想說的有點多

爆裂點∶爆裂出一朵絢爛美麗的花火

這電影每一幀每一秒都在把氛圍和故事感拉滿，一部電影下來立立整整滿滿當(dāng)當(dāng)?shù)娜淘谠靹菪盍?，使得全片的演員都處于一種極端狀態(tài)，那是不可名狀的美，高潮，反轉(zhuǎn)，與絕美的光影，構(gòu)成了一首血詩

電影里每個演員都夠帥美酷，或冷或熱。

畫面和演員是賞心悅目的，劇情是急欲噬人的，矛盾沖突是不講道理的，男人的浪漫

顏值!氣質(zhì)!一靜一動之間滿是血腥的暴力美學(xué)，血開出了花，不過如此

陳偉霆殺瘋了，這就是他的電影作品最佳形象

這部電影的視聽語言好絕(●°u°●)」 陳偉霆顏值大賞 壁紙制造機 簡直就是陳偉霆粉的福報 他在這里面帥的拉絲，辣的起火，所謂港片，港味 瘋的魔性

十年未變，一朝出鞘，寒芒四射

性張力啊，故事感啊…畫面滿屏的華麗…大喇喇一樣鮮血淋漓就這樣鋪開，還散著熱氣，這電影對我來說是不可拒絕的誘惑

演員畫面美術(shù)風(fēng)格視聽完美

尺度有了，表演有了，癲狂有了夠勁夠味，所以，林超賢，你為什么讓那個姓唐的來導(dǎo)演，這是被迫的？ 陳偉霆演的真是超級好，明年金像男配或者影帝，最少也是一個提名 港片這些年的毛病一點都沒變，電影質(zhì)量配不上這個卡司制作和演員。

真TM舒坦，真過癮，港片今年有這部足以

論陳偉霆的性張力，獨樹一幟的暴力美學(xué)

爆裂點 至少陳偉霆這次優(yōu)秀耀眼的出挑 這部電影看他就行，顏值演技雙雙拉滿 舒服，暢快，過癮，過癮吶，現(xiàn)在還能在港片里看見陳偉霆就已經(jīng)足夠，他證明了自己是個優(yōu)秀的演員，而且魅力無限，光彩奪目，不可直視 這個美學(xué)。這個舒服的服道化和眼前一亮的質(zhì)感 盡皆過火盡是癲狂 港片就是要夠瘋要夠味要夠癲狂要燥起來活起來，死氣沉沉暮暮老矣垂死掙扎甚至掙扎努力一下都不愿意，這算個什么事 邏輯？ 打就完了，爽就完了，酣暢淋漓過后是無盡的發(fā)泄情緒，生活這么苦，不看點夠炸裂尺度夠大夠血腥 劍走偏鋒，獨辟蹊徑，撒開了玩，總好比老頭團建 真的，我說真的，對港片題材和演員審美已經(jīng)疲勞的看看這部，不比半夜脫光了一桶冰水澆下去來的酸爽過癮 不一樣的觸感和觀感 都說港片老舊重復(fù)沒新意，現(xiàn)在新的來了，你們不看無所謂，但不要以后睜著眼睛說港片＿＿＿＿＿。

香港電影警匪片｜黑幫片｜犯罪片，這些年港片就是這些題材。題材已經(jīng)縮水至此。

林超賢，陳木勝走后同類型電影只有他的風(fēng)格最接近，最能接棒但先不提人想不想拍港片拍到死，二人風(fēng)格和路子還是有差距的 陳木勝是經(jīng)典的港式動作警匪片 傳統(tǒng)港式警匪動作電影陳導(dǎo)已經(jīng)耕耘近二十年。部部都是朝商業(yè)大片征戰(zhàn)的

而林超賢

拍的更少，更有風(fēng)格，更自我表達(dá)化

他涉獵的范圍和類型就廣泛一點 有時候也劍走偏鋒。 但至少，真的不要再是邱禮濤了……高產(chǎn)，但是低質(zhì)量，我心疼那些演員和題材 往往是滿分的卡司演員配置大制作，經(jīng)邱禮濤的手做出來就只有六十分，甚至都不及格

