魯?shù)婪颉す滓芯S奇·紐瑞耶夫（韃靼語：Rudolf X?m?t ul? Nuriev，俄語：Рудольф Хаметович Нуриев）（1938年3月17日－1993年1月6日），蘇聯(lián)時(shí)代的著名韃靼芭蕾舞蹈家。他卓越的舞技為舞蹈界開辟了全新的領(lǐng)域，并扭轉(zhuǎn)芭蕾舞中男舞者僅作陪襯的現(xiàn)象，提升了男舞者的地位。

1961年，在KGB試圖抓緝下，紐瑞耶夫最終仍順利投誠(chéng)西方[1]。據(jù)學(xué)者彼得·華特森對(duì)KGB檔案的研究，赫魯曉夫曾親自簽署命令暗殺紐瑞耶夫[2]。

1982年歸化奧地利。1993年，紐瑞耶夫因艾滋病于巴黎去世。

早年

紐瑞耶夫出生在蘇聯(lián)西伯利亞伊爾庫茨克附近，一班開往海參崴的西伯利亞列車上，當(dāng)時(shí)他的母親法瑞達(dá)正在前往他的父親、紅軍政委哈邁特被派駐之地[3]。他有韃靼血統(tǒng)，生長(zhǎng)在巴什基爾蘇維埃共和國(guó)鄰近首都烏法的鄉(xiāng)村，是家中的獨(dú)子。自從他的母親暗自讓他和他的姊妹去學(xué)舞、參與芭蕾舞“鶴之歌”的演出，紐瑞耶夫便與芭蕾結(jié)下了不解之緣[3]。他小時(shí)候曾學(xué)過巴什基爾人舞蹈，當(dāng)時(shí)舞蹈老師驚艷于他超乎常人的學(xué)習(xí)力、成熟的舞技，進(jìn)而鼓勵(lì)他前往列寧格勒接受舞蹈訓(xùn)練。一次當(dāng)?shù)匕爬傥鑸F(tuán)演出而暫留莫斯科時(shí)，紐瑞耶夫成功通過了大劇院芭蕾舞團(tuán)的面試。然而，他一心向往的卻是基洛夫芭蕾學(xué)校，因此決心離開舞團(tuán)，回到列寧格勒[4]。

衍生作品

1980年代香港樂隊(duì)Fundamental的歌曲《流亡舞影》，正是以雷尼耶夫出走西方社會(huì)的故事為藍(lán)本，其時(shí)雷尼耶夫已開始退居幕后，更獲蘇聯(lián)領(lǐng)導(dǎo)人戈巴卓夫準(zhǔn)許入境探望彌留的母親，歌詞更預(yù)言他會(huì)回到俄羅斯演出，雖然最終他于冷戰(zhàn)后回到俄羅斯表演，可是他在歌曲推出后5年在法國(guó)逝世。

—摘自《維基百科》

片子里用力的他就是努力學(xué)習(xí)，努力想要發(fā)光的我們。

上午看完白烏鴉晃神了很久，想從幾個(gè)方面聊聊這部片子。

觀賞性4星，畫面色調(diào)舒服有質(zhì)感，穿插的黑白鏡頭很有味道。前三分之二剪進(jìn)去了很多畫作雕塑以及法國(guó)街景的片段，雖然碎片但結(jié)合與人物塑造成長(zhǎng)相關(guān)，很舒服。配樂不出戲。有文藝片的樣子。

劇情3星，前面部分描寫人物成長(zhǎng)部分結(jié)合小時(shí)回憶蠻有味道的，只是后面部分對(duì)魯?shù)婪虻霓D(zhuǎn)變（或者一直沒變）性格刻畫有些突兀，像是被刻意裁去了一部分。（這里開始涉及劇透，計(jì)劃觀影的小伙伴請(qǐng)停在這里）描述他與老師師母的情節(jié)略生硬，與智利女孩的故事線也沒有很經(jīng)得起推敲。尤其是講他為了芭蕾展現(xiàn)的刻薄與自私的部分有些出戲得不可思議，后面三分之一略生硬。

個(gè)人感受.4.5星，畫面是美的，展現(xiàn)了沒有讓人失望的巴黎，芭蕾是美的，沒有刻意渲染辛苦練習(xí)被埋沒被辜負(fù)的情節(jié)。感情線是干凈的，雖然有幾條感情線但是沒有過度渲和一地雞毛，更貼近生活中的人的樣子，不完美，偶爾可愛。

在片子開始的時(shí)候，看著他執(zhí)著自我的向前走，看到了自己的影子。對(duì)于追求熱愛的芭蕾他單純的義無反顧，所有事情都可以排在后面，甚至不需要。

