影片部分根據(jù)18世紀(jì)亞美尼亞詩人Savat Nova的生平拍攝,但更多地是以詩句代替了詩人的形象。全片幾乎沒有對白,主要是旁白和劇中人自言自語。
無法用文字概括該片的內(nèi)容,而且每個(gè)人都有權(quán)利按自己的方式詮釋它。影片幾乎從頭到尾都是精彩瞬間,電影語言的詩化、色彩的明艷、構(gòu)圖的奇特均衡、內(nèi)容上的儀式感、宗教感和展現(xiàn)的民族傳統(tǒng)文化,都使影片具有超凡脫俗、特立獨(dú)行的品質(zhì)。
影評:
試圖用文字概括這部影片的內(nèi)容,基本上是一種荒謬的想法,而且對于亞美尼亞傳統(tǒng)文化和宗教無法了解太多的我們,甚至無法完整說出哪怕一個(gè)細(xì)節(jié)所提供的含義。但對于這樣一部風(fēng)格鮮明突出的杰出影片,如果是因?yàn)闊o法描述而使一些朋友失之交臂的話,那對于我們這個(gè)每日碟評欄目來說,是個(gè)不可推卸的責(zé)任。所以,盡管以下文字僅僅是提供一個(gè)視覺概況和大意揣測,也顯露出編輯作者的淺薄無知,我們還是做出一篇碟評,供大家參考批評。
我是一位生活和內(nèi)心充滿痛苦的人。石榴的顏色,就是血的顏色,它帶著利刃的創(chuàng)痛。
我生活在一個(gè)富足的家庭,從小受到父母的無上寵愛。我從小就生活在嚴(yán)謹(jǐn)而溫和的宗教氛圍之內(nèi),在寺院中博覽群書。我們民族的生活是多姿多彩的,女人們赤足清洗著地毯、男人們把線染成各種鮮艷的顏色,我們向騎白馬的圣喬治頂禮致敬,通過浴室的窗戶我見到了世界上最完美的乳房。
我成長為一個(gè)蒼白清俊的青年,學(xué)習(xí)音律的同時(shí),我也在生命中第一次愛上了一個(gè)女孩,她是我一生的女神,我們在對方心里尋找著自我。在富饒美麗的生活中,我得到的只是痛苦。我們享受著宮廷一般的社交、游玩、騎獵,但內(nèi)心是無限的空虛。我們?yōu)樽约旱膼蹖ふ乙粋€(gè)庇護(hù)所,但正相反,這是一條通向死亡谷之路。我怎么用蠟做成愛的城堡,面對你熾熱的火焰:你是火,你的衣服是火;我是火,我的衣服是黑色。
為了尋找自己的庇護(hù)所,我尋找了每一間修道院,我成了一名神父。我們的父親,我們的宗教領(lǐng)袖拉扎路斯逝世了,天上仁慈而權(quán)威的父親失去了最得力的權(quán)杖,我在圣堂中埋葬了我們的精神之父——葬禮上擠滿了溫順的羔羊。
我仿佛回到了童年,又見到慈愛的雙親,狂風(fēng)驟起,將我從夢中驚醒。我看清了一切,奇怪的是很不文明。我明白是生活拋棄了我,我開始了自我流放的游吟詩人的生涯。
我是一個(gè)生活和內(nèi)心充滿痛苦的人,在祖國的大地上流浪也無法止歇我的憂傷,我知道,等待我的最終將是死亡。
我去了,兩個(gè)小天使把我?guī)У酵ㄍ劳龉戎?,他們還沒有忘記帶上我的木琴,也許我將在天堂為我的父親歌唱。
這部色彩鮮艷、民族風(fēng)味濃重、宗教感儀式感極其強(qiáng)烈的影片,是前蘇聯(lián)“最后一位天才導(dǎo)演”帕拉杰諾夫著名的“詩電影”杰作之一。影片描述的是亞美尼亞一位十八世紀(jì)游吟詩人的故事,這不是一部傳記影片,而是一首關(guān)于這位詩人的精神影像的詩歌。篇中運(yùn)用大量象征、隱喻手法,展現(xiàn)了十八世紀(jì)亞美尼亞民族風(fēng)貌和這位詩人的心路歷程。欣賞這部影片,不僅僅是一次觀影,更是一次朝圣,一次對詩意精神的膜拜之旅。
這張DVD中,還有一個(gè)20分鐘的帕拉杰諾夫自述紀(jì)錄片,雖然無法看到原長50分鐘的全貌,但對于我們了解這位天才還是極為有益的。對于導(dǎo)演工作,帕拉杰諾夫說:“我相信,你必須生來就是一個(gè)導(dǎo)演,它就象十個(gè)童年的冒險(xiǎn)?!?br/> 此外,一個(gè)10分鐘的靜物“寫生”短片也值得一看。這個(gè)不知題目(有俄語?原文)的短片,如靜物寫生一樣,描述了民族風(fēng)格的花盆、椅子,古老油畫上的男人、女人,生活中略現(xiàn)殘破的建筑、雕塑。不知導(dǎo)演用意為何,但透露出對傳統(tǒng)文化的欽敬,同時(shí)也流露出對傳統(tǒng)文化被時(shí)間吞噬的一種失落感。
