以鬼魂為第一視角看入侵的創(chuàng)意滿(mǎn)分,期待二刷!
在這個(gè)真相的背后隱藏著一個(gè)心酸的故事,蘊(yùn)含著一個(gè)普通家庭對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的控訴。當(dāng)一個(gè)人對(duì)生仍有留戀,死得痛苦,死得怨恨,死得不甘,死得冤枉,那么是否會(huì)真的如電影中的Grace一家那樣,逃避自己已死的現(xiàn)實(shí),寧愿相信只是做了一場(chǎng)噩夢(mèng)?Grace愛(ài)她的兩個(gè)孩子,毋庸置疑,她說(shuō)“I will die first.”的時(shí)候是如此真心實(shí)意,那又是什么迫使她狠心親手殺死孩子?是丈夫陣亡的噩耗對(duì)她的打擊太大,導(dǎo)致精神崩潰,失去常性,還是為了避免孩子落入納粹手中遭受凌辱,又不愿向納粹屈服,這才痛下殺手?無(wú)論哪種,都令人感到壓抑與悲傷。在Grace一家最需要的時(shí)候,他們所信奉的耶穌和圣母沒(méi)有解救他們,當(dāng)他們死去,靈魂沒(méi)有到達(dá)所謂的天堂、地獄或是往生。生前的幸福生活因?yàn)閼?zhàn)爭(zhēng)而徹底摧毀,死后不但延續(xù)著生時(shí)的痛苦,還要與活人分享同一個(gè)生活空間,生前沒(méi)有被鬼嚇倒,死后倒是要適應(yīng)被活人嚇,哪來(lái)的解脫?抑或是痛苦無(wú)處不在,無(wú)時(shí)不在,陽(yáng)界與陰界根本沒(méi)有宗教中所宣揚(yáng)的區(qū)別。
采訪|何安琪、麻贏心 稿件|麻贏心 阿根廷人里卡多·斯坦伯格擁有錄音師、制片人、電影學(xué)院老師等多重身份,他的名字常常與智利/西班牙電影導(dǎo)演亞歷杭德羅·阿梅納瓦爾連在一起,兩人一起合作了四部電影,包括獲得了奧斯卡最佳外語(yǔ)片的《深海長(zhǎng)眠》,關(guān)注“地下電影”題材的《死亡論文》,湯姆克魯斯看后說(shuō)什么也要自己拍一個(gè)美版的《睜開(kāi)你的眼睛》以及在全世界范圍內(nèi)取得巨大成功的《小島驚魂》。 談及成為電影人以及此后的戎馬半生,65歲的里卡多·斯坦伯格(Ricardo Steinberg)認(rèn)為只能用偶然來(lái)解釋?zhuān)?3歲為了音樂(lè)的夢(mèng)想從布宜諾斯艾利斯來(lái)到西班牙首都馬德里,誤打誤撞進(jìn)入電影圈,之后再?zèng)]有離開(kāi)。從80年代至今,斯坦伯格參與、見(jiàn)證了西班牙電影過(guò)去三十年的興衰,職業(yè)生涯貫穿了西語(yǔ)世界多位電影大師的名字,卡洛斯·紹拉(Carlos Saura), 佩德羅·阿莫多瓦(Pedro Almodóvar),亞歷杭德羅·阿梅納瓦爾(Alejandro Amenábar)、喬塞·路斯·奎爾達(dá) (José Luis Cuerda),他們?cè)谔剿髦袆?chuàng)作、前行,成就了西班牙電影一段閃光的日子。而今回顧入行的開(kāi)端,斯坦伯格笑稱(chēng)“那真是關(guān)于聲音的史前時(shí)期”:那時(shí)同期收音尚未成為共識(shí),而今應(yīng)用最為廣泛的電影聲音剪輯軟件Pro Tools尚未問(wèn)世,斯坦伯格和他的朋友們尚不知道他們有一天會(huì)迎來(lái)從膠片到數(shù)字的技術(shù)變革,開(kāi)始一個(gè)新的世界。 如果我們可以把凝視人生的鏡頭拉得高一些,去看每個(gè)人的人生全景,我們一定會(huì)看見(jiàn)那些環(huán)環(huán)相扣的偶然事件,缺一不可,注定了后來(lái)的每個(gè)際遇,斯坦伯格的故事里也是如此,一系列的偶然,注定了他和多位電影人與阿梅納瓦爾的相遇,以及《深海長(zhǎng)眠》、《睜開(kāi)你的眼睛》、《小島驚魂》等多部杰作的誕生。 