陳塘關集團李靖因哪吒的事情頭痛萬分,木吒出來勸說想要他和哪吒緩和關系,不料,李靖卻讓木吒到四海集團去應聘,想要跟四海集團聯合起來對付哪吒。哪吒則準備建立一個新的酒業(yè)集團鬧海集團,徹底的打敗四海集團。在南極仙翁的幫助下,鬧海集團最終成立并取得了傲人的成績。東海龍王出手將九灣河支流的水閘關閉,使得鬧海集團的酒水生產陷入停滯并且面臨著破產的危機。吉靜和琵琶潛入四海集團準備盜取龍魂啤酒的配方,而藍景平、哪吒以及雷震子三人則按照南極仙翁的指引前往常羊山尋找天下第一寒泉。雖然歷經坎坷,但三人還是最終找到了守泉人并獲得了守泉人的認可。守泉人告誡三人,只有他們其中之一方可獲得寒泉圣物,成為寒泉之主。哪吒前去摘取寒潭圣蓮反被冰封,雷震子不顧危險出手相救,終得寒泉圣物的認可,最終成為寒泉之主
皮克斯出品的最新賽車系列動畫《賽車總動員3》姍姍來遲,在延遲北美兩個多月后終于與國內觀眾見面。雖說這個系列在皮克斯的所有作品里面并不出彩,但里面的很多設定依然保留了皮克斯所慣常使用的一些“小伎倆”,制作上足夠考究和用心。
我們都知道皮克斯的動畫經常會重復引用或參照一些字串、物體、數字等,來展現其過去的一些經歷和故事。久而久之,觀眾也習慣了這樣的設定,并樂于從每部新片中去尋找主創(chuàng)人員所布置的那些彩蛋。
友情提醒:以下內容涉及劇透,請謹慎選擇閱讀哦!
1.老朋友比薩星球卡車
比薩星球卡車(Pizza Planet Truck),在皮克斯的第一部動畫電影《玩具總動員》中就有登場,后來基本在以后的每部動畫片里均有露面。
在《賽車總動員》系列中,比薩星球卡車名叫Todd,第一部中他扮演了一名在現場觀看洛杉磯國際高速公路賽的觀眾。
在第二部中則客串了兩次,第一次出現在電視上,第二次同樣是以觀眾的身份出現在Radiator Springs Grand Prix 賽事上。
在第三部中,Todd則參與了雷霆谷“瘋8撞車大賽”,狂飆的Todd顯然不適應這樣的節(jié)奏,以至于最后連車頂上的火箭裝飾也離開車身飛到人群中了。
2. 狂暴校車Miss Fritter
本集中加入了新角色Miss Fritter,她喜歡收集在撞車大賽中被她所擊敗汽車的牌照。Miss Fritter車身上攜帶有一個印著“West cutting Boulevard”的指示牌,這個地方正是早先皮克斯在加州里士滿總部的地址。
這個地址也多次在皮克斯其他動畫片中露相,比如《玩具總動員3》中安迪臥室門的頂上。
Miss Fritter的另一側車身上印著數字58,對應的則是為其配音演員Lea DeLaria的出生年份。
而且Miss Fritter這個名字跟90年代的動畫片《神奇校巴》(The Magic School Bus)中駕駛校車的“Ms.Frizzle”很接近。
3.彩色皮球
皮克斯的兩個經典標志——跳跳燈和彩色皮球,想必大家并不陌生,這兩個形象最早出現在皮克斯于80年代制作的第一部動畫短片《Luxo Jr.》中。
在瘋8撞車大賽中,彩色皮球被噴在一輛汽車車身上,而且這輛車的編號是86,契合著1986年皮克斯工作室的正式成立。
4.永遠的A113
A113堪稱是皮克斯作品中提及最多的數字組合了,因為A113是加州動畫學院(CalArts)動畫系一間教室的門牌號,而皮克斯主創(chuàng)人員大部分都畢業(yè)于CalArts,因此常常在各電影中故意加入這一組合表示紀念。
