本片講述了童話故事“大結局”之后的故事,盡管戀愛時幸福美滿,但歷經了十六年的婚姻生活后,Mary Wilson和Fred Wilson夫妻倆越來越貌合神離,被婚姻壓迫地喘不過氣的Mary總是沉浸在電影和酒精里逃避現實,因此和丈夫沖突連連,痛苦抑郁了許久之后,在結婚紀念日這一天,Mary忽然決定要任性一次,獨自前往度假勝地拿索反思自己的愛情與婚姻。
眼看所有的出走都是為了尋找。毛姆是,堂吉訶德是,大團圓是。
所有的尋找都需要離棄現實虛假的美好。
母親質問要離婚的女兒:他是一個好父親,好丈夫,他愛你,你為何要離開。她說我們過的并不快樂。
“你想要什么樣的快樂?有誰會永遠快樂?”“你和爸爸過去就很快樂,你和爸爸在一起總是無比美好,一直美好到他死為止,從未爭吵?!?/p>
這是她心中的理想婚姻,就像故事書那樣。
“婚姻也只能在那里美好了,我們一直都在演戲?!边@是現實。
理想本身并不可怕,有理想也并不值得嘲弄,帶著理想在現實里橫沖直撞的人,溫和一點兒,浪漫主義,尖銳一點,是妄念。
婚姻和創(chuàng)業(yè)不一樣,婚姻是即成品,在婚姻里尋找永遠的真誠激情和熱烈的愛,如同在創(chuàng)業(yè)的道路上尋找創(chuàng)業(yè)成功的秘訣般。
不聞不問,不發(fā)一言,隨心所欲,才是穩(wěn)定婚姻的常態(tài)。
就純粹的愛情而言,一生只愛一人,不知是疲于探索的憊懶還是安于現狀的懈怠。
至少在那成熟健朗的男人不斷的說出「我愛你」這三個字后,我所能感受到的,是一種真摯的用來維持穩(wěn)定的謊言。
這仿佛是對于自我的一種印證和對對方的撫慰。這仿佛是一種令人安心的保障和肯定,這也仿佛是對行將逝去的美好過往的一種哀悼。
每當用「我愛你」來結尾或完成一段旅程時,Mary總有什么東西是悵然若失的。因為「愛」的本質,是許許多多起伏綿長的情感波動和集中爆發(fā)。
弗洛姆在《愛的藝術》講,人們所犯的錯誤在于不了解“墜入情網”同“持久的愛”這兩者的區(qū)別。
墜入情網往往與性的吸引力和性結合有關,或者恰恰是由二者引起的。雙方并不懂得什么是愛,只是把彼此間如癡如醉的迷戀與瘋狂當成了雙方強烈愛情的表現,但其實,最初那種彼此之間的迷戀也許只說明了他們以前是多么的孤單。
這一點影片有所體現:“所謂墜入愛河呢,是從體面正常的生活中墜落下去的意思嗎?”
而常?!?fall in love ”的最終歸途,就是走向婚姻。
于是可以想象到這種基于短暫時分的沖動迷戀被稀釋入漫長平庸的瑣碎生活 最終結果必然是從激情狂歡的make走向乏味重復的fuck。如同Mary一直失落痛心的那樣。
事實上,真正的愛情與婚姻并非必須的關系。而大部分與婚姻相連的“愛情”都是一場注定好的悖論。
婚姻這種形式的精神內核根本上與資本主義經濟社會的經濟結構是相吻合的。
一切以交換為目的的物質成為商品以此用來滿足現代人的種種需要,包括人本身也變成一種可供交易的商品。
每個人都盡可能地讓自己從屬于一個群體,并通過一致來獲得安全感。毫無例外的,愛情與婚姻仍然誠實地遵循著商業(yè)社會下的“交易與協(xié)作”原則。
互惠互利,互相扶持,保證雙方在情感上的需索,保證雙方在性愛上的及時,保證雙方在經濟上的共有共生。
這是愛,卻也不是愛。
還記得Mary好友flo那個風度翩翩的中年富商所講的經典對白嗎?
