自1931年中國有有聲電影開始。

從未有過中國大陸演員整部電影講普通話（國語）臺詞需要其他配音演員，配音的電影。

哪怕默片時代，那些大明星。到了有聲時代，因為臺詞不好沒戲拍，也沒說讓別人配音。

哪怕是技術(shù)最差的時候，沒辦法同期收音，也都是演員本人配音。

哪怕是那些港臺演員，也只是在普通話版本里需要別人配音，在粵語原版里也都是本人原音?；蛘呤怯袃砂度仉娪把輪T時為了統(tǒng)一口語，才給港臺演員配音。

遠的不提，就提流量明星，流量ip電影。

吳亦凡都是原音，鹿晗都是原音，ab都是原音。他們不知道自己臺詞不好嗎，他們不知道自己講臺詞還得背嗎，他們不知道有人配音自己省心有省力，開開心心掙錢嗎。但是他們都沒有配音，他們都檢查自己原音。因為這是電影。

再談流量大ip，何以笙簫默，三生三世電影版，哪個不是當時大ip，哪個不是制作周期短，黃曉明ab楊冪劉亦菲楊洋，哪個不是演技不太好。但是他們依然是自己原音。

可見電影原音，是中國電影百年最后的底線。今天被誅仙輕易地打破了。

這是一條被粉絲和尬黑的評分拉鋸戰(zhàn)逼出來的影評，人生的第二條長影評是這樣貢獻出來的我也是萬萬沒想到的。（可能會有些啰嗦，但確實是比較想說的一些話，想看觀影記錄的請直接拉到第二部分）

PART1 首先說一下總體觀感，電影整體水平在目前國內(nèi)橫向來講，算是及格線以上，照我的觀感來說其實是三星以上四星未滿的狀態(tài)，也就是6-7分基本都算是合理范圍，個人偏向6.5左右，最終給四星也是按照我一貫的打分原則，總評分低于我的評分數(shù)的，我會適當提高一星。但是現(xiàn)在有一個很奇特的現(xiàn)象就是正常這個評分范圍的電影是二三四星居多而一星五星偏少的，但是《誅仙》完全相反，這也是我最近很深刻感受到的互聯(lián)網(wǎng)時代的粉絲文化和原罪論。尤其對于現(xiàn)在特有的IP文化來說，演員粉絲、原著粉、路人之間似乎出現(xiàn)了天然壁壘，大家仿佛不是生活在同一個世界，具體展開一下： 1、粉絲看偶像作品一般是有濾鏡的，會主動忽略一些不好或者不利的因素，所以會上來直接打五星一頓夸，從而會直接激怒原著粉，給黑粉提供素材，順便敗掉一些路人好感。所以本身帶著粉絲屬性去評論，天然就是被打好標簽的事情，非粉絲會直接認為你是不客觀的。 2、原著粉看改編作品一般是帶情緒的，因為IP影視化本來在原著粉那里就很難討到好處，畢竟看書的人每個人心里對人物和場景都是有自己的預(yù)設(shè)的，一旦與預(yù)設(shè)不符很容易產(chǎn)生抵觸情緒，而帶著預(yù)設(shè)去看作品，不滿意反而是常態(tài)，但這種不滿大部分并不是惡意的也不具有特別的針對性。 3、尬黑就不一樣了，一般主要是針對演員本身而言，而所謂的流量原罪基本輿論來源也在此，他們甚至不需要看到作品就可以黑出無數(shù)花樣，只因為你是所謂的流量。 4、最后一類路人，其實原本是所有作品最大的觀影盤，現(xiàn)在反而成為了存在感最低的部分，因為過譽或過損的言論，對于路人來說其實都是十分不友好的，許多徘徊在看與不看之間的人，其實是根本得不到有效的觀影信息的。正常來說，拋開十分優(yōu)秀或極端爛片，正常影片評分總是集中在二三四星的評價較多的，而現(xiàn)在本片最多的是一三五本身就說明了現(xiàn)在已經(jīng)是一個不客觀、參考價值不高的評分了。而接下來的觀影報告，希望對于路人來說是一份有參考價值的友好的評論。

