（1） 2017版《射雕》的首播劇集已經(jīng)接近尾聲，從各大網(wǎng)絡(luò)平臺的反饋來看，貼著誠意和情懷標(biāo)簽的該劇并未掀起太大風(fēng)浪，關(guān)注度遠(yuǎn)不及同檔期的《三生三世十里桃花》，甚至不及因摳圖而飽受詬病的《孤芳不自賞》，別說霸屏，就算是在它的播出時間里也沒做到獨一無二。 《三生三世》晚二十天播出，但目前愛奇藝的播放量已經(jīng)接近100億，而《射雕2017》尚不及40億。前者捧紅了趙又廷、古力娜扎，楊冪事業(yè)更上層樓，一眾配角也備受關(guān)注。而后者的主演雖然圈了不少粉，但顯然沒有特別受關(guān)注，這從微博粉絲和豆瓣網(wǎng)明星主頁里由網(wǎng)友上傳的照片數(shù)量就能夠一目了然。 為什么會這樣？ 首先是大環(huán)境。武俠劇式微，玄幻劇大行其道，市場反映需求。二十一世紀(jì)頭十年網(wǎng)絡(luò)小說井噴，玄幻仙俠類小說占據(jù)半壁河山，大量80后，90后，甚至00后都接受過此類小說的洗禮。伴隨著拍攝器材的改進(jìn)和后期技術(shù)的進(jìn)步，小說中天馬行空的想象能夠視覺化呈現(xiàn)，玄幻劇在經(jīng)過早些年簡陋特效（代表作《新白娘子傳奇》《聊齋》《仙劍奇?zhèn)b傳》）的艱難探索后，終于在近幾年爆發(fā)。 其次是卡司。雖然《射雕》找了很多老戲骨做綠葉，但主演基本是素人，像飾演黃蓉的李一桐僅僅參演過一部叫《半妖傾城》的網(wǎng)劇，估計大多數(shù)人都沒有聽說過。而《三生三世》的主要角色均參演過不少作品，像楊冪、趙又廷、張智堯都是藝齡十年以上的“老戲骨”，在多部電視劇和電影里露臉，經(jīng)驗、人緣什么的那自然不可同日而語了。 第三是制作。從劇作、選景、美術(shù)、動作設(shè)計、服化道以及后期，兩劇顯然都是很用心的，算得上誠意之作，甚至在后期上，《三生三世》也比《射雕》里為數(shù)不多的特效更為精致。最顯而易見的例子就是郭靖的降龍十八掌，沒有特效就展示不出威力，但本劇的降龍十八掌被泛濫的特寫和慢動作拉低，一套至剛至陽的掌法硬是打出化骨綿掌的感覺?？纯?003版《天龍八部》里蕭峰的降龍十八掌，真是勢如奔雷，所向披靡，令人熱血沸騰。 第四是受眾。如今電視劇80%以上的流量來自于移動終端，在移動互聯(lián)網(wǎng)廣泛覆蓋的中國，人們可以很方便地通過移動終端隨時隨地看劇，且大部分是對智能終端駕輕就熟的年輕人。稍稍觀察公交、地鐵、火車、餐廳里的“低頭族”，看劇的人以女性居多，玄幻苦情戲顯然比武俠情懷戲更合她們胃口，平凡小子靠艱苦奮斗走上人生巔峰的成長戲，遠(yuǎn)不如白富美女主完虐“矮窮矬”女配的撕逼戲更能制造爽點。 第五是獵奇。在中國沒看過《三生三世》的人很多，沒看過《射雕》的人很少，在人們能自由選擇的時候，優(yōu)先挑一部陌生的作品滿足下好奇心，也是人之常情。 （2） 既然翻拍，自然要跟前作有所區(qū)別，否則翻拍的意義何在？對于至少已經(jīng)翻拍過五次的《射雕》，每次翻拍必然面臨同樣的質(zhì)問：如何翻出新意？對于珠玉在前的83版《射雕》，不求全面超越，但怎么做到局部超越？顯然，1994版、2003版、2008版，以及當(dāng)下的2017版，都在各個方面盡力突破，至于觀眾是否認(rèn)可，那就另當(dāng)別論了。 《射雕》是群戲，郭黃楊穆是主角，但五絕、周伯通、鐵木真、完顏洪烈、江南七怪、全真七子是基本骨架，主角的故事在這些骨架之間展開。