就在斯坦伯格來(lái)到西班牙的同年9月,智利爆發(fā)軍事政變,不滿(mǎn)一歲的阿梅納瓦爾不得不隨父母舉家遷往西班牙,同年10月,維克多·艾里斯(Victor Erice)導(dǎo)演的《蜂巢精靈》上映。兩年后,獨(dú)裁者佛朗哥去世,胡安·卡洛斯一世加冕成為國(guó)王,之后卡洛斯·紹拉最后一部在佛朗哥政權(quán)期間拍攝的電影《飼養(yǎng)烏鴉》上映,新政府先后廢除了劇本和電影的審查制度,許多曾被禁止的影片涌向熒幕,西班牙電影一度呈天下大亂之勢(shì),藝術(shù)電影,商業(yè)電影,粗制濫造的色情電影輪番登場(chǎng),新氣象在70年代末、80年代初來(lái)臨,以阿莫多瓦為代表的“馬德里新潮運(yùn)動(dòng)”標(biāo)志著年輕人重新開(kāi)始擁有自由以及對(duì)藝術(shù)的好奇。1980年,阿莫多瓦的《烈女傳》上映。 一年之后,卡洛斯·紹拉開(kāi)始了與安東尼奧·加德斯(Antonio Gades)和制片人埃米利亞諾·彼德拉(Emiliano Piedra)的合作,在觀看了音樂(lè)劇“血婚”后,紹拉決定把它變成電影,并就此了開(kāi)啟了一個(gè)新的歌舞電影的流派。《血婚》之后,三人再度合作《卡門(mén)》,該片在1983年獲得戛納電影節(jié)評(píng)審團(tuán)最佳外語(yǔ)片,并提名奧斯卡?!犊ㄩT(mén)》的成功,使紹拉決定完成他的“當(dāng)代西班牙音樂(lè)三部曲”(也有說(shuō)法為“弗拉門(mén)戈三部曲”),因而馬不停蹄地開(kāi)始《魔戀》的拍攝。 就這樣,1985年,初入電影圈的斯坦伯格進(jìn)入了《魔戀》的劇組,盡管只是擔(dān)任話筒員的工作,這段經(jīng)歷對(duì)于斯坦伯格卻是非凡的?!霸诎⒏⒌臅r(shí)候,我就在看卡洛斯·紹拉的電影,因此當(dāng)我有機(jī)會(huì)在他身邊工作,我很感激那個(gè)過(guò)程,受益良多??逅埂そB拉是一個(gè)非常謹(jǐn)慎的人,他關(guān)心所有的細(xì)節(jié),他有非常明確的的個(gè)人喜好和審美,那是我第一次和一個(gè)有明確的美學(xué)想法的導(dǎo)演一起工作?!币彩窃凇赌佟返呐臄z中,斯坦伯格認(rèn)識(shí)了他的第一個(gè)合伙人丹尼爾·戈?duì)柕滤固?Daniel Goldstein),兩人有了成立制片公司的想法。 斯坦伯格電訊工程師出身,最初的志愿是投身音樂(lè)而不是電影,那時(shí)的他是一個(gè)影迷,熱愛(ài)研究電影中的音樂(lè),不曾意想到,工程師和影迷?xún)煞N身份的混合,竟無(wú)意中埋下了他與光影世界產(chǎn)生聯(lián)系的種子?!?0年代的阿根廷電影和今天的西班牙電影一樣糟?!彼固共駪蛑o地回憶道:“我說(shuō)它很糟主要是缺乏資源,天才的人是一直在的,有時(shí)多一些,有時(shí)少一些。在西班牙也是一樣,盡管一切條件都是不利的,我們還是看見(jiàn)了卡洛斯·紹拉、費(fèi)爾南多·楚巴(Fernando Trueba)、維克多·艾里斯,馬里奧·卡穆斯(Mario Camus)等等,不過(guò)那確實(shí)是一個(gè)艱難的時(shí)代,就聲音來(lái)說(shuō),大部分的電影都是后期配音,而不是同期錄音,當(dāng)我開(kāi)始在電影行業(yè)工作,正好趕在了那個(gè)變革的當(dāng)口?!? “這種變化是一點(diǎn)點(diǎn)發(fā)生的還是?” “是一點(diǎn)點(diǎn)發(fā)生,不過(guò)有一個(gè)加速的時(shí)刻,很多導(dǎo)演開(kāi)始想同期錄音,尤其是費(fèi)爾南多·楚巴和卡洛斯·紹拉,他們深受法國(guó)新浪潮電影影響,后者在有限的情況下開(kāi)始現(xiàn)場(chǎng)收音,那是一個(gè)大事件,意味著我們開(kāi)始有演員在表演之中的聲音,那是電影的核心部分之一。”