為了讓大家更明白,我們來看看伯格曼的電影《羞恥》里面沒有一個(gè)演員暴露導(dǎo)演的構(gòu)思,即表演形象的概念、自己的理解,以及試圖以整體理念對(duì)其作出評(píng)價(jià)。形象完全隱蔽、融化在鮮活的角色中。
影片的主人公們被環(huán)境所壓垮,他們屈服于環(huán)境,從不試圖向我們傳達(dá)任何思想,不對(duì)影片中發(fā)生的事件下任何結(jié)論,一切留待電 影整體,留待導(dǎo)演的構(gòu)恩去解決。他們表現(xiàn)得何等出彩!我們不能簡單評(píng)價(jià)這些人執(zhí)好辣壞。我水遠(yuǎn)不會(huì)認(rèn)為主人公馮?敘多是個(gè)壞人。每個(gè)人身上都有好的一面和壞的一面。影片沒有作任何評(píng)判,因?yàn)檠輪T的表演中看不出任何傾向性。
導(dǎo)演在電影中的環(huán)境設(shè)置是為了研究在其中人性的各種可能,根本不是為了圖解某種頂設(shè)的理念。
馬克斯?馮?敘多這條線索拍得何等深刻。他是個(gè)很好的人,一個(gè)音樂家,一個(gè)善良而敏感的人。他貌似膽小。但不是所有勇者都是良善之人,懦夫也末必是壞蛋。誠然,他身體虛弱,性格軟弱。他的妻子比他強(qiáng)很多,她有足夠的力量戰(zhàn)勝自己的恐懼。而馮,敘多卻是無力的。他因自己的軟弱無能飽受折磨,他試圖隱藏,躲在角落裝聾作啞一一這么做如同一個(gè)孩童,真誠而幼稚。然而,當(dāng)生活與環(huán)境迫使他做出防衛(wèi)時(shí),他馬上就成了惡棍。他失去了以往的善。戲劇性和荒謬性就在于,因?yàn)橛辛诉@種特質(zhì),他反而為妻子所需要,她從他這里尋求支撐和救贖,同時(shí)一如既往地鄙視他。當(dāng)他扇她耳光,叫她“滾”的時(shí)候,她依然匍匐在他身后。這里就開始流露出某種消極的善與積極的惡的不朽理念。然而這理念表現(xiàn)得何等復(fù)雜!主人公在影片開頭連一只雞都不敢殺,一旦找到『防御手段,他就變成了殘酷的無恥之徒。他有點(diǎn)哈姆雷特式性格:以我的理解,丹麥王子并非死于同雷歐提斯的決斗,那只是肉體的死亡,他死于“捕鼠機(jī)”那場戲之后。他一旦明白,他那人道主義者、知識(shí)分子的生命法則,如埃爾西諾賤民的命運(yùn)一樣不可逆轉(zhuǎn),他就死了。這個(gè)典型的憂郁者(我指主人公馮?敘多)如今什么也不怕:為了自救,他殺人不眨眼—他為了一己私利而行動(dòng)。問題在于,二個(gè)非常誠實(shí)的人才會(huì)在殺害和侮辱這種骯臟的事情面前感到恐懼。假如沒有這種恐懼,乍眼看上去的男敢實(shí)際上是人已喪失了精神與理性的良知,是與自己罪行的妥協(xié)。戰(zhàn)爭便是催生人類殘忍和無人道行徑的典型。在伯格曼的這部影片中,戰(zhàn)爭是用來幫助揭示人性的手段,就像《猶在鏡中》里女主人公的疾病一樣。
1968年,在越南戰(zhàn)爭的白熱化階段,英格瑪伯格曼制作了這部憤怒而絕望的電影,無站隊(duì)無立場,旨在表達(dá)反戰(zhàn)思想。早在1966年的《假面》中,伯格曼就在其中放入一組越南和尚自焚的電視畫面,目的是達(dá)到震驚女演員的效果,從而使其拒絕講話。而在這兩年間,發(fā)生了什么變化,以至于他不再有任何立場?