這次A113出現了兩次,一次是在新聞記者Shannon Spokes右側車身的車貼上。有趣的是,為它配音的演員也叫Shannon Spokes,現實生活中同樣是個體育記者。
另外A113也是麥昆的贊助老板Sterling在除銹靈賽車中心的辦公室編號。
5.灰姑娘的南瓜馬車
在Sterling辦公室后面的獎杯展覽架上,有一個酷似迪士尼動畫片《灰姑娘》中南瓜馬車的獎杯模型。因為整個故事發(fā)生在汽車的世界,所以這個馬車獎杯很有可能是一種比較古老的賽事的象征。
6.生生不息的大樹
還是在Sterling辦公室里,桌子上有一棵盆栽樹,這個樹最早出現在《蟲蟲特工隊》中,之后在《玩具總動員2》《飛屋環(huán)游記》等電影中亦有出現。
7.路錐賣家Bill Cone
回到前面提及的雷霆谷撞車賽,場地外圍有一個廣告牌上寫著“Wild Bill's Racing Cones”(Wild Bill的汽車路錐),似乎暗合了影片藝術指導 Bill Cone 的名字。
不知道Sally在溫泉鎮(zhèn)的店鋪是不是也是 Wild Bill 贊助的?
8.BnL大賣家集團
大賣家(Buy n Large,BnL)是皮克斯動畫宇宙中虛構出來的一家公司,業(yè)務幾乎涉及各個領域。其首次出現在《機器總動員》里,是鼓動人類移民外太空的幕后推手,也是瓦力的創(chuàng)造者。
此后BnL的身影也經常出現在皮克斯后續(xù)的電影作品中,在《賽車總動員3》中,BnL集團則成了賽事贊助者,品牌logo出現在了跑道上。
9.Triple Dent gum 口香糖
看過《頭腦特工隊》的朋友想必一定還記得里面的Triple Dent口香糖以及伴隨著的洗腦廣告曲吧。
本集中,這個口香糖贊助了一輛31號賽車Terry Kargas。
Triple Dent 口香糖也是個虛假品牌,是以真實品牌Trident為原型的。
10.偽裝起來的貨車Mack
當麥昆一行準備去雷霆谷體驗真正的賽道強化訓練時,決定“化個妝”偽裝起來,其中Mack化身成為了“Jocko Flocko Party”供應貨車。
之所以偽裝成這樣,是為了向那只著名的賽車手猴子“Jocko Flocko”致敬,它曾穿著特質駕駛制服坐在副駕駛位置上與主人Tim Flock在1953年參加了8場納斯卡賽車(NASCAR),甚至還幫助Tim在北卡羅來納州??评锏呐e辦全國大賽中獲得第一名。
Mark車身上的小丑造型,則很像《頭腦特工隊》中的小丑Jangles。
11.摩閃酒傳奇
作為賽車題材的電影,《賽車總動員3》免不了會融入現實生活中的一些賽車元素,比如在麥昆在與老莫他們穿越叢林的過程中,就出現了對摩閃酒走私車手的致敬。
摩閃酒(Moonshine),又名私酒,是對美國非法生產釀造的高酒精度蒸餾酒代稱,有點類似于國內的白酒,最早由移民美國的愛爾蘭人和蘇格蘭人所帶來。美國獨立戰(zhàn)爭后,政府為償還貸款便立法征收酒稅,許多村民和酒販子為偷逃稅款便躲入深山,在月光下釀制、蒸餾,久而久之,摩閃酒(月光Moonshine的音譯)便成為私酒的代稱。
隨著私酒產量和規(guī)模的擴大,新的行業(yè)也一并誕生——摩閃酒走私業(yè),參與者便被稱為摩閃走私人(bootleggers)。他們往返于山林和城市之間,運輸工具也由最初的馬車逐步進化成汽車,后來慢慢便演變成了舉世矚目的納斯車賽。這些走私車手為了和警察周旋,除了比拼速度之外,往往還需要精湛的駕駛技巧,是不是跟老莫對麥昆的針對性訓練很接近呢?
