Black Panther的Costume Designer 確實(shí)是在dress a culture 設(shè)計(jì)出了humanity & emotionality

而最感人的是她丈夫被shot之后 她grieving之后的那首詩(shī)（我猜是她自己寫(xiě)的 介于她那么喜歡poem）整個(gè)畫(huà)面的剪輯風(fēng)格和Wes Anderson的Moonrise Kingdom開(kāi)頭非常像 很喜歡這個(gè)宣言 特別empowering

I’m gonna take me seriously.

Now.

I have taken school,

parents, friends, poets seriously.

I’ve known the cracker to be seriously dangerous.

I’ve taken daytime, nighttime rhetoric seriously,

and been wounded by lovers of slick, black rapping.

I’m gonna look in a mirror each time I pass one

and smile at my image, sayin’,

“Yeah, sister, it ain’t easy,

but move beautifully on past it.

Keep holding’ your head higher,

‘Cause your best is yet to come.”

I’m gonna take me seriously.

Today. Now.

And study myself.

Get a PhD in Ruth Carter

and dare anyone to be an authority on me.

‘Cause I’ll be wounded with Ruth’s beauty,

learning, love,

and will be dangerous.

I’m gonna be serious about me

and live.

特別喜歡本季第一集， 一方面去過(guò) Aros Aarhus 美術(shù)館頂?shù)牟屎缋?，一方面他的?chuàng)作直指人心，不光是對(duì)光和色的創(chuàng)作記錄讓人沉迷不已，還有那個(gè)從北極海中拖到市中心，被排列成如英格蘭石環(huán)般滴答融化的冰山塊，我被突然的，完全的擊中了！

興沖沖接著第二集，有點(diǎn)失望：對(duì)美女設(shè)計(jì)師的贊揚(yáng)是否有點(diǎn)過(guò)譽(yù)了，特別是她老爸拿著紐約時(shí)報(bào)藝術(shù)版冊(cè)子講她是當(dāng)代達(dá)芬奇的時(shí)候；另外，她在以色列的影像回溯、在瓦爾登湖的畫(huà)外音剪攝，和她的藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)聯(lián)，總覺(jué)得有點(diǎn)牽強(qiáng)，好像是小編想搞點(diǎn)復(fù)雜成長(zhǎng)性故意延展出來(lái)的；最后那個(gè)MIT大廳的3D打印作品，比起哈迪德、格雷格·林恩等，突出和先驅(qū)性沒(méi)到哪里去啊。

第三集， 女性黑人服裝設(shè)計(jì)師似乎只為黑人電影戲劇等提供設(shè)計(jì)，看的過(guò)程中，老是覺(jué)得設(shè)計(jì)師在不斷強(qiáng)調(diào)黑人群體的獨(dú)特性，以及自己是如何與漠視這些特性作斗爭(zhēng)的，是如何呈現(xiàn)與放大這些“黑人性”的，感覺(jué)眼界心性有點(diǎn)狹隘，缺乏普適性的關(guān)懷；另外，設(shè)計(jì)師特別著名的作品是漫威《黑豹》中的服飾設(shè)計(jì)，可以說(shuō)就是一種自以為是的浮夸刻意的代表。

這2、3集是否被性別、人種的政治正確給帶偏了？

Olafur Eliasson-The design of Art

我們所看到的取決于我們觀察的角度（鏡子和顏色塑造了不同視角的不同效果）

觀眾和裝置的關(guān)系是一種共同創(chuàng)作

設(shè)計(jì)需要是積極的，正向的

藝術(shù)是與自己建立親密關(guān)系

Neri Oxman-Bio-Architecture

We have this running joke: Where the choice of font is no less impoertant than the choice of a cell whose genes are being hacked. And in the end, great fonts will help create great genomes and vice versa.

The discovery of its innocence is its loss.

If you're feeling uncomfortable, you're doing something right.

Can Holman: Design for play

We don’t design play, we design for the circumstances of play to arise.

You should be aware and be paying attention, and that’s how you stay young and continue thinking.

解答了一個(gè)很好的問(wèn)題，設(shè)計(jì)者的身份？設(shè)計(jì)者能做到什么程度，這些都是很大的問(wèn)題。Olafur作為第一集的主角，豐富而多元的作品數(shù)量都在告訴觀眾一個(gè)設(shè)計(jì)者的特質(zhì)。他們通常不會(huì)看待事物為一種理所應(yīng)該的事，他們不斷訓(xùn)練自己“感知的能力”。你可以看見(jiàn)不同也可以構(gòu)建聯(lián)系。他對(duì)光的理解是深刻的，他不會(huì)從科學(xué)家的角度去描述光（當(dāng)然，這是創(chuàng)造的基礎(chǔ)）。在他眼里，地球上不同地區(qū)的人看到不同顏色的光，在夜晚他們接受不同的光，觀察使用這些不同讓他的設(shè)計(jì)變得觸動(dòng)。