電影《羞恥》沒有給出答案。影片并不直接向觀眾灌輸任何作者意圖,它只負(fù)責(zé)展示人物的生活,而把決定權(quán)留給觀眾。兩部電影均由麗芙·烏曼主演,她與伯格曼的合作多達(dá)9部,第一部就是《假面》。與她搭檔的演員是馬克斯·馮·敘多夫,從《第七封印》(1957)開始就在伯格曼的電影中出現(xiàn)。烏曼和馮·敘多夫【此處原文為伯格曼,應(yīng)為作者筆誤】扮演一對(duì)備受折磨的夫妻,他們在《豺狼時(shí)刻》和《安娜的情欲》同樣也扮演了夫妻。從某個(gè)角度來說,這三部電影里的夫妻是一回事,改變的只是故事外殼。
影片中的他們都曾是交響樂團(tuán)的音樂家,如今卻住在一個(gè)島上的風(fēng)干小屋里,以耕作為生。屋里的東西似乎沒有一樣能用的,包括那臺(tái)收音機(jī),對(duì)于這場似乎永無休止的戰(zhàn)爭,他們只能聽到一些流言。伊娃(烏曼)總在擔(dān)心他們的生命安全,并且時(shí)??释苡幸粋€(gè)孩子。而她的丈夫楊(馮·敘多夫)則自信戰(zhàn)爭不會(huì)波及到他們。直到有一天,他們的平靜生活被打破。噴氣飛機(jī)低空劃過房子,跳傘飛行員被殺,敵方部隊(duì)突襲盤問,以及另一方部隊(duì)將其關(guān)押拷問(看似代表本地的部隊(duì),實(shí)則民心不再)。
夫妻倆被嚴(yán)厲地審問,一份竄改的伊娃受訪視頻讓他們吃盡苦頭。隨后他們被送回家,卻只能眼睜睜看著家園被惡意破壞。伊娃和上校發(fā)生了性關(guān)系(古納爾·布約恩施特蘭德,與伯格曼第一次合作是在1944年的電影《折磨》)。她這樣做是為了救他們自己嗎?或許,但很難說。但她的婚姻痛苦無常也是事實(shí)。上校走后不久即被敵對(duì)勢力捉住,楊將那筆可能贖回上校的錢藏了起來,他這么做是為了懲罰他們的通奸嗎?很難說他到底是否知道這件事。
所有這些(我已經(jīng)忽略了很多細(xì)節(jié))刻畫出一對(duì)飽受摧殘的夫妻,他們安寧的生活被撕碎,被迫進(jìn)入一個(gè)恐怖而絕望的新世界。戰(zhàn)爭時(shí)刻考驗(yàn)著他們的人性,他們是誰,他們真正的感受又是什么。影片結(jié)尾眾人淹沒在茫茫無際的大海,隨之鏡頭轉(zhuǎn)向天空,其荒涼孤絕在伯格曼電影中實(shí)為少見。
《羞恥》被美國影評(píng)人協(xié)會(huì)評(píng)為年度最佳影片,在四十年后的今天卻缺乏關(guān)注——相對(duì)于《假面》來說。如果他肯在影片中直接指射越南戰(zhàn)爭,或許該片能產(chǎn)生更深刻的影響。相反地,他對(duì)影評(píng)人將《假面》解讀為反越戰(zhàn)的做法感到不悅,尤其是僅僅因?yàn)槠渲械囊粋€(gè)片段。應(yīng)當(dāng)說,《假面》所要表達(dá)的遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止這些。在這部影片中,你會(huì)發(fā)現(xiàn)他刻意隔離外界信息,從而將關(guān)注點(diǎn)聚焦在人性上(正如他在神之沉默三部曲里做的那樣)。這并不是意味著他變成了現(xiàn)實(shí)主義者或是傳統(tǒng)的故事作者,而是證明他擺脫了意識(shí)形態(tài)的束縛。
意識(shí)形態(tài)是《羞恥》里的一個(gè)敵人,楊和伊娃遭到懲罰是因?yàn)樗麄儽粦岩墒菙硨?duì)勢力的支持者,但是影片沒有顯示任何關(guān)于戰(zhàn)爭的信息,發(fā)生在哪里,兩方分別是誰以及他們各自代表什么。對(duì)于影片里那些被抓捕的平民而言,他們沒有出路。楊和伊娃既不是另一方的支持者,也不是這一方的愛國者。在某種意義上,影片指射的是伊拉克戰(zhàn)爭中的普通平民——或者是任何你能對(duì)號(hào)入座的戰(zhàn)爭。
原文:
In 1968, at the height of the Vietnam war, Ingmar Bergman made this angry and bleak film that was against all war, and argued that it didn't matter which side you were on. In 1966, in his "Persona," he had used the famous televised footage of a Vietnamese monk burning himself alive to shock an actress into ceasing all forms of speech. In the two years between, what had changed, so that he no longer took sides?