不似《神雕俠侶》里楊過和小龍女的獨角戲，其他人物都作楊龍愛情的陪襯。 郭靖代表了金庸早期對于個人成長的基本認(rèn)知，一個資質(zhì)普通的年輕人憑借高貴的人品和堅韌的意志，一步步穩(wěn)扎穩(wěn)打勤學(xué)苦練，再加名師指點，終成大器?，F(xiàn)在回頭看，郭靖的成長路徑過于理想化，是最常見的屌絲逆襲的套路。 相較于郭靖從頭到尾的“偉光正”，反派人物楊康的性格和背景更為復(fù)雜，給了編劇創(chuàng)造空間，也給了演員發(fā)揮余地。楊康這個人物的悲劇性在于身份認(rèn)同，他是宋人不假，他認(rèn)賊作父不假，完顏洪烈對他有養(yǎng)育之恩也不假。于是，楊康在了解自己的身世后，陷入天人交戰(zhàn)的掙扎之中，經(jīng)過好幾個月的反復(fù)搖擺，再度強迫自己認(rèn)定金人身份，但事實上直到臨死這兩種身份都沒有達(dá)成和解。如此充滿戲劇性的人物設(shè)定，從莎士比亞到喬治·馬丁屢試不爽。 郭靖在蒙古也遭遇過同樣的問題。在隨蒙古大軍完成一番東征西討后，鐵木真密令他攻打南宋，郭靖毫不猶豫地拒絕。他內(nèi)心糾結(jié)少得多，因為從他記事起，母親就告訴他漢人的身份，他的殺父仇人叫段天德，再加上江南七怪耳提面命，他早在骨子里刻下烙印。哪怕鐵木真高官厚祿奉上，連女兒都送給他，甚至刀斧加身，依然不能令他動搖，真可謂是“富貴不能淫，貧賤不能移，威武不能屈”的大丈夫。 從選角上講，83版的郭靖和楊康跟原著人物最為契合，幾無突破余地，包括東邪西毒南帝北丐、周伯通，甚至“專注”于演壞人的裘千仞的扮演者石堅。 黃日華濃眉大眼，輪廓清晰，身材挺拔，正氣凜然，極符合郭靖的人設(shè)，也符合那個時代人們對英雄豪杰的想象，甚至很多女性觀眾的夢中情人，只怕就是這般模樣。張智霖太俊俏，而且有點兒陰郁氣質(zhì)，所以他后來演了不少或瀟灑或腹黑的角色，而郭靖是極其陽剛，飽含生命熱情的人物。李亞鵬的郭靖直接拉低了整部劇的水準(zhǔn)，不忍直視；胡歌的郭靖是裝出來的，你很難想象那個生動詮釋過《瑯琊榜》里智慧卓絕的梅長蘇的人，如何展現(xiàn)郭靖憨厚笨拙。楊旭文的郭靖陽光燦爛，青春靚麗，典型的小鮮肉，很符合當(dāng)下主流觀眾的口味。 楊康骨子里是有傲氣的，這種氣質(zhì)直接遺傳給楊過。楊康的狡猾、陰險、反復(fù)無常容易表演，但風(fēng)流倜儻的貴族氣是演不出來的。苗僑偉的楊康就自帶貴族氣；08版的袁弘在扮相上頗有貴族氣，但演技撐不起來；03版的周杰演技不錯，可惜怎么看都是一臉剛跟人鬧過別扭的表情，感受不到貴公子的氣韻。17版的楊康充分表現(xiàn)出了楊康的權(quán)術(shù)、狡詐、陰狠，但我覺得這份功勞更多的應(yīng)歸功于編劇，假使83版在劇本上對此多著筆墨，苗僑偉自然也能表現(xiàn)出來，而讓17版的楊康去演歐陽克，毫無不可。 黃蓉和穆念慈的角色可塑性很大。黃蓉的性格在小說中本就刻畫得很復(fù)雜，翁美玲表現(xiàn)出了刁蠻任性、精靈古怪，但江南女子的溫婉可人尚有欠缺，而且翁美玲的相貌并不出眾。所以，我看到更美麗的朱茵，更靈秀的周迅，更少女的林依晨，更賣萌的李一桐。 既然黃蓉性格復(fù)雜，那么就不奢望全面呈現(xiàn)了，抓住某幾項特質(zhì)全力發(fā)揮即可。比如李一桐每次有了鬼點子，就會習(xí)慣性地叉腰，當(dāng)無法通過表情來呈現(xiàn)黃蓉的精靈古怪時，那就只能靠動作來強行刷分。