英文名Awakening Spring，覺醒之春，片中對應的應該就是女主的名字“覺曉”。春眠原本不覺曉，但影片講述的就是一次兩人扶持下在春天醒來，看向未來的故事。

但春天醒不醒來，都不能改變四季輪轉(zhuǎn)，區(qū)別只是在于到了冬天是在睡夢中，還是自覺地掙扎求存。所以我覺得影片并不是在表達“孩子”就是一切問題的解藥。恰恰相反，白客的角色的存在恰恰表明了他們的孩子、包括他們自己，以后所必然要面對的苦難。孩子只是他們醒來所抓住的一根稻草、是尹昉走向淹沒時的那個呼喊、是尹昉堅持托舉著想送到對岸的寄托（哪怕從距離來看，最終結(jié)局只會是兩者共同被淹沒）。

一個有意思的點是病院的枕頭上寫著“雁南飛”。大雁冬天南飛取暖，直至“春眠覺曉”飛回北方。病院才是那個溫暖的南方，一切都有人包容、是最適合的環(huán)境，可以放松地睡過春夏秋冬?？墒强傆幸粋€向往的、視之為歸宿的世界在引誘著他們回去，哪怕要面對現(xiàn)實的寒冬。

為什么是歸宿？因為島的那邊是沒有殼的螃蟹，它們先天失去了殼，就像男女自生下就失去了童年該有的完滿家庭一般。而男女主想要給它們一座城堡，想要讓它們健康成長，想要看到自己的另一種可能。

雖然王子文線完全不夠豐滿，雖然片中對男女主的精神問題一直處于工具化的呈現(xiàn)。但還是感謝這些主創(chuàng)們對這個題材的支持，起碼院線有幾十萬人看到了這個電影，比更加真實的紀錄電影死在流媒體甚至查無此片的結(jié)局要好多了。

這片子還差一首好歌，所以我沒有哭。但同觀影的六七個陌生人都沒有玩手機地坐到了演職員表最后，我想他們也是有觸動的

電影主題很簡單，我能理解編劇想講兩個病人在艱難時世相遇相愛相互療愈的故事，問題就是吧，主角這病得也太嚴重了，以至于根本分辨不出來是什么病。 看主角難以和人交流、有嚴重強迫行為時我以為是孤獨癥；但看有幻聽、記憶閃回和經(jīng)常性暴怒行為，又在考慮是不是分離性身份障礙；不過看病友們眼斜口歪的樣子，又懷疑是不是智力障礙；到后面男主完全失控拿扳手打人又感覺是PTSD……再加個精神分裂就該把精神病診療手冊里的所有癥狀收集齊活了，似乎稍微跟正常人沾點邊都不算精神病人。男女主住的我看不是什么安康醫(yī)院，是他媽的阿卡姆瘋?cè)嗽?，有這樣污名化精神病患的嗎？看豆瓣的編劇手記說18年就開始醞釀劇本，還說看了很多參考資料，但就沒人提醒他拍精神病患相關的片子要看的是心理學嗎？還是他看的都弗洛伊德？電休克治療不麻醉不打肌肉松弛劑嗯電半分鐘這是在殺豬？ 即使拋開對精神病人的嚴重污名化，整部電影也充斥著王沐這位導演兼編劇的強烈自戀、自我感動和自我陶醉，一方面是許多帶有象征性質(zhì)的抒情運鏡和喧賓奪主的音樂，另一方面是演員像沒對過戲一樣缺乏臨場配合（每個演員單獨來看都不錯，缺乏配合是導演的問題），還有照搬自書面的生硬臺詞，直令人想念起《愛情神話》和《漫長的季節(jié)》里充滿靈氣的對話?；竟Χ歼€沒掌握，就塞入了致死量的自我表達，以至于不知道該用“零碎”還是“一團漿糊”來形容這部電影。說回劇情，男女主在最初的短暫浪漫后很快就有了孩子還非常開心地想將孩子生下來將其視為一切愛和希望的代表，好像導演對愛的一切定義就是生個娃當愛情結(jié)晶。我本身算是比較喜歡文藝片的人，但披著文藝皮的《溫柔殼》絕對是一生中看過最傻逼的電影之一，讓人對演員的表演感到可惜。

