/??????./ ???????? ?? ?????????? ????? ??觀《還是覺得你最好》 評分：?????? 電影表達的“你”的“好”，是指兄弟之間的手足情，我以為是他們經(jīng)歷一些事以后發(fā)現(xiàn)自己對象有多好呢… 劇情有點狗血，這都什么年代了，老戲碼又翻出來炒了炒？ 大哥分手三年后，二哥接盤帶回家，這個女人跟這一家子真有緣…然后大哥又有點放不下了，找了個送上門的小有名氣女主播喵喵當(dāng)自己對象不說，又跟前任拉扯不清，甚至還有進一步獨處曖昧和kiss的行為…這什么玩意兒??？ 喵喵也是真的要多nc就多nc，上來就是前男友巴拉巴拉的，真行，談了18個，⑥！說話有情商但不多，后面U盤事件也很離譜，你導(dǎo)入之前不看看U盤里面有啥嗎？拿來就用？還是從別人桌上拿的…這個大哥還保留著跟前任xxoo的視頻也是挺惡心的，以至于后面流出來，導(dǎo)致了矛盾的激化。該說不說，人家大哥二哥打架，這個女人又莫名其妙趁此砸了別人的球桌，這操作真的不理解。 故事基本上都是發(fā)生在這個家中，甚至一餐飯都占了很長時間，走向平淡，看著沒什么意思，甚至想睡覺…

也很久沒看過港片了，還有主創(chuàng)連線。

前面真的爆笑，子華神跟喵喵講普通話真是太好笑了，粵語版太多梗。

這種有煙火氣的故事也是港味十足，家里搞得像西洋菜街（也是我以前常去的地方）；勾義嫂不是勾二嫂我也第一次知道（這里字幕都不懂翻了干脆改詞）；而且教科書般的多次使用了重復(fù)這一搞笑手法。

飯桌戲戲劇張力真的很強。

后面也哭了很多次。作為大哥的地位也好，賣屋的矛盾也好，很多東西只有跟自己的生活很相近，才會更容易受觸動。甚至?xí)硪恍┙箲]。

“打開門，走出去，走遠點”和“家人在哪，家就在哪”，其實有點速食，可以說并沒有把親情講好。但還是有能狠狠共情的地方。

豬豬的女性覺醒還是有驚喜，外面有更精彩的世界。

順便被安利到了色盲眼鏡，可以搞一個。

連線了導(dǎo)演和三位主創(chuàng)。

這次我又是搶第一個提問。導(dǎo)演說我的問題居然從來沒有人問過他，他還沒有好好想過??其實我就是覺得它結(jié)束得有點隨便，強行把家庭關(guān)系修復(fù)，then？

提問又送了海報?

我看過很多電影，預(yù)告看著很精彩，結(jié)果正片無聊到能看睡著，俗稱預(yù)告騙。飯戯攻心也是一部預(yù)告騙，但和其他的預(yù)告騙不同，這部戲正片和預(yù)告片的精彩程度是換過來的，預(yù)告讓我無語，正片卻是精彩的。

看完預(yù)告還能勇敢走進紐約戲院看這部電影的我唯一的理由就是喜歡黃子華?？粗昂茉鼓顮?wèi)什麼自己那麼堅持要現(xiàn)場看這部戲，難道喜歡黃子華就一定要看這部預(yù)告看得我無語凝咽的電影嗎？看完后很慶幸自己的堅持，因爲(wèi)喜歡黃子華這個理由，讓我在戲院裏開懷大笑了兩小時，讓我沒有錯過這部近十年來我看過的最好的香港喜劇電影。

