十五歲的男孩查理(查理·普拉默 Charlie Plummer 飾)自幼就失去了母親,整個(gè)童年時(shí)代都在不安全感中度過(guò),因此個(gè)性極為的內(nèi)向和膽怯。最近,查理從華盛頓的斯波坎搬到了波特蘭,準(zhǔn)備在那里開(kāi)始他全新的生活,希望新的環(huán)境能夠一掃之前的壞運(yùn)氣。
在查理最不如意的時(shí)候,他遇見(jiàn)了一匹名為皮特的賽馬。身材矯健性格溫存的皮特深深的吸引了查理的注意,讓查理無(wú)法自持的開(kāi)始接近它。查理將皮特當(dāng)做是自己最好的朋友,雖然所有人都告訴他,賽馬只是賽馬,一旦他們不能夠再參加比賽了,就將面臨被屠宰的命運(yùn)。在連續(xù)輸了好幾場(chǎng)比賽后,皮特也要走向它馬生的終點(diǎn)了,不忍心看到皮特死去的查理決定將它從馬場(chǎng)里偷走。
首發(fā)于公眾號(hào) 奇遇電影 (ID:cinematik)
安德魯·海格恐怕是當(dāng)今影壇僅有的出一部電影,CC發(fā)一張碟的導(dǎo)演;處女作《周末時(shí)光》被譽(yù)為2011年最好的LGBT電影,橫掃當(dāng)年各大LGBT電影節(jié),并入圍了不少刊物和影評(píng)人協(xié)會(huì)的年度佳作;而他的第二部作品《45周年》更是聲名大噪,不僅在柏林電影節(jié)同時(shí)拿下影帝和影后,更是為夏洛特·蘭普林贏得了一個(gè)奧斯卡最佳女主角提名。而他為HBO執(zhí)導(dǎo)的兩季LGBT話題的劇集《尋》更是圈粉無(wú)數(shù)。早在威尼斯開(kāi)賽之前,他的最新作品《賽馬皮特》就被各國(guó)媒體視為奪標(biāo)熱門。而影片出人意料地放棄了海格擅長(zhǎng)的對(duì)親密關(guān)系的探討,而是聚焦少年成長(zhǎng),并以一種相當(dāng)“古典”的方式,觸及了現(xiàn)實(shí)問(wèn)題與尊嚴(yán)政治。
按照海格的說(shuō)法,《賽馬皮特》是一部“關(guān)于一個(gè)男孩尋找家的故事”,16歲的少年查理在暑假找到了一份在馬棚工作的兼職,并與一匹名叫“依靠皮特”(Lean on Pete)的賽馬產(chǎn)生了深厚的感情;因?yàn)楦赣H去世,馬棚主人也準(zhǔn)備將不再能參加比賽的皮特賣到墨西哥的屠宰場(chǎng),自小沒(méi)有母親的查理決定投靠姑姑,偷了老板的車,帶著皮特走上了從俄勒岡到懷俄明的漫漫長(zhǎng)路。
如果說(shuō)影片的前半部分對(duì)標(biāo)的還是肯·洛奇的社會(huì)現(xiàn)實(shí)主義名作《小孩與鷹》(Kes)——都是貧苦少年的艱難生活,以及他們與動(dòng)物間的羈絆,那么完全出人意料的是影片的后半部分,從查理偷了老板的拖車上路開(kāi)始,影片的情節(jié)并不是如預(yù)想的那樣變成了公路片,而是陡然轉(zhuǎn)變成了少年題材的流浪漢小說(shuō)——是的我說(shuō)的是《苦兒流浪記》或者《三千里尋母記》這種經(jīng)典名著。破碎家庭、出身底層,單純的主人公,近乎孤兒,缺愛(ài),難于融入社會(huì),甘愿做各種工作以掙扎求生——查理簡(jiǎn)直是流浪漢小說(shuō)里的典型主人公。