導(dǎo)演背景介紹:
前蘇聯(lián)導(dǎo)演帕拉杰諾夫(SERGUEI PARADJANOV,1920-1990)一生僅以四部劇情長片呈現(xiàn)于國際,但他那結(jié)合詩、繪畫、民俗志的獨(dú)特影象風(fēng)格,卻使得他緊隨在塔可夫斯基左右,成為電影史上兩朵異樣奇葩,爍爍閃耀著。
他之所以和塔可夫斯基相提并論在于:他們的電影都是詩的,亦即把俄羅斯傳統(tǒng)的抒情詩融入影象里,成就影象詩或詩的影象。此外,兩人也都樂于采用非習(xí)慣性的敘事。然而,在整個(gè)電影風(fēng)格上,帕拉杰諾夫離傳統(tǒng)更遠(yuǎn),更狂野,也更傾向繪畫。
帕拉杰諾夫的獨(dú)特風(fēng)格來自于他的亞美尼亞血統(tǒng),那屬于高加索的神話傳說,以及回教與基督教交錯(cuò)的宗教圣靈,是他所有創(chuàng)作汲取的靈感源泉。他的作品將高加索的草原復(fù)活在中世紀(jì)的時(shí)空下,隱隱透露出一個(gè)著魔的宇宙,神秘而詭異,并充滿強(qiáng)烈的儀式性質(zhì),人和動物在其中不面淪為犧牲祭品。
這些與土地偎依的人物,在帕拉杰諾夫的鏡頭下具有莊嚴(yán)的美,乍看儼然如圖畫里的宗教圣像,而失去了寫真性。而所有人物的心理都沒有加以刻畫,主角通常擺蕩在犧牲、服從和熱烈追尋自由中,最終毫無動作,也無作為,只是在土地上生與死,因?yàn)榕晾苤Z夫從不以連續(xù)性的敘事來描述人物的遭遇。
然而,帕拉杰諾夫的電影較接近圖畫電影或照片電影。攝影機(jī)定住不動,攝入一張張照片式的影象,影象有如一幅幅中世紀(jì)的壁畫、或拼貼的畫作,所有的物質(zhì)都呈現(xiàn)在同一平面上,沒有透視與景深,宛如被禁閉在畫框里無法移動向外,卻又象向鏡框外作無限延伸。
可知,帕拉杰諾夫不只專擅電影,對詩與畫也十分嫻熟。他一生集詩人、短篇作家、畫家、和導(dǎo)演于一身,各類作品都相當(dāng)豐富。他去世后的隔年,亞美尼亞共和國 EREVAN市政府將他故居改成博物館,開放給公眾,陳列他的繪畫、拼貼、手稿、家具、海報(bào)等,展現(xiàn)他一生不尋常的創(chuàng)作經(jīng)歷。
1924年出生于喬治亞首府TBILISSI的帕拉杰諾夫,父親是個(gè)古董商,母親是當(dāng)?shù)氐拿琅?。他中學(xué)進(jìn)的是音樂學(xué)校學(xué)聲樂和小提琴,并參加繪畫和壁畫課程,也參與戲劇演出,后來他的戲劇教授督促他報(bào)考莫斯科電影學(xué)校(VGLK)。1946年,他考入VGLK,受教于導(dǎo)演IGOR SAVTCHENKO。第二年,他與一群TBILISSI同學(xué)因夜晚荒唐行徑及同性戀嫌疑被捕——這是他首次嘗到牢獄之災(zāi)。帕拉杰諾夫叛逆?zhèn)€性使他象冷戰(zhàn)時(shí)期的不少蘇聯(lián)導(dǎo)演一樣,動輒被控以莫須有的罪名而羈獄。
隔年被釋放后,IGOE SAVTCHENKO找他擔(dān)任一部新片的助導(dǎo),并讓他導(dǎo)十分鐘的一個(gè)段落。1951年,他在莫斯科和一個(gè)靼旦大學(xué)女生結(jié)婚,但她的家人為報(bào)復(fù)而殺了她。帕拉杰諾夫乃在第二年搬到基輔,進(jìn)入基輔的杜普仁科制片廠,與人合導(dǎo)兩部片。終于在1958年執(zhí)導(dǎo)自己的第一部長片,那是一部有關(guān)愛情的音樂喜劇。這期間,他有了第二次婚姻,對象是個(gè)外交官的女兒。1961、62年,他各有了一部長片,但這三部影片未在基輔以外地區(qū)上映。