確實拍出了許多亦真亦幻的時刻...但現(xiàn)實的殘酷在于，它如果想要把這一切美好變成一場夢，簡直易如反掌。

全片以輕盈的姿態(tài)，打破了普通人對精神受困者的恐懼和偏見，是一部功德無量的電影。

本質(zhì)上討論了很多社會性的問題，只能觀眾慢慢去體會了。

戴春和覺曉從療養(yǎng)院跑出來之后的一場戲預示著這殘酷的一切——夜晚戴春和覺曉兩人從黑暗中走到終于有些光亮的路上，面對著眼前的廢墟，他們一定看到了煙花呼嘯著騰空而起，再絢爛綻放，但在觀眾眼中，卻只能看到腳下破敗泥濘的小路上，幾個淺淺的水坑里倒映著煙花的破碎殘影。

這是我認為整部電影里最驚艷的一場戲，也是最致郁的一場戲。人人都知煙花易冷，便更加歌頌它霎那的美麗。但在這冷漠的世界看來，雙向情感障礙患者連這短暫的快樂都不能擁有，只有水坑中模糊的倒影才能與之相配，殘忍至極。

從醫(yī)學角度上來講，雙向情感障礙通常很難徹底治愈。雖然臨床治愈率可以達到70-80%，聽起來治療效果還不錯對不對？但據(jù)統(tǒng)計，臨床治愈后五年內(nèi)的復發(fā)率高達驚人的75%。常見的復發(fā)原因是中斷服藥、受到精神刺激或過度勞累。

換句話說，臨床上治愈的雙向情感障礙患者除了要長期與藥物為伴，回歸生活和融入社會變成了一個巨大的難題。精神上的刺激和身體上的勞累對于普通人來說都很難避免，可想而知對于他們更是何等艱難。

所有人的一生中都會遇到很多人，很多事，有愛而不得，有得而復失，有生不如死，有死里逃生，艱難的生活永無止境。只能去電影里做場夢吧！

病痛的困擾不知何時何地便會卷土重來，就像抱著一顆定時炸彈，即便溫柔殼此刻保護了他們，但誰也不知道下一次是什么樣子。

戴春覺曉拼盡了全力，才剛剛觸碰到我們能稱得上平凡的生活，未來仍有無盡的苦難，是你我普通人所無法理解的。所以很遺憾，我并不覺得愛能治愈一切，他們的溫柔殼下面，有的只是撫不平的傷口和解不開的死結(jié)。

但溫柔殼也是一顆止痛藥，就像戴春覺曉看到的那片煙花一樣，帶給我們片刻的治愈和安慰，雖短暫，卻絢爛。

感謝導演讓我們做了一場夢，畢竟我們還有很多生活的苦楚要面對。夢醒了，藥勁兒過了，現(xiàn)實依然殘酷且尖銳，我們只能硬著頭皮向前，我們不能認輸。

【整體觀感】 這部電影的整體觀感特別像今年的另外一部文藝片“臍帶”，兩部電影都是極其簡單的故事，都用大量現(xiàn)實細節(jié)服務溫情與愛的信念去作為主題，并都匹配了非常高級且充滿文藝色彩的鏡頭語言與色彩調(diào)度。不同之處是“臍帶”展現(xiàn)的是對家鄉(xiāng)的愛與親情的悲壯，而這部“溫柔殼”則是一種社會邊緣人的自我救贖與充滿希望的未來之光。

【溫柔的現(xiàn)實】 電影以特殊群體的戀愛作為切入視角，使用了大量生活細節(jié)作為輔料，精雕細琢了電影“溫柔”的主題，電影雖然也充斥著殘酷的社會現(xiàn)實、原生家庭悲劇帶來的壓迫，但導演并不想去過度批判人性和揭露社會問題，也沒有刻畫撕心裂肺的愛情，反而用極其高級且文藝拍攝的手法，完成了一幅意味深長的畫卷，這幅畫卷譜寫的是邊緣人群質(zhì)樸而堅強的人生與通過互相救贖從而收獲愛情的堅韌不拔。電影充滿現(xiàn)實、藝術感與浪漫，折射的是希望、堅強、救贖的主題。

