日他奶奶滴那個(gè)熊?。?！這部意大利原版《陰風(fēng)陣陣》，平心而論，其恐怖程度，和他馬滴那個(gè)《羅斯瑪麗的嬰兒》有一拼?。?！但是，他馬滴那個(gè)“狗日的配樂”，真他媽的，“讓人難以忍受”?。。〔荩。。。。。?/p>

聲音，還大！?。∵€，他馬滴，“亂”?。?！沒有，他馬滴，一點(diǎn)美感可言?。?！真是他媽的“一坨屎”！?。。。。●R滴那個(gè)禿驢?。。。。?！

《羅斯瑪麗的嬰兒》，它的恐懼，是“不寒而栗”的“真恐怖”?。。。。。∈且环N“邪教組織的恐怖”?。。。。?！人家的配樂，很簡(jiǎn)單，也很安靜！?。。。?！在這種安靜之中，所帶來(lái)的“恐懼的戲劇張力”，尤其明顯和大?。。。。?！

而，這部意大利的“恐懼，有點(diǎn)爛”的片子，如果，不是導(dǎo)演的“運(yùn)鏡穩(wěn)定”和“畫面構(gòu)圖，很嚴(yán)謹(jǐn)”?。。。。?！以及，“大色塊，大色調(diào)的大量鋪染和渲染”！?。。。?！就靠“讓人耳朵都他馬滴受不了”的狗———逼—配樂，就夠讓人惡心的啦?。。。。?！

另外，這部意大利的“有點(diǎn)爛的片”，還有諸多“劇情邏輯上的bug”?。。。。?！

比如，“女巫”———“海蓮娜?瑪庫(kù)斯”，它，為什么，專挑電影開頭的那個(gè)“穿棕色雨衣”的女人，“下手”？？？？？？女巫，殺人的動(dòng)機(jī)，是什么？？？？？？殺人，是為了什么？？？？？？為什么，這所“舞蹈學(xué)院”，開學(xué)那么久，為什么，別的女人，都沒事，偏偏，女主，一來(lái)，就他馬滴，有事？？？？？？為什么，別的女人，都沒事？？？？？？除了，芭蕾學(xué)院的幾個(gè)“女領(lǐng)導(dǎo)”，是女巫頭子“海蓮娜瑪庫(kù)斯”的“信徒”以外，別的女學(xué)員，都和他馬滴，“女巫的事”，沒有屌毛關(guān)系？？？？？？草?。。。。?！

還有，女巫殺人，是通過(guò)什么方式，殺人？？？？？？是“借尸還魂”？？？？？？還是“親自動(dòng)手”———“以幽靈的方式進(jìn)行”？？？？？？但是，鏡頭，明明特寫“那是一個(gè)拿著刀的，長(zhǎng)毛的殺人的胳膊”?。。。。?！草！?。。。。?/p>

本片，除了，鏡頭的“處處都能看到的導(dǎo)演用心良苦的精致構(gòu)圖”和“無(wú)所不用其極的大色塊，彩色顏料的大量運(yùn)用”！?。。。?！讓人，看著，還能看下去，還能舒服一些?。。。。?！以外，

其余的，配樂，劇情，都是一坨屎?。。。。?！

還有一點(diǎn)，人物的說(shuō)話方式，可能是意大利語(yǔ)，我不懂，但是，語(yǔ)調(diào)，語(yǔ)氣，我還是可以看出來(lái)的吧?。?！“女巫的信徒”，說(shuō)話，“陰陽(yáng)怪氣”的，還可以理解?。。。。?！但是，那個(gè)“瞎子彈鋼琴者”，為什么，“如此激動(dòng)”？？？？？？說(shuō)話，那么“大聲”？？？？？？好像，這個(gè)世界，都欠他錢不還，一樣?。。。。。●R滴，真幾把爛！?。。。。〔荩。。。。?！

我，甚至，覺得，這位意大利導(dǎo)演，的，政治立場(chǎng)，和《索馬里120天》的帕索里尼，一個(gè)他馬滴，“重口味”！?。。。?！都是“極右反動(dòng)的”！?。。。。?/p>