1965年,國際影展首次認(rèn)識帕拉杰諾夫?qū)а荨K耙荒昱臄z、為紀(jì)念烏克蘭作家MIKHAIL KOTSIOUBINSKI百年誕辰而改變自其短篇小說的《被祖先遺忘的陰影TENI ZABYTYH PREDKOVI》先在MAR DE PLATA影展獲最佳導(dǎo)演和評審特別獎,接著被選參加舊金山、羅馬、蒙特利爾的影展。影片在莫斯科的一間大電影院推出時(shí),觀眾在贊賞中有所保留,盡管如此,并無法使此片作更大范圍的發(fā)行。
此后,帕拉杰諾夫多次公開聲援被官方逮捕的知識分子,終于把自己也拖入險(xiǎn)境。1973年12月,他從莫斯科旅游歸來,旋被當(dāng)局逮捕審問,并入獄。莫斯科電影界在圣誕節(jié)時(shí)獲知他被捕的消息,隔年年初,此消息被歐洲的報(bào)紙轉(zhuǎn)載登出,帕拉杰諾夫被控“同性戀” 罪名,判決五年的勞改營。同時(shí),一個(gè)被盜印的《石榴的顏色》版本被偷運(yùn)出國,引起國際關(guān)注,歐洲電影界組成一個(gè)帕拉杰諾夫聲援團(tuán)向蘇聯(lián)施加壓力,經(jīng)過法國作家阿拉貢的奔走,他才在三年后獲釋。
此后,他的幾個(gè)拍片計(jì)劃都未蒙通過,生活陷入窘境。1982年,又在老家被KGB逮捕,控告他用幾壺酒賄賂官員讓他的侄兒進(jìn)大學(xué),所幸入獄半年多即被釋放。1983年,蘇聯(lián)的政治逐漸松綁,他才有機(jī)會拍攝20分鐘的短片《蘇哈密堡壘的秘密 LEGENDA O SURAMSKOJ KREPOSTI》。本片在1986年參加鹿特丹影展,大受好評。此時(shí)他已定居在EREVAN,拍攝機(jī)會源源不絕。1987年的《吟游詩人ACHIK KERIB》受邀倫敦及紐約影展,并在1988年第一次獲準(zhǔn)出國參加鹿特丹影展。遲來的榮譽(yù)對于已邁入老年的他似乎帶點(diǎn)苦澀。1990年,他因呼吸道并發(fā)癥時(shí)時(shí)于EREVAN。7月,他的靈柩被移往亞美尼亞偉人紀(jì)念館,沿途有五萬多人追隨他的行列。 二:關(guān)于本片背景知識介紹:
本片人物:莎耶特.諾瓦介紹
《石榴的顏色COLOR OF POMEGRANATES》(1969)原名《莎耶特.諾瓦SAYAT NOVA》,諾瓦是十八世紀(jì)亞美尼亞著名的吟游詩人,年輕時(shí)曾受到格魯吉亞的國王賞識,被召入宮,成為宮廷詩人,晚年則篤信宗教,成為僧侶,避世于修道院。帕拉杰諾夫在片頭就告訴觀眾:“不要在影片中尋找諾瓦的一生?!彼娪胺椒▽⒃娪跋蠡?,只是打算呈現(xiàn)抒情詩人VALEIR BRIOUSSOV所說:“中世紀(jì)亞美尼亞的詩是雕刻在宇宙歷史中人類精神最輝煌的勝利?!?br/> 補(bǔ)遺:僧侶詩人薩雅·諾娃(1712- 1795)出生于格魯吉亞首都塔部利什附近一個(gè)村莊Sanahin,其父母為亞美尼亞人,在塔部利什做地毯。(與帕拉杰諾夫同為在塔部利什出生的亞美尼亞人),他原名為Haroutiun Sayakian,年青時(shí),他成了一名吟游詩人?;顒佑冢焊耵敿獊?、亞美尼亞、阿塞拜疆。而后被亞美尼亞人稱之為“SAYAT NOVA(歌王)”,比較有傳奇色彩的是,他與格魯吉亞王國安娜公主相愛了,因而被國王下令放逐。在亞美尼亞北部的一個(gè)修道院里度過殘生?;蛟S與本片有著一定聯(lián)系就是:薩雅是由入侵格魯吉亞的波斯王國士兵所殺害。
開頭便是一串物象:(在紙上滲透的)三個(gè)石榴、刀、腳、葡萄、手稿、魚。全片極似《2001太空漫游》最后的段落(白色房間),講述人一生的斷裂與焦灼。
全片多是斷裂的剪裁:人走出他的時(shí)間性,并超越他的存在性。成為風(fēng),永恒的大風(fēng)。每一幀都試圖構(gòu)成世界名畫。人與人的交流,不過是反復(fù)排練名畫或是名著。大量的直視鏡頭,既是不言而喻,又是被動的表演。
