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劇照
詳細(xì)劇情
艾米蒂島是一個旅游度假勝地，有大批的游客來這里游泳。然而，大白鯊的出現(xiàn)卻改變了這一切。事故從一對情侶開始，他們下海游泳，女的不幸成為了第一個犧牲者，支離破碎的尸體令人慘不忍睹。當(dāng)?shù)毓賳T卻不愿意封場調(diào)查，他們怕影響旅游收入，于是請來了生物學(xué)家布朗（理查德?德萊福斯 Richard Dreyfuss 飾）。 布朗斷定，這是一只非比尋常的巨大白鯊。他的提醒并沒有引起當(dāng)局的足夠重視，緊接著又有人死于非命，事態(tài)才變得越發(fā)嚴(yán)重。當(dāng)?shù)匾粋€熟練捕魚手、警察和布朗一共三人，決心要捕殺大白鯊，兇險重重的搏斗開始了，誰才是最后的勝者？要獲得這場戰(zhàn)斗的勝利，又要付出怎樣的代價？
長篇影評
1 ) 大白鯊
這是大導(dǎo)演史蒂芬·斯皮爾伯格執(zhí)導(dǎo)的第一部描寫怪物的影片，借助這部電影，史蒂芬·斯皮爾伯格向人們證明了他能夠創(chuàng)造和保持高度的緊張和懸念。他也信心十足的保證盡管在影片播放的將近90分鐘的時間內(nèi)大白鯊并沒有以全鏡頭出現(xiàn)，但仍可以使觀眾們坐立不安。獸長得多可怕，而是利用音效、巧妙的拍攝手法，讓觀眾沒看到怪獸卻嚇破了膽。
2 ) 期待再有這么一部有意思的驚悚片
作者：大黃
《大白鯊》實則是一部西部片
《大白鯊》上映于70年代中期，是斯皮爾伯格第一部真正意義上的成名作品。
彼時的新好萊塢“壞小子”們重回類型片的懷抱，并試圖開掘出新的類型元素，誕生于此的《大白鯊》看似是一個驚悚的災(zāi)難片，實則將西部片的觀念與范式套用于其中，講述了一個現(xiàn)代社會的西部故事。
一、“邪不壓正”的主題
無論是早期約翰·福特的西部片，還是后期如《正午》類超西部片，基本主題可以簡述為現(xiàn)代文明對原始野蠻的征服。
在影片《大白鯊》中，由于鯊魚殘害海濱小鎮(zhèn)的居民，使得警長等人決定將其捕殺，人與鯊的爭斗過程，實際上就是科技（尤其是科學(xué)家的加入）、文明與原始、蠻荒的抗?fàn)庍^程。
最后警長等人成功將鯊魚擊斃，也就是正義順利戰(zhàn)勝邪惡，小鎮(zhèn)的和平與秩序得以繼續(xù)維系的大團圓結(jié)局。
二、西部片的人物形象譜系
1、正面人物陣營
（1）警長
傳統(tǒng)西部片中，警長無疑是勇敢正義的代表者。
在該片中，從極具當(dāng)代性的城市紐約來到小鎮(zhèn)的警長就是給當(dāng)?shù)鼐用駧矸膳c秩序的人。
對于最初發(fā)生的鯊魚吃人事件，為了保證居民的生命安全，他始終堅持應(yīng)關(guān)閉海灘的對外開放，而以市長為代表的利益集團為了逐利致使人員死亡進一步擴大，這促使警長決定獵捕鯊魚。
在最終的“大決斗”中，經(jīng)警長之手成功將大白鯊擊斃，完成其人物使命。
（2）老水手
在影片中，老水手可視為老牛仔的代表。
他以捕魚為生，是小鎮(zhèn)上唯一有能力獵捕鯊魚的人。老水手有著老牛仔的普遍特征，技術(shù)高超、沉著冷靜、但又狂放不羈。
但是，他的捕魚方法是傳統(tǒng)式的，認(rèn)為一人、一桿、一船足矣。在電影的高潮部分，老水手最終命喪鯊魚之口也許暗含著導(dǎo)演對于過去電影傳統(tǒng)中陳舊部分的一種否定。
（3）海洋生物學(xué)家
如果說老水手所渲染的是一種去勢，那么海洋生物學(xué)家則代表了斯皮爾伯格對于未來的一種肯定。
生物學(xué)家的加入使得影片具備了現(xiàn)代色彩，并且在故事中扮演著重要的角色。他的科學(xué)斷定使得警長相信大白鯊的真實存在，并在捕殺過程中一度使警長“英雄無用武之地”。
