下復興文學社社報的故事脈絡，對董松巖來說，是一件水到渠成的事?！拔疑磉呌泻芏鄰氖旅襟w工作的朋友，所以對于他們所處的行業(yè)變遷，我是有感而發(fā)的。”而在選景過程中，董松巖從學校負責人處也了解到，文學社和社報都是校園中真實存在，且的確式微的現(xiàn)象。在邊創(chuàng)作邊考察的高效節(jié)奏下，董松巖和團隊，僅用了18天的時間，完成了影片的劇本和前期各項籌備?！芭臄z我們也只有12天的時間。”和所有受成本牽制的網大一樣，《最好的夏天》的“速成”，某種程度上，是目前整個網大產業(yè)鏈上的共性。一條預算有限，足以影響籌備、拍攝、制作等每一個環(huán)節(jié)鏈條中的具體事項，實際上，12天的拍攝時間，已經是董松巖能夠爭取到的“保證品質完整性”前提下的最大時間上限，“制片方原本給到的時間其實更短”。雖然精品化正被視為整個行業(yè)的制作趨勢，但相較于院線及網劇的長周期，網大周期短、成本低、回本快，仍被認為是互聯(lián)網目前幾大內容形態(tài)中的品質“洼地”。以新人為主的內容生產，以跨界者為多的投資來源，令其在綜合成色上更貼近“短頻快”的快餐產品。幾年前，一個星期，曾是網絡大電影的普遍生產時長。

在所有環(huán)節(jié)被成本“緊箍咒”倒逼著加速前進，必須承認，《最好的夏天》在呈現(xiàn)上雖不可避免有不成熟的地方，但導演在情節(jié)推進和節(jié)奏把握上很精準，畫面質感更接近一部院線長片，“不像一部網大”，或許是觀眾在彈幕里給出的最高評價?！盁o論是網大、網劇，還是院線電影、電視劇，觀眾都不像以前那么好‘糊弄’了?！倍蓭r直言，自己在拍攝時并不會提前給作品“分類”，不管在何種渠道播出，不同的藝術形式，對故事內核的品質要求都是一致的，“用小成本能拍出大家都喜歡的電影，更有成就感”。

時代變了，傳統(tǒng)紙媒逐漸雖敗，變成了浮躁喧囂的公眾號，每天爆炸的信息量讓你覺得時間流逝得太快； 時代沒變，你看那些孩子們不還與當年的我們一樣，煩惱而又傻傻地快樂著，每天討論著那些無聊的話題讓你覺得時間過得好慢。 把那些變與不變揉在一起放進電影，變成了成年人的情懷。

這些孩子們做聚到一起，認真想去做那些成年人都做失敗了的事情。最后當然他們也沒有成功，他們只是成長了。但是，不管在那個階段，成長不是應該比成功更重要嗎？