PART2 《誅仙》觀影報告： 1、劇情方面：我沒有看過原著，是否魔改不知，但是起碼對于近幾年仙俠電影普遍講不明白故事的現(xiàn)狀下，故事脈絡(luò)是比較清楚的，對路人來說是比較友好的。 2、服化道方面：一言難盡，因為確實不好看，或者說不美；但是真的放到電影情景下，倒也沒有那么違和，反而有幾分老港片的味道；當然，這是在必須接受這個設(shè)定的前提下，正常人肯定還是更喜歡看演員們都美美的。 3、主演方面： 肖戰(zhàn)：顏值能打，但是被衣服和化妝遮去大半；演技不說多么驚艷，但是基本的人物性格、情緒轉(zhuǎn)變都有把握住，前期傻傻的時候偶爾稍有點用力過猛的感覺，但還是可愛的，入魔后表現(xiàn)比較出彩。 李沁：造型最好，沒有之一；表現(xiàn)穩(wěn)定，有幾個鏡頭有驚艷到。 孟美岐：略違和，造型拖累大，且本身長相現(xiàn)代感太重，演技說不上來，但是卻意外承包了本片大部分笑點。 唐藝昕：演技無功無過，造型不說，配音十分不貼臉，而且聲音有種說不出的怪異感。 4、配角方面： 老戲骨：非常非常非常驚喜！邱心志、葉童、姜大衛(wèi)、徐少強、梁家仁還有陳孝萱！這些人就是穿的亂七八糟往那里一坐都讓人感覺很激動啊。 大黃和小灰：演技擔當，笑點擔當。 5、特效方面：不好定論，有的場景做的很好，有的很一般。 綜上所述，是一部合格的商業(yè)爆米花電影，對于路人來說，中秋期間帶朋友或家人觀看算是比較適合的選擇。

我不想說編劇、導(dǎo)演什么了，你對我怎么樣真的無所謂，但真的不可以這么對《誅仙》的，真的不可以！它承載了太多仙迷的關(guān)于“忠、孝、情、恩、義”的念想，關(guān)于“正邪之分，人間正義”的思考，仙俠背后所承載的理念與所欲播下的“種子”，你們?yōu)槭裁唇y(tǒng)統(tǒng)要攪碎，要毀滅？為什么？我想發(fā)出小凡在得知真相時的怒吼，為什么要騙我，為什么要這么對我？

劇情，非常好的詮釋了一個詞，“斷章取義”！整個劇情七零八落，不忍卒看，尤其是小凡和碧瑤的感情線，推進得極為尷尬～

人設(shè)，全部崩盤！他們的表象后的世界完全沒有展現(xiàn)！

張小凡，看似木訥，實則內(nèi)秀于中，為什么變得既油膩又呆傻～

陸雪琪，傲嬌+怨婦雙結(jié)合，哪這么多話的～

碧瑤，水綠衣裳，俏皮，靈動，內(nèi)心隱有哀傷，雖處魔教卻內(nèi)心善良，對情的詮釋更是令人動容，為什么變成內(nèi)外婊樣？

我特熱媽惹法克?。。。。。。?！

一星給《誅仙》這個名字，一星給演員背后角色的名字。

演藝界從來不缺乏演技優(yōu)秀的老戲骨，哪怕是小妹妹文琪 張子楓的表演也可圈可點，缺乏的是好的劇本，好的編劇，一個好的能吸引觀眾的故事，哪怕你是請沒有任何流量的演員來演，觀眾依然會買帳，像去年的我不是藥神，今年的哪吒，哪個用了什么流量，更加沒有大肆宣傳，卻依然能夠票房口碑雙豐收，這就是故事本身引起了觀眾的共鳴，網(wǎng)上自然全是自來水，自動為電影打call，恨不得把10來年不聯(lián)系的小學(xué)同學(xué)都拉去看，這比什么宣傳都更有價值，這才是最大的成功，說回這部電影，根據(jù)誅仙改編，能將原著理解透徹了再拍嗎？還有演員，孟路人甲這個姿色演技演碧瑤，是要黑碧瑤嗎？肖戰(zhàn)作為非科班出身，比同樣非科班出身的鹿晗 吳亦凡這些毫無代表作的所謂的不知真假的頂流好太多，至少看起不尷尬，李沁長的挺漂亮，演技也還行，不明白為啥遇不到好的資源，最后，一部電影的靈魂在于故事 故事 故事。

說到電影版的《笑傲江湖》、《倩女幽魂》、《新龍門客?！罚覀兛偸强梢缘谝粫r間在腦中浮現(xiàn)出徐克的名字，但是卻有很多人不知道其實這幾部電影的導(dǎo)演是程小東，作為香港三大武術(shù)指導(dǎo)之一的他多年以來一直頗為低調(diào)，低調(diào)到連最經(jīng)典的作品都被徐克“搶功勞”的地步。

