還記不記得我們小時候看的動畫片？一個英雄人物要達(dá)到某個特定目標(biāo)，一定要闖很多關(guān)。每一關(guān)都有新鮮的險境，讓作為觀眾的你既害怕未知的困難，又知道主角必定會戰(zhàn)勝困難。于是在看片過程中我們始終抱著希望和一點略帶恐懼的興奮，直至闖關(guān)結(jié)束，我們和英雄主角一起解脫。

《尋龍傳說》——出乎意料——就是這樣傳統(tǒng)又直白的故事模式。我說“出乎意料”，因為它是迪士尼的新片。一直在創(chuàng)新的迪士尼，竟然用回老套的故事模式？可出乎意料的恰是，它用老套的故事模式征服了我，讓我沉浸其中。

當(dāng)銀幕上打出第一個標(biāo)題字幕“TAIL（龍尾灘）”時，我的童年看片記憶立馬被喚醒，并為之熱血不已。我知道主角拉雅要開始闖關(guān)了，期待她進(jìn)入一個奇境。

有意思的是，從一開始我們就知道拉雅要闖五關(guān)，龍尾灘——龍爪灣——龍脊山——龍牙谷——龍心城。這五個被精心設(shè)計的名字為故事賦予了奇幻的東方色彩。它們形象地代表一張?zhí)诫U地圖的五個部分，也預(yù)示著一條清晰而目標(biāo)明確的闖關(guān)之路。只不過這位闖關(guān)的英雄和迪士尼以往設(shè)計的女性角色完全不同。她頭頂斗笠，身披披風(fēng)，長劍在手，坐騎是一個不可名狀的巨型蟲類萌寵。

當(dāng)拉雅在荒蕪之地一騎絕塵開啟她的孤旅，盡管她獨自一人，盡管她經(jīng)過的是不毛之地，盡管她風(fēng)塵仆仆，可奇妙的是，從一開始我的心里就充滿希望。這種充滿希望的心情，對我來說久違而又新鮮。在我看完以后回想起來，它就是迪士尼給我下的最猛一味藥。

希望。 “希望”二字說來十分空洞。如果換一種說法，我想說，這部電影充滿活力。

回想上次看《冰雪奇緣》的心情，壓抑、孤獨、矛盾、無所適從……被冰封的情感世界，直到最后被魔法打破，我們的內(nèi)心才得到解脫。

而《尋龍傳說》與《冰雪奇緣》完全相反。雖然它沿用了雙女主模式，也是一個公主與國家、親人的故事，但它充滿生機(jī)，欣欣向榮。盡管公主在面臨挑戰(zhàn)的路上同樣布滿險情，但你總會相信，她能找到一起上路的人，拿到每一顆遺失的碎水晶。

我不禁好奇整部電影的“希望感”從何而來。一看再看，是它最重要的視覺元素起了作用——水。

《冰雪奇緣》打造了一個冰的世界。它是固態(tài)的，冷酷的，與世隔絕的。

《尋龍傳說》打造了一個水的世界。它是流動的，熱情的，不斷碰撞新的人群。

在《冰雪奇緣》的冰世界里，人物目之所及不是寂寥的大海便是深邃的山林，天氣嚴(yán)寒，在自然中走上半天也沒有同伴，只能聽從自己內(nèi)心的聲音。

而在《尋龍傳說》的水世界里，每一滴水珠都在奔騰，即使快要干涸，也會竭盡所能迸發(fā)出能量，以溪流、以大河、以瀑布、以水滴、以霧氣凝聚為不同形態(tài)，水的能量不需要被激發(fā)，而是無處不在。

記得海報上的拉雅嗎？她的乳名叫“小水珠”，她無比堅毅地站在雨中——雨也是水的一種形態(tài)。當(dāng)她在水的世界時，她充滿希望，所向披靡，連眼神中都透出戰(zhàn)無不勝的自信。水也正是戰(zhàn)勝敵人“黑魔”的唯一法器——這個令世界失去生命的“黑魔”，連一滴水都懼怕。

因為有了水才有生命，形態(tài)多樣的動物與植物才會出現(xiàn)在電影打造的奇幻世界中，給人總是一幅欣欣向榮的景象——比方電影中有一段鏡頭是神龍希蘇在水里暢快地游泳，她游過漂亮的珊瑚和魚群，搖曳生姿的海草都在水底起舞。那五彩斑斕的畫面，讓人心生喜悅。

再比方依水而居的城邦“龍爪灣”，人出奇地多，走在街上摩肩接踵，看到的商品五花八門。這個城邦因為掌握了戰(zhàn)勝敵人的方法而出奇地繁榮，甚至是五個城邦當(dāng)中最有活力的一個。當(dāng)拉雅走在這樣熱鬧的水上城市時，沒有人會擔(dān)心她會遇到磨難，頂多只是誘惑，但她一定不會孤獨。

與“龍爪灣”對比最明顯的是“龍脊山”，這座城邦沒有水，便徹底失去了活力。所有的人都被石化，最后只?！袄咸佟币粋€壯漢，孤零零地在山中草屋茍活。

水路，也是拉雅和伙伴們唯一走通的路。在綠波蕩漾的大河上，伙伴們傾訴著各自的故事，追悼對親人的哀思，盡管是悲傷的，但他們始終抱著希望。他們相信世界終可以被拯救，所以才會走到一起。而計算起拉雅自父親變成石頭后孤身上路的六年時光，她已追尋了幾百條河流都沒有放棄希望，直至最后一條快干涸的小溪末端，喚醒神龍。

帶來生命的水，它的寓意不言自明。當(dāng)觀眾們樂此不疲地討論形態(tài)各異的東南亞文化如何在這部新片中融合時，我卻嘆服迪士尼的創(chuàng)作者找到了一條主線，將不同的文化元素貫穿。如果沒有水的生機(jī)，這些欣欣向榮的景象都將失去基礎(chǔ)。一勺冬陰功湯、一場雨中格斗、一叢叢建在水中的房屋，一群在水里才能煥發(fā)魔力的龍——正是水把它們聯(lián)合為一個世界，以飲食、以自然、以建筑、以神話，在每一幀活力十足的畫面里都給出提示：只要有水，就可以活下去。

