曾經的他，是國際巨星，接連出演一系列經典大片，無人不知，無人不曉。

后來的他，連續(xù)十多年狂接爛片，變成金酸莓獎的釘子戶，淪為爛片之王，票房毒藥。

他就是尼古拉斯·凱奇。

最近，尼古拉斯·凱奇的又一部新作來了，妹想到，這回咱們的凱奇叔終于支棱起來了！

天才不能承受之重

在這部片子里，尼古拉斯·凱奇出演的角色非常特別，他演的不是別人，而是他自己，一個過了氣的巨星。

雖然說過了氣，但凱奇并不愿意躺平，生活也不允許他躺平，因為他還欠著一屁股的債。

他竭力向導演推薦自己，展示自己的演技，結果可想而知，根本沒有哪個大導演愿意給他機會。

事業(yè)不順的同時，凱奇的家庭生活也亮起了紅燈。

妻子跟他離了婚，女兒對他也是非常不滿。

一時之間，凱奇非常沮喪。

他決定接下一個非常特別的單子，即豁出去老臉參加西班牙富豪哈維的生日趴體，并打算干完這票，就金盆洗手不再演戲。

有件事，凱奇并不知道。

他到達哈維所在地后，最開始遇到的那個熱情粉絲光頭姐，其實是一名CIA特工，還偷偷往他的口袋里放了定位器。

因為，光頭姐和同事們收到情報，哈維是一個大毒梟，為了操縱選舉，綁架了加泰福尼亞地區(qū)總統(tǒng)候選人的女兒。

見到哈維后，凱奇從抹不開臉到逐漸適應，并與哈維成為了好朋友。

原來，哈維本人是凱奇的鐵桿粉絲，對凱奇的作品如數家珍，看到凱奇他的兩眼就放光。

兩人在一起，時不時就上演一出基情四射的美好畫面。

不僅如此，哈維自己還寫了個劇本，和凱奇商量著由他來出演。

如此種種，都讓凱奇感受到了久違的快樂。

然而就在這時，光頭姐和同事找到凱奇，告訴他哈維是毒梟和綁架的事，要求他做臥底，想辦法救出被綁架的女孩。

盡管凱奇嘴硬，但被綁架的女孩讓他想起了自己的女兒，所以他最后還是選擇接受任務。

在得到光頭姐發(fā)來的女孩可能所在位置后，凱奇決定趁著哈維睡著，進去查看一番。

沒承想，哈維很快醒來并自愿打開了門，里面并不是什么女孩，而是這樣一些東西——

雖然說這雕像是丑了點，但就哈維這份癡情，非常令人感動有沒有？

因為沒找到女孩，光頭姐緊接著又出新招——

你們不是在討論電影劇本么，那你就和他說，在劇本里加入你女兒被綁架，然后你們去救的情節(jié)，看看能不能套出點啥。

結果聽凱奇這么一說，哈維心想：這也太爛俗了吧，你一定是對自己的女兒太愧疚了。

于是，他扭頭就打電話給凱奇的妻子和女兒，以凱奇重病為由把兩人騙了過來，希望凱奇可以改善改善與家人的關系。

如果依靠光頭姐的情報來看，事情發(fā)展到這里，凱奇一家人就都相當于是哈維的人質了。

但實際情況是，真正的毒梟和實施綁架的并不是哈維，而是哈維的表哥，哈維只是個傀儡，對綁架之事完全不知情。

很快，表哥緊急通知哈維凱奇是臥底，并命令他干掉凱奇。

你絕對想不到，當哈維和凱奇兩人拿著槍四目相對之時，吵著吵著就突然開始互相告白了！

我說啥來著，這不是妥妥的基情是什么！

轉眼之間，兩人竟然開始合伙對抗表哥。

而也就是在這時，凱奇自己的女兒被表哥綁架，他想要借助手上兩個女孩的命向美國施壓，迫使美國撤回對那位總統(tǒng)候選人的支持。

于是，為了救女兒，凱奇決定根據哈維的建議喬裝打扮，混進表哥的地盤。

變裝后的凱奇別提有多搞笑呢？給大家放張動圖感受一下：

盡管凱奇很快就被表哥識破，但在緊要關頭，凱奇上前一把拔出了表哥別在腰上的槍，然后上來就是一句：媽的，我今天就要打爆你的狗頭！

在這之后，憑借著凱奇自身的勇猛，再加上哈維的支援，所有人成功脫險，而表哥則被凱奇一刀戳進胸膛。

在影片結尾，不僅凱奇與女兒、妻子的關系變得其樂融融，就連他和哈維搞出的電影也受到了所有人的喜愛。

影院里掌聲四起，爛片之王這頂帽子，就這樣被凱奇給摘掉了！

確實，作為觀眾的我們，已經稱呼凱奇為“爛片之王”太久了。

凱奇出身于演藝世家，本名尼古拉斯·金·科波拉，他的叔叔弗朗西斯·科波拉，就是拍出了曠世經典《教父》的那位。

然而，凱奇并不想讓別人認為自己是依靠裙帶關系而進入演藝圈的，所以便把自己的名字改成了凱奇。

整個八九十年代乃至新世紀初，可以說是凱奇的黃金年代。

