1 ) 奔逐的杜琪峰與司徒寶的笑臉。
80年代初,香港經(jīng)濟持續(xù)飛越。1980年杜琪峰與甘國亮有份自主創(chuàng)作長劇《輪流傳》,想不到劇集播出幾集后即遭受腰斬。王晶臨危受命,拍攝《千王之王》應對麗的電視臺的《大地恩情》,杜琪峰便成為了《千王之王》的執(zhí)行導演,又一次投入另一場戰(zhàn)役之中。在流水線式的電視工廠,他能選擇的只能是不停奔逐。
“那時候的我們很茁壯,來不及傷悲?!备蕠琳f到那時候的杜琪峰與自己,這樣形容。
而90年代后,無論是經(jīng)濟還是文化產(chǎn)業(yè),香港都不斷落寞,曾經(jīng)堅強的人們開始傷春悲秋,不相信明天。
《柔道龍虎榜》是在寄語那個“來不及傷悲”的年代。
司徒寶選擇了一種慢性自殺的方法:飲酒,欠債度日,荒廢正業(yè),營營役役……
直到遇到小夢和tony,兩個一直不濟,但卻,不停奔逐的人。
“司徒寶”就是香港人的現(xiàn)在,他們忘了他們曾經(jīng)不停奔跑,才創(chuàng)造出了光彩靚色的“黃金十年”。而此時的他們開始對命運表現(xiàn)出了一番束手就擒的妥協(xié)姿態(tài)。臉上黯淡無光,嘴上一言不發(fā)。
小夢和tony,則是過去那個永遠不知道失敗為何物的青蔥時代。
當香港人的現(xiàn)在撞到過去,就是那幕追逐的夜戲:小夢手上的錢撒花似得四處飛舞,藍色的燈光映射在她的背上,衣裳飛舞,司徒寶的臉上漸露笑容……
看到過去,看到過去的那種篤定與莽撞的前進,看到那些勇敢不懈的“來不及悲傷”,現(xiàn)在的他們看到了一種“希望”,是不是恍然間對這字眼錯過了多年?
別習慣了失望與悲傷。
“柔道要先教你摔倒?!倍喷鞣逭f。對于這部電影來說,是要告訴人們:摔倒了,不要忘了爬起來。
杜琪峰初次拍電影,大陣仗地來內(nèi)地取景拍攝,集邵氏電影與新時代武俠于一身的名字——《碧水寒山奪命金》。熱熱鬧鬧,大張旗鼓,結果卻是——鎩羽而歸。在新浪潮的名單上,無論是導演還是電影,這部電影被放置在一個豆腐塊一樣不起眼的角落。
回電視臺拍電視劇,繼續(xù)歷練流水線的艱難作業(yè),“如果沒有學會怎么拍電影,干脆廢在電視臺?!耙坏染褪?年。7年時光荏苒,小童也可以成長為少年,男女也已滋養(yǎng)難耐。
《暗花》《非常突然》,外界批評其風格太過劍走偏鋒,難以入主流的眼。
開始拍《孤男寡女》《瘦身男女》,又被評論界大肆批評,認為他在向商業(yè)妥協(xié)。
每一次可能的摔倒,失意的邊緣,即便在真正的落魄與失落時,杜琪峰也像司徒寶一樣,在一條窮街陋巷上仿佛看到前方一個人的身影,她不停地跑,不停地跑,不需要回頭,行進在迤邐的燈光之下。
“那就是浪漫?!岸喷鞣逭劦搅四莻€鏡頭,“電影是需要浪漫的一瞬間的?!?