It is a question without an answer in "Shame," which does not deliver a message in any formal way, but simply offers people and their lives and leaves us to conclude what we choose. Both films star Liv Ullmann, his actress in nine films starting with "Persona." Her co-star is Max von Sydow, who had worked with Bergman since "The Seventh Seal" (1957). Ullmann and Bergman play a tortured couple, as they also do in "Hour of the Wolf" and "The Passion of Anna." In a strange sense, all three films are about the same couple; only their narrative changes.
They were once symphonic musicians. Now they live in a weathered house on an island, growing fruits and vegetables. Nothing in their house seems to work, including the radio, so they hear only distant rumors of a war that has been waged seemingly forever. Eva Rosenberg (Ullmann) is concerned with the danger to their lives and to her desire to bear children. Her husband Jan (von Sydow) believes the war will pass them by. Their serenity is interrupted by jet planes flying low over their house, the killing of a parachuting airman, the arrival of troops, their inquisition, and eventually their incarceration by the other side (which seems to be the local side, but loyalties are divided).
They are questioned harshly. A falsely doctored video of Eva is used against her. They are sent back to their home, only to witness its wanton destruction. Eva has sex with the colonel in charge (Gunnar Bjornstrand, who first worked with Bergman in a 1944 film he wrote, "Torment"). Does she do it to save them? Probably, but hard to say. Her own marriage is painfully uncertain. Later, Jan conceals money that could have bought the colonel's freedom from the other side. Does he do it to punish their adultery? Hard to say if he has actually witnessed it.
All of this (I have left out many details) paints a portrait of a couple torn from their secure lives and forced into a horrifying new world of despair, testing them both to discover who they really are what they really feel. The overwhelming concluding passages, interrupted by shots of the sky, are among the most desolate Bergman ever filmed.
