猜你喜歡
劇照
更新時間：2024-04-11 05:01
詳細(xì)劇情
影片開始是一個年輕人（理查德·林克萊特 Richard Linklater 飾）在的士上向司機敘述他的一個古怪的夢，還有他搭上這輛的士的可能性，然而司機毫不在意。年輕人下了車，目睹一個女人出了車禍躺在地上，他拿走了女人的手提包。女人是被她的兒子撞死的，兩個警察把兒子從家里帶走。街頭有人在彈奏吉他唱著歌，餐廳里三個男人在討論陀思妥耶夫斯基和偉大的作品。一個男人的朋友失蹤了，一個陌生人告訴他關(guān)于美國登月的秘密還有一些人失蹤的真正原因。一個年輕人從他悄無聲息地搬走了，他的室友們在他的房間里找到了許多明信片，上面貼著的是從各本書上撕下來的話語。兩個女人在街上說話，預(yù)言下一個從她們身邊經(jīng)過的人將在兩周內(nèi)死去.....這是一部沒有具體情節(jié)和具體主角的電影。
長篇影評
1 ) 這樣的鏡頭不知導(dǎo)演是刻意表達(dá)還是.....
這樣的鏡頭不知導(dǎo)演是刻意表達(dá)還是.....
1、很多鏡頭過于搖曳
2、鏡頭節(jié)奏過快，沒有合理的使用長鏡頭，可能是導(dǎo)演非常不自信
3、情節(jié)雜亂
4、在25分48秒，一支錄音麥克風(fēng)在畫面上方伸了出來
理查德·林克萊特是一名美國獨立電影導(dǎo)演和編劇。知名作品包括《愛在黎明破曉前》《愛在日落黃昏時》《愛在午夜降臨前》等。1995年、2014年分別以《愛在黎明破曉時》和《少年時代》兩度獲得柏林電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎。
1、很多鏡頭過于搖曳
2、鏡頭節(jié)奏過快，沒有合理的使用長鏡頭，可能是導(dǎo)演非常不自信
3、情節(jié)雜亂
4、在25分48秒，一支錄音麥克風(fēng)在畫面上方伸了出來
理查德·林克萊特是一名美國獨立電影導(dǎo)演和編劇。知名作品包括《愛在黎明破曉前》《愛在日落黃昏時》《愛在午夜降臨前》等。1995年、2014年分別以《愛在黎明破曉時》和《少年時代》兩度獲得柏林電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎。
2 ) 無心發(fā)芽的馬鈴薯
看完美國獨立電影名導(dǎo)理查德·林克萊特的長片處女作《都市浪人》，有一點心神不寧的感覺。腦中不斷閃回著那個漂亮的長鏡頭，那是一個散發(fā)出慘白光暈的離奇事件：年輕男子開車軋死了自己的母親，平靜地返回住所，等待警察的來臨。人內(nèi)心的荒蕪是很容易吸引我走進(jìn)去的，盡管這只是這部隨意而散漫的電影中的一個小章節(jié)。
喜歡理查德·林克萊特的電影，一半是因為有一種類似階級歸屬感的東西在作怪，一半是出于一種虛榮心的驅(qū)使。前者表現(xiàn)為：他鏡頭下無所事事的閑散青年在我看來總是那么親切，我把那視作從我自身分離出的許多形象，是我的既反叛又懶于動作的二位一體；后者表現(xiàn)為：我很享受那些角色無休無止的絮絮叨叨，盡管我根本不在意他們談的是存在主義還是總統(tǒng)競選，這，大概就是一種攀附于“文藝青年”這個稱呼的虛榮心吧。
自從打進(jìn)了主流電影業(yè)，愛情電影成了林克萊特的金字招牌，不可否認(rèn)大多數(shù)人是從《日出之前》或《日落之前》知道他的。他近期也開始廣泛涉獵政治、犯罪等多種類型，但他味道最正的，我覺得仍然只能是——“盲流”電影。在我的印象中，這是美國獨立電影中最本色的一類，而他其他作品中那種迷失、荒疏的意象，也一直沒有超過這部《都市浪人》。
想象一下吧。那是1991年，西雅圖地下音樂界的幾支樂隊開始在全國范圍內(nèi)贏得關(guān)注，但是沒有人能夠想象幾年之后這將會形成一股多么洶涌的浪潮，革命的前夕有一種不同尋常的安靜。在南方小城奧斯丁，一個胸懷熱情多過野心的年輕人林克萊特，放映完自己的第一部電影長片后，馬上興致勃勃地去參加一支名為“Mudhoney”的西雅圖樂隊的小型俱樂部演出（這個事情絕非杜撰，是我從某本小書上讀來的）。此后不久，后者的音樂成為新一輪美國獨立文化運動的排頭兵，而前者的這部處女作，則成了另類青年的精神寫照，“slacker”也幾乎成了這個時代的專用名詞。他們在談到這個電影的時候，應(yīng)該是帶著自嘲的吧。其中一個形象的說法是：那是一個個完全無心發(fā)芽的馬鈴薯。