最終存活下來的只有生物學(xué)家與警長，隨著二人向著遠方游去，所體現(xiàn)出的是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合，與新好萊塢后期的方向不謀而合。
2、反面人物陣營
（1）市長
如前所述，市長等人所代表的是資本主義利益集團，與西部片中的銀行家、大資本家有異曲同工之意。
當(dāng)鯊魚威脅到人類的生命之時，市長為了利益而繼續(xù)開放沙灘，因之使得鯊魚更變本加厲，從宏觀的角度說，是人類的私欲觸怒了自然，而大白鯊正是人性中惡的意象。
（2）“大白鯊”
大白鯊實際上是一個表意的符號，類似于西部片中亡命的匪盜，象征著暴力、野蠻和私欲。
在電影開篇，借助冷暖色調(diào)的對比、人物的近景拍攝和急促的音樂，使得大白鯊極富神秘色彩與驚悚意味。
由于人類的行為更進一步的觸怒了自然，市長等人的私欲投射到這一龐大的“怪獸”身上，才使得以警長為代表的正義一方要對抗和規(guī)訓(xùn)這種人性之惡。
三、英雄主義的冒險故事
西部片中為西部的蠻荒世界帶去文明與秩序、保衛(wèi)小鎮(zhèn)人民的安危這一程式化故事與本片“不謀而合”。
這一任務(wù)在本片中由以警長為代表的人物形象完成，并且結(jié)合了“金羊毛”型的敘事模式，警長、老水手、海洋生物學(xué)家三人組成的團隊為了獵捕大白鯊這一目的，一同開始了冒險的歷程。
而這也與美國西部開發(fā)史所體現(xiàn)出來的樂觀、自由、無畏的獨立、冒險精神十分契合。
現(xiàn)如今觀此片不禁讓人聯(lián)想到彼得·博格丹諾維奇的《最后一場電影》。
同樣是西部故事，一個是充滿哀傷的、頹廢的西部精神之死；一個是積極的、樂觀的西部精神融入于當(dāng)代社會之中。
3 ) 懷念……
多年之后的今天，在大學(xué)混跡了四年的我再次重溫，沒有了當(dāng)年的驚恐，只有無限的感慨與懷念……
4 ) 希、伯兩翁的影子及美國傳統(tǒng)價值觀之勝利——略評75版《大白鯊》
1975年橫空出世的驚悚片《大白鯊》一方面成就了斯皮爾伯格，另一方面也再次彰顯了美國電影工業(yè)的神奇。
首先來看斯氏，他和大衛(wèi)·科波拉同屬美國新電影浪潮的領(lǐng)軍人物，科波拉在1972年完成了彪炳一生的《教父》，這部影片使派拉蒙公司攬金無數(shù)，也把美國式的電影套路擺在了全球觀眾面前，而這種集緊張情節(jié)、緊湊布局于一體的傳統(tǒng)模式直到1984年才被《美國往事》給打破，來自意大利的塞爾吉奧·萊昂內(nèi)把意識流、詩意的敘事手法與亦莊亦諧、動靜相宜的風(fēng)格帶入了美國影壇。可以說，1975年的《大白鯊》沒有《美國往事》之后美國電影的復(fù)雜構(gòu)造，它僅靠驚險的場面和緊湊的布局贏得了觀眾。不過，使其成功的原因不只這個，斯皮爾伯格在該片中還有效借鑒了希區(qū)柯克和伯格曼的電影手法，例如警官在海灘上觀察游人的場景，攝影師多次利用景深的變化來放大警官恐懼不安的面部表情，這與希區(qū)柯克在《眩暈》等片里營造驚悚場景所使用的手法如出一轍。
在警官一行人海上捕鯊的場景中，孤獨黯然的捕鯊船使人想起希區(qū)柯克《潛水艇》里裝載難民、俘虜?shù)男≈?，同是充滿危機與希望的時刻，濃重的暮色使希望、危機的比例發(fā)生著微妙變化，時而拍打船身、時而靜如死水的浪花陪伴著前途未卜的人們。斯皮爾伯格用陰暗的色調(diào)、音樂來表現(xiàn)這個場景，此外，還減少了鏡頭移動，使孤獨與恐懼很快在靜止、陰冷的氛圍里放大，如同伯格曼《第七封印》和《羞恥》里的靜默場景所展現(xiàn)出的無助與悲涼，也許這就是末日的顯像？
