1 ) 卡門之死
晴空萬里一只鶴,云霧迷蒙半顆煙~
看片中不斷閃現(xiàn)的天空、大海空境時就想到這兩句~
改編自梅里美《卡門》的片子,按現(xiàn)在流行話來說,即“好女孩上天堂,壞女孩走四方”。只不過,如同“平行宇宙”中的另一個高雅、好人家拉提琴的姑娘,仿佛卡門的另一半——靈魂,而愛恨情仇、打家劫舍的卡門即是其肉體——一個規(guī)矩的活,一個浪漫或浪蕩至死,共同完成了一個女人靈肉分離又結(jié)合的一生或一瞬~
由愛生恨的男子自不必說(如同孩子般得不到就毀掉),貌似單純虛與委蛇道貌岸然的男子也不必說(如同分裂而神經(jīng)質(zhì)的青春期),單說戈達(dá)爾這個神叨的“糟老頭”,壓抑又威嚴(yán)、拘謹(jǐn)又狡猾,像極了危機(jī)中的漢子,正要找個出處~
最后一段,“無辜與有罪”的臺詞,誰來評判或?qū)徟??卡門如英雄般匍匐在地,眼神似有若無中,是潮來潮去的浪濤~
此月代代無窮已,此問綿綿無絕期~
2 ) 也可以不叫芳名卡門
看完很輕松,但看得不容易。像是吃完一整塊帶筋的牛排,卡在嗓子眼,沒有水,這84分鐘里,誘人的牛排讓舌頭分泌出大量的口水,到了最后一分鐘,蓄勢待發(fā)的口水連帶著哽人的食物一起到了胃里。比喝了瀑布都暢快。
但一個朋友顯然覺得這不是一部好理解的片子,看完就問我:“你看懂了嗎?”在我看來,它就是一起搶劫、一起綁架、海、樂團(tuán)、不漂亮的戈達(dá)爾、卡門的眼睛。片子搞得很花哨,所以沒有很掏心掏肺的感動。它最有看頭的地方不是愛情、不是諷刺。要說諷刺,那也是戈達(dá)爾本人對自己的那一小小調(diào)謔,讓片子像“虛構(gòu)的紀(jì)錄片”。
最讓人如此舒展的是歡樂的結(jié)局。準(zhǔn)確來說,是答案。
“無辜者在一邊,有罪者在另一邊,這叫什么?一切都消失了,但太陽照常升起,人也還在呼吸,這叫什么?”
我,未經(jīng)世事,認(rèn)為,這叫“不幸”。
戈達(dá)爾,禿了頭,認(rèn)為,這叫“日出”。
這之前,我一直以為一部好的電影是不會給觀眾答案的,到這一刻我才意識到,一部好且狡猾的電影是不介意給觀眾答案的。“日出”這個答案不死,它不會推翻,不會在意料之中,不會破環(huán)你的答案,也不會讓你停止思考。
其次,它對性愛部分的處理也延續(xù)了這種“給,但不給你第一時間想要的”的作風(fēng)。色情片執(zhí)著于器官與呻吟的放大,很多情色片也總是把過程拍得明明白白,沒有意淫,只是滿足了觀眾對“做”這個行為的好奇。意料之中,全都是意料之中,誰都猜得到兩個裸體親吻完的下一步。反倒是戈達(dá)爾的處理:用海潮去代替肉體撫摸。當(dāng)溫柔的浪迭起、落下、迭起,觀眾還在被上一組鏡頭的荷爾蒙所支配,恰到好處的岔開話題撓得人心癢,不忍對運(yùn)動的海浪與巖石發(fā)情,覺得其中必有曖昧的隱喻。
音樂,音樂的使用方式是最先鋒的。來得莫名其妙、來得又極富層次。一個場景可以由白噪馬上切到交響,最后萬籟俱寂,但感官上又極為統(tǒng)一。好像是戈達(dá)爾早已經(jīng)錄完了這85分鐘的所有音樂,存進(jìn)了收音機(jī)里,電影放映時再在熒幕后面調(diào)試、播放。觀眾可以清晰地感受到他正緩緩扭動著按鈕,伴隨著有些遲鈍的電波產(chǎn)生了一種精妙的質(zhì)感。在卡點(diǎn)上并不精確,但卻準(zhǔn)確地在最有韻味時刻不緊不慢地出場。
“芳名卡門”,其實不像是在拍一個美人,也不止在拍一群年輕人。它既不個體化,也不群體化。它像是戈達(dá)爾的眼睛所及,像是站在那座海邊房子里所望見的風(fēng)景。很平靜地看著大學(xué)生與樂隊、愛人與浪潮。偶爾一陣風(fēng)吹過,心里很舒服,寫寫腦子里幻想的故事,看一場夕陽。最后,在日出前把寫下的故事拍成一部片子??諢o一物、充滿怪誕、風(fēng)景很美,剩下的就是觀眾和生活的事兒了。
“要閉上眼,而不是睜開?!?/p>
3 ) 卡門的四重生活
卡門的四重生活
-------從四版本改編《卡門》看不同境遇下的女權(quán)主義
研究作品:
《卡門》 西班牙-Vicente Aranda
