黑澤明的《亂》,是大師一生最富盛名的作品,故事改編自莎士比亞的戲劇《李爾王》,有“東方李爾王”之美譽(yù)。
雖然是改編,但黑澤明很好地結(jié)合了日本文化,所以即便是對(duì)莎士比亞戲劇非常熟悉,故事還是很有看頭。
這部《亂》是2小時(shí)40分的長片,將一個(gè)大家族分崩離析的悲劇娓娓道來,留下了很多經(jīng)典鏡頭,是黑澤明一生的最高成就,值得反復(fù)多次欣賞。
網(wǎng)絡(luò)上有人把黑澤明的這部《亂》,歸于“因?yàn)槠缓鲆暤募炎鳌?,但?duì)于一個(gè)真正的電影愛好者,絕對(duì)不會(huì)因?yàn)槊致┑裟巢考炎?,電影看多了,必然?huì)發(fā)現(xiàn)很多電影之間都是有聯(lián)系的。
我們可以按年代和地域來區(qū)分電影,但最終落到實(shí)處,必然是按照導(dǎo)演來劃分更為系統(tǒng)。雖然也有很多導(dǎo)演一生的風(fēng)格多變,那是因?yàn)榭鐣r(shí)代或者跨地域的影響,這么一綜合反而能理解更多。
比如國師張藝謀以《英雄》為分界點(diǎn),之前和之后的風(fēng)格就完全不同,這在整個(gè)中國電影史上,就具有跨時(shí)代的意義,2000年以后,國師扛起了中國商業(yè)大片的大旗。
電影愛好者大約都知道,張藝謀的大片之路就是受了黑澤明的影響,《英雄》的色彩應(yīng)用和戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面的調(diào)度,很多都是借鑒了這部《亂》,美術(shù)風(fēng)格一脈相承,包括后來的《十面埋伏》,這幾部電影的服裝設(shè)計(jì)都是同一個(gè)人 和田恵美。
鑒于這個(gè)原因,有很多人看國師的電影,認(rèn)為根本不是中國的風(fēng)格,確實(shí)是很多美術(shù)風(fēng)格來自日本。那么話又說回來,黑澤明電影和張藝謀電影拿到歐美市場(chǎng),別人還是可以清晰的看出來差別,說明張藝謀包裝的當(dāng)然還是中國文化。
日本文化受中國唐朝影響較大,建筑和美術(shù)風(fēng)格還保留了唐文化的影子。而我們中國反而因?yàn)闅v代的戰(zhàn)亂,和近現(xiàn)代的全盤西化,丟掉了很多傳統(tǒng)文化的精髓,以至于很多人覺得中國古代的東西都有點(diǎn)像日本,這就是個(gè)悲劇。
就電影來說,個(gè)人認(rèn)為國師張藝謀的幾部大片,在形式美學(xué)上應(yīng)該是超越了大師黑澤明,畢竟時(shí)代在進(jìn)步,影視技術(shù)有了長足的發(fā)展,但就劇本打磨和鏡頭語言上來說,距離黑澤明恐怕還有不小的差距,好在張藝謀仍然還是一位高產(chǎn)的導(dǎo)演,他還有進(jìn)步的空間。
這部《亂》的劇本來自莎士比亞的經(jīng)典悲劇《李爾王》,在整體結(jié)構(gòu)上當(dāng)然是天生優(yōu)秀,但要把改編戲劇的電影拍好并不簡單,畢竟不是同一時(shí)代的產(chǎn)物。
下面找?guī)讉€(gè)比較明顯的例子,來說說這部改編戲劇在電影語言上的革新。
戲劇因?yàn)槭俏枧_(tái)表演,人物的心理活動(dòng)當(dāng)然只能用旁白來表達(dá),而電影是鏡頭語言,能不說話,當(dāng)然還是不要說的好。