斯坦伯格至今說(shuō)起這種變化還是興奮異常, 他認(rèn)為無(wú)論電影還是電視劇,聲音是演員表演的一部分,后期配音會(huì)大大削弱演員的表演,“在早期的美國(guó),很多電影會(huì)同時(shí)在一個(gè)巨大的攝影棚拍攝,東邊在下雨,西邊在哭,場(chǎng)面非常壯觀,不過(guò)那時(shí)都是沒(méi)有聲音的默片?!? “阿莫多瓦很肯定他并不肯定” 當(dāng)斯坦伯格完全適應(yīng)了電影行業(yè)的工作,并開(kāi)始作為錄音師和阿莫多瓦這樣的導(dǎo)演合作時(shí),阿梅納瓦爾剛剛結(jié)束了他在馬德里南部小城赫塔菲(Getafe)度過(guò)的少年時(shí)代,正對(duì)電影產(chǎn)生極大興趣。1990年, 憑借出色的成績(jī),阿梅納瓦爾被馬德里康普頓斯大學(xué)(Universidad Complutense de Madrid)的信息科學(xué)系錄取,然而由于感到課上的內(nèi)容過(guò)于理論,不夠?qū)嵱?,最終自行輟學(xué)。當(dāng)時(shí)決然離開(kāi)大學(xué)、打算出去大干一場(chǎng)的阿梅納爾瓦不會(huì)想到,幾年后,他會(huì)回到母校拍攝他的第一部長(zhǎng)片。 斯坦伯格對(duì)阿莫多瓦的評(píng)論是:“他是一個(gè)獨(dú)特的人,有自己獨(dú)特的世界和對(duì)一切的獨(dú)特反應(yīng)方式。我和他處得來(lái),基本上,他的電影的很多部分是依照他自己所選的音樂(lè)來(lái)設(shè)置。他有很好的音樂(lè)品味,也喜歡和很多出色的音樂(lè)家合作,比如坂本龍一(Sakamoto)埃尼歐·莫里科內(nèi)(Ennio Morricone), 艾爾貝特·伊格萊希亞(Alberto Iglesias),當(dāng)我們?cè)凇独χ?,綁著我》一起工作,?duì)我來(lái)說(shuō)是一個(gè)挑戰(zhàn),因?yàn)樗?dāng)時(shí)正在成為一個(gè)重要的導(dǎo)演,我在他身上學(xué)到了另一種工作方式,對(duì)于音樂(lè),當(dāng)時(shí)是有固定的審美傾向的,但對(duì)于聲音是沒(méi)有的,雖說(shuō)音樂(lè)是聲音的一部分,不過(guò)并沒(méi)有限定任何,還是很自由的。我們之間也沒(méi)有一個(gè)對(duì)話是關(guān)于電影的聲音應(yīng)該是怎樣怎樣。那次的工作經(jīng)驗(yàn)很有趣,那部電影也是大制作,盡管之前阿莫多瓦已經(jīng)做了一些很棒的電影,但這部的規(guī)模是更大的,是法國(guó)制作,最后的混音是在倫敦完成的。” “阿莫多瓦是一個(gè)樂(lè)于傾聽(tīng)的人嗎?還是他對(duì)一切很肯定?” “他對(duì)一切很肯定,但是同時(shí),他很肯定他并不肯定。聽(tīng)起來(lái)像個(gè)中國(guó)諺語(yǔ),是不是?畢竟導(dǎo)演不是技術(shù)人員,有時(shí)他會(huì)說(shuō)他不理解一些事,那么你必須解決這些事,不過(guò)這種情況發(fā)生在所有合作中,并不只是和他?!