電影的外殼很沉重，但給人的感受是溫暖的。電影的現(xiàn)實意義在于對邊緣特殊人群，對于角色進行了一次外沿延展與大膽嘗試，當我們身邊不可避免這種普遍性存在的時候除了保護好自己還要多份包容。因為疾病就是疾病本身，世俗看上去的不可理喻，也許已經(jīng)是他們盡最大努力地在貼近正常和想把自己推向正軌。而愛是一件特別偉大的事情，可以救贖很多人，“每個人都可以擁有愛的能力，也是一件很幸福的事情。

兩位主演的表演很精湛，不著表演痕跡卻又非常出彩，尹防把角色病態(tài)時生理反應演繹得極端到位，王子文的哭戲也能很好的引起觀眾的共鳴，同時電影中幾位黃金配角的助力也十分精彩。

【美中不足】

電影故事線過于簡單，沒有波瀾壯闊的情節(jié)起伏，在商業(yè)院線公映中，這種題材的類型片會對票房帶來不利。

電影用大篇幅刻畫男主的不幸，對于女主的描繪與鋪墊略微欠缺，男女主愛情線上的情感互動距離達到刻骨銘心的救贖層面還是差一口氣。

5.24 英皇影院打卡～電影整體完成度不錯，拍攝這樣的題材說明導演是有所想法的人，關注邊緣群體和易被大眾所忽視的精神病癥，但青年導演難免有剪輯和情節(jié)處理上的生澀感，有些片段的把控過于MV的感覺，以至于片段與片段之間的組接不順暢，流于形式美的呈現(xiàn)，內(nèi)容著力略顯蒼白與不足，感覺導演剪輯版與上映版上有所出入和保留（但這次是首映禮，還是以宣傳為主，導演本人的觀點輸出和交流不足，如果導演之后有機會做客資料館或做導演映后場，希望能多聽聽導演本人的創(chuàng)作感受）但兩位主演、詠梅老師、張琪老師等幾位演技出色的演員給電影加大分！

很喜歡這張明信片上的這個片段

我站在你身后 連影子都在說我愛你

磕到啦！

從電影里對角色病癥的細膩詮釋，對人物性格反轉(zhuǎn)的多種呈現(xiàn)，時而焦灼曖昧時而平和溫柔的對手戲份，以及映后交流中對演戲經(jīng)驗的侃侃而談，都能看出尹昉和王子文是對“演”有自己理解、有要求、有個性的演員，所以他們兩位在電影中的演技我是認可且欣賞的。

姐姐好美！

電影中有好幾處橋段讓我記憶深刻，其中是一組超現(xiàn)實片段：一處是男主幻想自己與未來女兒在海邊游泳的畫面，黑白灰的冷色調(diào)陰郁且沉悶，不停翻滾的海水也預示著男主狂躁難以遏制的情緒；一處是男女主兩人相互捧手飛出白鴿的畫面，隱喻著不被原生家庭與社會接納的兩人，于黑暗中依偎取暖，找到了舔舐傷口的慰藉與生的希望；一處是男女主第一次相遇的場景，男主于白茫茫一片大霧中走來，錯愕驚慌中抱起了自剜倒在一片血泊之中的女主，男主慌亂向前跑去，背后大霧漸漸散開，也預示著男主偶然的闖入，意料之外地拯救了瀕臨生命情緒死亡的女主，一段不同常人的愛情與生命救贖悄然展開。

本片講述了一對在精神世界受苦的男女，彼此以愛為希翼，在黑暗之中，破殼相擁相愛的故事。導演王沐在自己的創(chuàng)作后記中引一句詩作為概括：“溫柔之必要，肯定之必要。”那些棲身于隱秘角落的邊緣群體，那些飽嘗命運之苦的生命依然需要被溫柔相待，依然擁有勇敢去愛與生活的權利。

囚鳥之愛，逆流奔跑

王子文飾演的覺曉是一個被小姨利用，拋棄送入安定醫(yī)院的抑郁癥患者，她找不到母親的下落，找不到精神的依托，企圖割腕而死，但卻在醫(yī)院遇到了由尹舫所飾的戴春，這個低智，間接性躁郁的少年，對她產(chǎn)生了關注和迷戀，并且給了她一顆燃燒的心。