比如同樣是表現(xiàn)老三的孝心,原著就是三女兒科迪利婭的旁白, 而電影里面是用了一組鏡頭來表現(xiàn)。
狩獵時(shí)眾人看到秀虎睡著了,紛紛退下等他醒來,三郎拔刀砍了兩個(gè)樹枝,默默的插到父親身后幫他遮擋太陽。這個(gè)過程一句臺(tái)詞都沒有,但觀眾能感受到,三郎是真心愛戴他的父親,這就是鏡頭語言。
有時(shí)候空鏡也能傳達(dá)情緒,比如在秀虎分家之前,周圍風(fēng)平浪靜,天空云彩紋絲不動(dòng),而秀虎說了分家之后,天空突然風(fēng)起云涌,預(yù)示著即將來臨的暴風(fēng)雨。戲劇不可能有這樣的鏡頭渲染,還得用臺(tái)詞來表達(dá)。
原著李爾王在暴風(fēng)雨之夜,被兩個(gè)大女兒趕出家門,有一段描寫:“他扯著他的白發(fā),讓盲目憤怒的暴風(fēng),把它們?nèi)我馀?;在他個(gè)人的微觀世界之內(nèi),正在進(jìn)行著比風(fēng)雨的沖突,更為劇烈的斗爭(zhēng)?!?/span>電影里面太郎和次郎圍攻老父親后,秀虎從大火中失魂落魄的走到曠野中,也是一句臺(tái)詞都沒有,但若是看過原著的人,肯定會(huì)自覺地聯(lián)想到這一段經(jīng)典臺(tái)詞。
對(duì)于電影的鏡頭語言理解,要是對(duì)原著非常的熟悉,必然能獲得更多的感悟。反過來也能解釋,為什么很多人經(jīng)常說看不懂某某電影,恐怕就是因?yàn)闆]有讀過帶有相同情感的文字。每個(gè)人親身經(jīng)歷是有限的,不可能每部電影都能引起情感共鳴。
我們從正面去欣賞某種藝術(shù),都不是件容易的事情,需要很長時(shí)間培養(yǎng)審美能力,但反證法卻比較簡單,所以我們也可以舉一個(gè)反例看看。
比如同樣是改編自莎士比亞戲劇的《夜宴》,幾乎就是結(jié)合了《哈姆雷特》和《麥克白》,攝影美學(xué)和動(dòng)作設(shè)計(jì)都很好,但最后國王面對(duì)王子的復(fù)仇,飲下毒酒那一段,竟然是用臺(tái)詞念出來的,而且基本就是莎士比亞的戲劇腔,語言風(fēng)格和中國古文字格格不入,感覺非常的難受。導(dǎo)致這么一部獲獎(jiǎng)一長串的電影,在豆瓣上只有5.7分,普通觀眾雖說不上來,但他們能感覺到有什么不對(duì)勁。
之前就說過,黑澤明將日本的戰(zhàn)馬拍得極其壯美,本片同樣有非常值得欣賞的一段。三郎帶著部下越過邊境,一隊(duì)騎兵不緊不慢的騎馬渡河,水流差不多淹到了馬背,各色戰(zhàn)馬膘肥體壯,馬隊(duì)整齊劃一,節(jié)奏唯美。三郎一襲青衣,胯下一匹青驄駿馬,神氣活現(xiàn)。
狂阿彌在荒城里追隨秀虎這一段,也是值得回味。原著弄人是一個(gè)非常重要的角色,電影里就是對(duì)應(yīng)了狂阿彌。弄人們都是表面裝瘋賣傻,實(shí)際心里非常明白,狂阿彌早就知道秀虎必然悲劇,但他地位卑微,能力有限,所做的只有默默地陪伴??癜浀呐_(tái)詞和原著弄人的臺(tái)詞有很多異曲同工之妙,比如原著弄人嘲諷李爾王,用的是“鳩占鵲巢”的典故,說那兩個(gè)大女兒肯定會(huì)謀害李爾王,而電影里狂阿彌嘲諷秀虎,說的故事是小鳥孵化了蛇蛋,蛇長大了必然吃掉小鳥。