浪漫是一種不真實,是一種幻想。從當下看過去時,過去就是“幻想”,是小夢倔強的裙擺,是那些慢鏡飄揚的錢幣,是她相信一切的篤定模樣,“我去左日本就會紅”。她的臉上笑魘如花,沒有悲傷,沒有遲疑。
杜琪峰一直相信他的“浪漫”。這一點你可以從他近來的電影中看出來,他熱衷于那種時間放慢的悠然一瞬,那種一切延長的視覺“浪漫”。
《柔道龍虎榜》,這個不登大雅的名字,也曾經(jīng)是某些人口誅筆伐的借物與指向。這樣的失敗,他并不在乎。這是杜琪峰自認的最大“浪漫”,浪漫到令他自己相信,那部電影的許多瞬間,是他最喜愛的,只此一部。
從這電影里能讀到他的過去,他的現(xiàn)在,以及他對于香港的眷戀,比《文雀》要深情,比《放逐》要踏實。他的這種堅持與對于完美的執(zhí)著,是他現(xiàn)在地位之所以一時無倆的原因。
他可能資質(zhì)未夠,但他來不及猶疑,他一直在往前奔逐。
他身后有多少張漸漸微笑的臉?——
喜愛這電影的你們都算。
2 ) 有人說看不懂有人說被片名騙了,但這確實是杜琪峰本人最愛的電影
杜琪峰的許多經(jīng)典電影很多人都耳熟能詳,《槍火》、《放逐》、《暗戰(zhàn)》、《PTU》……有次在接受采訪的時候,在被問道《槍火》里經(jīng)典的踢紙團鏡頭時,杜Sir的回答頗有些無奈,他說:“我也不知道為什么總有人說我這場戲那場戲拍得好。要說我最喜歡的是《柔道龍虎榜》,但卻很少有人提起?!?/p>
2004年,一部《柔道龍虎榜》可以說是“悄然”面世。為什么這么說?同年上映的杜琪峰電影有劉德華、鄭秀文的《龍鳳斗》,還有陳慧琳、任賢齊的《大事件》,就在一年前上映的還有《PTU》和《大隻佬》(小編同意很多影迷的觀點,《大塊頭有大智慧》和《大隻佬》不是一部電影),這部片從各種角度來說當時都不十分受關注。何況直到現(xiàn)在,都一直名列眾多網(wǎng)友吐槽的“看片名錯過正片系列”。更是有很多人看過以后紛紛吐槽“看不懂”、“不好看”,以至于2018年4月該片最新的豆瓣評分是7.4分,僅好于46%的劇情片,在杜琪峰的作品中更算不上名列前茅。
可就是這部片,卻是杜琪峰多次公開承認過的自己最滿意的作品。而隨著時間的推移,這部電影也成為越來越多銀河映像與杜琪峰的重視影迷熱議的遺珠佳作。
沒有任達華,沒有劉青云、黃秋生、吳鎮(zhèn)宇,也沒有金牌配角林雪,甚至一個半小時的片子里面一槍都不曾放過。這樣一部“非典型杜氏電影”《柔道龍虎榜》,何以成為杜Sir最愛的作品?
因為這部片有古天樂,有漸露鋒芒的郭富城,有剛剛出道的應采兒,有幾乎只能算客串出演的梁家輝,有同樣是金牌配角張兆輝和盧海鵬,更有驚艷的蔡一智。最重要的,《柔道龍虎榜》有杜Sir對于理想與堅持的表達,有他對于偶像的致敬,更有每個人心中對于夢想與堅持的解讀。
用并不俗套的方式,拍一部簡單的勵志電影
全片故事與主要角色十分簡單:一個從事業(yè)巔峰墮落的落魄浪子司徒寶(古天樂),一個夢想挑戰(zhàn)巔峰的柔道后起之秀Tony(郭富城),一個來香港實現(xiàn)歌手夢的臺灣女孩兒(小夢),三個人因為Tony想要挑戰(zhàn)司徒寶而產(chǎn)生交集,在與身邊形形色色的眾人發(fā)生一系列交集與變故之后,讓司徒寶自甘沉淪的隱情逐漸浮出水面……