就從去年算起，在票房，口碑〖以豆瓣為主的網(wǎng)絡(luò)主流平臺〗上，已經(jīng)有多少港片撲死了 爛到現(xiàn)在已經(jīng)騙不動票房 觀眾已經(jīng)不再忍受……預(yù)告片及周邊視頻已經(jīng)直接無人問津了

那叫一個愁云慘淡，顯得港片??這四個字更加的沉重和無奈。

明日戰(zhàn)記 斷網(wǎng) 困獸 掃毒三 風(fēng)再起時 暗殺風(fēng)暴 反貪風(fēng)暴 追虎擒龍 別叫我賭神 兩部倚天屠龍記 天龍八部之喬峰傳 這只是近兩年的…… 莫斯科行動還不是純港片 口碑都先放一放，票房號召力≈零了 港產(chǎn)片第三波沒落開始，內(nèi)地年輕人對港產(chǎn)片反復(fù)的警匪對打臥底販毒，看吐了已經(jīng)，真的容忍到了極限，反噬已經(jīng)開始 還有這部爆裂點。。票房破億都難，難道怒火真的是港片在內(nèi)地最后的挽歌嗎，香港電影隨著陳木勝陳導(dǎo)一起凋零衰敗。我以為這是當(dāng)初的一聲感慨和嘆息只是現(xiàn)在也不得不慢慢接受港片正在快速死去的事實，千禧年以來多少撐了這么二十年，可下一個二十年在哪里？繼續(xù)古天樂｜劉青云｜林家棟｜任達(dá)華｜吳鎮(zhèn)宇｜張家輝｜梁家輝｜郭富城｜劉德華｜周潤發(fā)｜梁朝偉？？港片從演員編劇導(dǎo)演到幕后哪里還有人可用？

哪里來第二個銀河映像，

星爺和徐老怪一直在路上，一直在蓄力。他們沒有撲一說，爛也是轟轟烈烈的爛

爾冬升還有莊文強拍無間道寒戰(zhàn)那幾位這幾年都沒動靜了

香港本土電影和小制作題材……是已經(jīng)完了。

杜sir和銀河一向不是在大陸市場爭鋒的畫風(fēng)，但也在妥協(xié)讓步。我更愿意相信銀河的電影不會在大陸上映和賺錢的原因是成品不夠好，而好的無法上映(●°u°●)」一如大只佬一樣，被這個天葬臺肢解，支離破碎的銀河。分崩離析的香港電影，滅亡之路依稀可見……行將朽木的……

第520篇原創(chuàng)影評，本文首發(fā)于電影公眾號《云何電影》，有大量劇透，建議觀賞影片后閱讀，綜合評分6.0分。

在云城的印象里，陳偉霆的熒幕形象也就只有個和鐘楚曦在一個戀愛拼盤電影里的表現(xiàn)，這部《爆裂點》剛一開始宣傳，主打的就是陳偉霆形象的大突破，而且前期放出的鏡頭也確實帶給觀眾足夠的感官震撼，噱頭足夠，成片卻不如人意。

造型突破與薛定諤的尺度

本片最成功的一點，大概也就是陳偉霆的造型突破，演繹也算到位，可能最近《無畏契約》打多了，總覺得陳偉霆像是里面的一個英雄“蓋可”，電影里總感覺他隨時隨地要掏出他的寵物小精靈“嗨爆全場”，當(dāng)然他最后確實“嗨”了，并且“爆”了全場。

再就是不要錢的血漿到處飛，各種不打碼不剪輯的視覺沖擊輪番轟炸，應(yīng)當(dāng)說在這一點上，所有觀眾都可以相信林超賢，唯一讓人感到困惑的就是我國電影審查制度，上個月看的臺灣的《追緝》，一個泡在福爾馬林里的心臟被打了碼，《奧本海默》里的裸女被穿了衣，結(jié)果到了本片，又是砍手，又是拖人，又是把人燒成炭，殘肢斷臂滿天飛的，愣是一刀不剪，尺度之大絕對今年中國熒幕top3，是暴力的尺度寬，色情的尺度窄？還是拍過《紅海行動》的林超賢有某種特別寬限？咱也不懂，咱也不敢問。

