開門見上不做那些沒用的尾巴序言了，《歡樂喜劇人》這么多期下來，認(rèn)為最有情懷的應(yīng)該是高曉攀，最具學(xué)院派特點的是沈騰，最接地氣的是宋小寶，水平明顯不足的是橋山和修瑞，裝傻充愣自黑賺廉價認(rèn)可的是賈玲。

這里單純針對高曉攀最后一期的作品進行一下解讀。這個作品講述的一個在敬老院工作的年輕人遇到三位老藝人從而在這里拜師學(xué)藝的事情。這里面相對作品之中的兩個細(xì)節(jié)進行解讀。

“調(diào)表”

所謂調(diào)表，作品之中的院長指出了原因不能讓老人知道時間，否則他們就可以算出自己的年紀(jì)，從而長生巨大的壓力。我們有兩個問題第一個是這樣的壓力是什么壓力。第二個是高曉攀一樣的問題，這些人都不糊涂為什么調(diào)表。第二問題院長也做了直接的回答說萬一有一個糊涂的呢，但是我們看作品的時候注意到高曉攀一跪以后三位老藝人背過身去都不忘記提醒他調(diào)表。實際上他們都明白時間只不過是認(rèn)為制造的假象，換句話而言這幾位心里都明鏡似的清楚得很，這也就明確點出了實際上他們沒有一個糊涂，他們之所以裝作糊涂認(rèn)可這樣調(diào)表留住時間的做法實際上是在等待尋找可以延續(xù)他們希望和能耐的人。順理成章的也就出現(xiàn)了第一個問題的答案，這戲老藝人們的壓力也就是從這樣的等待中得到的，他們的壓力不是害怕死亡而是害怕因為死亡而造成的技藝的消亡。這樣的壓力在他們給高曉攀示范的時候展露無遺，就像京劇師傅說的那樣：“但凡你能學(xué)到我這東西，我決不含糊”。他自己快沒了擔(dān)心的是這么多年來辛苦練習(xí)的技藝失傳。打快板的更干脆的退了一步提出了就留一個盼頭也行。唱曲藝的女師傅則直接點名了，“這么多曲種都滅亡了，也不差我們這一個”直接將自己的花鼓送給高曉攀做了最后的紀(jì)念品。這幾個師傅情懷都是一樣的，但是他們的囑咐和希望卻一個比一個簡單，學(xué)不來沒關(guān)系，留個念想也行，念想都留不住，那留個東西做紀(jì)念看看它知道還有這樣的一門技藝還有這樣的一群人也行。一步步的后退，更顯示出了這幾位師傅心中的焦慮和對自己身上技藝的執(zhí)著。所以調(diào)表只是個大家都心知肚明的假象，但是幾個老藝術(shù)家卻都希望利用這樣時間靜止的假象尋找可能傳承技藝的人和機會。

“折扇”

高曉攀在最后的一段扇子表演，可謂入情入理，是完全詩意化的表達(dá)。我們先看看這把扇子是怎么來的。高曉攀起身按照往常一樣伺候各位老人休息后走到吳秀波面前。吳秀波問他，老這么調(diào)表合適嗎。高曉攀問他，那到底怎么合適呢。吳秀波沒說話而是遞給了高曉攀一把扇子，高曉攀拿著這把扇子挑了表，然后表演了一段穿越春夏秋冬四季的扇子舞。吳秀波的潛臺詞就是，不用調(diào)表了，你自己跟著他們學(xué)習(xí)了老人家的技藝，就是最合適的。扇子是一種象征，象征傳承和學(xué)習(xí)，高曉攀拿著扇子調(diào)表也可以看成對吳秀波建議的理解和認(rèn)同。對了，我學(xué)習(xí)我繼承，拿著扇子調(diào)表才是最合適的。當(dāng)高曉攀一個人拿著扇子緩緩地在舞臺上走過春夏秋冬四季變換的時候，他每個季節(jié)都有不同的表情和動作姿勢。春天的時候抬頭望，夏天的時候遮頭笑，秋天的時候彎腰拾，冬天的時候靜默看。個人以為這里表達(dá)的是藝術(shù)經(jīng)歷漫長的洗禮過程，就好像春夏秋冬四季一樣又冷又熱，但卻永遠(yuǎn)不死。而對應(yīng)到作品中的意思就是因為有了高曉攀這樣的人執(zhí)著的持扇子走過四季，這敬老院里的老藝術(shù)家才不孤獨才有盼頭，才能傳承自己的能耐。很多時候，許多東西，生死都不由人說了算。但是許多時候卻又是人力可以挽回。就好像是調(diào)表那樣認(rèn)為的設(shè)計，各種藝術(shù)也是在人與人的傳承和對接之中，依靠人力長久不衰延續(xù)古今的。而且高曉攀這個穿越四季的扇子舞，還可以看成是針對個人的一種啟示，人的一生是需要這樣的藝術(shù)陪伴才顯得完整，才能夠詩情畫意。