大概是因?yàn)樵掝}相關(guān)的緣故,海格在《賽馬皮特》里的很多處理手法都有著英國(guó)自由電影運(yùn)動(dòng)和肯·洛奇乃至達(dá)內(nèi)兄弟這一路社會(huì)現(xiàn)實(shí)主義電影的影子。自由電影運(yùn)動(dòng)聞名天下的是“廚房水槽現(xiàn)實(shí)主義”(盡管實(shí)際上也并沒(méi)幾部片子出現(xiàn)廚房水槽,不過(guò)《賽馬皮特》里面倒是有很多廚房水槽……),《賽馬皮特》的前一半堪稱“馬棚草料現(xiàn)實(shí)主義”。原著小說(shuō)作者曾經(jīng)一度不想把改編權(quán)賣給海格,因?yàn)樗J(rèn)為英國(guó)人根本不懂美國(guó)的賽馬是什么,而海格也是夠拼,花了三個(gè)月在美國(guó)中西部體驗(yàn)生活,把養(yǎng)馬、馴馬、賽馬的細(xì)節(jié)在影片中拍得十分清晰流暢,又與美國(guó)電影中對(duì)這些場(chǎng)面處理的風(fēng)格完全不同。
海格作為新晉“作者導(dǎo)演”,其攝影風(fēng)格非常容易辨認(rèn),這包含了長(zhǎng)鏡頭和自然光,長(zhǎng)焦鏡頭的獨(dú)特用法,以及某種畫面的特殊色調(diào)等等。海格也是偏愛(ài)內(nèi)景中將明亮的門窗置于后景的導(dǎo)演之一(請(qǐng)看侯孝賢,是枝裕和,賈樟柯……)。這部影片在視覺(jué)結(jié)構(gòu)上的一大特點(diǎn)就是使用畫框中的畫框做為構(gòu)圖和表義的重要元素。具體說(shuō)來(lái),門框、窗框、馬棚的欄桿、車窗等等,都是對(duì)查理的規(guī)訓(xùn)性、社會(huì)性乃至壓抑性的元素,與此后的他一人一馬走進(jìn)廣闊天地的場(chǎng)景形成鮮明的對(duì)比。內(nèi)景空間通常都極為狹小,并且在構(gòu)圖上有意將并不快樂(lè)的查理放置在各種框中框里面。而與這些場(chǎng)景相伴的是通常不在美國(guó)影片中出現(xiàn)的從照料到運(yùn)輸?shù)母鞣N瑣碎細(xì)節(jié),而在賽馬場(chǎng)面的處理上,海格都是采用經(jīng)過(guò)精心調(diào)度的長(zhǎng)鏡頭——是的,就是與現(xiàn)場(chǎng)觀看經(jīng)驗(yàn)相同的那種長(zhǎng)鏡頭,而且限于拍攝條件都是“一條過(guò)”,(對(duì)比可看《奔騰年代》對(duì)賽馬的渲染和鋪排……)。這在視覺(jué)上也符合影片的現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格。
在另一方面,與《小孩與鷹》類似,查理對(duì)皮特的感情,確切地說(shuō)是“羈絆”,主要體現(xiàn)在查理照料皮特的細(xì)節(jié)和過(guò)程之中,正如片中一句蠻點(diǎn)題的臺(tái)詞所言,女騎師邦妮對(duì)查理說(shuō):“它只是一匹馬,你不能把它當(dāng)做寵物,不要對(duì)它產(chǎn)生感情。”但對(duì)查理而言,他只是想要照顧它、保護(hù)它,而不是要靠它去掙錢,去成功。