意外的好看。非常熱鬧嬉笑的鬧劇場景,莫里哀的喜劇還原?沒看過莫里哀的劇,只讀過一本有關(guān)莫里哀的書,感覺他就是這么玩的,形式很喧鬧內(nèi)里有追求。還有就是覺得戲中戲像莫扎特歌劇《后宮出逃》那種的喜劇。電影里唱念做打無一不有,很有趣。導(dǎo)演在探討戲劇和電影的分界?不懂理論,純看很好玩,導(dǎo)演有追求。故事很俗套,一女三男的糾葛。最重要的女主并不是年輕美艷嬌俏型的,但是非常鎮(zhèn)得住,本身就是舞臺劇演員嗎?我最喜歡總督,表演層次豐富有變化。平常的昏庸偶爾的平易苦悶以及裝腔作勢,很豐富。如果換成夢露式的性感金發(fā)女郎大概會更有說服力,但是現(xiàn)在也可以說她舞臺表現(xiàn)力驚人讓他們?nèi)空鄯?/p>
To this reviewer’s reckoning, one has to inure the fact that French auteur Jean Renoir’s latter track record smacks of resting on his tremendous laurels, THE GOLDEN COACH, the first of his post-Hollywood musical comedies trilogy, will be followed by FRENCH CANCAN (1955) and ELENA AND HER MEN (1956), headlines Anna Magnani as the pillar of an Italian Commedia dell’arte troupe, setting its foot in a 18th century colonial Peru.
Ms. Magnani is Camilla, whose romantic embroilment with 3 different male suitors: Ferdinand (Lamont), the Spanish viceroy, Ramon (Rioli), an indigenous toreador and her longtime Italian beau Felipe (Campbell), will be immediately thrown into a whirlpool of romp and pomp, with the titular golden coach as a token of love from the noble viceroy, which can be put into practical use to save his pending deposition if Camilla feels up to do it.
First things first, amped up by Vivaldi’s repertoire, gingered up by Magnani and her troupe shrouded in sheer Technicolor splendor and variegated costumes, not to mention the deadpan aristocratic panoply and comic skits impromptu, THE GOLDEN COACH is so eye-pleasing and ear-soothing that, for one second, one might assume it is a masterpiece in the making, to certain extent, that expectation is partially validated by Renoir’s effortless facility to beautifully refine the stodgy with freewheeling ease and the Midas touch, a compassionate, pyrotechnic Magnani, who defies any moral obligation and jaundiced ageism to attest that for a woman in the mellow years, her Camilla is second to none in commanding her own life path and expressing her own feelings, and she has many options at hand: retreating to a simpler, quieter life with Felipe, becoming a celebrity couple among locals with Ramon, aiding with Fedinand in his silk-stocking intrigues, or just resuming her stock role of Columbina with the troupe, it is her call and hers only.
A Cinecittà production bursts into its full-blown lavishness of its visual complexion and texture, THE GOLDEN COACH is a vintage farce hampered by its folly-driven staginess and erstwhile flippancy, unwieldy in its glittering sheen but still a very different kettle of fish from any other vanity projects, for one thing, Renoir is quite au fait with men’s sophomoric foibles and a believer in a woman’s elemental beneficence.
referential entries: Renoir’s ELENA AND HER MEN (1956, 5.2/10), FRENCH CANCAN (1955, 7.0/10), THE RIVER (1951, 7.1/10).
艷麗色彩奢華服飾留給普通觀眾的眼睛,內(nèi)景空間景深調(diào)度留給專家學(xué)者的頭腦……不過此片似乎存在著一個(gè)曾經(jīng)在著名的游戲規(guī)則中出現(xiàn)過的很嚴(yán)重的問題:安娜·馬尼亞尼同該片中的諾拉·格雷戈?duì)栂喾?,雖然演技精湛業(yè)內(nèi)資深,可都是屬于那種年齡偏大顏值偏低的女演員,傾國傾城魅倒眾生實(shí)乃她們使出渾身解數(shù)也無法承擔(dān)的角色,更不要說讓廣大觀眾產(chǎn)生瞬間認(rèn)同!PS影片以全英文對白拍攝在意大利電影城講述了西班牙殖民拉美時(shí)代的三角愛情故事而它的導(dǎo)演是一個(gè)法國人?