《卡雅利沙的卡門》南非-Mark Dornford-May 05年 柏林金熊
《卡門》 西班牙-紹拉 83年 戛納最佳藝術(shù)貢獻(xiàn)獎
《芳名卡門》 法國 -戈達(dá)爾 87年 威尼斯金獅
三部文藝片,一部商業(yè)片。文森阿藍(lán)達(dá)的《卡門》算最忠實於原著的一個,本就是一個商業(yè)片導(dǎo)演,而另外三個導(dǎo)演則都是取了小說《卡門》的精神內(nèi)核。尤其是戈達(dá)爾,即解構(gòu)又重構(gòu)。四版本各有分差:西班牙的卡門,法國的卡門,南非的卡門。我企圖從故事重構(gòu)主人公的不同背景分析。
摘抄梅裡美小說《卡門》第一次出場時對她的描寫:
“她穿著一條非常短的紅裙子,露出她的不止有一個破洞的白絲襪,還有一雙小巧玲瓏的紅摩洛哥皮鞋,鞋子用火紅的綢帶系住。她推開披肩,讓她兩隻肩膀暴露出來,還顯出她的襯衫上面一大束金合歡。她的嘴角上也銜著一朵金合歡,她向前走著,腰肢扭來扭去,像科爾多瓦養(yǎng)馬場裡走出來的一匹母馬。在我的家鄉(xiāng),看見這樣打扮的女人就要畫十字。在塞維利亞,每個人對她這副模樣都要說幾句輕佻的恭維話;她來一句答一句,眉來眼去,拳頭往腰裡一插,一派淫蕩無恥的作風(fēng),完全是一個真正的波希米亞姑娘”
一. 遊牧民族的無產(chǎn)者卡門
Vicente Aranda導(dǎo)演的Carmen因著對原著的忠實,基本可以符合讀者們的想像。她對巫術(shù)和占卜的信仰,更讓她有蒙昧?xí)r代的原始人的“力量”與“美”。故事發(fā)生在1830年,情節(jié)不是很複雜,青年軍官唐?何塞在押送波希米亞姑娘卡門時,在卡門的引誘下將其放走,從而和卡門一起走私,在嫉妒中先後殺死一名軍官和卡門的丈夫後,唐?何塞要求卡門和他一起到美洲過安分守己的生活,在苦苦哀求下仍遭卡門的堅決拒絕後,將卡門殺死,然後去自首。
卡門的強(qiáng)力、欲望與遊牧思想,是男權(quán)主流社會的反抗者,男權(quán)標(biāo)準(zhǔn)的女性應(yīng)該溫柔賢慧,有依附性,卡門強(qiáng)悍不羈,具有主宰性支配性。男權(quán)社會中的女人要求對婚姻從一而終,九死不悔,卡門視貞操如草芥,為不愛寧死不屈。她身上的女性覺醒意識,讓男權(quán)社會不寒而慄。
卡門的反叛和衝突,也體現(xiàn)在時代上??ㄩT生活的時代,正是自由資本主義在取代封建主義,逐步確立自己在社會各個方面統(tǒng)治的時期,這是的資產(chǎn)階級已經(jīng)沒有早期革命的進(jìn)步,而其本來面目和缺陷正在日益顯露出來。在破壞和取代封建生產(chǎn)關(guān)係和社會意識形態(tài)的同時,又重新確立了適合其自由資產(chǎn)階級的社會文明、統(tǒng)治秩序和道德規(guī)範(fàn)。
她始終是作為邊緣而存在的,在當(dāng)時的壓迫性歷史情境中,非固定的、解轄域化的、遊牧式的運(yùn)動,她無拘無束,從不為任何社會規(guī)範(fàn)和道德所束縛,她開始在工廠裡,因為鬧事而被何塞看押,逃走後,她又出現(xiàn)在上校的府上,直布羅陀的英國軍官家裡等。
總之,她的活動就是一種沒有蹤跡的“分子式”的“遊牧”,她作為邊緣人拒絕任何的規(guī)範(fàn),不願被納入到階級、性別和家庭的認(rèn)同之中,因為這和她的自由是相悖的。
小說中的卡門與社會的衝突是作為全文的背景和環(huán)境存在的,而卡門與何塞的對立和衝突,是具體的,也是導(dǎo)致兩個人悲劇形成的原因。
從梅裡美對潑希米亞民族的描述中,我們可以得知,他們具有“遊牧”民族的特徵,“他們從不主張無神論,恰恰相反,他們所在地的宗教便是他們的宗教。但一旦搬到別處,便改信別處的宗教。”他們並非沒有信仰,而是他們的思想和行為都拒絕被固定化、規(guī)範(fàn)化和轄域化,他們的思想和行為都有無拘無束的特徵,在卡門的身上,表現(xiàn)為對自由的追求,無論是思想上,還是生活上。
她在面對生命和自由的選擇中,毅然選擇了後者,她的一生都在堅持追求自由生活的理想和信念。這無疑是女權(quán)主義的。
