一個能樂藝人因其粗魯導致一位老人死亡,從而被父親趕出家門,成了一個街頭樂手。他一直在街上游蕩,最終幫助了死去老人的女兒,在這個過程中獲得了父親的原諒。
劇情在豆瓣里介紹的很清楚,據(jù)說是根據(jù)賣座的一部舞臺劇改編的,并啟用了當時舞臺劇中同樣的演員作為男主角。故事情節(jié)一波三折、頗有因果報應的說教成分,不過影片的意圖也很因此很明白——真正的藝術(shù)家要德藝雙馨、一顆善良而包容的心與才藝同樣重要、否則你什么都不是。另外一方面,誰沒有犯錯的時候呢,特別是針對藝術(shù)家的成長、一段年少輕狂和窮困潦倒的際遇、還真是一段難得的萃取過程。還有,對于犯過錯的后輩,作為家長和老師于一身的父親、果斷的將其逐出師門、在看到其悔過自新后順勢而為的重新接納,人生態(tài)度果然也是行云流水一般的瀟灑,不愧是老藝術(shù)家一位。 我對本片中其中一幕特別有感觸——落魄的喜多八流落街頭彈著三味線賣唱,路過一家小酒館時被同行認出。這位同行一直懷恨其搶走了生意,于是把喜多八叫進小酒館令其彈唱、并準備羞辱一番。喜多八說,我在屋外唱給你聽。于是,響起了本片中唯一一段的三味線的歌謠,聽得屋中的同道淚水漣漣、甘拜下風。這段歌謠真是好聽,哀怨凄涼、即使不懂歌詞也聽得出其中的一個慘字,好比一段二泉映月,又讓我想起當年看到的那部名片“香水”,所謂的感官世界的感染力和滲透力、五類聲音還是味道、都是同樣的攝人心魄吧。男主演也不愧是一代舞臺劇的名角,唱念做打基礎(chǔ)功扎實,由此演化來的多種藝術(shù)效果令人折服。
1. 對能劇和藝妓的技藝和藝術(shù)不大了解,大概看不出好來。2. 成瀨巳喜男的電影結(jié)束,從來不拖沓。
能劇美死了啊!!!!
泉鏡花原作的能樂師故事,沒有鬼怪也有怪談味,成瀨非戰(zhàn)后的片倒是沒有固定套路,什么題材都能見到。山田五十鈴太全能了,傳統(tǒng)藝能樣樣精通,真神仙一樣的人物。
溝口擅長的題材,連女主角山田五十鈴舉手投足之間都散發(fā)著溝口女性電影的味道。值得注意的是,室外移動鏡頭、兩人對話不過肩處理、大場景的人物調(diào)度,這些獨有的成瀨風格在四十年代初期就已經(jīng)建立了起來。想必早年也是拍了些自己不太愿意涉足的題材吧,感慨誰都有違背自己意志拍片的階段。
《歌行燈》改編自日本著名幻想文學作家泉鏡花的同名作品,但并未采用原著別致的敘事結(jié)構(gòu),而是完全以時間順序?qū)⒄麄€故事不徐不疾地娓娓道來。雖然它算不上成瀨的上乘之作,也并非十分成功的改編,但從本片明顯對女性宛如風中柳絮般飄零無助的命運之描繪與關(guān)注,已經(jīng)可以依稀看出成瀨以后作品的輪廓。
收尾啦的能劇非常棒
成瀨越起軸來可比小津扎眼。將泉鏡花原作的非線性敘事改為平鋪直敘,絕對是失敗的改編。但本片的攝影還是很有特點的,森林里的攝影讓人想起《羅生門》中的竹林鏡頭。蓮實重彥認為本片中男女主相遇和教舞兩個場景中對光線的利用,是成瀨的現(xiàn)代簽名被雕刻在電影之上的例證。
舞蹈看不懂!但好看!
已可窺見日后成瀨的女性主題
愧對泉鏡花?。。。。。。。。。?!
首先這是一部屬于聲音的電影。但并不是因為本片屬于能樂片,而是靠聲音構(gòu)建了全片的敘事結(jié)構(gòu)。結(jié)尾山田五十鈴在表演的途中看到苦苦未尋的男主趕來,驚喜之余并沒有中斷表演,這只怕是最感之處了。另,據(jù)中古智說成瀨拍這部電影時專門下功夫研究了能樂,成瀨斜線美學的建立也是從此片而起。
成瀨東寶時期作品。能劇段落著實太長了。男演員普遍太拘謹。默片時代的技巧(成瀨機位和成瀨調(diào)子)延續(xù)了下來。心理化的處理很精到。成瀨特點之一還有交叉剪輯,結(jié)尾大段落里面這個技巧用得很好。此外,成瀨拍雙人對話也跳軸哇。
四星作品
比起溝口的悲劇意味,成瀨未免太浪漫了一些。
也還是喜歡原作多一點
沒看過原著,不知道成瀨到底改編了什么。但是整部電影完成率高,每一處情節(jié)的轉(zhuǎn)折都自然而精彩,男主角和按摩師之間的糾纏,以另一個按摩師來結(jié)尾,實在是太妙了。
嚴格的來說,這應是披著泉鏡花外衣的純成瀨電影。為何成瀨會放棄原作的絕妙結(jié)構(gòu)呢?不解。
以能為中心,花柳章太郎和山田五十鈴都是新派出身,但不熟悉能可能感受不到這份古典藝術(shù)的魅力和影片中超一流的技藝。本作如果誕生在新派劇盛行的默片時期或趕在第一個黃金時期問世的話地位可能會更高,放在戰(zhàn)時,故事就稍顯陳舊了,缺乏一些現(xiàn)代性,并非成瀨風格的佳作卻依舊不失為完成度極高的作品。
三星半
影片與成瀨的最后一部作品《亂云》有相似之處,只不過這一部的寬恕來得過于簡單。山田五十鈴的美在溝口和成瀨的鏡頭下不一樣,溝口攝她的“靜”,而成瀨拍她的“動”。