回國后的第一部,往前看,手法和構(gòu)思都大大退步了,往后看,風(fēng)格轉(zhuǎn)變得突然而徹底,喜劇和舞臺元素的引入使得雷諾阿常見的景深鏡頭沒有了,只剩下不斷地橫搖,所謂的”盒子“結(jié)構(gòu)也并不討巧。內(nèi)容上還是一如既往地打貴族的臉,只有一堂鬧劇的氣氛在戰(zhàn)后的社會里算是一陣安慰。兩星半。
故事套故事,明艷的畫面。又是一女多男的戀情,但對雷諾阿來說,從來都不是愛不愛的問題。真正讓他們煩惱的都不是愛情。
我真煩這種在房間邊說話邊走,然后走到另一個(gè)房間說話,再走、再說的電影~~~
利用空間內(nèi)幾扇門反復(fù)開關(guān)制造景深及喜劇效果,鏡頭推拉間舞臺與現(xiàn)實(shí)的融合及分隔,僅這兩點(diǎn),足以蓋過表面的熱鬧。
當(dāng)戲劇的“第四堵墻”被打破的時(shí)候,觀者與文本之間的距離如此近,觀眾沉浸式地體驗(yàn)著“視界融合”所創(chuàng)造出來的“效果歷史”帶來的無限樂趣。跌宕起伏的劇情最適合這位“意大利母親”安娜·瑪妮雅妮,相比那些在好萊塢故作優(yōu)雅的表演安娜的演出令人癡迷。
好喜歡色彩?。M很漂亮很可愛。這個(gè)電影的亮點(diǎn)很容易找到,但作為對commedia dell'arte的致敬它的失誤卻很難說清楚。聯(lián)想到另一個(gè)問題是,為什么AM十年前還在演avanspettacolo,后來卻成了“名聲很好但沒人要看”的演員?我真的很懷疑一部分共同的答案是這種喜劇的語境太男性化了無法支撐一個(gè)屬于女性的故事(我還去看了一下梅里美的原作,其實(shí)按原作拍換成金發(fā)年輕女演員說不定是一部很好玩的親王電影)所以多一星送Renoir。
黃金馬車,即是女性物欲的追求目標(biāo),也是男性權(quán)欲的代表,戲中戲、特寫與濃郁色彩的堆砌充滿了印象派繪畫的風(fēng)格。
3.5 現(xiàn)在看起來這里傳遞的價(jià)值觀和批判一點(diǎn)也不過時(shí),除了殖民特征之外其實(shí)放到現(xiàn)在來看這些隱喻也毫不為過。戲里戲外明明活得那么真摯怎么就釀成了幽默又心酸的糾結(jié),宗教救贖此時(shí)估計(jì)是唯一不走向悲劇的出路了。(不過話說回來陷入愛河的人們看上去都比一開始年輕了好多啊。Stage&Spectacle 1/3
7,后期雷諾阿標(biāo)志的艷麗色彩與精美構(gòu)圖,隨便框一幀都可以和他爸的畫掛一起,奢華的服飾更加激起我這樣一個(gè)巴洛克藝術(shù)葉公的興趣;另外片中大量應(yīng)用維瓦爾第的音樂,有不少都是我中學(xué)時(shí)代無腦循環(huán)的曲子——這波是雙廚狂喜??!但不可否認(rèn)本片劇情和《法國康康舞》一樣無聊,尤其后半部分有幾段讓我平生頭一回看雷諾阿看得心累,三情敵齊聚酒店那段拉回了一些,各室之間穿梭搖擺隱約可見當(dāng)年《游戲規(guī)則》古堡調(diào)度的功力。結(jié)尾本來也挺生硬無聊的,但最后的舞臺轉(zhuǎn)場倒也是收住了。
熱鬧可愛的早期電影,很多舞臺劇佈置及場面,而且很多時(shí)會有群戲出現(xiàn),配以合適的配樂,熱鬧生動而有趣,而且演出及想法也頗直接,生活化的處理,雖然戲裡說的不是什麼好日子但仍討好而觀看性不弱
各種門的開閉好像commedia dell'arte演員登臺、謝幕的場景,也因此模糊了劇場和現(xiàn)實(shí)的邊界。
沒什么特別的
開場很自然想起喬·懷特的《安娜卡列尼娜》
8.3/10。西班牙殖民時(shí)期的秘魯:一女(劇團(tuán)職員)三男(斗牛士、總督、女主男友)的混亂四角戀故事。影片不乏有趣的幽默(比如舞臺幕后打架導(dǎo)致舞臺上一片混亂那段。整體水平≤8.3),并運(yùn)用飽滿絢麗的高水準(zhǔn)攝影美術(shù)和絲滑的高水平場面調(diào)度營造了精致優(yōu)雅的氣質(zhì)。
人生如戲,戲如人生
雷諾阿“戲劇三部曲”第一部,三男追一女的鬧劇式喜劇。戲夢人生般的舞臺首尾與[母狗]異曲同工,但對戲影融合的探索更深入。色彩絢麗恣肆,開門關(guān)門的景深調(diào)度:總督在兩個(gè)女人和會議室來回奔忙及三男同室的滑稽段落。金馬車與宗教救贖。ps:特呂弗稱其為"史上最高貴、最優(yōu)雅的電影"。(8.0/10)
Don't waste your time in the so-called real life! Your only way to find happiness is on any stage, any platform, any public place. During those two little hours when you become another person, your true self.安娜·馬尼亞尼簡直就是為了卡米拉這一角色而生的。
令人印象深刻的是空間的分隔與打通,總督周旋于兩個(gè)女人的房間,一扇門的關(guān)上緊接著另一扇門的打開,議事廳處于中間,是他不得不面對的選擇,三位追求者在無數(shù)扇門的開合之后匯于一處,宣告了博愛的勝利,黃金馬車捐給了教會,政治之爭以一場空告終。
9.影片不僅是呈現(xiàn)一副印象派繪畫視覺樣貌的電影,同時(shí)還屬于肯定戲劇電影風(fēng)格的那一類。我們通常可以看到舞臺空間與電影世界通過電影技法改變布景從而將兩者交織在一起。這種戲劇與電影融合的理念在日后被麥扣李進(jìn)一步融合過。|關(guān)注文本,影片的形式與內(nèi)容是彼倡此和的。我們不斷接收著階級矛盾消解的“戲劇神話”,最終在落幕清醒時(shí)揭曉了神話的不可能。鏡頭之外則是電影與戲劇仍處在楚漢河界的爭論事實(shí),但這兩個(gè)小時(shí),雷諾阿讓觀眾們體會到了。|一個(gè)現(xiàn)代電影當(dāng)中通常會出現(xiàn)的名鏡頭,為了凸顯人物演技(或拿獎需要)并置于環(huán)境之中:長久的定視于人物面部,之后逐步拉遠(yuǎn)與環(huán)境形成對比。加之一眼辨識的新現(xiàn)實(shí)女主,趣味的確不一般。650