此片所改編的劇情，真乃世俗女人們最普適的春夢母本。
男人中從不缺以武大郎的現實，做西門慶春夢者；而女人們又多少沒有宮闈春夢？
或許不會說出口，但多少都夢想過：皇帝年少有為，微服出巡，因緣邂逅承際會，得充君後宮。當然最好，皇帝也有著他的煩惱，然後因為跟自己在一起，同甘共苦無難事，所以就解決了，一種小女人的成就感油然而生。未必想著母儀天下，卻想過，皇帝或許甚麼都不怕，但一定要怕老婆；或許還想過，要能在宮中過著以往習慣的生活，宮闈市井，兩者兼得，不再有大煩惱，偶有些小波小折可供打情罵俏調劑生活。

多少人承諾過，此部電影不是爛片?？墒菍断矂∑瑏碚f，和爛片的一線之隔在哪裡？不說喜劇的巔峰，但說最基本的，一部電影不成為爛片，它至少要讓人能夠因為它而發(fā)現光輝，或人性的，或自然的，那怕止有那麼一點點，像燧石擦出的火花；或者光輝並不在電影本身中，而在於你走出電影後，一步一光明。一部喜劇不成為爛片，多少是笑中含淚，總要包含進人類的悲情，哀愁，痛苦，遺憾。人們不會輕易地為了別人的歡樂和勝利而歡笑，但總不自覺因為那些眾生皆苦，會心一笑。因為自己的遺憾相仿，同情而不能忘。正如秦暉先生的講座中講到傑弗遜到底是左派的祖宗還是右派的祖宗時說：「我想美國人不能理解，我們中國人不至於不能理解?！梗毒鑶栴}殖民》　臺下一片會心一笑的聲音沸騰。但是，我們能說那是苦笑麼？我聽上去跟小時候大家一起看卓別林的笑聲差不多。一種無能簡言的笑聲。喜劇的精髓在此。

但是有多少人會因為別人的春夢跟自己的春夢差不多，或者別人的春夢比自己的春夢更春夢，就認為這是個好夢呢？
難道我們要說，因為春夢是人的本能，因此它是人性的一部分，人性是閃爍著光輝的，所以春夢也是閃爍著光輝的。
我不知道有多少人是看了別人的春夢而會心一笑的，但至少我是不會的。就從劇本上，電影已經在爛片的國境線內了。

但是我也不得不承認，它作為一部喜劇片，至少地讓我笑了。從這一點上說，它比今天的很多讓人呆呆地看完的「喜劇」是要好一點。但，僅僅夠格稱之為一部喜劇。因此給一個[還行]的評級，這是指，在爛片中，還行。

其次的，劇情節(jié)奏和銜接保留了港產喜劇一如既往的平均水平。畫面平平，光影和色彩都很隨意，甚至不如一些用心製作的小成本片。而電影的音樂，就現在的行情來說，也算是小成本電影的水平。我甚至想說，這樣的製作還不如某些美國電視劇。
它不像小成本電影的地方就是場景，告訴我們，他們還是花了點錢的。然後是演員，首先是從數量上告訴我們，這不是一部小成本電影請得起的，其次是從配角、主角到客串，雖然不至於能大腕到拉起票房，但好像是想說，這部電影沒有上線，但至少有給個底線吧？我想，他們正是因此敢說，不是爛片的。
不得不承認，我們可以看得出某些演員是用心的，或者說，他們真的是入戲了。但，這真的不意謂著電影就因此而不是爛片了。演員入戲，無論是形入也好，心入也罷，終歸是要入的，不是基本的職業(yè)道德麼？止是演員遵守了基本的職業(yè)道德，但是其他東西爛，他站在臺前，不罵他罵誰？

製作電影就好像烹飪，劇本是菜譜，演員和場景是原料，客串是調味品，光影、畫面、音樂、劇情節(jié)奏是火侯，鏡頭是工藝，等等如是。止有演員有質量底線，就是止有原料有質量底線，不代表這道菜，這部電影不是一道爛菜，爛電影。