一坨老鼠屎壞了整鍋粥

然而再多的視覺沖擊也掩蓋不住本片劇本的崩壞，本來一個好好的講警察、臥底、毒販三方的故事，硬是半路要插一個絕命女毒師進來，女毒師線也不負(fù)眾望成為本片劇情的最大敗筆。首先是制毒師膺秀（梁洛施飾演）的劇情對主線推進毫無作用，女毒師來香港好幾天了，毒梟韓洋也不找她制毒，不是限期十天交貨嗎，然后女毒師就收拾了好幾天女兒的爛攤子，又跟香港警方糾纏不休，唯一一次接頭失敗，韓洋照樣在大山里制毒，你這個毒師存在的意義在哪呢？

再就是膺秀本人又撐不起劇情，又搞出個弟弟、女兒、老公來湊起這條線，支線的支線，用腳趾頭想想也能知道這劇本完成度，弟弟線，主要負(fù)責(zé)搶錢，主打一個戰(zhàn)狼式打劫，沒有任何計劃，就一個突襲、硬搶，一個人，兩把槍，從兩伙殺人不眨眼的毒販?zhǔn)掷飺尠饲f，這要讓你搶成了毒梟們都可以回家種紅薯了，關(guān)鍵這哥們還是個戰(zhàn)五渣，一個退伍兵打兩三個小混混都費勁，大概《戰(zhàn)狼》看多了誤判了自己的實力，不出意外地領(lǐng)了盒飯。

女兒線也是令人發(fā)笑，不針對演員，單純從角色來談，除了給本片增加點色情元素可以說是毫無作用，作完大死成了警方的籌碼，可膺秀最后都想自殺了，也不想管這個女兒了，愿遣送回金三角就回去吧，沒了媽，金三角毒梟留著這小姑娘有啥用，賣了去當(dāng)妓女唄，人啊都是得被社會毒打了才會明白，真到那時候才會哭著懷念做毒梟女兒的日子，反正編劇像磕著葉子寫的劇情，你都這么發(fā)散了，云城給你補完一下，把小姑娘回去的下場拍一拍，這個角色是不是更飽滿了。

以上兩個支線的支線雖然爛，但也還在接受的范圍內(nèi)，最讓云城崩潰的就是幽靈老公的“死而復(fù)生”，也不知道他老公被判十年是關(guān)在東南亞還是香港，為什么還有什么富商女惦記著坐在牢里的毒販，還要托關(guān)系給他弄出來結(jié)婚，這戀愛腦是高度提純的吧，濃度高達(dá)99.99%？沒頭沒尾，反正就是領(lǐng)了復(fù)活幣了，當(dāng)了渣男了，拋家棄子了，過上新生活了，最后膺秀還不給他一槍崩了，不僅過程煞筆，結(jié)局也不讓人痛快，最重要的是，跟特么主線劇情毫無關(guān)系，有什么用呢？

女毒師線整個砍掉，對劇情不會產(chǎn)生任何影響，用這個篇幅去完善一下江銘和韓洋的角色塑造，邦Sir有兒子，給江銘整個女友啊，或者把周秀娜的角色再完善一下，整部劇的觀感會提升很多。

爆裂不了一點

邦sir（張家輝飾演）兄弟全滅，兒子被活活燒死，他最后忍住了沒殺韓洋，膺秀女兒重傷，丈夫背叛，她忍住了沒殺渣男，韓洋被情人背叛，最后說的是“最重要的是家人”，江銘（陳偉霆飾演）因為被迫吸食過量毒品，全場亂殺，但臨死前最悔恨的事是殺了林九，每個人都到了壓力的極致，到了自己的爆裂點，但最終還是回歸了人類的理性，沒有選擇一起毀滅，爆裂點，爆裂點，其實爆裂不了一點，就男主被迫爆了。