藝術片領域，獲得金棕櫚大獎的《我心狂野》，令他奪得奧斯卡影帝桂冠的《離開拉斯維加斯》等等，是不可多得的精品。

商業(yè)片領域，《勇闖奪命島》《空中監(jiān)獄》《變臉》《戰(zhàn)爭之王》……每一部都好看到爆，炸裂到令人尖叫。

伴隨著這些片子的成功，凱奇賺到了多少人幾百輩子都花不完的錢。

可偏偏，他這人有錢任性，總是控制不住自己買買買，日常揮霍無度。

珠寶、名畫、游艇、飛機全都整起，勞斯萊斯不要求多，9輛就行。

據說，凱奇認為最好的投資方式不是玩基金股票，而是投身房地產。

好吧，這要是放在咱們這不僅沒毛病，反而好像非常有遠見。

所以我們看到，他的房產遍布全世界。

別墅、公寓這些都不離奇，什么歐洲古城堡、浪漫小海島，甚至鬼屋、墓地也都通通買起來。

結果，當時間來到2008年，因為金融危機，凱奇的大多投資以失敗而告終，欠下巨額債務，而雪上加霜的是，有關部門也開始查他的稅了。

于是，為了還債和補稅，凱奇開始瘋狂接片，只要錢到位，劇本好不好無所謂。

有那么一段時間，他一年能推出四五部新片，部部都爛得離譜。

幾個月前，凱奇在接受某雜志采訪時曾表示，自己一年半前已經還清了所有債務。

在這樣的背景下，來看這部《天才不能承受之重》，就頗有一種重新出發(fā)和自我反省的味道了。

首先，影片用CG特效制作了一個年輕時代的凱奇與他同框。

年輕凱奇的造型采用的是他在《我心狂野》中的造型，兩人之間的互動，仿佛現(xiàn)在的凱奇與曾經的自己進行對話。

這樣的場面十分喜感也令人激動，于笑料百出中，流露著凱奇的自嘲。

其中有一場戲，凱奇帶著自我安慰地感嘆，跟個好導演演個小角色也不錯。

沒想到聽完這話，年輕凱奇上去就給了他一個拳式大逼斗，然后直接彪臟話——打你15歲起，咱們就再沒跑過這種龍?zhí)琢耍闾孛础?/p>

事實上，都不用仔細看你就會發(fā)現(xiàn)，自嘲在這部影片里是貫穿始終的。

從開頭的被導演拒絕，到屈尊降貴的走穴參加生日趴體，從剛剛見到哈維時的端著架子，到看到哈維那些關于自己的收藏時的動容。

與此同時，在這份自嘲背后，我們還能看到的，是凱奇的辛酸與自反，無奈與敬業(yè)。

比如：

他愛著女兒卻為了拍戲還債疏于陪伴，為女兒唱自己寫給女兒的歌，可女兒的反應是尷尬與無語。

最后，他繃不住哭了，哽咽地說著“我不再演戲了”。

再比如：

在同意做臥底之后，光頭姐的同事教他做了張貼紙，只需要在手上一貼，然后用手去接觸想要迷暈的人，就可以令對方迅速陷入昏迷。

誰知，心大的凱奇剛一貼完就摸了下自己的額頭，沒過多久就倒下了。

而焦急之際，對講機另一端光頭姐靈光一閃，一句“Action”竟然讓凱奇神奇的醒了過來，如同條件反射一般。

這兩個例子，一個能讓人哭，一個能讓人笑，里里外外都飽含著凱奇對演戲的熱愛。

凱奇自己曾表示，即使自己一年拍四部電影時，也是真正投入地演出著每一部。

回看那些凱奇的爛片你會發(fā)現(xiàn)，哪怕其他人都在湊合事兒，但凱奇絕對是在認認真真地進行表演。

目前，這部《天才不能承受之重》在某瓣評分為7.0。

對于本片，我想我們不能單純的以質量高低來判斷，若只是從題材、邏輯、橋段來看，它自然也不屬于完成度很高的那類電影。

但是，如果你是凱奇的影迷，帶入到凱奇本身的經歷來觀看，你能收獲的快樂和感動，絕對不會比一部8分以上的電影要少。

片中的彩蛋無數，包括凱奇的那些經典影片，也包括圍繞著凱奇身上的一些事件，還包括很多其他電影和電影人。

具體有哪些我就不一一講出來了，給大家留個小作業(yè)吧。

本文中我所截的圖中，有不少都是彩蛋，如果你看出對應的是凱奇的哪些電影，那就留言指出來吧！

總的來說，看這部片子，我們就仿佛跟著凱奇這個老朋友一起喝酒聊天侃大山一樣，回顧著他的過去，也憧憬著他的未來。

在影片結尾處，凱奇和他的經紀人有一段對話。

經紀人說“我們重回巔峰了”，而凱奇則說“我們又沒過氣”。

如果你也和我一樣，期待還清債務的凱奇能夠好片不斷，那就點贊關注，把本文分享出去吧！

今天就到這里！

拜了個拜！

本文圖片來自網絡

編輯：沼澤