隨著這些年香港創(chuàng)作者的能力倒退，創(chuàng)作意識的逐漸腐朽，當年曾經(jīng)跨界執(zhí)導(dǎo)過經(jīng)典電影的知名武術(shù)指導(dǎo)們也未能幸免。這些年，袁和平拍出了《臥虎藏龍2》、《奇門遁甲》、《張?zhí)熘尽?，程小東拍出了《江山美人》、《白蛇傳說》，毫無疑問的，這些電影都是徹頭徹尾的爛片，而最讓人失望的還是，他們在執(zhí)導(dǎo)爛片的同時甚至把自己的老本行給丟了，依靠著大量的CG特效，他們也逐漸殺死了優(yōu)質(zhì)的武打設(shè)計。

2001年，徐克執(zhí)導(dǎo)的特效仙俠大片《蜀山傳》把華語奇幻動作片徹底推向了CG時代，擁有著全明星陣容以及巨額投資的本片在當年不但遭遇了票房滑鐵盧，更是收獲了極其負面的評價，徐克的這一次嘗試在當年堪稱一個災(zāi)難，但是他也確實開啟了一個華語電影全新的時代，尤其在現(xiàn)在看來，《蜀山傳》絕對是一部超越了時代的、具有著深刻東方哲學(xué)思考的電影。

但是，并不是每一個導(dǎo)演都是徐克，徐克詭譎的想象力、出人意料的奇技淫巧以及對于劇作的把控都是他每一部特效大片都能讓人津津樂道的原因，但是那些試圖模仿他或者跟風(fēng)的人都幾乎被拍死在沙灘之上，而這些年諸如《古劍奇譚之流月昭明》、《三生三世十里桃花》、《封神傳奇》這樣的奇幻爛片前后強奸觀戰(zhàn)的雙眼，讓人不由地感嘆中國古裝奇幻片已死。

而在今年，他們的隊伍里面又多了一位。

《誅仙1》改編自同名仙俠小說，由程小東執(zhí)導(dǎo)，當紅小生肖戰(zhàn)和偶像女星李沁、孟美岐、唐藝昕主演，是一部看完了陣容之后很容易讓人誤以為是一部電視劇的特效奇幻動作片，當然，看完了之后，我更愿意稱之為一部沙雕奇幻喜劇。

兩三年前，《誅仙》的故事就曾被改編成電視劇，也就是李易峰、趙麗穎以及楊紫主演的《青云志》，本劇在當年評論和收視率雙撲街，拖沓的節(jié)奏、無聊的情節(jié)以及冗長的集數(shù)算得上是象征流量時代開始走向消亡的代表作品。不過，有意思的是在這個人人對于流量喊打喊殺的年代，《誅仙1》這部標準的流量粉絲電影卻在中秋檔大賣了，這部徹頭徹尾的爛片首日就拿下了1.4億的票房佳績，狠狠地打了那些票房預(yù)測公眾號的嘴巴。

《誅仙1》是一部符合所有流量粉絲片特征的商業(yè)片，當紅的偶像、稀爛的故事、糊弄的制作以及不入流的審美，本質(zhì)上，它與《三生三世十里桃花》、《怦然星動》、《致青春2》等等電影沒有區(qū)別，是一部把騙錢寫在了臉上的爛片，但是有意思的是，這部爛片居然沒有那么討厭，反而讓我很想笑。

在我看來，中國大陸的大投資商業(yè)爛片大致分為三個類別，第一種以《銀河補習(xí)班》、《從你的全世界路過》等等為主，狗血、雞血共存，創(chuàng)作者思維狹隘并且一廂情愿地試圖感動觀眾，手法拙劣，總是能引發(fā)觀眾深深的生理不適。

第二種，就是《上海堡壘》為首的毫無個性，毫無靈魂甚至毫無電影感的爛片，它們用生命詮釋著“無聊”二字的意義，并且致力于讓觀眾在電影院倒頭就睡。

第三種，也就是毫無章法、亂來，但是具有著一種專屬于爛片的惡趣味的，就比如王晶的《賭城風(fēng)云》系列，比如《怦然星動》、《素人特工》這樣的電影，它們雖然是爛片，但是卻又輸出很多意想不到的趣味，它們的存在不至于讓人討厭，觀影過程也不是那么難熬，但是看完之后，你一定回去豆瓣打個一星兩星的，而這部《誅仙1》就屬于第三種。