彼固共裥χf(shuō):“他不懂技術(shù),這點(diǎn)是不必避諱的吧?!? “結(jié)束膠片時(shí)代的那天是個(gè)節(jié)日” “90年代的聲音剪輯是怎樣的?” “我們那時(shí)正式建起了自己的工作室,有了杜比4:0的聲音剪輯室。1992年P(guān)ro tools在西班牙問(wèn)世,我第一部使用Pro tools剪輯的電影是阿萊克斯·德拉·伊格萊希亞(álex de la Iglesia)的《鐵面戰(zhàn)警》, 如果沒(méi)有記錯(cuò)的話,那也是西班牙第一部使用pro tools剪輯的電影。自那起,技術(shù)改變了一切,無(wú)論對(duì)于我還是對(duì)于這個(gè)行業(yè)。 ” “美國(guó)更早使用Pro tools嗎?” “不,幾乎是同時(shí)。但在那之前,我們就已經(jīng)開(kāi)始用DAT(數(shù)碼錄音帶)錄音,《捆著我,綁著我》是西班牙第一部采用DAT做現(xiàn)場(chǎng)錄音的電影?!薄峨娪霸褐馈芬粫?shū)的作者保羅·烏薩伊(Paolo Cherchi Usai)說(shuō),數(shù)字革命將使35毫米膠片成為歷史。斯坦伯格持相同觀點(diǎn):“當(dāng)數(shù)字出現(xiàn),膠片就結(jié)束了?!? 時(shí)至今日,數(shù)字與膠片之爭(zhēng)仍是電影界的一大話題。被問(wèn)及數(shù)字還是膠片時(shí),斯皮爾伯格、格林格拉斯、埃德加·賴(lài)特、亞歷山大·佩恩、諾蘭都是激進(jìn)的膠片派,諾蘭甚至反問(wèn):“你是選黃油還是人造黃油?畢竟,電影制作就是Filmmaking(膠片制作)。”溫和派則如李安,認(rèn)為“兩者就像香蕉和桔子,各有長(zhǎng)處”。對(duì)此,斯坦伯格立場(chǎng)十分鮮明:“我常常和我的學(xué)生說(shuō),你們生在數(shù)字時(shí)代是何其幸福。膠片是另一個(gè)世界,是聲音的史前時(shí)期,自1981年開(kāi)始工作,到1993年使用數(shù)字,不知道是否可以這樣說(shuō),但那個(gè)時(shí)刻對(duì)我來(lái)說(shuō)是個(gè)節(jié)日,我第一時(shí)間就知道,革命來(lái)了?!? “你會(huì)不會(huì)懷念膠片時(shí)代?” “一點(diǎn)也不。膠片有它的優(yōu)點(diǎn),有人認(rèn)為模擬錄制的聲音帶著更暖的色調(diào),我也確實(shí)覺(jué)得模擬錄音非常精細(xì)。不過(guò)技術(shù)變革改變了一切,資源、成本,質(zhì)量,今時(shí)今日,你能從一場(chǎng)演唱會(huì)的錄音中聽(tīng)到所有細(xì)枝末節(jié),這在從前是不可能的。在數(shù)字時(shí)代之前,為了做到這些,你需要及其昂貴的設(shè)備和資源?!? 在斯坦伯格享受技術(shù)革命的快樂(lè)時(shí),西班牙電影界也有大事發(fā)生,費(fèi)爾南多·楚巴的《四千金的情人》在1993年獲得奧斯卡最佳外語(yǔ)片,同年提名的還有《霸王別姬》,而在1991至1995年期間,開(kāi)始正式投身電影的阿梅納瓦爾先后拍攝了四部風(fēng)格突出的短片,被斯坦伯格的好友、導(dǎo)演喬塞·路斯·奎爾達(dá)發(fā)掘,他的短片和劇本《死亡論文》讓奎爾達(dá)十分驚喜,立刻問(wèn)斯坦伯格,咱們要不要給這個(gè)孩子制作一部長(zhǎng)片?“是奎爾達(dá)最早發(fā)現(xiàn)亞歷杭德羅的,當(dāng)時(shí)恰逢我們想成立一個(gè)制片公司,包括奎爾達(dá),制片人艾米利亞(Emilia Otegui),攝影指導(dǎo)胡里奧( Julio Madurga),丹尼爾和我,亞歷杭德羅出現(xiàn)得正是時(shí)候,我們就這樣開(kāi)始了?!? 