片中，快結(jié)束的時(shí)候，借著女主的疑惑，用“研究女巫歷史的教授的口”，竟然說(shuō)出來(lái)了，“這個(gè)世界上，魔法和女巫是無(wú)處不在的”這種“傻逼之言”?。。。。?！我覺得，導(dǎo)演，真的，可以去吃屎去了?。。。。?！吃屎去吧?。。。。?！這位意大利傻逼導(dǎo)演?。。。。。∷R滴，讓我惡心?。。。。?！

同樣 意大利的陰風(fēng)陣陣 同樣不是一部恐怖片 而是藝術(shù)片 如同所有真正偉大的恐怖片一樣 其都不是恐怖片 或不止于恐怖片 其總想表達(dá)一些別的 更深層次的東西 此片 沒有一丁點(diǎn)恐怖的感覺 反倒如同參觀了一場(chǎng)歐洲意大利或德國(guó) 橫亙?cè)诠诺浜同F(xiàn)代之間的藝術(shù)展 過(guò)于藝術(shù)化和設(shè)計(jì)感的 配樂、燈光、色彩、構(gòu)圖 始終使這部片 無(wú)法讓我產(chǎn)生任何恐怖感 而只能使我產(chǎn)生審美感 一部恐怖電影 它努力試圖營(yíng)造恐怖 卻產(chǎn)生了讓你產(chǎn)生了藝術(shù)美感 不知道該說(shuō)他是成功還是失??？ 或許是作為 文藝片的成功 和作為恐怖片的失敗 但無(wú)論如何 不得不說(shuō) 他是老歐洲電影藝術(shù) 一場(chǎng)后現(xiàn)代式的偉大的實(shí)驗(yàn) 這個(gè)世界上 總有一些藝術(shù)品 形式>內(nèi)容 審美軀殼>思想實(shí)質(zhì) 甚至它本就沒有實(shí)質(zhì)內(nèi)容和思想 只是為了探索或?qū)嶒?yàn) 某種新的表現(xiàn)形式 本身 空洞的審美而新穎的虛無(wú) 有價(jià)值嗎？ 我想 這部披著恐怖外表的純藝術(shù)片 或許可告訴你答案

達(dá)里奧·阿基多 （Dario Argento），意大利恐怖驚悚電影大師。

在70年代的意大利，兩種類型片突飛猛進(jìn)，載入影史。一是以西北片為類型元素的意大利通心粉電影，包裹萊昂內(nèi)的《西部往事》，以及克林特伊斯特伍德的《鏢客三部曲》。如果西部片是正的代表，那么邪的化身絕對(duì)是當(dāng)時(shí)的意大利鉛黃電影（Giallo Film）。60年代，意大利成為美國(guó)之外的又一大電影生產(chǎn)基地。擅長(zhǎng)模仿的意大利電影人將恐怖片發(fā)展壯大成為一輝煌的類型，其中又分為殺人狂、僵尸和食人族三類。 其中表現(xiàn)殺人狂類型的恐怖片被稱為——鉛黃電影（Giallo Film）。

鉛黃電影絕對(duì)是意大利電影史上最具邪典意味的類型片。血腥、色情、怪異；極端殘暴，對(duì)死亡過(guò)程的分秒呈現(xiàn)到達(dá)了詳盡寫實(shí)的聳人程度，而且還具有SM傾向，被虐殺的對(duì)象往往是身體潔白豐滿，面容姣好的女性；伴隨血腥場(chǎng)景烘托而出的還有懸疑吊詭的氣氛，極具風(fēng)格化。嘗試過(guò)西部片后，深受美國(guó)大神希區(qū)柯克影響的達(dá)里奧·阿基多發(fā)現(xiàn)自己更喜歡拍攝懸疑和驚悚類型片，有著不俗審美和編劇能力的他，一不小心就成為了意大利鉛黃電影的旗手級(jí)人物。

1975年，他依葫蘆畫瓢，拿出了致敬希區(qū)柯克的驚悚恐怖片《夜深血紅》 （Profondo rosso），講述一位鋼琴師意外卷入一場(chǎng)謀殺案的解密經(jīng)歷。

內(nèi)容上互文了希區(qū)柯克的“麥高芬”，用懸念引發(fā)劇情沖突，但在影片類型元素打磨上，達(dá)里奧·阿基多進(jìn)行了大刀闊斧的嘗試。影片強(qiáng)烈的形式感，無(wú)論是令人心悸的配樂，還是氣氛的營(yíng)造，都讓人耳目一新，驚恐難忍。