“你是火,你身穿火焰;你是火,你身穿一片漆黑。兩種火焰之間,哪種能夠讓我承受?!被鸩皇俏?,而是一種現(xiàn)象。世界亦非物,亦是一種現(xiàn)象——或許稱為“焦灼”。人該怎樣承受世界(焦灼)。
不鼓自鳴的樂器(而人在擊打樂器時(shí),聲音卻不能穿過銀幕)、自動翻頁的書、會行走的衣服……人又與這些自動的物有什么區(qū)別?人不過是:裝飾墻壁的孔雀、無水的金碗。
祭典、大禮,讓自然不再自然,本就是人的非人。
詩是不能化約的。夢亦是不能化約的,能被記住的只有夢之殘骸。這部電影正是詩,并提醒我們: 電影曾是多么具有可能性的藝術(shù)。
戀物癖式的電影。
另:“戀物癖”和“戀尸癖”兩個(gè)詞雖不相等,亦非平行,卻是彼此的廣義。
作者:Jonathan Rosenbaum (Cineaste)
譯者:csh
譯文首發(fā)于《虹膜》
令人驚訝的是,我們對于蘇聯(lián)電影的整體了解是如此匱乏,而對于謝爾蓋·帕拉杰諾夫(1924-1990)的作品,我們更是知之甚少。或許蘇聯(lián)史的特征可以看作是這種現(xiàn)象的原因之一——這個(gè)國家傾向于遺忘自己的歷史,這種傾向甚至發(fā)展為一種保持無知的欲望。當(dāng)我在十三年前(譯者注:本文寫于2003年)寫出那篇關(guān)于帕拉杰諾夫的三部影片的文章時(shí),據(jù)我所知,當(dāng)時(shí)還沒有任何人寫過關(guān)于他的一本書,或是一部專著。我寫作那篇文章的一個(gè)月前,他剛剛第一次訪問西歐——參加鹿特丹國際電影節(jié),我十分有幸能夠參加那次電影節(jié)。而在四年之前,他才剛剛從十六年左右的禁令中被解放出來,才得以作為一位電影導(dǎo)演重新開始工作。在那之前,自1969年的《石榴的顏色》之后,帕拉杰諾夫——無論是作為囚犯還是作為導(dǎo)演的時(shí)候——所申請拍攝的每一個(gè)項(xiàng)目均被駁回。
那么,他的罪行是什么?在斯大林時(shí)期,帕拉杰諾夫被關(guān)押在為同性戀準(zhǔn)備的「再教育」勞改營中;在六十年代中期,赫魯曉夫下臺前不久,他以「形式主義者」的罪名在媒體上遭到抨擊;當(dāng)他簽署支持烏克蘭不同政見者的信件之后,他被稱為一名「烏克蘭民族主義者」;由于「資產(chǎn)階級主觀主義和神秘主義」以及「意識形態(tài)偏差」的罪名,他從未被允許完成他1965年的《基輔壁畫》;經(jīng)過多次的爭斗,他那部亞美尼亞語的杰作《石榴的顏色》被導(dǎo)演謝爾蓋·尤特凱維奇剪短了二十分鐘。在此后的十幾個(gè)(或是二十幾個(gè))電影計(jì)劃均被否決之后,他在1973年底被逮捕,罪名包括外匯交易、藝術(shù)品投機(jī)、褻瀆偶像、傳播性病、煽動自殺以及同性戀,他也因此被判處五年的勞役——由于全球范圍內(nèi)的抗議,這一刑罰后來被削減到了四年。根據(jù)其中的一個(gè)說話,他在受審時(shí)承認(rèn)自己是雙性戀,但看起來他受到的大多數(shù)、乃至所有指控都是徒有其表的,而他「真正的」罪行,是他的離經(jīng)叛道,以及他作為「搗亂者」的身份。
在四年之后,他第三次被捕,罪名是試圖賄賂一名官員。在監(jiān)獄里被關(guān)押了半年之后,他才被洗脫了所有的指控。因此,他在《被遺忘的祖先的陰影》(1964)和《石榴的顏色》(1969)之后得以拍攝的第一部電影是《蘇拉姆城堡的傳說》(1984),后來他又拍攝了篇幅更短的《吟游詩人》(1988)——拍完這部影片的兩年之后他便去世了。
