因為熱愛同名專輯的緣故，對《搭錯車》這部電影很早就了解其故事梗概：一位收破爛的啞叔收養(yǎng)了一位女孩；女孩長大后成為歌星，在紅塵中迷失；直到啞叔郁郁而終，女孩才對他的愛大徹大悟……

嗯，一部反映父愛無疆的情感片?！乙郧翱偸沁@樣以為。

直到最近完整看了這部電影，我才發(fā)現(xiàn)：這部電影的主題并不是人與人的情感，而是時代變遷。它真正的“主題曲”并不是《酒干倘賣無》，而是那首《一樣的月光》。

80年代的臺灣，社會高速發(fā)展，城市化進程風(fēng)起云涌。這一社會轉(zhuǎn)型帶來的困惑在諸多文藝作品中都有體現(xiàn)。那首最著名的《鹿港小鎮(zhèn)》有著和《一樣的月光》幾乎完全相同的主題。

啞叔、阿美和他們的老街坊們，都被這樣的時代左右了命運。曾經(jīng)一度，什么樣的遭遇都不會打垮他們。啞叔曾經(jīng)失去自己的情人芝蘭；阿滿嫂曾經(jīng)一夜之間失去丈夫、弟弟和房子?？勺詈竽惆l(fā)現(xiàn)，這些重大打擊并未對他們的生活造成根本影響。——在一個他們熟悉的舊時代，他們牢牢占據(jù)著一方生存空間，嫻熟掌握了一切生存之道。在這樣的生活模式中，他們坎坷卻從未失去安身立命之本，清苦卻從未失去安全感，甚至有屬于自己的、人情味十足的快樂。

可是時代一變，一切都變了。

最典型的表現(xiàn)就是拆遷：“住了幾十年，你們想拆就拆？”——不錯，正是如此。舊時代都要被拆了，何況房子呢？對于這幫老街坊而言，這才是真正致命的厄運，他們再也不能在舊模式下閃轉(zhuǎn)騰挪了。

至今回想啞叔之死，究竟是什么樣的打擊令他積郁成疾呢？仔細想來，其實并沒有一般意義上的重大打擊。女兒不能回家，但畢竟是成了歌星。房子雖遭拆遷，但畢竟女兒有錢供自己生活。忠犬喪生，又怎比得了阿滿嫂死全家？

或許還是生態(tài)環(huán)境的徹底改變，令啞叔這樣舊時代的人物不得不被徹底淘汰，——先是從社會意義上，進而是從肉體上。

影片的后半段，啞叔一直在不斷的失去：失去熟悉的街坊四鄰，失去一生賴以為命的生活模式，失去和諧無間的家庭關(guān)系……而他面對的是一個完全陌生，手足無措的世界。典型的事件是：為什么自己的女兒會當(dāng)眾否認自己是她的父親？你無法指望一位老人重新學(xué)習(xí)理解商業(yè)社會的游戲規(guī)則。

《一樣的月光》這首歌在影片中出現(xiàn)了兩次。一次是阿美剛和唱片公司簽約，面對她的這種新生活，各人有各人的心思，各人有各人的困惑。還有一次是阿美海外演出后回到臺灣，卻發(fā)現(xiàn)老街坊已經(jīng)被拆成一片瓦礫。這兩次出現(xiàn)，一次激烈，一次悲涼，均有畫龍點睛，道明主旨之功效。歌詞出自羅大佑和吳念真之手，對寫過《鹿港小鎮(zhèn)》的羅大佑而言，寫這套詞自然是駕輕就熟，十分到位。在我看來，其中最好的一句是：

“什么時候蛙鳴蟬聲都變成回憶？”