《尋龍傳說》在視覺上給我們創(chuàng)造了一個充滿希望的世界。而在另一條情感主線上，它對要講述的精神內(nèi)核“信任”也不斷強化不斷提示，讓人相信美好的事終會發(fā)生。

對標(biāo)《冰雪奇緣》，在那部陰冷的片中讓人溫暖而愉快的角色“雪寶”，這部片里的存在相當(dāng)于神龍“希蘇”。但希蘇絕不是一個萌完就可以退場的角色，實際上她背負(fù)了信任的使命，不斷強化“信任”有多重要，才使得主角拉雅最終醒悟，改變自我。

還記不記得影片中有一句對白，拉雅對希蘇說，“你和我爸爸挺像的。”

其實，希蘇既是五百年前“信任”的以身實踐者，又是當(dāng)下拉雅父親意志的化身。

希蘇始終相信，在面臨新的環(huán)境時，應(yīng)以對親人的愛一般對待陌生人。所以她不斷提出要帶上禮物去見新的城邦之主，也在一開始見到拉雅后就立馬成為她的好伴侶，甚至在面對勁敵納馬麗的兇悍時，希蘇也沒有放棄“以德服人”。這位神龍不止是一位值得尊敬的神，更是一個始終溫暖人心的伴侶，她不斷落入陌生人設(shè)下的兇險，卻從未放棄理解與溝通的希望。

相比之下，拉雅生活的狀態(tài)更像現(xiàn)實中的我們。盡管小時候被教育要相信他人，試圖去接受它并內(nèi)化為自己的價值觀，但成長路上總會遭遇背叛，讓我們嘗盡失去的滋味，而不再愿意付出真心相信他人。

被背叛的痛始終伴隨著拉雅，在她孤身上路的這六年間，反復(fù)回想自己為何失去父親，輕易的信任就是最大的錯。因此她帶上自己制作的食物，每到新的一處就試驗重重機(jī)關(guān)與險惡人心，她將自己磨煉為一個兇狠凌厲的女戰(zhàn)士而不再是嬌弱的公主，活著的目的僅僅是活下去，但不必有什么愛與友誼。

拉雅孤獨的成長讓人心疼，從某種意義上說，是一面鏡子映照我們的內(nèi)心。而希蘇的出現(xiàn)，就像一團(tuán)熱情的火把你包圍，她給人重新帶來愛的希望。

談到希蘇，必須談到她的幕后配音，奧卡菲娜。她是這部片我最喜歡的亮點。外網(wǎng)有一條評價說，“奧卡菲娜聽起來就像孩子們愿意與她玩耍的賤阿姨?！?/span>事實確實是，她為希蘇這個有趣又值得信任的角色注入了靈魂。

在一部關(guān)于迪士尼的紀(jì)錄片《未知的真相：制作<冰雪奇緣2>》中，我了解到動畫片并非像一般電影制作先有畫面后配音，迪士尼動畫的制作，首要以配音演員的情感演繹為基礎(chǔ)，再創(chuàng)作復(fù)雜的畫面。

因此在《尋龍傳說》中，你看到希蘇夸張的神態(tài)，聽到她超快的語速，就能猜想影壇新人奧卡菲娜不俗的表現(xiàn)力。她在電影《別告訴她》中的本色出演曾令我難忘。而在這部動畫片里，她將自己的性格魅力注入虛擬角色，驚喜地為觀眾帶來一條個性不俗的神龍——她幽默達(dá)觀，又敏感溫柔值得信賴，正是奧卡菲娜本人附體啊！

希蘇變身為人后和奧卡菲娜更像了

以水的生機(jī)構(gòu)建的繁榮世界，以信任為情感驅(qū)動力的探險之旅，在一個迪士尼前所未有的新角色——拉雅身上交織。這位公主已經(jīng)完全打破了公主的定義，她更像是一名女戰(zhàn)士、女俠客，在與艱難險阻對抗的道路上斗志不移。

如果再與《冰雪奇緣》對比，愛莎與安娜，一個堅強一個溫柔的雙女主模式，到《尋龍傳說》里已經(jīng)再次演變。這里拉雅面臨的第二女主——納馬麗同樣是一位公主，但同樣她也是一位兇狠的女戰(zhàn)士，主動出擊，主動殺敵，絕不固步自封在城堡中坐以待斃。

兩位身手不凡的武士“公主”的對抗，為這個故事注入熱血之氣。當(dāng)我們看到她們在守護(hù)水晶之地、在荒漠、在雪山、在宮殿像男人那樣格斗時，我們也自然相信她們有拯救世界的能量。堅韌、勇敢、不懼使命的性格魅力，正是她們帶給觀眾的希望。

《尋龍傳說》是一部充滿生命力的動畫電影。無論在視覺構(gòu)建、情感驅(qū)動還是角色塑造上，創(chuàng)作者都始終朝著希望的方向，給人帶來熱血澎湃的感受。

當(dāng)你注視銀幕上一滴落下的雨珠、一片蕩漾的波紋、一團(tuán)升騰的霧氣時，你很難不被那生機(jī)蓬勃的細(xì)節(jié)打動，它們象征自然的生生不息，讓人相信危機(jī)過后，大地必會重生，歡鬧的人群必會團(tuán)聚，再次走上繁華街頭。

盡管視覺呈現(xiàn)上我覺得有些許遺憾——比如納馬麗的動作畫面，在我看來就不算流暢。考慮到這是幾百人在疫情期間居家工作的合作結(jié)果，我愿意理解他們被隔離仍能創(chuàng)造出這樣高水準(zhǔn)的動畫長片，背后煎熬的付出不難想象。

正如在一段晦暗的日子里，《冰雪奇緣》曾給千千萬萬封閉內(nèi)心的人帶去慰藉。在疫情肆虐的當(dāng)下，《尋龍傳說》無疑也是一則寓言，用古老的故事模式，重新傳遞創(chuàng)作者愛的信仰與生的希望。