看著很像那些熱血的勵志故事是不是?可以說這就是部勵志電影,但杜琪峰就是杜琪峰,永遠有自己講故事的風格。他不會用熱淚盈眶與滴落的汗水特寫鏡頭來描述主人公的艱辛與感動,也不會找一個討巧的節(jié)點,單純借助煽情的旋律來挑逗觀眾的情感。風騷的杜氏站位、恰到好處的配樂、光影投射下的經(jīng)典鏡頭、金牌配角的亮眼表現(xiàn),還有一閃而過、詼諧幽默的錯位場景,這些杜氏風格的東西一樣都不少,更是為鋪墊劇情和豐滿人物形象起到了極佳的效果。
銀河映像慣常運用的陰暗場景下舞臺追光,配合梁家輝自身強大的氣場,著實氣勢逼人
張兆輝的表演成為整部電影中的笑點擔當,憑借此片張兆輝也提名第41屆金馬獎最佳男配角
草蜢的蔡一智,酒吧這段打斗場景下的日語清唱,堪稱神來之筆
特殊的拍攝時期,對香港與一個時代的追憶與致敬
很少有人注意到的是,拍攝這部片的特殊時期,也是杜琪峰偏愛這部片的原因,甚至可以說是拍攝這部片的動機之一。杜琪峰接受采訪被問及為何最愛此片的時候,他是這樣回答的:“很個人的一個感受來的。拍這部《柔道龍虎榜》的時候是香港最為爛的時間,03年非典,每個人都不能出去,有些人被關起來,很恐怖的一個狀態(tài)底下。那時候我拍這個電影,個人的感覺就是一種我們倒下來,又馬上起來,所以我拍的時候有自己的情懷?!?/span>
所以有很多杜琪峰的影迷都認同一點,這部片子不僅僅是杜琪峰的個人表達,更包含了他對香港、對香港電影或者整整一個時代的懷念與致敬。而這些堅持更是從電影中的很多不經(jīng)意的情節(jié)里顯露出來。
心智不正常但執(zhí)著的阿正,跑去撿回被路人扔掉的傳單
為了保住道場和照顧兒子,一把年紀還要訓練去參加比賽的師傅
在談及影片中三個人疊羅漢讓掛在樹上的紅氣球升上天空這一段,杜琪峰也說出了自己的心聲:“(抓氣球)這件事,我就是想告訴大家,只要心中有理想,就不管怎樣一定要做?!?/span>
致敬香港,致敬時代,也致敬心中的偶像
資深影迷應該早就知道,杜琪峰是黑澤明的骨灰級迷弟,甚至很多人都在《槍火》、《放逐》等片子里看出對《七武士》的致敬,而這部《柔道龍虎榜》更是杜琪峰對偶像的一次公開致敬。從一開始蒼涼背景下的日語清唱,酒吧打斗場景里略顯詭異而又吸引人的獨唱,再到阿正一遍又一遍重復的臺詞:“我是阿正,我做姿三四郎,你做儈桓”,到最后日本電影中常見的落日,無一不是杜琪峰對偶像的致敬。
再來補一個小八卦吧,這部片子當年在香港上映的時候,不出意外的票房慘?。〒?jù)查當年香港票房排行第18名,香港本地市場收入800多萬港元),也引得杜琪峰感慨說到:“我高估了香港人的審美水準?!?/span>
最后說一下很多人吐槽的片名,其實很簡單,電影中蔡一智清唱的日本歌來自于1973年文志唱片發(fā)行的同名歌曲,由徐小鳳演唱,所以片名就叫了《柔道龍虎榜》......
3 ) 正版DVD筆記
光盤
我最愛的導演的電影中我的最愛。看五遍了,也不算多,這么多年了。
當初看的時候就已經(jīng)意識到大陸版的可能有刪節(jié),因為張兆輝的胳膊上為什么受傷沒有交代,跑街戲之前也缺一段。現(xiàn)在完整版已經(jīng)到處都是了,不過我還是第一次看到,很激動。
幾年前托同學從香港買的正版盤,99港幣。當時覺得太瘋狂了,現(xiàn)在覺得非常值得。光盤里收錄了各種周邊。最讓我感動的是,周邊也是有字幕的!
btw,有金培達的原聲專輯么?如果有且有誰有的話給我一份,不勝感激!