《誅仙1》幾乎是從第一個鏡頭開始就讓人從頭歡樂到尾的電影，劣質(zhì)的CG，糊弄人的摳像以及雷人的人物造型在第一時間就抓住了我的目光，唐藝昕飾演的田靈兒在空中飛翔玩弄著粉紅色的絲帶，像極了雜技演員，而當她和男主角擁抱在一起看向空中巨大的“誅仙”兩字的時候，我第一次爆發(fā)出了笑聲，如此的開場非常好的奠定了影片爆笑喜劇的風(fēng)格，而在之后的情節(jié)中，這樣的“驚喜”層出不窮，讓人笑聲連連。

說實話，程小東，其實你拍的是《東成西就2019吧？》

本片的劇本其實很難被稱為一個電影的劇本，反而像是一部電視劇前幾集拼貼在一起的感覺，人物的前史走馬觀花，人物的情感聯(lián)系沒有前因后果，莫名其妙的角色層出不窮，故事主線本身則簡單到炸，順拐至極，與其叫《誅仙1》，叫《誅仙：序幕》或者《誅仙：目錄》反而更為合適。100分鐘的電影，編劇把大部分時間花在了七脈會武和圍繞這個情節(jié)展開的各種扎插科打諢之上，就好像當年的《魁拔》系列，一場戲可以演半部電影的時間一樣。

整個《誅仙》原著的故事確實世界觀龐大，角色眾多，故事線也很長，電影的改編只能幾乎推倒重來，但是《誅仙1》這種形散神也散的改編則像極了當年的《三生三世十里桃花》，改得原著作者都不一定認得出來這倒霉孩子是哪位了。說實話，《誅仙1》應(yīng)該是這么多年所能看到大投資的奇幻題材影視劇中給人感覺最寒磣的一部，甚至連《青云志》的規(guī)模也沒有，整個仙俠世界的構(gòu)建就像是一個人口稀少的山區(qū)中有著幾個小山寨，所謂的仙人則更像是一群體面的土匪，別說仙氣了，就連俠氣都沒有。

《誅仙1》是那種各方面其實都想當兒戲的電影，拋開世界觀的設(shè)定不說，服裝造型、特效、置景、選角、情節(jié)、敘事等等方面都是兒戲，特別在硬件方面，讓步不得不想到《上海堡壘》。對比當年的《蜀山傳》，徐克在影片中貢獻了大量的華麗置景，視覺格局極大，并且擁有著毀天滅地的氣勢，而《誅仙1》幾乎每一個場景都給人一種舞臺劇現(xiàn)場的感覺，視覺格局極小，不論是大竹峰的建筑，青云門總部的法壇什么的，都毫無一部大制作電影應(yīng)該具有的恢弘和細節(jié)的設(shè)計，充滿了臨時搭建的粗糙感，而到了七脈會武的是時候，《青云志》里面好歹還有擂臺，本片倒好，所有的比武隨便找個空地就可以解決，搞得和中小學(xué)生單挑一樣，非?；?。

如果是影片日戲的時候，只是粗糙和敷衍的話，那么到了夜戲的時候，基本上就一定到了荒謬的級別了，影片開頭張小凡回憶部分的夜間大戲，第一次見到陸雪琪時候的空中花樣雜耍都給人一種在大禮堂看演出的既視感，一個頂光照下來把整個畫面打成一個平面，絲毫看不到影片攝影指導(dǎo)基本的職業(yè)素養(yǎng)，制造出來的如此拙劣的畫面質(zhì)感就連現(xiàn)在的電視劇可能都不屑于使用了。

而本片另一個荒謬的地方就是人物造型了，三個女主角，李沁頭上一個包，唐藝昕頭上兩個包，孟美岐頭上三個包，不知道這是不是在區(qū)分女一女二女三，不知道發(fā)型師是不是從牛角包找到的靈感，不過，他們的都不是最可怕的。影片中有一個原著的重要角色林驚羽，他出場的時候，全場爆笑，發(fā)型的滑稽程度和當年《三生三世十里桃花》劉亦菲的窗簾頭有的一拼，比較遺憾的是目前沒有一張劇照，如果要我形容的話，就好像是一個光頭的頭上筆直地豎著放了一坨又長又粗的大便，很有意思的。

《誅仙1》其實是一部并沒有真正女主角的電影，三位女性角色加起來的戲份應(yīng)該都沒有男主角一個人多，每個人都感覺是來客串的一樣，不得不說，編劇真的沒有能力建立任何人物之間的情感聯(lián)系，孟美岐飾演的碧瑤和張小凡第二次遭遇就豪放地用嘴堵嘴，才見兩面的陸雪琪立馬就給張小凡提供了七脈會武的幫助，仿佛張小凡有一種讓人和他見兩面就可以死心塌地的超能力一般，不論是孟美岐還是李沁，在影片中基本上都只有三到四場完成的戲份，就這么點敘事的空間，可想而知女性角色被塑造得多么莫名其妙了，而唐藝昕飾演的田靈兒，感覺隨時可以和張小凡來一段眉來眼去劍，作為次要人物的存在感強到過分。