説完心情，來説電影，這部戲帶給了我很多驚喜。首先，我一直以爲(wèi)這部戲的主題就是預(yù)告裏所説的，兩兄弟爭一個女朋友，講的是愛情喜劇的主題。看完才發(fā)現(xiàn)，這部戲的主題其實是關(guān)於親情，關(guān)於什麼是家庭的討論?！菊h來也巧，黃子華今年演的一部舞臺劇也是講家庭主題，但一個是溫馨喜劇題材，一個是嚴肅悲正劇題材，兩個相同題材卻截然相反的感覺，我個人是很推介在香港看完最後禮物的觀衆(zhòng)也入場看飯戯攻心的，因爲(wèi)有治愈的功效（笑）】聊家庭，加點愛情調(diào)劑，這部戲的確是觀衆(zhòng)在賀歲和中秋檔期看電影的最好選擇。整部戯雖然表面上一直都在討論主角們的四角關(guān)係，但其實真正推動劇情發(fā)展的是關(guān)於三兄弟之間感情的分和合，在我看來，愛情在這部戲裏是表淺的主題，真正內(nèi)在的主題，導(dǎo)演想要表達的主題，其實是家庭。而導(dǎo)演在電影最後第二幕，把整個家庭主題升華到另一個層面，我不想劇透，但當(dāng)我看到男主角坐在天臺説話的那一幕時，作爲(wèi)一個海外的華人，我被這一幕，這段對話真切地感動到了。

這部戲第二點讓我驚喜的是陳詠燊導(dǎo)演（同時也是編劇）對整部戯笑位的鋪墊。我個人很喜歡那種有上下文關(guān)係的笑位。什麼意思呢，就是這部戲裏一些punchline出現(xiàn)之前，通常會有針對這個punchline的伏筆。因爲(wèi)有伏筆，所以當(dāng)punchline出現(xiàn)的時候，好笑程度會加大，甚至還會有重複伏筆然後再用一次punchline的時候，雖然可能講的不是同一個人，整個punchline是有漸進的感覺的，讓你第一次聽到的時候大笑，第二次聽到的時候爆笑。我很喜歡這類型的笑點，給我的感覺這和創(chuàng)作棟篤笑時的思路和手法是一樣的。

第三點的驚喜是笑位的類型。香港很多的喜劇，裏面的gag和笑位其實都是很低俗和色情的，在我看來就是屎尿屁笑位。也不是說看了完全笑不出來，但看多了就覺得也不過那樣，搞笑的題材永遠是那幾樣其實都好無聊，反正我不是這種笑片的擁躉。這部戲也有這類型的gag，但不是主流，而且完全不會覺得低俗和下流。這部戲引你笑的方式是多種多樣的，陳導(dǎo)演沒有永遠只用一種方式設(shè)置笑位。我一直都覺得好不好笑這件事，每個人都有不同的點，不同的被逗笑的方式。有些人喜歡冷笑話，有些人喜歡mean精諷刺，有些人喜歡黑色幽默，有些人喜歡無厘頭，有些人喜歡食字gag，有些人喜歡惡搞，有些人喜歡地獄梗。大家被逗笑的方式都不一樣。而這部戲裏面不同類型的gag和笑位，我相信可以滿足不同笑點的觀衆(zhòng)。

陳詠燊導(dǎo)演的編劇水平我是相信的（懺悔一下其實看預(yù)告騙的時候有稍微一秒的小小地質(zhì)疑了一下）?？春喗槟屈N俗套的故事能寫得如此溫馨，搞笑，有幾幕還能讓我覺得驚喜。我覺得這部戲第一值得誇獎的必須是陳導(dǎo)演本人。

第二誇一下林明禎小姐，戯裏造型可愛，搞怪。這個角色真的很適合林小姐，而且她在裏面說的粵語我不看字幕都能聽懂百分之八十，能看出來是下了一番功夫的。

第三個要誇的是張繼聰和陳湛文，兩位演員雖然都是第一次和黃子華合作，但搭得很有火花和默契。我【個人覺得】比黃子華之前很多固定搭檔【除了許紹雄】都要讓我覺得好。張繼聰?shù)南矂”硌菸乙幌蚴窍矚g的，這次雖然不是説很多笑位能讓他表現(xiàn)【畢竟是群戲】但在整部戯裏調(diào)劑得特別好。陳湛文我是沒想過喜劇能演這麼好，讓我耳目一新，這位演員以後的戯我覺得可以期待一下。

