說說去年最驚喜的一部港產(chǎn)片《殺出個黃昏》。這部電影好特別，主角是一群老人家，導演名不見經(jīng)傳，監(jiān)制是影帝林家棟。

為了這部電影，家棟特別請來了四哥謝賢做主角，女主角則是好久不見但同樣是傳奇的寶寶姐馮寶寶。林家棟非常敬老，又對港產(chǎn)片非常忠誠，在自己熬成影帝又資本和實力之后扶住港產(chǎn)片繼續(xù)往前走。

左手幫助新導演，右邊記得老戲骨。于是就有了這部有趣別致溫馨又感人的小品電影《殺出個黃昏》。

若問電影里最威水最有型的職業(yè)，殺手一定排第一。收的錢多，拿著槍一路耍帥，一不小心就成為了經(jīng)典。

但是，殺手都會老，他們老了以后呢？曾經(jīng)一刀致命，例不虛發(fā)的阿秋和風情萬種的阿鳳，一起出現(xiàn)在任務現(xiàn)場，留下肥仔阿葉當司機看小說等他們搞定分錢。二人作為殺手界的俊男靚女，一出手風生水起，簡直就是愛豆級別的表演。每一個鏡頭都是殺手教科書。

結果幾十年以后，阿秋成為了85歲的四哥，殺手身份好似已經(jīng)封存，現(xiàn)任身份是一家餐館的刀削面師傅。他的手藝很好，然而由于年久失修，老板看他年紀太大，立馬買來一臺刀削面機器炒他魷魚。沒有了工作的阿秋并沒有覺得有什么，畢竟殺手老了還是殺手，四哥永遠是你四哥，什么都是濕濕碎，靚仔才是硬道理。

只要老友阿鳳一聲令下，他和阿葉便會聚在一起繼續(xù)叱咤江湖。但在此之前，他們都會去阿鳳開的歌廳唱唱歌跳跳舞，一般老人家玩樂器好開心。

即使薩克斯風吹到一半沒力氣，喝口酒接著嗨，c位的老歌女將靡靡之音飚到最高音，殺手們的黃昏生活還是非常寫意的。

只是老是真的老了，阿葉同老相好來一場激烈性運動，用最短的時間喘最多的氣，事后還要吃保護心臟的藥;最靚的阿鳳也成了最愛逗孫的奶奶。

動刀動槍的體力活還得靠阿秋，事實上他們名為殺手，實際上他們組成的耆老會干得都是好事。

不為劫富濟貧，只為那些有病沒錢給的苦命人，或者找不到希望努力生存只想尋死的后生仔。最后的最后，阿秋盜亦有道，始終下不到手，唯有一個有錢佬渴望安樂死，阿秋成全了他。

最暖心最戲劇性的一幕來自，當他執(zhí)行任務遇到網(wǎng)癮少年自暴自棄的紫瑩，刀沒殺過去，反而被人照了張相，就為了想刪除這張照片，躲過半路殺出來的警察，他兩假扮爺孫糊弄過關。

而阿秋通過一碗面溫暖了孤獨的紫瑩，紫瑩從此賴上了阿秋，而兩人一來二去真的產(chǎn)生了隔代親的感情。

阿秋無緣無故多了一個孫女，阿葉為了她的相好如癡如醉，求婚失敗以后，又給錢又出力;阿鳳在歌舞廳唱歌跳舞說段子，家里面兒子媳婦逼著她賣樓……看開以后，阿鳳決定退休，給大家分好花紅，賣樓成全兒子。

阿葉全身而退，轉去做保安。阿秋將紫瑩交給了男朋友，再不過問江湖事。

偶爾為了收拾紫瑩的渣男男友一群爺爺奶奶再度出馬鬼馬出手，塞個奇異果進人家嘴里，操著電話線當流星錘，打得亂七八糟，關鍵時刻還得看阿秋一個打十個。

搞到最后，阿秋和阿鳳干脆一起生活照顧紫瑩和她肚子里的孩子，讓渣男滾。幾個人加一個小孩子一起生活，實在是圓滿又幸福，還有點浪漫。

一地雞毛，啼笑皆非，看一群老人家的悲觀離合融進三個殺手的晚年生活，像極了現(xiàn)在香港和港產(chǎn)片的寫照，老歸老，趣味和浪漫還是照舊。死都要有型。只是孤獨是真的孤獨，不過無所謂了，最要緊是凡是看來，開開心心繼續(xù)生活。