——蛙鳴蟬聲，一個多么田園牧歌式的美好場景。而田園牧歌的消逝，又何止是80年代臺灣的命運。

一個退役的臺灣老兵因當(dāng)年在戰(zhàn)場上受傷而永遠失去了說話的權(quán)利，人們叫他啞叔，以收購空酒瓶和舊報紙為生。某年的冬天，啞叔在街道上撿回一個被遺棄的女嬰、劇中的主人公——阿美，誠如阿美所說：這個故事從我看到啞叔的第一眼就開始了……
      的確，阿美的出現(xiàn)無論是對她自己還是對啞叔都是生命中的一次180°的轉(zhuǎn)折。此后，啞叔的妻子芝蘭離他而去，啞叔帶著阿美在貧困的日子里掙扎，阿美成為了啞叔生命的全部。平淡的日子就這樣走過，轉(zhuǎn)眼間，阿美長成了一個亭亭玉立的少女，并且修完了高中學(xué)業(yè)。后來，阿美巧遇作曲家時君邁，初露演唱才能并與之產(chǎn)生了戀情，之后，阿美得到娛樂公司老板余廣泰賞識正式步入了娛樂圈，憑借公司宣傳和自己的努力，阿美成為了紅極一時的歌星。然而，阿美的成名并未給年邁的啞叔帶來很多快樂，一次在電視機前觀看阿美的演出時，啞叔心臟病發(fā)作，卻終究沒有等到阿美的到來而帶著無盡的遺憾永遠的離開了。啞叔走了，阿美陷入了無盡的痛苦，發(fā)出了“沒有你哪有我，假如你不曾養(yǎng)育我，給我溫暖的生活，假如你不曾保護我，我的命運會是什么”的撕心裂肺的呼喚……
       這樣一部30多年前的電影到現(xiàn)在看來其意義仍顯得那么刺眼，“阿美”式的悲劇在我們周圍隨處可見。于是我們不禁會問：無數(shù)的“阿美”究竟錯在了哪里？
       毫無疑問，無論是屏幕里的阿美還是屏幕外的阿美都不是壞人，他們善良、執(zhí)著、有理想、敢于追求，對朋友和親人都很真誠，從個人事業(yè)角度講他們有房有車有地位，被人追捧，被無數(shù)的光環(huán)縈繞，可是他們卻無一例外的擺脫不了命運的安排：朋友一個一個離他們而去，甚至連解釋的機會都不給他們；父母含恨而終，“子欲養(yǎng)而親不待”該是怎樣的痛苦？在他們看似光鮮無比的背后他們又要忍受怎樣的寂寞和心靈上的折磨？為了這份榮耀他們失去了太多太多。這也正是《搭錯車》的價值所在：電影反映的不僅僅是個人的悲劇，而是整個社會和一個大時代的悲劇。
時代在進步，社會在發(fā)展，悲劇仍在重復(fù)。在商品經(jīng)濟大潮的沖擊下，人們漸漸遠離了內(nèi)心的那份寧靜而變得浮躁，一切都要向錢看，金錢成為了人們心中至高無上的神，為了錢可以不惜一切代價。什么是親情？什么是友情？什么是真情？似乎一切都變得無足輕重了。當(dāng)原本溫厚、善良的內(nèi)心被一點一點吞噬后，剩下的就是內(nèi)心的陰暗和對生活的麻木，人性和良心便隨之一點一滴消逝，直到融入無盡的黑暗……

[摘要]在姚斯的接受美學(xué)里，期待視野指由接受主體或主體間的先在理解形成的指向文本及文本創(chuàng)造的預(yù)期結(jié)構(gòu)。而榮格的原型批評則把《搭錯車》的經(jīng)驗視野圈入了傳統(tǒng)的道德批評之中。當(dāng)理想的追求背離了傳統(tǒng)的道德，當(dāng)電影中人物形象的發(fā)展跳出了其周圍人物及觀眾的期待之時，我們感受到地將不只是情感上的落差，反會有更為豐富的美學(xué)感受?；蛟S“搭錯車”本身就是要向我們講述背離傳統(tǒng)即“集體無意識”的視野受挫的。