而且在影片的后半部分也能看到,平時(shí)沉默寡言的查理,把皮特看做了自己的傾訴對(duì)象,喋喋不休地對(duì)皮特講述自己的故事。但影片進(jìn)行到三分之二的時(shí)候,受驚脫韁的皮特狂奔而去,隨即被路過(guò)的汽車撞死(這一場(chǎng)面又是以一個(gè)精致的長(zhǎng)鏡頭完成的),最后的三分之一,一無(wú)所有的查理徹底變成了“Homeless”。所以其實(shí)賽馬或者皮特并不那么重要,正如《小孩與鷹》里面鷹本身也沒(méi)那么重要。皮特的名字實(shí)際上也解釋了這一點(diǎn),重要的是“依靠”這種關(guān)系,馬只是查理需要的一個(gè)對(duì)象而已,父親,老板,邦妮,以及最后歷經(jīng)磨難而找到的姑姑——有趣的是查理他拒絕被轉(zhuǎn)到社會(huì)福利機(jī)構(gòu)監(jiān)護(hù),也從來(lái)沒(méi)想過(guò)找媽媽,而最后他找到的也是離婚后獨(dú)自生活的姑姑,并回歸了自己的生活秩序(影片開(kāi)頭結(jié)尾都是查理練習(xí)長(zhǎng)跑的場(chǎng)景),——由此其實(shí)可以看到某種與主流不太一樣的價(jià)值觀和對(duì)家庭/秩序的想象。
影片的社會(huì)面向在查理和皮特上路之后開(kāi)始緩緩鋪陳,迫于生活查理在超市行竊,從旁邊的車?yán)锿灯?,甚至吃霸王餐還不忘打包——最后好心的黑人女招待放他離開(kāi)(父親曾告訴他,天下最好的女人都做了女招待)。棄車步行之后,也曾接受過(guò)兩個(gè)經(jīng)營(yíng)農(nóng)場(chǎng)退役老兵的熱情招待(這倆人玩游戲的場(chǎng)面似曾相識(shí),怎么看都是一對(duì)兒……導(dǎo)演帶的私貨其實(shí)不止這一處哈哈哈),在一無(wú)所有之后還去給墨西哥人打短工刷墻,在自己辛苦掙來(lái)的錢被搶后終于爆發(fā),把對(duì)方打成重傷(這點(diǎn)也讓我想到好幾部肯·洛奇……)。當(dāng)然這許多都是流浪漢小說(shuō)的必備橋段(窮人的惡,與窮人的善良),但其中有著清晰的對(duì)貧窮的社會(huì)結(jié)構(gòu)性的觀察,某些段落甚至讓人想起19世紀(jì)的批判現(xiàn)實(shí)主義小說(shuō)。
另外可圈可點(diǎn)的就是出現(xiàn)在影片所有場(chǎng)景里的主角查理——導(dǎo)演的這個(gè)處理實(shí)在是我這種敘事視點(diǎn)焦慮癥患者的福音——的扮演者查理·普拉默。出生于1999年的他成名于著名劇集《大西洋帝國(guó)》,把這個(gè)小鎮(zhèn)少年的角色演繹得十分準(zhǔn)確生動(dòng)。敏感而脆弱的同時(shí),卻又強(qiáng)撐著顯得沉穩(wěn),尤其眼神堪稱清澈(除了表演之外還是要贊一下海格對(duì)演員視線方向的調(diào)度方法),海格選中查理·普拉默就已經(jīng)成功了一半。
《賽馬皮特》最終捧得70屆威尼斯的最佳新演員獎(jiǎng)(馬斯特洛亞尼獎(jiǎng)),衷心希望這部難得一見(jiàn)的……馬棚現(xiàn)實(shí)主義電影能在明年的奧斯卡有所收獲。真是很少看到這么古典范兒卻又不顯得陳舊的敘事了,尤其海格出品,畫面必定賞心悅目。影片版權(quán)早在戛納就銷售一空,國(guó)內(nèi)也已經(jīng)有買家入手,倘若能上個(gè)院線那真是再好不過(guò)了。
