“瘋狂”元素“城”，中譯名的“瘋狂”很無意義，蹭了蹭《瘋狂動物城》的熱，“城”就更沒什么意義了，元素城在絕大多數(shù)時候只是一片遠景，用以建構(gòu)主流高尚社會與邊緣移民社區(qū)片狹間的二元對立主題，這與《瘋狂動物城》中不遺余力地刻畫動物城的社會結(jié)構(gòu)和群落形態(tài)，實在差得太遠。要以水族人的“先進”家庭和生活方式，來“批評”火族人固守傳統(tǒng)不愿開放融入主流的“落后”，但這些“批評”處處糾纏著自相矛盾而站不住腳：阿波有個其樂融融的大家庭，卻沒有父親；阿波一家多愁善感眼淚汪汪，為人處事卻處處透著一股漠然INDIFFERENCE和WHO CARES；阿波的母親開明獨立，但感覺不到她有多關(guān)心阿波交的女友到底是爐小焰還是焰小爐；阿波對爐小焰的一見鐘情和張口就來的土味情話，也透一股濃濃的花花公子“渣男味”。拿著這些“先進”去批評“寧愿繼承家業(yè)而不愿追逐夢想去玻璃公司上個班”的“不先進”，這看起來更像是迪士尼對自己不自覺的嘲諷。爐小焰上了班后豎著朝天領(lǐng)踩著恨天高的“歸省”，看起來就挺反諷的。把“去玻璃公司上班”和“追逐自己的藝術(shù)夢想”等同起來，在當下的社會情境下，就更可笑了。

迪士尼還是固守著它的大雜燴大團圓，回避任何嚴肅批判。從瘋狂動物城到瘋狂元素城，這些年似乎被“政治正確”裹挾漸深，到今天連做個像樣的反派都束手束腳的。

本質(zhì)上這部電影就是一個富家公子和窮家女的刻奇故事，迪士尼保守到都不愿意讓雙方身份互換一下，讓富家女追求一下窮小子看看。

不過話說回來，火族和水族破天荒地結(jié)合在一起，最后能生出孩子嘛？也許回避了這個問題，才算是政治正確吧。

視效什么不說了，都是它應該做到的。生氣是因為我花錢去電影院看了它。

一部為了票房完全迎合精英白左虛榮心的電影，在電影院忍得很辛苦才沒有大聲罵出來。

Privileged rich white guy saves second generation immigrant Asian girl from the pressure of her family and offers her a ticket to the better world？這種沉醉于“我不歧視你誒我真有教養(yǎng)”、正義凜然地指責“你為什么不去追求自己想要的呢”、完全不去了解對方的背景理解對方的困境、還特別感動于自己的愛情和犧牲，我真的會??

世界觀設置不了了之。城市對火人的不友好絲毫沒有改變。結(jié)局我尋思著至少高潮高光有男女主合作解決洪水危機、一勞永逸地堵上大壩造?；鹑藚^(qū)吧？啥也沒有。劇本完成度差到令我震驚——這還是皮克斯的電影嗎？現(xiàn)在已經(jīng)這么不重視劇本了嗎？

情感轉(zhuǎn)折莫名其妙。前一秒還在甜蜜約會感動貼貼，下一秒男主一句話讓女主想起爸爸馬上開始吵架，之后兩人關(guān)系再次惡化。哇，豆瓣評分4.X的愛情片都知道做個情節(jié)來合理化情感轉(zhuǎn)折，你擱這兒忽悠誰呢？

不是不能做愛情?！动偪駝游锍恰芬粯拥牟煌N族跨越偏見、天敵成為partner，為什么觀眾看狐兔嗑生磕死，看《瘋狂元素城》尷尬到腳趾摳地？狐兔甚至沒有在談戀愛誒！

作為一個在美國留過學的亞裔女生，我看完這個片子覺得深受冒犯。很想知道各個年齡層的ABC們看完是什么感覺。

2023年了。移民的經(jīng)濟文化困境，前有《瞬息全宇宙》，后有《怒嗆人生》。針對這些困境做wish fulfillment有太多方式，主創(chuàng)偏偏選了放晉江都會秒沉的狗血俗套愛情。Shame on you Disney. Shame on you Pixar.