最後呢，想説一下我偶像。這部戲和之前我看的那些黃子華主演的電影非常不同。雖然都是喜劇，雖然都是黃子華做主角，但這部戲并沒有那麼“黃子華”。作爲(wèi)一個喜歡了黃子華先生十五年的人，對於黃子華的喜劇模式有一定的瞭解。棟篤笑裏固然之全是他風(fēng)格的烙印，不管是在電視劇還是電影裏，很多時候他説出來的對白和gag，我都能大致分辨出這是編劇劇本裏本來就有的還是他改過的。黃子華這三個字在黃子華的作品裏，不管是什麼形式都有很重很重的烙印【當(dāng)然也可以說這種固定印象其實是觀衆(zhòng)（我）加在黃生身上的】但看這部戲的時候，很多笑位和gag都不像之前那些黃子華主演的喜劇一樣，那麼重的“黃子華”味。這就説明了，作爲(wèi)喜劇演員黃子華，黃生在走出自己的舒適區(qū)，在摸索和以前不同的喜劇表現(xiàn)手法和演法。所以在這部戯的某一幕裏，會讓我覺得這不是黃子華在演戲，而是一個好的喜劇演員在演戲，在搞笑。“黃子華“味在這一幕裏被黃子華本人弱化了。作爲(wèi)一個fans，我是很開心看到自己的偶像作出不同嘗試的。我其實一直都不明白點解黃生現(xiàn)在那麼堅持拍喜劇題材，明明現(xiàn)在那麼多有名的喜劇演員轉(zhuǎn)型拍悲正劇都能成功【觀衆(zhòng)其實很受這一套】，明明拍悲劇的演技是被贊揚過的【例如非常公民同埋野豬仲有現(xiàn)在的最後禮物】。直到那天看金像獎頒獎典禮，聽了許冠文說的得獎感言，好像有點明白黃生的堅持是爲(wèi)什麼了。到那天我坐在戲院裏，聼陳導(dǎo)演說的這番話：《飯戲攻心》是一齣喜劇，在全世界都風(fēng)起雲(yún)湧，大家正在面對前所未有的挑戰(zhàn)的時候，我仍然選擇拍喜劇，因為我相信笑的力量。希望大家即使遇上困難，仍然願意樂觀面對，願意帶著微笑去面對。明天，就讓我們一起帶著微笑去面對挑戰(zhàn)，我哋一齊笑看風(fēng)雲(yún)。”我現(xiàn)在覺得，應(yīng)該所有現(xiàn)在仍堅持拍喜劇的香港臺前幕後，都是一樣的想法，對吧黃生。

一部喜劇，我覺得其他都不重要，最重要是是否能讓觀衆(zhòng)笑。觀衆(zhòng)笑了，就是精彩的喜劇，觀衆(zhòng)不笑，就是無聊的喜劇，無聊的喜劇是比爛片更可怕的存在。而戲院裏觀衆(zhòng)的笑聲便是對這部戲最直接的評價。在看這部戲整整兩個小時裏，我聼到，戲院裏的笑聲不斷，咳嗽聲也不斷【不是因爲(wèi)covid不要怕】。我回想了一下上次在公衆(zhòng)場合聽到那麼多觀衆(zhòng)笑到咳嗽的表演，是看金盆??口的時候。謝謝飯戯攻心的全體臺前幕後，讓我再次感受到喜劇表演的力量。

ps，部戯的兩首歌都好好聽！而且貼合故事！好喜歡。

面上講的是愛情，內(nèi)核里是親情，骨子里是對舊日香港的依依不舍。

三兄弟已經(jīng)沒了父母，住在老豆留下的舊作坊里。老豆在里面做了一輩子難吃的叉燒，那叉燒難吃歸難吃，但是因為老豆（以及類似老豆的從業(yè)者）的辛勞工作，使香港的街頭可以買到15蚊的叉燒飯，便利店里有即食快餐，喂飽那些不能花太多錢吃飯的人。大哥一不肯賣樓，二不肯丟掉那個叉燒爐，房子里彌漫著一股叉燒味。即使“有福叉燒”的燈牌壞了，變作“冇福叉燒”，一到夜晚，還是會亮起來。最后大哥終于嘗試做了一次叉燒，味道還和老豆做的一樣……難吃。

