文/夢見烏鴉 別看華語電影恐怖驚悚電影市場那么慘淡和粗糙，但之前對這部《魔鏡3D》還是比較期待。并不是因為《魔鏡》這個還算是知名的IP，而是在于以下兩點。

其一，這是一部我比較心水的分段式恐怖片；其二來自中韓泰三國的知名恐怖片導演一同完成了這部電影，從外表上看，似乎與國內(nèi)那些不入流的偽靈異片電影劃清界限。但該片的預告片效果又是那么爛，讓人吐槽，加之該片檔期飄忽，從最初的7月末，再到后來的8月中，最后9月底，然后又提檔到現(xiàn)在的9月25日。讓人感覺這部電影沒什么底氣，如果真得是一部優(yōu)質(zhì)恐怖片你跑個什么勁啊。

懷著忐忑的心情看了這部電影，總體評價，作為一個恐怖片粉絲來說，這不是一部驚喜的作品，但針對國內(nèi)市場而言，《魔鏡》絕對稱得上是良心之作（但為什么宣傳物料那么爛，又沒什么底氣呢），具體效果如何，如下分解。 首先來說，這部電影不推薦恐怖片粉絲去看，因為只要你喜歡恐怖片且有所閱歷，基本都能看出第一個和第三個故事是抄的，只有第二故事好看，且個人很喜歡，但為一個短片去看電影實在不值當。不過如果你平時不怎么看恐怖片，這部《魔鏡》倒是可以看看。

閑話審查與片名《魔鏡》

分析該片之前，還要插一句，眾所周知，國內(nèi)恐怖片由于審查制度而言，是不能出現(xiàn)鬼的，所以如今有那么多的偽靈異。但對于那些來自國外的電影該如何判定呢？標準又在哪里？

《魔鏡》從出品方來看，是國內(nèi)作品，也是拿了龍標的，但其中有兩個故事確實是兩個外國導演拍得外國故事，算是進口貨，從某種意義上來說算作合拍片。那么審查制度對于這部在國內(nèi)公映，但其中又有外國出品方的恐怖片該如何判定？

明確要指出的是，這部三段式作品其中確有一部鬼片，是真正的鬼片。那么審查制度對這種如“俄羅斯套娃”一般的作品，國內(nèi)出品套國外制作的電影，難道不適用嗎？ 當然能在大銀幕上看到一部純正的鬼片還是非常爽快，但就是想知道標準在哪里？為什么有的國內(nèi)恐怖片編導絞盡腦汁要回避審查，導致電影效果乏善可陳。

這樣一部作品，其中一個故事卻明目張膽的大走靈異路線，這是何故，審查標準在哪里？難道是為了顯示他國落后的封建迷信思想而突出自身的優(yōu)越感嗎？當然是一句玩笑話，只是有感而發(fā)。（據(jù)說該片檔期遲遲未定就是由于片中的靈異太過于暴露導致審查不過，但總體感覺像是片方營銷的噱頭，作為營銷狗，這點小伎倆還是了解滴） 還要說下電影的片名，《魔鏡》，來源于上世紀1999年阿甘導演的那部同名作品，電影出品方是香港，后來內(nèi)地公映換了個名字叫做《古鏡怪談》，當時網(wǎng)羅了謝霆鋒、林心如、徐帆等兩岸當紅明星。

一塊古董梳妝臺引發(fā)三個不同年代的恐怖故事，雖說作為引進內(nèi)地的作品，沒有出現(xiàn)鬼怪，但恐怖氣氛做的很棒。但那部《魔鏡》最大的意義還在于，為適應內(nèi)地審查制度，而玩的“人扮鬼+精神分裂”噱頭來掩蓋靈異，該片是第一部！對于這部小時候看得恐怖片也不知道愛也好還是恨也好，一部電影開了一個內(nèi)地國產(chǎn)恐怖爛片的大坑，就是從那個時候開始的。

分段式恐怖片的優(yōu)勢

而這部《魔鏡3D》，還是阿甘（劉曉光）擔任制片，在這個IP滿天飛的時代，本片也是趕上了“IP熱”。個人認為其實沒有必要，因為三段式故事中，除了第一個鏡子是重要道具外，其余兩個故事跟鏡子關系不大，另外《魔鏡》這名字總讓人想起了白雪公主，不知道的還以為童話片，這是個問題。而關于本片的三段式無可厚非。

個人是非常喜歡這種恐怖片模式，因為恐怖片本來就是一個被玩爛了的題材，嚇人噱頭就那么三板斧，90分鐘的片長講一個故事有時候真的找不到太多情節(jié)和噱頭來支撐，反而這種如市井傳說的小故事短小精悍，就像聽鬼故事一樣麻雀雖小五臟俱全，拍得好了還能拍出更深的內(nèi)涵和新意，比如本片中的第二個故事。 本片的三段式跟老版一塊鏡子串起來三個年代不同的故事不一樣，后者是一條主線上的三段式，本片三個故事之間并無聯(lián)系。分別來自三個國家，跟當年的《三更》系列和《黑夜》倒是很像。有意思的是，當年的老版《魔鏡》沒有鬼，且開創(chuàng)了“偽靈異”的先河，這部《魔鏡》這多年之后倒是真正的出現(xiàn)了鬼，會不會再開一個潮流呢？此乃后話。 下面來看三個小故事，各有所長，且沒有劇透。來自三國三位導演，有兩個共同點，除了都是各自國家比較著名的恐怖片導演之外，還有一個特殊的地方，他們的作品分別都被好萊塢翻拍過。