Neri類(lèi)的設(shè)計(jì)師就像是另一個(gè)方向。對(duì)設(shè)計(jì)的態(tài)度更像是一種探索，是還未成型的設(shè)計(jì)結(jié)果，更多是啟發(fā)他人對(duì)材料仿生的認(rèn)識(shí)。就像是他們回答了什么是新，但是沒(méi)有回答什么是對(duì)。也許設(shè)計(jì)應(yīng)該產(chǎn)生一種更柔軟流暢的共鳴。就像Ina作為一個(gè)交互設(shè)計(jì)師，他因?yàn)樗幍念I(lǐng)域讓他有一個(gè)更大的視角去看到先進(jìn)的信息帶給人類(lèi)的沖擊?！皼](méi)有人規(guī)定我們不可以提出這些新的期望和社會(huì)標(biāo)準(zhǔn)，我們被太多信息包圍，我們需要空間，以一種無(wú)媒介的方式體驗(yàn)世界，就呆在一個(gè)地方，使用你天生的感官，沒(méi)有工具。“

設(shè)計(jì)重要的不是一個(gè)結(jié)果，是思考，觀察，過(guò)程。有的人是設(shè)計(jì)者，他也是冰島的導(dǎo)游，外科醫(yī)生，劇作家，插畫(huà)家，舞蹈家、父親……你可以做打動(dòng)人的藝術(shù)，也可以做啟發(fā)人的實(shí)驗(yàn)，也可以做讓人感到親切的設(shè)計(jì)。這些都是人類(lèi)面對(duì)變化萬(wàn)千的態(tài)度，是希望的最高形式。

昨天終于很認(rèn)真地看完了第一集Abstract。

里面有一小段Olafur關(guān)于how and why的討論。

不要為了how而忘記why。

Why are you here？

Why are you doing this？

不是所有創(chuàng)作者都在自己的創(chuàng)作里尋找意義。世界上有很多人會(huì)畫(huà)出很好看的畫(huà)，寫(xiě)出很有趣的文章，好聽(tīng)的歌，甚至是非常有創(chuàng)意的設(shè)計(jì)，但他們并不都會(huì)成為偉大的藝術(shù)家。

我想尋找作品背后的意義是一個(gè)很大的不同點(diǎn)。作為一個(gè)創(chuàng)作者，你創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)在于表達(dá)，還是記錄，還是號(hào)召，還是單純的刺激人的興奮點(diǎn)，創(chuàng)造收入；以及作品所表達(dá)的，是怎樣的觀念，想從什么角度和觀眾產(chǎn)生共情；這些都是很重要的選擇。

這些思考又讓我想到林老師。他對(duì)待自己作品的認(rèn)真，很大程度上也體現(xiàn)了他對(duì)實(shí)現(xiàn)WHY的執(zhí)著。當(dāng)開(kāi)始有一個(gè)idea，一個(gè)構(gòu)想，就盡全力實(shí)現(xiàn)自己的最初想表達(dá)的感覺(jué)。從新地球開(kāi)始，可以明顯聽(tīng)出來(lái)更多藝術(shù)性，更多抽象的概念，這也意味著花更多的時(shí)間和精力，去把概念性的想法具體化。也必然承擔(dān)很多“好像沒(méi)那么好聽(tīng)”的爭(zhēng)議。因?yàn)閷?duì)藝術(shù)性的欣賞是需要默契的。像是我對(duì)你說(shuō)陽(yáng)光很美，你說(shuō)今天曬死了，我們彼此都覺(jué)得對(duì)方很無(wú)聊，因?yàn)榭创挛锏慕嵌炔煌?/p>

帶出一點(diǎn)更深的思考，比如行事為人，其背后的目的性要比世界眼光中的成功與否更重要。怎樣創(chuàng)作自己的一天，在于自己對(duì)人生intention的態(tài)度?？梢噪S便過(guò)也在別人眼里過(guò)得很好，也可以仔細(xì)做選擇，像挑選編曲中的每一個(gè)音色，設(shè)計(jì)中的每一種材質(zhì)；盡管這樣的選擇或許無(wú)法討好大部分人，但可以引起思考和討論。

藝術(shù)很自由。所以做選擇顯得更難，也更關(guān)鍵。

印象深刻的幾個(gè)Quote:

On the development processes of stand-up comedians and how they put together an act: “You hear about how iterative the process is.” “They may work on the same bit multiple times a night, telling the jokes in a slightly different way, taking that feedback until its tuned.”

On navigating the world as a minority, someone different: “There can be both a high bar and a low bar for you. You are in situations where people dont expect a lot from you, but at the same time, the price for failure seems very, very high. Sometimes you can use that as motivation, to go above amd beyond, to lrove something. Other times it can be kind of crushing, doubt yourself. i think that helps build my sense of empathy for people.” 這是這一集令我最有同感的一段話。特別特別同意。