"Shame" was named best film of the year by the National Society of Film Critics, but is not much talked about 40 years later--certainly not in comparison with "Persona." It might have made a greater impact if he'd made it specifically about Vietnam, but I believe he was unhappy that "Persona" had been decoded by critics as being against that war, all because of one image; it was about, and against, a great deal more. In this film you can see him shifting away from message and toward the close regard of human behavior and personality (as in his "Silence of God" trilogy). That did not turn him into a realist or a conventional storyteller, but it freed him from ideology.
Ideology is one of the enemies in "Shame." Jan and Eva are punished because they are suspected of being "sympathizers," but the film lacks any information about where it takes place, who the two sides are, and what they stand for. To a civilian caught in the middle, there is no way out. Jan and Eva are not sympathizers for the other side, but neither are they patriots for this side. In a sense, the film could be about the ordinary non-combatant people of Iraq--or, pick your war.
"Shame" is available on DVD, alone or packaged with "Hour of the Wolf" and "The Passion of Anna."
最純粹的攝錄“戰(zhàn)爭背景下人性被異化”的主題,可視的一切皆指向于此,較小的敘事空間正滿足于論點(diǎn)的凝聚。影片除“羞恥”外便再無他物摻入其中,將人的內(nèi)在逐步剝開直至赤裸在外。每一次觀看伯格曼電影都是對(duì)自我內(nèi)在感知的審視。
扭曲而惡毒的戰(zhàn)爭當(dāng)然是人類史上的極大羞恥,放于電影中的角色身上,懦弱、虛偽、不忠等等,同樣是羞恥的載體,而在戰(zhàn)亂之前,人變得冷漠兇殘到失去人性,同樣是羞恥的一種。1968年這一覺醒時(shí)代,伯格曼用一部比戰(zhàn)爭更猙獰的電影,探索情人間的平等與共性,以及人與人之間岌岌可危的人性界限。
字幕悲劇了,提前60000毫秒都對(duì)不上
我,是因?yàn)樯畹膲毫Σ湃諠u猥瑣的嗎……被摧毀的,該何處尋找救贖(伯格曼有非常敏銳和知性的文化人式的自省,有的時(shí)候,也不知道是不是過于多了,看過后深陷自責(zé)自厭,但是帶著濃濃的自憐味道…………結(jié)果就是,我不是在為自己的惡而自責(zé),而是在為深知自己不能夠“完美”才自憐自怨,呵)
那些人是要多沒有人性才會(huì)發(fā)動(dòng)一場戰(zhàn)爭,又有多少人因?yàn)橐粓鰬?zhàn)爭失去人性。——寫在俄烏戰(zhàn)爭時(shí)。
難以置評(píng)。對(duì)柏格曼而言是《羞恥之夢》(Dream of Shame),對(duì)烏曼而言卻是職業(yè)噩夢……
士兵強(qiáng)行把女主拖到房間一扔,然後轉(zhuǎn)頭拿下嘴裡的煙,甩門……這段反復(fù)看了三四次……有種心理高潮……(我不是女權(quán)婊嗎?。浚? 貼著兒童畫的房間,醫(yī)生冷漠地診斷病人,其他人冷漠地拖走病人或尸體……當(dāng)年天真作畫的你們是怎麼變成這樣的呢?戰(zhàn)爭這種極端情況讓人遠(yuǎn)離倫理,只想赤裸裸地吐露自己——當(dāng)著你丈夫的面吻你,把所有財(cái)產(chǎn)都給你,和你說知心話,抱你要做愛……不管你是否願(yuàn)意。最後,懦夫不小心掌權(quán),卑鄙,絲毫不性感,只覺得醜陋。
說不通的小戰(zhàn)爭,暴力對(duì)人的異化。多處人物行動(dòng)設(shè)計(jì)成沒有上下文,比如市長通奸、船長跳水。手法沒假面那么實(shí)驗(yàn)性,但也看到一些新東西:沒有反打固定機(jī)位的對(duì)話、手持追隨角色的長鏡頭。烏曼的抬頭回首、夫妻二人站在幾近純白的畫面里看著被毀的田野、小船里的夢:兩位主演的表演又讓電影豐富了一層。
上承德萊葉,下啟塔可夫斯基,完全的視覺享受;老塔的所有視覺元素都在這里了啊。關(guān)于羞恥,雖然女主嘴上說著:像是生活在別人的夢里,what if 別人醒來感到羞恥?實(shí)際上一直在討論的是每個(gè)人如何面對(duì)自己的“羞恥”,并且這討論在心中會(huì)自然地從戰(zhàn)爭蔓延開來。
戲劇沖突這么強(qiáng)烈,很不伯格曼啊。這是一個(gè)非伯格曼也能拍出來的電影,當(dāng)然仍是好電影。他們倉惶逃竄在死亡之海時(shí),張力達(dá)到了頂點(diǎn)。可惜看過《麗芙與英格瑪》,導(dǎo)演當(dāng)時(shí)正與女主感情危機(jī),公報(bào)私仇,在冰冷的海上他自己裹得嚴(yán)嚴(yán)實(shí)實(shí)卻讓倆衣著單薄的主角NG無數(shù)次,非常破壞觀影情緒,只想樂。