節(jié)奏輕快，立意寫實當中非常有詩情畫意。四哥和寶寶姐兩個老戲骨真是厲害，抱住了港產(chǎn)片老了以后的體面，多謝林家棟，堅持讓香港有電影，雖說是小品，但貴在有生活有情懷有戲骨，好過合家歡晚會。

就因為這部電影四哥同小謝一起競爭今年的金像獎影帝，這種名場面是屬于香港電影的浪漫與情義。

愿港產(chǎn)片今時今日可以殺出個黃昏，青春常駐。

夕陽紅殺手三人組的業(yè)務在香港經(jīng)濟日漸凋敝的大環(huán)境下居然逆勢走出一波上漲行情。只不過承接的業(yè)務已經(jīng)從黃金時代爭財奪利的腥風血雨，變成了現(xiàn)而今我下單殺我自己，幫我脫苦海、助我上天堂的半慈善業(yè)務了。一次意外的接到了一個意外懷孕的未成年少女的業(yè)務，不出意外的出了意外，故事就此展開。。。。。 單身老年問題，空巢老人問題，破裂家庭的未成年人問題，啃老族婆媳關系難題，底層民眾醫(yī)療和生存難題一一都展現(xiàn)到了，雖然有自己下單殺自己的戲劇夸張，但表現(xiàn)的都客觀和克制，不煽情不賣慘?？上朐V說的太多，故事線無法承載太多支點，也無法深入表達導演的人文關懷。 導演的敘事功力還需要錘煉，節(jié)奏感的把控也缺火候，尤其表現(xiàn)在問題少女與殺手秋哥建立祖孫感情的過程上，冗長拖沓且不自然、強行耍寶扮乖。問題少女下單殺自己的原因交代的太遲，不但沒有制造出懸念效果，反倒令略顯冗長的祖孫建立感情的過程牽強又尷尬。 雖然蹭了殺出個黎明的片名，但全片完全沒有片名的那種魔幻和暴力美學的質(zhì)感，無論是攝影，分鏡，敘事，光線都差強人意。不得不感嘆香港電影真的是一日不如一日，就像領銜擔綱的兩位老人謝賢和馮寶寶，真是英雄末路，美人遲暮，讓人不勝唏噓。但誰說這又不是本片最大的看點呢！ 謝賢，馮寶寶兩位前輩的表演輪不到我做評價，單是如此高齡能完成度如此之好，其職業(yè)精神就令人欽佩！ 導演也算菩薩心腸，故事結尾還是溫暖的，有希望的，有光的。最后希望香港的電影也像片名一樣，能殺出黃昏。以后就會有希望，有光！

本片探討人與人之間的關系、陪伴的質(zhì)量。

講述：三個主角年輕時都曾是職業(yè)殺手，步入老年，一個丟了工作，一個失了愛情，一個失了家庭。他們開始面對失去“價值”的恐慌，他們組織了“耆英天使”，專為生無可戀的老人了結生命。最后，無家無業(yè)無健康的葉一叢如愿進了監(jiān)獄，被渣男和父母拋棄的少女生下孩子，和吖秋+吖鳳組成家庭。

人是社交的動物。人與人的關系質(zhì)量是衡量幸福指數(shù)的重要指標。

最深的“孤獨”，就是被冷漠的人群圍成一座孤島。

不論男女老幼，不論貧富疾康，誰都會面臨這種“孤零零”的精神海嘯。

哪怕是兒孫滿堂的富豪，哪怕是出錢出力嘔心瀝血把子女養(yǎng)大的母親也會被疏離，哪怕年輕少女也會被父母和男友拋棄，他們還想說、還能笑、還有愛，卻沒了愿意聽的人、愿意一起笑的人、愿意真誠相待的人。