我最難忘影片最后的那個鏡頭——當(dāng)拉雅再次坐在她的坐騎上馳騁千里時，鏡頭從大地拍起。一片纖細(xì)的沾滿雨露的青草，被“突突”的硬殼碾過，很快它們又輕松愉快地?fù)u曳起來，在風(fēng)中欣然起舞。

那個鏡頭讓我似乎聞到了泥土的清香。是自然的生命力，預(yù)示大地將恢復(fù)生機(jī)。而我們的主人公拉雅又踏上她新的旅途——是的，她已經(jīng)歷了人生的磨煉，她一定已從心底生出新的希望。

《尋龍傳說》有個非常令人迷惑的電影開頭：

在一片古老的大地上，原本和睦的人類，為了爭奪具有神秘魔法力量的神龍寶石而相互失去了信任，分裂成了五個部落，各自養(yǎng)了一大堆雇傭兵、戰(zhàn)士和刺客，隨時隨地做好了發(fā)動戰(zhàn)爭的準(zhǔn)備。女主角拉雅的父親，神龍寶石的守護(hù)者，龍心城的首領(lǐng)，一個意氣風(fēng)發(fā)、能舞擅斗的威武戰(zhàn)士，強到敵人連個腳趾頭都沒辦法靠近寶石。他希望呼吁各個部落停下戰(zhàn)爭、保持和平、相互信任，重建這片古老大地繁榮一體的世界。

拉雅問他打算怎么辦，他說：

“一起吃個飯唄。”

一邊這么說著，父親一邊在個滿是傭人的大廚房里向拉雅展示了他最新研制的菜譜，就像每一個亞洲文化里慈愛的父親一樣：縱使他博學(xué)通識、功成名就，卻依然保持著喜歡下廚的興趣愛好，會做讓小孩一生都難以忘懷的父愛料理。他往一口大湯鍋里放了一勺蝦醬、一把檸檬草、一碟筍、一點辣椒和棕櫚糖，望著這碗飄著奇奇怪怪佐料的紅彤彤的湯，拉雅以為父親要給其他部落下毒，禁不住饞喝了一口才發(fā)現(xiàn)：

原來！喝冬陰功湯還有民族大團(tuán)結(jié)的功效！

這也太像冬陰功湯了吧！

《尋龍傳說》是一部以東南亞文化為靈感的迪士尼動畫長篇。自1937年第一部動畫長片《白雪公主和七個小矮人》上映以來，迪士尼以將近每年一部的速度不斷推出新作，直到目前的《尋龍傳說》，已經(jīng)是第59部動畫長片。迪士尼的動畫有一個顯著的特點，既一切情節(jié)都發(fā)生在架空世界，以動畫的形式讓幻想中的世界發(fā)生在觀眾面前。而架空世界的文明往往又植根于現(xiàn)實世界——以《超能陸戰(zhàn)隊》為例，影片呈現(xiàn)的概念都市“舊京山（San Fransokyo）”就結(jié)合了舊金山和東京的城市文化背景，讓觀眾感到既新鮮又熟悉。

San Fransokyo

《超能陸戰(zhàn)隊》的導(dǎo)演，唐·霍爾，也正是本作《尋龍傳說》的導(dǎo)演。從《尋龍傳說》呈現(xiàn)出的服裝、建筑、美術(shù)設(shè)計和料理食材等細(xì)節(jié)來看，這部電影借鑒了老撾、印尼、泰國、越南、柬埔寨、馬來西亞和新加坡等東南亞各國的文化。在西方語境下呈現(xiàn)出一部有著濃厚亞洲文化韻味的電影，并不是一件容易的事情，即便美術(shù)總監(jiān)可以汲取亞洲文化的特色把控美術(shù)風(fēng)格，在音樂編排上挑選幾樣亞洲特色的樂器進(jìn)行編曲，如果人物情節(jié)的內(nèi)核依然遵循著西方文化語境的既定思想，最后完成的作品很有可能只是一個依樣畫葫蘆的表象。文化表達(dá)有時候倒是和做菜差不多，擺盤花里胡哨的或許可以勾起讓觀眾一探究竟的愿望，但取決于菜好吃不好吃的關(guān)鍵，還是要文化入味。

想要看一個地方是不是水土豐饒，就要看大蔥長得是不是夠壯

從一碗冬陰功湯開始，《尋龍傳說》展開了它在動畫架空世界中，讓文化入味的嘗試。這可能是這么多迪士尼長篇動畫中對吃最為執(zhí)著的一部動畫，也正如東南亞民族對美食的熱情。東南亞人愛吃，有些國家的香蕉不僅是水果，還可以被作為一種計量單位；以前馬來西亞的紙幣上都印著香蕉；在越南的當(dāng)?shù)刂V語里，就有“為學(xué)語先學(xué)吃”這一說。和中國一樣，越南人打招呼也喜歡說“吃了嗎？”?！秾垈髡f》片中出現(xiàn)頻率最高的一句臺詞，除了凸顯本篇核心主題的“信任彼此”，就是一句“有誰餓了？”這句話代替了“你好嗎？”“交個朋友”等一切打破僵局的潛臺詞，推動人物關(guān)系的發(fā)展，表面上看上去是打算去吃飯，實際上意有所指，這種行為在亞洲文化里被統(tǒng)稱為“飯局”。從這個角度來看，電影片頭神龍寶石的守護(hù)者為了統(tǒng)一龍佑之邦，竟然寄希望于請大家吃頓飯，就不難理解了——如果有一頓飯不能解決的事情，那就來兩頓。

餓了嗎？龍佑之邦人民的口頭禪

但是當(dāng)請客吃飯這樣的享受擺在了和龍心城敵對的另外四個部落面前，大家無一例外地都將它看作是一場“鴻門宴”，亞洲文化語境中對“吃飯”的復(fù)雜含義就此展開：在歐美文化作品里，鮮有為宴席賦予復(fù)雜定義的情節(jié)，僅有達(dá)芬奇的《最后的晚餐》從文藝復(fù)興時期就指代“背叛”一直被沿用在歐美的各個文化作品當(dāng)中。但是在亞洲文化作品當(dāng)中，擺什么宴、吃什么、怎么吃，統(tǒng)統(tǒng)值得創(chuàng)作者推敲考究，而一名專業(yè)的演員對于“吃戲”甚至還有不同層次的表演。