二哥正經(jīng)上著班，業(yè)余炒各種玩具舊貨，房間里擺滿一架子，不知道還賣得出去不。

再說二嫂。（對了，二嫂\義嫂這個梗，估計只有懂粵語的觀眾才能get到……）二嫂熱衷于保留舊香港的“文物”，比如店鋪招牌，龍鳳裝飾。電影在這里還自嘲一番，才滿三十年的東西怎么就成文物了。總之二嫂狂熱地做文化保育，業(yè)余還在讀博士，同事當(dāng)她癲的，大哥這樣念舊的人，也不能全然理解。也許抱怨她花太多時間在文化研究上的那些短信，只是導(dǎo)致分手的最后一根稻草，但是到最終，你會發(fā)現(xiàn)更加包容的二哥，才是真正適合她的人。

三嫂，真正的草根出身，外婆做傭人，媽媽做包餐，最叻是煮飯，最大的愿望是和三弟拉埋天窗。她戀的舊，是舊式女人以家為大的生存方式。所以當(dāng)她說“我意識到自己的生活可以沒有你”的時候，還能看到女性的成長。

在這個戀舊的家里，三弟和大嫂是徹頭徹尾的“新”。一個打電競，一個網(wǎng)紅，你在他們身上看不到舊香港和舊臺灣的影子，那些舊的東西，對他們來說也許是阻礙，是負擔(dān)。（三弟想要幾百萬去投資電競隊，大哥死活不肯賣樓）正因如此，他們反而是使舊秩序松動，推動別人往前走的力量。

大哥對二嫂的不甘心和不舍，越看到后面，越感覺到這種情緒，隱含的是對往日香港的不舍。但是最悲劇的是，你也許意識到自己確實錯了，后悔了，想要不要臉地耍賴皮，追返一些東西，但是那些東西也都已經(jīng)變掉了，哪怕你機會再擁抱親吻，也找不回舊日的感覺。沒了的就是沒了。阿媽在夢中摸頭的那一幕，我直接哭到仆街。可是她說啊，別呆在這里了，走出去，走遠點。

最后房子當(dāng)然還是要賣的，家還是要散的，各憑本事，各奔前程。再望遠些，樓終究會被移平，街市變成另外一幅樣子，你除了笑著接受，掙扎著去創(chuàng)造新的生活，還能怎樣啊。這喜劇看似悲劇，但是你也可以再努力一下下，不要那么悲了嘛。

忘掉種過的花，重新地出發(fā)，放棄理想吧。

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鄭重聲明：沒收錢哈

選在中秋檔上映的正宗港式喜劇《還是覺得你最好》講述了發(fā)生在六人之間的三對情侶相聚在同一屋檐下啼笑皆非的故事。

可以肯定地說，全港班底帶來的是一次老派港式喜劇的絕勇回春，但同時，如果僅僅將其看作一出令人捧腹的喜劇，未免辜負了導(dǎo)演在其中精心設(shè)置的種種暗線與隱喻。這也使得本片在致敬傳統(tǒng)喜劇的同時，又帶有一種發(fā)人深省的思考。

食與情

英文片名《六人桌》言簡意賅地點明了影片中的一大重要元素——飯桌與美食。在傳統(tǒng)中華文化中扮演著重要角色的美食，在這里也更為自然地發(fā)揮出了深層次的象征意義，即食物與情感相輔相成。

第一次晚飯，當(dāng)大哥初次得知自己念念不忘的前女友Monica成為了二哥的現(xiàn)女友時，大哥陳鴻表面大方輕松實則舊情難了，二哥陳禮表面禮貌平和實則暗流涌動，而二者間這種極其微妙的表里關(guān)系恰巧用飯桌上一鍋兩用的鴛鴦鍋進行了完美的闡釋。而在第三次晚飯中，Josephine精心設(shè)計的假扮美食又正好隱喻了六人間欲說還休又不可言說的情感狀態(tài)，豬假扮牛，魚假扮蟹，香甜苦瓜湯變果凍，美食可以以假亂真，我們總在強撐著去扮演那個不是自己的人，隱藏著那份自然的情愫與真實的自己，殊不知正視這份命中注定的永結(jié)同心與白頭偕老才是每個人最終的情感歸途。情感就這樣在不停變換的美食間流動著。

每晚八點準(zhǔn)時開始的晚飯，昏黃燈光下掩映的飯桌。飯桌是一家人在忙碌的工作之后，卸下偽裝與防備的地點，飯桌上下正在上演著精彩的故事。因此利用飯桌這樣高度局限化的場景，既將每個人物隱秘的情緒狀態(tài)直觀顯露，又巧妙地通過五次晚飯設(shè)置戲劇沖突推動了情節(jié)發(fā)展，同時也與親情——這一中國傳統(tǒng)文化的影片主線相互映射。