「愛情和金錢與婚姻息息相關,婚姻意味著一場生意,婚姻是美國經濟的支柱,一旦人們攢夠錢去結婚,接著,也就可以貸款了,貸款意味著購物,意味著一切。而婚姻破碎,也就意味著失去利潤。」
60年前的影片在今天看來仍舊有現實意義,車子,房子,票子。所謂的美國精神,大抵正是這樣的購物娛樂與消費狂歡。
而頗為諷刺的是,女主在逃離家庭的道路上碰到的好友flo 在見證了一個女人步入婚姻的痛苦乏味后仍舊義無反顧的想要一探究竟。
那時她神采奪目 年輕可人 充滿驕傲與同情的看著日益頹唐略顯落魄的Mary講 “我們之間唯一的區(qū)別就是沒有結婚。”
有什么理由能夠猜測婚后的她能比Mary更幸福亦或更不幸呢。畢竟一個從不沾染不良惡習,風度翩翩且充滿理性的成功男人,甚至還是愛你的丈夫是大部分女人所渴求的。
可Mary確確實實感到痛苦。她的痛苦不在于丈夫的愛。她只是痛苦一種失去和妥協(xié),一種乏味和欺騙,一種一成不變。
她一直以為婚姻是再度開始愛并能夠維持真愛永存的保證,后來她發(fā)覺不是,愛情已然流逝為一種形式和章程,她不得不酗酒抽煙,在寂寞的街道與暗黑的酒吧里麻痹自己放任自己思緒漂浮。
后來她以為真愛的永存條件是永葆青春貌美得體,卻又戲劇性的發(fā)現愛也可以是逢場作戲懷抱目的的欺騙與謊言。
她總是在尋找,想要重回年少歲月時的激情純美??梢苍谝淮未问?/p>
無他,結婚后的她沒有自我而已。
沒有收入來源也沒有固定的社交和生活圈子的女人,一個安穩(wěn)的闊太太,一個依然想要愛情的純真女人,對世間并不付出任何實踐只想要獲得的女人,注定是要傷心的。
從愛情本身來講,真正的愛應當是包含著關心,責任感,尊重和了解的成熟感情,絕非是內心惶惑 空虛痛苦之時不得不借用大肆購物轉移發(fā)泄后 丈夫冷冰冰的質問。
而愛的雙方是更重要的存在,擁有自我,學會自愛,不斷發(fā)展完善自己的人,才有能力也會知道如何如愛人。
所幸,她最后覺悟,找工作,上夜校。是一個豐富著的日益內在飽滿起來的女人,而不只是一個日益期盼過去渴求獲得的單薄少女。
這是所謂的大團圓結局,找到自我,擁有愛對方的能力。
至于婚姻,恐怕也如電影所講,只有分開,我才會愛你。
會不會是Simmons和Brooks自身情感生活的寫照?
對婚姻問題的呈現還是很好的,既有很實際的問題,也有些形而上的東西困擾著雙方,誰也不能開出良方,只能不停折騰,最后那一問,沉默不是很正常嗎。
女主角自己發(fā)神經……Jean 還是四十歲上下最美。
你羨慕別人快樂,別人也羨慕你快樂。三星全給珍西蒙絲的演技,再次詮釋破除假性親密關係的中產階級空虛婦女?!窱 can't live with him and I can't live without him.」然而劇情鬆散,對丈夫和女兒這兩個角色的刻劃明顯不足。
三星半,“我們到底出了什么問題”當中年在無趣磨沒了愛的婚禮里壓得喘不過來的時候你會更沉浸在電影美好的愛情里去卡薩布蘭卡又如何一番醒悟快樂自由激情…哪有什么完美的婚姻我其實覺得簡西蒙斯這個角色在結婚時就太公主。看的出導演是個十足影迷無時無刻的抖電影挺逗。衣服造型都好美!
Jean Simmons
7分,本片有一個非常好的理念,不少場景也拍得相當有感覺,尤其是結尾,如果你是自由的,你會再娶我一次么,緊接著一段沉默,點出了影片的精髓,為了這個結局,本片也值得7分。但是影片的問題也是非常明顯的,所有的回憶部分都拍得讓人走神,影片的中間部分也讓人興致缺缺,還好影片的結尾部分拍的很好。簡西蒙斯的表演非常的流暢自然,除了影片一開始的妝容一看就不像是年輕人以外(當然這無關表演)。
刮臺風,一個人在酒店房間看到的。這電影真好啊,浪漫的不可救藥。一個四十歲還有勇氣說再見的女人真美啊。
What a sentimental journey. I am having a major schoolgirl crush on Jean Simmons (again. And again...)
整體表現不驚不喜吧,Jean Simmons在我這里,也算是熟面孔了。
男人看了會沉默,女人看了會流淚。片中這么多神言論,拍得也好,冷門得很不應該
挺受低估的一片,某種程度和斯坦利.多南的《麗人行》差不多。導演把經典好萊塢的情節(jié)劇與《男歡女愛》那種小資片的藝術性合二為一。有些臺詞寫得好扎心~片名其實帶有諷刺意味,它并不是一部關于幸福結局的電影,相反,它是如何打破“幸福結局”的假象。
。。。。。。最后的沉默。。。。。。
結尾太棒了!西蒙斯好美,男主角也很有氣質,在看的時候我在問自己,如果是我,會選擇離婚嗎?我想我可能會維持虛假的表象吧。
60年代中后期到70年代,好萊塢拍了不少此類小資慵懶主打爵士配樂的愛情戲,難道是受了<一個男人和一個女人>影響?最后一句臺詞扎心了
50年前就有恐婚電影了,意識很超前嘛,不知道導演和女主有沒有把自家真實的婚姻生活投射到電影里,簡西蒙斯確實演得很自然。電影主題、立意不錯,但拍得有點兒悶,加之色調偏暗,很容易看睡著。演員都是熟面孔,雪莉瓊斯非常亮眼。主題曲很好聽。
Jane太美了,尤其是打光,人像拍的好,雖然沒看完伯格曼的婚姻生活,但還是覺得伯格曼的深刻,女的實慘,為什么要用婚姻圍城住自己,那個年代拍這種挺超前
婚姻即是愛情的墳墓,生活不是電影,圓滿結局似乎是不存在的。本片讓我想到另一部類似的電影<太太的苦悶>,簡西蒙斯還是那么美~
整部電影剪輯也努力塑造floating time,可惜效果不佳/婚姻容不下電影/不知轉正的同窗會幸福【否】/結尾突然想到十年前在時尚雜志上看到的愛情專欄,兩個人去離婚,問男方“愛她嗎”“愛”,問女方“愛他嗎”“愛”,年輕的女員工不解“那為什么要離婚”,兩個人異口同聲“光有愛是不夠的”
一部電影如果沒有死人,基本上就可以算是Happy Ending了.