在大約1900年的布魯克林,盡管貧窮和爸爸的酗酒,諾蘭一家的生活還是很有樂趣的。我們通過大、小的麻煩來了解這些人:茜茜姨媽的可恥的一連串“丈夫”;從他們的公寓中可以看到那棵樹;年輕的弗朗西想要轉學到更好的學?!欠癫回撠煹陌职挚梢砸黄鹦袆幽兀?/p>
"if one claims A TREE GROWS IN BROOKLYN is Kazan’s best work, most likely, it is not an overstatement."
Elia Kazan’s reverberating if under-celebrated debut feature, adapted from Betty Smith’s 1943 eponymous novel, A TREE GROWS IN BROOKLYN takes a closer look on a second generationIrish-American family in the year of 1912, dwelling in their cramped tenement apartment in Brooklyn, struggling with immiseration and bereavement.
If the synopsis sounds depressing, conversely, the film is nothing if not life-affirming, Kazan attests to be a top-drawer storyteller with his unobtrusive camerawork, snaking dexterously within a two-by-four space,the narrative is unfolded from the POV of Francie (Garner), a sensitive, studious and impressionable 13-year-old girl, who develops a quasi-Electra complex towards her buoyant father Johnny Nolan (Dunn), at the expense of a small chasm between her and the more matter-of-fact, diligent housewife mother Katie (McGuire). The Nolans is a happy family, Francie also has a younger brother Neeley (Donaldson), except for their hand-to-mouth existence, because Johnny is anything but an adequate breadwinner, his forte is to bring contagious elation to those around him, with his chirpy singing and devil-may-care spirit, a pipe dreamer afflicted by intemperance, he is more contented in dreaming up what he will do when his ship comes in, than actually actuating it, alas, Johnny's American dream never actualizes, but this doesn’t make him a lesser human being, on the contrary, he is a generous giver, lading out merriment whenever, wherever, spontaneously, only the sad truth is that he is not up to raise a big family, which flags up why contraception is more an imperative than an immoral contraption for humans. James Dunn wins an Oscar (beggar belief this is the film’s sole Oscar nomination!) for his brimful, simpatico earnestness beautifully corroded by a telling patina of pathos.
Katie, on the other hand, is the hinge of the household, husbanding every cent (but regularly ponies up their weekly premium nonetheless), and her disenchantment of a rosier future starts to gnaw at her when it clocks to her that it might never occur, yet, it is the thought that she loves Johnny for who he is, conciliates her and puts her on her mettle, in the end of the day, it is the bonhomie the family basks in really matters, Dorothy McGuire wholeheartedly avails herself of Katie’s plain demeanor and modest rig, and pours out her ambivalent emotion with unrivaled assurance and veracity, the final reconciliation between her and Francie strikes such a profound chord that it is an oceanic remiss her low-key brilliance is stiffed by the Academy here, among many an awards-worthy achievement of this refined gem.
Serendipitously, child actressPeggy Ann Garner is conferred with a special Oscar for her central performance, in fact, the whole movie is her Bildungsroman and Garner makes good in both those emotion-charging demands and those plumbing into Francie’s more infantile dispositions, as in completing for parental attention from Neeley,Ted Donaldson also shines with a naturally cavalier mien that largely countervails Garner's more precocious headspace. Last but not the least is aunt Sissy, Katie’s elder sister, played by Joan Blondell with snazzy verve and pizzazz, thrice married and naming all her hubbies Bill, she is by any rate, a different kettle of fish from Katie, yet the exemplar of a kid’s favorite aunt, a happy-go-lucky counterpart of Johnny, but free of livelihood worries, a bonus to be a woman of its time, isn't it?
A humane, unassuming drama inculcating precious wisdom of growing up, of calibrating one’s life aspect and of finding hope and sunshine in one’s darkest moments, if one claims A TREE GROWS IN BROOKLYN is Kazan’s best work, most likely, it is not an overstatement.
referential entries: Kazan’s ON THE WATERFRONT (1954, 8.1/10), A STREETCAR NAMED DESIRE (1951, 9.0/10), GENTLEMAN’S AGREEMENT (1947, 7.8/10).