《大白鯊》繼承了自希區(qū)柯克以來的傳統(tǒng)電影敘事手法，除了剛才所說的緊湊的布局外，電影主人翁——膽小警官傳承了美國電影里“利己中產(chǎn)階級”形象，有了這兩個熟悉的外表，電影自然獲得了美國觀眾的認(rèn)可。值得一提的是，影片中的那位捕鯊人——退伍的二戰(zhàn)老兵酷似海明威在《老人與?！分忻枥L的捕魚人，他們都是勇敢和無畏的硬漢子，但斯皮爾伯格有意打消了盤踞在捕鯊人身上的光環(huán)，在影片臨近結(jié)尾時，捕鯊人成為死在鯊魚鋒牙下的最后一條生命。
反而是膽小警官干掉了鯊魚，但這明顯是碰上了好運氣——他正好打中卡在鯊魚嘴里的氧氣罐。此時，隱藏在電影里的第二命題緊隨鯊魚尸體浮出了水面，那便是美國傳統(tǒng)價值觀之勝利，斯皮爾伯格雖是個受歐洲新電影影響頗深的小子，但其根深蒂固的中產(chǎn)階級保守思維在《大白鯊》里展露無遺，與海明威塑造的老人以及電影里捕鯊人豪爽、視死如歸的性格不同，斯氏就像那個有錢的海洋協(xié)會成員，內(nèi)心狹窄、自以為是，從心眼里瞧不起沒學(xué)問的粗人、硬漢，這”偏見“來源于中產(chǎn)階級的教育，從小長輩和書本就對其灌輸著社會是由西裝革履、談吐優(yōu)雅紳士、小姐們給主宰的道理。
5 ) 其實每個人還不都帶著故事而來，到了最后，都要給自己一個交代
影評害死人。雖說導(dǎo)演編劇只有一個，觀眾千千萬，理解萬萬萬，但有些評論難免顯得就太浮皮潦草和操蛋。在看電影前最不應(yīng)該干的事就是看影評，極其容易被誤導(dǎo)。我說說我這個觀眾的觀感。 定性為恐怖驚悚災(zāi)難題材的大白鯊真實主旋律并不在于驚悚和解決恐怖，只不過在1975年電影特效第一次應(yīng)用帶來真實震撼的效果使其恐怖元素成為經(jīng)典。影片進入到后半段，整整后半程，場景轉(zhuǎn)到海上，三個男人駕一條小船出海獵殺白鯊時，其實已經(jīng)和“災(zāi)難”元素越來越遠了，即便有傷亡，對于三個人和一條小船而言，也談不上是“災(zāi)難”了，所以驚悚災(zāi)難片應(yīng)該是當(dāng)年的商業(yè)炒作噱頭，劇情片才是本片的真正定位。 而本片劇情緊湊故事毫不拖沓，開場大約30秒大白鯊就登場（雖然沒有亮相），一波波跟著向前推，影片前半段鎮(zhèn)長因貪婪而隱瞞真像的矛盾應(yīng)該也只是劇情發(fā)展的推手，并非影片主要探討的問題，如果想要裝逼去探討影片主題，就不能沉溺這種路邊的花朵當(dāng)作主要的矛盾去深究，然后將其套在劇情發(fā)展的每一個地方。 終于在局面無法回避的時候，老船長昆特和警長馬丁以及研究員布朗出海獵鯊，不同的生活、知識和經(jīng)歷，使得三人最初各執(zhí)己念，終于在海上流星滑落的夜晚（真他媽的美！還有，那他媽的不是UFO!他媽的不是UFO!!!），靠著酒精發(fā)酵出的情感，各自身上在海里落下的傷口成了榮譽的標(biāo)志和標(biāo)明同類屬性的記號，那些傷口一個個記錄著他們跟海的恩怨情仇，昆特和布朗身上的傷口處處和鯊魚相關(guān)，而警長最終羞于展示自己那唯一一處的傷疤，我猜想那也一定與海有關(guān)，與他從不下水有關(guān)。這一晚三個人把酒當(dāng)歌，唱到歡處擊桌作和，男人們的魅力和故事才漸漸顯露。 所以昆特不是混蛋，不是那個貪婪的、愛財如命的、冷血的、良家婦女害怕的不敢多看一眼多聽一句的老流氓，他不過是曾經(jīng)眼睜睜的看著印第安納波利斯戰(zhàn)艦沉沒，看著成百上千的戰(zhàn)友落水后被鯊魚群一個個撕裂吞噬，無助的等待自己被吞食命運的降臨，如果你愿意，可以靜下來，想象自己一秒一秒的數(shù)數(shù)，時刻準(zhǔn)備著下一秒就被咬走下半身時的感覺。他是鯊魚嘴里逃出的幸運兒，昆特砸掉通訊工具（他真的不是狂妄無知才砸碎了通訊設(shè)備啊親?。。。。?，拖著鯊魚拼命將船加速直至最終引擎超荷報廢，這時候的每一個場景都讓我想起海明威《老人與?！分械睦先?，經(jīng)驗且堅韌。他朝著糯糯的警長狂笑，朝著?？裥?，如果天氣合適，他沒準(zhǔn)兒還會朝著海上的風(fēng)暴狂笑。