在輿論環(huán)境和審核制度越發(fā)嚴苛的今天，電影最終的呈現(xiàn)比以往更像是各種勢力的平衡和妥協(xié)。

這是一部沒有感動和期待的迪士尼電影。

看似花團錦簇的包裝下，故事的核心普通到不能再普通。常常困惑，為何情感都發(fā)生得“無緣無故”，大部分都靠主角自己說，導致觀眾情緒上也不會跟著跌宕起伏。

小焰說著自己爸爸對家庭的付出，但是完全沒看出來除了開店謀生外還有什么地方對家人有過照料和關(guān)心。當初爸爸離家理由也沒看懂，暴風吹翻了房頂后就要背井離鄉(xiāng)？（審核原因？）

再說小焰本身，原先遇到男主媽媽之前也沒覺得她是不想繼承家業(yè)的，然后突然就非常不想繼承小店了, 至于有什么夢想電影里原先也沒有交待.

男主感覺也是有家庭故事的人，但是也沒說看到他和他爸爸之間的故事。所有主角的印象就是非常臉譜，無法和主角共情。

網(wǎng)上搜索了下被刪減了10分鐘，不知道那10分鐘究竟講了什么，有幾個場景不知道是不是最終妥協(xié)的結(jié)果。譬如火族的下一輩遠游用的是非常亞洲的磕頭禮，但長輩也需要相同回應這么大的禮，看的時候十分尷尬。中國除了信仰外，目前不太看到有人行那么大的禮，感覺這部電影是很亞洲的，但是呢電影又讓長輩回了個大禮，感覺是西方提倡的親子關(guān)系的平等？

另外就是火族夫婦剛到這個城市的時候，入關(guān)時由于對方無法念清楚他們的名字，就被工作人員重新起名了，以及小焰小時候被爸爸帶去看時光花的時候，被禁止入園，這些感覺都是可以講講，但也一筆帶過。

亮點還是有的，張新成的配音完全聽不出是本人，非常符合動畫形象中胖胖高高憨憨的形象。畫面中的水和玻璃的質(zhì)感也很逼真。

什么時候好萊塢那套政治正確的西風也刮到國內(nèi)了，就簡單溫馨的動畫片，非要分析出什么白左，精英，男凝，不累嗎？觀眾太難討好了。

故事非常工整，完全遵守劇本法則，關(guān)于元素擬人后形成的創(chuàng)意也都在點上，意料之外情理之中，說實話完成度很高了，每個笑點和哭點都精準安排，整個世界觀又設計非常有趣，一個四種元素共同生活的城市，漂亮精致浪漫，充滿童趣，兩個性格迥異的戀人，吸引誤會爭吵，堅持擁抱。

反正我是很滿足，作為周五晚上的娛樂主菜絕對夠放松夠娛樂，咯咯笑，嗷嗷哭，放心入，放下分析的腦子，放松一點，隨著劇情去感受就好。

以及，愛，比今晚月色更美好。

（原載于虹膜公眾號）

目前看來，《瘋狂元素城》最瘋狂的是票房表現(xiàn)。北美首周末三天票房不足三千萬美元，是皮克斯自開山鼻祖《玩具總動員》后，二十八年來的最差。

但它顯然是皮克斯旗鼓重振的重要寄托，不僅全線上映，而且在境外恢復了自打《超人總動員2》后中斷五年的映前貼片傳統(tǒng)，讓《飛屋環(huán)游記》的番外短片《卡爾的約會》打了頭陣。

在這樣的票房反饋中，不妨先回看2020年以來的六部作品，只有三部口碑不盡如人意的動畫能有高達兩億美元的預算，最終《光年正傳》慘敗，僅是票房勉強高于預算，而只能串流的《1/2的魔法》早就亮出疫情階段虧本的第一個訊號，現(xiàn)在擺在《瘋狂元素城》面前的命運，似乎要逼近《光年正傳》。