成長著迎接自我的女性們

在三弟終于將電競愛好發(fā)展成事業(yè)并贏得比賽與獎金后，女友Josephine卻沒有像大家所希望的那樣接受男友的求婚。相反，面對這個她夢寐以求的美好時刻，她似乎在放松的鏡頭記錄下找到了她最真實的一面，原來她的世界可以沒有他?！巴馄抛鰝蛉?，老媽做包餐，習(xí)慣了為別人做飯，但是做飯有點累了。”在與男友長跑多年后，她終于意識到自己可以不用成為別人的附庸，不用再為別人而活，甚至，她也可以勇敢地追求自己想要的生活與夢想。

同時，猶豫不決又似乎與大哥舊情難卻的Monica，也在關(guān)鍵時刻放下了內(nèi)心的不舍與執(zhí)念，他們終于決定要以一種“世界上沒有一個詞語能形容”的關(guān)系走下去。而作為獨一無二的局外人闖入這個家庭的喵喵，也牽引出影片中幾次尤為關(guān)鍵的轉(zhuǎn)折點，是她送出的眼鏡成功讓大哥意識到看清楚外面的世界與不要強撐的重要性，是她在一次次夸贊Josephine的過程中幫助她重拾自身的信心并找尋人生的價值，也是她在每次聚餐時都能精確觀察到一家人間矛盾問題的所在。

影片摒棄了常規(guī)女性角色在家庭關(guān)系中處于側(cè)面被動的地位，反之給予了每位女性當(dāng)之無愧的高光時刻。女性在復(fù)雜的家庭關(guān)系中迎接著屬于自己的成長時刻，做自己，沖破束縛自身的框架，認真對待每一場感情與每一次成長。她們，與影片中的每位男性一起，是糾結(jié)與矛盾的，但同時，她們又是積極與堅定的。

“人在哪里，家就在哪里”

“家”作為著重展現(xiàn)的重要元素，隱藏在影片中的方方面面。被大哥細致保護的老房與爐灶，仿佛正應(yīng)了在他心中母親流傳下來的話語“家在，爐在”。強撐著維穩(wěn)家庭關(guān)系的大哥總認為家在哪里，人就在哪里。他想方設(shè)法地讓三位女性搬入他們的老宅，想要通過走近些，再走近些，來維持這個家庭日漸缺失的傳統(tǒng)氣息。

影片最后，大哥同意賣掉這終日占據(jù)他內(nèi)心空間的老房，并在幻想的與母親的交談中，由“家在哪里，人就在哪里”的觀念轉(zhuǎn)變成了“人在哪里，家就在哪里”。他放下了內(nèi)心中對于家庭這一傳統(tǒng)關(guān)系的執(zhí)念，在閃爍的家庭招牌下意識到了要打開門，走出去，走遠一點。大哥對于“家”這一詞語含義認識的前后轉(zhuǎn)變，也是影片中令一個頗具深意的地方。

如果我們將“家”的含義擴大化，影片中Monica在工作中一直秉持的原則與理念是發(fā)揚香港文化，她帶回老宅的所謂文物與牌匾，甚至喵喵這一角色自我?guī)в械膹娏倚聲r代特性，似乎都在反映著一種傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化的沖擊與抗衡。這種沖擊與抗衡的焦點，便是影片中不停出現(xiàn)的“家”的元素，家庭仿佛一個小型關(guān)系網(wǎng)，我們能否沖破傳統(tǒng)思維的束縛，大膽地走出去，尋找隱含在這個詞背后關(guān)于人生與家庭的別樣意義？

片名《還是覺得你最好》出自張學(xué)友的同名歌曲，流淌而出的港式金曲，穿插其中的爆笑金句，全港明星的傾情演出，詼諧幽默的人生哲思，都全方面展示了純正港式喜劇的別樣魅力。