《電話》：虧心事后鬼敲門

本片的導演是韓國導演金成浩，國內(nèi)可能不太了解這位。他也是老牌恐怖片導演了，最出名的電影就是《照出兇靈》，后來這部電影被好萊塢買下版權，拍了一部電影叫做《鬼鏡》，鮑小強主演，相信不少朋友都看過，看來金成浩還是對鏡子題材鬼片很有見地。 《電話》是三片中與鏡子聯(lián)系最緊密的，故事很像泰國鬼片《死神十字路口》中的第一個故事《寂寞》，節(jié)奏完全一致，但主題是相反，后者一段陰差陽錯的緣分，本片則是虧心事后鬼叫門。

大部分時間描寫宅女發(fā)短信吊凱子，敘事平鋪，節(jié)奏很慢，但循序漸進的恐怖片做得相當出色，后半部分才有點駭人的成分，最后女孩在黑暗中的摸索才是本片最為恐怖的地方。也許這是鋪墊故事的一個方式，由淺入深的恐怖真正的恐怖。 結(jié)尾的閃回讓我們明白了事情的真相，且這個自圓其說的故事并無牽強，收尾不錯。

《奶奶》：陰陽相隔難耐親情無界

本片的導演是泰國的Pakphum Wongjinda，名字一堆英文叫不出來，但作品各個有名，《兇間疑影》、《駭人手機》，還有那部著名的《13駭人游戲》，同樣也被好萊塢翻拍過。這部《奶奶》是三段式中我最喜歡的，也是唯一一部鬼片，而且是明目張膽的玩靈異！ 一個不會說話只會“yaya”的小男孩，父母工作在外，只能由奶奶照顧，由此產(chǎn)生的靈異親情故事。電影前半段循序漸進的渲染了祖孫情以及父母的冷漠，后半段奶奶意外故去，從而進入了恐怖的漩渦。電影沒有一驚一乍的驚嚇，卻有那種令人背后發(fā)涼的感覺。

比如小孩一個人獨自穿越車流湍急（其中路面還有為車禍死亡人描出的白痕，這個細節(jié)大贊），去小賣鋪買吃的，被問之誰帶你過的馬路？小孩指了指空無一人的身邊。這就是讓人感受到恐怖的地方。盡管小孩不會說話，但誰都知道這是“奶奶”帶著孩子來的。

但仔細想來，在驚悚之余體會到了溫暖。電影中的家庭，不僅僅是一個特例，更是一個代表，本是一部純正的鬼片，結(jié)尾處峰回路轉(zhuǎn)，說鬼的同時也讓人體會到了陰陽兩隔的那種親情。 結(jié)尾鏡中的噱頭明確了電影靈異的氣質(zhì)，這不僅僅是一部鬼片，他用了短短幾分鐘便說盡了三代人的真情，讓人想起了葉偉信《回轉(zhuǎn)壽尸》中最后一個大亮的故事《最后的晚餐》。 還需說一下，那個只會說“yaya”的小男孩，在泰語中，奶奶的發(fā)音好像是“kunya”，有沒有“yaya”這個叫法也不太清楚，希望懂泰語的朋友給科普一下。

《劇組》：片場驚魂玩搞笑

最后一個故事的導演是彭發(fā)，關于此人不再贅述。只是說說這個故事。

整體《魔鏡》這部電影的風格沿用了近期泰國分段式恐怖片中比較流行的模式，在幾個純粹驚悚的小故事之中，穿插一個由驚悚和搞笑組成的故事用來活躍氣氛，就像高英培相聲里那段《哭四出》一樣，連續(xù)相同題材和風格的故事堆在一起看多了難免讓人厭倦，需要一個不一樣的故事出來活躍一下氣氛。 本片有點像《鬼5虐》最后一個故事《片場驚魂》，都是在講一個拍鬼片的劇組，進而遭遇亦幻亦真的靈異現(xiàn)象。這是一部無厘頭作品，嚇人場面不算出彩，但笑料極為豐富，光是看片中幾個倒霉蛋“遇鬼”后洋相百出就能讓觀眾忘記了這一部恐怖片，比如劇組成員聽聞從胯下看對方能夠看出對方是不是鬼，隨后在拍攝時的形體各異讓人笑掉大牙。

雖說電影里情節(jié)東拼西湊，可是整體上來說，這部無厘頭的作品還是在這部電影中能給人留下很深的印象。另外導演彭發(fā)還自黑了一次，這與《片場驚魂》中那位導演惡搞自己的前作《鬼影》《連體陰》一樣，有異曲同工之處。 總體而言，這部《魔鏡》在整體新意不大的情況下，用了三種不同風格的故事完成了一部電影，在國內(nèi)市場上還是比較少見的。同時電影的質(zhì)感不錯，尤其是第二故事非常好，電影這四顆星全是為這個故事打的，其他兩個一般，且有雷同減一星。如今的恐怖片，故事很難在90分鐘片長中尋找出更多的突破點，不如分開各個擊破，這也就是如今分段式恐怖片越來越吃香的原因，但需要注意的是，分段式，每個故事必須要做到風格迥異，否則單一模式下同樣的風格，就會讓人吃膩。