今天,已經(jīng)有許多關(guān)于他的書籍,起碼已經(jīng)有兩本法語書,而其中一本也在幾年前被翻譯成了英文——那是一本可愛的小冊子,名為《七個(gè)愿景》(1998),帕拉杰諾夫在書內(nèi)收入了一些他電影中的場景,其中只有四個(gè)場景得以通過某種形式進(jìn)入實(shí)際存在的作品之中?!痘o壁畫》和《石榴的顏色》都被重新剪輯,不過帕拉杰諾夫的原版《石榴的顏色》幸存了下來(更幸運(yùn)的是,這部電影現(xiàn)在已經(jīng)有DVD版本了),而他的生命只允許他完成《懺悔》的其中一個(gè)片段(對我來說,這部電影是他除了《石榴的顏色》之外最偉大的作品,因?yàn)樗芎啙?,也最具遠(yuǎn)見)。
謝爾蓋·帕拉杰諾夫出生在格魯吉亞首都第比利斯的一個(gè)亞美尼亞家庭,他成長于一個(gè)融合了不同民族與宗教的大熔爐中;加利亞·阿克曼在《七個(gè)愿景》(上文中大部分的信息來源)中寫道,幾個(gè)世紀(jì)以來,這里的「每個(gè)孩子都說三種語言:格魯吉亞語、亞美尼亞語與阿塞拜疆語,這三種語言都屬于完全不同的語系。」他與蘇聯(lián)當(dāng)局之間的麻煩,或許正是源于這種家庭背景,畢竟他一度成為知名的民俗學(xué)研究者,在作品里探討烏克蘭(《被遺忘的祖先的陰影》)、亞美尼亞(《石榴的顏色》)和格魯吉亞(許多短片,最后一部是《蘇拉姆城堡的傳說》)。毋庸置疑,他對于改編丹麥人漢斯·克里斯蒂安·安徒生和俄國人米哈伊爾·萊蒙托夫的幻想故事也很感興趣,而且他當(dāng)然不會把自己看作是俄國的反對者:在鹿特丹的新聞發(fā)布會上,他甚至批評了自己的俄國朋友安德烈·塔可夫斯基的「叛逃」行為,他認(rèn)為塔可夫斯基明明可以在俄國完成他最后的兩部作品(值得注意的是,帕拉杰諾夫最喜歡的導(dǎo)演似乎是皮埃爾·保羅·帕索里尼;事實(shí)上,除了帕索里尼之外,他提到的所有導(dǎo)演——包括愛森斯坦、布努埃爾和塔可夫斯基——都被他以「過于中產(chǎn)階級趣味」為由進(jìn)行了批評)。
由于沒有看過帕拉杰諾夫的早期作品(除了各種紀(jì)錄片中的片段之外),我發(fā)現(xiàn)要把他最后的三部電影和此前的作品進(jìn)行比較是一項(xiàng)不可能完成的任務(wù)。但是,我們似乎可以注意到一個(gè)毋庸置疑的共識:《石榴的顏色》是他最偉大的作品(這同時(shí)也是他最后一部署名編劇的作品)。這部影片幾乎完全是在正面的圣像畫機(jī)位中完成的,這讓我們想起早期電影中的淺景深空間。所有的這些畫面似乎都——無論是在表面上,還是在隱喻的層面上——與亞美尼亞詩人阿茹辛·薩亞丁的生活與作品存在著聯(lián)系,同時(shí)這些信息都是以時(shí)間順序進(jìn)行排列的。但是,這部影片依然更像是一部非敘事性的作品,它并沒有傳統(tǒng)傳記作品的那種連續(xù)性與發(fā)展性。的確,這部影片似乎不該比《被遺忘的祖先的陰影》、《蘇拉姆城堡的傳說》和《吟游詩人》這樣的作品更加著名,因?yàn)樗冗@三部影片都更難理解,在形式上也更具先鋒性。影片開頭所引用的薩亞丁詩句,甚至可以看作是導(dǎo)演本人的「免責(zé)聲明」:「我的水非常特別,/不是每個(gè)人都能喝它的。/我的詩句也非常特別,/不是每個(gè)人都能讀它的。/在我腳下的不是沙子,/而是堅(jiān)實(shí)的花崗巖?!怪档靡惶岬氖牵_亞丁在許多方面都與帕拉杰諾夫有著共同之處:他們都出生在第比利斯、父母都是非常貧窮的亞美尼亞人、都使用不同的語言來寫詩唱歌、都在生命臨近末尾時(shí)被禁止在格魯吉亞創(chuàng)作自己的藝術(shù)。
另一方面,我們甚至無需使用任何系統(tǒng)的方式來解碼他的影像,就已經(jīng)足以感受到它們迷人的魔力。在開場的鏡頭中,我們看到三個(gè)石榴在白色的桌布上滲出紅色的汁液、一把血跡斑斑的匕首、赤腳碾碎了葡萄、一條魚(很快就變成了三條魚)在兩根木頭之間跳動著、水落到了書上。
一些影評人將石榴、匕首和土耳其對亞美尼亞人的大屠殺聯(lián)系在一起。但是在這一部分中,薩亞丁的一首詩歌提供了另一條線索,這些影像或許可以如詩中所說的那樣聚合在一起:
當(dāng)孩子成長的時(shí)候,
他們的靈魂成熟了,如水果般,
通過三種元素:
對書籍的愛,
對上帝的愛,
對歌謠的愛。
隨著影片(和詩人的生命)不斷向前發(fā)展,許多影像變得十分復(fù)雜。在一個(gè)四周是白墻的場景中,一個(gè)穿著紅色衣服的女性角色伸展著身體,手里拿著透明的紅色布料,在一個(gè)假人身上表演著一場啞劇。在她身后,一個(gè)華麗的、空蕩蕩的相框懸在空中、左右擺蕩著。在相框后面,是一個(gè)不斷旋轉(zhuǎn)的小天使雕像。而在雕像后面,是一幅靜止的、有些模糊的紅色繪畫或是織物。然而人,即使是像這樣錯(cuò)綜復(fù)雜的場景,也顯得如此原始、如此天真爛漫——這證明影像也可以天真地傻笑,而不僅僅只是可以沉思或是冥想(就像塔可夫斯基或是索科洛夫的影像那樣)。
盡管時(shí)代背景完全不同,但《蘇拉姆城堡的傳說》也同樣洋溢著這種有意識的天真感。在拍攝過以十九世紀(jì)或十八世紀(jì)為背景的影片之后(也就是《被遺忘的祖先的陰影》和《石榴的顏色》),這部影片直接回到了中世紀(jì)時(shí)期。中世紀(jì)的繪畫、戲劇與文學(xué)很大程度上奠定了這部影片的風(fēng)格。
雖然這部影片仍然使用了《石榴的顏色》中的那種正面機(jī)位的拍攝風(fēng)格,但它更為深入地利用了空間,也在更大的范圍內(nèi)使用了外景,這讓影片的視覺風(fēng)格更像是掛毯畫而不是圣像畫。而在《石榴的顏色》的某些部分仍會使用的連貫性剪輯,在這部影片里大幅度減少了使用頻率,僅僅只用在了高潮段落之中,這讓每一個(gè)鏡頭都成為一個(gè)自給自足的事件。
帕拉杰諾夫宣稱,他在《蘇拉姆城堡的傳說》里使用的道具和服裝都來自于他自己的房子,他收藏這樣的東西已經(jīng)很多年了——這反映了他的低成本拍攝方式,這也有助于解釋他為何可以將這種非個(gè)人化的神話,以如此個(gè)人化的方式進(jìn)行重新演繹。
《吟游詩人》這部紀(jì)念(剛剛逝去的)塔可夫斯基的作品,也是帕拉杰諾夫的晚期影片中最次要的一部。但是,它顯然具有更多的傳記價(jià)值與個(gè)人意義。這是一部松散的改編之作,取材自萊蒙托夫的一部關(guān)于土耳其吟游詩人和少女的故事。它的風(fēng)格有些類似于《石榴的顏色》的那種正面圣像畫機(jī)位的質(zhì)感,但它增加了一些攝影機(jī)運(yùn)動、對話和畫外敘述。阿塞拜疆語的對話與格魯吉亞語的敘述恰到好處地講述了整個(gè)故事,但在這部影片中,視覺層面的元素存在著一定的局限性——即使它們的色彩是如此豐富,看起來也如此神秘、具有魔力——因?yàn)樗鼈円扰晾苤Z夫此前的三部電影都更具說明性。
由奇諾影業(yè)發(fā)行的兩張收錄帕拉杰諾夫作品的DVD都非常值得擁有。有些遺憾的是,《石榴的顏色》(在其中一張光盤上)、《蘇拉姆城堡的傳說》和《吟游詩人》(在另一張光盤上)都只有部分的字幕,但是這些影片的影像與聲音都被保存完好?!妒竦念伾返哪菑埞獗P上還附送了兩部影片:《哈可布·赫夫那坦楊》(帕拉杰諾夫從1965年開始拍攝的短片)和羅恩·霍洛威拍攝的57分鐘的帕拉杰諾夫紀(jì)錄片《安魂曲》(1994)?!豆刹肌ず辗蚰翘箺睢吠耆珱]有字幕,但它可以看作是帕拉杰諾夫獨(dú)特的詩電影風(fēng)格的精彩縮影——影片里出現(xiàn)了一些零碎的物件、繪畫的局部、零散的場景、一些小男孩和他的電影宇宙中其他常見的元素,帕拉杰諾夫?qū)⑺鼈冇每焖俣哪拿商媸址粼谝黄?。而霍洛威的紀(jì)錄片包含了許多訪談、家庭錄像帶、劇照、攝影作品和短片段落,他將這些內(nèi)容未加修飾地堆在一起,有時(shí)候甚至沒有做好選擇材料的工作。不過這部影片仍然是無價(jià)的,因?yàn)樗屛覀兊靡月晕⑵骋娕晾苤Z夫五六十年代的早期作品,它也讓我們更多地了解他的生活與職業(yè)——畢竟我們現(xiàn)在的了解仍是概略式的——在更為全面的資料出現(xiàn)之前,這部影片的存在仍是必要的。