影片中的的他擁有最粗暴的單純與源自自卑的自私，很豐滿。在第一眼看到教堂的玻璃時(shí)他說：我想住在這里。全然不顧是否合理，也正好呼應(yīng)了他入學(xué)時(shí)即要求換老師，看似不合理卻又體現(xiàn)了他簡(jiǎn)單粗暴的直白與單純。他來自蘇聯(lián)的鄉(xiāng)下，深知那里的落后與貧窮，想站在更大更美的舞臺(tái)上跳舞，即使被人議論自私也不愿回去。這是我個(gè)人很喜歡的一段情節(jié)處理，沒有刻意拔高愛國(guó)情懷或是上升到推廣芭蕾藝術(shù)，這樣很真實(shí)。

全片只兩處展現(xiàn)了他的柔軟與脆弱。一處在入學(xué)換老師后問老師自己跳得如何時(shí)，那時(shí)的他努力的很迷茫，希望得到真正的指點(diǎn)。

另一處是在即將被抓回莫斯科。那時(shí)的他不怕與整個(gè)祖國(guó)的芭蕾體系為敵，可驕傲的他在得知，如果繼續(xù)這樣自我將背負(fù)叛國(guó)的罪名時(shí)才展示了他脆弱無助的一面。

他是自私的，也是有些迷人的。

也許是因?yàn)橄駱O了專注于畫畫、跳舞、唱歌的你或我，如果有時(shí)間，想推薦你看一看。

If you have absolutely no idea of who Rudolf Nureyev (1938-1993) is, like as not, your immediate reaction after watching UK thespian Ralph Fiennes’ third directorial feature THE WHITE CROW would be what monstrosity of a man he is, whose arrogance is simply up to eleven, which appreciably dents audience’s empathy towards the subject, that could be a sticking point for a biopic. Nureyev (played by dancer Oleg Ivenko in his star-making role) is one of the most distinguished male ballet dancers of his generation, as much well known for his balletic bent as his temperamental disposition, that often doesn’t shies away from the public’s eyes. Narratively trifurcating into and (sometimes incoherently) alternating between three different time-lines - a bleak childhood living in the sticks, his formative dancing years in St. Petersburg and his daring Paris defection in 1961, THE WHITE CROW sedulously reconstructs richly tactile period atmospherics in the latter two time-lines, as for the first one, a rural USSR is shot in letterbox format with accentuated drabness and impassiveness, it might seems that Fiennes overdramatizes the contrast to flog to death the opinion that it is such an uninhabitable place to live in, who wants to return to that gelid land if one can afford to luxuriate on easy street in a metropolis like Paris? A tint of subtlety would make the connotation much more palatable and less superfluous. While Nureyev’s earlier years are episodically put into examination under David Hare’s script of high fidelity, the defining moments of the accretion of Nureyev’s supercilious and egotistic personality seem scattershot, few are in the way of him becoming a star dancer, his presumption even leaves us feel sorry for the oppressing Soviet Union authorities, low self-esteem might be one causation, but apart from that, THE WHITE CROW doesn’t accomplish what it sets out to do (viz. the making of an unabashed egoist with unrivaled artistic talent), even the film rightfully finishes after his hyped tergiversation, which means it gives Fiennes enough screen time for a more analytical Bildungsroman. A bug-eyed Ivenko is good when he goes for broke in amplifying Nureyev’s oceanic hubris, but less professional (understandably) in more intimate moments; Fiennes himself plays Nureyev’s mentor Alexander Pushkin with considerable resignation, and Russian actress Chulpan Khamatova is allotted a less savory character to play as Pushkin’s cougar wife; both Adèle Exarchopoulos and Rapha?l Personnaz offer something more to discern on top of what is on the meritocratic surface as Nureyev’s French allies.While Nureyev’s notorious sexuality doesn’t make a heavy play in the game, it is anyhow, compensated by Louis Hofmann’s gratuitous nudity in a passing cameo. Balletomanes may bemoan there aren’t ample virtuoso dancing sequences to slake one’s hankering, but for what it is worth, THE WHITE CROW is a maverick of its own, freewheeling on its own rhythm and agenda like its unsympathetic subject. referential entries: Darren Aronofsky’s BLACK SWAN (2010, 8.7/10); Pawel Pawlikowski’s COLD WAR (2018, 8.4/10).