不一定要血親，哪怕非親非故，只要彼此需要，彼此有愛，一樣可以互為家人。

已好久沒有一部港片能如此耐人尋味、甚至讓人迷醉了，腦中竟有再看一遍的沖動。本以為這定是出自名家之手，可細看演職名單，發(fā)現(xiàn)竟是個陌生的中年導演“高子彬”，再看編劇和監(jiān)制，才發(fā)現(xiàn)了“何靜怡”“林家棟”兩個略微熟悉的名字。一個名不見經(jīng)傳的導演，一個TVB沉浸多年的編劇，一個大器晚成的香港演員——兩男一女——三位人到中年的香港影人；聯(lián)想到片中的三位主角謝賢（飾演田立秋）、馮寶寶（飾演蔡鳳）、林雪（飾演葉一叢）——同樣兩男一女——三位步入晚年的港影前輩，突然感慨萬千：這絕非一部靠某個導演、某個編劇或某個演員作為標簽的普通港片，而是中老兩代香港影人的集體凝心之作，正如片名一樣：邁入黃昏的他們，面對歲月不期，竭盡自己有限的氣力渴望殺出一條血路，既呼喊出內(nèi)心對香港的深深熱愛，更渴望喚醒出香港電影乃至香港社會重獲新生的希望。

我們常引古人詩句：“夕陽無限好，只是近黃昏?！蔽霓o優(yōu)美，意境迷人，可靜心想想，此句感慨更多的非夕陽之靜美，而是晚年的落寞，夕陽再好也無法“盡好”，失去的總比獲得的要多得多?；氐诫娪?，這個故事所講述的正是現(xiàn)代香港那個“青春漸逝去、夕陽無盡好”的角落，用一種詼諧的口吻陳述著老齡港人們的孤獨感。三位主人公便是這份孤獨感的三個側面的生動寫照：

田立秋的孤獨在于被社會拋棄：他本就是一個孤膽殺手，無情無語本是他最強的盔甲，可依然逃不過被社會疏離的窘境。賴以營生的一技之長干被現(xiàn)代飲食機器所替代、坐公交不會用電子支付、聽不明白年輕人的流行語、更玩不轉智能手機。在他的眼里，這個曾經(jīng)的江湖變得越發(fā)陌生。廣播里傳來一聲吟唱：“與其緬懷過去，不如想想如何面對未來?！边@是何等的諷刺，對于他，還有多少未來可言？

蔡鳳的孤獨在于被親情拋棄：作為一代紅顏歌女，她曾經(jīng)是那么的人見人愛，看著歌舞廳的墻上掛著的那一張張青春倩影，可以想象她有過怎樣眾心捧月的花樣年華，寂寞本與她無緣，然而如今卻依然不得不面對兒子的不解、媳婦的不屑、孫子的別離，親人在她最需要的時候集體離她而去，而養(yǎng)老機構的生冷飯食更增添她的孤獨與苦澀。

葉一叢的孤獨在于被真愛拋棄：他心懷俠義之夢——故事開篇坐在駕駛位的他，還拿著本武俠書津津有味地閱讀著——渴望著人生能賜予他一段英雄美人的傳奇，但現(xiàn)實給他的卻是一段金錢包裹的糖衣愛情，還有纏繞一身的疾病。于身于心，他都是遍體鱗傷的，可健康于他也都是一種奢望，醫(yī)院答復他的只有漫漫的等待。為此，他只能在黑店野藥里去尋求片刻“速度與激情”的滿足，繼續(xù)拿有限的積蓄去買來一個華而不實的“勿忘我”的承諾。

這份夕陽的孤獨感本是苦不堪言的，但香港影人似乎不甘于一味的怨聲載道，畢竟這也非他們的全貌，青春不在是真，但滿腔熱血才是他們的真性情，影片也成了他們內(nèi)心寫照的一體兩面：當以隱忍的口吻訴完了衷腸，他們更想傾訴的是，他們依然擁有著一顆有趣、有情、有義的靈魂，還閃爍著人情溫暖的目光。故事也就開啟了他們的自我拯救之路。