影片《搭錯車》是80年代的重要作品。講述啞叔含辛茹苦撫養(yǎng)背棄女嬰阿美成人，而終成走紅歌星的阿美卻背離親情啞叔抱憾離世的曲折故事。最初自己只是懷著完成作業(yè)妄圖用理性的高姿態(tài)去審視作品，但隨著故事情節(jié)的不斷演進，期待視野的一再受挫，自身的情感評價不斷發(fā)生著變化，始終為一種或甜美或憂傷的真摯情態(tài)深深打動。下面將就姚斯期待視野的期待遇挫與榮格原型批評中道德批評的內(nèi)在關(guān)系上對《搭錯車》進行淺在分析。
期待視野是姚斯基本理論中最重要的概念，它秉承了解釋學(xué)的基本思路，主要指由接受主體或主體間的先在理解形成的指向文本及文本創(chuàng)造的預(yù)期結(jié)構(gòu)。（1）胡經(jīng)之《西方文藝理論名著教程》上卷P417，北京大學(xué)出版社，2003年版。一部文學(xué)作品在其出現(xiàn)的歷史時刻，對他的第一讀者的期待是滿足、超越、失望或反駁提供了一個決定其審美價值的尺度。姚斯認為在人們既定的期待視野與文學(xué)新作品之間存在著一個審美距離，即熟識的先在審美經(jīng)驗與新作品的接受需求的“視野的變化”之間的距離，他決定著文學(xué)作品的藝術(shù)特性。（2）姚斯《文學(xué)史作為向文學(xué)理論的挑戰(zhàn)》見《接受美學(xué)與接收理論》P25
榮格的普遍影響，體現(xiàn)了他的主要包括集體無意識、原型等方面的研究。“集體無意識”指人類自然原始社會以來世世代代的普遍性的心理經(jīng)驗的長期積累，榮格將集體無意識的內(nèi)容稱之為原始的意象。而原型則指集體無意識中的一種先天傾向，是一切心理反應(yīng)所具有的普遍一致的先驗形式，它使個體以其原本祖先面臨的類似情景所表現(xiàn)的方式去行動。（3）《榮格文集》英文版，卷九（一分冊）P4，卷七P188。他說“原型作為一種‘種族的記憶’被保留下來，使每一個人作為個體的人先天就獲得一系列意象和模式”，如英雄、大地母親、太陽之父、上帝等原型。電影《搭錯車》正是較多地體現(xiàn)了這兩個理論。
一、 芝蘭阿姨——缺席是否注成必然？
芝蘭阿姨是啞叔生命前期最為重要的人，而“我”阿美的到來卻改變了這一切。阿美在敘述中說道“我不知道我走進這個家庭意味著什么，我得到了終生的依靠，而啞叔卻失去了一生的伴侶。”事實發(fā)生然而卻不是我們期待的結(jié)果。如果芝蘭多一份包容，多一份理解，或許我們能夠看到三口之家的溫馨。然而在大雨之夜啞叔失去愛人的無奈與悲痛，想要訴說卻只能獨自承受無言的訣別與悲慟。
二、 阿滿叔——悲劇的開始
故事講到童年的阿美與鄰居阿滿一家，阿滿嫂樸實善良，阿滿叔憨厚淳樸，一家人生活在溫馨與幸福之中，正是他們讓我們深深地感受到了下層社會的人間溫情。朗吉弩斯說崇高的情感是恰到好處的真情，“沒有任何東西像真情的流露得當(dāng)那樣導(dǎo)致崇高?！保?）伍蠡甫《西方文論選》上卷P125，上海譯文出版社，1997年版。這體現(xiàn)了情感評價上的誠摯的情態(tài)。情感處于誠摯狀態(tài)作品才會動人，其尚善的價值取向就能在富于感染力的情境中潛移默化的為讀者所認同和接受，并產(chǎn)生強烈的共鳴。（5）童慶炳《文學(xué)理論教程》P169，高等教育出版社，2004年版。是的，我們都被這種最為樸素的人間情懷打動著，我們希望這種快樂能夠永遠延續(xù)下去，我們甚至像阿美那樣期盼著阿滿叔買回的洋娃娃。然而情節(jié)驟轉(zhuǎn)，醉酒的阿滿叔落水而死，買回的禮物灑落一地。此時蒙太奇手法的運用構(gòu)現(xiàn)出人們的雙重悲劇。一面是家中熊熊燃燒的大火，一面是失去至親的悲慟，在阿滿嫂失神麻木的眼神中，我們深切地體味到了悲劇的意味。