正如她自己所說的,卡門永遠(yuǎn)是自由的,正是所謂的文明給自由套上了不自由的枷鎖。
二.貧民區(qū)中的黑女人
前年2月,他們把柏林金熊送給了南非電影《卡門》。為何把大獎給了這部影片;相信不外乎是“大膽創(chuàng)新”之類的詞藻。前幾天看到的一段亞歷山大佩恩的訪談中便提到過,80年代中期一下子出來3位歐洲大師拍的卡門,再加上普萊明戈等人的翻拍版本,卡門無疑是一個早就拍爛的題材。
《卡雅利沙的卡門》成為“金熊”得主的同時爆出了03年柏林影展的最大冷門。該片是影史上第二部角逐金熊獎的南非影片,也是25年來首部參加柏林電影節(jié)的南非電影,而且該片還是導(dǎo)演馬克?多佛德梅的處女作———這麼多“稚嫩”的紀(jì)錄下卻成就了一部“金熊”影片,擊敗了所有熱門,跌破大家眼鏡。這個“卡門”怎樣鍍上這層金?又是什麼令這部南非卡門勇奪大獎?
導(dǎo)演馬克?唐福德-梅的劇本將卡門和卓西的愛情故事置於一個南非小鎮(zhèn)上居民們惡劣的生活條件的背景之下。歌劇的歌詞被翻譯成南非科薩人使用的班圖語。
農(nóng)村姑娘諾馬科哈婭來到小鎮(zhèn)尋找自己心愛的男友尤吉卡亞。員警尤吉卡亞對天發(fā)誓稱自己一生只愛諾馬科哈婭一人??墒遣痪茫燃▉啽恍愿袐趁牡目ㄑ爬?單身女子卡門所迷惑,於是他拋棄了諾馬科哈婭。尤吉卡亞因為放走了與工廠女工打架的卡門而被停職。當(dāng)尤吉卡亞向卡門求愛時,他卻遭到卡門的斷然拒絕??ㄩT 愛上了別人,對尤吉卡亞的愛已經(jīng)蕩然無存。最後,卡門倒在了鬆開雙手的尤吉卡亞面前。
鬥牛士成了歌唱家。沾了地域和語言的光,南非電影素來默默無聞,全片用的又是南非土語,相信給幾位評審帶來了莫大的新鮮感:原來他們也能唱卡門!而那些許貧窮住宅區(qū)的遠(yuǎn)景、中景,正反映南非當(dāng)下社會現(xiàn)實。
如果說前幾部卡門,都是高挑、美麗,奪目的。那麼卡雅利沙則把卡門徹底顛覆了。卡雅利沙的卡門與高挑無緣。女性在被定義為“第二性”的過程中逐漸習(xí)慣被支配,習(xí)慣以男性的審美意識為標(biāo)桿,透過十九世紀(jì)以來的文學(xué)的視窗,我看到的女性形象,在優(yōu)雅,高潔,楚楚動人,深明大義的後面,隱含著以男性為絕對支配著的背景。她們是真善美的化身,像是一支支優(yōu)美的曲子,一首首動人的歌。“女為悅己者容”這是幾千年來男權(quán)社會馴化的結(jié)果。他們需要嬌羞嫵媚,溫順可人,於是我們就嬌羞嫵媚,溫順可人。他們要求女人“下得廚房,入得廳堂”於是女人就誓以此為人妻的標(biāo)準(zhǔn)。
卡雅利沙的卡門在外部特徵上,對女性從屬地位作出鮮明的反抗。
三.練功房中的舞女
卡洛斯.紹拉是在布紐爾(Luis Bunuel)之後、阿莫多瓦(Pedro Almodovar)之前,西班牙最重要的電影導(dǎo)演。他以拍佛朗明哥(Flamenco)舞蹈題材最為善長,從《血婚》到這部《卡門》,舞蹈練功房就是一個大世界,用弗拉門戈舞演繹生死情仇。
《卡門》的重心從舞蹈上略略轉(zhuǎn)移開了,一個編舞大師Antonio為舞劇《卡門》挑選演員,他為舞蹈放棄了幾乎其它所有東西,包括男女之愛。他憔悴的臉上,一雙眼睛被對舞蹈的激情燒灼得閃閃發(fā)光。直至他遇到了Carmen,和歌劇女主角同名的不羈女子。他不可救藥地愛上了女主角。他和她不知疲倦地舞著,自己卻漸漸失去了舞蹈的動力。他向她懇求:我們廝守在一起就夠了,不要再跳舞了。這時他已經(jīng)為她放棄了曾視為自己生命的東西。遭到拒絕後,他跳下練功房舞臺,追到邊 她原來卻是已經(jīng)結(jié)婚的人,而且婚姻不能束縛她不與別人發(fā)生關(guān)係。她見異思遷,如同歌劇裡的同名女主角。男人間激烈的對峙,鏗鏘的舞步,皮鞋跟有力的踢踏,腰間出鞘的小刀,Antonio面上的倦容。一切即將結(jié)束,結(jié)束得這麼平靜。更衣室裡其他人,竟然似乎毫不察覺。一片寂靜中,紅衣的Carmen慢慢倒下。 Antonio心裡有什麼在崩潰,他的舞蹈,他的愛情。 其餘的藝術(shù)家們?nèi)魺o其事地聊天,壓根不去注意側(cè)門的兇殺?;蛟S那也只是一個排練場景?