價值觀很正確，可說服力約等于0，你殺的人頭滾滾、血流成河，然后跟人說我現(xiàn)在準(zhǔn)備“放下屠刀，立地成佛”，鬼才信啊，最后搞這么一下，觀眾不會感受到人物的掙扎，只會感到劇情的干癟和說教的蒼白與空洞。

鏡頭畫面都裂成這樣了，然后又叫觀眾“不許裂”，這編劇沒個十年腦血栓腦回路都不能擰巴成這樣，要么就是飛葉子飛到不知道哪里去了開始胡謅亂寫，別寫毒販了，先查查編劇，我看不像演的。

今天下午看了這個電影。 先說結(jié)論：不推薦該片。 為什么？ 九個字總結(jié)原因：主線亂，支線多，亮點少。 第一，主線亂，劇情松散，東一頭，西一頭，觀看體驗非常糟糕。這個電影的主線劇情就是掃毒，警察跟毒梟之間的敵我較量。但是呢，它不是全程集中講掃毒這個故事，中間有一段梁洛施跟她女兒的親子救贖戲，還有一段梁洛施跟楊佑寧的家庭倫理戲，這跟主線掃毒有什么關(guān)系？ 第二，支線多，多到影響劇情節(jié)奏。這個電影支線很多：張家輝跟他兒子的親情線、梁洛施跟她女兒的親情線、梁洛施跟楊佑寧的愛情倫理線、陳偉霆的臥底線、毒梟反派的復(fù)仇線，每條線都是可以單獨出個大電影展開講了。那么多劇情雜糅在一起，嚴(yán)重影響到了掃毒這個主線。 第三，亮點少，且毫無新意。打戲拳拳到肉，視覺鏡頭充滿血腥暴力的美學(xué)，槍戰(zhàn)戲跟林超賢之前導(dǎo)的戲相比遜色不少。 看完這個電影，看得出演員拍得很辛苦，但觀眾看得也很辛苦。

“我有個案子，想找個臥底，有沒有興趣？” 戲里，張家輝對陳偉霆說。

“三年又三年那種？”陳偉霆反問。

我覺得這可能是戲外林超賢對張家輝發(fā)出的邀請函臺詞，畢竟從拍喜劇開始合作拍檔的兩人，這樣不失幽默默契的對答，看著就挺像是他們的風(fēng)格。

三年又三年，意有所指，知道的都知道。但同樣是警察/臥底雙角戲，《爆裂點》拍出了完全不同于《無間道》的感覺。《無間道》是維穩(wěn)綿長，角色個個深藏不露，而《爆裂點》主張的是全員失控，尺度大開，大開大合。

戲里角色火爆，戲外演員同樣拼命?！叭暧秩辍边@個時長，同時代表著他們拍戲的認(rèn)真態(tài)度，不管是一開始拍的喜劇，還是現(xiàn)在嚴(yán)肅的正劇。

“洞穴戲”密集的地上地下十天拍攝中，個個拍到精疲力盡。按張家輝的說法，他們這種火爆的拍戲法，簡直就是為戲捐軀。

林超賢則直稱這個洞穴是一個“地獄”。

“這十天，每天天未亮便出發(fā)，到達(dá)時完成化妝，然后你帶著你疲乏的身軀，走進去這個山洞，走幾百級樓梯，然后上到樓梯頂?shù)臅r候，你一看就看見那個地獄?！?/p>

畢竟是拍過配合變格調(diào)調(diào)的配樂營造的整體氛圍超棒的《魔警》，雖然可能在大眾評價不高，但在林超賢的觀眾，會覺得這是他的一種邪典審美的延續(xù)。

在克蘇魯神話的《敦威治恐怖事件》中提到某個洞穴形象時，這么描述：“在這塵世沒有什么東西能發(fā)出那種聲音。這些聲音一定來自那些只有邪術(shù)才能找到的洞窟，只有惡魔才能開啟的巢穴?！?/p>