那一年的八月,阿梅納瓦爾、斯坦伯格、奎爾達(dá)在康普頓斯信息科學(xué)系的走廊和教室里來(lái)回奔走,趁著暑假趕工拍攝那個(gè)發(fā)生在校園里的黑暗故事,待電影問(wèn)世,阿梅納瓦爾一鳴驚人,成為評(píng)論界和觀眾的寵兒,并獲得1997年的戈雅獎(jiǎng)最佳電影及最佳劇本?!爸笪覀冇种谱髁巳?,分別是《睜開(kāi)你的眼睛》,《小島驚魂》以及奎爾達(dá)的《蝴蝶的舌頭》,那之后我們停止了合作,因?yàn)槲覀冏隽怂形覀兿胱龅?。”斯坦伯格如是滿(mǎn)足地說(shuō)。 “《小島驚魂》是一部西班牙制作” “《小島驚魂》是不是其中比較特別的?因?yàn)樗怯擅绹?guó)人制片。” “不,《小島驚魂》是一部西班牙制作,是我們制作的?!彼固共窠忉尩溃骸斑@個(gè)項(xiàng)目始于我們,當(dāng)時(shí)的情況是我們和溫斯坦兄弟、湯姆克魯斯、妮可基德曼達(dá)成了一種合作,全部使用西班牙團(tuán)隊(duì),并在西班牙拍攝,而他們做的是提供資金和發(fā)行。” “但劇本是用英文寫(xiě)的,對(duì)嗎?” “沒(méi)錯(cuò),但最初并不是如此,最初版本的故事發(fā)生在智利。當(dāng)時(shí)的情況是亞歷杭德羅正在考慮小島驚魂的故事,正巧碰見(jiàn)湯姆克魯斯,他們倆曾因《睜開(kāi)你的眼睛》結(jié)識(shí),想一起再合作,于是就開(kāi)始了?!? 湯姆克魯斯在看了《睜開(kāi)你的眼睛》后立刻有了重新拍攝一部美版的想法,于是購(gòu)買(mǎi)了版權(quán),并邀請(qǐng)阿梅納瓦爾執(zhí)導(dǎo),而后者回絕了這個(gè)想法。美版《香草天空》上映后,湯姆克魯斯曾和女主角佩內(nèi)洛普一起回到西班牙首都馬德里宣傳,兩人均堅(jiān)持,雖然是同一個(gè)故事,但是是不同的電影。 “說(shuō)到《香草天空》,你怎么樣看這部電影?” “很有趣,我不會(huì)說(shuō)我不喜歡它,它很吸引人,畢竟它和《睜開(kāi)你的眼睛》是同一個(gè)故事。不過(guò)它更中規(guī)中矩?!彼固共褡詈舐詭ьB皮地說(shuō):“我不記得它是誰(shuí)導(dǎo)的?!? 斯坦伯格最喜歡的導(dǎo)演可能是奎爾達(dá)?!芭笥芽偸菚?huì)原諒你的一切?!彼固共袢绱碎_(kāi)場(chǎng):“作為朋友、工作伙伴,我們之間非常熟悉,了解彼此的想法,所以有時(shí)候,不需要說(shuō)什么,我們總是能達(dá)成一致,這是電影工作中最難的一環(huán)。作為導(dǎo)演,奎爾達(dá)的世界非常私人,非常獨(dú)特。作為合伙人,我們一起做了很多成功的電影,我很感激。”兩位老友最成功的合作是《蝴蝶的舌頭》,斯坦伯格作為聲音指導(dǎo),阿梅納瓦爾負(fù)責(zé)原創(chuàng)音樂(lè),電影以西班牙內(nèi)戰(zhàn)為背景,取自曾獲西班牙國(guó)家小說(shuō)獎(jiǎng)的同名作品。此后在2008年,奎爾達(dá)又執(zhí)導(dǎo)了另一部同樣以?xún)?nèi)戰(zhàn)為背景的電影《盲目的向日葵》??鼱栠_(dá)的作品風(fēng)格突出,代表作《活樹(shù)林》曾獲戈雅獎(jiǎng)最佳劇本以及最佳影片。 “并沒(méi)有聲音設(shè)計(jì)這回事” 末了談及“聲音設(shè)計(jì)”以及聲音在電影中的作用,斯坦伯格率直地說(shuō):“我不懂什么是聲音設(shè)計(jì),對(duì)我來(lái)說(shuō)并沒(méi)有聲音設(shè)計(jì)這回事,只有聲音制作。