第一次看海格的片,看到一些評(píng)論稱對(duì)此片失望,作為第一次看的人,這應(yīng)該是這一個(gè)月來(lái)看到的最好的電影。,沒(méi)有之一。
拍攝的感覺(jué)像是寫散文,不糾結(jié)強(qiáng)調(diào)很多細(xì)節(jié),一切都顯得隨意,營(yíng)造了疏離感吧,再是一個(gè)個(gè)沖突情節(jié)加進(jìn)來(lái),迫使查理向前。
父親不在家,沒(méi)有食物,他想著去打工掙錢,而且工作很賣力并受認(rèn)可,看的出來(lái)是個(gè)底子很好的男生,這應(yīng)該與他喜歡長(zhǎng)跑有關(guān),這也是個(gè)伏筆。另外會(huì)明辨是非,不懂得的就問(wèn),家里情況特殊導(dǎo)致朋友少,他把看養(yǎng)的賽馬皮特當(dāng)作好朋友。其老板德?tīng)柦塘怂恍┦虑椋热绮妥蓝Y儀,后來(lái)他在姑姑家吃飯也是有改變。殘缺的家庭環(huán)境導(dǎo)致查理在與人相處起來(lái)很有距離,雖然看似是一體,總是透露出孤獨(dú)。
他帶著皮特出走,偷油,吃霸王餐,他很恐懼,但又很淡定,一種冷漠的執(zhí)拗,他想法很簡(jiǎn)單,去懷俄明州找姑姑。
路上也是遇到了些好人,但他沒(méi)有安全感,匆匆離去,皮特被撞死的時(shí)候,他劇烈的喘氣,然后逃到黑夜中,那是他目前唯一的寄托,也是自己心靈的慰藉,一種陪伴,失去皮特,也就意味著,這個(gè)世界上,只剩下姑姑這一個(gè)親人了,可是對(duì)方的情況還不清楚。
查理知道超越原則性事物的存在時(shí),比如賽場(chǎng)作弊,他并沒(méi)有駁斥,他偷食物,吃霸王餐時(shí)還會(huì)神色膽怯,在皮特走后,他翻墻跑到別人家洗衣服,就顯得很淡定,好像沒(méi)有所謂了一般,可是眼神突然變堅(jiān)定。
遇到一個(gè)主動(dòng)收留他的流浪漢,結(jié)果半夜被搶錢,那是查理辛苦掙來(lái)的錢,去找姑姑的車票錢,那人搶了并將他趕出去,他開(kāi)始反抗,第一次使用了暴力,打了人之后他心驚膽戰(zhàn),知道那是不對(duì)的,有可能會(huì)坐牢的,可是他管不了那么多。
小小的年紀(jì),對(duì)這個(gè)世界認(rèn)識(shí)還存在很多好奇心的時(shí)候,在流浪中被這些現(xiàn)實(shí)的巨浪一次次迎面撲來(lái)時(shí),是善意,是丑惡,他還沒(méi)來(lái)得及卻被迫接受了。
他被流浪漢猛揍一頓搶了錢被趕出去的時(shí)候,我突然覺(jué)得世界轟然倒塌的感覺(jué),這個(gè)導(dǎo)演太雞賊了,猝不及防來(lái)波高潮,突如其來(lái)的絕望,措手不及,查理只能靠本能的欲望,拿回錢,去找姑姑。
還好最后姑姑以親人的溫情相待,這里姑姑的設(shè)定是丈夫不在了,這很大程度上是對(duì)查理的憐憫么,否則他肯定過(guò)的小心翼翼。
真的一度擔(dān)心,查理最后找到姑姑的時(shí)候,他們一家生活的幸福,可憐的查理被排外的話還不如繼續(xù)流浪,但其實(shí)查理更想有個(gè)家,從始至終,他都渴望有個(gè)溫暖的家庭。