這部片子把歌劇的音樂和它自身的舞蹈場面和情節(jié)發(fā)展結(jié)合得天衣無縫,三者相互呼應(yīng),相互推動。導(dǎo)演模糊了現(xiàn)實與舞臺的界限。
梅裡美的卡門充滿了“西班牙特色”的同義語中的各種定型人物------吉普賽人、鬥牛士、匪徒,獨(dú)一無二的集中體現(xiàn)了外國人對西班牙的認(rèn)識的虛假過分。以及外國人理想中的“西班牙特色”而是而紹拉的版本則重新界定了西班牙民族概念,與那個離經(jīng)叛道的自由主義不同的現(xiàn)代西班牙。
不僅僅如此。
與其他版本的卡門不同,紹拉的卡門讓女主角是已婚之人。如果其他三個版本的卡門說明:美麗與否不是制約,年代不是制約,階級不是制約,那麼紹拉的卡門是說,婚姻也沒問題。說到已婚女性的女性意識,我想起前陣的一部影片《無窮動》,洪晃的肉臉小嘴,劉嗦啦的頭巾和口紅。她們吃著雞爪,邊唆邊說:“要把上面的液體先唆掉。”然後手拿著雞爪在嘴裡幾進(jìn)幾出。特寫,很清楚,也很難看。一個男生說這是醜化女性。老師說用接觸美學(xué)和闡述學(xué)的觀點(diǎn)來表達(dá),這是很強(qiáng)的性暗示。魯迅說:一千個人看紅樓夢就有一千種想法,都會把自己想像成其中一個角色插入進(jìn)去。
很多符號性的場面,其中有一個是三個女人抽著煙躺倒在床上,看著電視的兵哥哥唱歌。很有趣。其實針對的是男性,可是當(dāng)兵的卻又最陽性。
現(xiàn)代社會將女性性化,其實是落後的。比起文革統(tǒng)一的綠軍裝,不愛紅妝愛武裝,是另一種極端。所有的革命都是矯枉過正。真正的女性主義,應(yīng)該是進(jìn)入社會、進(jìn)入政治。而所有的女人又都有一個關(guān)於白馬王子的情愫。這是父權(quán)社會幾千年教育的結(jié)果。這四個已婚女人看似都很女權(quán),抽煙、罵人、大膽談性、同性戀傾向。但同時,她們所有的糾結(jié)與痛苦又都是由男性引起的。我認(rèn)為,這並不是真正的女性主義。
四.80年代的法國女青年
毋庸置疑,四部改編卡門裡我最中意的非戈達(dá)爾莫屬。一個戈達(dá)爾該有多牛。1960。幾乎所有的電影書籍中,這一個年代都被稱為電影史中最滾燙的時期?!斗▏吕顺薄方剐燮料壬那把苑Q:“重拾電影史中最熾熱的一段”。還有一本書,乾脆就叫《1960世界電影大爆炸》。
1960年世界電影大爆炸,在法國雖然手冊派也有讓我瘋狂的作者導(dǎo)演:戈達(dá)爾。但除了戈達(dá)爾以外,別無一人。雖然特呂弗初期的影片也是有鋒芒的,初看《四百下》。那種人情冷漠,孩子心裡的重。曾經(jīng)給我深深震動。我一直覺得“孩子心裡的重”,是世界上最可怕的東西。比成人世界裡的眾多陰暗更讓人心寒。但看到後期他的影片如阿佳妮演的《阿黛爾雨果的故事》,就覺得這個導(dǎo)演已經(jīng)沒有鋒芒了。後期偏於守舊或者說傾向於古典美學(xué)。後來戈達(dá)爾也把這個自己當(dāng)年的戰(zhàn)友罵的不行。
有時候我在想為什麼同為手冊派的領(lǐng)軍人物。戈達(dá)爾一直那樣激進(jìn),讓我瘋狂。而特呂弗後期卻趨於保守。我想可能是因為戈達(dá)爾小時候家裡是富翁。母親又繼承了一大筆遺產(chǎn)。所以他一直可以那樣天不怕地不怕。而特呂弗小時候顛沛流離,童年辛酸孤獨(dú)。所以越往後越趨於主流價值觀。他的叛逆和激進(jìn)是青年性的。和戈達(dá)爾那個天不怕地不怕的老王八,那個永遠(yuǎn)的叛逆者不一樣。
戈達(dá)爾把故事改成了這樣:一個搶劫團(tuán)夥中的女青年!與員警約瑟夫由搏鬥發(fā)展到相戀。約瑟夫為了女強(qiáng)盜不惜追隨卡門,甚至入了夥??ㄩT卻對約瑟夫漸漸冷淡,約瑟夫不得不在一次行動中殺死了她。
於女性主義,我想起的是幾句話:“男人都是消耗品” —村上龍的小說名;“女人是男人的未來”—洪尚秀的電影名。但這些話戈達(dá)爾是說不出來的?!赌行?、女性》中,男主角在畫外音質(zhì)問:“在今天的巴黎,年輕的女人們在夢想著什麼?”