或許是年齡、經(jīng)驗、閱歷的關(guān)系，涉及到對世態(tài)人情有感觸的場景，她只能用甜美可愛+賣萌撐過去，這就導(dǎo)致表演比較扁平，人物內(nèi)心成長的部分缺乏連貫性。幸好有舞蹈的底子，身材好，打戲還算不錯，給內(nèi)心戲撈回一票。 穆念慈在小說中的筆墨是四個主角中最少的，這也是編劇發(fā)揮創(chuàng)造力的地方，因而我們看到所有翻拍版本都強化了楊穆的愛情糾葛，而且各有發(fā)揮。2017版的穆念慈出于對楊康的愛恨糾葛，又是投水，又是跳崖，又是服毒，反正怎么作都死不了，在戲份上“一雪前恥”。這種改編顯然順應(yīng)了時下言情劇的“虐情”路數(shù)，雖屢遭吐槽，但還是有很多觀眾待見。 有網(wǎng)友覺得演穆念慈的孟子義太“艷”，尤其那張嘴太性感，看著不像個能讓人放心的女人。其實我倒覺得并無不可，既然是翻拍，為什么不能嘗試給大家一個另有特色的穆念慈？其實編劇就是這么去改的，當(dāng)穆念慈得知自己已經(jīng)懷有楊康的骨肉時，她對楊康的態(tài)度突然來了一個180度的大轉(zhuǎn)彎。一開始她堅決不接納楊康自甘墮落當(dāng)金人的行徑，但從此刻起，她變了，因為她即將變成一個母親，雖然自己可以清貧，但并不希望孩子也跟著受苦。這種設(shè)計合情合理，也符合當(dāng)下人的普遍心態(tài)。 從我個人角度來看，四位新人主角并不糟糕，否則該劇在網(wǎng)上不會收獲這么多好評，但他們在表演上的生澀顯而易見，彼此之間碰撞出的火花少了些，跟83版比還是有差距的。 （3） 再來看其他人。幾乎每部翻拍的《射雕》都會采用老戲骨配角襯新人主角的方式，83版也不例外。 這一部的配角頗有來歷，演黃藥師的苗僑偉算是制作方炮制的最大噱頭，在他身上打足了情懷牌。苗僑偉算是正常發(fā)揮，一代宗師的霸氣和瀟灑做到了，但邪氣和孤傲則差強人意，至少不如骨子里就透著孤傲的曾江。 趙立新的洪七公是亮點，尤其是武功盡失后向大家撒嬌要去皇宮吃御膳，那段演得很討喜，惹人憐愛。不似東邪西毒的囂張狂傲，南帝北丐都是大仁大義、和藹可親的老者，否則四絕早就相互斗得你死我活了。不足之處在于洪七公和黃蓉之間的互動做得不到位。小說中黃蓉曾多次與洪七公獨處，一如慈父，一如孝女，暖意綿綿，其樂融融，這種火花在17版中沒有很好地呈現(xiàn)出來。94版里，黃蓉設(shè)局誘洪七公教郭靖武功的橋段，表演流暢自如，拍得行云流水，好這版太多了。 歐陽鋒也有多重人格，他首先是壞人，是反派，其次他也是一代宗師。歐陽鋒的壞是在骨子里的，一如黃藥師的邪。但作為一代宗師，自有其一代宗師的傲氣，小說中也是這么刻畫的。從桃花島求親回來，歐陽鋒的船著火，沉沒在即，他沒有呼天搶地，反而視死如歸，大呼一聲“小老兒現(xiàn)在就歸西”，準(zhǔn)備自殺，洪七公起了惻隱之心，這才將他救了。 跟被周伯通一路折磨到西域腹地，洋相盡出的裘千仞相比，歐陽鋒是不猥瑣的。83版的歐陽鋒很棒，那個演員身上透著一種高貴的氣質(zhì)，同時又給人壞壞的感覺，這種混合特質(zhì)在《東邪西毒》里張國榮身上表現(xiàn)得淋漓盡致，所以兩個歐陽鋒都很精彩。 歐陽鋒是西域人，身材高大，一身白袍，典型的胡商打扮，03版服飾就是照原著設(shè)計的。17版的黑子太矮了，壞倒是夠壞，可惜霸氣不足，高貴更無從談起。03版的尤勇在演技和身材上都要高過黑子，尤勇演出了歐陽鋒的狠毒和霸氣，黑子則全面落后，投入完顏洪烈陣營后常常像個被楊康呼來喝去的小卒，與彭連虎沙通天諸人無異，遠(yuǎn)不像小說中描寫的那樣桀驁不馴睥睨乾坤?？