但其實，任何時代也都存在這樣一個群體——垮掉的一代，文革中的頑主，如今的派對動物，文德斯公路電影中的流浪者，賈樟柯鏡頭下的浪蕩青年……忽略掉外在的差異，從內(nèi)心層面上說，他們是一樣的缺乏動力的無意識主體。然而，這群“浪人”又是挺不一樣的：他們不是嬉皮士那樣的群居動物，自然也不會像頑主那樣為時代潮流所左右，生活方式比較草根，沒有派對動物那樣的資產(chǎn)階級趣味。他們純粹以局外人的冷漠姿態(tài)面對這個同樣冷漠的世界，因此他們的懶散是帶有濃濃的波西米亞氣質(zhì)的，可以理解為是一種懶得同生活較勁的超然。同時，不可否認(rèn)他們作為小人物的無賴與無奈，林克萊特另一部作品《半夢半醒的人生》中，劇中人曾這樣自嘲：我們只有理論，而沒有行動。
電影中，我們總是看見這個城市小巧、閑適的一面。陽光的角度，那極飽滿的金黃色，都讓人有種沉沉地睡去的沖動。這樣的環(huán)境下，讓時光慢慢地流逝真的是再自然不過的事情。
林克萊特一直在他電影中塞入大量有關(guān)哲學(xué)的念白，這顯示了他作為一個文藝青年的強烈的傾吐欲。但這些念白主觀上除了偶爾涉及生命的虛無和社會的疏離之外，是不具備更多的意義的，更不能代表電影要把觀眾引導(dǎo)去的思考方向。倒是在客觀上，這些念白起到了奇妙的作用。首先是營造了一種空白感：說出臺詞的人物，似乎是永遠(yuǎn)得不到回饋的。聽他說話的人，有的是不愿發(fā)言的，有的談的是另一回事。臺詞越多，就越能感覺到人與人之間的不可溝通。其次，這些念白形成了一種閱讀語言上的，而非電影語言上的意識流——光用臺詞就支撐起一部電影，這也是了不起的本事吧？
《都市浪人》的出色之處在于：有戲謔而無批判，有牢騷而無惡意咒罵。幾乎從城市邊緣人偏執(zhí)的生活態(tài)度中完全過濾掉了憤激和自怨自艾的成份，對于不喜歡沉溺在消極情緒里的人來說，也完全可以像欣賞一幅興味盎然的市井風(fēng)情畫一樣地欣賞這個電影。
回頭看看中國的那一部分憤青電影或者搖滾電影，我們是應(yīng)該羞愧的。不是憤怒得只會罵娘，就是頹廢不出個所以然來，拍來拍去，似乎就是賭著一口氣，而且還是小家子氣。就說這樣的電影并不干力量不力量的事，但那種討厭的姿態(tài)一旦做出來，就知道沒戲了。一個是盲流，一個是流氓，還真不是同一個檔次上的。
3 ) 看了一半實在
4 ) 掠影絮語
這兩天接觸“荒蕪”這詞好多次，所以我想說說。
開始是理查德.林克萊特[都市浪人]的一篇影評，里面有句話特別有共鳴，也是我常?？措娪暗呐d趣點：“人內(nèi)心的荒蕪是很容易吸引我走進(jìn)去的，盡管這只是這部隨意而散漫的電影中的一個小章節(jié)。”
比利時的短片[孤獨]則是另一種畫風(fēng)，但同樣的，我看到了另一句短評：“截了很多片中孩子眼睛的特寫。那是不屬于他們的眼神，來自另一個荒蕪的世界?！?br>而我是這個荒蕪的世界上其中一個內(nèi)心荒蕪的動物。
我們沒有權(quán)利指責(zé)任何人，只能做一個敘述者，不帶半點色彩的講述著他人的故事，任何在主觀意識下作判斷而強加于人的的標(biāo)簽都是莫須有的。
開始是理查德.林克萊特[都市浪人]的一篇影評，里面有句話特別有共鳴，也是我常?？措娪暗呐d趣點：“人內(nèi)心的荒蕪是很容易吸引我走進(jìn)去的，盡管這只是這部隨意而散漫的電影中的一個小章節(jié)。”
比利時的短片[孤獨]則是另一種畫風(fēng)，但同樣的，我看到了另一句短評：“截了很多片中孩子眼睛的特寫。那是不屬于他們的眼神，來自另一個荒蕪的世界?！?br>而我是這個荒蕪的世界上其中一個內(nèi)心荒蕪的動物。
我們沒有權(quán)利指責(zé)任何人，只能做一個敘述者，不帶半點色彩的講述著他人的故事，任何在主觀意識下作判斷而強加于人的的標(biāo)簽都是莫須有的。
5 ) 都市浪人
影片開始是一個年輕人（理查德·林克萊特 Richard Linklater 飾）在的士上向司機敘述他的一個古怪的夢，還有他搭上這輛的士的可能性，然而司機毫不在意。年輕人下了車，目睹一個女人出了車禍躺在地上，他拿走了女人的手提包。女人是被她的兒子撞死的，兩個警察把兒子從家里帶走。街頭有人在彈奏吉他唱著歌，餐廳里三個男人在討論陀思妥耶夫斯基和偉大的作品。一個男人的朋友失蹤了，一個陌生人告訴他關(guān)于美國登月的秘密還有一些人失蹤的真正原因。一個年輕人從他悄無聲息地搬走了，他的室友們在他的房間里找到了許多明信片，上面貼著的是從各本書上撕下來的話語。兩個女人在街上說話，預(yù)言下一個從她們身邊經(jīng)過的人將在兩周內(nèi)死去.....這是一部沒有具體情節(jié)和具體主角的電影。