在以越南為背景的電影《情人》里，就有這么一場在高級餐廳里吃飯的經(jīng)典場景，女主角邀請她年長的情人和她的家人一起共進(jìn)晚餐，為的是向她的家庭展示她捕獲的富商情人；情人在席間盡力想博取大家的好感，最終只有在結(jié)賬的時候掏出來的厚厚一疊錢才引起了家人的側(cè)目；她的家人們裝作對情人毫不在意，心里卻在盤算著怎么樣才能從他身上撈到好處。亞洲文化背景的電影里，吃飯常常被作為一段關(guān)系的紐帶或者重要轉(zhuǎn)折點

拉雅的父親邀請四大部落一起吃飯和解，四大部落卻質(zhì)疑他的企圖。拉雅試圖幫父親解圍，主動走到眾人面前打破僵持不下的局面，正當(dāng)所有人都以為拉雅要為父親辯解的時候，她卻問大家：“有誰餓了？”語言可以轉(zhuǎn)化為割裂部落團(tuán)結(jié)的利器，但食物永遠(yuǎn)是中性的、不會偏向任何一方力量的。各個部落面面相覷，龍牙谷首領(lǐng)的女兒納馬麗主動站了出來。

宴會席間，要看一個人是一心想辦事還是誠心想吃飯，只要看那個人對眼前事物的態(tài)度，多少都能猜出來。鏡頭轉(zhuǎn)向拉雅和納馬麗，兩個女孩坐在地上聊天，納馬麗身邊的食物紋絲未動，而拉雅身邊的餐盤里被吃得僅剩下一根肉串。拉雅將肉串分給了納馬麗一半，兩人交換著女孩的心事，通過一個關(guān)于食物的快問快答，納馬麗話鋒一轉(zhuǎn)，主動聊起了關(guān)于最后一條龍希蘇的傳說。拉雅興奮地拉著納馬麗去看龍心城世世代代守護(hù)著的神龍寶石，就像她分享肉串一樣和朋友分享她引以為豪的秘密。

就像這頓沒怎么好好吃完的飯一樣，隨著納馬麗的背叛，兩個女孩之間的友誼支離破碎。

成年之后的拉雅帶著自己的寵物突突一起去尋找神龍希蘇，在殘骸堆砌的洞穴里，拉雅成功喚醒了希蘇，希蘇醒來以后干的第一件事就是自來熟地從拉雅的包里順手拿了菠蘿蜜干吃。菠蘿蜜干是一種典型的越南果干零食，偷吃零食的希蘇打破了拉雅以及觀眾對于神龍原本至高無上的圣潔想象，它就像一個長不大的鄰家小孩一樣成為了拉雅的同伴。因此即便希蘇在獲得了各方魔力以后變得越來越強大，拉雅在希蘇面前始終更像是個大姐姐一樣守護(hù)著它，害怕它被人類世界欺騙。

畫挑眉妝的龍還真是第一次見。。

在處理用餐場景上，西方電影很少會關(guān)注食物本身，也很少給食物賦予特定的情感寄托。導(dǎo)演利用了東南亞各地的飲食特色塑造了《尋龍傳說》中不同的食物情節(jié)，當(dāng)拉雅和希蘇逃到小男孩阿波的船上以后，起初三者處于金錢交易當(dāng)中的雇傭關(guān)系，拉雅不信任阿波，讓希蘇隱藏自己神龍的身份，阿波端出一鍋蝦粥請她們嘗嘗，卻遭到了拉雅的拒絕。她認(rèn)為粥里可能會有毒——就像任何一部亞洲武俠片拍的情節(jié)那樣，當(dāng)一個見錢眼開的客棧老板無故端出美食招待俠客，多多少少都有點不懷好意。阿波告訴拉雅：“即便這粥里有毒，喝了以后你也會幸福地死去?！倍谝贿叺南ＬK早已喝完了整整一大碗粥，發(fā)出了幸福的感嘆。

做飯好吃的人，能有什么壞心眼呢？這是亞洲文化當(dāng)中永恒不變的真理。你很難不對一個做得一手好菜的人產(chǎn)生強烈的依賴感與好感。童年創(chuàng)傷讓拉雅不再輕易相信任何人，阿波卻輕易地用一鍋好粥拉攏了拉雅的信任。冬陰功湯在父親手里成為了團(tuán)結(jié)五族的象征，而阿波的蝦粥則起到了建立信任的一種途徑。在此后的冒險當(dāng)中，每當(dāng)船上多一個乘客，就會重復(fù)出現(xiàn)一次大家一起喝蝦粥的場景，一再強調(diào)了食物是凝聚團(tuán)結(jié)的紐帶。

沒有人可以拒絕泰國香米熬蝦粥

當(dāng)船上一行人來到龍脊山以后，純真的希蘇不愿意希望以“送見面禮”的方式向龍脊山的首領(lǐng)索要神龍寶石的碎片，于是抓起一鍋蝦粥就沖向深山竹林當(dāng)中。她抱著蝦粥告訴拉雅，“如果你想信任別人，就要先讓別人信任你?！彪S即叩響了龍脊山部落的門環(huán)，就像個熱心鄰居抱著一鍋剛煮好的餃子想分給大家嘗嘗一樣。

不出拉雅所料，她們被陷阱抓住了。希蘇想化解因為自己的草率而造成的尷尬局面、又不愿意承認(rèn)自己的想法是錯誤的，于是假裝不知所謂地問道：“有誰餓了嗎？”

東南亞電影對熱帶水果有著一種強烈的迷戀，熱帶水果和東南亞人一樣被同一方風(fēng)土滋養(yǎng)，它常常被東南亞導(dǎo)演作為一種符號指代人和人之間的意境。前有《青木瓜之味》中的青木瓜，后有《熱帶雨》中的榴蓮，《尋龍傳說》所采用的熱帶水果符號就是拉雅隨身攜帶的菠蘿蜜干和龍脊山戰(zhàn)士老藤所鐘愛的芒果。菠蘿蜜干之于拉雅，是帶有故鄉(xiāng)色彩的食物，同時也是干硬的、難以滿足口欲之快的，正如同她為了尋找希蘇而花費六年的苦行一樣。失去家人的老藤孤獨地守護(hù)神龍水晶的碎片，當(dāng)他抓到希蘇和拉雅以后，難掩自己多年以來重新見到人類的興奮之情，但他沒有直接說出來，而是告訴希蘇：“你聞起來像芒果。”