有意思的是，唐藝昕同時在《青云志》和本片中飾演田靈兒，不知道是不是想告訴大家，自己是一個電影電視劇兩開花的優(yōu)秀演員？

其實作為主打特效元素的本片來說，《誅仙1》基本上就是在詐騙了，影片從頭到尾只有一個大規(guī)模的特效動作場面，而這個場面其實早在預(yù)告片中就已經(jīng)全部放出來了，觀看本片的時候最大的感覺就是八十幾分鐘沙雕喜劇加上了不到10分鐘粗糙并且倉促的特效大場面，別說值回票價了，上一個廁所可能都給錯過了。

說實話，現(xiàn)在的古裝奇幻劇，就比如《九州縹緲錄》，對于戰(zhàn)爭和大場面的拍攝都已經(jīng)無限趨近于《權(quán)力的游戲》美劇水平了，國產(chǎn)的奇幻片依然靠著小打小鬧吸引觀眾的眼球還不覺得丟人嗎？程小東這一次的發(fā)揮連當年《白蛇傳說》的一半估計都沒有吧！

別看影片放出來的物料一個個慘烈驚險、裙擺飄飄、仙氣十足的樣子，影片本質(zhì)上就是一部具有著屎尿屁元素的香港老派鬧劇而已，一個屌絲和他棍子的喜劇故事，尤其是影片中碧瑤想要搶奪張小凡棍子的情節(jié)，像極了《東成西就》里面歐陽鋒殺洪七公的喜劇橋段，當然，一個姑娘對于一個男人的棍子產(chǎn)生了執(zhí)念，想想也是另有一種微妙的感覺呢！

就目前《誅仙1》的表現(xiàn)來說，續(xù)集已經(jīng)是板上釘釘?shù)氖聝毫?，如果能一直拍下去的話，講完所有故事會不會需要100集？讓我們拭目以待吧！

《誅仙Ⅰ》（下文簡稱《誅仙》）由香港導(dǎo)演程小東執(zhí)導(dǎo)，肖戰(zhàn)、李沁、孟美岐等領(lǐng)銜主演。在這個夏天之前，鮮少人看好這部電影。雖然程小東曾執(zhí)導(dǎo)過張國榮、王祖賢經(jīng)典版的《倩女幽魂》，但進入新世紀后，程小東的作品反響都不理想，《誅仙》前一部作品還得追溯到2011年李連杰、黃圣依的《白蛇傳說》（豆瓣4.7分）。而這個夏天之前，肖戰(zhàn)還沒有紅出圈。

《誅仙》海報

但這個夏天，《陳情令》火了，肖戰(zhàn)也一躍成為頂流，《誅仙》片方估計偷著樂，不僅省下一大筆宣發(fā)費用，還多了一大批粉絲觀眾。上映前夕，《誅仙》更名為《誅仙Ⅰ》，續(xù)集已經(jīng)提上日程。

《誅仙》無形中也變成了“IP+流量”的新案例。在諸多“IP+流量”電影紛紛撲街的語境下，《誅仙》會是例外嗎？

從小說《誅仙》說起

電影《誅仙》屬于仙俠題材。

自2005年由胡歌、劉亦菲等主演的《仙劍奇?zhèn)b傳》之后，仙俠影視劇——尤其是仙俠劇，便如雨后春筍般冒了出來，并且誕生了好幾部爆款。比如2014年的《古劍奇譚》，2015年的《花千骨》，2016年的《青云志》，2017年的《三生三世十里桃花》，2018年的《香蜜沉沉燼如霜》……除了少數(shù)改編自游戲，仙俠影視劇幾乎都是改編自仙俠小說。《誅仙》亦然。

仙俠與武俠，都有“俠”，行俠仗義、保護蒼生；更大的差別在于，二者的世界觀設(shè)定不同。武俠是一個真實的、唯物的江湖，是古代現(xiàn)實社會的延伸，武俠的江湖里只有“人”。仙俠涉及的世界，更加廣闊，除了人之外，還有神、魔、仙、妖、鬼等；其主要依托中國上古神話傳說，故事背景虛化，武俠、神話、傳說、佛教、道教、修仙等多種元素無所不包。