The part about “Dr. Calamari” has actually happened to me. I found so much resonance there - the mismatch of taste, the loneliness of being criticized as an elitist who watches artsy films. It would be more interesting if there were some German expressionist techniques used in scenes of his imaginations.

The emphasis on meta-cinema is not inventive no more, as there are films like Abbas Kiarostami’s Shirin (2008), or even the disastrous The 15:17 to Paris (Clint Eastwood, 2018). It is simply not fair to compare former, an experimental arthouse film, to this Nick Cage film that attempts to be a blockbuster. If Eastwood’s the mainstream attempt is breaking the fourth wall, The Unbearable Weight of Massive Talent is doodling on the fourth wall.

The interaction with Pattington 2 (Paul King, 2017) is brilliant as the latter, as I could recall, is about outdated bear. It was an effective joke even for people who haven’t watched P2, but those who have definitely understand the punchline.

I can only imagine Keanu Reeves doing the role to a comparable level. And the filmmaker could definitely recreate or tease the bullet time (even though the post-Matrix Hollywood had overused that in cinema, plus they already ruined it in The Matrix: Resurrections [2021])

I wish I had watched all films starring Nicolas Cage, but at least I get the Face Off reference in the “fans’ museum of Cage”

I know I like this film when reflecting on my experience - with someone kicking my chair for several times, the couple next to me continuously talking and other shit. If it’s a film I have a hard time going through, even the slightest noise of candy packages would drive me crazy.

I could not image this film being made sooner. It is a multiverse to some extent.