12.“夜行俠”小月亮
影片中為“夜行俠”小月亮(Junior Midnight Moon)配音的是納斯卡車賽歷史上的傳奇人物小羅伯特·格倫·約翰遜(Junior Johnson),他的賽車生涯也是起源于夜間在北卡羅來納州的山林間運送摩閃酒。
就在前幾年,約翰遜成了北卡州的酒廠 Piedmont Distillers 合伙人之一,還結合自己的家傳釀酒法推出了公司的第二代摩閃酒產品,名字就叫做Midnight Moon。
13.奔月計劃
麥昆在影片中有一個非常帥氣的奔月鏡頭,讓人一下子便聯想起斯皮爾伯格的《外星人E.T》。
巧的是,在第一部中,板牙也有這么一出鏡頭。
14.預熱《 尋夢環(huán)游記》
除了這部賽車電影外,皮克斯在今年還將推出一部墨西哥亡靈節(jié)題材的原創(chuàng)動畫《尋夢環(huán)游記》(Coco),因此在《賽車總動員3》中也出現了《尋夢環(huán)游記》的預告彩蛋。
在除銹靈賽車中心里,一個患有思鄉(xiāng)病的汽車在訓練過程中,面前的電視出現了《尋夢環(huán)游記》中的城市畫面。
15.致敬哈德遜博士
曾在第一部中為哈德遜博士配音的保羅·紐曼不幸于2008年去世,因此在第二部中并未露面。此次為了更好地緬懷保羅·紐曼,哈德遜博士重新登場與麥昆進行了更為深入的內心交流。影片最后,麥昆也扮演了曾經哈德遜博士的角色,成為酷姐拉米雷茲的導師,甚至將自己的車身進行了一番改造。
在第一部的合作過程中,導演約翰·拉塞特和保羅·紐曼曾就賽車相關問題進行了大量交談,并有幸保留了錄音資料。正式得益于此,此次哈德遜博士的配音,全部都來自于第一部中的這些交流素材。
或許這一切,都是一種傳承吧。
賽車3對“告別”的這一主題的線索埋得細、是從麥昆那一次次(我們本有那么一點點閃光地期待著反轉的)失敗中累積起來的。
其實賽車2也是這個主題,只不過是通過一個“詭計”去寫老爺車的負隅;板牙大殺四方,可時代終究在前進。如今麥昆再一次開進加油道,不是為了“只加油,不換輪胎”,或是“最快速度換輪胎”,而是“聽著,應該你來跑這個比賽”。于是一切都有了意義,不僅是賽車3的伏筆,更是賽車1、2的鋪墊——我們都曾年輕,而我們終將老去。
活塞杯從來都不是最重要的,人/車才是。這就回到了皮克斯創(chuàng)作的核心。
(先這么寫著,有空回來寫全一點。)
一部比較“正”的動畫片本來沒有寫觀后感的必要,但是電影中有一些邏輯瑕疵,我覺得值得說一說。
Cars3主要講閃電麥坤作為車王遇到了新一代賽車的挑戰(zhàn),麥坤還是遇到困難正面剛的架勢,但是卻意外的發(fā)現了一個被埋沒的女賽車拉米雷斯(酷姐),麥坤退位,強推酷姐。一方面宣揚了酷姐不忘初心的精神,即使最初沒能成為職業(yè)賽車,但是沒有離開自己喜歡的事業(yè),當了一名教練,蒼天不負有心人,最終在麥坤的幫助下,實現了夢想。另一方面,也是給觀眾呈現了一個成熟了的麥坤,不僅是那個頑強拼搏的賽車,還是一個學會了“放下”,給別人機會的伯樂。