太郎和次郎攻擊父親秀虎的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面,是整部影片里最為殘酷的片段,但這里使用了來自默片時(shí)代的表現(xiàn)方法,隱去了現(xiàn)場(chǎng)音,配了一段凄涼婉轉(zhuǎn)的音樂,造成一種“音畫對(duì)立”的效果。讓觀眾冷眼旁觀而不是融入其中,或許更能感觸到,從古到今這種骨肉至親之間的殘害,并不少見。
中國典故“停尸不顧,束甲相攻”,說就是春秋五霸之一的齊桓公死后,尸體還沒有裝入棺材,五個(gè)兒子就開始相互攻擊爭(zhēng)奪王位了。有兒子在齊桓公尸體旁邊哭泣,另外一個(gè)沖進(jìn)來射箭,兒子只好拉起父親的尸體做擋箭牌。后來齊桓公在床上躺了67天,無人收尸,蛆蟲都從窗戶里爬出來了。
原著《李爾王》據(jù)說是改編自8世紀(jì)的古老傳說,那么也可能是真有其事。8世紀(jì)正是中國唐代,最為著名的當(dāng)屬“玄武門之變”,李世民殺了兩個(gè)兄弟奪了皇位,后來因?yàn)樨懹^之治,唐太宗并未被后人過多譴責(zé)。
明代朱元璋傳位給孫子建文帝,他兒子燕王朱棣造反,奪了侄兒的皇位遷都北京,才有了北京城的繁華。那么到了清代,康熙的兒子們鬧得最是歡騰,四爺雍正可是中國電視劇里最忙的人。
歷史總是驚人的像似,人類總是在走古人走過的老路,但還是會(huì)迷路。原著名言:“瘋子帶瞎子走路,就是這個(gè)時(shí)代的病態(tài)。”這話超越了時(shí)代,至今適用于全世界。
末夫人帶著他那盲眼的弟弟鶴丸逃亡,逃了半天還是無處可去,只能在父親已經(jīng)被燒毀的老城廢墟里徘徊,恰巧在這里碰上了已經(jīng)落了難的殺父仇人秀虎。這是對(duì)秀虎的再次摧殘,讓已經(jīng)瘋癲的秀虎以為這就是人間地獄。
片尾主要人物死得干干凈凈,唯獨(dú)盲眼的鶴丸,一個(gè)人佇立在孤城廢墟上,跌落了手上的佛像。
黑澤明大師晚年對(duì)人性看得極為透徹,人類歷史就是一部治亂交替的歷史,過不了幾天好日子,亂七八糟的事必然就來了。
我沒有路,所以不需要眼睛;當(dāng)我能夠看見的時(shí)候,我也會(huì)失足顛仆,我們往往因?yàn)橛兴允讯е诖笠?,反不如缺陷卻能對(duì)我們有益。 ----莎士比亞《李爾王》
重看: 日本版《李爾王》。黑澤明將莎士比亞的原著劇本注入了東方的古典文化,與《影子武士》一樣,同為是黑澤明最有氣韻的電影之一。當(dāng)《影子武士》獲得了戛納金棕櫚和奧斯卡最佳外語片之后,黑澤明已經(jīng)可以功成身退了,但在“從心所欲”的高齡重負(fù)下,黑澤明竟還能編導(dǎo)出如此完美的大師之作,不得不佩服其旺盛的創(chuàng)作力,簡直是文藝永動(dòng)機(jī)。 黑澤明在本片的美學(xué)風(fēng)格中,把東方式的寫意構(gòu)圖與西方式的寫實(shí)色彩相結(jié)合,使畫面猶如古典油畫一般富有質(zhì)感,又不失山水畫的磅礴意境。劇本雖然改編自莎劇,但卻比莎劇的人物塑造更加豐富立體,每個(gè)勢(shì)力代表的顏色區(qū)分了人物性格,與命運(yùn)形成了統(tǒng)一的暗示呼應(yīng)。例如太郎軍隊(duì)的黃色,是權(quán)和利的象征,這跟被予以君主的身份是相符合的;而次郎軍隊(duì)的紅色,是在暗示之后劇情的霸道擴(kuò)張,最終黃色被紅色吞噬,與角色吻合。 整部片子的配樂只用了極簡的鼓點(diǎn)等樂器,賦予了這部西歐的戲劇劇本一種東亞古典民族特色的形式。