The kiss is way too much, even though it effectively shows how much the Cage in the film - it is important to recognize his acting versus him in real life - is reminiscent and even narcissistic about his glorious past. When he shouts “you have never helped me” to his imaginary younger self, it is this meta cinematic moment addressing the critique on his career that he started a “movie star” - that word feels strange in nowadays, as you could hardly find anyone that stands up to what he was to the public. Whether the fame in those years has something to with his later career of doing terrible films, I feel the potential importance of this film to Nicolas Cage himself.

When the mission came up in the film, I thought the film was like Joker or Shutter Island that the entire plot happened in his mind, especially the last scene at the theater - nevertheless, the shot reverse shot bridging the plot with the film inside this film is efficiently done.

I really wish this is his last film - an emotional farewell to the (once) movie star, Nic fucking Cage. (But god damn it looks like he’s making National Treasure 3.)

有成為更好的電影的潛力，自戀與自卑是一體的，尼古拉斯凱奇只展現(xiàn)了自戀的一面，而沒有展現(xiàn)自卑的一面，缺乏了不完美，反而導致了電影的不夠完美。

電影中，他的自戀一直在膨脹，從他的黑夾克分身Nicky就能體現(xiàn)出來，他一直跟尼古拉斯對著干，行事極其抓馬，從來不認可他的想法，時而吻他博噱頭，時而打他或大喊大叫，就連結尾都要吼一聲來凸顯存在感。而且他穿著的皮衣和夸張的皮帶扣，其實就是靈魂戰(zhàn)車里的主角化身，也是叛逆機車搖滾少年的典型裝扮，說明他在某種程度上被困在青春期里，沒法成熟，這也是為什么他跟女兒的矛盾同樣在女兒的青春叛逆期爆發(fā)了，這不僅是女兒的原因，也與他自己的不夠成熟有關。同時，那部分的自己也阻止了他展現(xiàn)軟弱，而是要豎起尖刺對抗世界。哈維從某種程度上來說彌補了Nicky的不足，是尼克的電影化理想化身——富裕，衣食無憂，熱愛電影（他們喜歡的電影都一樣），同時偶爾能夠通過帕丁頓熊2和孩子氣的一面展現(xiàn)溫柔，他也和尼古拉斯凱奇一樣，太渴望觀眾和家人認可他喜歡他，所以他把這部電影弄成了爆米花喜劇大片，而沒有給更多時間展現(xiàn)出現(xiàn)實中那些黑暗的部分，那些渴望得到認可卻沒有的沮喪部分，那些對于輝煌歷史又愛又恨的部分都被一筆帶過了，被追逐戰(zhàn)占用了。

實際上現(xiàn)在的觀眾也改變了，我更喜歡他和女兒一起面對現(xiàn)實困境那一段，因為過于沉重而他選擇了逃避，選擇用電影老套橋段來解決現(xiàn)實的難題，但是失去的時間和不被愛的感受，不會那么輕易得到解決，也許他同時渴望有個像哈維一樣崇拜他的兒子，現(xiàn)實就不會那么難，但孩子是很敏感的，他越希望孩子崇拜他，孩子就越要反其道而行之，與此同時，商業(yè)片和藝術片都打動不了孩子，只有真摯動人的感情和童話，才能觸動彼此的心靈。

因為我們都是渴望愛的孩子，尼古拉斯努力正視了女兒這一面，但是他沒有十足的勇氣回望自己的原生家庭，回望那個叛逆的Nicky是如何誕生的，并且始終不肯離去，他給了他一個吻，也給了他狠狠的一拳，他永遠不贊同別人的看法，他的自我是如此矛盾，也許他的家庭也是這樣，陪伴著他，但又會傷害他，只對他的光輝戰(zhàn)績感到自豪，卻對他的爛片和債務感到恥辱。然而這些都在黑暗中，沒有被提及。也許就像哈維這個角色折射出來的那樣，他一直渴望有個真正理解自己的父親和兄弟形象，不那么孤獨，不需要那么艱難才能贏得認可和掌聲，即使他拍爛片，即使他不那么完美，即使他偶爾也會感到脆弱和失敗，也一直有人為他的存在本身而感到驕傲。可能他在現(xiàn)實中沒感覺到這點，所以他女兒也感覺不到，反而被無所不在的壓力包裹著，覺得必須跟他一樣成功才能得到愛和認可。