“只有沒有舌頭的白癡才不愛芒果。”老藤補充說。

人人都崇敬希蘇，因為她是傳說當(dāng)中拯救了龍佑之邦的神龍，人們崇敬的不僅是神龍本身，更多的是神龍擁有的強大魔法；老藤卻覺得希蘇像顆芒果，就像熱愛孤獨生活中最思念的美食那樣熱愛希蘇和拉雅的到來。很難想象，本篇最浪漫的臺詞竟然由一個高大強悍、住在深山老林里玩弄雙手斧的孤獨戰(zhàn)士說了出來。

老藤，用最糙的話訴最深的情

在前往龍牙谷、爭奪最后一顆寶石碎片之前，拉雅與希蘇和她們的朋友們一起吃了一頓團(tuán)圓飯。這看起來像是一場踐行，因為大家都知道這是整段冒險之旅中的最后一站，也是最為艱巨的一站。奪回龍牙谷的神龍碎片，對所有人的意義都非同凡響，大家寄希望于希蘇可以修復(fù)神龍寶石，讓親人回歸、讓邪惡力量永遠(yuǎn)地從龍佑之邦消失。曾經(jīng)的拉雅一意孤行，如今的她擁有了來自龍佑之邦大陸各個部落的朋友們和她一起并肩作戰(zhàn)。在踐行宴上，拉雅重新做出了父親在她童年時期做過的那碗冬陰功湯。此時的她，在經(jīng)歷了這么多以后，能夠更加深刻地理解為什么在一碗湯里，加上來自各個部落的食材，就能做出一碗鮮美無比的佳肴。

這是《尋龍傳說》里出現(xiàn)的第一道菜，也是最后一道菜。

這張海報上畫的場景就是踐行宴。踐行宴有多快樂，后面的情節(jié)就有多心酸

除了眼花繚亂的熱帶水果和東南亞料理，《尋龍傳說》中關(guān)于東南亞文化的美術(shù)設(shè)定也是這部動畫最大的亮點之一。在影片開頭就通過大量的美術(shù)、建筑場景展現(xiàn)了龍佑之邦的東南亞風(fēng)情。

在關(guān)于神龍希蘇傳說的卷軸上，書寫的文字融合了現(xiàn)在東南亞文字的設(shè)計。

拉雅圓滾滾的坐騎“突突（tuk tuk）”靈感來自于泰國街頭又胖又圓的三輪“嘟嘟車”，它的英文名恰好也是“tuk-tuk”。

拉雅的佩劍靈感來自于馬來群島的族民使用的格里斯劍（Kris）。

納馬麗在格斗之前會先在手上綁上繃帶，是泰拳的格斗風(fēng)格。

拉雅作為迪士尼動畫系列中的第十三位公主，她的宮廷服飾看上去非常像老撾、柬埔寨和泰國那邊的民族服裝Sbai。

在歐美，大街上常見的亞洲餐館，除了中餐、日料、泰國菜、越南菜，就是一種名為“fusion”的融合餐廳。它在食材上選擇了亞洲菜的特色，在烹飪方式和調(diào)味上做出了迎合大眾口味、反傳統(tǒng)的改變，吸引更多的食客來餐廳嘗試不同的亞洲風(fēng)味?！秾垈髡f》或許就像是這一類融合菜式，從藝術(shù)風(fēng)格入手，抓住了觀眾的眼球，再從“吃”入手，表達(dá)東南亞的文化內(nèi)里，是一次不錯的嘗試。它終于讓動畫當(dāng)中的人物性格和行為方式從模式化的模版里跳了出來，真正地開始關(guān)注多元文化的內(nèi)在特性。

畢竟，文化恒久遠(yuǎn)，美食永流傳。

不太愉快的觀影體驗。

不知道越南人自己評價怎么樣，不過在我看來，即使制作方打出了“第一位東南亞公主”這張牌，也近乎討好的給了“龍佑之邦”“龍的子民”這樣的設(shè)定，整體來說也仍然是一部融合不佳的生硬作品。

女主角有靈活的身手，細(xì)心的觀察力，上好的武力值，然而在影片的決定性劇情中，這些都沒發(fā)揮什么作用。并且在她把武力值發(fā)揮到最大，燃燒憤怒的復(fù)仇戲碼中，予以這樣的態(tài)度以批判。

主題是強調(diào)“人與人之間要互相信任，國與國之間也是”。聽起來很美好，放在情節(jié)里詭異感貫穿全場。

大概是因為那種隱隱約約而揮之不去的高高在上說教感：

“即使背叛了，背后捅刀的那個人也沒什么壞心眼。初衷是好的”

“即使拿箭對準(zhǔn)你，其實這人也有一顆想要和解的心”

“被傷害了是嗎？那你自己沒有責(zé)任嗎？”

“到最后還是要信任對方啊，要毫無保留的將信任給予【不止一次】傷害你的人，并將命交付給她”

像這樣完全將己身的安危與生存權(quán)，徹底交予別人尤其是有過前科的兇手，這樣的“不合邏輯”說服不了稍微用腦子想一想的人，所以全片主題與背景設(shè)定融合不了的生硬感一再浮現(xiàn)。

如果銜接和轉(zhuǎn)場能再油滑一些，大概說服力會好一些吧。但在女主角突然進(jìn)入背主題式的升華演講時，難免讓人愕然。

“啊？等一下？你再想想？”

細(xì)節(jié)還是優(yōu)秀的，有成熟的工業(yè)流水線來填充節(jié)奏，反派的變臉也不算沒有鋪墊，有用表情和神態(tài)來表現(xiàn)其“向善”的掙扎——雖然這些一不能阻止她繼續(xù)持箭以對，二不能阻止她最后突然就和解式的加入了正方陣營。