價值觀的東西就沒什么說的了。第一個邏輯瑕疵,片中的所謂“新一代賽車”并不是使用了什么新型材料或高級燃料,也沒有任何作弊,也就是說從車的角度來看,與老一代的賽車的技術架構是一樣的。只不過他們使用了新式的訓練方法和訓練設備。這本身沒有什么不道德啊?但是把黑風暴杰克遜和以他為代表的新一代賽車渲染成以不公平競爭優(yōu)勢來欺負前輩的形象,逼著老賽車無路可走,只能退役。這很奇怪誒,你們也去用模擬訓練器不就行了?自己為什么不進步呢?再說你們都是有成績的賽車,贊助商也有錢,應該更早的使用上最新的訓練器材?。糠炊?,大家應該學習最先進的方法,為什么運動員的科學訓練如此重要,第一避免身體受傷,第二營養(yǎng)和科學的訓練能夠最大發(fā)揮人體機能,創(chuàng)造更好成績。這就是為什么優(yōu)秀的運動員都要重金找最頂級的教練。
第二個邏輯瑕疵,比賽中途換人,還理直氣壯不違規(guī)?無論是賽車運動還是競技體育,把號碼布扔給別人,就可以合法合規(guī)的換人比賽了?聞所未聞,這給孩子們一個什么樣的引導呢?是不是考試找槍手,也是OK的?因為我的考場座位上只要有一個人,就是沒問題的。一個舉著公平競爭大旗的戰(zhàn)士,自己先玩賴,這屬實不能算瑕疵,這是bug。
第三個邏輯瑕疵,酷姐到底靠什么贏的黑風暴?電影中間部分一直交代的是麥坤的訓練補救措施,試圖追上黑風暴。一個場地賽車跑去海邊沙灘練速度,然后又在泥坑撞車大賽里逃過一劫(沒看出有什么收獲),至于在老莫那里接受的訓練,在拖拉機中見縫插針、躲避草垛,在黑森林里躲避障礙,其實就一個訓練項,靈活度。另一個就是牽引氣流,老莫提了一嘴。最終比賽時,車禍讓靈活度的訓練發(fā)揮了優(yōu)勢,但是速度咋追上的?酷姐怎么就一路向前了,直接懟到黑風暴屁股后面了。太牽強。
當然了作為主要受眾的小朋友,能感受到拼搏、不放棄,團隊和友誼,以及精美的畫面,都是很好的。
三部曲縱看:第一部確實稍佳,劇情緊湊,轉折刺激。第二部儼然打造成特工片,男二推上男一,劇情精彩。而第三部則推進得稍顯緩慢,似乎不舍時代即將迎來落幕,但每一步都凸顯著作為“老兵”的沉思,越發(fā)地能讓OG感觸;指出“明路”,不說再見地再見,畢竟“老兵不死,只是凋零”。 三部曲橫看更像是一個賽車手必須要經歷的每一個階段:比賽本身,比賽以外,還有比賽結束。每一個階段都必然有相應的成長和經歷。年少輕狂遇上隱世高手;和比賽同樣重要的朋友友誼;時代落幕時的傳承。 三部都有各自突出的主題和意義,無所謂好壞。即便似乎三部曲成下降趨勢,但依然以高水準展現著其制作實力,既能滿足天真的童趣,也能給成年人以意義的思考和傳遞。
有一個奇怪的現象,皮克斯動畫在國內的票房都不太高,即使帶著國外如潮好評的BUFF也不行,也許是皮克斯的電影相比迪斯尼除了合家歡會帶一點點成人世界的無奈。
《賽車總動員》真是好多年再見,看第二集的時候,在北京度假,兒子不到三歲,現在都上三年級了。時光荏苒,孩子逐漸長大,長高,成年人卻在一點點變老,故事的主角閃電麥昆也是如此。
習慣看世界杯的球迷都會看著心儀的球星一年年老去,從在球場上健步如飛的追風少年,到半場沒過就不停大口喘氣,我現在還記得托蒂在最后一屆世界杯時,不停地彎腰系鞋彎腰系鞋帶的中年大叔。巴蒂斯圖塔被換下場時踢飛鞋子,那是對自己體能的無奈。是人都會變老,在皮克斯之前,動畫片里的主角似乎不會,結局總是皆大歡喜的多,主角光環(huán)可不是蓋的。
