劇集對原著的改動頗大，這對于原著黨來說是不可饒恕的，但此劇一次例外，大量增加了花無缺的戲份，原著中少得可憐，增添了很多原著沒有的，像花無缺和鐵心蘭的感情戲，補全了原著中沒有描寫的鐵心蘭和花無缺在一起那兩年。選角超一流，梁朝偉，吳岱融，黎美嫻，謝寧，苗僑偉，戚美珍…帥哥美女數(shù)不勝數(shù)?；o缺的那股氣質，試問還有誰。黎美嫻和謝寧兩大美女各有千秋。鐵心蘭終于不再在花無缺和小魚兒之間糾結了?；o缺也不像原著中那么悲催的命了。大愛?。?！最后插一句，翠濃，你不認識你的傅紅雪了嗎？傅紅雪，你不認識翠濃了嗎？

88年版《絕代雙驕》的兩首影視歌曲是《愿你知我心》和《情絲牽我心》，如果可以把這兩首歌與故事人物對應起來，前后歌曲分別是“雙驕”小魚兒和花無缺的主題旋律?！对改阒倚摹窔g快活潑的曲風像極了小魚兒調皮的個性，歌詞對他樂觀、豁達的心態(tài)理解剖析得更為透徹，比如“敵友猜不透/恩怨猜不透/但我心不記恨”“但我偏偏要恩怨一招了/讓你知我決心”，與此相反，《情絲牽我心》表達的情感相對憂郁苦悶，則是花無缺情感復雜內心矛盾的寫照。

兩首歌曲都很精彩。但這里僅憑個人興趣對《情絲牽我心》略作賞析。

《情絲牽我心》為劇中插曲，多隨花無缺的出場而出現(xiàn)，渲染人物感情色彩。除了人聲演唱版本的歌曲，還有二胡和電子樂器等演奏的純音樂作為背景音樂，襯托其溫雅或憂郁的心境。

歌曲選用的是六聲羽調式，加入偏音7作為過渡音使用；由三段構成：第一段音樂主題有4個樂句，每句旋律基本相同，只是改變了每一樂句的一兩小節(jié)來變化旋律，形成來回反復的效果又不覺乏味，選用下行的旋律方向則予人一種迂回低落的心情；第二段把第一段的音高升了八度并由音色柔美的女聲齊唱，整段節(jié)奏舒緩，曲調哀婉。第二樂句最后一個尾音選用變宮7，情感色彩上加重了凄怨之感。這一樂段還使用了兩個單倚音，分別在“渺”和“飛”字上。從裝飾音到主音的變化，突出“飄渺”“紛飛”的動態(tài)特點；第三段又轉由男聲獨唱，但旋律與前兩段不同，而且節(jié)奏稍微加快，一字對應一音符，似在苦敘。兩段結束小節(jié)的旋律相同，只是末尾收音有別：第一段的尾音是低音區(qū)的5和6，情緒下沉，苦悶被壓抑難以言表，唯有“悠悠獨對一明月”，而第二段改為中音區(qū)的5和6，把音樂推向高潮，情緒變?yōu)榧?，似將胸中壓抑之氣渲泄而出，“悠悠恨愛無從絕”。

作曲者王正宇沒有選用民族樂器而是采用電子器樂演奏作為這首古裝影視歌曲的伴奏，讓這首歌曲營造出了夢幻飄逸的浪漫情調，這與影片的主要畫面風格是相配的。使用現(xiàn)代電子樂，能凸顯出當時的時代變化特征，現(xiàn)代流行元素漸漸取代傳統(tǒng)戲曲調式，從當下觀影者的欣賞角度來看似乎更容易讓人接受和認可。

最后說說歌詞，意境上有著“無可奈何花落去，小園香徑獨徘徊”的隱忍之情與含蓄之美，也有“直道相思了無益，未妨惆悵是輕狂”的矛盾內心與癡惘情愫，這樣的情懷恐怕也只有劇中花無缺才有吧。

前幾天重溫絕代雙驕，時隔我第一次看這部電視劇，已經20年了吧。這剛好是燕南天重出江湖的時間。20年過去，一切真相大白，重歸美滿。

現(xiàn)在還來寫觀后，是很out的了，也沒什么價值了，我只是想懷懷舊。當年看得還不太懂，只知道看看武打，并且喜歡小魚兒的精靈古怪，還有蘇櫻的活潑可人。

對于此劇印象最深的，乃惡人谷。這惡人谷就是最大的善人谷，是真正善良的人在險惡的江湖無處躲藏時，把自己圈起來保護自己的一畝三分地。誰都不要來入侵他們的生活。

小魚兒是惡人谷的標志，但他的本性不會因他額頭上寫著惡人谷三個字而有所變化，這更加諷刺出真正的惡人，其實不在惡人谷，是在這個江湖。他難能可貴之處是敢于挑戰(zhàn)江湖的黑暗，而自己甚至連一點武功都沒有。他總能逢兇化吉，似乎驗證了邪不勝正的道理。

這部劇的男女演員表演很到位，不僅男女主角吸引人，連諸多配角都十分搶眼。比如燕南天、萬春柳、如冰如霜。

不過不太能接受片中一些很玄幻的鏡頭，往往在劇情無法解釋的時候，就會用一些神靈鬼怪般的情景敷衍過去。有些地方則是比較突兀，比如總是在若干危急情形下忽然就出現(xiàn)其他人物，來推動情節(jié)發(fā)展，像移花宮主，就可以飛來飛去的，想什么時候出現(xiàn)，就什么時候出現(xiàn)。崩潰了。