也許尼古拉斯是在擔心觀眾對他的家庭問題不感興趣，也許他覺得父子關系是個人的隱私且不夠賣座，也許他覺得明星為了生計被迫接爛片這種情節(jié)太過老套，但我們都知道，那是更難面對的議題，但拍出來一定更吸引人。那也更深層次的羞恥，他無法面對自己演的爛片，因為他無法面對自己的失敗，害怕自己失敗了，就得不到別人的喜愛了，這恰恰證明了他認為愛不是無條件的，只有拯救了公主，保護了世界，賺得了票房，才能贏得人心。

然而不是這樣的，就像《帕丁頓熊2》打動我的不是追逐戰(zhàn)，而是帕丁頓熊對嬸嬸和鄰居的關愛，是他頭頂那塊橘子醬三明治，是鐵拳看著囚犯們吃三明治的緊張神情，是那種“看完后想要變得更好”的沖動。

他和女兒肩并肩看著電影，妻子躺在沙發(fā)上閉上眼睛，那種時刻，那種無聲的信任和關愛，才是他最想要的，也是最動人的地方。

好萊塢作為全球最大的“造星工廠”，締造了無數令我們家喻戶曉的璀璨明星。

但是并不是每一位明星的生活都如我們想象中的那樣如意，

例如前幾日轟動一時的“德普案”，

就因為約翰尼·德普與前妻艾梅伯·希爾德的官司糾纏許久，丑聞頻出，

使得兩人的演藝事業(yè)雙雙受挫，

德普也痛失了如《神奇動物3》中格林德沃等諸多出演機會。

同樣的悲催的“走背字”的好萊塢男明星不止德普一人，

我們今天要聊的這部影片的主人公，剛剛宣稱自己結束了自己的“還債生涯”，

而他同時以這段經歷融入他新的影片當中，

今天就讓我們來看看他的這部號稱“翻身之作”的新片能否令他“觸底反彈”——

天才不能承受之重

在正式介紹這部由主演尼古拉斯·凱奇，“自己在片中扮演自己”的影片之前，

我們先來簡單回顧一下這位如今的“咸魚王”跌宕起伏充滿著戲劇性的人生。

出身于電影世家的他，是大名鼎鼎的《教父》三部曲的導演科波拉的侄子，

作為科波拉家族的一員，他擁有著別人羨慕不來的豐厚資源。

即便如此，年輕時的他卻毅然決然地改了名字，為的就是擺脫自己叔叔的光環(huán)，找到自己。

84年在影片《鳥人》中，凱奇出任了主角，該片于1985年一舉拿下了戛納電影節(jié)評委會大獎。

1990年，尼古拉斯·凱奇在美國前衛(wèi)導演大衛(wèi)·林奇執(zhí)導的影片《我心狂野》中飾演了主角，該片1992年獲第43屆戛納電影節(jié)金棕櫚大獎。

