彭浩翔是上世紀末本世紀初香港電影處于崩盤階段涌現(xiàn)出來的一位具有強烈個人風格的導(dǎo)演，惡搞是彭浩翔最鮮明的個人標簽。我絕非彭浩翔粉絲，他的一系列惡搞作品在我看來水平不一。自我指涉強烈的《買兇拍人》算是成功的黑色幽默；惡搞黑幫片的《大丈夫》則顯得刻意為之，效仿周星馳的痕跡很濃，不夠自然灑脫；《青春夢工場》有創(chuàng)意，但影像層面不太夠格。香港本土市場大獲成功的《低俗喜劇》，則有些意氣之爭，以至于有販賣低俗的民粹嫌疑，很不高明。影片的意識形態(tài)指涉過于直露，這也影響到整體的美學(xué)表達，整部電影看上去就像是段子合集。在香港和大陸都很受歡迎的《志明春嬌》系列則是讓我相當厭煩的彭浩翔電影，這套系列非常像賈德·阿帕圖（Judd Apatow）的那些愛情喜劇片，兩位都會男女主角表明上放蕩不羈，張口閉口都是葷口粗口，但事關(guān)家庭、愛情大事，則極度保守，患得患失，唯唯諾諾。對于愛情神話，二人其實深信不疑，但輕易不敢放手一搏。彭浩翔真正讓我覺得別具一格的作品是《人間·小團圓》與《維多利亞一號》。前者里的彭浩翔一反常態(tài)，對于家庭結(jié)構(gòu)作了非常深沉的思索，同時嵌入了有涉香港歷史的思考，也頗具啟迪。但公映之時，因為杜汶澤的原因，遭遇如潮惡評，時光網(wǎng)只有4.6分，豆瓣也才5.4分。我認為《人間·小團圓》與《擺渡人》是新世紀以來遭受最嚴重不公平待遇的兩部華語片。《維多利亞一號》外界評論雖然不至于像《人間·小團圓》那般慘烈，但豆瓣7.2分的成績只能算一般偏上了，有不少觀眾忌憚于影片中令人瞠目結(jié)舌的虐殺場面，但這一次彭浩翔是有的放矢，絕非消費暴力。

《維多利亞一號》的主題不禁會令我們想到最近十多年韓國電影界非常流行的抗暴題材電影。個體受制于威權(quán)政權(quán)的壓制，忍無可忍之下進行絕地大反擊是韓式抗暴電影大的敘事脈弱，個體無限的悲情、超強度的受虐心理是這類電影最鮮明的特色?！毒S多利亞一號》主題直指香港最嚴重的社會問題──這座全球房價最難負擔城市對于平民百姓的個體生活造成的難以估量的摧毀性重壓。影片中何超儀扮演的女主角鄧麗嫦被房價一步步逼至瘋狂后，終于展開了令人匪夷所思又極端瘋狂的報復(fù)方式──讓心念念要購買卻無力購買的房子變成降價出售的兇宅。這種報復(fù)方式，瘋狂之余卻充滿了黑色幽默感。而影片妙就妙在，不僅僅是空有這個黑色主題，而是充滿了巧妙的敘事表達機制。這不是一部空有發(fā)泄情緒的抗暴電影。

彭浩翔的思路迥異于拍攝韓式抗暴題材的導(dǎo)演之處是，他沒有把重心放在放大個體的痛苦與悲情，政府與社會的無情與不公不義，以此去激化、煽動影院觀眾的情緒。彭浩翔是用巧妙的敘事結(jié)構(gòu)去放大這種不公不義的荒謬性，只有最難以理解的荒謬才能激發(fā)最長久的反思。影片的敘事結(jié)構(gòu)并非傳統(tǒng)的線性結(jié)構(gòu)，而是在線性的大屠殺敘事過程中不斷的插入閃回。閃回是目的是補足人物的前世今生，由閃回再騰挪到當下的屠殺，構(gòu)成了敘事的張力──女主角是否能完成屠殺。最巧妙的一點是，一直到影片的收尾部分，彭浩翔才揭示女主角真正的殺人動機。這種安排一方面是打破按部就班的傳統(tǒng)敘事機制，試想如果一開始就揭橥，敘事懸念方面的強度必然削弱不少，另一方面直至結(jié)尾才道破的屠殺原因，其不可思議性也值得其最終才揭曉。如果是無足輕重或者并不令人訝異的屠殺原因，放置最后揭曉就沒有這效果。而屠殺原因的不可思議性與房價壓力的荒謬性之間亦構(gòu)成了最好的配對聯(lián)結(jié)。而對插入閃回段落的時機選擇，影片的處理方式也非常用心。如果是插入段落比較長的時段，便是在一場驚心動魄的殺戮之后插入。虐殺的強度與回憶的戲劇性強度成正比。譬如警察最終的介入也就是殺戮戲的收尾高潮，其插入的是戲劇性極強的關(guān)于壓垮女主心理承受極限的最后一根稻草的回憶──女主眼看殺父獲得了200萬的賠償金可以付得起買樓的首付，結(jié)果樓主卻又要提價。影片的最終收官部分也不像韓國抗暴題材電影那般不成功便成仁式的悲情色彩，女主雖然如愿以償買樓成功，卻未曾想到買的床放不進海景房，而金融市場亦是瞬息萬變，房市又突然萎靡了。換句話，這不是一個滿足宣泄欲望的結(jié)尾，而是一個充滿了反諷思索的開放性結(jié)尾。