他們重出江湖，成了同齡老人尋求生命解脫的“天使”；他們抱團取暖，彼此慰藉被現(xiàn)實折磨得傷痕累累的心靈；他們義無反顧，攜手去拯救一群迷失歧路的少年......經(jīng)過一次次遲暮與青春的碰撞，一場場老江湖與小朋友的沖突，在幽默與戲謔的情節(jié)中傳達著孤老們善良的初心與未老的情感，那份原本難以彌合的“代溝”與裂痕也漸漸找到了達成和解的可能，看得讓人歡笑、同情、迷醉。

電影落幕，我還沉醉在故事的有趣與有情之中不愿醒來。我自知無法切身體悟那些老人的孤獨有多傷痛，但影片還是讓我傾聽到了他們哀婉由不乏動人的吟唱，看到了他們面對人生匆匆，揮灑生命的精彩，宛如一杯經(jīng)典年份的威士忌，在小酌細飲中品出一味夕陽無“盡好”，黃昏亦醉人的惆悵之美。

另外，港片愛好者應該也能在影片中隱約感受到老一代影人對于香港電影青黃不接的現(xiàn)狀所流露出的嘆息、提攜與關懷、傳承之情。我想，單就這部電影本身是成功的，出彩的，令人印象深刻的。但復興香港電影絕非靠前輩“廉頗不老”的驚鴻一瞥所能華麗轉身的，期待更多的新人一輩能在這個“哀而不怨、傷而不怒”的故事中找回香港電影那顆炙熱、獨特的初心，重新拍出令人耳目一新、不乏經(jīng)典的好電影吧。

圍城之內(nèi)，有人想進來，有人離開，有人離不開。2021年的香港因移民而出現(xiàn)了棄老個案，在高齡化社會老人問題是對政權的助燃劑、社會的情緒壓抑無法排解。近年香港電影出現(xiàn)了不少關注弱勢社群的電影，形成本土風潮的一道小風景，更是由新導演執(zhí)導，關注露宿者有《麥路人》與《濁水漂流》、同志性小眾的有《翠絲》與《叔叔》，同時後者《叔叔》也是關心老人議題的?！稓⒊鰝€黃昏》以老人為題材，不去探究社會問題的前因與如何排解，沒有以上提過的電影有立場與偏鋒的視野，一旦有立場就會有麻煩，批評太多恐怕會趕客影響票房收益，加上市民也不想看悲情牌頭的電影?！稓⒊鰝€黃昏》是關心老人的，當中亦有令人唏噓的內(nèi)容，然而它的設定是苦盡甘來，既道出老人的青春鞔歌亦講求自愛與自救。電影以幽默、自嘲的形式、市井而帶有教化作用。同悲同喜，生活都要繼續(xù)。再者，在這段社會出現(xiàn)離別情緒時間出現(xiàn)，教人關心老人，兼具活在當下的意義。

黃金一代遇上年輕人

首先要向林家棟先生說感謝，他與古天樂可算是撐起香港電影的命脈。現(xiàn)在連吳君如也擔綱做電影監(jiān)製，香港電影暫時死不去也多得投資者。坦白講，聽過幾位導演講過要賣樓賒數(shù)拍電影，即使有錢如楊凡也要賣樓。林家棟與導演高子彬相識於無綫電視，導演高子彬從電視到電影也擔綱過數(shù)次副導，已屆中年才得到正印導演的角色。林家棟跟他商討決定先拍《殺出過黃昏》並拿出與TVB編劇何靜怡合撰的劇本，看看能不能打響名堂，而這亦是個難得的機會集齊謝賢與馮寶寶兩位昔日的電影明星出山。特別是四哥除下眼鏡滿是眼紋演出冷酷而若有所思的廢老殺手，馮寶寶昔日是灸手可熱的童星，92年復出後最主要演媽媽角色。有留意粵語片、懷舊的觀眾會感到親切，幾十年來老戲骨再一次初逢，除了謝賢作為小生外還有配角的周驄叔也曾經(jīng)是粵語片小生。以前謝賢的電影多是配南紅與嘉玲，馮寶寶是比他少十幾年，這次合作演朋友也沒有違和感?！稓⒊鲞^黃昏》是稀有的片種，近年四哥罕有在電視劇《法證先鋒4》出現(xiàn)，拍電影更是稀客，身體力行支持新人與新導演。