開篇大量留白的綠色突出了人物的運(yùn)動(dòng)感,導(dǎo)演利用了高山、草原來代替攝影中的空白區(qū)域,人物的渺小與大自然的威嚴(yán)壯闊形成對(duì)比,在高明度色彩的背景下,人物身上的服裝顏色便顯得暗沉,也寓意著故事的蒼涼悲愴。這種鮮明的留白構(gòu)圖方式既添加了東方繪畫的美術(shù)風(fēng)格,又奠定影片的史詩基調(diào)。導(dǎo)演以固定長鏡頭來表現(xiàn)大場(chǎng)面的調(diào)度,營造出了舞臺(tái)化的場(chǎng)面效果。雖然缺少了很多匹配剪輯的工整感,但這也使戰(zhàn)爭(zhēng)的紛亂在黑澤明那年老色衰、已近失明的眼睛下徐徐展開。 “天地不仁,以萬物為芻狗” 權(quán)力就像一面鏡子,映照出了每個(gè)人心中的欲望。在權(quán)力的誘惑下,人性的弱點(diǎn)便被逐漸勾勒出來,一個(gè)個(gè)人物的群像在宏大的史詩下被塑造成立體的典型。這或許是人性真實(shí)的揭露,也或許是人性虛偽的扭曲。結(jié)局劇情的反轉(zhuǎn),更為精妙之筆:在如血的殘陽里,一文字家族徹底覆滅,只有盲人鶴丸的身影孤獨(dú)地站在城堡的廢墟上,手上的佛像畫掉落了下去。面對(duì)人性的相互廝殺,天地神佛亦是無可奈何,只能靜默旁觀。剩盲者活…… “我沒有路,所以不需要眼睛;當(dāng)我能夠看見的時(shí)候,我也會(huì)失足顛仆,我們往往因?yàn)橛兴允讯е诖笠?,反不如缺陷卻能對(duì)我們有益?!薄勘葋啞独顮柾酢? (重評(píng)因字?jǐn)?shù)限制,于是改長評(píng))
黑金這個(gè)人,在《亂》里只是個(gè)配角,但他和三郎、沫夫人、平山一樣,是這部通篇讓人感到絕望的電影中為數(shù)不多的“希望”。 當(dāng)秀虎被太郎所逼,不得不退到次郎領(lǐng)地尋求庇護(hù)時(shí),身為次郎重臣的黑金敏銳的感覺到,這也許是讓次郎登上一文字家督位置的絕好機(jī)會(huì),一句“主公若無能,我等也將成為別人盤中的魚肉”,不但堅(jiān)定了次郎發(fā)動(dòng)兵變的決心,也透露出黑金的性格特點(diǎn):善機(jī)變,有權(quán)謀。當(dāng)然,或許就是在黑金的慫恿下,才導(dǎo)致次郎和秀虎父子反目的悲劇,但身逢亂世,父子相殘?jiān)揪褪鞘赖莱@?,事?shí)上,這種戲碼在當(dāng)年日本各地都在不停地上演,像是著名的武田信玄和大友宗鱗,他們與自己父親的斗爭(zhēng),遠(yuǎn)比《亂》這部電影中表現(xiàn)的更加慘烈。 倘若黑金只知一味地施展權(quán)術(shù),那么他在影片中的定位充其量只相當(dāng)于秀虎的叛臣生駒。黑金真正的可貴之處在于,他能力出眾,但又對(duì)次郎保持絕對(duì)的忠誠,符合東方世界對(duì)理想臣子的要求。黑金的忠誠,主要體現(xiàn)在四個(gè)地方: 1.狙擊太郎。這是電影中至關(guān)重要的一幕,太郎與次郎合并一處,聯(lián)手將父親秀虎“絞殺”于山城之上,正當(dāng)太郎得意洋洋地以為自己從此就可以號(hào)令一文字家諸將時(shí),黑金的冷槍結(jié)果了他的性命。這一槍直接導(dǎo)致的后果就是將次郎名正言順地推上家督寶座,而為了不讓次郎背上殺兄的罪名,黑金說了意味深長的一句話:“這就是戰(zhàn)爭(zhēng)的時(shí)運(yùn),上天也在幫助你呢!”