對張家輝來說，那種聲音就是“嘭”的一聲。

洞穴戲拍攝中途，張家輝突然冒出這樣的念想，超怕槍火將洞穴中的空氣耗盡，所有戲子被悶死在里面。

“在這塵世沒有什么東西能發(fā)出那種聲音。這些聲音一定來自那些只有邪術(shù)才能找到的洞窟……”

“這個世界沒人會幫你生存，他們只會榨干你的價值，然后讓你自生自滅?！睂?yīng)戲里對塵世的描述，仿佛塵世與地獄一道。

“我曾問，會不會嘭一聲耗盡空氣，我們?nèi)涝诶锩妗！睆埣逸x問。

林超賢說不會啦，有一條河會通往外面。意指空氣能通過河流進出這個洞穴。

在我們觀眾，這條河就是電影院的屏幕，進出的光影，以及我們進入屏幕的目光，讓我們跟戲中的演員呼吸著同一款炸裂的空氣味道。

電影院同樣像是一個洞穴，另一種存在的洞穴，這個洞穴很有意思，它就像是弗吉尼亞·伍爾夫在《到燈塔去》中所描述的：

“他們都意識到他們是作為一個整體在島嶼上的一個洞穴里，有著共同的事業(yè)：對抗外面那個流動的世界?！?/p>

這個洞穴中存在著這么一些人、一群人，電影人和觀眾。

《爆裂點》是林超賢導(dǎo)演帶給觀眾們的一場瘋狂的動作盛宴，除了一貫動作場景的瘋狂之外，影片敘事也充滿著霸道，演員更是每個人都帶著一點瘋勁，一個關(guān)于臥底的故事本應(yīng)充滿著隱忍，勾心斗角，但在林超賢的手下，影片仿佛化身為一頭猛獸，滿溢著人性的沖突與較量，并用血水與泥水構(gòu)造了一個個墜落的悲劇。

故事中最令人驚喜的便是陳偉霆扮演的臥底警察江銘的故事，就像他開玩笑的那般，臥底就是三年又三年，看到了希望，迎來的卻是失望，但盡管被一次次當(dāng)作工具使用，他仍然保持著如此澄澈而相信正義的心，他為了能救下小孩，面對仇人也情愿自縛雙手，最后更是瘋狂地以死解救眾人，陳偉霆演出了那種清醒中的瘋狂與瘋狂中最后的理智。

警匪臥底，邦sir父子，膺秀母女，韓洋及手下，這些故事看似彼此沒有關(guān)聯(lián)，但他們紛紛走向了悲劇的命運，這也是《爆裂點》非常特殊的敘事方式，影片最終并不是慣常的邪不壓正的結(jié)局，在酣暢的打斗與追逐后，留下的是瘋狂的余燼，是無盡的空虛，是所有人失去一切后情緒的發(fā)泄，這些情緒被凝練的鏡頭所提煉出來，構(gòu)成了本片暴虐與瘋狂之下悲傷的基底。

當(dāng)然，提到林超賢的電影，就不能不提動作與場面?！侗腰c》可以算是今年尺度最大的港片了，大陸的版本也是一刀不剪原味呈現(xiàn)，影片一開頭就是罪犯對警察分尸的殘忍鏡頭，之后槍戰(zhàn)肉搏，火燒血水，每個場景都有其記憶點。

說幾個我最喜歡的動作場景吧。

首先就是林超賢導(dǎo)演非常熱衷的男性群像動作戲，警察小隊攻入高樓，卻發(fā)現(xiàn)這是一個精心布置的陷阱，警察被火焰圍困后，脫下衣服突圍的橋段可謂荷爾蒙爆表，而在逼仄的空間中陷入絕境也確實帶給觀眾一種焦灼而絕望的情緒。

本片中最凌厲的一段動作戲就是香港高樓大廈間邦sir與江銘的追逐片段，這個可以說是港風(fēng)滿滿，沒有打斗，沒有槍戰(zhàn)，就是最純粹也是最簡單的追逐，奔跑。