三、 阿滿嫂——生命不能承受之重
阿滿嫂在劇中應(yīng)該是最為隱忍的母親的原型，獨自承受著生命之中所有的悲劇——早年喪夫、晚年失去兒子，兩次失去住所，最后連老來相伴的啞叔也離開了她。作為一個女人，本該得到丈夫的疼愛、兒子的照顧，然而在她卻向我們呈現(xiàn)了所有可能的“期待受挫”。一次次在淚眼中送走生命中最為重要的三個男人。母親啊，人生之中能有多少痛事讓您這般隱忍的承受？
四、 阿?！诵耘c獸性，別樣的諷刺
或許我們不會忘記幼時的阿美從阿滿叔斧下救出阿福的情景，阿美的善良不僅感動了啞叔，感動了阿滿，同樣也深深觸動了我們每一個人。我們同樣不會忘記阿福危機之中把可能使阿美斃命的毒蛇咬死。由此我們便會產(chǎn)生一種形象的期待，即讀者希望從初次接觸到的形象和情境中看到符合人物性格特征或符合某種特定情緒的氛圍的展示與渲染。（6）童慶炳《文學(xué)理論教程》P333，高等教育出版社，2004年版。然而多年之后，阿美成功了，卻也放棄了人間最為珍貴的親情。對比之下，阿福卻做到了善始善終，在其老去之后以自己的生命從摩托車下救出了啞叔。這時蒙太奇手法再次運用，老漢想起了幼時的阿美，看到此時垂危的阿福，內(nèi)心的復(fù)雜與沉痛難以盡述，“獸猶如此，人何以堪”，這對于人性來說不正是一種別樣的諷刺嗎？
五、 阿美——酒干倘賣無
對于阿美，劇中并沒有急于給她下一個道德的評價。啞叔的含辛茹苦使我們期望阿美會給予起碼的親情上的回報，這是由于我們傳統(tǒng)的道德評判所帶來的期待。然而阿美的背離、最終自己父親終于抱憾離去的時候或許她內(nèi)心深處才真正品嘗到了“子欲養(yǎng)而親不待”的悲楚吧！
如果說行為上的背離是現(xiàn)實所迫的話，那么情感上的罪惡卻無法避免。時君邁的新歌寫完了，讓阿美唱給所有需要愛的人。最后的演唱會上，一曲《酒干倘賣無》表達了她所有的情感：
多么熟悉的聲音，陪我多少年風(fēng)和雨
從來不需要想起，永遠不會忘記
沒有天哪有地，沒有地哪有家
沒有家哪有你，沒有你哪有我。。。。。。
無奈和悲傷之情溢于言表。是懺悔嗎？是悔悟嗎？走了一程又一程，最后阿美終于認識到了人類最本真的東西——親情。同樣體認到了集體無意識的“天、地、家，還有父母”。
這不僅是我想到了“于連家族”的高加林。在他身上集中傳統(tǒng)與現(xiàn)代、文明與落后、鄉(xiāng)村與城市之間的種種矛盾，悲劇的實質(zhì)是處于新舊轉(zhuǎn)折時代的農(nóng)村知識青年呼吸著新時代生活的氣息，渴望改變低下的社會地位和傳統(tǒng)的生活方式，但傳統(tǒng)道德與新的生活觀念、人與環(huán)境之間卻發(fā)生了激烈的沖撞和矛盾，這就形成了悲劇的命運歷程。
最后高加林回到了生他養(yǎng)他的土地，德順爺爺向他展現(xiàn)了農(nóng)民的寬厚胸懷和土地樣的深情，他手抓黃土，喊到“我的親人哪。。。”這一聲同樣道出了他的痛苦，他的悔恨，他的靈魂中的悲劇的回音。