但可笑的是,之后次郎面對(duì)一個(gè)弱智女流楓夫人的逼問時(shí),竟然一下子就說出了“大哥是黑金殺的”,出賣自己的家臣毫不含糊。前后對(duì)比,更令人對(duì)黑金的忠心印象深刻,同時(shí)也能看出在君權(quán)社會(huì)中,靠“忠”來維持的上下級(jí)關(guān)系是多么脆弱。 2.鄙視不忠。次郎成為家督后,之前就與其暗通款曲的兩名原秀虎的家老前來投奔,也正是這兩個(gè)人協(xié)助次郎“做掉”了秀虎。對(duì)這兩個(gè)人,黑金的言辭中充滿不屑:“主公說你們身為近侍而出賣主人,把你們留在身邊實(shí)在太不放心了?!睆囊粋€(gè)側(cè)面體現(xiàn)了黑金的忠誠,就像俗話所說“物以類聚,人以群分”,黑金無法容忍不忠之人留在主公身邊,就好比管寧和華歆永遠(yuǎn)不可能坐到一起,因?yàn)樗麄儽旧砭褪峭耆煌N類的人。 3.直言敢諫。楓夫人是影片中最重要的一個(gè)角色,她挑撥太郎放逐父親秀虎,之后又誘惑次郎,最終將一文字家業(yè)徹底覆滅,她的存在直接構(gòu)成了《亂》的故事線索。作為老練的武士,黑金一開始就看出楓夫人心術(shù)不正,因此,他對(duì)次郎交代的“暗殺妻子阿沫”的命令陽奉陰違,并用“狐貍精”的典故來羞辱楓夫人;出陣前,他告誡次郎“大將出陣前不可留戀女人”;當(dāng)次郎聽從楓夫人之言要與三郎決戰(zhàn)時(shí),黑金大聲質(zhì)問“本國的主人究竟是主公還是楓夫人?”這一切都是為了讓次郎看透楓夫人的真實(shí)面目??上В卫煞堑珱]有聽從黑金之言,反而繼續(xù)沉迷在楓夫人的溫柔鄉(xiāng)中,在自我毀滅的路上越走越遠(yuǎn):暗殺原配妻子阿沫、勉強(qiáng)進(jìn)攻藤卷軍隊(duì),全是奉了楓夫人的“旨意”,最終落得個(gè)身敗名裂。當(dāng)影片最后,憤怒的黑金拿著沫夫人的人頭,強(qiáng)行斬殺了誤國的楓夫人時(shí),觀眾感到的不是快意,而是深深地悲哀——即使殺了楓夫人,一文字家的敗局也已經(jīng)無可挽回,為什么對(duì)奸佞的懲罰總是來得這么晚呢?即使黑金有足夠的智慧看破楓夫人的禍心,但卻不得不繼續(xù)聽命于已經(jīng)被楓夫人迷惑的次郎,盡管這一切皆源于他的忠心,卻不得不使他眼睜睜地看著國家走向敗亡。 4.慷慨就義。當(dāng)藤卷軍隊(duì)攻入城池時(shí),一文字家的氣數(shù)已盡。這時(shí),終于手刃了楓夫人的黑金,對(duì)次郎留下了他在整部影片中最后一句話:“請(qǐng)你認(rèn)命(自殺),我當(dāng)奉陪!”如果在這之前,還有人因其挑撥次郎同父親、兄弟的關(guān)系而懷疑其居心叵測(cè),那么看到這里時(shí),這些懷疑全都不攻自破,肯為主公死戰(zhàn)到底,即使是在講究忠誠的古代社會(huì),也是不容易做到的。亂世的日本有句話叫“武士三易其主才配稱為武士”,而黑金能為次郎做到從一而終,仿佛是黑澤明在《亂》這部充滿背叛的影片中,為觀眾留下的最后一根救命稻草。 黑金有其冷酷無情、狡詐奸猾的一面,但對(duì)次郎的忠誠絕不亞于平山對(duì)秀虎的忠誠。他冷酷,因?yàn)閬y世容不下溫情;他狡詐,是因?yàn)樗膶?duì)手都是像楓夫人那樣如同狐貍一般的人;而他的忠心,則完全是出于傳統(tǒng)社會(huì)最淳樸的“君臣”思想。將黑金與電影中一文字家中一眾臣子作比較,高下立判,即使是忠勇的平山,相比黑金也少了幾分在主公面前游刃有余的氣魄。因此,若說電影里的一文字家族是一艘船,那么黑金,就是這船的船頭。