最幸運(yùn)的藝術(shù)家是什么樣的？可能真的是成名要趁早，他的藝術(shù)才華能被自己所處的時(shí)代所賞識(shí)。魯?shù)婪颉す滓芯S奇·紐瑞耶夫就是這樣的人。

最幸運(yùn)的藝術(shù)家是什么樣的？那可能就是死后依然被人們所津津樂道，念念不忘。《白烏鴉》在倫敦電影節(jié)上映時(shí)，現(xiàn)場(chǎng)有奶奶級(jí)別的觀眾說自己曾經(jīng)看過紐瑞耶夫在上世紀(jì)70年代的演出,在場(chǎng)的觀眾看到她說這番話時(shí)，眼神里充滿了光芒。這樣看來，紐瑞耶夫也是這樣的人。

《白烏鴉》這部傳記片的主線講述了紐瑞耶夫人生中最跌宕起伏的經(jīng)歷，即1961年他跟隨基洛夫芭蕾舞團(tuán)在巴黎巡演的過程中，從蘇聯(lián)的控制下叛逃西方。這部電影還有兩條次線，一條是黑白畫面下紐瑞耶夫從火車上出生到芭蕾舞啟蒙的童年經(jīng)歷，另一條是他在列寧格勒芭蕾舞學(xué)校求學(xué)并最終如愿以償留在基洛夫芭蕾舞團(tuán)的成長(zhǎng)經(jīng)歷。三條故事線在呈現(xiàn)上是并行混剪，但呈現(xiàn)效果并不好，尤其是童年的線索，由于缺乏對(duì)白和背景的交代，往往讓人看得不知所云，過于跳躍。

看電影之前以為紐瑞耶夫叛逃西方是他精心計(jì)劃，周密部署下進(jìn)行的，但結(jié)果卻是戲劇性的臨時(shí)起意。當(dāng)芭蕾舞團(tuán)的其他成員搭機(jī)前往倫敦，他卻被克格勃特工扣下，并要求他立即返回莫斯科后，他的叛逃似乎就成了必然，因?yàn)樗胩瑁氤蔀檫@個(gè)世界最一流的舞者，但在蘇聯(lián)，他自由隨性，狂妄自大的性格必然將斷送他的藝術(shù)生涯。但這也不能說他沒有為此做準(zhǔn)備，在俄羅斯的時(shí)候?qū)W習(xí)英語，主動(dòng)與法國(guó)的舞蹈藝術(shù)家交朋友，說不定他也預(yù)料到了這一天的到來。

紐瑞耶夫叛逃的戲劇性還在于，哪怕他的叛逃是臨時(shí)起意，也充滿了各種偶然性。正是他在晚宴中結(jié)識(shí)的女舞蹈家讓她的朋友，智利人Clara Saint觀看紐瑞耶夫的演出，并將Clara Saint介紹給了紐瑞耶夫。而紐瑞耶夫能夠成功叛逃，離不開Clara Saint與機(jī)場(chǎng)警員的交涉，而她又恰好是文化部長(zhǎng)故去兒子的前女友，這個(gè)身份發(fā)揮了至關(guān)重要的作用。如果這一切符合真實(shí)的歷史的話，那么紐瑞耶夫的人生可能是開了掛。如果說性格決定命運(yùn)，那么天時(shí)地利人和真的也是缺一不可。

什么是自由而不羈的靈魂呢？當(dāng)警長(zhǎng)讓紐瑞耶夫獨(dú)自做出選擇，一扇門返回機(jī)場(chǎng)，回莫斯科的航班在等著他，另一扇門則通往巴黎的自由世界。當(dāng)警長(zhǎng)帶著Clara Saint走進(jìn)房間時(shí)，那扇通往自由的大門徐徐敞開，白烏鴉自由了。

遺憾的是紐瑞耶夫1993年死于艾滋病，作為藝術(shù)家的生命戛然而止在55歲。和皇后樂隊(duì)主唱弗雷迪·莫庫里、涂鴉藝術(shù)家凱斯·哈林、攝影師羅伯特·梅普爾索普、演員洛克·哈德森等人的命運(yùn)一樣，他們縱然有著艷羨大眾的藝術(shù)才華，但在致命的病毒面前不堪一擊，帶著自己的才華匆匆離開世界，留下無數(shù)人的扼腕嘆息。

