電影《槍聲俱樂部》里，年輕的攝影記者格雷格（Greg）的內(nèi)心面臨著嚴(yán)酷的折磨。他的照片《沙巴拉拉之死》獲得普利策獎之后，卻被黑人組織Incarta強烈指責(zé)，“這是幫助白人政府攻擊黑人無法自我管理”。隨后，在為一名被殺死的兒童拍照后，Greg對現(xiàn)場崩潰的女友Roberts說，“我除了拍下一張照片之外，什么也為他們做不了?！?/p>

這種無助感和道義矛盾，在另一名普利策獎記者凱文（Kevin）身上更是一座大山。在作品《饑餓的蘇丹》獲獎后，Kevin被嚴(yán)重地“網(wǎng)暴”：“小女孩后來怎么樣了？你給她錢了嗎？你擁抱她了嗎？為什么沒有？”

也正因為這樣的靈魂拷問的殘酷和痛苦，Greg才會時不時情緒崩潰，讓他深愛的Roberts 走開，Kevin才會陷入長期的吸毒和酗酒，終于在諸事不順的窘境中結(jié)束了自己的生命。

或許正因為這樣的拷問和悲劇，才讓Jones、Greg和Kevin這樣的記者真正偉大起來，雖然“偉大”可能并非他們的追求?；蛟S，只有在他們承受了如此的痛苦、甚至付出生命的代價之后，他們的報道才被賦予了更震撼人心的意義。

忠實的記錄，不需要評判，就有巨大的意義。我們每個“觀眾”都有評判的權(quán)利和責(zé)任。如Kevin說的，“一張偉大的（新聞）照片的責(zé)任就是讓看的人思考、問出問題。”

繼【科倫拜校園殺人事件】、【無法無天】之后，又一部以槍枝氾濫為出發(fā)點的警世電影?！拘允謽尵銟凡?Dear Wendy】 ，初聞此題可不要想歪了，畢竟手槍暗含的雙關(guān)語，跟性兜在一塊，實在很容易讓人聯(lián)想為聲色享樂的引導(dǎo)，這個俱樂部淪為情色的代言？其實不然。 性手槍，性成了動詞，和手槍達(dá)到高潮， 一上膛就難以掌控，是一種魅惑如女人敞開的胸襟，于是和手槍約會只能玩玩，熟識每把槍與生俱來的性格、背后故事，卻不能當(dāng)真做愛（愛人），因為一旦真的愛人（殺人），所有愛甜蜜的一面都將瞬間煙滅，繼之而起的愛情風(fēng)暴絕對難以想像。

整齣戲以青少年角色為主體，年少輕狂、尋求自我認(rèn)同的年紀(jì)最容易擦槍走火，這樣的角色設(shè)定，剛剛好合乎情理，拿槍的是缺乏自信、尋求自我認(rèn)同的莽撞少年，以為可以掌握所有未來的情勢。在美國東南方的礦區(qū)，電桿廣場即使虛擬地存在于影像藝術(shù)者精密架構(gòu)出來的輪廓裡，那看似真實的存在卻從未停止呼應(yīng)著現(xiàn)實。在礦區(qū)的高處，狀似摩天輪的轉(zhuǎn)動機器，成為冷眼旁觀的常態(tài)，自始至終都沒有停止運轉(zhuǎn)，嘎吱嘎吱地喧譁著，就像一切都理所當(dāng)然的嘲諷者，站在高處一目了然地諷刺著這一齣看似玩笑的小鎮(zhèn)風(fēng)云發(fā)生。死亡卻依舊在不明所以的無數(shù)小鎮(zhèn)上演再上演。

即使到了對決的時刻，當(dāng)血腥換來那一幕幕如X光透視掃描片，不停地佐證俱樂部成員學(xué)術(shù)性的放映、還有片始情書旁多刺又鮮紅的玫瑰不著痕跡地開啟血腥的引導(dǎo)、變身俱樂部成員的化妝扮相，以及地底祕密聚會的荒廢礦區(qū)佈景。美術(shù)設(shè)計在整齣電影中居功闕偉，加上殭尸合唱團 The Zombies 搖滾樂風(fēng)，伴隨著主唱輕柔獨特的嗓音悄悄佈局，每個看似不經(jīng)意的段落銜接，那些隱藏在性愛歡愉底下的暴動，在巧妙安排下，轉(zhuǎn)化釋出另一種舒緩的空間，而劍拔弩張的情勢裡，觀眾反而像在看一齣荒謬娛樂動作片，恰好反諷了現(xiàn)實社會裡隱藏在安和樂利天空底下的假象。畫面帶到表面上再簡單不過的兩分鐘路程，彷彿暗喻著社會正常運作底下的一觸即發(fā)。

整部電影所營造的意境：愛上她的日子裡，銷魂至欲仙欲死，讓我想起一首【非關(guān)男孩】裡出現(xiàn)的老歌“Killing Me Softly With His Song”， 歌詞裡的每個辭彙，彷彿由每把槍大小不一的口徑中齊射，溫柔卻刻骨銘心地殺死你，中Wendy毒太深的青少年只是一個楔子，如果槍枝氾濫仍舊，殺死的不會只是科倫拜校園內(nèi)的學(xué)生，也不會只有【無法無天】中巴西上帝之城的黑人子民！

當(dāng)自由女神像一手抱著獨立宣言的同時，也許象徵和平自由國度的另一隻高舉火把的手，正握著槍枝日益侵蝕。聰明的編導(dǎo)，把槍枝高舉著，以自由女神的姿態(tài)暗諷擁槍自重的國度，一部部以此為題的電影，電影初起話題不斷，但電影下檔，真不知會有多少人因而驚醒？