作者架空了戰(zhàn)爭背景,以一對(duì)前藝術(shù)家夫妻的生活為介入口,牽引觀眾游蕩了一個(gè)荒誕而又殘酷的異元次空間,見證著人性的墮落由此批判戰(zhàn)爭之罪惡。開頭和結(jié)尾的兩個(gè)夢境敘述,一個(gè)惡兆一個(gè)醒悟,而中間則是無止境的靈魂游蕩,從逃離房子到逃回房子再至房子被燒毀最后困于大海,房子作為一個(gè)象征符號(hào)在影片中這個(gè)家庭的基體和靈魂的寄托被徹底摧殘。伯格曼賦予了生活瑣事的生命力借以塑造人物,抽空時(shí)間空隙并壓縮戲劇性場景,在極端環(huán)境下產(chǎn)生的詼諧感得以讓人感受到人類即螻蟻,被他力而控制影響的生活難以堅(jiān)持人性本善之說,茍且存活代替惺惺相惜,幾場對(duì)話戲剝離了視線的主體化便預(yù)示了情感交流的幻滅,影片結(jié)束將矛頭指回了充滿壓迫的時(shí)代,但這漫長的夢境卻是真實(shí)的。此外伯格曼對(duì)聲音的處理有著人文主義關(guān)懷,煙霧繚繞下的戰(zhàn)爭場面有第七封印的印象
活下來的都不是完整的人了 @Art Gallery of NSW
開場,機(jī)械裝甲車和對(duì)講機(jī)的聲音首先闖入,暗示著威脅性的張力,視覺上,亮如白晝的炸彈襲擊,以及形如蘇聯(lián)蒙太奇中的空襲,不得不感謝斯文·尼克維斯特,將影片塑造為驚悚氛圍,并可以和同年《豺狼時(shí)刻》進(jìn)行對(duì)照,“現(xiàn)實(shí)”與超現(xiàn)實(shí)。戰(zhàn)爭是陣地化,意義化的解域/反解域關(guān)系,《羞恥》卻將這種意識(shí)形態(tài)超驗(yàn)化,空襲是一種神秘主義的神啟式懲罰,及其向內(nèi)在,心理的向度,在后半部分,它將轉(zhuǎn)化為一部室內(nèi)劇,作為人類墮落史—諾亞方舟的一種變體,陷落的伊甸園與末日般的景象是歐洲的,美學(xué)的世界之終結(jié),以一種受難的姿態(tài)面臨現(xiàn)代性的入侵。
戰(zhàn)爭下的生存免不了羞恥。片中麗芙烏曼說:“有時(shí)一切恰似一場夢,不是我的夢,是別人的夢,但我也被卷進(jìn)去了。夢到我們的人醒來,而且感到羞恥時(shí)會(huì)怎樣呢?”這是最好的控訴,戰(zhàn)爭不是普通民眾想要的,卻使民不聊生,這是何等羞恥?伯格曼的戰(zhàn)爭片驚悚恐怖諷刺,羞恥感從頭一直蔓延到尾。
[羞恥]在伯格曼的作品里算是比較跳脫的存在,他完全放棄了模糊性而旗幟鮮明地表達(dá)出他對(duì)意識(shí)形態(tài)的厭惡。戰(zhàn)爭對(duì)于人們道德感的摧毀以如此直白的方式被呈現(xiàn)出來,讓人覺得簡單得幾乎有些可疑。伯格曼選擇夫妻關(guān)系作為切入點(diǎn),顯然是在試圖把外界的戰(zhàn)爭投射到微觀心理層面,但二者的連接實(shí)在過于淺顯。
#重看#以夢開始,以夢結(jié)束,中間靜躺的是一個(gè)巨大的、他人的夢,我們在其中無論痛苦或歡樂,終究要醒來,醒來依舊在另一個(gè)夢里,從這點(diǎn)上來說,伯格曼同樣注重時(shí)間的綿延;甚少觸及戰(zhàn)爭題材的伯格曼,出手就如此絕望,濃重的黑暗令人無法呼吸,雖然他自己也承認(rèn)并不擅長戰(zhàn)爭題材,但“當(dāng)外在的暴力停止、內(nèi)在的暴力開始時(shí),《羞恥》也開始變成一部好電影了?!?/p>
比起Shame(羞恥)這片更應(yīng)該叫Angst(焦慮),一切都在推人走向焦慮的頂點(diǎn):繁殖的焦慮、戰(zhàn)爭的焦慮……女人逼男人振作,槍炮聲仿佛有人在不停敲門,鐘聲也響個(gè)不停。Gunnar的角色從構(gòu)圖到行為都代表著戰(zhàn)爭一般的強(qiáng)力意志在不斷挑撥、拆散主角二人關(guān)系,后面軍人抄家更是直接,更可怕的是,焦慮源會(huì)被更大的焦慮蓋過,即使開槍殺死也不得解脫。這樣堆砌焦慮的做法幾乎是卑鄙的……但我還是,喜歡
在戰(zhàn)爭中,人的命運(yùn)如同浮萍,難免會(huì)萌生「自己是他人的夢境」的荒誕感,在生命威脅中,情感依舊扮演著搗亂者的角色,而結(jié)尾湖面上浮尸無數(shù),茍活著的幸存者們才是真正的羞恥。
瑞典300年來無戰(zhàn)爭,人口不到1000萬,人民生活幸福,婦女地位相對(duì)其它國家要高很多,男女平等一直領(lǐng)先世界,伯格曼并沒有經(jīng)歷過戰(zhàn)爭,但是兩次世界大戰(zhàn)在歐洲如此頻繁的發(fā)生,在北歐向南張望的伯格曼將戰(zhàn)爭的無緣由、滑稽可笑、對(duì)人性巨大的試探及破壞在此片中呈現(xiàn)。敘事也是越來越緊湊、劇情也一浪高過一浪。伯格曼的電影,我很難預(yù)測到走勢,就算此片是1968年拍攝,你也很難在其后的導(dǎo)演看到如此講述戰(zhàn)爭的。伯格曼??闯P?。
伯格曼鏡頭下的戰(zhàn)爭宛如圣經(jīng)《出埃及記》中所寫的天譴,場面并不宏大但森羅萬象、并不寫實(shí)但富有詩意——原諒我用如此褻瀆生命的詞語來描繪戰(zhàn)爭,因?yàn)椴衤膽?zhàn)爭反思并不落腳于戰(zhàn)爭本身,他關(guān)注的是那對(duì)避戰(zhàn)的夫婦因戰(zhàn)而亂。好戰(zhàn)是羞恥,反戰(zhàn)也是羞恥;泯滅的人性是羞恥,僅存的愛也成了羞恥。