生在蘇聯(lián)就是原罪。雖然獲得了All Process，最后的表情已經(jīng)沒有平庸。不是巴黎補(bǔ)全他的Process，滋養(yǎng)他的依然是俄國(guó)，母親。他說他依然是俄國(guó)式的。他自洽了，接受自己，出生于俄國(guó)的火車，和一個(gè)臟母親。他愈合了，成長(zhǎng)了。這就是all Process的才能。而不是需要巴黎的滋養(yǎng)，不是在巴黎，芭蕾的誕生地，才能真的學(xué)到芭蕾，all Process的Process看來不是這個(gè)意思。他只有跳舞，宏偉的想象，俄國(guó)啟發(fā)他的。政治有時(shí)只是注腳，微不足道。天真的只鉆研跳舞的孩紙。這就是一個(gè)活在蘇聯(lián)的藝術(shù)家。直到被召回。我也在想，同樣的他活在大清洗年代，文革時(shí)代，奧斯維辛?xí)r代，應(yīng)該是沒有愈合的可能吧？應(yīng)該沒辦法只鉆研藝術(shù)吧。也有，陳景潤(rùn)。如果在集中營(yíng)怎么辦。他也沒有辦法了。在監(jiān)獄里是沒有辦法的。所以他放棄了母親。因?yàn)樵诒O(jiān)獄里，就算是陳景潤(rùn)，也沒有辦法。何況他是自私的人，是喜歡玩的人，是見到好的就去追求好的，不對(duì)政治感興趣也不對(duì)愈合后對(duì)世界的理性剖析感興趣的人。木心這樣的人怎么活下來的，我不知道。但他也說過，他的人生很多是浪費(fèi)了的。監(jiān)獄這種東西，很難發(fā)揮。很好奇木心。

關(guān)于最后的選擇。是國(guó)家的問題。迫使人做出這種決定。國(guó)家應(yīng)該保護(hù)人的自私。他的決定在道德上有被譴責(zé)的余地，但是道德譴責(zé)建立在他被允許為自己的前提上，他已經(jīng)要回監(jiān)獄了，他喪失了為自己的權(quán)力，在這種情況下任何為自己的事都是情有可原的。人要保全自己的生命和基本的尊嚴(yán)。在此之上再談道德。你得有充分為自己的權(quán)力，再去談對(duì)自己做的事負(fù)責(zé)。他已經(jīng)處于不能充分為自己的處境，他的所謂道德難題是被創(chuàng)造，是國(guó)家一步一步逼仄出來的。你不能一味地出道德難題，去逼迫一個(gè)人，直到他做錯(cuò)選錯(cuò)。他是被迫做出選擇，而不是在充分行使為自己的權(quán)力，自私的權(quán)力，這是別人創(chuàng)造出來的選擇題，你只能二選一，你根本不想這么做，不是你自己想要的，這樣的選擇題本身就已經(jīng)喪失了道德基礎(chǔ)，你卻對(duì)被迫選擇的人進(jìn)行道德苛責(zé)。我覺得男主可以心安理得。

又是一部看冬奧花滑來追的電影，上一部還是羽生結(jié)弦的《陰陽師》，這兩部電影都沒有很打動(dòng)我，不過影片音樂真的出色，還因?yàn)殡娪罢J(rèn)識(shí)了狂言大師野村萬齋和芭蕾巨星雷里耶夫，二者氣質(zhì)相差巨大，一個(gè)東方柔美，一個(gè)西方桀驁不馴，但都在藝術(shù)創(chuàng)作中留下不朽的一筆，看過電影只想走進(jìn)狂言，走進(jìn)芭蕾。

看這部電影也很難不與《最后探戈》進(jìn)行比較，論光影，還是《最后探戈》好看，論人物塑造，還是《最后探戈》有深度，論故事演繹，還是《最后探戈》更精致，《白烏鴉》前半部分還好，有少年出生和成長(zhǎng)，凸顯了雷里耶夫的自由浪漫不羈和孤獨(dú)，后半部分從他受傷被老師妻子接回家就不明所以了，黑白與彩色交替，過去與現(xiàn)在交叉，可彼此的聯(lián)結(jié)看不清楚，與老師妻子做愛和與男性朋友做愛，只為了凸顯一下男主的性啟蒙和性取向？雷里耶夫是公認(rèn)的gay，俄羅斯很忌諱這一點(diǎn)，導(dǎo)演去俄羅斯拍攝時(shí)似乎也簽署了協(xié)議不準(zhǔn)涉及同性內(nèi)容，感覺電影猶抱琵琶半遮面，想說又不能說還不如干脆不說，多展現(xiàn)雷里耶夫?qū)Π爬倌形枵叩膭?chuàng)造豈不更好？

最后想說，拉爾夫·費(fèi)因斯演繹芭蕾老師挺成功，一點(diǎn)不搶戲，對(duì)蘇聯(lián)國(guó)家的熱愛和體制的無奈都融在表演里了，他說的俄語也被驚艷到。作為導(dǎo)演，細(xì)節(jié)強(qiáng)調(diào)了上世紀(jì)60年代冷戰(zhàn)時(shí)期蘇聯(lián)和西歐國(guó)家的思想和文化對(duì)立，但又沒做的過分到凸顯西方自由的偉大貶低蘇聯(lián)政體的地步，一切還是開篇他為雷里耶夫說的那句話——他的叛逃，為了芭蕾，為了舞蹈。