黑澤明一貫的宏大的對(duì)人性深度的思考。權(quán)位、利益、欲望、女色、人性的貪婪,在這歷史戰(zhàn)爭(zhēng)中最本質(zhì)而純粹的體現(xiàn)出來了。而東方電影能夠如此深刻而長久的詮釋東方歷史人性,黑澤明無疑是大師。劇本臺(tái)詞扎實(shí)有力,中遠(yuǎn)景的風(fēng)景遼闊壯麗,場(chǎng)面宏達(dá),配樂自不用說,一貫的黑澤明的驚艷!8.8
因?yàn)槭侨辗ê吓?,黑澤明可能需要讓自己看上去更國際化一些,此片可能是基于對(duì)莎劇《李爾王》《麥克白》和《哈姆雷特》的整合改編,在表現(xiàn)形式上又受到日本傳統(tǒng)戲劇的影響,人物臉譜化傾向很重,肢體僵硬,臺(tái)詞文學(xué)性強(qiáng)。黑澤明改編的思路也還是他一貫的思路,即通過雙線并行來體現(xiàn)戲劇張力。比如片中以男性秀虎父子四人所代表的權(quán)力與倫理的永恒矛盾;及以女性楓夫人、末夫人為代表的復(fù)仇女神與圣母所產(chǎn)生的人性張力。但可能是要表達(dá)的東西過于龐大了,后半段的敘事稍微弱了一些,特別是秀虎被破城失兵敗后,那種神經(jīng)質(zhì)的瘋狂和絕望表現(xiàn)得比較蒼白,三郎的仁義與末夫人的虔誠也顯得比較程式化。當(dāng)然在所有的藝術(shù)形式中,惡的表現(xiàn)力總是強(qiáng)于善的表現(xiàn)力。無語問蒼天對(duì)比起那張落在泥地里的菩薩像,多少還是做作的。
同是史片,為何黑澤明就能拍得如此詩意如此智惠?
日本版《李爾王》,愛恨陰謀是分不開的。色彩華麗畫面精致確一樣非常大氣,這幾年國內(nèi)一窩蜂的悲劇古裝電影跟它比就是個(gè)蛋。
黑澤明晚年的史詩巨作。1.根據(jù)[李爾王]改編,結(jié)合日本戰(zhàn)國背景與佛家世界觀,將權(quán)力與人性剖析得淋漓盡致;2.導(dǎo)演稱本片為"上蒼俯瞰紛紜的人間世事";3.中景遠(yuǎn)景和固定鏡頭為主,保留舞臺(tái)劇的心理距離;4.濃艷的色彩與精湛服裝和布景,極具表現(xiàn)力;5.凄厲哀婉的長笛;6.滾滾濃云,血色殘陽,孤絕盲者。(9.0/10)
“在最亂的時(shí)代發(fā)瘋才是正常之事?!?前一個(gè)小時(shí)的節(jié)奏和氣量被震撼的不能動(dòng)彈,電影的顏色與敘事如此合為一體,一副完美的史詩彩墨畫卷!(第二部黑澤明,倒數(shù)第四部北影節(jié))
真是被折服了,我太喜歡電影中的色彩了,黑色、紅色、藍(lán)色、黃色,濃郁蒼勁,讓我想起魯迅小說的那種質(zhì)感,如果《鑄劍》由黑澤明來導(dǎo),再適合不過了。父王秀虎形銷骨立地站在荒原之中,大風(fēng)吹亂發(fā),我想到的不是李爾王,而是屈原。這個(gè)演員也好適合飾演屈原,感覺是形神兼?zhèn)洹?/p>
【B+】簡直感覺自己看的是莎翁劇,最喜歡的角色是狂阿彌。英雄里老先生在亂箭中寫字那個(gè)場(chǎng)景原來是從這里借鑒過來的。