以《夜深血紅》為風(fēng)格起點(diǎn)，1977年，達(dá)里奧·阿基多拿出了炸裂影壇的恐怖神作——《陰風(fēng)陣陣》（Suspiria）。

最近，因拍攝《請(qǐng)以你的名字呼喚我》而聲名大噪的意大利導(dǎo)演盧卡·瓜達(dá)尼諾 （Luca Guadagnino）將翻拍此片，并將于今年11月上映。40年來(lái)，老版的《陰風(fēng)陣陣》一直是意大利鉛黃電影的一座高峰，長(zhǎng)期被模仿，從未被超越。

達(dá)里奧·阿基多僅僅用了開片14分鐘就奠定了自己恐怖驚悚片大師的至高地位。

胖哥一直強(qiáng)調(diào)，經(jīng)典佳作的第一幕往往就會(huì)給人技驚四座的感覺，而且整部影片從風(fēng)格到類型都會(huì)在第一幕得到高度濃縮的展現(xiàn)。

第一幕是導(dǎo)演將影片類型元素深深打入觀眾腦海的重要開端。達(dá)里奧·阿基多深諳此道，所以在《陰風(fēng)陣陣》的開片14分鐘就毫不吝嗇的拿出了自己全部的招式。果然，看過(guò)該片的大批影迷表示，“熬過(guò)前面14分鐘的都是恐怖片老司機(jī)”！

《陰風(fēng)陣陣》依然保持著希區(qū)柯克般的懸疑故事，講述了一個(gè)有關(guān)女巫殘害年輕女孩的暗黑過(guò)往。不過(guò)，《陰風(fēng)陣陣》是以類型元素取勝的佳作，故事反而退居其次，濃烈的色彩運(yùn)用，樣式詭異，未來(lái)主義流派氣息濃厚的繪畫和建筑，

還有招牌性的哥布林（Goblin）迷幻電子樂，都讓影片陰風(fēng)陣陣，恐懼蝕骨，驚悚不停。影片第一幕即完成表現(xiàn)了該片形式主義的強(qiáng)烈風(fēng)格。女主角蘇西從美國(guó)來(lái)到德國(guó)一所舞蹈學(xué)校學(xué)習(xí)。

從機(jī)場(chǎng)出門的一刻，哥布林詭異的配樂響起，三角琴和鼓毫無(wú)旋律性地，反復(fù)對(duì)觀眾松弛的神經(jīng)施壓，時(shí)刻提醒觀眾恐怖將至，壓榨著影迷們焦慮。哥布林的配樂在另一部好萊塢經(jīng)典恐怖片《驅(qū)魔人》（1973年）中就曾大放異彩，一度成為當(dāng)時(shí)人們最不愿聽到的樂段之一，因?yàn)樗咽强植赖南笳?，旋律入耳，恐懼鉆心難抵。

為了在最短的時(shí)間內(nèi)提示焦慮，影片還特寫一個(gè)自動(dòng)門打開和關(guān)閉的畫面，這是敲響警鐘的特寫，利用畫面和配樂的制造出的懸疑氛圍。

機(jī)場(chǎng)外，風(fēng)雨大作，蘇西艱難的打到車，車上的司機(jī)冷漠怪異，蘇西靠在窗邊注視著令人厭煩的大雨傾盆。

這時(shí)，影片的用色風(fēng)格開始緩慢升溫，從冷色調(diào)突然轉(zhuǎn)入大片的腥紅，整個(gè)畫面曝光對(duì)比度急速拉升，

在行車過(guò)程中，影片的底色悄然顯現(xiàn)，紅、黃、綠、藍(lán)，全都是容易引發(fā)人不安的色調(diào)，在美學(xué)上和心理學(xué)上，這些色彩都有著冷的感覺，或者預(yù)示著不祥之兆。

《陰風(fēng)陣陣》的第一幕其實(shí)分為兩部分，蘇西的到來(lái)用來(lái)余熱影片風(fēng)格，而蘇西到達(dá)學(xué)校，從學(xué)校跑出的金發(fā)女生隨后的血腥遭遇才是第一幕建立風(fēng)格的極端化呈現(xiàn)。追殺和逃亡是《陰風(fēng)陣陣》最為恐怖的場(chǎng)景。在第一幕的后半段，蘇西偶遇的女孩變成敘事焦點(diǎn)，她被殺的全過(guò)程是40年來(lái)影迷最為津津樂道的經(jīng)典。