或許適用年齡是六歲以下吧，畢竟周圍的小朋友們看得還算開心。

不過看完可以跟自己家的孩子稍稍補充一點：

“我們是龍的傳人，不過我們的龍不長這樣，我們也不必像女主角這樣”

看《尋龍傳說》的最大感受是，迪士尼的公主真的再也不需要王子了。這應(yīng)該是男性角色最少的一部公主片，女主的成長全靠自己和朋友完成。

畫面一如既往的精美，劇情相對較弱，愛與信任是很弘大的命題，大命題放在一個更大的故事背景下完成，就顯得有些高高在上，沒有落到實處。但女主的堅強和勇敢，和神龍兩心相照的姐妹情誼仍有動人之處。

故事完成得更好的一部自然是前段時間的《瘋狂原始人2》，其實1已經(jīng)足夠精彩，精彩到我?guī)缀跸氩坏疥P(guān)于家這個命題還能再怎么延展，但2做到了，從大家到小家的矛盾，到兩種不同文化帶來的沖突，故事線立體又飽滿。更精彩的是里面的女性角色，非常感動編劇沒有制造無聊的三角戀，女生和女生之間不是吃醋和競爭，也有真摯閃亮的友誼。

都說這是一部女權(quán)主義片，最后的雷霆姐妹花閃亮登場的時候幾乎全場歡呼鼓掌。太酷了太颯了，女性也是可以拯救世界的英雄。

再回想一下，這幾年的國外動畫片不是以女性角色為主，就是女性角色更加出彩。《瘋狂動物城》里的主角兔子朱迪是女生；《超人總動員》里超人媽媽slay全場；《冰雪奇緣》更不用說，艾莎女王掀起女性主義風(fēng)潮，姐妹情深到第二部里妹夫的戲份少到可以忽略不計；就連《玩具總動員4》也是勇敢的牧羊女比伍迪更令人印象深刻。

真正的“大女主”片，不是女主角美艷無邊，每個男的都愛她，用盡全力為她打江山鋪道路，跪在腳底把一切資源拱手奉上；而是她有自己獨立的思考和行動，一步步用自己的力量去實現(xiàn)目標(biāo)，因為人格魅力而閃閃發(fā)光。