傊@一版的歐陽鋒是敗筆。 呂良偉的一燈大師出場時間太短，純跑龍?zhí)?，可忽略? 韓棟的王陽明倒是史上最帥，這很符合新一代觀眾對于五絕之首的想象——他就該這么帥。中神通干嘛非得胡子拉碴，滿頭白發(fā)，像個老古董老學(xué)究？正如觀眾對常勝將軍趙云的想象，他就該長著劉德華那樣的臉。 挑了這么多刺，我只想說：五絕很難演。每個角色都珠玉在前，都有自己的個性，都有自己的歷史，都可以單獨展開成一部電視劇。 但，比五絕更難演的是周伯通，這本書少了周伯通會無趣很多。他嬉笑人間，玩世不恭，愛武成癡，好捉弄人，一派天真爛漫到底，但又總在關(guān)鍵時刻扶危濟(jì)困，解人倒懸。每當(dāng)他出現(xiàn)時，觀眾便會心一笑——主角有救了。雖然偶然搗搗小亂，但從未造成惡劣結(jié)果。 無論是《射雕英雄傳》，還是《神雕俠侶》，周伯通的戲份都比五絕多。我想，這是金庸有意為之，他在周伯通身上傾注了很多感情，最后還讓他成為“新五絕”之首。或許在金庸看來，周伯通是大智若愚，通達(dá)天地境界的人，但在周伯通本人可能是無意識的，他只是追隨本心，一派天真爛漫到底。正如魯智深最后成佛，也是無意之間的豁然開朗。由此可見，周伯通極具慧根，他的本質(zhì)除了天真，更有高貴。周伯通大半生都在為早年跟瑛姑生情的事懺悔，這就是一個人的高貴。 所以，千萬不可把周伯通演成插科打諢的小丑模樣，他不是桃谷六仙、不戒和尚，更不是南海鱷神。對周伯通的詮釋，很大程度上取決于編劇、導(dǎo)演和演員對人物內(nèi)涵的理解，以及其本人的境界。從這個角度看，迄今沒有任何一版周伯通是完全符合原著的神髓的，17版就更甭提了。 在我個人看來，17版的梅超風(fēng)和歐陽克都挺不錯，當(dāng)然，楊麗萍的梅超風(fēng)在曠野之中月下獨舞的畫面美出了境界，短時間內(nèi)怕是沒人能夠企及的。 這版歐陽克很符合我的想象，風(fēng)流不羈，活潑跳脫，顧盼之間透著一股賤賤的感覺，但又有真性情。歐陽克的壞跟楊康是不一樣的。楊康是長于權(quán)貴府邸的紈绔子弟，這類人刷存在感的方式就是作惡，類似于少年時代的袁紹、曹操。歐陽克是幼年喪親的留守兒童，靠叔叔的收養(yǎng)才活下來。叔叔忙于練功，不大會管教他，所以他的壞多半屬于“近墨者黑”，是有意無意之中學(xué)的，不是為了刷存在感。他的風(fēng)流放蕩也是自然流露，連偽裝都不屑于做，因此才會對黃蓉愛得無怨無悔（17版里歐陽克對黃蓉的愛慕至情至性，令人感動，點贊~）。而楊康需要在同級別的王府子弟面前逞能，青春期還要跟父母、師父的管教對抗，是有意為之，一旦勢頭不對，他立馬偽裝成一副正人君子的模樣。 另外，本劇對歐陽鋒和歐陽克父子關(guān)系的揭示也挺好。當(dāng)斷腿的歐陽克對康復(fù)絕望，歐陽鋒動情地鼓勵他一切會好起來時，賺足了觀眾眼淚。他們是惡人，但他們也有正常人的情感和欲望，面對災(zāi)難，他們一樣會產(chǎn)生無力感、挫敗感?？珊拗吮赜锌蓱懼帲鹩构P下的葉二娘、阿紫、游坦之、林平之、余滄海、李莫愁、梅超風(fēng)均是此類。金庸是看穿了生活本質(zhì)的高人。 完顏洪烈在小說中比較扁平，各版電視劇都有發(fā)揮。個人覺得03版改得最好，讓他成為一個生不逢時空懷野心的落魄梟雄，國破了，家亡了，最后引刀成一快。生于王朝崩塌的前夜，所有人都醉生夢死，他的奔走呼告換來的只不過是虛妄的回光返照而已，有志殺賊，無力回天。