查理真的是個(gè)很好的男生,到最后他對(duì)自己的人生都有規(guī)劃,把未來(lái)的可能性說(shuō)與姑姑,但那般小心翼翼地樣子,你如果介意的話我可以走,太讓人心疼了,他直接的發(fā)問(wèn)又與開(kāi)頭他與德?tīng)柪习宓膶?duì)話方式呼應(yīng),都是很直接的問(wèn)清楚,也是種自我保護(hù)。
片尾處的民謠安排的很棒,查理恢復(fù)了長(zhǎng)跑,轉(zhuǎn)身那一刻,又是看到新的希望。也算是自己闖出了一條路,很多事情冥冥之中在推著他向前。
少年查理暑假在馬場(chǎng)打工,結(jié)識(shí)了賽馬皮特。隨著父親突然離世,查理成了一個(gè)無(wú)家可歸的少年,他帶著要被賣去屠宰場(chǎng)的皮特踏上了“尋家”之旅。
失去父親讓本就家庭殘缺的孤獨(dú)少年更加沉默寡言,他很少笑,眼神迷茫,怯怯的如一只小鹿。尋家之旅也是一場(chǎng)逃離之旅,他想逃離那樣一個(gè)支離破碎、迷亂無(wú)序的生活。沒(méi)有父母,在十六歲掉入一個(gè)淡漠荒誕的成人世界,少年是無(wú)措恐懼的。可生活就這樣殘酷地又去壓迫他,賽馬皮特死于中途,少年撫摸著奄奄一息的馬兒,精神在生活的重錘下幾近崩潰。片中極少地刻畫查理較大的情緒波動(dòng),父親去世時(shí)他慌亂的悲傷被接踵而至的生存難題壓抑,而在皮特死去時(shí),他急促粗重的喘息和壓抑的哭腔混合,少年那瘦弱的胸腔里仿佛藏了只憤怒而悲傷的困獸,他的痛苦在此處第一次得到有力的宣泄,那藏匿多年的情緒噴薄而出。
查理面對(duì)那個(gè)陌生的成人世界是抵觸而不得不接觸的,他雖然迷茫但盡量以一種善良感恩的姿態(tài)面對(duì),他不曾倚慘賣慘博取同情,而是努力靠自己的力量活下去。在被激怒的情況下,查理無(wú)奈反擊,他能分辨對(duì)錯(cuò),但他找不到更好的辦法保護(hù)自己。全片令我最驚喜的是他并未變成一個(gè)徹頭徹尾暴力冷漠的混蛋,雖然他周圍充斥了這樣的人,他依然會(huì)對(duì)那些溫情表示感謝。他經(jīng)歷一切依舊沉默溫和,盡力保持友善,值得慶幸的是一個(gè)敏感的孩子并沒(méi)有迷失在成人世界。
成長(zhǎng)是孤獨(dú)的,倉(cāng)皇失措的,甚至是痛苦的。你不一定能得到什么,但最好別丟了什么。
?? 鏡頭記錄了很多美麗的鄉(xiāng)野風(fēng)光,與繁華迷離的都市不同,質(zhì)樸單純的自然景色勾起了人內(nèi)心原始的野性與孤獨(dú)。形單影只的瘦弱少年奔跑在路上,他不會(huì)停下來(lái)。
??如果一匹賽馬跑的不快了,那他就不配做一匹賽馬。這就是底線,沒(méi)有余地。
If a racehorse isn’t fast then he’s no good as a racehorse.This is the end of the line.There is no lower tracks.
??當(dāng)你無(wú)處可去時(shí),你就像被困住了一樣。
And when you don’t have anywhere else to go, you are kinda stuck.