   我很久以前都聽過蘇芮的這首歌《酒干倘賣無》，但是并不知道其中是什么意思。在百度收了一下，我只查出這是一句閩南語，是收酒瓶時叫的語言，大意是誰家有舊酒瓶，可以賣給我啊。但是你聽了歌里后面的的唱詞，就會發(fā)現(xiàn)這首歌好像是寫一個人感念父母恩情的。而這與收酒瓶有什么關(guān)系呢？原來這是1980年代臺灣電影《搭錯車》的主題曲。電影講述了1960年代一個感人的故事：一個退役后靠收賣酒瓶為生的臺灣老兵啞叔，，在路上撿到了一個叫阿美的棄嬰，他不顧家庭生活的艱辛，決定撫養(yǎng)這個孩子。為此，妻子離他而去。他一人獨自擔(dān)起家庭的的重擔(dān)。阿美長大后在一家歌廳唱歌，意外結(jié)識了才華橫溢的青年作曲家時君邁。她的演藝事業(yè)從此飛速發(fā)展。公司為了包裝他，說她是大建筑商的女兒，啞叔了解這一情況，也很心酸的承認阿美不是他的女兒。而時君邁無意中聽到啞叔經(jīng)常給阿美吹奏的酒干倘賣無的曲子，受此啟發(fā)，作了這首歌。啞叔日漸老去，沒有阿美在身邊照顧他，只有阿美小時候從大人手里救下的叫來福的狗陪伴他。啞叔最后在孤寂中死去。阿美在演唱會上唱了這首感人至深的歌。
   這部電影有幾種人看了會感動，一是對父母恩懷著感激的人，一類是在外打拼而無暇照顧父母的人。誰人沒有父母，誰的父母不是為了孩子傾盡全部心力。天大地大，唯此最大。推諸自身，二十多年父母辛苦養(yǎng)育，而今未曾絲毫報得父母一分，看了這部電影，怎不叫人愴然泣下?，F(xiàn)在大了，回家的時間越來越少了，每次回家看到父母比以前老了許多，心里總是很愧疚。不知道要幾世才能報答完這份深恩。我們常常対欠人的的錢財、人情總是耿耿于懷，總要找機會還了人家的錢和人情，卻不知我們對于父母、還有其他關(guān)愛我們的人，不知欠了多少呢？據(jù)說人彌留的時候之所以難以釋懷，是因為在陽世的種種因緣未曾了結(jié)。既然如此，就讓我們懷著一顆感恩的心，來對待這一切吧。因為凡是來人世間走一遭的人，都知道生的不容易，我們都在種種關(guān)愛中成長。沒有這許多人的呵護，我們會覺得孤獨，我們會很無助。因為他們，這世界才有了希望，才有了溫暖。

《搭錯車》
敘事簡單平直，感情真摯，耐人尋味！
本來想說“想當(dāng)初相見,似地轉(zhuǎn)天旋；當(dāng)意念改變,如過眼云煙”，但隨著故事的漸行漸末，想法也消失了！
我們推動著世界發(fā)展，我們的感情卻成了犧牲品。
這里，沒有人是冷血的；但是，結(jié)果卻是讓人失望的。
這不是某個人的錯，是時代，世界，和不斷向前的歷史車輪的錯！而沒有這種錯，世界會減速，甚至停滯，也許我們會回到世外桃源的生活，但你卻無法再用你的iphone，ipad，PC讀到這些話了。
每種觀點像是多棱鏡的一面，看一面，我們也許會說“人不能忘本”，看另一面又覺得“物質(zhì)與精神如何平衡”，但當(dāng)你看的更多，想的更多的時候，多棱鏡會讓你炫目，你會變得困惑，看不清到底什么才是對，什么才是錯。
“搭錯車”，錯的不是啞叔的車，而是人類進步，歷史向前的車！