制作特輯
部分動作是杜sir親自做的示范,啊好辛苦。外景打戲很多都是摔在硬地上的。天臺上兩個人打,攝影師繞著他們跑,舉桿兒的等等一堆人在攝影師背后跑,老鷹捉小雞啊……
杜琪峰訪談(括號里是我說的)
(不求全,我的筆記難免帶有我的興趣選擇和我的語言特色。)
最初想拍喜劇,但香港喜劇市場不景氣,長此以往格調(diào)越來越低,所以決定拍主題性比較強的電影。說教的方式觀眾不會喜歡,所以選擇一個比較浪漫的方法。以為香港觀眾進步了,可以接受比較多的留白,但效果沒有想象中理想。(還要怎么理想呢……拍一個電影,能有一個人熱愛就夠了,這部片子已經(jīng)非常夠本了。)
七十年代香港的年輕人精神狀態(tài)不是現(xiàn)在的年輕人能夠理解的。他們可能連中學都沒法念完就去學手藝、做工,但同時堅持上夜校等等繼續(xù)學習,或者同時兼多份工作。他們對未來充滿希望,能夠承受失敗。
不論時代怎么變,杜sir認為應該“活在當下”。生命是無常的,這是這個世界的本質(zhì)之一,不要用消極的態(tài)度面對。(個人的吐槽:啊我突然想到我現(xiàn)在不是過得事事順心的時候,但卻是有一個明確的目標為之奮斗的時候。我這幾個月的表現(xiàn)將決定未來很長時間的人生軌跡,這不是一件值得將來懷念的事情么。而且我覺得只有在這種奮斗中才能得到真正的快樂,身邊還有最好的戰(zhàn)友和伴侶。)
電影里沒有敵人,沒有環(huán)境如何惡劣。你遇到古天樂的情況會怎么面對?古天樂是中心思想,郭富城是一個積極的角色用作對比。應采兒的角色沒有天賦,沒有成功的希望,但沒做過怎么知道不行。弱智是fantasy,游戲人間,活在自己認為的浪漫世界里。
為何選擇風格化的燈光設計?當年胡金銓拍電影人家問他為什么放煙,他說是為了讓觀眾看到需要看到的東西,看不到的就白了……同理。運動也是,不需要動的就不要動。
長鏡頭?讓觀眾更容易投入感情。應采兒真正跑過才會有那種感受。不要裝很辛苦。無論演技多好裝出來的都假。對不同的演員用不同的方法。(我一直覺得這事兒太神了……)要有時間有耐心用不同的方法溝通。不會讓演員讀完整的劇本,保持新鮮感。(換別人該請不到演員了……)
酒吧的戲排練很多遍,像樂隊一樣要配合進度。拍也很多遍,因為要不同的機位。不需要觀眾特別清楚怎么回事,只要知道這三個人都一身的麻煩就夠了。組合在一起效果比拆開要好。
跑街戲:人生就是缺乏這種東西。這一剎那足夠用一生。
紅氣球的戲是朋友之間互相幫助,不需要為什么。友情,浪漫。
頭尾戲的草是種上去的。就為了浪漫。和都市反差。(草葉子會把人劃傷我特別有感覺!你以為人挺結實的,這個那個都受得了,但其實各種惱人的小地方告訴你其實人特別脆弱。)
六十年代看黑澤明電影沒感覺,八十年代自己要當導演了才覺得是好電影。黑澤明能將他的哲學用故事來表達。受黑澤明影響很大。只有穿鞋扔鞋的情節(jié)是自覺致敬。
觀片
片名出現(xiàn)前的三段戲都是師父父子的,草地練拳,發(fā)傳單,吃飯,推名牌,出片名。好像從前的DVD不夠清楚,一直不知道練拳的是誰……還以為是古天樂,覺得很奇怪。現(xiàn)在這樣就對了,片頭片尾正好是一個圓,古天樂接了他師父的班。
應采兒出場的時候房東太太激動地說“我頂你個肺”,我突然覺得很好笑……寧浩真可愛。而且我才知道康師傅香港也有。偷貢品還要拜一拜特別可愛。
唉,每場戲都特別可愛……
給張兆輝掉完包,古天樂被郭富城打之后26:27有第一場賭場戲,大陸版沒有。這段戲很重要,結合后面公交車上應采兒哭那段和互相撿鞋再琢磨,我開始覺得古天樂和應采兒的角色之間有點小曖昧了。杜琪峰提到他倆之間的感情,特別講應采兒到最后分別的時候都不知道古天樂眼睛有問題。
歌廳里那場華彩的“交響樂”之后的大打戲也沒有,37:30。傻子在舞臺上唱歌,梁家輝在底下平靜地聽,各種固態(tài)液態(tài)的碎屑飛來飛去,古天樂不知所措地亂撞,特別好!別人從室內(nèi)打到戶外,傻子唱完歌給自己鼓掌,梁家輝對古天樂提到兩年前的比賽,之后出去一個人用一招把場子清了,弄傷了張兆輝,讓郭富城再去他的場子。把這段刪了根本就不知道梁家輝的絕招是哪一招,也就無法理解決戰(zhàn)中的動作戲編排。這些這么重要的戲怎么能刪呢!