電影開頭的一個畫面，是迷霧之中，覺曉無力地倒下，但被戴春抱起，走出了霧氣，這兩個人的相遇注定是一場雙向的救贖。在電影的前半部分，好似在拍攝校園題材，青春片般，病院似乎成了他們的樂園。大量手持去拍攝兩人的互動和狀態(tài)，無論是茶園中在浮光樹影中的奔跑，還是天臺上戴春吃掉覺曉咬了一半的蘋果，都像極了一對情竇初開的少男少女在懵懂中拉近距離。他們在做廣播體操時彼此偷看，在廢墟里深情對望，戴春赤裸著雙足卻買給了覺曉潔白無暇的鞋子，送給她手表去遮蓋她手腕上那令人心碎的刀痕。

導演在敘事上選擇了另一種方式來呈現(xiàn)特殊群體的感情：除身份的偏見，講述相處的真摯；使用溫暖的細節(jié)，撫慰殘破的內(nèi)心。盡管醫(yī)院背景的嘶吼和哭號聲時而會讓我們回到現(xiàn)實，盡管戴春不時的情緒崩潰，和覺曉的沉默孤僻給我們烙上一層“特殊群體”標簽，但作為兩個心靈束于巢窟的異類，他們的情愛和相處其實同所有正常人一樣，并且比大部分更無畏，更無私。

席勒曾說：“只有當人是充分意義上的人時，他才游戲?！贝鞔号c覺曉的瘋癲和反常，游戲人間的荒誕，不是因為他們有”病“，而是在泥潭般的現(xiàn)實里，相互鼓勵，放飛心中的囚鳥。

現(xiàn)實之觴，溫柔相擁

電影的后半部分，兩人走出了醫(yī)院，回歸現(xiàn)實生活，但迎接他們的不是一個更好的環(huán)境。當兩人第一次發(fā)生關系后，小姨認為是戴春非禮了覺曉，眼中盡是偏見的認為精神疾病患者沒有愛人之能力。在外界的有色眼鏡下，戴春找到了送外賣的工作，而覺曉給人做指甲，打零工，兩人選擇用微薄的力量撐起了彼此的生活。

影片試圖去做到從感情生活上升至人文關懷，也就是特殊群體如何回到社會，回歸生活常態(tài)，如何真正治愈自己內(nèi)心的頑疾。覺曉的抑郁源自于找不到母親的下落，她尋找的母愛實則是因為自己精神世界的孤零，在這過程里，她也在尋找自己的主體性和身份認同；而戴春童年時，被暴力傷害，被父親壓迫，他情緒世界的霍亂來自于他對抗著童年陰影、父權戕害和原生家庭的悲哀。影片不僅僅呈現(xiàn)了一段非常規(guī)的戀情，也在試著探尋和觸碰這些導致這些邊緣群體人生苦難的終極原因。

蘇格拉底與柏拉圖在討論愛欲時表示：“真正的愛其實是真理之起源，是從個別的身體之愛牽引和爬升到這條靈魂之愛的路上，成為普遍美的本質(zhì)?！弊罱K，戴春和覺曉有了一個孩子，這個新的生命使得他們的關系上升到全新的疆域，也解決了彼此的內(nèi)心痛苦。覺曉自己成為了母親，她的過去也翻開了新的篇章，戴春成為了一個父親，他將打碎過去所有傷口結(jié)成的鎧甲，變成一個更有責任的男人。在這一時刻，孩子作為新生命圓滿了兩人的生命，他們不僅僅可以像正常人般重返現(xiàn)實，也可以讓愛的結(jié)晶破殼而生，春風化雨，展望未來。

在父親自殺死后，戴春赤裸著上身在城市的霓虹迷失，奔走，覺曉緊緊地沖向他將其抱入懷中，這可能是電影里最動人的瞬間。每個人都有自己的暗夜時刻，都期待與共鳴的靈魂相擁，感受另一個生命的體溫，并且傳遞出自己的情感。

我們的生命旅程里總有不幸坎坷，但這并不意味著人生虛無，注定幻滅。夜晚凄清，但總有爛漫煙火，孤寂的夢里，會飛出電影中的那只白鴿，溫柔殼不是保護色，而是心的窗簾，總會有人把拉開，看到你的月光熹微，星云澎湃。