影片最后，昆特下半身被白鯊?fù)痰簦€最后一次把刀插進白鯊的頭顱，跟老人在失去了所有武器后用木棍插向襲擊他的鯊魚的情景如出一轍。仿佛昆特才是這部電影的主角，情感飽滿意志堅定縱橫恣肆的硬漢，破釜沉舟，和他一生的敵人戰(zhàn)斗到最后（這是壯舉不是報應(yīng)啊親?。。。。Ｗ罱K是從不下水的馬丁在船沉的一刻漂在水面射殺了白鯊。而布朗，這個從八歲就被鯊魚襲擊的小伙兒，或許再也不覺得自己是鯊魚專家中的戰(zhàn)斗家了。鯊魚終究是要被殺死的，重要的時間人物和過程，我們經(jīng)歷生活和事件，其實是我們此前的人生在經(jīng)歷生活和事件。 其實每個人還不都帶著故事而來，到了最后，都要給自己一個交代。
6 ) 別吃魚翅
真心不懂美國人，那么大一條鯊魚為啥三個人坐個小破船就去了。發(fā)現(xiàn)實力不行先回唄。感覺大白鯊不吃他們都不給他們面子了。對了還有警長警告兒子上岸那塊兒還能站那兒喊，不飛奔出去給小兔崽子飛撈起來啊。明知有鯊魚還讓兒子下海，啥爹啊。
今兒又把這個系列擼了一遍，說后悔已經(jīng)晚了。又不敢去游泳了，一下水就會想起那張血肉模糊的大嘴和尖牙，還有飛速移動的刀型巨鰭。
可生活中實慘的卻正是這些鯊魚。以每秒2條，每分鐘139條，每天20萬條，每年7500萬條的速度出現(xiàn)在餐桌上變成一碗湯。被砍了鰭然后在海里慢慢淹死?？膳碌娜祟?！可惡的人類！
最有潛力可挖的高露潔廣告~
可算把這部看了……理查德·德萊福斯活生生就是斯皮爾伯格彼時的造型嘛，片里也是個碎嘴子技術(shù)宅，導(dǎo)演的化身（因為沒拍到替身演員和鯊魚的水下鏡頭所以改了結(jié)局哈哈哈）。超期一百多天，生生把一個B級片搞成A級大制作，因為多災(zāi)多難的機械鯊魚各種罷工而因禍得福，讓影片直追希區(qū)柯克式的心理驚悚（“看不見的才是最可怕的”），同時不忘用一個dolly zoom向希區(qū)柯克的[迷魂記]致敬。作為第一部實景拍攝海上鏡頭的制片廠片，海上鏡頭盡管各種不接，但是不細(xì)看絲毫注意不到，影片應(yīng)該也是可以用來闡釋湯姆·甘寧的“吸引力電影”的絕佳例子。另外，片子收尾還是急了些。另外，今天看，小鎮(zhèn)政府試圖掩蓋真相的所作所為咋那么眼熟呢……
因製作災(zāi)難（機械鯊魚頻頻故障，製作費暴增，工時延誤159天）而被迫採暗示手段（John Williams的音樂、浮桶等），變得更像Hitchcock而非Ray Harryhausen的意外藝術(shù)成就。前半緩慢鋪敘威脅（開場走淫亂者死原則），證據(jù)有無，信與不信，以（來自紐約）警長與（當(dāng)?shù)兀┦虚L的衝突為主，帶有現(xiàn)實批判（力保經(jīng)濟無視威脅，根本2020當(dāng)下川普），但未太刻薄（市長最後說，我孩子也在沙灘上）；後半著重警長、船長、科學(xué)家在ORCA船上的衝突：family man／《老人與海》、《白鯨記》式長者（但更多負(fù)面性如歧視語言）暨二戰(zhàn)USS Indianapolis倖存者（毋寧像近於新好萊塢式偏執(zhí)越戰(zhàn)老兵，豬隊友弄壞船，被吃）／有錢大學(xué)生技術(shù)宅（躲海底竟沒死 = =）。裂焦那段的剪輯經(jīng)典。音樂的暗示性是否太顯著？如小孩裝鯊魚背鰭那場沒音樂。