麥昆在本集中,沒有什么經濟壓力,生活壓力似乎也沒有,有錢,有追著拍廣告的贊助商,有兩情相悅的女友,還有很多知心朋友,可他還是不開心,因為在賽場上,他老了,新的賽車比他更快,每一場比賽,他都拼盡全力,可惜最后站在最高領獎臺上的,始終不是他。
凡是參加過競技類比賽的人都知道,江山代有人才出,也許就在一眨眼,你就過時了,你擅長的鄰域里來了一個比你更威,更猛的人,要命的是人家比你年輕太多。
習慣了站在聚光燈下的感覺,突然要出現在別人的陰影里,那種感覺確實不舒服。喬丹之所以要退役后再復出,索爾金娜治好了兒子還要再戰(zhàn)奧運,都是為了心中那種獲勝的感覺。他們都不甘于歸于平淡,但是總歸有那么一天,你必須回歸普通,那種感覺真不好。
《賽車總動員3》講述了前賽車冠軍麥昆如何走出困境回歸自我的故事,小朋友看到最后似乎有點蒙圈,怎么沒贏比賽?這也是皮克斯高明的地方,它告訴孩子,這個社會很殘酷,并不是制訂一個目標,并為之付出努力就一定會成功,絕大多數人只能接受不那么尷尬的結果。
故事里的麥昆,最終退役成為了教練;社會中的我們,也將會從剛參加工作的萬丈雄心,舍我其誰,到如今的喝茶看報混日子,昔日同學朋友功成名就的消息至多就在內心深處引起一丟丟不快,脫口而出,那誰誰誰,當年比我差遠了,不過是運氣好吧。
人總會有老的一天,如何平靜的接受是一個問題,首先要考慮的是能不能接受,有些人真的不能接受,看看一直奔波在電影中的明星,普通人可能覺得,有名有錢,為什么還要奔波吃苦,完全可以躺平,停下來享受啊?那是你沒有感受那種萬眾矚目,荷爾蒙飆升的感覺。
瓦罐不離井口破,將軍難免陣前亡。某些人一定會奮斗到自己生命的最后一息,看看拿影帝的謝賢,幾乎都走不動了,還是要當主角。張國榮之所以不愿再活在人間,大約就是自古美人與名將不叫人間見白頭吧。
就好像是皮克斯拍給自己的電影,致敬往昔榮耀輝煌也展望未來無限希望。片中那股濃濃的懷舊氣息讓朕這個30多歲的老年人也格外感慨幾度哽咽。人總會老去,舊的會被新的取代,但精神和匠心的傳承,卻會一代代地持續(xù)下去,就像四季循環(huán),生生不息。
這個系列相隔10年了還能有些新的東西(比如對女性力量的強調,還有繼續(xù)拓展的世界和故事線),另外也依然有一些很暖心的故事設計。再看看有些其他的系列動畫片,就覺得其實還不錯啦。#Mygirl#Cristela Alonzo(Cruz)is AMAZING!!! 希望未來還能看到更多這個角色的故事。
看得出創(chuàng)作者各方面都已經很盡力了,尤其很努力讓故事不落俗套,但是對這個無趣的系列實在沒有太大拯救。
前面相對沉悶,但看著看著就突然驚詫地幻想著自己面臨更新換代的那一刻,哪怕離所謂輝煌還有十萬八千里。也有點體會到父母輩的失落。后半程,雖然與預料無太大差別,但繚繞著敬重、自知的那種懷舊與燃情,都挺觸動我的,也許賽車系列真的更適合年紀大些的人看。也許要終結了?然而我還是好懷念。
2006年的時候和爸爸媽媽一起看第一部,那是第一次坐在電影院里哭。十一年過后今天一個人坐在電影院里看第三部又哭了一次?!禼ars》對我來說不是普通的電影而已,更是從小到大無數次真實存在的夢。當你看到世界上還有那么多人像熱愛生命一樣熱愛著賽車,活在沒有汽車文化的中國也不覺得失落了。