作為演員，止能夠保證自己做到了甚麼，而電影，是演員自己無從掌握的，又如何能保證電影不是爛片呢？

所以呢，今後的演員再保證整部電影的時候，我們真的不用相信甚麼。反而我會懷疑，一個沒有電影概念的演員才會說出這樣的話。你以為你真的是真龍隱跡??？

       近期有點忙，手也比較懶，碼字的動力不足，有幾個看過的電影也沒留下什么感想，這里一并說一下吧，估計以后這種觀后感匯總的方式還會繼續(xù)。




    一、《阿黛拉的非凡冒險》
    作為呂克貝松時隔5年重執(zhí)導筒的故事長片，《阿黛拉的非凡冒險》并沒有呈現出厚積薄發(fā)的態(tài)勢，宣傳造勢時的所謂魔幻、特效只是為了營造大片賣相的商業(yè)策略，類似《盜墓迷城》風格的強力開局給觀眾帶來的期待最終被無聊的姐妹情深輕輕化解，沒有終極大戰(zhàn)，沒有反派大boss，最終居然是個解決疑難雜癥的法國奇幻版的《豪斯醫(yī)生》。套用一個電視欄目的宣判詞：你可以崩潰，你可以失望，但你已經消費了。
為了復活妹妹而去復活木乃伊，這是一個很狗血很缺乏推動力的情節(jié)動機，直到最后我也不愿相信這真的就是影片最后的包袱了，編劇可以濫，但不能這么偷懶，你即使做不到三翻四抖，起碼也要有點技術含量吧，如此簡單直接一馬平川的任務模式實在是太浪費觀眾期待了。

不過呂克貝松對影片的把握能力還是不錯，特別是對喜劇風格的把握，很有分寸感。認識法式喜劇是從《虎口脫險》開始的，那套胳肢人的套路已經爛熟于心，到前兩年看《高盧英雄大戰(zhàn)凱撒王子》的時候不禁感嘆，法國人拍喜劇還真是不思進取啊，這么多年了還是靠這種出乖露丑的冷笑話撐場。不過《阿黛拉》的喜劇成分看著就舒服得多，盡管還是有不合邏輯的地方，但包裝得還算巧妙，沒法當奇幻片看，就當喜劇看好了。

可惜的是干白美女的露點鏡頭果然被剪掉了，而且剪的方式很粗暴，一點技術含量都沒有。從一開始就等著看馬修阿馬力克，但一直到最后也沒有，看演員表才知道那個不露臉的木乃伊就是馬修哥，真是暴殄天物??！







二、《戀愛通告》

當時在中影二放看完這片子的點映，跟發(fā)行方聊的時候就表示了對這片子的失望，回家后就接到PR公司的短信，告訴我說不喜歡可以，但能不能在上映前別寫東西。雖然沒有收到封口費，我還是很仗義地封口了?，F在首周末已經過去，《戀愛通告》的票房似乎還不錯，盡管停映一天，還是有1600萬入賬。我想現在說點什么也與大局無關了。

其實我看完《戀愛通告》后最大的感受就是——男怕干錯行??！像周杰倫和王力宏這樣的“優(yōu)質偶像”，可能不得不考慮的一個問題是等自己年老色衰之后如何延續(xù)自己的星光大道，于是拍電影就成為一個便捷選擇，不僅是做幕前，而且還要做幕后，聚光燈下積累起來的自信心讓他們想當然地在心目中膨脹著自己的創(chuàng)作力和號召力。周杰倫的《熊貓人》我沒看過，但看過他的《不能說的秘密》，覺得總體還是合格的，文藝青年的小觸覺和小心思還拿捏得不錯，但看了王力宏自導自演的《戀愛通告》，我真是不由得要在心里哀嘆一聲：力宏哥，咱還是該干嘛干嘛去吧，中國電影已經千瘡百孔了，您就別來落井下石了好不好？

看過幾個王力宏演的電影，《雷霆戰(zhàn)警》、《色戒》、《大兵小將》什么的，基本上屬于陽光得很木訥、帥氣得沒什么想象力、即使想自毀一下也找不到身段類型的，始終是玩票的感覺，尤其受不了的是他那懶洋洋的嘻哈嗓，實在是不適合用正常人說話的節(jié)奏念臺詞。

看《戀愛通告》我一直在出戲，這個臥底校園來泡妞的故事很沒什么新意，王力宏提出這么個構想應該是充分考慮了如何將自己的個人魅力和能力發(fā)揮到最大程度這一問題了，王力宏也確實在里面卯足了勁頭，連唱帶跳擠眉弄眼扮犀利的賣足了力氣，但我怎么就是入不了戲呢？你讓一個除了他自己裝啥不像啥的演員來扮主角，最好的辦法就是讓他自嘲，就是千萬別把自己當個演員。從劉亦菲坐在車前面彈古箏開始我就知道這是一部須自備避雷針方可猝讀的電影了。另外還讓我感到悲哀的是謝園老師，這種灑狗血角色也接？以后你將如何面對你的學生??？

其實喜劇這個東西，全中國也沒幾個能玩得轉的，我也就不過高要求他了，關鍵問題是音樂是你本工啊，怎么在這方面也搞得這么稀松呢？這里的歌曲有一首有傳唱潛力的嗎？而且我知道王力宏喜愛民樂，這里面最有價值的也是那些為民樂鼓與呼的情節(jié)，但最后一首壓軸的《十八般武藝》居然沒民樂什么事，在一個民樂演奏會上唱歌，最高潮的段落民樂隊集體在后面當觀眾，搞什么飛機??？