時也。命也。08版延續(xù)了該設(shè)定。在17版里，完顏洪烈的英雄氣就沒了，只是個滿腹心機的陰謀家，最后還隱隱有被楊康架空的態(tài)勢，這倒很符合當(dāng)下宮斗戲的畫風(fēng)。 蒙古那幫人的戲刪減太多，暫略。 （4） 說完單個的，再來扒拉《射雕》里的三大“組合”，他們分別是：江南七怪，全真七子，金人打手F5（彭連虎、沙通天、侯通海、梁子翁、靈智上人）。 看出場次數(shù)，F(xiàn)5組合最多。倒不是因為他們要干驚天動地的大事，而是他們的奴才身份（雖然他們也曾獨霸一方，但接受招安就必然喪失部分獨立人格），只要主人完顏洪烈或楊康出現(xiàn)，他們常常也會出現(xiàn)在背景框里。這群人是以集體的形象展示的，沒有詳細(xì)背景，缺乏獨立人格，他們的主要工作就三個：1.充人頭壯聲勢；2.反襯主角的厲害；3.給主子幫倒忙（團(tuán)隊的戰(zhàn)斗力總是不如個人）。 中國的傳統(tǒng)武俠小說里常有這樣設(shè)計，最耳熟能詳?shù)木褪恰镀邆b五義》里包公的四大護(hù)衛(wèi)：張龍趙虎王朝馬漢。只不過這四位成功站隊，不至于跟在反派后面做小丑。金庸有意無意地借鑒了這種設(shè)定，并未往每個人內(nèi)心深處挖掘，多少有些遺憾，因為F5直到《神雕俠侶》末尾還集體亮相過。 03版的F5是最好的，而17版的F5應(yīng)該是最沒有存在感的，不論在劇中，還在《射雕》改編史上。五個演員的長相倒是各有千秋，但服化道很敷衍，估計劇組把原本不多的預(yù)算都用到主角身上去了，如同吳宇森的《赤壁》，曹操的主要將領(lǐng)都是小隊長級別的潦草扮相，跟孫劉的大將一比簡直天上地下。因為F5缺乏獨立人格，演員也就照一個路數(shù)表演，通通都是張牙舞爪扯著嗓子大喊大叫，看完全劇估計您還沒分清誰是誰，因為只要互換兵器，誰都可以是誰。 全真七子的扮相也很一般。為了彰顯北斗七星陣的整齊劃一，七子不但服飾兵器一模一樣，連演員的長相都差別不大。我就納悶了，制片方上哪兒去弄的這么一撥人，除了女道士孫不二?？纯?3版的全真七子，各有風(fēng)骨，儀態(tài)萬千，群攻技能設(shè)計堪稱史上最佳，而丘處機的演員扮相和表演完勝一切版本。為啥？因為張大胡子的資源和錢最多嘛。 江南七怪是小說里最重要的組合，郭靖楊康的故事起先就是由他們和丘處機斗毆惹起來的。當(dāng)然，他們在開頭一鬧，就奠定了整本小說的基調(diào)——家國忠義，一如魯提轄拳打鎮(zhèn)關(guān)西奠定《水滸傳》的基調(diào)。正因如此，江南七怪在戲份上和戲劇作用上較另兩個組合為重，每一版對江南七怪的設(shè)計都不敢敷衍。17版的江南七怪開場就令人耳目一新，每個角色的裝扮、臺詞和動作設(shè)計都很用心，醉仙樓那場斗酒很流暢，基本是照原著的描述拍的，留住了大量抱著“試看”心態(tài)的網(wǎng)友。 再補談一點影像風(fēng)格的問題。本劇畫風(fēng)清新，色彩明艷，顯然是繼承了于正古裝偶像劇的優(yōu)點。打戲沒有前幾版凌厲寫實，可能是受日下玄幻劇對著空氣表演的影響。至于主題曲嘛，這一版可能是資金不夠，也可能是沒信心超越前作，只好再打情懷牌。綜合來看，主題曲83版最好，03版的《天地都在我心中》也是豪邁大氣，蒼涼肅穆，猶如一曲亂世英雄的悲歌；配樂各有特色，03版真的很棒。 （5） 通過上面對小說人物、劇本情節(jié)、演員、表演、影像風(fēng)格的橫向縱向分析，估計你對17版《射雕》的印象應(yīng)該不會太差。于是，你馬上打開手機或電腦試看，并成功地被前兩集吸引。于是，你決定追劇。當(dāng)你追到第10集左右時，你的好感會受挫；當(dāng)你追到第20集左右時，你可能覺得不過如此；當(dāng)你追到第30集左右時，你或許產(chǎn)生“食之無味，棄之可惜”的怨念；當(dāng)你追到第40集時，你或許......對不起，我不能確定你是否還有耐心和好脾氣追到這里！ Why？為什么一部整體表現(xiàn)還不錯的翻拍劇會給人虎頭蛇尾的感覺？為什么你越看越覺得不過爾爾？為什么我們總覺得缺點兒啥？ 除了服化道太廉價，除了角色怎么摔打衣服都不臟，臉都不腫，除了黃蓉扮叫花子還帶假睫毛，除了部分主角和配角無法滿足部分觀眾的期待，該劇的硬傷還是很明顯的。 首先，部分情節(jié)設(shè)計用力過猛，或不知所謂，或不合情理，或拖慢節(jié)奏。比如為了凸顯楊康的陰險狡詐，強行給楊康加戲；為了充分展示楊穆戀情，強行給楊穆加戲；為了刻畫黃蓉的精靈古怪，強行讓黃蓉扮成算命先生指桑罵槐，又在大半夜拿炮仗干擾街坊鄰居睡覺；為了虐，煙雨樓比武非得讓郭靖和黃蓉打，最后逼得郭靖自殘，對著洪七公一個勁兒地哭訴“師父，徒兒做不到啊”（可能這就是當(dāng)下觀眾的G點）；為了強化反轉(zhuǎn)效果，在郭靖馬上就要看到五位師父的尸體前，稀里糊涂地硬塞一段郭黃在桃花叢里跳舞的MV......這一節(jié)尤其多余，看得我特別出戲。它既要拍出有說服力的江湖味兒，又得顧及現(xiàn)代言情劇的受眾，很容易就擰巴了。 其次，打戲慢鏡頭和特寫過多，生怕觀眾不知道你們是怎么拍出來的，這直接影響到整體節(jié)奏和觀影情緒。請認(rèn)真參考83版至03版的武打鏡頭和剪輯，雖然03版畫面老愛在人死之前轉(zhuǎn)圈圈。 第三，強行提檔導(dǎo)致原本60集被剪成52集，許多情節(jié)前后不搭，出現(xiàn)跳戲的問題。 第四，我想說的是第四點：時代原因。相對于時下各種粗制濫造的影視劇，本劇是花了心思的，從劇本、選角、武大設(shè)計到后期，制片方用有限的資源盡力做出各種小驚喜，對眼下的市場會產(chǎn)生正面影響，這是誠意。但有誠意不意味著作品必然就出彩，從整體上看，這依然是部平庸之作，不能因同時期其他摳圖劇、五毛后期劇更爛就降低標(biāo)準(zhǔn)。網(wǎng)上有評價本劇是“經(jīng)典”的言論，排除制片方的宣傳造勢，那只能說是矬子里面拔將軍。 有人說陳凱歌現(xiàn)在盡拍爛片，甚至不相信《霸王別姬》是他的手筆。陳凱歌也很無奈，他對此的解釋是：“拍不出《霸王別姬》責(zé)任不在我，而是現(xiàn)在不允許再像以前那樣拍戲了”。 我認(rèn)為凱歌導(dǎo)演的解釋是合理的。在我看來，本劇呈現(xiàn)出的小驚喜和整體平庸，問題不在劇組本身，而在這個時代。在一個混雜著浮躁、喧囂、算計、野心、絢麗的時代，它的電視劇會帶著同樣的氣質(zhì)，甚至一切文藝作品都難以獨善其身。在一個大師缺席的時代，電視劇也拍不出大師們的風(fēng)骨，正如17版《射雕》里老戲骨演不出四大宗師的神韻。缺點兒啥？就缺這份兒神韻。這種神韻在83版《射雕》里有，在《西游記》里有，在《東邪西毒》里也有。所以，本劇也沒能在自身突破整個時代，它注定毫無懸念地滑向整個時代的平庸，盡管它做了努力。它做到了它能做到的，至于沒做到的，也就不是它能做到的了。