整部電影發(fā)生了兩次意外:父親意外離世,賽馬皮特被撞而亡,少年查理反復(fù)說(shuō):I’m sorry 。誰(shuí)該說(shuō)對(duì)不起?從小被母親拋棄,和父親艱難生活,獨(dú)自面對(duì)孤獨(dú)。盡管如此,查理善良,溫和,自尊,富有同情心且吃苦耐勞。他孤獨(dú)得只能對(duì)賽馬皮特傾訴。和皮特同行的一程,就是交代查理成長(zhǎng)的過(guò)程。那些自生自滅的生命微如塵埃,那些寂寞獨(dú)自成長(zhǎng)的孩子如孤星散落在茫茫宇宙,無(wú)人知曉。
《九三之夏》和《賽馬皮特》觀后感
這兩部電影,有很多的相似之處:
1、都是從兒童視角拍攝的電影,《九三之夏》小主人公弗里達(dá)和《賽馬皮特》中的小主人公查理,都有著悲慘的童年。兩個(gè)孩子本來(lái)都生活在單親家庭,弗里達(dá)的母親突然病逝,而查理的父親則在兒子的眼前被情婦的丈夫打傷致死。弗里達(dá)被送到西班牙鄉(xiāng)下的舅舅家,而查理帶著賽馬皮特千里迢迢尋找斷了聯(lián)系的姑媽。
2、兩個(gè)孩子在面臨家庭重大變故,至親離世的時(shí)候,都沒(méi)有哭。以至于和弗里達(dá)玩游戲的小伙伴問(wèn):“你為什么不哭?”。查理則是選擇了跑到賽馬皮特的身邊。我們能感覺(jué)到巨大的悲傷的情緒被忽視,被壓抑。
3、兩個(gè)孩子都在尋找安全感,從悲慘開(kāi)始,最終收獲了溫暖的結(jié)尾。在這個(gè)過(guò)程中,弗里達(dá)做了很多讓我們有些不喜歡的事情,比如會(huì)系鞋帶,偏偏讓外公系。把外婆給的藍(lán)色睡衣弄臟,偏偏要舅媽家的小妹妹安娜的粉色睡衣,把安娜帶到森林深處,讓她躲著不出來(lái),導(dǎo)致安娜胳膊受傷;哄不會(huì)游泳的安娜下水險(xiǎn)些出危險(xiǎn)以及深夜離家出走等等,但是最終弗里達(dá)接受了新家庭,在一次玩得特別開(kāi)心的時(shí)候卻放聲大哭,幾度哽咽。這一哭,情緒獲得宣泄,新生活也將從此開(kāi)始。
而查理一人一馬也經(jīng)歷了千難萬(wàn)險(xiǎn),飯店偷食物險(xiǎn)些被警察抓走,為了拿回自己的錢打傷了給自己提供住處的人,眼瞅著受驚的皮特被汽車撞死在自己的眼前,感覺(jué)所有的不幸都在追隨著這個(gè)15歲的男孩,本該在父母懷抱中享受關(guān)愛(ài),卻要獨(dú)自一人承擔(dān)親人離去的痛苦,在尋找唯一親人的過(guò)程中顛沛流離衣食不繼。
好在電影的結(jié)尾,查理終于找到了姑媽。深夜和姑媽談話,他告訴姑媽自己睡不著覺(jué)一直做噩夢(mèng),姑媽告訴他一輩子都不會(huì)離開(kāi)他,他在姑媽的懷里大哭,這一哭,讓我們覺(jué)得他的苦難生活也宣告了結(jié)束,等待他的,即使是因?yàn)橥雕R被判刑,或者打人被判刑都不重要了,重要的是,他終于找到了自己的親人,同時(shí)也找到了安全感。
看完電影,內(nèi)心有些沉重。父母健在,才是一個(gè)孩子最大的幸福。正如有些保險(xiǎn)員說(shuō)的那樣:“保險(xiǎn)其實(shí)應(yīng)該保父母,因?yàn)楦改覆攀呛⒆幼畲蟮谋kU(xiǎn)!”
這兩天剛剛也看到了兩句話感受頗深:“年輕的時(shí)候,不要拖累生你的人;年老的時(shí)候,不要拖累你生的人?!薄澳銗?ài)惜自己的身體,就是兒女的福氣;你不愛(ài)惜自己的身體,就是兒女的累贅。”
愿天下所有的父母都平安健康,愿天下所有的孩子都幸福快樂(lè)!