劇情發(fā)展乏善可陳,人物設定了無生趣,核心思想老生常談,笑點基本上也是零星到屈指可數。最終兩位主人公在賽場上角色潛移默化間的轉換成了唯一的記憶點。真的是這幾年最愛不起的迪士尼動畫了。
年度最適合孩子觀看的動畫,回歸第一部傳承的主旨。體育競技中,贏只是一方面,付出與汗水,友情與愛情,尊重與傳承,這些更是不必可少的要素。<賽車總動員>借著熱血的競速故事,著眼于后者,格局一下子就大了,這也是本系列經久不衰的原因。
看這個賽車系列,很多時候都是在感嘆幕后團隊把汽車外殼的金屬感和反光效果做的多么逼真。到了第三部廉頗老矣,開始懷舊路線了,有那么一兩個瞬間會被感動到,感受到速度感的美好。這一部的故事不算精彩,但我很喜歡最后新一代的傳承,不是傳統(tǒng)的那種勵志結局,卻也不失深度和感動,生活本來就是這樣。
其實一直很喜歡Cars 1,賽車擬人化做得太好了。3只能說挽回了2的顏面,畢竟看到一半發(fā)現主角換了的動畫還真少見。連車都開始推女權了,你們人類怎么不羞死?
“你怎么知道自己能行?” “I just never thought I couldn't.”
尊重自然規(guī)律和成全別人。這集的主題太讓人悲傷了。
今年皮克斯重頭戲還是Coco. 先導預告片讓所有人都以為這個系列終于嚴肅黑暗起來了,其實沒有。第三部其實是第一部的精神正統(tǒng)續(xù)集,第二部更像是拓寬了世界觀的外傳。和保羅紐曼的師徒關系挺感人,但Hud的離去從沒有被直接提及過,第三部里莫名其妙就成為劇情重心了??吹臅r候一直在想他什么時候死的…
水準和第二部大致相當,延續(xù)了系列的風格,缺少新創(chuàng)意。賽車主題電影越來越少,速激系列失了初心只剩各種炸炸炸,《極品飛車》這樣的游戲改電影也只在外觀上盡可能貼近了原作,《極速風流》式的神作也只是曇花一現,作為動畫界獨苗,Cars的水準雖然沒有大起大落,只是看第一部時的小感動再也找不回來。
看cars 1的時候閃電還是個新人,如今都退休帶新人了。還是迪斯尼傳統(tǒng)的成長故事,女主是拉丁女性,如果要是穆斯林同性戀就更完美了。
過氣車手的主題和敘事都相當成人,這電影不歡鬧,不戲謔,也沒有酷炫的鏡頭,徹底質樸。70%的時間都是對白和心理戲,這是皮克斯很“個人”的作品,更像一部心理故事片。對于動畫本身,現在的皮克斯似乎更注重不受形式限制的表達。到底是創(chuàng)作力降低,還是返璞歸真,故意內斂和沒高潮,就見仁見智了。
又是一個傳承,但是最后的翻轉太沒有道理了。
這種勵志片百看不厭,還沒出息的哭了好幾次,想起狼叔了。我還是好想閃電贏最后一場,雖然知道他老了,心里有點委屈。
這哪兒是給小孩看的動畫,分明是在給快進入中年危機的職場“老將”指引方向。無論是麥昆的最后完成的角色轉換還是致敬保羅紐曼的那種情懷都感嘆皮克斯還是最會講故事,配上老練的鏡頭和完美的場景設計、光影效果,可以說是這個系列的完美謝幕。Don't fear failure!
很失望的一部,毫無亮點…最后連主角色系都改了,這個系列是該結束了。
“悟飯,你來和沙魯戰(zhàn)斗吧!”