“勇敢”、“堅強”、“無畏”這些詞也是可以形容女生的。讓我們，看見women。

今早我還說“現(xiàn)在去影院買票看迪士尼就是為了更有底氣地罵它”，然后被啪啪打臉。 我在近幾年都是一個堅定的迪士尼脫粉回踩人員，最大的原因就是，我覺得近幾年迪士尼的創(chuàng)作又懶惰又膽怯，懶惰體現(xiàn)在想象力的缺乏，大量公路片式的故事線，膽怯體現(xiàn)在不敢觸碰宏大敘事，只在已經(jīng)講過無數(shù)次的親情友情上打轉(zhuǎn)，盡是退步。 而這一次，我的觀影感受是，迪士尼依然是懶惰的，但沒那么膽怯了。因為影片的主題概括起來就是，如何構(gòu)建一個命運共同體。 影片一開頭我就覺得不好，迪士尼赤裸裸地展現(xiàn)了一個缺乏信任的局面，也讓觀眾直接地看到了信任的對立面是什么：貪婪、利益、群體分歧、階級差異……我們很容易發(fā)現(xiàn)，只要資源還是匱乏的，只要這個世界還存在資源分配不均的問題，就不會有完全的信任。 我當(dāng)時直接開始內(nèi)心嘲諷，因為我無法想象出任何一種情況，可以說服人們在這些問題依舊存在的時候去選擇信任。我覺得這部電影必定走向空洞的說教和幻想式的和解。 然而電影一直在呈現(xiàn)非常鋒銳的不信任：拉雅被納瑪麗背叛，希蘇被老太太背叛，拉雅第二次被納瑪麗背叛……我越看越疑惑，在如此尖利的矛盾之下，這部電影怎么可能讓他們信任彼此呢？ 于是迪士尼討了個巧，它展現(xiàn)出了這樣極端而有趣的局面： 世上只有最后幾個人，他們來自不同的地域，有著不同的群體和文化，但他們此時一同被黑暗、死亡、迷茫、恐懼，被這世界的一切負(fù)面所包圍。 除了彼此，他們別無可信。他們只能選擇信任，或者帶著仇恨變成石頭。 于是他們選擇了相信，擁抱，融合，也最終發(fā)光，破局，復(fù)蘇。 一個命運共同體建成了。 我反而很高興看到這樣極端而討巧的一幕。迪士尼沒有告訴我們信任是一件多么簡單的事情，因為它確實很難。但只要我們被那幾尊石像緊緊相依的那一幕感動了，只要觀眾開始渴望這世界多一點信任，并且愿意多付出一點點，這部電影就是成功的。 這個時候，我突然回憶起電影埋下的無數(shù)顆信任的種子：希蘇喝下的那碗沒有毒的粥、來自龍脊的彪形大漢無法對拉雅他們揮下的斧、那鍋融合了五個地區(qū)種種食材的湯。 我開始回想和思考為什么整個觀影過程中我都更注意那些背叛、失信。因為它們是傷害更大的，也自然更容易被注意到。 但其實，我們的生活依然是由無數(shù)的信任和善意組成的，那是我們每個人能夠活到今天的重要原因。 說完了這部電影帶給我的感受，我來解釋一下我說的，迪士尼的膽怯與懶惰。 我曾在我的影評中無數(shù)次提到，近幾年迪士尼的動畫電影（算上部分皮克斯，畢竟它們確實差異越來越小了）中，無敵破壞王2觸碰到了網(wǎng)絡(luò)暴力，但將落點放在友情；二分之一的魔法觸碰到了現(xiàn)代社會與科技對人的異化，但將落點放在親情；冰雪奇緣2整個不知所云沒有主題……我甚至不想提那些真人動畫電影。 創(chuàng)造出了那么多宏大奇妙的世界，碰到了那么多這個時代和社會的核心問題，但它已經(jīng)沒有能力、勇氣和野心去把它們一一厘清了。上一次被徹頭徹尾地打動還是動物城中狼兔共榮的烏托邦。 迪士尼像是突然沒了靈魂，只剩下光鮮亮麗的軀殼可以滿足人們的視覺愉悅。直到Soul出現(xiàn)才有所改變。 我以為Soul只是皮克斯的回光返照，但是本片確實又一次在主題上做出了努力。 信任，無疑是這個時代最缺乏的東西之一，也是生活苦痛的一大根源。 資本、媒體的虛偽面貌不需多言，本片也確實沒能觸及（這也是我打四星的原因，討巧的方式使得主題的完成度有所欠缺，信任的對立面?zhèn)兌紱]有被戰(zhàn)勝）。只說說我們身邊的苦痛：認(rèn)真寫的影評被人說是恰飯了，所有的新聞出來大家的第一反應(yīng)都是炒作，所有的悲慘故事大家都覺得是博同情，所有跨越年齡的階級的愛情都是各取所需的表象…… 其實我們早就在將這個世界上的一切美好事物拒之門外了。無論何事，我們統(tǒng)一回復(fù)，我不相信。 想象一下，有一天，背叛將不再可怕，因為信任才是新聞。我們其實已經(jīng)離那樣的世界不遠(yuǎn)了。 所以，縱使本片的主題完成度不高，我依然很高興。迪士尼沒有放棄它作為全世界最大的夢工廠，以及美國青少年主流價值觀發(fā)源地之一的責(zé)任，它依然能夠把握，也在嘗試觸碰，這個時代的傷痛。 一部美國動畫電影，在講命運共同體的構(gòu)建。這還不夠有誠意嗎？ 然而，不得不說，迪士尼依然是懶惰的。 這主要體現(xiàn)在兩點：公路片式的敘事和貼圖式的創(chuàng)作。 其實從瘋狂動物城開始，迪士尼近幾年的幾乎所有電影，其故事都是公路片式的，接到一個終極任務(wù)，有了一個目的地和一張地圖，然后前往旅途中的一個個地方，在每個地方完成一個小任務(wù)，然后在最終任務(wù)點打敗一個大boss迎來一次高潮。 瘋狂動物城尚且用探案追兇的類型片外表對這種簡單的故事線索進(jìn)行掩飾，但是其后的那些電影，海洋奇緣中的航行、二分之一的魔法中的尋寶、冰雪奇緣2中的四大元素……直到尋龍傳說，基本上都是這樣的思路。 甚至其中好幾部電影中直接出現(xiàn)了地圖，告訴你任務(wù)點都是哪兒，簡直就是在看游戲?qū)崨r。 而貼圖式創(chuàng)作則是，想象出一個大致的世界觀，然后把現(xiàn)實世界的東西一一對應(yīng)地移植過去。 二分之一的魔法是最直接的，想象一個魔法世界發(fā)展出了科技，然后把現(xiàn)代都市移植過去，再根據(jù)精靈、人馬、哥布林這些種族的特征進(jìn)行一點點調(diào)整。本片則是把亞洲各國家的面貌移植到片中的五個地區(qū)，再加以動畫化。視覺上固然有沖擊力和美感，但是真的很少有想象力。前幾次也很讓人驚艷，但近幾次我已經(jīng)產(chǎn)生審美疲勞了。 我覺得真正的想象力，應(yīng)該是構(gòu)建出一個世界后，慢慢推演其發(fā)展，最終得出那個世界的全貌。 像是機(jī)器人總動員中飛船里的圖景，像是怪獸電力公司里靠恐嚇發(fā)電的設(shè)定，它們也是在現(xiàn)實世界的基礎(chǔ)上進(jìn)行改變，但是并非直接移植，而是更改一個變量之后試想其發(fā)展，宛如一場思想實驗。那才是美妙的想象力！

拿本片和《姜子牙》比一比就會發(fā)現(xiàn)，同是公路片敘事，迪士尼顯然遠(yuǎn)要更加成熟，節(jié)奏，每個任務(wù)點的趣味性時長和對于整體劇情的推動作用都平衡得很好。這可能是迪士尼的工業(yè)化生產(chǎn)模式直到今天還沒有被人們厭倦的原因，故事太流暢了。然而姜子牙在作畫的想象力上，在那個虛擬的攝影機(jī)的運動上，其實是超過本片的。姜子牙開始處決妲己的那一段，宏偉大氣，而且攝影機(jī)的運動非常有質(zhì)感。這也是近幾年國產(chǎn)動畫最值得夸贊的地方吧。

另外，近幾年國產(chǎn)動畫中充滿了反叛，而迪士尼皮克斯作為美國主流價值的代表，他們的作品中卻充滿了各式各樣的和解，這點其實很耐人尋味…… 總而言之，我對迪士尼有一點點回粉傾向了，期待其后續(xù)發(fā)展。

這周末，由迪士尼動畫工作室打造的新作《尋龍傳說》（Raya and The Last Dragon）略顯低調(diào)地上映了。

說它“低調(diào)”，主要是因為其上映前的宣發(fā)沒太花力氣，而且除了院線外，該片還同步在Disney+上線了，再加上“東方文化主題”的設(shè)定，總感覺迪士尼對《尋龍傳說》并沒有太大的野心……

如果要為《尋龍傳說》的拉雅在“迪士尼公主女團(tuán)”中找一個大概的定位，從類型及熱度而言，差不多是《勇敢傳說》中的梅莉達(dá)或是《海洋奇緣》中的的莫阿娜——總之，迪士尼又點亮了一塊世界地圖，從今往后他們又有了一位來自東南亞的公主。

相比起這部不算太出挑卻也蠻好看的動畫電影本身，它背后反映出來的電影工業(yè)實力和底氣，才是更讓我注意和羨慕的。

【友情提示：下文會有劇透?！?/h2>

關(guān)于《尋龍傳說》技術(shù)方面的優(yōu)點我就不再多吹了，總之，你所能想到的迪士尼動畫純熟的商業(yè)片要素，例如精致畫面、插科打諢、萌娃萌寵、低烈度無風(fēng)險的冒險等等，在這部影片里都能夠找到。