也正是因為以上的種種亮點，《還是覺得你最好》帶有一種在快節(jié)奏的當(dāng)代社會中難以尋覓的百姓氣息，導(dǎo)演對于這種隱匿在家常便飯內(nèi)的煙火氣的精準(zhǔn)把握，擊中了每個人對于情感的敏感與脆弱，同時激勵大家勇敢地走出去，帶著這份美好又熾熱的感情走出去，發(fā)現(xiàn)自己的生活，創(chuàng)造自己的價值。

就如同張學(xué)友在歌曲中寫到:

“即使你離開，我熱情未改，這漫長夜里，誰人是你所愛，但我不懂說將來，但我靜靜待你歸來?！?/p>

（原載于虹膜公眾號）

《明日戰(zhàn)記》與《飯戲攻心》（內(nèi)地譯名《還是覺得你最好》），先后在港突破7000萬票房，「攻」下當(dāng)?shù)叵愀垭娪澳酥寥A語電影票房冠亞軍寶座的「戰(zhàn)」績。

《明日戰(zhàn)記》

媒體口中的「驚天數(shù)字」，仍在傲然爬升，最終能把久無動靜的記錄抬升到什么地步，已經(jīng)成為電影行難得的興奮點。

數(shù)字驚天，驚在哪里？這么說吧，自從獨苗《寒戰(zhàn)2》（2016）在2018年跌出香港票房總排行榜TOP20過后，六年內(nèi)再無港片能夠近身。而今這兩部新片，完全有機會依次擠下《小黃人大眼萌》和《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》，重奪榮光，甚至更有作為。

《寒戰(zhàn)2》

還是要看到，雖說《少林足球》（2001）、《功夫》（2004）當(dāng)年的6000萬更為金貴，但是《飯戲攻心》作為第一部破7000萬的喜劇，依然相當(dāng)了不起。

巧的是，《明日戰(zhàn)記》的監(jiān)制和主演古天樂，給這部電影提供了投資，并且客串了彩蛋。當(dāng)下有趣的提法就是，「古仔VS古仔」，兩部古天樂齊頭并進。

與此同時，《闔家辣》和《阿媽有咗第二個》（內(nèi)地譯名《巨星養(yǎng)成記》）這些與本土生活緊密關(guān)聯(lián)的電影，也都闖過了3000萬大關(guān)。

《阿媽有咗第二個》

同年能有兩部港片突破5000萬，四部突破3000萬，是回歸后的首次。若要追溯到上次，差不多得倒推三十年，回到主要由成龍與周星馳制霸的時候。

1992年，港片票房收入統(tǒng)共超過12億，標(biāo)志著此后港片在份額、票房等數(shù)據(jù)上開始走下坡路，直到2007年后才開始有所回升。

港片與好萊塢大片在影響力上對調(diào)，加之影院數(shù)量減少，電影人才流失，盜版與網(wǎng)絡(luò)觀影形成規(guī)模，在疫情前已經(jīng)全面絞殺港片，更何況這幾年影院頻繁關(guān)停，黃金檔期一再錯過，相關(guān)救助杯水車薪，在電影拍攝乃至上映數(shù)量都在下滑的當(dāng)下，《明日戰(zhàn)記》《飯戲攻心》等片的閃耀，意義格外重大。

《飯戲攻心》

實現(xiàn)觸底反彈這一票房傳奇的兩部電影，一是動作片，二是喜劇片。恰好，這兩種是最受歡迎的港片類型。

動作片，向來是港片極其突出的名片。從五六十年代到上世紀末，武俠、李小龍、成龍先后成為最耀眼的標(biāo)簽，不時占據(jù)票房榜首，不足為奇，而能走向國際舞臺，也倚賴跟香港或華人直接掛鉤的特色。

回歸之后又有變化。

《風(fēng)云雄霸天下》在1998年登頂，不只是本土漫畫得到電影界垂青——畢竟后來也就由日漫改編的《頭文字D》能夠沖冠——更重要的意義，在于它作為首部運用電腦特效制作的功夫片，成為港片史上值得濃墨重彩記下的里程碑。

《風(fēng)云雄霸天下》

再往后，包括周星馳在內(nèi)，從《少林足球》開始走向?qū)μ匦У陌V迷，《長江7號》到《西游伏妖篇》，愈發(fā)「眼花繚亂」。

不過，對視效依賴程度很高的電影，譬如《千機變》《童夢奇緣》，也就是在世紀初，趁著新鮮勁沖得上榜單前二，等到《美人魚》成為2016年亞軍，才讓人察覺，原來這十幾年，香港觀眾早就不那么大驚小怪了。