1
中國人有一句話,叫理解萬歲。
想理解一個人太難了。片中的爸爸酗酒,天天在外面進行演出,深更半夜不著家。盡給孩子和媽媽許諾一些空頭支票。但在他酗酒失足去世以后,無數(shù)的人到他目前來哀悼,因為他把歡樂帶給過他們,他是如此用心,每個人都記著他,也記著他的好,好像緩解了他們生命的悲慘。
片中的媽媽豆腐心刀子嘴,這也不讓做那也不讓做。甚至乖女兒學習那么有天賦,也想讓她輟學給家里掙工分。更不要提她從來不看女兒的作文了。但我們發(fā)現(xiàn)這樣的媽媽太偉大了,又當?shù)之攱專踔吝B自己要生產(chǎn)的時候為了節(jié)省家用都不去醫(yī)院,自己在家生產(chǎn)。為了孩子和家人,她犧牲了一切。
當然還有我們的小女主角,這個女兒學習太用功了,發(fā)誓要把區(qū)圖書館的書從 a到Z全讀一遍。有一天他借了一本憂郁的解剖,這恰好是我最愛的一本書,16 17世紀寫當事人的生活方式的。圖書館員說,你怎么能讀這么枯燥的書?但這個女孩子就是如此愛學習,家里花盡錢財買了一本莎士比亞全集,所有人都讀不懂,但是他還是要從頭讀到尾。這使人非常感動,因為在那樣淳樸的歲月,大家對于文學是那樣的尊重。買一本莎士比亞全集,是一個非常了不起的家庭大事。一本圣經(jīng)也是那樣。
在我們這個年代,往往感到懷念的就是那種淳樸。那種暖暖的人情味兒。
即使你的小姨是做女招待的,三天兩頭換個男友。突然有一天發(fā)現(xiàn)他的前丈夫現(xiàn)在在當救火英雄,已經(jīng)生了4個孩子,他會氣的要死。
即使你的外婆是個歐洲移民,但是他會很用心的告訴你,在我們那個歲月一個人干死了,也不會超過自己的父親,而我們費盡心力來到了美國就是為了追逐美國夢在這里你只要想干,你就能獲得自己想要的理想生活。
卡贊就是想表現(xiàn)這一點。 2
想起了媽媽真不易。為了節(jié)省家用,他們搬到了這棟出租公寓的最頂樓。其實省的也不多。
但是上一任老太太因為付不起從窗口搬鋼琴的費用,就是讓他們托管。爸爸就彈了一首勞瑞的曲子。
似乎每個人都能在這個片子里找到自己生活的影子。
片中的圣誕節(jié)讓我想起了卡博特的少年。他們等待賣冬青樹的人把最大的那一顆送給他們 ,前提是兩個小朋友能把它接在手上。他們攢了所有的積蓄,給媽媽買了一小瓶玫瑰香油,有點那個時代的護手霜的意思。而給他們熱愛的爸爸呢,就用男孩子的鞋帶扎了一個懷表帶兒。雖然爸爸沒有懷表,但是他也開心極了。
物資越匱乏的時候,人們越能記得他們的歡樂。
因為那是,人們最有愛。
老電影的優(yōu)秀質感,故事樸實無華,行云流水般流暢,煽情適可而止!父女情是感動點,住在布魯克林的諾蘭一家,窮困但不潦倒,不會賺錢的父親,有著最豐富的精神世界,他用自己的方式去愛著家人給身邊人于快樂!小女孩的演技很好,43年版的小簡愛!
細節(jié)動人,但做作之感太重直白話也有點多,觀感打了折扣,演員(佩吉安家娜)的表演也不太感冒...【總之就是不如Capra好看子
為何他的眼角常含有淚水?因為白日的夢想被冰冷的月光刺的明晃晃。為何她常以書籍為伴?因為文字的財富能把貧瘠的生活喂養(yǎng)。為何布魯克林的那棵樹一直都砍不斷?因為它是用人間的真情來澆灌。為何會覺得這部電影好看?因為親人一直在我們身邊陪伴。
伊利亞·卡贊導演處女作《長春樹》(A Tree Grows in Brooklyn,1945),果成熟穩(wěn)重,深切動人。根據(jù)Betty Smith同名小說改編,以十三歲女孩視角講述二十世紀初紐約布魯克林一家人窮困中的理想與堅韌,如后院水泥中長出的樹。情節(jié)與情緒之起承轉合,因有層次得力表演而更易令與人物境況有共鳴和認同。
不操心的父親廣受愛戴,而為了把日子過下去而精打細算的媽媽卻顯得有些不近人情,是很典型的家庭關系。孩子們于這樣的環(huán)境里,都自信樂觀,沒有過度渲染苦難,反倒看成一種小妹妹不再能經(jīng)歷的趣事。
7.卡贊處女作,副導雷,大導果然以豐富的經(jīng)驗積累出道。影片同樣是一種生活多美好,屬于有著自由主義傾向的社會問題片,巧妙的在一個主流傳統(tǒng)的美國社會家庭之中,通過靠近邊緣人物的父親來注入現(xiàn)實悲慘,相比之下沒有電影語言和技術上的原創(chuàng)力而有損品質。論演員的自我修養(yǎng),卡贊的確很會調動演員如何生動的表演來表達情感,沒有借助光影和音響,情景交融,角色的手上總是有活兒。|雖說都是定型化的女性形象,但這里的小姑娘做了全片的主導。