因此，從創(chuàng)作上說，仙俠更為自由，可以充分發(fā)揮創(chuàng)作者恣意縱橫、天馬行空的奇妙想象力。但也因為自由，缺乏武俠小說的成熟范式，仙俠小說質(zhì)量良莠不齊，多數(shù)創(chuàng)作者只會放不懂收，天馬行空最后成了天花亂墜、胡編亂造。

《誅仙》則是當代仙俠小說里比較經(jīng)典的作品。

《誅仙》的作者是蕭鼎（原名張戩）。小說約創(chuàng)作于2003年至2007年，長達120萬字，擁有廣泛的讀者群，甚至被譽為“后金庸時代的武俠圣經(jīng)”。

在《誅仙》設(shè)定的世界里，神州浩土，廣浩無邊，千載以來正魔兩道爭斗不休，百余年前，魔教入侵中原大地，以青云門為首的正道，解除了上古神兵誅仙劍的封印，正魔大戰(zhàn)，以青云大獲全勝，魔教全面潰敗而告終。然而，魔教從未放棄過入住中原之念。

有一天，青云門附近一個小村落慘遭滅門，幸存的兩位遺孤被青云門收養(yǎng)，其中之一便是主角張小凡。張小凡被正道之首的青云門收為弟子。在修習(xí)仙術(shù)的過程中，張小凡先后對青梅竹馬的師姐田靈兒、師姐陸雪琪、魔教宗主之女碧瑤產(chǎn)生了情愫。青云門掌門人誤會張小凡已叛入魔教，使用誅仙古劍劈向他，碧瑤為他擋下了這致命一擊，魂飛魄散。

電影《誅仙》，肖戰(zhàn)飾演張小凡

深受打擊的張小凡叛入魔教，成為噬血成性、人人聞名喪膽的“血公子”鬼厲。最后他復(fù)活碧瑤失敗，幾乎崩潰，在陸雪琪的照顧和鼓勵之下，他戰(zhàn)勝了心魔，得到誅仙古劍，殺死魔教鬼王，成為拯救蒼生的英雄。

張小凡“黑化”

從大的故事框架上看，小說《誅仙》并未超脫仙俠小說的普遍套路，都是主角幼年經(jīng)歷變故，但身懷異能或者經(jīng)過高人指點，習(xí)學(xué)仙法，在正邪大戰(zhàn)中嶄露頭角，收獲愛情與友情，并一路打怪升級，最后打敗大BOSS，成為大英雄，體現(xiàn)出善惡有報、邪不勝正的理念。

主人公往往也會有一段禁忌虐戀。因為仙俠故事中六界混雜，所以禁忌之戀常體現(xiàn)為人與妖/魔之戀，或者人與仙/神之戀。《誅仙》中，碧瑤的母親是九尾狐，碧瑤身上也有“妖”的血緣。她和張小凡的感情未能善終，因為正魔殊途，他們的愛情成了犧牲品。

孟美岐飾演的碧瑤，是“妖女”

由此，仙俠小說普遍會對正/魔的劃分表示懷疑。小說中大部分人物認同的理念是，正魔涇渭分明，你是正派，你就是正義的，你得跟“邪魔歪道”劃清界限；你是魔教，你就是十惡不赦必須除之而后快。但實際上，魔教之中亦有大善之人，正派里也有偽君子和真小人，過于執(zhí)迷所謂正派魔教的劃分，本身就是一種“入魔”。

除此，《誅仙》更有超越一般仙俠小說的地方，這也是它從汗牛充棟的同類型作品中脫穎而出的原因。一則，《誅仙》文學(xué)功底極好，借鑒吸收了大量中國神話傳說和古典文學(xué)因素，氣勢磅礴、想象恢宏、文筆優(yōu)美。

二則，與眾多仙俠小說淪為打怪升級的“爽文”和“種馬文”不同，《誅仙》的主線是人與命運的抗爭，是“永失我愛”的虐心，它帶有強烈的悲劇性色彩，少了輕佻的快感，多了厚重的現(xiàn)實感。

張小凡“永失我愛”

再則，也是最為關(guān)鍵的是，《誅仙》經(jīng)由人物與命運的悲劇性抗爭，既反思了正/魔、善/惡的粗暴劃分，還超越了這一劃分，凸顯出人對命運的主宰。這就是小說中一再出現(xiàn)的出自老子《道德經(jīng)》中的一句話，“天地不仁，以萬物為芻狗”。芻狗是草扎的狗，古代祭祀時用草扎的狗來代替活的狗作為祭品，祭祀完就丟棄。天地不仁指的是天地不像人有人心，因此也沒有感情，不憐憫萬物，任其自生自滅。小說借用這句話，不是想渲染悲觀，而是強調(diào)：天地不仁，眾生平等，個體的命運掌握在自己手中，正邪無界，一切皆由自己選擇。