哪些女人?
在工廠工作的姑娘們連做愛的時間也沒有。
因為她們已經(jīng)筋疲力盡了?
美容院、服裝店的女人在18歲就有了賣淫經(jīng)驗。
就在銀行的旅館裡?
只知道貝格森和薩特的女大學(xué)生
都被她們的資產(chǎn)階級父母鎖起來了嗎
平衡的法國女性簡直不存在。
女人的問題真複雜。
女人和金錢一樣,很簡單的問題。只是一種運(yùn)動。
這基本上可以道出戈達(dá)爾的女性觀。
《男性、女性》片中,字幕打出來:與消費(fèi)品的商鋪內(nèi)對話,
然後就是一個女人出現(xiàn)在鏡頭前回答問題:“對於政治我一竅不通?!?br>足以說明戈達(dá)爾的觀點(diǎn),
即:女人就是消費(fèi)品。
附:《芳名卡門》的臺詞。(網(wǎng)上可以找到的都是我發(fā)的)
1.我雖無知,但我知道世界並未由無辜者掌控。如若可能,我們便繼續(xù)前行。我不是害怕,只是因為我從來不能。亦不知如何。投入其中。
2.行動,不要發(fā)問。行動,代替疑問。
3.在奇跡發(fā)生之前,搬演它。這是掌握命運(yùn)的唯一方法。
4.我綁住你,才不顯得可疑。
如果我愛你,你會解開嗎?
那時我將會綁住。
5.我一生中,想要什麼?想讓人們看到男人和女人如何相處。
她對男人說什麼?
不,不是說。而是她對男人做什麼。
6.命運(yùn),施展你的威力吧,我們並非自身的主宰。
現(xiàn)在我明白,監(jiān)獄,為何被稱之為深淵。
7.為何?一切在顫抖。
你說什麼我沒聽見。
一切在顫抖,地球,房子,我的屁股也在顫抖。
你已經(jīng)有了女人的臀部。
在夜色中,檢視一切。
8. 雲(yún)朵,雲(yún)朵。它會昭示出,生命的急流嗎?
9.其實我沒有朋友,無論男女。
我認(rèn)識一個女孩,但她太超群。
孤獨(dú),迫使我成為自己的摯友。
10.你的臀部,纖嫩如少女,又性感如女人。
11.公正之光,覆蓋邪惡之人。舊約箴言篇13-6如是說。
員警為社會,
個人為幻想。
12:他作為社會的守護(hù)者,在工作中怠忽職守。必須向社會賠罪。
社會?你是讓他為大公司,大企業(yè)的損失賠罪吧。是為他們的錢,不要繞彎子。
我沒說錯。
對於一個年輕人,愛情總是高於金錢。好人得到上帝的恩寵。如此大膽的,如此危險的愛情。可以在一個眼神,一個步伐,一個微笑中窺見。它存在於所有人之中。這樣的暴力是一種和平。
他長相俊朗,但極富挑釁力。他的美貌,引起了
傻瓜做蠢事,智者吸取教訓(xùn)。舊約箴言篇11-17如是說。
傻瓜怒不可遏,智者忍辱負(fù)重。舊約箴言篇13-17如是說。
13.他在搶劫銀行,卻假裝在拍電影。如今錄影狂的潮流下。這麼做好像最穩(wěn)妥。
14.罪人跳進(jìn)致命陷阱。而良人避開它。
15.你在想什麼?
生存還是毀滅?這算不上是個問題。
那個女人真的對你很重要?
奇怪的感覺,像魔咒一般。一股力量將我推向她。就像潮水湧向岸邊。無法抗拒。潮水也要後退。
16.戈達(dá)爾先生,很高興遇見您。
第十七場第六次,毛主席說:要時刻記住數(shù)字。大家都忘了毛主席,儘管他是個好廚子。
是嗎?