作為一部超尺度的大屠殺電影，影片的暴力場面當然亦值得討論。影片中每一位死者的死法都不盡相同。開場建制部分即是暴力大戲，女主角進入大樓，用扎帶套緊保安脖子。整個勒緊的過程被放大表現(xiàn)，保安忍無可忍試圖割喉以切斷扎帶，結(jié)果卻是飲鴆止渴，自殘而死。這場戲放在開場部分，既預(yù)示了大屠殺的開始與整個過程的慘烈，同時也充滿了象征意涵。脖子被扎帶緊緊勒住的場面，相當程度可以理解成香港的平民個體被難以承受的超高房價的鉗制。無力防抗，亦無從防抗，反抗的結(jié)果便猶如飲鴆止渴。也只有女主這般匪夷所思的反抗方式幸許獲得一線生機。之后各位死者的死亡方式有錐子插破眼球、塑料袋薄膜窒息、脖子撞斷、開腸破肚、鋼瓶插脖、頭撞馬桶、斬斷陽具、木板插口、子彈爆頭、割喉。從感官接受度來看，這些設(shè)計并非簡單的宣泄暴力，滿足特定重口味觀眾的惡趣味，而是靈活多變的敘事技巧的一部分。花樣百出的死亡方式慢慢地將敘事推往高潮，而這高潮所代表的懸念也是別出心裁──為何要這么干？！除此之外，特別值得一提的是，女主角的屠殺/反抗工具，是身為建筑工人的父親留給她的身后遺產(chǎn)：一堆建筑工具。反抗來自最底層，如此暴虐，如此不可思議。

最最不能遺忘的當然還有本片強烈的性別意識。一位男性導(dǎo)演居然會拍出如此意識的女性反抗主題的作品，實在有點意外（何超儀參與了本片的投資，不知道對劇本的走向有沒有產(chǎn)生實質(zhì)性影響）?！毒S多利亞一號》中的女主角反抗意識如此強烈，屠殺如此果斷，除了房價之外，還與女性的慘烈處境有關(guān)。影片中所有的女性角色都處于被物化的狀態(tài)。女主對于陳奕迅扮演的情人來說，只存在性方面的剝削利用價值。女主的父親重男輕女，過于偏向弟弟。女主的某位女同事，之所以能掌控其男友，不過是因為“夜晚服侍的好”。葉璇扮演的女性角色，丈夫整夜不歸，不是去與小三亂搞，就是去大陸招妓。兩位大陸女性角色，互相舌吻后，成功挑動起了兩位港男的性欲。影片中陳奕迅扮演的角色還引用了韓國客戶嘲笑韓國女人的段子，更強化了女性的弱勢地位。統(tǒng)而言之，在本片中，女性只有依附于男性、被男性完全宰制才有生存的空間。所以，女主瘋狂砍殺的過程中，斬斷某男的陽具是絲毫沒有遲疑的。陽具的出現(xiàn)其實是最反色情電影的標志之一，因為這代表了對色情片通常的男性觀看機制的強大破壞。大島渚《感官世界》中大特寫陽具鏡頭之所以令人難忘，便是其強烈的性別政治意涵：這不是一部滿足（異性戀）男性觀眾需求的色情電影。影片中某位大陸女性角色，死亡過程是被木板插喉而死，慘烈之極。這種設(shè)計其實可以視為某種反向的報復(fù)。這位大陸女性角色之前3P的主角，是激烈的為男性服務(wù)的對象，最后因為深度插入的行為受死，不啻為另一種荒誕。

《維多利亞一號》亦是彭浩翔影像語言最為精細的一部。影片中有很多精彩的影像構(gòu)思。影片中偶爾會出現(xiàn)雙重甚至三重的人物鏡像，這是人物身份的分裂或轉(zhuǎn)變的象征。屠殺的過程中亦會出現(xiàn)俯拍的取景角度，有著強烈的審判意味。

以上這張構(gòu)圖相當精彩。這是實景拍攝的圖，但看上去猶如微縮模型玩具，汽車行駛在猶如密閉森林的高樓環(huán)境中，有超現(xiàn)實主義的意味。而微縮模型的幻覺聯(lián)想，仿佛又是女主童年回憶的閃爍，畢竟買維多利亞一號的樓宇是她的童年情意結(jié)。車的行駛又有未來意味暗示。記憶、現(xiàn)實、未來仿佛連為一體，指向的卻是不曾變化的惡劣生存處境。這是彭浩翔為觀眾勾畫的香港鏡像。

《維多利亞一號》是彭浩翔式對香港現(xiàn)實的最系列的批判，社會最洶涌澎湃的暴力現(xiàn)象背后必然有著最荒誕無情的本質(zhì)。暴力影像的批判功能在此終于得到了最合法的釋放。

彭浩翔可能是香港年輕一代導(dǎo)演里最cult的一位，他的cult不像一般B級片那樣為了B級而B級，彭浩翔總是會在電影粗糙又乖張的外表內(nèi)填充上尖銳諷刺的內(nèi)核。

《維多利亞一號》真的是部講述連環(huán)殺人犯為了買樓而殺別人的故事嗎？這樣認為當然也對，但不得不說，這部電影的另外一層含義其實是經(jīng)濟高壓下普通人極端化的個人掙扎和解決問題的極端化方式的極端呈現(xiàn)。何超儀在電影中看起來是成功了，但彭浩翔在電影最后告訴了所有人——即便你是個殺人犯，其實你也不過是被經(jīng)濟和經(jīng)濟所代表的更高層玩弄于鼓掌之中。

你不是明明為了兒時情愫想買個樓而買不到殺了人了嗎？你不是買到樓后依然沒有改變什么？除了你得到了一棟樓（一間屋子）而已嗎？

而那保險經(jīng)紀人在遞給何超儀她夢寐以求的支票時露出的笑臉，是那么的輕蔑和高高在上。

殺死了父親的何超儀，臉上有傷的何超儀，其實是每一個人心目中，面對無法改變的悲慘現(xiàn)狀而內(nèi)心暗生的孤獨之鬼。