就像《哪吒之魔童降世》中那句著名的臺詞說的，“我命由我不由天”。哪怕你出身正道，但心有歹念，那正道也是魔；假若你出身魔教，但心懷善念，那魔教也是正道。小說中，張小凡經(jīng)歷了從正道墮入魔教，再從魔教回歸正道的過程，但他最后既沒有回歸青云門，也不是進入魔教，而是超然于二者之外，掙脫了仙俠世界正/魔劃分的束縛與壓迫，也不為空洞的“俠”所綁架。有宿命感的孤獨，也有宿命感的燃。

《青云志》的教訓(xùn)

近年來，有不少仙俠小說改編成影視劇，有成功的案例，也有嚴重撲街的。龐大的書粉，充分驗證了“水能載舟，亦能覆舟”的道理，如果書粉能夠成功轉(zhuǎn)化為忠實觀眾，那么事半功倍；如果書粉成為反對者，這也往往讓劇集的命運蒙塵。

書粉們的主要訴求是：請尊重原著。但事實上，從小說到影視劇必然經(jīng)過調(diào)整與改編，畢竟影視劇與小說不同。影視劇是集體創(chuàng)作的產(chǎn)物，除了小說構(gòu)建的劇本外，它還有服化道、特效、燈光、攝影、表演、導(dǎo)演調(diào)度等等，它們都影響了影視劇的呈現(xiàn)效果。加上，影視劇業(yè)已形成一套比較穩(wěn)定的審美系統(tǒng)，與小說又不完全相同，當小說影視化時，需要在劇本上做調(diào)整以符合觀眾感受。

在改編成電影之前，《誅仙》先有了劇版《青云志》，由李易峰、趙麗穎、楊紫等主演。但《青云志》口碑慘淡，既得罪了書粉，也沒能吸引普通觀眾。

劇版《青云志》海報

根據(jù)電視劇的審美范式，《青云志》的一些改動還是合理的，比如適當增加了張小凡與碧瑤的互動，增加渝州城作為正魔兩派交匯的緩沖地帶等，不過，從大方向看，劇版的改編是典型的“去之精華”。

原著中，張小凡資質(zhì)愚鈍，心性堅韌，經(jīng)歷坎坷，多數(shù)時候被命運推著走，身不由己。也正因為命運的碾壓，逼得張小凡一再追索正/魔，善/惡的界限，并激發(fā)張小凡對抗命運的勇氣和決心。這些都讓小說產(chǎn)生了一種悲劇的崇高感。

但劇版中，張小凡則成了典型的“大男主”，天選之子、天資聰慧、智勇雙全，一路上有編劇金手指罩著，人物的個性缺乏深刻的變化，人物與命運之間的緊張感也消失了?！疤斓夭蝗剩匀f物為芻狗”的深刻內(nèi)涵并未體現(xiàn)出來。

除了張小凡之外，陸雪琪、林驚羽、秦無炎等主要角色，都不同程度地存在著人設(shè)崩塌。與此同時，小說的感情線被魔改。碧瑤與張小凡硬是畫蛇添足增加了一個幼時的救命之恩；空靈的陸雪琪變成了單戀張小凡的“面癱”……原著中干凈、清爽、動人的感情線，在劇中成了含糊不清的多角戀。

總之，《青云志》又原原本本地回到了仙俠劇的一切套路中，失去了超越性。這也是給影版留下了寶貴的經(jīng)驗教訓(xùn)。

肖戰(zhàn)表現(xiàn)合格，制作不及格

之前，仙俠題材主要還是以劇集的形式出現(xiàn)，《誅仙》是為數(shù)不多的大銀幕電影。

影版的改編有兩大困難。一則，仙俠小說動輒百萬字，敘事繁瑣，人物關(guān)系復(fù)雜，壓縮成一部電影很考驗編劇功力；二則，仙俠中“仙氣”的視覺呈現(xiàn)，對特效要求非常高。劇版或者網(wǎng)大版，因為屏幕較小，觀眾對于特效的瑕疵還是有較大的忍耐度；但如果是在大銀幕上，任何瑕疵都會被放到最大，五毛特效會嚴重影響質(zhì)感。