從女孩來(lái)到朋友酒店開始，強(qiáng)烈的風(fēng)格開始“爪牙舞爪”的釋放恐懼毒液。酒店大堂里，濃烈到令人不適的腥紅底色，還有墻面上讓人懸疑疑惑的不規(guī)則圖形，最為驚艷的當(dāng)屬透過(guò)房屋頂部，那面多色棱鏡投射下的打光，

以紅黃藍(lán)綠為底色的打光不斷變化，讓人頭暈?zāi)垦?，虛?shí)難分。以未來(lái)主義將人體抽象、將運(yùn)動(dòng)幾何化的立場(chǎng)看來(lái)，《陰風(fēng)陣陣》第一幕中殺與逃情節(jié)，可以無(wú)限抽象為三角和圓在運(yùn)動(dòng)中所呈現(xiàn)出的對(duì)立關(guān)系，

三角總是向著圓心，代表著攻擊性；而圓總是在旋轉(zhuǎn)，寓意著彷徨無(wú)措。在未來(lái)主義繪畫中，具體的形象被徹底拋棄，對(duì)速度的追求使得未來(lái)主義畫家狂熱地使用扭曲變形的線條和高反差的色彩，擯棄所有和諧和對(duì)稱的構(gòu)圖，其目的就是要挑戰(zhàn)人的視覺，引發(fā)未知的焦慮。在《陰風(fēng)陣陣》里，恐懼通過(guò)聲畫化為可觀可感的現(xiàn)實(shí)，少女在封閉的臥室遇襲，風(fēng)吹動(dòng)的窗戶，吸引了觀眾和角色的注意力，

一個(gè)固定鏡頭，靜止了時(shí)間和空間，突然而來(lái)的破窗而入點(diǎn)燃了恐懼。少女的頭被兇手撞向玻璃窗，

尖銳的碎片在她的臉上留下了道道傷痕；一把尖刀來(lái)回戳向少女裸露跳動(dòng)的心臟；跌落在天頂彩色玻璃上，少女的身體從一面三角形玻璃的中間穿過(guò)，然后懸掛在半空。一片從天而降的碎玻璃，又將地面上另一位少女的臉一分為二。銳利的尖刀和玻璃與女性渾圓的身體和臉蛋形成鮮明的對(duì)比，女性在銳物面前不斷逃離、卻受傷不斷……

第一幕最后一幅畫面，從被殺少女的頭部位置下?lián)u，女性受難的肉體，到腳底下濃得發(fā)稠的鮮血。在這短短的幾分鐘內(nèi)，達(dá)里奧·阿基多幾乎將影片帶入了高潮，他把影片所有的恐怖類型元素，突出風(fēng)格一股腦的施展而出，從預(yù)熱到高潮，加起來(lái)不過(guò)14分鐘，卻已經(jīng)讓觀眾神魂盡失，精疲力竭。第一幕奠定了觀影慣性，此后，每當(dāng)哥布林的配樂響起，色彩被紅藍(lán)黃綠渲染，不規(guī)則的圖形出現(xiàn)，毫無(wú)預(yù)料的大特寫鏡頭出現(xiàn)時(shí)，觀眾都會(huì)陷入緊張和不安。

當(dāng)影片進(jìn)入后半段時(shí)，畫面的光影和色彩每每毫無(wú)預(yù)兆地殺入超現(xiàn)實(shí)，讓觀眾感受到致命的威脅，恐懼由此被放大，以沉浸式的體驗(yàn)把觀眾帶入恐懼的深淵。

《陰風(fēng)陣陣》的第二幕和高潮的第三幕還有幾場(chǎng)陰魂不散的恐怖場(chǎng)景，

鋼琴師孤寂的矗立在空曠的廣場(chǎng)，奪命的對(duì)象讓人驚訝萬(wàn)分；蘇西的好友發(fā)現(xiàn)秘密，落荒而逃，而后陷入成捆的鐵絲圈陷阱；