要讚的是電影的確殺出條血路，亦做到新老的傳承，特別是顧定軒與鍾雪瑩的運用。鍾雪瑩扮演中學生稚嫩、反叛、展現(xiàn)對老人家有人情味與關心，與謝賢一段似幻似真的爺孫情，橋段參考伊朗導演阿巴斯的《東京出租少女》、《似是有緣人》，將陌生人當成是認識的人將錯就錯，而這段爺孫關係由錯誤開始，紫瑩（鍾雪瑩飾）僱用殺手殺害自己，田立秋(謝賢飾）不忍下手，雙方的關係由情感勒索開始到後來信任對方，老人家從古板從脫節(jié)到走進青年人的世界，並立心擔起保護年青人的責任。一老一嫩同是孤獨人互相守望，紫盈得不到父母的愛，以為得到愛情就是得到全世界，極力留住渣男。經(jīng)過一系列的事，由老人家勇救年輕人。長輩同心救年輕人，支撐年輕人，為她撐起頭上的一片天，意義上寄語社會老幼一起承擔，一起面對未來，不須心灰，頂硬上。

離苦得樂 解脫人生

電影其中的大命題是孤獨、是老無所依、亦都是助人自救。主角們感受到時不與我，被麵店解僱的田立秋重回到老本行當殺手與昔日同伴再戰(zhàn)江湖，但他們要殺的不是壞人，而是買兇殺自己的無依長者，成立耆英天使的互助社。田立秋、阿鳳（馮寶寶飾）與葉一叢（林雪飾）曾經(jīng)是聞風喪膽的殺手，秋負責動手、鳳負責把關補刀、叢負責開車，三人互相合作。而三人的年紀實際亦有差距，在粵語片時代謝賢可以做馮寶寶的父親，謝賢也可以做林雪的父親了。三人出生在不同的年代，出奇地沒違和感，那當然謝賢一出永遠都是主角，鋒茫太露，第一眼一定集中在他身上。林雪很適合做下把角色，癡情的嫖客、傻傻戇戇、肉肉酸酸、搞笑能手；馮寶寶的媽媽角色根深蒂固，被兒子與家嫂壓逼只有委曲求全。三人各施其職，分工適宜，人人有戲有故事。

電影前半三位去殺一心求死的老人，滿足他們的願望，正所謂可以笑的話不會哭，有錢有健康，開心怎會想死？殺手佈下精心局面，不留手尾、謝賢手起刀落，殺人也可以殺得帥氣，天下唯獨一人。再論，西方社會有錢可以安樂死，香港人連選擇也無，甚至連談論的權利與自由也因其正確性而被剝奪。 周驄叔演的老人，兒孫滿堂又如何？有錢又如何？孤獨是人類命運共同體。離苦得樂，無怨無悔。

阿鳳為家庭付出，為兒子鋪橋搭路，換來的是有手有腳住老人院，而她根本未到要別人照顧的層面，還要仰人鼻色、寄人籬下，欠下一身兒女債，連一世人打拼回來的歌廳心血也付諸流水。其中鳳在飯桌上罵廢柴兒子李燦琛的一段有影后味道，飯來將口還要不懂感恩，家裡的相見好同住難，父母與仔女的交惡將照顧責任外判，是冤孽。無奈的是這亦是很多家庭的寫照，畢竟親情與利益兩難全。看得也讓人揪心，一個人老了就是家庭的負累，仔女成家立室也有自身考慮，婆媳間係自古也兩難全。

電影內(nèi)外也要面對現(xiàn)實

《殺出個黃昏》是一套側寫社會問題的片，點出了家庭、社會的疏離感與老人政策、社福政策的不足，戲裡戲內(nèi)同呼吸，當我們不能表達，圍城裡只有反抗與接受，一同荒謬。在電影中阿叢體弱多病也只能在醫(yī)療系統(tǒng)裡拖癥，最後竟然要以坐監(jiān)方能「躺平」。坐監(jiān)至少有人照顧有食有住，也免卻了在社會打滾，三餐不繼的憂慮。電影用也無風雨也無晴的態(tài)度，淡然面對當中的社會問題與人生態(tài)度。