是嗎?他喂飽了整個中國。
如今的年輕人都是垃圾,沒發(fā)明香煙,也沒發(fā)明牛仔褲。一事無成。
起碼他們發(fā)明了失業(yè)。
不一定,失業(yè)是他們自找的。要自己去找的才算。凡高尋找落日中的黃。你必須去尋找。
17.現(xiàn)代危機(jī)的本質(zhì)是什麼?我們創(chuàng)造該死的經(jīng)濟(jì),來製造垃圾。典型資本主義的目標(biāo),是生產(chǎn)最好的貨品。在現(xiàn)在這個世界,人毫無用處,機(jī)器卻是萬能。機(jī)器開始生產(chǎn),沒人需要的貨品。從原子彈到塑膠杯。沒人需要原子彈或者塑膠杯。
18.我們撫摸東西,而我撫摸你。
你還想要?
是的。
屁股乾淨(jìng)嗎?
乾淨(jìng)。你呢?
不乾淨(jìng)。
如果我把手指放進(jìn)去。
如果你做了,會怎樣?我們不是垃圾,這個世界才是。
19.我從來不能邁過難關(guān),任何時候都是。男人為何存在?
20.這些女人真美。
美,只是可忍受的恐怖的開端。
21.誰會先開槍,情人往往很軟弱。
22.當(dāng)無辜者在一邊,有罪者在另一邊,那叫什麼?
我不知道。
動動腦筋。
當(dāng)一切都消失,但太陽在升起。我們還在呼吸,那叫什麼?
那叫日出,小姐。
--------《carmen》Jean-luc Godard
參考書籍:
戈林 麥凱波:《戈達(dá)爾:影像聲音與政治》
蘿拉 莫爾維:《戀物與好奇》戈達(dá)爾的女性觀一章
翟永明:《芳名不僅僅叫卡門》
馬 德盧果:紹拉的反《卡門》
4 ) “相愛”和“互相殘殺”是同一種行為
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戈達(dá)爾電影里的愛情總是在講述這樣的故事:男人深愛著女人,而女人卻在最后拋棄了男人。用《芳名卡門》中卡門對他的男友何塞說的一句話來概括:“我不再愛你了。可你仍愛著我。這就是你要?dú)⒘宋业脑颉!?/p>
對戈達(dá)爾來說,“相愛”和“互相殘殺”是同一種行為。有意思的是,愛情l'amour和死亡la mort這兩個詞在法語中的發(fā)音竟然如此相似。
我知道關(guān)乎愛情和死亡的命題是如此陳詞濫調(diào),人生的起承轉(zhuǎn)合和生死愛恨都不由人掌握,既然無法預(yù)料一切的變數(shù),自然也不去追問如何相愛,又為何分開。
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難得在戈達(dá)爾的電影里看到情節(jié)化的敘事,也一如往常地看著他處心積慮地打破這層稀疏的敘事結(jié)構(gòu)。
這一次他把音樂當(dāng)做敘事中的一個結(jié)構(gòu)因素,重復(fù)的海浪畫面與貝多芬弦樂四重奏作為“支線”穿插進(jìn)來,成為對影片中發(fā)生之事的一種確認(rèn)和評論。攝影機(jī)擺脫了正面的證實,趨于側(cè)面的情緒感知,剝奪了觀眾觀看的權(quán)利,但你依舊能通過音軌去推斷那些被他跳躍剪切掉的畫面。
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這部電影中的戈達(dá)爾已暮氣沉沉,面容倦怠,從多年的左派斗爭中歸來,明顯感到他對電影熱情不再,但話語間還是無法停止批判機(jī)器生產(chǎn)與無用消費(fèi)的現(xiàn)代世界危機(jī)。此后他的電影與其說是不斷地創(chuàng)新,不如說是主動性地遠(yuǎn)離電影的定義,好讓它們看起來更不像電影。
何塞與卡門在海邊交談的最后部分,無數(shù)音節(jié)就那樣丟失在海浪有節(jié)奏的拍擊海岸的聲響中。潮水退去,激情化為灰燼。
這種雙對白的形式一直縈繞在戈達(dá)爾的電影里,演員自說自話,或者對觀眾說話,或者聲音被遺棄進(jìn)背景音里。愛情關(guān)系里的對話不存在直達(dá)真相的捷徑,即溝通的不可能。
這就好像他與世界的“雙獨(dú)白”,世界自有它行進(jìn)的步履,而戈達(dá)爾,卻在那個暗夜里踽踽獨(dú)行,放棄被理解,放棄繼續(xù)活著,他早就精疲力盡了。
5 ) 哭泣
“當(dāng)無辜者在一方,而罪人們在另一方時,這叫作什么?”
“我不知道,小姐?!?
“動動腦筋,傻瓜?!?
“我不知道,小姐。”
“如果人們將一切毀滅,一切都已失去,但太陽還在升起,空氣仍舊清新……”
有的人身體中有一部分被徹底毀滅了,有了無法恢復(fù).帶著有缺陷的身體繼續(xù)活著,直到走進(jìn)墓穴中.