《美人魚》

直至投資超過4.5億港幣、耗時差不多八年的《明日戰(zhàn)記》出現(xiàn)。

電影號稱「香港有史以來最具規(guī)?？苹镁拗?，保留了1700多個特效鏡頭，古天樂希望以此證明香港特效能夠達到國際水準(zhǔn)。雖說為了回本，電影刪掉不少文戲，轉(zhuǎn)向更緊湊的特效、動作展示與更合家歡的結(jié)局，但是實現(xiàn)香港動作片與硬核科幻的真正結(jié)合，意義可謂非凡。

《明日戰(zhàn)記》

在此之間，這些年動作片沖榜的實力，更在于劇情，以及陣容排面。

接替身手與口碑逐步下滑的成龍，在動作片領(lǐng)域稱王的，有連續(xù)兩年奪冠的李連杰，《霍元甲》《投名狀》轉(zhuǎn)戰(zhàn)古裝片，尤其是古裝大片，契合當(dāng)時的合拍風(fēng)潮。

《投名狀》

再之后，由《葉問》開啟甄子丹的天下，系列四部，摘下兩金一銀一銅，勢頭極猛，一如他在其他動作片里更為突出的武打風(fēng)格，而這凌厲狠勁，有別于前輩的招式。

《葉問》

去年位居年度第三的《怒火·重案》，是他跟曾被寄望成為打星的謝霆鋒聯(lián)手。距離同是陳木勝執(zhí)導(dǎo)的《男兒本色》已經(jīng)過去十五年，另有抱負的謝霆鋒顯然沒有確切填充青壯行伍，不知下個兼具實力與影響力的動作演員出現(xiàn)，還要多久。

《怒火·重案》

那在純正動作片完全式微之前，我們需要看到，這一片種具有強大的吸納力。剛才提及的武俠、喜劇、體育、科幻，它可以融合，至于警匪、犯罪、懸疑等等，它也可以雜糅，整體堪稱各領(lǐng)風(fēng)騷，相互補位。

不過這里反而要特別提及2002年的票房冠軍《無間道》，雖然它并非主打動作，但給動作片乃至港片提供了另一種思路。

《無間道》

非常重要的一個貢獻，就是讓「臥底」極大地去除「間諜」的負面灰色，躍升為隱忍但能大放異彩的個體。信仰與情義的沖突，個人身份與大局意識的矛盾，永無全贏結(jié)局的悲劇命運，在電影扎實而悲壯的書寫里，制造了無與倫比且蕩氣回腸的沖擊。

自此，香港影視愈發(fā)突出這一身份的光與暗，臥底漸漸成為故事當(dāng)中承擔(dān)情節(jié)反轉(zhuǎn)、情緒逆變的關(guān)鍵角色?！稛o間道》系列接連兩年稱霸，日后《寒戰(zhàn)》《掃毒》《拆彈專家》系列與《廉政風(fēng)云》等等殺入票房排行前列的電影，都有臥底影子。

《拆彈專家2》

更不用說許多動作片在試圖遮掩蒼白文戲的時候，愈發(fā)依賴臥底來打破非黑即白的二元對立。

而這些電影里，演員陣容往往都是高配置，特別是影帝之間的飚戲，成為另一種心照不宣的標(biāo)配。一旦匱缺，難免在難出新意的動作片領(lǐng)域失利，至少，不易在口碑上占據(jù)優(yōu)勢。

《掃毒》

相對而言，喜劇片輕簡一些，對劇本、表演以外的需索沒有那么強烈，而這并不妨礙它成為動作片爭奪冠軍的頭號對手。

不是說陣容不被器重，畢竟群星賀歲在漫長時日里成為某種必殺技，五十年前的《七十二家房客》，就已經(jīng)是年度票房冠軍?！都矣邢彩?009》《72家租客》《我愛HK 開心萬歲》等電影，依然能夠收割新世紀第一個十年的彩頭。