最后是個大團圓結局，很討人喜歡。男人武功高強，女子貌美如花，這樣的夫妻搭配，沒的說了。

PS，小時候起就喜歡蘇櫻。20年后重看，還是喜歡蘇櫻。

優(yōu)點：
1、美人多。帥哥計有: 梁朝偉、苗僑偉、吳岱融、關禮杰，其中任何一位都有男主角級別的養(yǎng)眼程度；美女計有:黎美嫻、謝寧、戚美珍，還有不可缺少的花公子兩大侍女：如冰和如霜，那才稱得上的移花宮級別的.想象一下，少主人帶了兩個這樣的美女出門，怎不令人羨慕呢？其中一個(不是跟花無缺去峨眉山的那個)后來還在《玉面飛狐》里演了遲金枝。還有蘇櫻的一個侍女，演員叫姚正青，據(jù)說在《俠客行》里也演主要角色。劉美娟屬于濃艷型，也勉強算吧。還有難得很有女人味道的吳君如，話說三姑娘女裝那段倒真挺好看的。
2、兩個男主把年輕人的感覺演得很到位。兩個女主演員都20出頭，還算好，而相比原作里描寫花無缺出場“十三四歲”，那小魚應該是同樣年紀，但梁朝偉出演的時候都25歲多，吳岱融更是28歲多，近一倍于原作的描述，但兩個人都通過表演彌補得很好。如小魚喜歡惡作劇，畫花人家的臉，故意作弄移花宮主，口頭占人家便宜；花無缺初出宮時對外面世界的好奇，以及性格上的單純，被小魚點破他喜歡鐵心蘭時候的害羞。
3、四個主角/演員都很討人喜歡。一到兩個主角可愛是正常的，要達到這個級別就是天王和神作了。
4、武打設計不錯。移花宮主出來的時候，兩個侍女拉著彩帶飛天的樣子，好夢幻。還有一段蘇櫻在綢帶上和小魚對打，也很有創(chuàng)意?；o缺舞劍的樣子很令人花癡。
5、音樂很好。主題歌《愿你知我心》明快爽朗，一聽就記得住，當然，當時梁朝偉同學的演唱水準尚屬于卡拉OK級別，看在他演技的面子上就不計較了。插曲《情絲牽我心》纏綿哀怨，實在好聽，而且劇中凡是一到感情糾結的地方，就會放這首插曲的兩個純音樂版本，比主題歌出現(xiàn)次數(shù)多多了，那叫一個動人。

缺點：
1、改編太大。四個主角來說。小魚部分改變最少，惡人谷，屠嬌嬌后宮，魏無牙的山洞，兄弟決斗，基本按照書來走，加得多的是他的搞怪細節(jié)，比如把鐵心蘭送去妓院等等。其次花無缺，出山，幾次決斗之外，戲份很多的車月國護送鐵心蘭一段，完全是編劇重新創(chuàng)作，應該是為了讓書里沒有寫出來的花照顧了鐵心蘭兩三年的情節(jié)具體化，給他們單獨相處創(chuàng)造機會的?？上]有了花無缺在白夫人處中了針后舍身就鐵心蘭的劇情，估計是用血蛙那段代替了。編劇大約是覺得花無缺這么完美居然沒有招來桃花感到不忿（有理），創(chuàng)造出了他被女王單戀并且不依不饒地追求的情節(jié)，進一步展示了他的人見人愛。這兩個人性格基本按照原作，小魚兒稍微減少了點邪氣，花無缺感情變得外露了一點，不過這兩演員都很有原作的氣質在，所以整體感覺還是很對味。改變很大的首先是鐵心蘭，原作里是火暴和優(yōu)柔并存的女孩，川中好手，電視劇里就是一個單純柔弱的美少女，很需要保護的樣子。鐵戰(zhàn)也變成了車月國侍衛(wèi)，還被嫉妒的女王派去殺自己的女兒?？吹竭@里時候我曾疑心自己看的是不是《絕代雙驕》。不過那時拍武俠小說改編電視劇都有這傾向，都照小說，怕觀眾不夠驚喜。蘇櫻基本和原作關系不太大，看了書之后反而會混亂，不看書，倒也是一個挺嬌俏可愛的女孩。這部戲絕就絕在，改編了很多,還是挺好看的.這似乎是缺點也是優(yōu)點吧,哈哈.
2、外景太普通。海邊也就算了，香港海景也不錯的，不過，安排鐵心蘭洗臉的地方居然是一塊渾濁的池塘，我暈！兩兄弟決斗的地方也找好看一點吧，一土山下，好像襯不出這如花似玉的一對玉郎。
3、武打替身演員和角色演員之間銜接不夠流暢，很明顯看得出那些是替身打的。時代因素，沒辦法，現(xiàn)在已經越來越好了。
4、小魚和花無缺不夠相象。好吧，我承認是雞蛋里挑骨頭。其實江楓夫婦還是很有夫妻相的，然而小魚好象和他們倆沒啥長相的關系，花無缺么，就算他眼睛有點像江楓，臉型又一點不似。當然，如果要選像的還是演技好的，我寧愿還是看現(xiàn)在這對兄弟好了。

小時候一直追著看，看了幾遍都不厭，成年后又一時興起下來看，居然還是覺得興味濃濃，真是經得起考驗。雖然布景化妝造型等確顯過時，但小魚兒實在是演得極其有趣，劇情又引人入勝，把一切不足都給彌補了。我想這部老片之所以吸引人是因為小魚兒和花無缺是一對多么完美的兄弟，二人截然不同但又都那么得可愛，兄弟聯(lián)手天下無敵，不禁讓為人父母的幻想能生這么一對孩子該多幸福，為人子女的也夢想能有其中一人做兄弟該多好呀。