大概皮克斯也預想不到，能讓自己口碑挽尊的，是一億五千萬預算的《心靈奇旅》和《青春變形記》，而只有《瘋狂元素城》一半預算的《夏日友晴天》，當上了票房最高且回報率最高的黑馬。

票房失利，與其說人算不如天算，不如說皮克斯這些年，隨著佳片占比的迅速下滑，已經(jīng)很不爭地跟「衰落」掛鉤。

其實，從非常私人的角度來說，作為皮克斯粉，我依然能夠在這部電影里找到許多樂趣，畢竟極致精良的視覺呈現(xiàn)里，依然有新奇，有詼諧，有動人的情感，有真摯的希冀。

但是每一個判斷維度的降準，都在傳遞某種難以為繼的疲乏甚至心虛，終歸很容易得出這么個結(jié)論，就是《瘋狂元素城》又是一部單獨出現(xiàn)就起碼能在中上游，可如果放到比較網(wǎng)絡里就很容易被打倒的作品。

皮克斯不再青云獨步，這不僅僅是在奧斯卡最佳動畫長片賽道上，偶爾會被夢工廠（《怪物史萊克》），華納兄弟、Village Roadshow（《快樂的大腳》），哥倫比亞、索尼（《蜘蛛俠：平行宇宙》），Netflix（《吉爾莫·德爾·托羅的匹諾曹》）擊敗。

更要說的是，它依然是金字招牌，即依然可以代表動畫創(chuàng)作技術(shù)的絕對高峰，但在故事創(chuàng)意、情感驅(qū)動等多個重要層面，它不再萬試萬靈。

曾經(jīng)，萬物皆可皮克斯，這是相當讓人振奮的。玩具、賽車可以全面擬人化，直至情緒派生出鮮明人格，標記著皮克斯在創(chuàng)意上又一次驚為天人的飛躍。順著這樣的思路，四大元素的人化，是理應接續(xù)到這一檔的奇妙才是。

可是很難忽視的是，游戲《森林冰火人》已經(jīng)出現(xiàn)過性轉(zhuǎn)的火男、水女，《瘋狂元素城》只能小心繞過前者預留的雷同設定，然后用繁復、精巧的千斤技藝劈砍搶占先機的四兩創(chuàng)見。

加之它也不像《頭腦特工隊》那樣，做得到在精巧故事里的大道至簡，更讓關(guān)聯(lián)世人幽深記憶的情感，得以在高級的敘述里得到升華，于是最終給人浪費題材的無奈感覺。

要是再換到跟迪士尼《瘋狂動物城》競技的高端賽場上，更能看到這部電影在共享名字范式后所遭到的沉重打擊。

同樣關(guān)乎雜類相融，《瘋狂動物城》有除卻昆蟲、魚類的幾乎整個生態(tài)的復雜呈現(xiàn)，于是動物城本身，就有極其精細的規(guī)劃、設計，連帶著周遭村鎮(zhèn)的多元化風格，構(gòu)成了令人驚詫的富麗、新鮮、巨大的共生圖景，從大格局到小細節(jié)，有無數(shù)可以反復咀嚼的巧思。

那么到了元素城，異類涇渭分明地縮減成風、火、水、土四類而已，而且同屬的差異性施展不開，地域的差異化也沒有充足且必要的篇幅來細致鋪陳，造成了珠玉在前的相對簡單，甚或是單調(diào)。

它想側(cè)重男女主角基于水火性質(zhì)的超能力展現(xiàn)，輔以其他兩族的有限展示，來發(fā)揮創(chuàng)意上的洞見。在這方面，尤其是小焰，有在藝術(shù)層面實現(xiàn)技能的華麗表現(xiàn)，不過關(guān)于超能力、魔法的故事，《超人總動員》和迪士尼《冰雪奇緣》等系列，都是對手。

這時候又能看到《瘋狂元素城》的另一處儉省，那就是冒險的缺失，這里沒有反派，沒有陰謀，只有讓觀眾誤以為漏水會扯出大事件的虛晃一槍，實在不能說是敘述上逃避套路的「創(chuàng)新」。