神作!看完之后,隨意的選擇一個(gè)時(shí)間點(diǎn)切入,仍舊像是第一次觀看,仿佛剛看過的電影已經(jīng)是落滿塵埃的回憶。絲毫不能理解里面各種意象和隱喻,但是深刻的知道這是一種類型的極致,一個(gè)情懷的極致。
修復(fù)版用“美如畫”形容真是一點(diǎn)都不過分,太漂亮了?。ǜ兄x老馬?。。┻@部電影真正讓人感到電影是作為一種語言而獨(dú)立存在,有自己獨(dú)有的表達(dá)維度,因?yàn)檫@部電影是沒辦法用講的來描述的,只能通過觀看來體驗(yàn)。。。記不記得第一次讀到讓自己無言的詩是什么感覺?看完本片,就是這個(gè)感覺
中途隱約能感覺到影喻亞美尼亞宗教史 累心 同樣是為詩電影 老塔流出的是奶 帕爺流出的是血呢。象徵術(shù)式華麗至此 令我明白為何會有嘴巴或眼睛長到手上的這種錯(cuò)位符號:恰恰是源初的雙性同體的靈魂 導(dǎo)致單一個(gè)體承受不起欠缺的感受 但能量又往往轉(zhuǎn)化到了必須不能直接達(dá)意的雙重壓抑的詩學(xué)文體中。
【原名薩雅·諾瓦/9.0】用如詩般的柔情描述了一場關(guān)于“政治吟唱”的夢。在《石榴的顏色》中,帕拉杰諾夫冷漠地呈現(xiàn)了一個(gè)制度上的現(xiàn)實(shí):在這看似自由的王國里,每個(gè)人各司其職,勤勤懇懇,卻可悲地缺少了激情。政治暗喻濃郁(難怪68年政府審查被禁播改名)內(nèi)容和畫面都有著濃郁蘇聯(lián)詩電影的美。
極端形式主義詩電影&真·不明覺厲·燒腦片,恍如一場盛大而神秘的祭祀儀式。平面化影像,靜態(tài)封閉式構(gòu)圖,跳切與動作重復(fù),僅少量旁白與吟誦+聲畫錯(cuò)位+木偶式演員似布列松,傾倒美學(xué)同老塔。| 浸紅,晾書,染布;乳房,螺殼與牛奶;愛的蠟之城堡面對熾熱火焰;夜鶯和鳥籠;詩人會死,繆斯永生。(8.5/10)
比起塔可夫斯基更富有宗教性的精神追溯。兩種機(jī)位的固定鏡頭【平視大概意味著囚禁,那么可延展至畫框外面的既象征著通往天國的神秘與宿命?】。宛如德里克賈曼《卡拉瓦喬》的造型藝術(shù),精神上也頗有幾分親緣性?!耙粋€(gè)詩人會死,但他的繆斯不死”。莫不是帕拉杰諾夫生前用影像與詩留下的招魂咒語?
把電影某方面質(zhì)素推到極致,但又不讓人覺得乏味,一般我都會列入到創(chuàng)作的靈感百科全書序列里。
其實(shí)調(diào)整好心態(tài)以后,還是可以耐心看完的,畢竟畫面確實(shí)存在著較強(qiáng)的形式美感,如果配合葛穎副教授的解讀來看的話效果更佳,但我非常好奇葛穎這些解讀是完全他自己的理解還是哪里看來的,他如何有信心確保自己的解讀是準(zhǔn)確的?詩電影作為一極為特殊的電影類型還是極富其美學(xué)意義的,即便它如何晦澀。這里再順便補(bǔ)充一下本片的背景知識:①本片和《八部半》《去年在馬里昂巴德》并列為三部世界上最難懂的電影②本片也叫《薩雅·諾瓦》,因?yàn)楸憩F(xiàn)是這位吟游詩人的生平③電影現(xiàn)在的刪減版本和片名由來自于導(dǎo)演的老師尤特凱維奇④導(dǎo)演在斯大林、勃列日涅夫、安德羅波夫時(shí)期都坐過牢⑤本片在2015年上海國際電影節(jié)放映過⑥導(dǎo)演和塔可夫斯基惺惺相惜,《吟游詩人》即為致敬老塔的作品⑦1990年導(dǎo)演逝世于亞美尼亞首都,被授予烏克蘭和亞美尼亞人民藝術(shù)家稱號。