我們至今還能記得片尾的凱奇身著蛇皮夾克站在滾滾車流之上演唱貓王名曲《Love Me Tender》，這一段更成了電影史上的一個不可磨滅的經典場面。

而后他又于1996年，憑借《遠離賭城》斬獲了第68屆奧斯卡最佳男主角。

然而如此星途璀璨的他，近些年的作品觀眾們卻并不買賬。

很長一段時間里，他的新片又多又爛，不僅如此還不賣座，堪稱票房毒藥，甚至許多片子最后連上院線的資格都沒有了。

演藝世家，戛納寵兒，奧斯卡影帝，是什么令這位傳奇影人的口碑一落千丈？

原因大家早就有所耳聞——負債。

08年的金融危機，加上他多次失敗的婚姻，以及偷稅漏稅等諸多問題，早就令凱奇債臺高筑。

為了還錢，他什么片都接，從一代影帝，淪落到爛片之王。

本來觀眾對待他的這部新片的態(tài)度，會像此前所有的爛片一樣——不值得。

但是不一樣的是，這是他還完債后的首部新片，而且還是以他的這段心酸過往為背景的半自傳，

融入了大量他對以往自己出演過的影片的戲仿，可謂是用心滿滿。

或許我們可以給這位曾經為我們帶來過諸多感動的影帝，再一次機會。

影片一開篇，便是凱奇的1997年高分作品《空中監(jiān)獄》中經典的劫機橋段，

原來是一對年輕的小情侶在電視上觀看這部影片，

女孩還由衷地感嘆了一句：“尼古拉斯·凱奇真是太棒了......”