除卻格局不大的劣勢，這樣的情節(jié)設置客觀上把「反派」標簽貼到了小焰的父親火柱身上。

它反的固然是亞洲禮教、父權(quán)之類的非物質(zhì)內(nèi)容，但如此厚重的主題拾起卻又輕忽卸下，很容易挫傷電影同時想要鞏固的慈父形象，造成能夠延至電影精神內(nèi)核的矛盾性。

關(guān)于這個，我們繞個彎路來看。

在選擇非常多的情況下，《瘋狂元素城》把主線交托給了愛情，而且是傳統(tǒng)的那類，兩個相愛的人遭到了家庭的否定與攔阻。

很有意思的一個現(xiàn)象反而是，迪士尼百年來說濫了的愛情，在皮克斯目前這二十七部作品里，竟然是第一次被扶正。上一次相對貼合的是《機器人總動員》，但它顯然有更宏大的主旨要去挑戰(zhàn)。

當愛情顯著地降臨元素城，一個經(jīng)典愛情模式，或者說童話愛情模式，就圓熟地推演開了。兩個人從歡喜冤家開始，彼此看到對方身上的閃光點，在種種阻礙中靠近，又在所謂阻礙中背離，直到克服最大的困難，幸福地走在一起。

皮克斯初次試愛，很套路，但并不妨礙好看，尤其是小焰被阿波帶去水下看花，并在之后打破水火不容的刻板印象，牽手相擁，二人浪漫關(guān)系的升階呈現(xiàn)，相當迷人。

可是當然也有問題，太套路的時候，很容易讓人猜到發(fā)展軌跡，并對一些情節(jié)的必要性甚至合理性產(chǎn)生質(zhì)疑。好比說，阿波在小焰即將接管店鋪的時候，用不那么高明的方式提醒她尊重內(nèi)心選擇，而她當眾說了相當過火的話將他拒之門外，一定程度上扼殺了愛情的可能，之后的發(fā)展其實是有割裂和雜質(zhì)的。

更大的問題是，這樣的愛情，是想要反什么。

女性想要正視自己內(nèi)心，比如不繼承父業(yè)，而去順應藝術(shù)稟賦，離家學習，但是她的發(fā)聲，需要男性的推動，就像母親在家庭中的話事權(quán)，并沒有大過，甚至等于威權(quán)中的父親。

相對沒有那么富裕的階級，視野局促在邊緣領(lǐng)地所指向的狹窄范疇，就像不那么受中心待見的火族，有蠻族的位置。

小焰的藝術(shù)天賦，是需要本土中產(chǎn)階級的代表——阿波的母親——去發(fā)現(xiàn)，去鼓勵，去牽線的，而且那只需要一眼相中，只需要一通電話，反過來映襯火柱以愛之名的關(guān)切是盲目且自大的，帶有自我感動的因襲。

那么，是反這些基于性別、階級等等的不平嗎？似乎也有，但在積極且溫吞的敘述基調(diào)里，這些并沒有凸顯出來，只能成為解讀中的符號對撞。

在這樣的基礎(chǔ)上，火柱成了「反派」就有些耐人尋味。

首先他是一個非常典型的父親形象，寬厚，溫慈，是家中的頂梁柱，比純粹的亞洲父親，還多了關(guān)于愛的表達，整體上，他在前期是非常正面的形象。

但是，在水火二族并沒有那么尖銳的族類仇恨中，他對水人一視同仁的怨憎，對女兒火急火燎的失望，缺失更充分的鋪墊，還是需要比當年帶有歧視性的攔阻更大的動作才好。

在這種情況下，就會讓觀眾，尤其是有亞洲背景的觀眾，倒推回自身的成長過程，父母傾盡全力的希望與愛是否巨大的枷鎖，我們是否害怕父母失望，是否習慣了在迎合期待中無限委屈自己，是否把這種委曲求全的一味盡孝化成本能……一整個亞洲，尤其是東亞邏輯，以夢魘的恐怖形象浮現(xiàn)了。