最近用了很多金黃色,卻有非常壓抑的感覺.像申凡老師說的大概已經(jīng)開始進(jìn)入人畫合一的過程了吧!
黃是屬于梵高的顏色,清亮的無可代替.
拿起手槍對準(zhǔn)嘴或腦子.
6 ) 完美結(jié)構(gòu)的隱喻
亂麻搬的世界里
結(jié)構(gòu)是不可見的
一切可見的結(jié)構(gòu)都是人造
jean luc-godard造出了世界上最完美的結(jié)構(gòu)
完美的結(jié)構(gòu)不是單線
是beethoven的四重奏
功能性的男女摔門的聲響
形式的才是美的
世界中的人活在零時
沒有過去
看不見未來
自我判斷
完全解放
卻被結(jié)構(gòu)隱喻為一場悲劇
刻在名字里
prenom:carmen
(豆瓣里鮮有它的好評
我最愛的電影之一
看過無數(shù)次
jean luc-godard最有野心的作品:
雖然最后的屏幕上寫著:
向小制作的電影致敬)
女一竟然原定是伊莎貝爾·阿佳妮。。。Colin MacCabe說,戈達(dá)爾在1982年拍《受難記》,美學(xué)上登峰造極,但是票房撲街,戈達(dá)爾因此和資方(大公司)交惡,他堅決以小制作電影作出回?fù)?,就有了這部《芳名卡門》。小制作電影的規(guī)模有多???拍攝第一天阿佳妮到片場時,攝影組和聲效組,兩組人只坐一輛車,而阿佳妮的化妝造型和助手就坐了兩輛車...到達(dá)片場以后,庫塔爾開始調(diào)燈,竟然要阿佳妮現(xiàn)場做燈光助理的工作,阿佳妮憤然離場,退出劇組,戈達(dá)爾只能另覓人選,卡門一角最終花落瑪魯施卡?迪特馬斯 Maruschka Detmers 。。。
戈達(dá)爾生涯第三期的杰作,獲威尼斯金獅獎與技術(shù)大獎。1.將[卡門]題材與強(qiáng)盜類型片融合,呈現(xiàn)愛情中狂烈的占有欲與攻擊性(一如多次將門、窗推撞在對方身上),愛與死最終合一。2.對聲響與聲畫關(guān)系作了極致的實驗與探索:海浪畫面與貝多芬弦樂四重奏分別作為“支線”時而穿插進(jìn)來,但4位小提琴手始終只露一部分,海浪始終是畫外音,樂聲則時而作為畫外伴奏,時而入畫(如結(jié)尾飯店場景中的樂隊),時而與人物對話聲互相打斷,抑或猝然中止。這種乍看散碎的聲響拼貼與聲畫分離,實而卻與人物情緒、故事氛圍融貫貼合,一如復(fù)調(diào)音樂般豐富鮮活。4.高達(dá)在病房里東敲西拍,體驗聲響;手拿錄音機(jī),敲擊聲、鋼琴聲、轟炸聲與敘境內(nèi)的談話聲交織起伏。5.“瘋導(dǎo)演”疙瘩負(fù)責(zé)口頭批判機(jī)器生產(chǎn)與無用消費(fèi)。6.清潔工面對尸體只管拖去血跡,荒誕又諷刺。(9.0/10)
王家衛(wèi)和范桑特基本未能超出此片
『也算補(bǔ)標(biāo)也算新看』在醫(yī)院第一眼就看著像導(dǎo)演,再看介紹『果不其然』就是導(dǎo)演本尊電影的混亂成就了所謂的『新浪潮』反正我就是當(dāng)看美女了,不多不少還有兩大美女助陣這樣的藝術(shù)電影(片長按現(xiàn)在來說不算太長,法國????藝術(shù)電影的標(biāo)準(zhǔn)長度)我曾經(jīng)把搶劫當(dāng)成一次排演節(jié)目。這樣的經(jīng)典現(xiàn)在就是爛片
混亂而無序的影像、對白與音軌構(gòu)成了全片。在槍戰(zhàn)中看報的男人、安靜清理血跡的女人、從廝打到相擁的警與匪,這種“布努埃爾式”的諷刺無處不在。讓-呂克·戈達(dá)爾飾演的瘋老頭兒更像是他本人——“厭惡”電影,“褻瀆”電影,仿佛只有變幻莫測的海浪和跌宕起伏的貝多芬四重奏才是戈達(dá)爾真正想拍的。
桑塔格說:藝術(shù)是誘惑,不是強(qiáng)奸。像是本片的雙重注腳。它呈現(xiàn)著一個過程,而非目的與結(jié)果。(戈達(dá)爾電影往往排除接吻與性愛的結(jié)果,而只表現(xiàn)事發(fā)之前后)這里的誘惑不是指渾濁的欲望,在間離效果作用下,那些裸露的身體,讓人感覺不到猥褻。戈達(dá)爾電影始終是透明的。
我雖無知,但我知道世界並未由無辜者掌控。如若可能,我們便繼續(xù)前行。我不是害怕,只是因為我從來不能。亦不知如何。投入其中。 ++ 看過留腳印??ㄩT,漂亮。
86/100 兩代人之間,兩個時代之間,兩性之間。音樂性的探索,海浪的蒙太奇:海浪、樂團(tuán)與愛的場景,由剪輯成為三重疊加效果。俏皮又正經(jīng),賞心悅目的一部。疙瘩演的是樂隊瘋指揮,在臨近結(jié)尾的酒店戲中,拍拍肩膀致謝了每位樂手。
某種程度在補(bǔ)償缺席了二十幾年的女人形象?