還有最后讓人如坐針氈的謎底揭露，蘇西獨(dú)闖幽暗的巫術(shù)密道，

以上那些讓人心驚膽戰(zhàn)的類型元素不斷加大劑量，把恐懼的毒藥灌入你的神經(jīng)和血脈，讓人遁入地獄，寒顫不已?！蛾庯L(fēng)陣陣》是用類型元素，突出風(fēng)格來(lái)敘事的電影，整部電影唯一真實(shí)的，是那彌漫在空氣中的驚悚氛圍，

貫穿全片的主角其實(shí)并不是表面文本的蘇西，也不是潛文本下的女巫，而是那交替變換的詭異光影，線條古怪的古堡建筑，還有鋪陳在影像背后那神秘莫測(cè)的音樂。

40年過(guò)去，《陰風(fēng)陣陣》依然是意大利電影最為經(jīng)典的恐怖驚悚片，那種陰魂不散的恐懼超越時(shí)間和空間，至今叫人銘記在心。

Argento的恐怖電影最有趣的一點(diǎn)在于，身體器官，例如眼部和手部、脖頸受傷的特寫，總會(huì)讓你感到身臨其境的肢體受損的抓毛感，這種強(qiáng)烈的沖擊會(huì)沖上觀眾的大腦，讓你的整個(gè)身體與靈魂顫抖。他會(huì)讓你深深地感受到人體器官的脆弱性。這是很多其他恐怖片無(wú)法匹及的。例如《驅(qū)魔人》最大的恐懼感在于一種宗教式神秘的恐懼，《魔女嘉莉》讓你感受到的是青少年人際交往的絕望場(chǎng)景（毫不可靠的人際關(guān)系與被孤立），《異形》系列讓你感受到的是外太空生命帶來(lái)的恐懼（在這里，我想提一下灰人，這種假定的生命體，如果有好的恐怖電影創(chuàng)作也能發(fā)揮出意想不到的效果，但是目前為止我沒有看到…..不過(guò)迪迦奧特曼有一集出現(xiàn)過(guò)灰人，這也是給我造成了一種童年陰影，不過(guò)現(xiàn)在看來(lái)就比較一般）和那種幽閉空間以及生物朋克的扭曲感觀?！兜轮蓦婁彙废盗袆t是對(duì)紅脖子刻板印象（以及南方人近親結(jié)婚家庭傳說(shuō)）的畏懼?？梢哉f(shuō)，其他類型恐怖電影的恐懼是由受害者而聯(lián)想到自身的恐懼，而Argento的鉛黃片的恐懼只是那種強(qiáng)烈的代入感那種第一人稱般的恐懼，無(wú)可匹敵的身臨其境。仿佛受害人就是你自己。（可以這樣說(shuō)，這歸功于開頭提到的Argento對(duì)于肢體受到傷害的特寫與充裕無(wú)比的血漿）

還有就是阿金的電影里面的色彩打光，讓你很不自覺的就能聯(lián)想起愛倫坡恐怖小說(shuō)里面的那種色彩和陰影。這種強(qiáng)烈的光刺激或許是在模擬癲癇癥引發(fā)的誘因。即使是紅色和藍(lán)色這種很常見的顏色，卻能讓你產(chǎn)生一種異常不適的感覺。

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（期末作業(yè)寫了一下愛倫坡對(duì)于鉛黃電影的影響，由此聯(lián)想到了這些…..不過(guò)那篇期末作業(yè)答辯依托不足一哂，大家看看我這篇?jiǎng)討B(tài)對(duì)于Argento作品的吐槽就行啦）

陰風(fēng)陣陣作為Argento的女巫三部曲其一，標(biāo)志了他從傳統(tǒng)鉛黃（Giallo）電影向恐怖（Horror）題材的轉(zhuǎn)型。電影涵蓋了化身，隱形術(shù)，詛咒，女巫等超自然元素，將其與典型的鉛黃電影（兇手的動(dòng)機(jī)通常出于精神疾病等自然因素，以殺人狂，連環(huán)殺手為典型）區(qū)分。形式上，Suspiria傳承了鉛黃影片在配樂，場(chǎng)景設(shè)計(jì)，攝影以及燈光風(fēng)格化處理的常規(guī)特性和技巧，并精湛地加以運(yùn)用。