在片頭，就安排這樣的一個片段，凱奇懷念輝煌歲月的初心若揭。

可是剛剛還沉浸在凱奇往昔高超演技中的女孩，

莫名其妙就被突然闖進家中的一群歹徒所劫持。

影片伊始，迷霧迭起。

話鋒一轉，來到了故事的主線——悲慘、中年危機、爛片之王——凱奇身上。

與現(xiàn)實中的他如出一轍，欠了一屁股債的凱奇，是個實打實的“過氣”明星。

曾經大獎在手，吃喝不愁的他，如今也只能為金錢低頭，

為了一個超級小的片子，辛辛苦苦背上好幾個星期的臺詞，

可是人家制片方卻根本瞧不上。

或許是為了自己“不忘初心”的夙愿，他還在片中安排了一個“年輕版”的凱奇。

求職失敗的凱奇回到車里，“年輕版”的凱奇也出現(xiàn)在了車里，

賣力地安慰他，認為大明星尼古拉斯·凱奇就應該出演大制作的好電影！

年輕與現(xiàn)在的凱奇發(fā)生了激烈的爭吵，

好像是在對當年委身于“爛片”的無奈之舉的反思。

中年危機有三寶：事業(yè)不順、婚姻危機、孩子叛逆，他也是樣樣沒落下。

本來對于演藝事業(yè)有著自己嚴格追求，

并癡心投入于此的他，現(xiàn)如今不僅事業(yè)沒保住，家庭也是分崩離析。

與妻子離婚不說，還與女兒疏遠。

處于青春期的女兒在父親身上找不到任何作為一名“好父親”的優(yōu)點。

對家里事務不管不問的凱奇卻總是好為人師，

向女兒推薦著一些不太符合年輕人審美的電影，如《卡里加里博士的小屋》。

風光不再的他卻一直住在酒店里，為此他還欠下了60萬美元的房費。

沒了片約的他自然付不起房費，一天回去，酒店竟將他房間鎖了。

絕望之下，凱奇只得放下身段，聯(lián)系經紀人，只要是有錢的活，都可以干。

雖說是什么都可以干，但是讓他去給自己的“腦殘粉”慶生，他也是倍感無奈。

這位瘋狂的金主爸爸名叫哈維（佩德羅·帕斯卡 飾），是一位超級喜歡凱奇電影的億萬富翁。

能見到自己的偶像，哈維親自開游艇去接待。

兩人躺在沙發(fā)椅上，悠閑交流著凱奇輝煌的往昔。

能與偶像在一起，哈維眼里都是抑制不住的喜悅與激動，

他可以大段大段背誦凱奇的電影臺詞，甚至還在地下室建了一個凱奇的博物館！

里面都是凱奇電影里的周邊，

海報、雜志、道具、雕像，只有你想不到，沒有他收集不到的，

一份份凱奇的電影周邊也喚起了觀眾對凱奇電影的回憶。

而凱奇與這位粉絲也是有緣，

哈維竟也十分欣賞《卡里加里博士的小屋》，這令凱奇大為驚喜。

不僅如此，追星的最高境界或許就是為自己的偶像量身定制一部電影！

哈維就是這么做的！他為凱奇寫了一部劇本，希望助力凱奇重回事業(yè)巔峰。

看到這里，如果你簡單的把這部電影看作是凱奇經典大串燒，

或者是粉絲追星成功記，那你可就大錯特錯了！

還記得那位在家里好好看著凱奇電影，結果被強盜擄走了的女孩嗎？

她實則是某個總統(tǒng)候選人的千金，

而看似傻白甜的哈維則是中情局瞄準的嫌疑人。

凱奇的空降令中情局不知所措，他們說服了凱奇加入他們，

在哈維府中找出事情的真相。

至此一場好萊塢過氣明星勇闖粉絲家中間諜的故事由此展開，

而后續(xù)的事實真相，大家不妨在電影中一探究竟。

其實即使是間諜題材，《天才》仍舊是一部避免俗套的爆米花電影。

但是難能可貴的是，這是凱奇還清債務以后的第一部片子，

也是他直面自己這段急轉直下慘淡人生的真實寫照。

片中年輕與當下的兩位凱奇對照，形成了對自己這些年誤入歧途的反思與自嘲。

同時也是自己無可奈何的自白。

是啊，如果在年輕一場，會不會有不一樣的選擇？

凱奇在經歷磨難以后，向觀眾無比清晰地袒露了自己的內心，

他曾為藝術獻身，卻不想誤入歧途；他曾為資本折腰，卻只因生活所迫；

他曾經輝煌年少，卻不料晚節(jié)不保；他曾經身陷囹圄，卻仍然笑面人生。

看過《天才無法承受之重》以后，

作為觀眾，你是否還愿意再給他一個重拾藝術的機會？

歷經風雨的凱奇永遠不會回到那個意氣風發(fā)的少年時光，

但是他也永遠擺脫了那段痛苦晦暗的無奈過往。

過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠。

*本文作者：淺淺

三星的電影，多的兩顆，一顆給凱奇，一顆給2022。

首先我不贊同，所謂的隨便換一個所謂的過氣明星就能拍這部電影。全世界，請找出一個像尼古拉斯凱奇類似的人。你說過氣明星很多，我承認，世界級的過氣明星都不少，但是過氣了，去打牌了，去炒房了之類的人我知道很多。依舊一直拍戲，拍爛片，拍爛片還演的很認真的，來，給我找一個。

所以不好意思，這片子，全世界，還真就尼古拉斯凱奇一個人能演。

另外一顆給2022，2022啊，要啥自行車，有的看不錯了。我都片荒到看鉛黃電影了，能正兒八經的看一部不錯了。

所以綜上，作為喜歡凱奇的路人，不喜歡把什么猜火車，穆赫蘭道掛嘴邊的路人，全片看的非常舒服，全程很多地方都能會心一笑。后面的轉折略硬，也無傷大雅了?？醇t毒蛇見到偶像手足無措的樣子真是笑噴了哈哈哈。還有凱奇的吻戲，真他娘的棒，哈哈哈哈笑死了。

年紀大了，也有中年危機了，很喜歡看這種歡樂的合家歡電影。

查資料時才知道鳥人(Birdman)還有個副標題The Unexpected Virtue of Ignorance，和這部電影的標題The Unbearable Weight of Massive Talent都致敬了The Unbearable Lightness of Being。

不過可惜，這部電影并不是凱奇版的鳥人，凱奇想靠這部電影翻盤還是不行。

這個電影前半段似乎有點鳥人的意味，但文戲有點太多太長了。中期凱奇的臥底身份曝光，和富豪要對峙的時候是比較精彩的，兩人換鞋那段頗有意味。但是之后劇情突然急轉直下，變成了沒什么意思的普通動作片，追車、槍戰(zhàn)，應有盡有，就是沒有反轉，真就三流動作片了？整部電影似乎要解構，但最后解構出了什么，是多陪陪家人更重要，帕丁頓熊2最好看，還是Cage fxxkingggggggg cool？

劇本還是不行，只是用了凱奇扮演自己的噱頭，沒有思想內核，成品落了俗套。想看凱奇翻盤的朋友還是不要看了，看了傷心，哎，怎么又錯過一個機會呢！