三、《龍鳳店》

這部電影有太多的理由讓人想起那部臭名昭著的《唐伯虎點秋香2》，但不得不說《龍鳳店》做的比《唐2》做得聰明多了。同樣是無厘頭惡搞的風格，《龍鳳店》在其體系內加入了很多能讓人與現實語境產生對應或聯想的元素，影片中的很多笑料一下子就生動起來了，但這又不同于《熊貓大俠》那種山寨喜劇生硬地往上貼網絡流行語標簽的方式，《龍鳳店》在這方面準備更充分，意淫空間也更大，事實證明這比《唐2》那種關起門來扔包袱咂觀眾的方式要有效得多。

影片開局并不好，穿幫式的表演方式讓我有點膩味，但我的情緒被調動起來是從那首翻唱自羅大佑《彈唱詞》的《飛雞風中轉》開始的（《彈唱詞》的粵語版本名曰《飛砂風中轉》，前不久香港剛剛推出了同名電影）?！洱堷P店》中有很多讓人眼前一亮的設計，最牛逼的是肯德基的植入，午馬戲仿桑德斯上校的造型太穿越了，羅家英慷慨激昂地犯賤的史官也詮釋得很出彩，最后決戰(zhàn)時錦衣衛(wèi)大變身的場面也很過癮，這種四兩撥千斤的巧打是需要很好的創(chuàng)意基礎來支撐的。

《龍鳳店》中的很多情節(jié)都是有史實基礎的，如明代的宮廷集市、正德皇帝下江南、王守仁力擒寧王等等，不管怎么說，這讓影片在情節(jié)層面上更厚實也更理直氣壯了一些，歷史上正德皇帝抓寧王的真實版本是這樣的，王守仁抓住寧王后，正德皇帝一定要讓王守仁放掉寧王，好讓他過去再抓一次，反正正德皇帝的荒唐事怎么說都不過分的。我倒不是說《龍鳳店》是一部多么優(yōu)秀的電影，但它在三俗邊緣游走的分寸拿捏得還算精到，姿態(tài)很低又不失自己的品格，這也算是近年來口碑一路走低的古裝無厘頭喜劇中比較整齊的一部了。

趙傳一歌里有這么一句：似乎知道我有一顆永不安靜的心，容易蠢動。這詞兒太有穿透性了，誰聽了都覺得是在說自己。尤其是那個蠢動，十分傳神，誰都會因為一些事兒動心，心動了就要行動，行動之后才知道根本就是發(fā)傻犯浪，于是蠢動便是最好的注解。本人最近的一次蠢動就是放長假覺得閑、想看一電影，選擇了《龍鳳店》。

曾經寫過一些非贊的書評影評，往往因為一句“這樣的東西實在讓人看不下去”而被人詬病，人家說了，你又沒看完怎么就說人家不好，完全就是盲人摸象、以偏概全。所以這一次我索性就看完了，當然，為了不讓自己太蠢，我選擇了快進。

嚴格的說，我的笑點不高，看了N遍的《機器貓》和看過N天的《新聞聯播》都能讓我笑起來，可見我的要求不高。不過看《龍鳳店》這樣一部擺明了是要讓我笑的東西，我實在是很難真的笑起來，充其量是苦笑，這是對于這類華語電影的一種昨日重現、千人一面、屢見不鮮、司空見慣的無奈，一種“還你媽介操行”的萬劫不復的失望，一種類似于在中國各大大小小城市的火車站附近小旅館門前都有的聲音：“大哥，玩玩唄”，把一種原本應該有情調或者起碼要搞出一些情調的事情給徹底庸俗化了。

竊以為，所謂搞笑，還是要在后面下功夫，而不是在搞上大做文章，然而不幸的是，華語搞笑片就是樂此不疲，具體到《龍鳳店》這個片子里有哪些我就不劇透了，不過通篇彌漫的“不著調”您一看百度的介紹就能聞到，簡言之：劇情離譜、表演夸張，完全是在博傻，讓你連不用腦子、純粹圖一樂呵的心都沒了。這種感覺就像有個長相嚴謹的中年婦女忽然跳到你面前，嬉皮笑臉的沖你說：大哥，玩玩唄？！

您有那心情么？

     雖然笑料還是不錯的，但說實話，主要還是沖著看大S而看的。還有就是妙妙鞏新亮的風騷。至于任賢齊嗎，還是免談了吧。
   說不上經典，也說不上多差，馬馬虎虎看著玩吧。