復(fù)古安靜沉穩(wěn)的氣息下描繪了一個(gè)穿越美國(guó)的成長(zhǎng)故事,賽馬皮特只是一個(gè)引子,讓少年有勇氣告別,去追求更加美好的生活,大量荒涼起伏的戈壁反而顯得如一個(gè)禁錮的牢籠,皮特走出馬廄和拖車,少年也擁有了全新的生命,影片中幾次逃離讓人印象深刻,而且沒(méi)過(guò)多交待動(dòng)機(jī),這反而對(duì)主題有畫龍點(diǎn)睛的作用
簡(jiǎn)潔的線性敘事,返璞歸真的方式,表現(xiàn)一個(gè)男孩對(duì)愛(ài)的追尋,影像的把控依舊精準(zhǔn),情緒飽滿飽含悲憫。英國(guó)導(dǎo)演對(duì)美國(guó)鄉(xiāng)鎮(zhèn)生活描寫很精準(zhǔn),《賽馬皮特》《美國(guó)甜心》的美國(guó)才真實(shí)。[B+]
16歲的男孩與馬,兩次死亡與新生--一個(gè)很簡(jiǎn)單的成長(zhǎng)以及找尋“家”的故事,但是他所感受到的和擁有的其實(shí)十分豐富。故事在中后段的劇情轉(zhuǎn)折后,顯得略微拖沓以及多余了,不過(guò)瑕不掩瑜。(接連三年喜歡的片子都有馬的“身影”:2016年的《某種女人》,去年的《騎士》,還有這一部)。
好久沒(méi)這么安靜的看完一部電影了。安德魯·海格的鏡頭帶著節(jié)制的悲憫,情感力量屏息靜氣。沉默堅(jiān)強(qiáng)的少年,相依為命的賽馬,潛移默化的生活苦難,既是成長(zhǎng)也是失去。男主居然是99年的啊,一箭穿心的演技太讓人心疼了!
不妥協(xié),不留戀,不沉淪,像一片脆弱又執(zhí)拗的葉子,不至吾家不罷休。
海格用鏡頭捕捉角色的水平毫不馬虎,幾束光即可填滿所有的情感。Charlie Plummer表演出色,在海格的調(diào)度之下看到了River Phoenix的影子。
7.5 . 皮特是男孩內(nèi)心脆弱的具象化(這匹賽馬溫順的像只貓咪),脆弱完完全全崩潰后,他才展現(xiàn)出發(fā)狠的一面(前期天真任性)。生活給予你重?fù)簦破饶愠砷L(zhǎng),無(wú)論此中經(jīng)歷了什么,都像一場(chǎng)噩夢(mèng),夢(mèng)醒之后還能繼續(xù)奔跑。(北影節(jié)資料館)
Charlie Plummer質(zhì)樸的演出與令人心醉的攝影也無(wú)法拯救這樣一部放在Sundance也只能算是中庸的影片,后半部節(jié)奏失控到莫名其妙。算上45年,看來(lái)我跟Andrew Haigh是沒(méi)緣了
#Venice2017# 本屆第一個(gè)五星,擱今年戛納都是拿獎(jiǎng)水平??春们叭陀暗邸W饑?yán)政治和社會(huì)觀察堪比肯洛奇(不只是「Kes」哦),劇作完全出人意料,堪稱當(dāng)代狄更斯……安德魯海格的攝影真是沒(méi)得挑。影片有他鮮明的個(gè)人風(fēng)格,處理得真是舉重若輕,見(jiàn)證他一步一個(gè)臺(tái)階地往大師狂奔而去……
不怕狗血,不怕俗氣,不怕矯情,就怕無(wú)聊。真的也太無(wú)聊了吧。
很奇妙地,把英國(guó)少年骨子里的憤怒和硬氣,和美國(guó)廣袤無(wú)際的荒野景色結(jié)合起來(lái),產(chǎn)生了一種絕望過(guò)后還有重生的感覺(jué),就像那一幕幕絕美的朝陽(yáng)場(chǎng)景。皮特不是凱斯,動(dòng)物自有它寄托的象征意義,但這里的查理并沒(méi)有太依賴這個(gè)象征。或許美國(guó)故事里,再苦的地方,人也總會(huì)更相信自己能活下去吧。
75/100 海格一直是綿里藏針的作者,他作品中的主要人物都是復(fù)雜立體很難被迅速解構(gòu)的,這部賽馬皮特用獨(dú)特的視角呈現(xiàn)了資本主義及其生態(tài)鏈這樣的現(xiàn)實(shí)主義題材,但它卻輸在了最終的結(jié)局上面。當(dāng)大家都接受了人物的一切被奪走之后的命運(yùn),給觀眾美好的希望難道不是前功盡棄嗎?