平行時空處理得不夠風(fēng)騷,不過這對情人還是挺有意思,比戈達(dá)爾早期探討的愛情關(guān)系也有了更出新的東西。
"毛是個好廚子,他喂飽了整個中國."
我雖無知,但我知道世界并未由無辜者掌控。如若可能,我們便繼續(xù)前行。我不是害怕,只是因為我從來不能。亦不知如何。投入其中。
戈達(dá)爾的電影都有荒誕氣質(zhì),里正常思維好遠(yuǎn),開頭結(jié)尾的槍戰(zhàn)戲尤其如此,但看得很有感覺。本片竟然用了好多空鏡,基本都是潮水,情欲的張力就如同潮水一般洶涌澎湃,這掌控力太強(qiáng)大。
這才叫改編!強(qiáng)烈的個人風(fēng)格為那部風(fēng)情的歌劇增加了智性,同時保留了肉體。深化了兩性的存在問題——誰無辜誰有罪。女權(quán)立場——不是言語而是行動,正如他習(xí)慣在臺詞里直接吐槽資本主義那樣,同時增加電影和大眾文化一脈,又有了現(xiàn)代感。只會默念的小提琴手是卡門的反面。還得看下梅里美的原著。
“要是我愛上你,你便完蛋?!逼叫屑糨嫷氖畮讉€海浪空鏡頭,像是對男女主人公愛恨糾纏的呼應(yīng),也像是欲望的激蕩,或許又只是戈達(dá)爾所說的“噪音”。電影對聲音的處理著實迷人,浪潮聲、列車擦肩而過的聲音、夜晚的蟲鳴,世界是一座噪音的花園。構(gòu)圖精妙,遮掩的光線、夾縫里的肢體律動,令人難忘。
戈達(dá)爾梳了梳他稀少的頭發(fā),他還能諷刺自己。我看了下自己的禿頭,想哭。
7.5/6.5 導(dǎo)演表現(xiàn)出強(qiáng)烈的厭倦感,仿佛他寧愿聽貝多芬四重奏,也不是很愿意拍電影。影片顯示出他對電影手段的嫻熟以及對電影興趣的喪失,然而,他依然能讓觀眾目不轉(zhuǎn)睛。---寶琳·凱爾
表面上是愛與死、力與毀滅交相輝映的狂歡,內(nèi)里卻被難以磨滅的“理性”的窗欞規(guī)約,無論是影像外延上的聲畫設(shè)計,還是內(nèi)涵層面上藉由主人公表露的思而無果的困惑與惱羞成怒(自然也要考慮到六八之后戈達(dá)爾的某種來去匆匆的政治惶惑),都可以看到戈達(dá)爾相當(dāng)刻意地想營造一種理性插入感知性的秩序——越是混亂,越是在經(jīng)營秩序。而這種秩序的終極指向是什么?戈達(dá)爾絕不是一個實在論者,其必然轉(zhuǎn)向胡塞爾式的純粹—虛空,我也懶得討論。但是不可忽視的是聲畫設(shè)計上,外敘境聲音的插入,除了形成了愛森斯坦意義上的碰撞(海浪—愛的激流—貝多芬),同時造就的是由時空重疊引發(fā)的敘事延宕,巴贊評《偷自行車的人》時所期待的“電影(情節(jié))”的消失在此走向了極端。另外戈達(dá)爾實在是營造不適感的大師,譬如廁所里的貪食者,和那只撫摸熒幕/觀眾的黑手。
當(dāng)鏡頭轉(zhuǎn)向戈達(dá)爾 迷茫矛盾痛苦與厭倦溢出屏幕//又一次創(chuàng)造性地音畫運(yùn)用和有趣的平行敘事//相當(dāng)努力地制造全新的電影語法 但“全新”太難定義了//要對電影有多深刻的理解才會由衷地“厭惡”電影//混亂在一定程度上構(gòu)建起迷人的本質(zhì)
不要問人們?yōu)楹涡枰鄲?,也不要問人們?yōu)楹涡枰珠_。就當(dāng)這一切是現(xiàn)代神話,哪怕多一點(diǎn)的解釋也會使我們落入俗套。