張兆輝和小孩玩兒“看誰守得住”那場戲,往包里裝錢之前是5:0,裝完之后就變成3:0了……哈哈,難道暫停比賽要扣分的么。
50:05開始跑街之前的賭場戲被刪。又是從紅色的觀察孔開始。
跑街是所有電影里我最愛的場景。所有電影。
應采兒和她爹之間說話會有閩南話和國語,聽著很有感情。原音的感情真的不一樣。郭富城去找梁家輝說司徒寶想和他再打的時候梁家輝嘴里叨叨的是柔道招式的日語名稱,看國語版也不會知道。決戰(zhàn)中的口令也都是日語喊的。
開關燈那段我也特別喜歡……一定要是有聲音的燈,而且古天樂對光明那種留戀啊……
片尾打戲梁家輝是因為動了犯規(guī)的心而主動認輸,之前也不記得了。
為什么大陸版結尾連“向黑澤明致敬”這幾個字兒都沒有了?是何道理……黑澤明得罪誰了?
4 ) 我做姿三四郎,你做檜桓
我討厭說話,我不喜歡說話,我不愿意說話。每天上午在床上醒來的時候,總感覺到自己的肚子很涼,下意識找被子,老媽說睡覺一定要蓋住肚臍。
傍晚下大雨了,我看見一個婦人拎著兩大袋東西在雨滴敲打下無處可躲,我隔著玻璃看她抱著頭,就隔著落地玻璃坐在離她二十分厘米的地方等一盤板粟炒雞塊,喃喃自語著找個地方躲啊,或者進來躲一下?我喜歡板粟嗎?你喜歡雞塊嗎?
《柔道龍虎榜》里,他握著他的手:“我認識你,你認識我嗎?”其實無所謂啦,認識不過是碰面的事。所以你喜不喜歡雞塊都沒有關系,有關系的是,那盤雞什么時候上來,你看那婦人都走了,雨都停了。我想起我老媽,是不是也曾這樣在雨中無處可躲,而我又不在她身邊,鼻子酸。
對了,那電影不算差,香港電影已經(jīng)很久沒有這樣勵志過了,而且它至少好看。鏡頭前,她說一句很樸素的話,讓我從此對她刮目相看。她說電影首先要好看,是的,好看,然后才去考慮其他東西吧,藝術啊意義啊等之類。
阿寶在調(diào)皮包時,我坐在影院里面一邊傻傻地笑個不停,一邊回頭看后排的情侶座一個男人和一個女人緊緊地粘在一起,看情形不會受我的傻笑影響。不知道為什么,覺得在電影院里買情侶票的人很背,就像走在路上裝模作樣戴個藍牙耳機邊走邊聽電話一樣的背。
極深的夜的香港比世界上任何一個城市都寧靜和落寞,因為會聯(lián)想到香港白天的繁華和喧囂。這個城市,連小巴都可以開到80碼,注定了它不簡單,注定了它會藏龍臥虎,所以有很多高手。每一個高手都異于常人,常人只是襯托。
杜琪峰還是杜琪峰,值得期待的杜琪峰。杜琪峰向黑澤明致敬,我向杜琪峰致敬,以此類推,我也會向黑澤明類推,向姿三四郎致敬。突然為自己在下車時沖后面按喇叭的人豎起中指的動作后悔不已,我不該這樣不文明。你聽阿寶斯文地對高手說:“我是柔道小霸王,我想跟你打一場?!彼麄兇虻煤軐P模环謭龅?,不記前仇舊債。
“我叫阿正,我做姿三四郎,你做檜桓?!睂γ恳粋€人都這樣說的阿正,長著六個手指,說出了生命、電影,甚至愛情婚姻的進行準則。你是其中角色,各自努力是責任。夜色清藍,葦草疾長,片尾阿正歌聲說不出的蒼勁和豪情。演職人員的字幕打上來時,我啊的一聲叫了出來,阿正是蔡一智,一轉(zhuǎn)眼,蔡一智就變成這一付鬼樣。
草蜢樂隊《寶貝對不起》的歌聲明明就響在昨日,電視里他們蹦來蹦去的身影哪里去了,年華瞬間老去。
對面的大頭鬼拿起一件萎靡不振的雨衣來,我借這件雨衣,嘲笑了這個委瑣的為生計奔跑的人整整一個春季和夏季。
有時候我會想自己不說話久了,會不會就變成了啞巴。在一個深夜里,或許突然從枕頭底下抽出一把槍,對準自己的太陽穴扣下,子彈從腦袋這邊穿到那邊,然后嵌在門牌上。事實上,我不可能從枕頭底下抽出槍來。