重溫。至少現(xiàn)在看來，是一部各方面都比較一般的B級恐怖片，當(dāng)年居然締造了好萊塢一個里程碑式的票房神化，真有點匪夷所思。按說70年代也不算久遠，而且在那個年代恐怖片已然成風(fēng)，而且不乏佳作，怎么就能輪到《大白鯊》稱霸影壇呢？
不能不愛John Williams的配樂！
勉強及格，前半段對海灘遇鯊的描畫是不錯的驚悚片，后半段捉鯊是加了點調(diào)料的冒險片。75年，正當(dāng)電影進入青銅時代的盛期，斯皮爾伯格對于風(fēng)格的把控還可以，尤其油膩粗鄙船長的刻畫是當(dāng)年電影的常見角色。機械的鯊魚道具有點露怯，但看著也比CG舒服。海上夜景應(yīng)該是花了不少錢的棚內(nèi)戲，經(jīng)費都花在這了
好萊塢之王斯皮格伯格第一部受關(guān)注的作品 話說老斯雖然有《辛德勒》這樣的film 但其江湖地位更多是由各種各樣的商業(yè)movie所構(gòu)成的 他們的共同特點是領(lǐng)先時代、特技出色、想象瑰麗、票房叫好 但比較要命的一個問題是：不是每部商業(yè)片都能經(jīng)得住時間的考驗 這也就是《大白鯊》的命運
用今天的眼光來看，《大白鯊》是部很不錯的片子。用30年前的眼光來看，《大白鯊》絕對是部經(jīng)典之作，流傳了30年，不是經(jīng)典由如何能夠做到？在這部電影中，斯皮爾伯格也展現(xiàn)了他出眾的導(dǎo)演才華，無論是結(jié)構(gòu)的安排，還是收放的自如，電影始終以一種流暢的方式敘述，也為他在以后繼續(xù)執(zhí)導(dǎo)《朱羅紀(jì)公園》等科幻巨制奠定堅實的基礎(chǔ)。那一年，斯皮爾伯格29歲。
看完電影一度不敢去海邊，心里有陰影了！
童年噩夢，到現(xiàn)在站在海邊還會想會不會突然冒出一條鯊魚！
大白鯊本尊露面并不多，卻極具水下驚悚效果，折射出的各方人性特點也很豐富。但看到最后發(fā)現(xiàn)還是那套令人作嘔的英雄主義，然而大白鯊并不是人類真正的敵人，殺死大白鯊的也并非真正的英雄，前面鋪墊半天的主題頓時蕩然無存，只剩傻子一般的自嗨
災(zāi)難片的典范。昆特的死表明了斯皮爾伯格的反戰(zhàn)立場？
步步為營的氣氛鋪墊，就像撒面包屑一樣的將人引向那只千呼萬喚始出來的大白鯊。特效和故事即使在今天看也沒有過氣，配樂還是70年代好啊～（終于有勇氣去看Shallow了）
????竟然有三十多年了……童年陰影系列
斯皮爾伯格的活還是很好的，基本上經(jīng)典的恐怖片技巧他都有用到，但也有點過于套路，反正每次景別變小景深留出一角，我就知道要嚇人一下，不是冒出人頭就是鯊魚，畢竟還是隔行如隔山。印象深的地方反而是鯊魚第二次襲擊前警長在沙灘上注視海面的那段正反打，效果驚人。
1975年的特效現(xiàn)在看起來絲毫不過時。
看的時候還小。這片子太噩夢了。
才看《大白鯊》，覺得它和《異形》都證明了一點：不急著脫的悶騷，往往比無節(jié)制的狂放更能保持長線魅力。去年《哥斯拉》就很好傳承了這種猶抱琵琶半遮面的風(fēng)格，被噴并非制作爛，而是觀眾口味有變，都不買賬了。我以為，要從主流商業(yè)片層面上看老斯和賣拷貝的致命區(qū)別，那跟情色和色情的差異是一致的。
真好看，導(dǎo)演技法也穩(wěn)當(dāng)，而且再次驗證了偉大的怪獸片從來不會單純地講怪獸：上半部批官僚主義，下半部繪角色交鋒，人物異常飽滿，節(jié)奏張弛有度，威廉姆斯的配樂錦上添花，既古典又先鋒；看過一個斯皮爾伯格收看當(dāng)年奧斯卡提名儀式直播的紀(jì)錄片，發(fā)現(xiàn)學(xué)院無視自己后氣得破口大罵，想來也是理所應(yīng)當(dāng)。
斯大爺?shù)纳虡I(yè)魅力初露端倪。