泥水搏斗也很有設(shè)計感，但我最想說的還是結(jié)尾那一場爆裂山的動作戲，這場戲非常罕見地將布景從城市標(biāo)志性的鋼筋水泥背景，移到了深山，深林，深洞之中。邦sir失去了警隊的支援，江銘也不再作為一名臥底出現(xiàn)，他們脫離城市的同時也被剝離了警察的身份，于是僅剩的便是人與人之間的較量：復(fù)仇，愛恨與執(zhí)念，全都在這一刻爆裂，也于此混入血水，淌向遠(yuǎn)方。

林超賢的《爆裂點》幾乎以其大尺度的血腥場面構(gòu)建了一次奇觀式的觀影體驗，仿若他煉制出一片修羅地獄，而無論警匪，無論正邪角色都在這煉獄之中充滿怒火且飽受煎熬，于是所有人都帶著一種瀕臨瘋狂的樣貌，做著幾乎出離本性的瘋狂之舉。邦sir穿越血與泥與火的考驗，仍未能救下自己那個不成器的孩子，一切盡失的他或許應(yīng)捫心自問，自己走過的漫長道路，看似瘋狂，但究竟意義何在呢？

其實動作片也可以請個編劇。歹徒拿自己的女兒要挾帽子，帽子居然還真把自己手綁起來了，恐怕不光我們看到這個情節(jié)會笑，帽子們看到也會忍俊不禁吧。帽子在人民頭腦中的形象從什么時候開始一落千丈呢？什么時候能拍出下一部《國產(chǎn)凌凌漆》？什么時候能出現(xiàn)下一個周星馳？導(dǎo)演最重要的是什么？是腦子里有東西。