我和她曾經(jīng)背對背睡了一夜,因為她一定要問我射過后是什么感覺,我說落寞、失望、無力、疲倦,聲音輕得比屋子里飛過的蚊子的翅膀振動的聲音還要輕,為什么不能像超人一樣想內(nèi)褲外穿就外穿。拿背對人,似乎意味著人為的人心隔背。
我知道,其實我和她不管抱的多緊,都隔著兩層肚皮。幸好我們能做到:我做姿三四郎,你做檜桓。遵守著永恒的角色規(guī)則。
對不起,打好沒檢查,兩個錯字:
我也會向黑澤明致敬
摘自:ID: 奧克索對稱
5 ) 來自杜琪峰的溫柔一刀
講真,感恩北影,使得真的有機會親身在大屏幕上再看一遍這個電影,左下角的“終”字映著紅日出現(xiàn)的時候,全場響起的掌聲,真的非常讓人動容。
有那么一場片,你知道,它是很難定性的,甚至于,和杜琪峰的其他電影比起來,它的名字不算很響,也不刺激,不夠“戲劇”。——但是你心里清楚,它是真正“藝術”的,——看《槍火》,或者《暗戰(zhàn)》,或者《黑社會》等等等等的時候,杜琪峰是個導演,一個出色的好導演,絕妙的打光和場景畫面結構,但《柔道龍虎榜》不僅僅是這些,《柔道龍虎榜》的杜琪峰是個藝術家,那是武俠小說里面,緩緩地,無需用力,不可見血,直插進心口的一刀。
它梗在你的心口,成為緩而無聲的悲壯,——猶如最后,極具象征意義的紅日,阿寶瞎了,一心館辦不下去,小夢不會紅,托尼的日后渺茫不可知,——可時間,又或者,再長遠些,時代,它仍在走,只有它是永恒,——生而為人的尊嚴,不在于勝利,而在于“我想同你打番場”,在于從賭場的深夜狂奔而出時,在漫天飛舞的港幣里,忽而微笑的司徒寶以及喘息過后替他撿鞋的小夢,在于一只三人疊羅漢捉到的氣球。電影結束,同朋友一道吃甜品,兩人提及,更只覺得這里浪漫得真真不可方物,——金培達的配樂絕佳,杜老頭的色調(diào)映襯于下,長之又長的鏡頭,自街尾,到另一街尾,長長劃過的公交,飛奔的瞬間里的司徒寶,突然看到一種鮮活的希望和自由?!堑?,自由,甚至,直可謂之“光明”。片中司徒寶的眼睛,大多隱匿在陰影之中,譬如一心館前的呆立,酒吧的自我流放等等,游戲廳騙錢的時候,雖亮卻慌,是無神的,而真正以一種光明的姿態(tài)出現(xiàn)的眼睛,第一次,就是長街上的狂奔,——那是司徒寶真正看到光明的時候,所以他笑。古天樂的細節(jié)拿捏極好,一點點上挑的眼角里,幾可看到司徒寶釋然的悲歡?!?br>
悲歡猶在,只是此時的司徒寶,才真正成為一個可將之拿起放落的人。若說是師傅戰(zhàn)死真正刺激司徒寶站起,那么或許,燈光游離的深夜中,那一朵介乎友情與愛情,又無關友情與愛情的微笑,與風中溫柔的狂奔,是司徒寶覺醒的黎明吧。
此后,阿寶同托尼動手,一路摔打,場景中色調(diào)轉(zhuǎn)換,自冷至暖,——那是黎明后日終于出,阿寶終于回來,像是一個渡劫的大俠,置之死地而后生地涅槃。
有些電影是用來社交的,有些電影則是純沖著噱頭,但有些電影不是,那些電影,是藝術的,是情懷的,是浪漫的,是“不容玷污”的。這些電影,你寧可一個人看,一個人激動,一個人落淚,一個人心跳不止,一個人手足發(fā)燙,也不愿意驚坐起時,不幸地發(fā)現(xiàn)身邊人沉沉睡去,或是悄悄摁亮手機。而不管別人怎么看,至少于我而言,《柔道龍虎榜》是一部如果找不到知音寧可一個人看的電影。
6 ) 勇不可擋 斗心爆棚
韋家輝原本的想法是拍輕喜劇,如果做喜劇應該會很好笑的。而杜琪峰有自己個人的偏向,就是拍一部勵志的電影。