你可以對(duì)整部電影的聲音有一個(gè)基本的想法,但是你不可能在看到畫(huà)面之前設(shè)計(jì)你的聲音?,F(xiàn)在很多人會(huì)說(shuō)聲音設(shè)計(jì)師,只是為了聽(tīng)起來(lái)比較酷。”他強(qiáng)調(diào):“聲音是電影的一部分,不是為了提升畫(huà)面,補(bǔ)充畫(huà)面而存在,不是畫(huà)面的附帶品,在很多電影里,聲音發(fā)揮了至關(guān)重要的作用,然而很多時(shí)候,聲音指導(dǎo)的名字甚至不會(huì)出現(xiàn)在字幕開(kāi)頭。在IMDB上也是一樣的情況,所以我自己去上面把自己的名字添加到我做的每部電影。” “王家衛(wèi)重新發(fā)現(xiàn)了布宜諾斯艾利斯” 訪問(wèn)的最后我們聊起了中國(guó)電影和斯坦伯格的故鄉(xiāng),令人意外的是,這兩件事竟有一個(gè)交集點(diǎn)。 在成為錄音師后,斯坦伯格曾回到阿根廷做了四五部電影,與尤安·喬斯·加西德(Juan José Jusid), 愛(ài)德華多·米諾列加(Eduardo Mignogna)等阿根廷導(dǎo)演合作,“就像是一個(gè)圓圈,走回了出發(fā)的地點(diǎn)。阿根廷是我的國(guó)家,那里的工作方式和西班牙很像,所以我并不會(huì)有奇怪的感覺(jué)?!? 斯坦伯格說(shuō):“有一個(gè)時(shí)期,我很喜歡看張藝謀和侯孝賢的電影,但是,我發(fā)現(xiàn)在不懂另一種語(yǔ)言的情況下,我很難判斷演員的表演,而演員的表演很大一部分是取決于他的聲音,所以后來(lái)看得少了。此外,我不是很喜歡年代電影,大場(chǎng)面,史詩(shī)性的故事。因此我特別喜歡王家衛(wèi)的電影。” “王家衛(wèi)和阿莫多瓦,兩人的電影有一種類(lèi)似的氣質(zhì),你同意嗎?比如他們會(huì)選一樣的音樂(lè)?!? “是的,王家衛(wèi)的音樂(lè)品味很西方?!? “《春光乍泄》是在阿根廷拍攝的,作為一個(gè)阿根廷人,你怎么看?” “那部實(shí)在太棒了,整個(gè)故事講得非常好。此外,那是我的故鄉(xiāng),我來(lái)自那里,但是《春光乍泄》展示了一個(gè)對(duì)我來(lái)說(shuō)完全陌生的布宜諾斯艾利斯,像是再次發(fā)現(xiàn)一個(gè)城市,他看待布宜諾斯艾利斯的視角,使布宜諾斯艾利斯變得光彩奪目。” <圖片1> 作者簡(jiǎn)介 麻贏心,現(xiàn)居馬德里,從事導(dǎo)演、編劇、獨(dú)立制片工作。
居然有點(diǎn)反類(lèi)型片的意思,用傳統(tǒng)的手法一直進(jìn)行著鋪墊,對(duì)觀眾善意的誤導(dǎo)從始至終,直到最后來(lái)了個(gè)反傳統(tǒng)的起底:人嚇鬼這種事情真是太可愛(ài)了;霧靄/晴朗的天氣對(duì)比用來(lái)暗示兩個(gè)世界的不同頗有好萊塢老電影那種黑白/彩色對(duì)比的韻味。
第三代鬼遇到二代鬼
比起直白控訴納粹的作品,我更喜歡本片這樣的呈現(xiàn)方式,更能讓人感受到戰(zhàn)爭(zhēng)的罪孽深入一個(gè)時(shí)代的骨血。人們之所以喜歡鬼故事,是因?yàn)槟瞧渲杏兄了啦桓牡膱?zhí)著和留戀,我們寧愿世上有鬼,死后有靈魂,是因?yàn)榛钪娜瞬辉竿?,不愿這樣純粹的精神和感情無(wú)所寄托。
你能很確定自己的存在么?你能很確定自己沒(méi)有死在某一個(gè)瞬間?你能很確定周?chē)吹降娜硕际腔钪拿??OMG……哲學(xué)的存在觀本身就是最大的恐怖點(diǎn)了!