那在強大的代入感之后，其實小焰，或我們，就需要去抗衡「反派」，或者再狠一點，就是精神上的弒父，必須打碎父權(quán)、威權(quán)的成分，跟那樣的束縛、壓迫分割。

童話故事微妙的地方，就在于讓這類家長形象，在關(guān)鍵時刻迅速轉(zhuǎn)態(tài)，以新的完美形象重生。

什么才是關(guān)鍵的呢？就是出現(xiàn)更震撼所謂三觀的事件，乃至出現(xiàn)更大的悲劇，就像電影里，女兒可能會死，而阿波已經(jīng)「死」了，在生死之前，情愛再錯付，也就不那么重要了。

這些場景，可以讓人淚目，卻很難讓人心情愉悅地信服。那不是一般意義的反派，主角打倒之后會讓人產(chǎn)生痛快的興奮，這里只會讓人揭開瘡疤，然后格外覺得瘡疤的疼痛，甚或難以忍受。

不過這早就不是太新鮮的創(chuàng)舉，它其實聯(lián)系上了這么多年亞洲故事的脈絡，尤其是置放在西方視野里的亞洲關(guān)系，以及亞洲人在異國他鄉(xiāng)交融中的自我認同，關(guān)乎不同陣營的人如何看待，不同關(guān)系的人如何消化。

從迪士尼、皮克斯到整個好萊塢，這幾年的亞洲故事，也始終在這個版式里做文章。

像是這部電影，靈感就來源于導演彼得·孫的真實經(jīng)歷，那時候他跟父母從韓國移民到美國，語言不通，還要在紐約犯罪率很高的貧民區(qū)布朗克斯扎根，后來，還開了一家名為「孫氏果蔬店」的雜貨鋪。

至于《花木蘭》《尋龍傳說》《青春變形記》，其實都是這樣的家庭模式。在往外，《別告訴她》《瞬息全宇宙》《西游ABC》等等亞洲背景故事，也總有相關(guān)表現(xiàn)。兩代人的緩和固然催人淚目，但在集體書寫后，必然會在照向現(xiàn)實時導致一定恍惚。

再看非亞洲的故事，迪士尼、皮克斯多年來確實有在地域上不斷拓展，可但凡涉及到家庭，例如《尋夢環(huán)游記》《魔法滿屋》，乃至古早的《小美人魚》等等，在「主角迎合上一輩」變成「上一輩肯定主角」這樣的路數(shù)上，依然是相通的，這時候，亞洲本身的特殊性也容易稀釋。

當?shù)鲜磕嵩谶@些年通過對愛情的一定割舍，來贏取自身的新鮮感，《瘋狂元素城》那個打造過高分動畫《尋夢環(huán)游記》《心靈奇旅》的團隊，經(jīng)歷過靈魂、生死的探討，在更難「獨善其身」的現(xiàn)下語境里，回落到這樣一個視野，被人認為不夠過癮，就不足為奇了。

阿珍爸爸歷盡艱辛到了美利堅，他不被祖父祝福，因為背井離鄉(xiāng)。我們中國人安土重遷，離開家鄉(xiāng)就是錯。

他在美利堅過得并不輕松，受盡了歧視，但也站穩(wěn)了腳跟，在中國城經(jīng)營當?shù)刈畲蟮娜A人超市。

阿珍暴躁，tough，她打小就知道超市是爸爸一生的心血，她要繼承爸爸的衣缽，讓爸爸安心退休。

直到她遇見多愁善感的白人貴族阿強，阿強一家發(fā)現(xiàn)了她雕塑天賦，歐洲親戚在500強公司當老板，愿意接收阿珍實習。

阿珍恍然大悟：我不想開小超市，想搞雕塑！但她憤怒，尷尬，為自己感到羞恥：怎么能背叛父親對自己的重托呢？這一生怎么能為自己活呢？父親老了。

父親也瞧不起阿強，貴族又怎樣？還不是欺負華人到頭上！一勺辣椒就能把你辣死。

但最后，阿強幫忙修好了下水道，父親感動了，立刻把女兒送上了去歐洲的飛機，祝福她有自己的美好人生。

一個輕浮的故事。