小夢的角色實在太出彩了。剛一出場的樣子,可笑又可愛。她去到酒吧唱著《你你你為了愛情》,我彷佛看到了《我和春天有個約會》中閃閃發(fā)亮的那個紅歌星小蝶,可惜小夢似乎沒有那種運氣。好在她夠堅持,最后也始終相信,去咗日本就會紅。
杜琪峰用留白來營造未知的未知,這也是痛苦的浪漫?;蛟S我也中意那種遺憾感。用酗酒來誤導觀眾的視線,讓我們以為司徒寶是因為酒才從柔道小金剛頹廢成一個廢柴。實際上,酗酒是他頹廢的表現(xiàn),并非原因,他將會盲。他是一個廢了的人,好在大家都愛著他,都希望他可以好起來。師傅明知道自己已經(jīng)不適合上擂臺,依然要上,既是要為無人問津的一心武館贏回面子,也是想要徒弟不要再一蹶不振。同時,他還遇到了兩個素不相識的陌生人,帶他脫離了泥潭,這是友情的救贖力量。
皮褸Tony的那句“我想和你打番場”,既是對人家的挑戰(zhàn),又是自己爆棚的斗心。這個人并不是李亞岡那種硬漢,他有柔情有義氣。
長鏡頭是要觀眾容易投入情緒,也代表著短暫的快樂與犧牲。撿錢奔跑這場戲也賺足了我的眼淚。這次小夢為司徒寶撿回了鞋子,而之后司徒寶也為小夢撿回了鞋子。這不單單是朋友之間的幫助,實際上他們之間有了一種曖昧的感覺,但只是一種可能性,若有緣便可再相見。而這一對鞋也是杜琪峰提到的唯一自覺的地方,是要向黑澤明致敬。
不止一次通過重復構建。如司徒寶與Tony的挑戰(zhàn)關系對調(diào),當司徒寶找回了自己,他在不斷重復說出“我想和你打番場”。如阿正的那句“我叫阿正,我做姿三四郎,你做檜桓”。如司徒寶接過師傅的責任照顧阿正,他也說出了那句”阿正,唔好玩汽水”。像首尾呼應的派發(fā)傳單。
在艷馬道的那個紅氣球,讓它自由地飛去,是大家的夢想,是快樂,是友情,是有人幫人。做無聊嘢但是好開心。人情債,一世還唔曬。電影中的紅色令人印象深刻,那是生命力的象征。
柔之道,是要先學識跌低,再爬起來,再跌。杜sir小時候看的《柔道龍虎榜》電視劇集,那是英雄,而后來他再看黑澤明的《姿三四郎》,才明白柔道之道。姿三四郎只是一個夢,是一個目標罷了。錯定對,都是你自己去決定,是要你自己去做,這是修道。對輸贏的看法要淡然,輸是一個教訓,你要有勇氣去改變,有勇氣爬起來。
面對未知的人生,我們也是演員,讀不到完整的劇本。
《柔道龍虎榜》確實是會讓我每看一次感動一次的好電影,真的好愛。多謝杜琪峰,多謝銀河映像,多謝香港電影。
應采兒撿錢好不用心,明明有包不用,拿在手上掉了又撿撿了又掉,急死了…
起初看古仔面癱臉昏昏欲睡,心里暗笑酒吧里那場柔道群毆太杜琪峰。也猜古仔眼睛有問題——不然哪會那么巧那么多醫(yī)生卡,沒想到老杜一筆帶過——真是高桿,不愧是大導演。等到古仔去找人對打的時候,我才發(fā)覺原來柔道代表的是他們每個人的所求之道。謝謝。
2022-1-15重看,再次被感動到,可算是最愛的杜sir款了!美好三人行碰撞出的浪漫花火映照出殘酷的現(xiàn)實,每一記摔倒的重擊猶如不甘服輸?shù)臒o聲吶喊,人生被拯救的瞬間如開啟天眼,身上每一個細胞都從久遠的回憶中復活。萍水相逢的友情彌堅,小人物間的相濡以沫,不息夢想的持久燃燒,直面過往的掙扎勇氣,以及坦然告別與徹悟放手,一切都在奔跑的夜風中變得輕盈透亮,應采兒奔跑一段全片高光時刻,全片那么多奔跑的鏡頭,配合金培達的無敵配樂,簡直過于美妙——人生的重負已被卸下,從此心無旁騖。四張薹橋段的剪輯出神入化,人物關系高效呈現(xiàn),靈動的冷幽默極富神采,這種剪輯結構甚至與其經(jīng)典站位亦是一致的,錯落中的秩序;頂光設計妙不可言。除了致敬黑澤明,酒吧名“after hours”是否也是致敬斯科塞斯《下班后》?