除了最后結(jié)局看著還有點(diǎn)感覺(jué)(類(lèi)似第六感),前面都太過(guò)冗長(zhǎng)。看的我毫無(wú)耐心。相比第六感,吸引力減低了很多很多。很多地方只是故弄玄虛,很沒(méi)有意思。妮可的演戲的感覺(jué),還真是很符合她的長(zhǎng)相。一種說(shuō)不出來(lái)的感覺(jué)……總覺(jué)得抬手之間,有點(diǎn)話劇一般的大起大落,在電影里這種演法顯得很不自然
與《x6x》為同一套路 xxxxx 但在運(yùn)作上卻仍有差距 妮可基德曼的演技可圈可點(diǎn) “唯己不知”的驚悚感覺(jué) 表達(dá)很到位 只可惜珠玉已成 次席只能抱憾了
比希區(qū)柯克式的電影強(qiáng)的地方在于注重了演員演技的詮釋?zhuān)醯牡胤绞歉赣H的出現(xiàn),沒(méi)有起到渲染恐怖、引發(fā)懸念或深化主題的任何一項(xiàng)作用
人和怪物遭遇,人嚇得大叫:鬼呀。同樣,怪物也嚇得大叫:人呀。各自落荒而逃。這一橋段被拍成了喜劇,就是《東成西就》同樣的橋段如果處理成悲劇,則是《小島驚魂》。
小戶(hù)型才是王道!
結(jié)局不賴(lài)。前面看得昏昏欲睡
從不看鬼片,不過(guò)這部電影打破了寡人的陳規(guī)~~~真的非常好看~~~
我們害怕的也許是自己.我們逃避的也許是真相.
因?yàn)槁?tīng)說(shuō)是另一部第六感,所以從片子一開(kāi)始就不停糾結(jié)到底誰(shuí)死了誰(shuí)死了姐姐死了還是弟弟死了還是妮可死了還是女管家死了還是啞女仆死了還是大家都死了……結(jié)果……好吧
我覺(jué)得這部片子可謂經(jīng)典,那是的我,只覺(jué)得這片子的結(jié)尾怎的如此精彩。
說(shuō)實(shí)話我想給六顆星。這根本不能算是傳統(tǒng)意義上的驚悚恐怖片,也并不屬于《閃靈》的同類(lèi)。它驚人且震撼。其中對(duì)生的眷戀悔過(guò)以及對(duì)死亡和孤獨(dú)的恐懼讓我看到最后甚至掉眼淚了。同類(lèi)型的片子里這部算得上是翹楚。
新版doctor who第一任胡博士Christopher Eccleston演亡夫,還真有點(diǎn)認(rèn)不出來(lái)。演小女孩的Alakina Mann跟孤兒怨中的Isabelle Fuhrman頗有幾分相像,都是那般老氣橫秋。
以往恐怖片都是“鬧鬼”,而小島驚魂則是“鬧人”,影片破天荒的從鬼魂角度解讀老宅發(fā)生的靈異事件,看到影片最后母親帶著兩個(gè)孩子口中不斷碎碎念“This house is ours”,突然明白了為何以往的恐怖電影中鬼魂總是對(duì)老宅戀戀不舍,對(duì)于這些留戀塵世不愿離去的Ghost來(lái)說(shuō),其實(shí)搬進(jìn)來(lái)的人才是入侵者吧。
看完?第六感?再看這片,索然無(wú)味啊。反過(guò)來(lái),估計(jì)效果也差不多~~
Nico太美了啊啊啊啊啊啊
話說(shuō)這片名翻譯得實(shí)在太次了(▔/﹏\▔) 差點(diǎn)因此沒(méi)看。。。