配樂 Score

迷幻搖滾風(fēng)格原聲音軌奠定了70年代意大利鉛黃/恐怖類型的基礎(chǔ)。同一旋律及其變調(diào)（主旋律音軌 theme score）通常在主角走向危險(xiǎn)，或作者蓄意營(yíng)造懸疑氛圍時(shí)響起。此外，影片對(duì)環(huán)境音或特殊音效進(jìn)行夸大式處理。如在危機(jī)時(shí)刻，風(fēng)聲和腳步聲被放大。這樣的音效處理不僅有助于渲染氛圍，而且協(xié)助了電影的敘事。

場(chǎng)景設(shè)計(jì) Production Design

ItalianGiallo/Horrorfilms通常追求高反差色彩，其極具視覺沖擊力的場(chǎng)景設(shè)計(jì)，可視為此類型對(duì)德國(guó)表現(xiàn)主義時(shí)期恐怖電影形式上的傳承。和表現(xiàn)主義類似，意大利恐怖電影的室內(nèi)場(chǎng)景中通常采用結(jié)構(gòu)分明的直線元素，利用門框，窗框，階梯等物體壓縮畫面的視覺維度，將角色囚禁在有限的空間中。步入彩色電影時(shí)期的意大利電影獲得了在場(chǎng)景色彩上創(chuàng)新的空間。撞色，對(duì)比色被大量運(yùn)用。某些特定場(chǎng)景刻意強(qiáng)調(diào)色彩的單一性，畫幅中的顏色被簡(jiǎn)化至兩到三種，在Suspiria中，舞蹈學(xué)院大廳的墻壁全部為鮮紅色，地板由黑色，紅色和白色組成。這樣的設(shè)計(jì)極具沖擊力，為電影增添了超現(xiàn)實(shí)氛圍，與配樂相結(jié)合，呈現(xiàn)視聽上的精神污染。

風(fēng)格化攝影

主要體現(xiàn)在高反差色彩打光（chiaroscurocoloredlighting）技巧的運(yùn)用。這種打光技巧具有引導(dǎo)性，與現(xiàn)實(shí)主義時(shí)期的自然光，和好萊塢的模擬自然光打光方法相反，意大利鉛黃/恐怖題材影片運(yùn)用色彩飽和度高的光線，提升人為造光的存在感，制造出一種脫離現(xiàn)實(shí)的氛圍。Suspiria中大量運(yùn)用紅藍(lán)對(duì)比色燈光，有時(shí)，畫面的背景光全部為同一種顏色。這種高風(fēng)格化攝影風(fēng)格帶來(lái)很多影評(píng)界的爭(zhēng)議，但是它有助于強(qiáng)調(diào)角色的困境，并制造一種絕望的氛圍感。

有時(shí)候我也會(huì)想一部片子要表達(dá)什么，它應(yīng)該有一個(gè)主題。后來(lái)想了一下，就像人生一樣，一定要一個(gè)主題嗎?有主題的人生就是有價(jià)值的人生嗎，沒有主題難道就不是我們的人生嗎，這部片子就是簡(jiǎn)單的劇情，讓人有些猜不透，但就是服裝色彩意向讓我著迷，很多的時(shí)候，我們并不在意著最后的結(jié)果，我們就像是一片斷裂的思維與邏輯，我們并沒有想那么多，我們只是想把面前的東西作好。不要想那么多。

我只是喜歡那濃欲的色彩，動(dòng)人心魄的音樂，我們?cè)谝粋€(gè)文化里面浸泡，我們喜怒哀樂是離不開我們身邊的一切的，對(duì)于背棄我是一個(gè)充滿了反對(duì)的人，如果背棄了過(guò)去，也就是放棄了自己。傳承，那么不能說(shuō)過(guò)去不好就要否定，也不能說(shuō)過(guò)去好，那么我就要全部接受，人生很短，我以為是堅(jiān)定的永久，原來(lái)堅(jiān)定的永久只是片刻的永恒，我們追逐的東西是永恒的，而我們是片刻的。我們會(huì)永恒，是因?yàn)槲覀兊淖分鹩篮恪?/p>

說(shuō)是恐怖片，但是除了血腥以外，沒有什么恐怖的東西，對(duì)于那些東西，如果沒有在那種文化的熏陶是感覺不到的，真正讓人痛苦難過(guò)的，從來(lái)不是身體上的疼痛，都是來(lái)自于思考身體內(nèi)部的東西。