黑澤明的色彩、構(gòu)圖和調(diào)度之精微,是毋庸置疑的,但節(jié)奏拖沓,匠氣太重,毫無原創(chuàng)性可言,這都是喜歡此片的人必須要承認(rèn)的悲慘事實(shí)。我要像罵張藝謀一樣罵他,因?yàn)樗麑?duì)西方的旨趣簡直就是跪舔。而他的核心價(jià)值又實(shí)在是太幼稚了。不過他為女人禍水找到了一個(gè)合適的理由,這點(diǎn)還不至于被罵得很慘吧。18.12.15 重看。聲音里面有大玄機(jī)!每次提到天堂,就會(huì)有回音,設(shè)計(jì)可以說是相當(dāng)精細(xì)了。動(dòng)作設(shè)計(jì)程式化,制造出很強(qiáng)的時(shí)代感、儀式感和寓言性。
電影中利用遠(yuǎn)、中、近景的剪接切換鋪排,醞釀出一觸即發(fā)的氣氛和磅礡的氣勢(shì),是黑澤明電影中最具臨場(chǎng)感的一部。
女權(quán)者萬不可看黑澤明,他鏡頭里女人形象不是蠱惑人心的禍水就是沒用的累贅,十足的大男子主義。鶴丸居然是19歲的野村萬齋,可惜幾乎沒有露臉。
Finally, we are left immensely but comparatively unmoved by Ran
#重看#siff@大光明;父子反目兄弟鬩墻,亂世梟雄如鬼魅附身般形銷骨立,金戈鐵馬血肉煉獄,質(zhì)天疑地神佛哭泣;獵獵旌旗響,墻頭大王旗,中遠(yuǎn)景開闊,氣象萬千,山河浩氣;顏色豐富層次分明,視覺盛宴,修復(fù)極好,“天空真美麗”聯(lián)想到《等云到》里關(guān)于拍攝的等待。
4k修復(fù),徹底看傻。太狠了,大師請(qǐng)收下我的五體!??!
(寫了論文的影片總是很難評(píng)價(jià))我覺得偉大的影片有兩種,一種是以無比的力量打開你的思想,另一種是以無比的力量關(guān)上你的思想。這個(gè)片屬于極少數(shù)的后一種。
這是一部足以載入日本電影史冊(cè)的巨作,黑澤明用經(jīng)典的劇本拍出了令人震撼的故事。全篇中華麗的造型與化妝布景,實(shí)在是匪夷所思,在當(dāng)時(shí)的年代絕對(duì)首屈一指。如果說影武者中還差些什么的話,仲代達(dá)矢的表演在這部片子中達(dá)到了頂峰,讓我們見識(shí)了真正的爆發(fā)力。影片中對(duì)于權(quán)利與人性的剖析淋漓盡致,讓人不寒而栗,悲壯感來自于內(nèi)心深處。并且很好地詮釋了“紅顏禍水”的意義。從時(shí)間和制作水平上來講,可以和《影武者》并稱姊妹篇。
流動(dòng)的天空中靜止的云,浮動(dòng)的花田,染血的城池,被悲傷震碎的晴空。黑澤明給莎士比亞的篇章寫下了奇妙的注腳。仇恨與野心一手策劃的天命難為,面對(duì)哀凄與良善卻依舊人心難測(cè)。要說瘋的何止是一個(gè)人而是一座城,驕傲的君王登上了絕壁。滾滾而來的是人世的酷刑,只留他孤身一人受永世折磨。
一部偉大的杰作,4K修復(fù)重映感覺是滿屋子的人在30周年的臺(tái)風(fēng)天里朝圣。索經(jīng)老總M.Barker帶著無限的崇拜和懷念說, “每一幀膠片都出自這位70+老人的手”。黑澤明的莎翁改編讓人更加領(lǐng)會(huì)到一部經(jīng)典擁有跨越種族和語言隔閡的普適性,最后一個(gè)鏡頭真是太震撼了……
楓夫人用刀抵住二郎脖子,然后威脅,進(jìn)而要求,然后親吻他脖子上血痕,進(jìn)而做愛,最后漫不經(jīng)心的一邊捏死地上的蛾子,一邊哭泣著要他的殺夫仇人給他封賞正室的位置。女人啊~
1.烽火連天,人間即地獄;2.黑澤明的鏡頭下滲透出一股強(qiáng)烈的悲劇感,那是無法挽救的命運(yùn)。