現(xiàn)實的香港因移民潮而棄老，或者將照顧責任外判給留港的家屬，老人問題只會有增無減。去年香港一年有四百多宗老人自殺案、因病的、因疫情的、情緒病、厭世的，數(shù)字是歷年之冠。面對前路，無論是那個階層也是摸石頭過河。特別是現(xiàn)在連發(fā)聲的渠道也沒有，社會愈走向消極時，我們更應該想法積極，自己轉念與盡量做可做的事。

回到電影本身，也要面對拍攝的缺點。在劇本前半大開殺戒，到中段紫瑩的出現(xiàn)改變了事情的推進，由很爽快地殺人到世代之爭、家庭、愛情的支線，內(nèi)容包羅萬有，奈何結構散亂，無疑是眼高手低。對新導演還是要求稍低，現(xiàn)在要拍電影隨時等十年八年，還未知以後會如何，這部片拍攝期間還撞正香港社會事件期間拍攝與疫情對電影業(yè)的打擊，在香港這個時候讓老人開心，讓年輕人認識老演員，大家一起愛護香港人、愛護香港電影，一起懷舊、一起進步才是正事。雖則電影還是靠演員與情懷支撐，現(xiàn)在的港片在敘事手法上普遍花的心思與功夫也不足，已是通病，即使大片也一樣婆媽，所以劇本很重要。個人亦比較想看導演的劇本，畢竟導演已經(jīng)是中年人了，是需要建立自己的名牌，走出來。

擁抱 青春 夕陽無限好 黃昏的風景也燦爛

老年人驀然回首，青春韶華老去，仍可以再青春，只要心境年輕、開明仍然可以擁抱青春。比如，現(xiàn)在的老人中心竟然有電競、老人家有跆拳道班，活到老、學到老。在電影中主題曲《青春之歌》與插曲《倦》是神來之筆，林家棟多才多藝參與填詞，亦找來酒廊歌手黑妹演唱，在戲中阿鳳的酒廊如今已是夕陽工業(yè)，只餘老一輩光顧，而黑妹是同時代的歌手，由她演唱份外合適，她的歌聲豪氣雄亮，不畏年老，勵志打氣，「我有無盡希望 像玫瑰般盛放」，寄語要擁抱青春，存樂觀的心。

在電影結尾，加插了一段彩蛋，三位主角翻唱葉德嫻的《倦》，流出真摯的淚水，唱出老人家年老老無所依，要寄人籬下的苦處，看盡世態(tài)炎涼，不來也不去。老人家開金口唱歌，戲內(nèi)戲外，動之以情。對於這部電影，有不足處但仍有提醒與鼓勵，祝四哥與寶寶姐老如松柏，無論如何《殺出個黃昏》確是創(chuàng)了紀錄，教人如何不愛四哥與寶寶姐。

戲說落魄殺手三人組的夕陽故事，一是反映香港老年人老無所依的困境，二是影射香港電影只是近黃昏的落寞，曾經(jīng)瘋狂造夢的東方好萊塢現(xiàn)在墮落成茍延殘喘的鄉(xiāng)村小作坊，對于我們這些看著香港電影長大的一代，無限唏噓！ 影片的監(jiān)制及編劇林家棟出身于香港電影的輝煌時刻，摸爬滾打多年沒有什么太大的建樹，靠著對香港電影的一腔熱忱，把絕大多數(shù)中堅力量都熬退休了，才正式閃亮登場，以《樹大招風》為自己正名，今年又是雙影片提名金像影帝，果然只要夠堅持，野百合也有春天！ 出于對香港電影光輝歲月的執(zhí)念，棟監(jiān)制特喜歡啟用老前輩，之前《打擂臺》的泰迪羅賓、梁小龍、陳觀泰等，這次又請到闊別銀幕多年的謝賢及馮寶寶，第一次看到不戴墨鏡的四哥，一臉滄桑地呈現(xiàn)了最真切的孤寂感，但他又能最勇敢地面對這份孤獨，正如片名，殺出個黃昏，喊出了“香港電影不死”的口號，即使面對歲月不期，也將竭盡所能讓香港電影發(fā)光發(fā)熱！