終于有新人了?。?！就沖不用再看那些霸屏的老男人、老女人，都得給五星！中國電視劇真不知道怎么了？只要火了，得嘞，這電視上哪哪臺就都是他們。電視不看了好嘛，又跑到互聯(lián)網(wǎng)上，所以動不動就八千萬，一個億的片酬！我支持新射雕的制片，大膽啟用新人。拍的也好，每個畫面都很精美。尊重原著，更可喜的是郭靖的演員，說話笨笨的樣子，和那個陽光的外表。期待黃蓉??！

劇情挺符合原著。

黃蓉可愛活潑青春有活力

相比老版

多了點機靈，挺討喜的。

這個版本的靖哥哥也不錯。

比我想象中的要好。

怎么說呢

我們應(yīng)該給新人機會。

雖然說83版的真的很好

但是這版的靖哥哥

老老實實，有點笨拙

很可愛啊。

最主要的是相比隔壁臺的摳圖

真的好太多

有了同行的襯托真的覺得很不錯。

而且這部劇不刺眼，很多選景也不錯，看著比較舒適。

我個人是很喜歡的。

順便附一張靖哥哥的美圖

我只想表達(dá)自己對《射雕英雄傳》的想法，不想對劇本身發(fā)表任何意見…

一個是桃花島的掌上明珠，一個只是江湖大俠，但是兩人的命運便交織在一起。黃蓉雖然有點刁蠻，但是她遇到了傻萌傻萌的郭靖。兩人性格看似矛盾，其實真的很搭。千里萬里都愿跟隨的黃蓉，在她的幫助下，郭靖識遍天下武林高手，成為一位武功高強，性格仁厚的大俠。

席慕蓉曾寫道過“你是天下的傳奇，你是世界的獨一。 你讓我花掉一整幅青春， 用來尋你。”我覺得這句話對于黃蓉很合適。

華箏是成吉思汗的女兒，黃蓉是黃島主的女兒，在郭靖心里，她們的身份并不重要，傻傻的郭靖，不在意權(quán)貴，只在意情感?！拔視⑷A箏，但我心里只有你”，這個傻瓜真是重義又重情……

可是對于華箏，心里想要的卻得不到。雖然有很多蒙古漢子想要她，可是她失去自己所愛的，無奈之下不得不離開，“玲瓏骰子安紅豆，入骨相思知不知？”

對歐陽克來說，他喜歡的是穆念慈和程瑤迦的美貌，但黃蓉一直是他內(nèi)心摯愛。無論黃蓉對他有多野蠻，他始終寬容對待。一個始終得不到真愛的孤兒，有時真讓人莫名心痛……

金庸的小說里總有許多相思的故事，想要卻得不到，但郭靖與黃蓉最后有情人終成眷屬，也許這便是最好的結(jié)局。

一生是也許短暫的，但是你的存在值得我一生來回念…

“成吉思汗給我訂婚的時候，我并不知道什么事感情，直到遇到蓉兒……”