電影《誅仙》的第一個刺眼問題是：制作的確是太粗糙了。

顯然，片方一開始也沒料到肖戰(zhàn)會大火，制作成本應(yīng)該比較有限。特效是一分錢一分貨，結(jié)果就是《誅仙》的特效跟觀眾在電視劇和網(wǎng)絡(luò)電影中看到的差不多：有那么一個形似，但不逼真、不細膩，仙氣全無。比如，七脈會武在小說和《青云志》中都是重頭戲，是特效大展身手的時候，但影版為了省錢拍得非常簡略，更離譜的是，幾場對決，玩的竟然是肉搏、摔跤這樣的把戲。這也好意思叫“仙俠”？最后關(guān)頭大戰(zhàn)鬼王，特效倒是有了，但邏輯全無，青云山弟子劍陣煞有介事，直接被鬼王打得七零八落。特效只為展現(xiàn)青云弟子去送死？

特效投入有限

還需特別一提的是，電影配音尷尬至極，口型幾乎都對不上。既做不到現(xiàn)場收音，也做不到演員原聲配音，制作態(tài)度很讓人懷疑。

第二個問題出在劇本上。但鍋，不該只甩給編劇。

影版《誅仙》排名第一的署名編劇是申捷，他編劇的《雞毛飛上天》《白鹿原》都是非常成功的作品，功力不用質(zhì)疑。公正地說，影版充分規(guī)避了劇版的幾個問題。比如，張小凡的成長線完全立住了，肖戰(zhàn)的演技是合格的，張小凡從單純懵懂到痛苦黑化的變化，他詮釋得比較到位。尤其是張小凡單純時期，編劇通過頗多臺詞與情節(jié)上的反差，以及狗與猴的搶戲，創(chuàng)造了多個笑點，喜劇色彩鮮明，也可體現(xiàn)出此時的張小凡是無憂無慮的。

肖戰(zhàn)表現(xiàn)不錯

而張小凡的感情線，除了與碧瑤的情感進展稍顯突兀外（吻戲估計會惹怒書粉），其他基本立住了。尤其是跟劇版相比，張小凡對師姐田靈兒的單戀，冰冷高傲的陸雪琪對張小凡的動心，表現(xiàn)得都比較細膩。

李沁飾演的陸雪琪雖戲份并不是很多，但形象比較立體

那么，劇本問題出在哪里？

前文已有強調(diào)，小說《誅仙》的核心魅力是“天地不仁，以萬物為芻狗”的“逆天改命”精神。而影版《誅仙》中，這一精神一丁點都沒有體現(xiàn)——因為電影在張小凡“黑化”的那一刻，就戛然而止了，估計片方是想在下一部中再予以呈現(xiàn)。

雖然不少電影有續(xù)集，甚至還形成了一個電影系列，但前提是，每一部電影都應(yīng)該是一個單獨、完整的個體，觀眾無論從哪一部進入，它都自成一體。電影《誅仙》不是，它是那種戛然而止型的，電影還沒有講完，但因為時長、因為片方想多拍一部或幾部，所以硬生生地分割成了幾部。就比如，你能想象《哪吒之魔童降世》分割為上下兩部電影上映嗎？

只要精簡得當，電影《誅仙》是可以在一部電影里講完故事的；電影并非沒有冗余的部分，比如張小凡對師姐田靈兒的單戀、師兄弟間插科打諢的日常，都不妨略寫，甚至可以剔除。如果要分為兩部或幾部上映也可以，劇本就得下功夫，不拘泥于原著，讓每一部能夠獨立成篇。

但電影《誅仙》既不獨立，也不夠精煉，它讓那些非書粉也非演員粉的觀眾感到尷尬——電影到底要講什么？為什么就這樣結(jié)束了？

《誅仙》上映之前，網(wǎng)上很多人說該片是“IP+流量”還行不行的又一次考驗。暫且不論電影拍攝時，肖戰(zhàn)還不算流量，但憑這回肖戰(zhàn)的表現(xiàn)來看，流量并不是沒有演技的代名詞?！癐P+流量”不是原罪，該批評的是，借著“IP+流量”的名號想要急功近利：制作上投入有限，又急不可耐想利用續(xù)集賺一筆。

電影《誅仙》的問題不在IP，也不在肖戰(zhàn)或孟美岐等流量，制作方得反思了——一定得拍續(xù)集才能把故事講清楚嗎？如若拍續(xù)集，第一部只能如此倉促收尾嗎？

——版權(quán)屬于澎湃新聞【有戲】——