“相思賦予誰”

非常喜歡這首歌曲，簡直就是為高曉攀這個作品量身定制的。悠揚而柔緩的曲調(diào)，古文冉冉的曲詞，將那種深入骨子里的深情和眷戀，纏綿和思念，不舍和憂傷表達(dá)的淋漓盡致。略帶昆曲風(fēng)格的配樂讓高曉攀這一作品增色不少，以至于很多人聽著曲子看著高曉攀一一為各位師傅蓋好被子都不禁潸然淚下。
明月妝臺纖纖指，
年華偶然誰彈碎，
應(yīng)是佳人春夢里，
憶不起，雙蛾眉。
翩翩霓裳煙波上
幾時共飲長江水，
而今夜雨十年燈，
我猶在，顧念誰。
一番番青春未盡游絲逸
思悄悄木葉繽紛霜雪催
嗟呀呀昨日云髻青牡丹
獨默默桃花又紅人不歸
你說相思賦予誰。

就像這歌曲唱的一樣“相思賦予誰”這不僅僅是老藝術(shù)家們的疑問也是針對當(dāng)下整個浮躁中國的叩問。就像高曉攀最后說的，當(dāng)我們不斷學(xué)習(xí)眾多新事物追趕新潮流的時候，我們還有多少人關(guān)注過中國留存下來的傳統(tǒng)的瑰寶？我們只是在浮躁中瘋狂亂舞迷失本性，而讓祖先的精神金玉在黃土里蒙塵直到再也放不出一點光亮的時候，找也找不到了。

高曉攀本身就是科班出身，不同于沈騰專門于西方表演風(fēng)格他從小接觸傳統(tǒng)藝術(shù)的熏陶和訓(xùn)練，在經(jīng)歷整個社會大變遷的同時，深刻的認(rèn)識到傳統(tǒng)的文化和藝術(shù)正在一點點消散，從而深刻觸動了他心內(nèi)的焦慮和緊迫感，一種無形的責(zé)任和傳承的呼喚讓他在最大可能的情況下為傳統(tǒng)為藝術(shù)搖旗吶喊，振臂高呼。他的確是一個有情懷的人。

當(dāng)然我們在流淚欣賞節(jié)目的同時，也要客觀的認(rèn)清楚現(xiàn)實，許多的藝術(shù)和技藝都是面臨嚴(yán)酷的現(xiàn)實的選擇和再造才重獲生命力，重新得到傳承的機會的。我想在浩浩蕩蕩的幾千年的歷史中，中國偉大的藝術(shù)和技術(shù)太多了，消失的肯定更多。這里面原因很多很多，但是能夠流傳下來的東西一定有它們長盛不衰的原因。所以呼吁社會關(guān)注傳統(tǒng)藝術(shù)的確應(yīng)該，經(jīng)歷社會的淘洗也無可厚非——哪怕是這個社會現(xiàn)在浮躁不正常也不怕因為藝術(shù)頑強的生命力可以克服，并且克服了這些的藝術(shù)才具有更大的可能性。其實最關(guān)鍵的是如何讓這些傳統(tǒng)的文化生發(fā)出時代的氣息，觸摸時代的脈搏。畢竟每一種藝術(shù)都是在特定時代里產(chǎn)生的，本身就是時代的產(chǎn)物。所以讓這些歷史的記憶煥發(fā)出我們當(dāng)代的精神和詩意才是傳承的王道。