警匪片死人很正常，但像《爆裂點》死得這么慘烈的警匪片卻是極為少見。

這部電影有著非常顯著的特點：尺度夠大，場面夠猛，死人夠多，情節(jié)夠虐。

飛車，爆炸，一個不少，槍戰(zhàn)，肉搏，比比皆是，殺人，放火，多如牛毛，斷肢，殘骸，隨處可見，血腥，暴力，讓人震驚！

這樣的尺度和場面，也難怪影片在香港被定為III級片。

《爆裂點》主要講述了緝毒總督察李振邦為了抓捕販毒頭子韓洋，派遣臥底探員江銘潛入販毒組織，不料江銘遭遇險境，被迫游走黑白邊緣，逐漸失控的故事。

故事不算復(fù)雜，但情節(jié)不落俗套，影片所表達(dá)的不僅僅是警匪之間的較量，更是對社會倫理和人性的深刻反思。

張家輝飾演的李振邦不但是一名緝毒警察，也是一名父親，他一方面要追捕毒販，保護臥底，一方面要給惹事的兒子收拾殘局，被搞得焦頭爛額，疲于奔命。

但無論他怎么努力，既不能保住臥底，也不能保護兒子，何其無奈。

陳偉霆飾演的江銘在執(zhí)行臥底任務(wù)時面臨生死考驗，在黑白兩道夾縫中艱難求存，他的人性底線在極端壓力下被推到了極限，卻仍然保留著做人做警的一絲善念。

他竭盡全力，不惜性命，以犧牲自我的方式完成了自己的救贖，何其悲壯。

除了主線之外，影片還插入一條制毒師膺秀的支線，講述了梁洛施飾演的膺秀，為了家人和親情，棄暗投明與警方合作，最終卻被逼得徹底崩潰的故事。

身為母親，她沒能保住女兒，身為妻子，她沒能留住丈夫，身為姐姐，她沒能保住弟弟，她做出了一系列艱難的選擇，最終卻仍淪為命運的犧牲品。

而作為毒販，即便是身居黑暗的韓洋，也難逃命運的捉弄，被黑道追殺，被女人背叛，兄弟慘死，自己也不得善終，墮入罪孽的循環(huán)。

《爆裂點》不僅是一部典型的警匪片，更是一次對人性深層次的拷問，每個角色都面臨著無法逃避的命運考驗，揭示出人性在極端環(huán)境下的無助和脆弱。

殘缺的原生家庭，叛逆的年輕一代，在這個個體與命運糾葛的故事里，在這個紛繁復(fù)雜的命題中，家人成為觸發(fā)每個人「爆裂點」的底線。

每個人都承受著沉重的責(zé)任和痛苦，每個角色都在探尋自己的出口，尋找著解脫和救贖的可能性。

我們能明顯感受到導(dǎo)演林超賢突破自己的強烈意愿，這種突破，不僅僅表現(xiàn)在故事情節(jié)的緊湊和人物性格的豐富，更體現(xiàn)在對影片風(fēng)格的大膽嘗試。

與他以前拍過的所有電影相比，《爆裂點》充滿了更為激烈和真實的動作場面，同時也在心理層面深度挖掘了角色的內(nèi)在沖突。

觀眾能夠清晰感受到導(dǎo)演對于細(xì)節(jié)的精心打磨，以及對影片整體氛圍的精準(zhǔn)把握，比如，影片剛開始，對白就相當(dāng)吸引。

“聽說你是黑警？這么巧，我也是！”

“我有個案子，想找個臥底，有沒有興趣？”

“三年又三年那種嗎？”

這些臺詞讓觀眾忍俊不禁，樂不可支，難得的是，這樣詼諧的打諢插科，放在嚴(yán)肅正經(jīng)、一黑到底的警匪片里，竟然沒有一絲違和。

無疑，這得益于導(dǎo)演和編劇的功力，但同時，也得益于幾位演員的表演，無論是張家輝還是陳偉霆，梁洛施還是譚俊彥，表現(xiàn)都得心應(yīng)手，相當(dāng)不俗。