我只簡單提幾句有感觸的地方。

故事發(fā)生在一個架空世界里的“龍佑之邦”，大家確實可以認(rèn)為舞臺原型是越南、泰國或者某個東南亞國家，因為影片里有著滿滿的地方風(fēng)貌和文化元素：濕熱的環(huán)境，茂盛的植被，輕便的服飾，簡易透風(fēng)的建筑裝潢，貼身拳腳的格斗風(fēng)格，還有食物、飾品等諸多細(xì)節(jié)，都有非常濃郁的東南亞風(fēng)味。

拉雅的坐騎是一只照著犰狳設(shè)計的西瓜蟲，希蘇等“龍”的形象也是相當(dāng)正統(tǒng)的亞洲龍——作為中國觀眾，應(yīng)該能比較容易地接受《尋龍傳說》的品相，畢竟文化輻射影響力擺在那里，懂的都懂。

迪士尼在制作這部動畫的時候做足了功課，除了上述那些“東方元素大雜燴”外，影片的故事主題也是相當(dāng)東方式的“和文化”。

在龍族犧牲自己、擊敗黑魔、拯救人類的500年后，龍佑之邦五大部落的人并未珍惜來之不易的生存機(jī)會，反而為了希蘇遺留的神龍水晶爭戰(zhàn)不休，為改變這一狀況，擁有水晶的龍心城蓬加族長召集其余四個部落共聚一堂，期盼能化解干戈，但他的好意沒能換來好報，龍佑之邦再次遭遇了黑魔帶來的浩劫……

《尋龍傳說》最主要的精神主題，便是如何在對立、仇恨的環(huán)境下，重建信任與團(tuán)結(jié)。

蓬加族長的出發(fā)點和戰(zhàn)略大方向都是正確的，但卻少了最基本的防范措施，要顯菩薩心腸，又怎能缺了霹靂手段？

如此一廂情愿的嘗試失敗后，也讓信任成了更加遙不可及的奢望——釀成大禍的女主拉雅，無論如何都不會再相信背叛過自己的納馬麗了（話說，這次連王子都省了，全是公主唱臺）。

但這個故事最矛盾的地方也恰恰在此，想要重組碎裂的神龍水晶，發(fā)揮出能擊敗黑魔的強大魔力，集齊龍心、龍尾、龍爪、龍脊、龍牙五個部落手上的碎片僅僅是第一步，更重要的是手執(zhí)水晶之人能夠彼此信任、同心協(xié)力。

所以說，希蘇動不動就要送禮交好的“餿主意”才是最靠譜的解決方案……實際上，如果不是因為拉雅和納馬麗之間始終存有怨懟和猜忌，導(dǎo)致希蘇一度被誤殺，影片里的危機(jī)興許早就解決了。

《尋龍傳說》無時不刻從各種設(shè)定、細(xì)節(jié)上透露出團(tuán)結(jié)一致的重要性：放下仇恨成見之后，人類能用神龍水晶驅(qū)散黑魔、帶來生機(jī)，就好像放入五個部落的特色食材后，才能做出龍佑之邦最美味的鮮湯。

這部電影放在如今的世界顯得特別應(yīng)景，經(jīng)濟(jì)/政治/輿論環(huán)境日趨惡化，民族主義、保守主義橫行，對立情緒此起彼伏，但凡彼此之間能多一些信任和團(tuán)結(jié)，大家都有可能更早一步走出陰影和泥潭。

當(dāng)然，現(xiàn)實不可能像電影那么簡單和理想化，有些人就是會不斷辜負(fù)他人的信賴，也總有人不會放過占便宜與報復(fù)的機(jī)會……但現(xiàn)實中的腌臜，無損《尋龍傳說》傳遞出來的善意和美好愿景。

這是一個立意很高、執(zhí)行也很出色的迪士尼童話故事。

沒錯，我對《尋龍傳說》的種種好評都建立在優(yōu)良“童話故事”的基礎(chǔ)之上，迪士尼確實特別擅長吹出這樣五彩繽紛又絢麗奪目的泡泡，倘若以成人世界的嚴(yán)肅性或是電影敘事的拓展性來要求，此片恐怕就不夠看了……因此，我對該片的推薦語是：看了不吃虧，不看也沒損失。

比起本身沒有太多可讀性的電影，我更在意的是影片背后所反映出來的強大電影工業(yè)化實力。

我注意到，除了編劇阮基，《尋龍傳說》的配音演員中超過九成都是亞裔，其中不乏有像奧卡菲娜、吳珊卓、老王等一大批熟人（愛看美劇的朋友應(yīng)該能發(fā)現(xiàn)更多熟面孔），如此類似于《黑豹》的搞噱頭操作看上去沒什么，可結(jié)合影片內(nèi)容以及主題風(fēng)情，恰恰說明了好萊塢可以滿世界找素材、能夠花式整活的恐怖人才儲備和執(zhí)行能力。

而且說實話，《尋龍傳說》放在迪士尼/好萊塢的動畫電影序列中并不算出色，它就是一部各方面都還不錯的標(biāo)準(zhǔn)流水線產(chǎn)品，迪士尼在推出的時候便應(yīng)該已經(jīng)知道它成不了爆款……可它依然做出來了，能成最好，不成也輸?shù)闷穑@當(dāng)中的舉重若輕，讓人感嘆不已。

更絕的是，盡管部分影迷不太“看得上”《尋龍傳說》，但人數(shù)越多時，觀眾們越傾向于選擇看這樣的電影——即便套路化也依然有效的成熟商業(yè)片。

如果這是一部國產(chǎn)動畫電影，恐怕它的口碑會再好上一個臺階，因為這不僅僅是一部電影，更是一整套電影工業(yè)體系水準(zhǔn)、實力、底蘊的體現(xiàn)（更別說迪士尼麾下還有“皮克斯”這樣的神仙工作室存在了）。

一部中規(guī)中矩的《尋龍傳說》，再次讓我看到了國產(chǎn)動畫乃至國產(chǎn)電影與好萊塢的距離——要比就和最好的比，有追趕的目標(biāo)是好事。

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