海格一生推,能拍成這樣已經(jīng)超出了我讀完劇本后的預(yù)期。在吃霸王餐那場(chǎng)戲,餐廳里放的歌是Say You Love Me,海格的小心思。
導(dǎo)演非常會(huì)拍人物,調(diào)教演員表演,捕捉人物的生活狀態(tài)。人物表面看上去越平靜,內(nèi)心的波瀾就越壯闊,情感無(wú)比復(fù)雜。故事講的不是一個(gè)男孩的成人禮,而是家、親情和愛(ài)在一個(gè)未成年男孩生活中的重要性。片中傳統(tǒng)是缺失的,感情像美國(guó)西部片里一樣蠻荒,但就是這種荒蕪里竟然承載著滿是悲憫情懷的大愛(ài)。
如果在“主線劇情”戛然而止時(shí)電影的主題故事也很快結(jié)束,我大概只能給到三星,正是最后這半個(gè)小時(shí)讓我的喜愛(ài)程度倍增。我們總是喜歡在生活中尋找某一個(gè)精神支柱,父母、愛(ài)人、朋友甚至是寵物和植物,可當(dāng)這一切突然離開(kāi)之后,你又該如何繼續(xù)生活?從這一點(diǎn)上來(lái)說(shuō),有時(shí)候我們真不如15歲的男主人公啊。
3.5 | 攝影佳,鏡頭美。
好能吃苦的小朋友,表演克制而又到位動(dòng)人,路上的好人與不那么好的人,折射出的還是男孩自己家庭的殘缺和生活的苦難,在冷靜的鏡頭下我感到了導(dǎo)演的悲憫之心
倒不是說(shuō)片子本身怎么著,而是如果當(dāng)今的世界級(jí)影展繼續(xù)放任此類坐地畫圓的選手引領(lǐng)潮流,那么“電影”確實(shí)有可能死在我們這一代影迷的前面。
是不會(huì)馴馬的騎士,只好孤注一擲,夜晚出走;是手無(wú)寸鐵的斗士,卻能奮力一搏,尋回自我。她刷著碗無(wú)處可去,她還忍受著酒鬼,她繼續(xù)做賽場(chǎng)的女騎手,她收留了落魄的我。其實(shí)這一路不是去尋找姑媽,而是在尋找自我。原來(lái)什么都留不住,父親、皮特還有晚風(fēng)。卻好像突然擁有了什么,勇氣、自由以及新生。
故事充盈著男性躁狂的語(yǔ)境,而除結(jié)尾外,女性基本失語(yǔ),且有更多的細(xì)節(jié)將其指向男性成長(zhǎng)的主題,考慮海格處女作就叫《Greek Pete》,Pete就像查理分身,與其形成互文,又有點(diǎn)同性愛(ài)的影子。電影依舊是細(xì)膩的海格,情緒、色彩、運(yùn)鏡都是我愛(ài)的。4.5