從《證人》到《線人》，從《激戰(zhàn)》到《魔警》，張家輝與林超賢已經(jīng)合作過多部電影，今天的這部《爆裂點》，已經(jīng)是他們的第六次合作。

這對組合已經(jīng)達(dá)成一定程度的默契，同時形成了影片質(zhì)量的一個保證，有他們在，電影就算不是經(jīng)典，也絕對差不到那里去。

這次的合作，張家輝更是為角色交足了功課，他不僅在動作戲中展現(xiàn)出過硬的演技，更是在情感戲份中表達(dá)出對家庭和工作的沖突和無奈。

他深入挖掘了李振邦這一角色的復(fù)雜性，將人物內(nèi)心的矛盾和掙扎表現(xiàn)得淋漓盡致，他不僅僅是冷酷剛毅的警察，更是一個充滿人性矛盾的普通人。

陳偉霆則成功塑造了一個為了任務(wù)不惜舍棄一切的臥底形象，他的表現(xiàn)既有力量感，又不失悲劇性，仿佛存在某種無法逃避的宿命。

梁洛施在片中展現(xiàn)了膺秀的堅強和脆弱，她的角色不僅是一個制毒師，同時也是家庭的支柱，更是生活中一個受困于壓力的女人。

飾演毒販的譚俊彥表現(xiàn)也相當(dāng)不錯，為影片增色不少，他將韓洋的暴戾和張狂，嗜血和兇殘，詮釋得栩栩如生，入木三分。

讓人印象深刻的是，這個罪大惡極的反派，還貢獻了一句經(jīng)典的至理名言：“這個世界沒有人會幫你生存，他們只會榨干你的價值，然后讓你自生自滅?！?/p>

總的來說，電影《爆裂點》通過對多元人物的深刻描繪，以及尺度大膽的場面表現(xiàn)，引發(fā)觀眾對人性、道德和命運的深刻思考。

影片在警匪交戰(zhàn)的同時，巧妙地交織了家庭、友情、親情等多重元素，使得觀眾既能感受到火爆刺激的動作，又能體會到人性的堅韌與脆弱。

這不僅是一部令人血脈噴張的警匪電影，也是一次對人性深層次的審視和反思，更是一次對社會、家庭和個體處境的深刻觀察。

這部電影，血腥暴力，殘酷刺激。

但是同時，有喜有悲，有笑有淚。

只能感嘆，眾生平等，命運無常！

大尺度、夠勁爆、真炸裂。對于《爆裂點》這部電影來說，這幾個標(biāo)簽應(yīng)該算是準(zhǔn)確形容了吧。

不得不承認(rèn)，在電影場面的呈現(xiàn)上，保持了林超賢導(dǎo)演一貫的水準(zhǔn)和風(fēng)格，不斷挑戰(zhàn)觀眾的視覺神經(jīng)和內(nèi)心世界。一場電影觀看下來，身體依然是緊繃的，可見視覺沖擊力帶來的影響太大了。

在開場時，歹徒窮兇極惡的手段，開車強行拖拽警察，最后闖入廢鋼堆，讓警察犧牲得足夠悲壯。面對這樣的場景，任誰看了都得生出幾分憤怒。

毒販的兇狠報復(fù)，使用燃油瓶伏擊警察。熊熊烈火瞬間吞沒了年輕的生命，正與邪的勢不兩立也在烈火中瘋狂對峙。

臥底江銘即使在暴露的情況下，為了捍衛(wèi)心中的信念，拼盡全力控制毒癮的發(fā)作，那種視死如歸的精神洞穿在場每個人。

這樣的場面還有很多，它們一起拼湊起整部電影，成就了電影獨特的風(fēng)格，這就是爆裂尺度感帶來的震撼。

如果除去這些“打打殺殺”的場面，這部電影似乎沒有剩下什么。也就是說觀眾只是看到了一副精致絕倫的故事框架，而故事內(nèi)容卻少之又少，沒有很多情感內(nèi)容來支撐起這個故事，當(dāng)然也就無法與觀眾取得情感共鳴。

在電影中，緝毒總督察李振邦是核心人物，他需要面對韓洋販毒團伙，也需要對接臥底江銘，還要與制毒師姐弟談判，同時也要處理自己兒子惹下的事情。數(shù)小時的電影，卻要展現(xiàn)多條支線的故事走向，稍有不慎就會凌亂不堪。主線本應(yīng)占主導(dǎo)卻被削弱了，支線本應(yīng)配合卻占了主導(dǎo)，最終導(dǎo)致顧此失彼，故事難以講透。

《爆裂點》把更多精力花在了場面上，缺少了人物故事的交代，使得情節(jié)發(fā)展生硬且難以理解。制毒師姐弟怎么突然出現(xiàn)了？到底是基于什么緣由要和警察合作？其中，兩條由孩子所帶出的親情線為故事增加了什么？整個故事都在講警察與毒販的斡旋斗爭，但是結(jié)尾卻落在了“家人”的支線點上，與故事的核心點發(fā)生了偏差，導(dǎo)致故事不僅錯位且雜亂。但是，每個人物的塑造的都有各自的風(fēng)格，只是糅合在一起卻顯得彼此突兀。

經(jīng)過多年的發(fā)展，香港電影已經(jīng)成為文化娛樂市場上不可或缺的一部分。以其成熟的制作流程和業(yè)態(tài)，港片已經(jīng)提煉出了獨居風(fēng)格的影片元素：兄弟與戰(zhàn)友、臥底與背叛、尖沙咀與金三角、槍戰(zhàn)與肉搏等，可以說從這些元素中隨意選取幾個就能拼成一部電影。熟悉的配方，如何拍出新意就看導(dǎo)演的操盤能力了。

毫無疑問，《爆裂點》具有濃濃的港片的基因，在呈現(xiàn)上做到了不出錯，但是很難出彩。主線被支線漸漸淹沒，每個人物都是帶著結(jié)果上場，缺少了前因，再怎么看也很難理解后面的結(jié)果。

一部好電影，首先重在把故事講好，而不是依靠大尺度來撐場。