很好玩啊,我想把這樣的類型命名為隨筆電影,就像備忘錄文字整理成集,片段的連接,每一段都像是一節(jié)懸浮的車廂,共同構(gòu)架一座徜徉在想象之中的列車,影像本身的形式美也足夠讓人震撼,真正的詩與獨(dú)白。此外,一直覺得意象的解讀是種私人化的體驗(yàn),怎樣的解讀都是有趣的,那些直接下定論說看不懂裝逼的人大概更多是執(zhí)著於一個(gè)固定的答案而不願意去隨心所欲地解讀看似晦澀的內(nèi)容吧?那樣也太死板了,尤其是在這樣一部自由的影片里。向創(chuàng)作者索要意義是件無聊的事,意義在觀眾與創(chuàng)作者的共同完成中方顯其真義。
平靜凝固抽象 靜物畫 宗教畫 儀式感 石榴 愛 痛苦 血都是一個(gè)紅顏色 遁入空門沒有前途不如大膽向愛 也不是所有詩人都注定孤獨(dú) 哦也 女主第二件灰羽毛衣服好美
為了體現(xiàn)出詩人的一生及其作品,導(dǎo)演做了5點(diǎn)嘗試來進(jìn)行宗教畫式畫面統(tǒng)一:1人物面部不顯露表情;2入鏡人物及焦點(diǎn)物品不重疊;3服裝及配套動作象征化.還原宗教畫中人物形象;4顏色調(diào)配鮮艷醒目,凸顯主體.配色對應(yīng)文藝復(fù)興前大部分教堂宗教版畫;5場景古老化及祭壇化.效果即是本片,勿陷入苦思
幾乎無法用語言去表達(dá)對本片的觀感,帕拉杰諾夫試圖用一種靜態(tài)的影像去表達(dá)詩人的異想世界,詩的語言和影像的語言契合互補(bǔ)著達(dá)成一種至高的美的享受。宗教和民族性的文化氛圍在帕拉杰諾夫的影像世界是如此強(qiáng)烈,帕拉杰諾夫是屬于天才之列的導(dǎo)演能把繪畫、音樂以及多種藝術(shù)融合為一體構(gòu)建出高度風(fēng)格濃縮的影像世界。對于語言的轉(zhuǎn)換無疑是一件難事,詩歌的精髓更是不可被翻譯,而電影中則用獨(dú)特的方式重現(xiàn)了諾瓦詩句所描繪的景像,把詩人的的一生虛渺的縫合起來。電影的每一個(gè)物件的擺放都是富有隱喻和充滿視覺的沖擊,這樣的一部電影很難去完全理解,但正是這樣獨(dú)特的民族性和對詩意的膜拜從而使電影成為一次跨文化的對話和個(gè)人心靈的朝圣之旅。聯(lián)想導(dǎo)演命運(yùn)多舛的一生,不得不感嘆天才往往都是在苦難中孤獨(dú)的看著自己的才華燃燒殆盡,前蘇聯(lián)電影的榮光。
詩歌的視覺重組,GIF電影,熱門微博,看不懂都說美,像美術(shù)學(xué)院畢業(yè)作業(yè),想仿照這個(gè)形式很容易,十首詩配十個(gè)畫面,可以是油畫,也可以是裝置藝術(shù),故弄玄虛即可。時(shí)尚大片最適合用這種形式。
總算看完了。我想這只是一首詩,不是其他。
石榴的顏色也是血液的顏色,帕拉杰諾夫?qū)ν甑幕赝?,那些美好的日子,徜徉于書本的日子,青年時(shí)代的愛情冒險(xiǎn)跌入世俗權(quán)力的無奈,老年自我流放尋回內(nèi)心寧靜,其中的裝置藝術(shù)和象征布景是對現(xiàn)實(shí)藝術(shù)的反叛也是對苦難歲月的控訴,和帕索里尼一樣,帕拉杰諾夫的世界也是一場重返童年的冒險(xiǎn)
象征、符號、儀式、圖像構(gòu)成的一個(gè)自成一體、理想的、象征性的秩序世界。美麗絕倫。贊嘆能有這樣的電影拍出來!藝術(shù)神品!
10.0;除非你是我,才可與我常在
"He is like a god to me, a god of the aesthetic, master of style, one who created the pathology of an epoch." -----Pasolini
石榴的顏色,就是血的顏色,它帶著利刃的創(chuàng)痛。
沒有看《被遺忘的祖先的陰影》時(shí)那種強(qiáng)烈的感受,比較喜歡詩人童年的段落,屋頂上無數(shù)書的書頁被風(fēng)吹動真是無可言喻的神妙。色彩豐富、場景怪異神奇,詩人和神靈/宗教、愛情/情人糾纏不休, 影片將傳統(tǒng)生活儀式化,在不時(shí)出現(xiàn)的反復(fù)和靜觀中展現(xiàn)其神秘和美。不斷滲出的紅色真是寓意豐富呀。