8.5 樹在這部電影中象征了那些真正勞動階級美國人堅強、誠實與善良的品格,伊利亞卡贊的這部長片處女作有著扎實與流暢的敘事以及鏡頭調度,角色以及沖突的塑造都十分豐滿,幾乎每個角色都帶有鮮明而不同的勞動階級象征,這部電影也有著精彩而強有感染力的表演,整個卡司的表演都值得令人贊賞。
人物感覺每個人都很獨一無二 反而最神化的父親面目不清 前面近兩個小時的像偷自行車的人一樣的窒息 到最后十分鐘的HE 男女不平等真是太難了 那么聰明那么好的小女孩就該獲得世界上最好的教育最好的愛 她和父親之間超出尋常的愛和毫無保留的信任 可能就是當媽對她沒有對兒子那么好的原因 嫉妒 日子太苦而更凸顯的丑惡和冷漠 小小年紀卻已經(jīng)學會各種主婦的世故 但她還是有可愛的自尊 愛書和其他一切美好 女人們誰不想過美好的生活呢 買有那段大喘氣很有生活感 最后警察先生求婚成后一副一家之主做派很大男子主義啊 papa saved me from it.最后倆小孩的對話也很精彩Annie Laurie.she'll never have the hard times we had 小孩就是小孩
父女之間的感情讓我很感動,即使沒有足夠的物質條件,也要讓孩子在一個快樂的環(huán)境下成長。本以為父親在出去散步后,這個家庭會有更好的未來,沒想到約翰尼會因此去世。突然想起了自己的爸爸,他或許有時候不靠譜,但是在某個瞬間又變得如此偉岸。
卡贊的第一部電影,眼睛又哭成兩朵桃子
伊利亞·卡贊處女作。父,母,兒,女,有些段落幾乎有伯格曼的神韻。
卡贊首作,簡單直白但是情感密度和層次之多也是非常值得一看,不完美的每個人和完美的生活愿景。
可惜那時還沒有電視,拍成這樣已經(jīng)差強人意了。相信早晚會有電視臺來將其改成一檔極其精彩的日間劇
在困境中也不放棄希望,帶著微笑努力生活的底層人民,他們的故事真是每每看都令人感動。布魯克林的四口之家,積極樂觀的父親靠當侍者維持生活,勤儉持家的母親將家務安排得井井有條,活潑淘氣的兒子和善良正直的女兒也努力賺零錢來幫補家用,就連每次結婚都管自己老公叫比爾的怪姨媽和一上門就是來收賬的保險佬也都是溫柔可愛的好人。然而,貧賤家庭的歡樂時光總是短暫而虛幻:父親描述著舞會上的華麗場景,興奮過后是直面現(xiàn)實的悵然若失;圣誕夜闔家歡聚,父親卻面對著女兒被迫退學的殘酷困境一去不返,這兩場戲看得人眼眶濕潤。結局遺腹女的出生和兩個孩子的畢業(yè)禮令人動容,只要生活還在繼續(xù),總有迎來轉機的一天,就像樹苗總能沖破水泥長成大樹。小女孩Francis,父親Johnny和母親Katie,兩兩之間都有極其動人而富有感染力的對手戲
看著原著小說,迷得不行,千方百計找來高清電影看,老電影的質感意外地不錯。小說的故事實在是深刻,大概是太喜歡了,我像弗蘭西的爸爸一樣記得她、理解她生命中很多個重要的時刻。
爸比彈鋼琴唱歌那里暴風哭泣…爸爸媽媽和Aunt Sissy都沒有錯,是生活本身錯了。
Stanley Fish評價為:這部電影會讓你心碎,不是碎一回,而是一碎再碎。你在片中看到一個小女孩對不成器的父親懷有那樣美好的信心;你會看到一個母親如何在丈夫無能為力的情況下,勉勵維持著全家,你會看到母親產(chǎn)下遺腹子時,母女二人達成的和解??墒切乃橹螅覀冇帜芸吹剿挠?,因為這個家庭在艱難的世道面前屈服。當然,這是一部煽情片,但是那又怎樣?(A tearjerker, to be sure, but so what?)
劇情流暢,煽情到位,十分好看的主流價值觀家庭片;「樹」寄寓了這些公寓人們的樂觀與堅強,更是父女情深的見證;小女孩演技在線。
父親是個白日夢想家,雖然對家庭經(jīng)濟上幫助不多,但樂觀積極待人待事,對周遭的人都帶去溫暖,尤其是對待女兒上無微不至,絕對的精神偶像;而母親則獨自面對了太多的柴米油鹽,生活中各類瑣碎和心中積郁的怨氣令她變得越發(fā)冷漠,可就是這份冷硬的堅強撐起了整個家。母女在生產(chǎn)之夜達成和解,一起面對世道艱難,總歸生活中依然得見陽光。
這個年代的美國左派電影真是無聊做作到讓人絕望。