杜琪峰電影里面比較難以評價的一部,我只能說內(nèi)地版我看不下去。奇怪的是老杜卻宣稱這是他最喜歡的自己的作品。
跑!采兒,跑!
“我想同你打翻場” “去到日本我一定會紅” “我做姿三四郎,你做檜桓” 全是永不言敗 有夢做夢 的香港精神 應采兒最後一路狂奔的笑容 永遠都會記住
2009年多倫多電影節(jié)杜琪峰接受專訪時說《柔道龍虎榜》是自己最滿意的作品。2011年杜琪峰、韋家輝北京宣傳《單身男女》,問及自己最滿意的作品杜琪峰仍說是《柔道龍虎榜》。
三星半。男性浪漫的極致,內(nèi)核有找回或修復身份的意味,既像三井壽“我想打籃球”,也像是后來的預言,十字路口如櫻花飄舞的鈔票(物理上是錯的),然后是中國銀行。以此片暫別影城C廳,上海的電影宮時代告一段落,當時只道是尋常。
應采兒被房東趕出來吃泡面的樣子正到爆啊?。。。。。。。?!
我不明白,為什么老杜要給這么好的電影取個這么爛片的片名?三個人疊羅漢拿氣球那段真的好感人啊;第一次在酒吧的群毆,配著蔡一智清唱的日語歌,那氛圍太好了。這是一部有意境的電影,情節(jié)一點都不重要,很多年后想起來,一定還會清晰無比的想起那些鮮活的畫面。
香港酒吧里的落魄武士故事
應采兒在里面真好看
經(jīng)典三人范式站位,能把爛俗和勵志拍得冷峻好看。應采兒笑得如沐春風。
又名: Yau doh lung fu bong導演: 杜琪峰主演: 古天樂 / 郭富城 / 梁家輝 / 應采兒 / 張兆輝上映年度: 2004制片國家/地區(qū): 香港語言: 粵語imdb鏈接: tt0415380
如此無感之片名,只怪當年港譯名
補標。時至今日,我仍然不認為這是杜琪峰的好作品,但本片最能看出杜氏風格對香港電影的不可或缺性。然而,過分的浪漫化讓本片支離破碎,表意不完整。觀眾也很容易陷入純粹浪漫主義的漩渦中,難免刻奇。因為每場戲都是精妙的,酒吧斗毆,賭場搶錢,夠氣球,田野角斗,夜景奔跑。這些都是杜氏造型風格的極致體現(xiàn),卻忽略了轉(zhuǎn)場的情感組接。所以,有佳句無佳章,失意者的臉譜化。
2015-09-10 不夠酷啊 整個節(jié)奏都太溫吞了 應采兒和爸爸講著粵語又不知不覺換成國語 這個細節(jié)很可愛
一直跑,不時有人找你打架把你絆倒。即便想拍全裸寫真拍AV也沒人要。不要忘了夜幕下邊跑邊撿錢裙擺搖搖的身影,不要忘了三人疊羅漢看著氣球飛走時的笑臉,人生需要浪漫。老杜最喜歡的個人作品
拿氣球那段,想起跟肉哥喝完奶茶在路邊用腳比誰能先把奶茶杯踢進垃圾桶里. 竟然一直踢不進去,肉哥說,會不會被電子眼拍下來,明天就見報。兩個人在路邊傻笑,這大概是我最美好的青蔥友情歲月。
司徒寶永遠也沒法恢復視力,tony也難以成為一個柔道大師,小夢去日本也不怎么可能紅,他們永遠在摔倒,但,他們也永遠在奔跑,我真希望,將來在奔跑的路上,有人能為我撿起那雙鞋