《我愛HK 開心萬歲》

隨后星光漸弱，表現(xiàn)漸遜。哪怕口碑欠佳的《澳門風(fēng)云》系列，也已是算法電影里陣容鼎盛的作品了。

但喜劇的招牌，也還是會有人在扛。

曾經(jīng)，許氏兄弟、洪金寶等等都有過輝煌。而成龍與周星馳跨過1997年后，那兩種截然不同的喜劇模式仍有交叉稱王的機會，尤其后者。

但無厘頭融入更大規(guī)模的資源調(diào)配，變成顧及國語文化的合拍片，就不是那么容易在港得到最強共鳴了，像是最新那部口碑不行的《新喜劇之王》，勉強走到第四位，遠沒有1999年冠軍《喜劇之王》叫好叫座的勢頭。

《喜劇之王》

除了兩位老將，「票房天后」鄭秀文在世紀初的崛起，增添了「女性」「都市」「浪漫」「神經(jīng)質(zhì)」等迥然有別的喜劇標(biāo)簽，更有香港當(dāng)下珍稀的氣質(zhì)與派頭。

那些年，她的喜劇常在票房榜前十盤踞?！豆履泄雅肥枪谲?，《瘦身男女》《嫁個有錢人》《我左眼見到鬼》等片則緊隨其后。

她與杜琪峰，還有香港本土第一個累計票房超過20億的勞模演員劉德華，形成了鐵三角，見證了市場考量與個人表達的平衡，也為最佳拍檔標(biāo)記了相當(dāng)固定的期待值。

《孤男寡女》

時間再往后，又有幾個名字要被記住。

在喜劇里尤其吃得開的吳君如，在強手如林的2002年推出口碑超絕的《金雞》，十二年后，續(xù)作《金雞SSS》從年度第六躍升第一，揚眉吐氣。

《金雞》

香港喜劇不乏市井乃至低俗的笑料，是以更為百無禁忌地接地氣。比《金雞》系列沉降的，有彭浩翔。他在2012年，憑借黃暴但爆笑的《低俗喜劇》，殺到年度第二，而誠摯得需要分級的《春嬌與志明》則是第三，日后續(xù)集《春嬌救志明》，終成王者。

《春嬌救志明》

后者這類更有推廣潛質(zhì)的當(dāng)代（性）喜劇，可以銜接上今年的《飯戲攻心》，機智，風(fēng)趣，時新，且不過分夸張。

這也讓近年新領(lǐng)風(fēng)騷的黃子華，終于在《棟篤特工》《乜代宗師》這兩部近五年的奪冠爛片后，得到他在棟篤笑領(lǐng)域「金盆4808;口」后應(yīng)得的名分。

《乜代宗師》

當(dāng)動作片與喜劇片頻繁更換雄踞港片票房榜單的掌門，我們不能忽視偶爾的變數(shù)。

去年很不尋常地，讓《梅艷芳》《媽媽的神奇小子》兩部傳記片同時登頂。前者主角與演員的巨星效應(yīng)毋庸贅言，后者讓人見證吳君如繼《歲月神偷》那類頗有深度與發(fā)揮的非喜劇角色后，得到了大回饋。而同樣減少喜劇產(chǎn)出的鄭秀文，暫時沒有這運氣。

《媽媽的神奇小子》

此外，若說前年亞軍《幻愛》算是大雅的愛情文藝片罕見突圍，那2011年冠軍《3D肉蒲團之極樂寶鑒》則是大俗的情色片更罕見的突圍。特別有意思的對比，是1999年的《玉蒲團之極樂寶鑒》，因為只有4880元票房，登上史上最低的榜單，雖說嗜好投機的導(dǎo)演葉天行，本就是榜中?？?。

從這些年的爭霸起伏來看，日后港片顯然仍會在動作與喜劇領(lǐng)域上繼續(xù)高歌，而我們很樂意看到嘗試硬核科幻的《明日戰(zhàn)記》、精雕喜劇表達的《飯戲攻心》得到應(yīng)有的嘉獎，成為香港電影人咬緊牙關(guān)抵御「港片已死」的強大說服力。

《飯戲攻心》

我們也很樂意看到港片仍有變化，仍有活力，仍有斗志，在將來，哪怕沒有報復(fù)性消費，依然可以把翻身仗打得自在，打得漂亮。