6 ) 還未開始 / 已經(jīng)不再
看完這部片子以后，我把Richard Linklater的獨立電影統(tǒng)統(tǒng)拉上我的To-Watch List。91年，他年方三十，卻已擁有多少人一世的智慧。
在我評述這部電影之前，我想引用一下這部《Slacker》的原劇本《No longer / Not Yet》（還未開始/已經(jīng)不再）之中本來提到的"Eight Pillars of Euphoria“ （八大極樂）
1. insouciance （不在乎）
2. unrestrained pessimism （沒有束縛的消極）
3. reading, drinking, music, codeine （閱讀，飲酒，音樂，可待因）
4. self-imposed emotional exile （自我發(fā)起的情緒釋放）
5. renunciation of all human endeavor （對所有人為努力的拒絕和放棄）
6. opportunistic celibacy （投機主義的獨身）
7. prodigal approach to expenditure (大肆揮霍錢財）
8. a full circle aesthetic swing （一個構(gòu)成整圓的唯美搖蕩）
我覺得這八大極樂后來并沒有被納入電影里面，正如原劇本里面那個被預(yù)言死亡的男人真的在加油站被燒死，比如一個打劫犯對旁人說他只是在"以美國的傳統(tǒng)文化讓自己變得更好"，以及一段關(guān)于成功的幻象的討論（“幾乎沒有人在從事自己本來想要做的事，而往往只是對自己目前的狀態(tài)偽裝快樂”）
《Slacker》與《Sex, Lies, and Videotape》一同被認(rèn)為是九十年代美國獨立電影運動的起點。無專業(yè)演員，耗資僅僅二萬五美元，直到現(xiàn)在，我也認(rèn)為這是我看過的最好的獨立電影之一。
比如說，這是一個毫無情節(jié)，完全打破了起因發(fā)展結(jié)局這種故事架構(gòu)的編劇。在它身上，你完全可以看到后世眾多獨立電影（比如《Clerks》）的影子。
比如說，這部片子的拍攝手法，無主角，無固定場景，在跟隨跟一個人切換到另一個人的流動拍攝手法上，你完全可以看到后世，比如Gus Van Sant的《大象》的前身。而且這部片子最后甚至采用了家庭攝像機的那種DV式拍攝手法，這種凌亂與晃動在當(dāng)今是多么的泛濫啊。
當(dāng)然，最讓我震撼的，是這部片子蘊含的哲理之豐富，對白之精辟，每一個場景的暗喻之深刻，真的不是一個半小時的時間能消化下來的。比如說那個電視機迷惋惜說他親眼目睹的流血事件反而沒有電視上演的那樣真實。比如說那個很道德的拒絕免費拿報紙的機會的男人，卻在規(guī)規(guī)矩矩投幣購買時，機器壞掉了買不到。我在看這部片子的時候一直不停的暫停摘抄臺詞。有興趣可以看看我摘抄的臺詞在此：http://www.douban.com/group/topic/4120942/
在某種意義上我覺得這部片子很間接暴力的，在很多片段它宣揚恐怖主義，無政府主義，革命，與血腥。后來在閱讀它的原劇本時，我發(fā)現(xiàn)Linklater的本意其實是更加暴力的，比如他本來想討論與尸體做愛的技巧，酷愛槍殺老鼠并收集其尾巴的人，以及觀望著在加油站被燒死的人們最后是怎樣的認(rèn)為別人的不幸是怎樣的導(dǎo)致了自己的生活更加愉悅。
看這部片子（包括反復(fù)觀看，摘抄臺詞，思考，和寫評論）居然用了我五六個小時，大贊！
在我評述這部電影之前，我想引用一下這部《Slacker》的原劇本《No longer / Not Yet》（還未開始/已經(jīng)不再）之中本來提到的"Eight Pillars of Euphoria“ （八大極樂）
1. insouciance （不在乎）
2. unrestrained pessimism （沒有束縛的消極）
3. reading, drinking, music, codeine （閱讀，飲酒，音樂，可待因）
4. self-imposed emotional exile （自我發(fā)起的情緒釋放）
5. renunciation of all human endeavor （對所有人為努力的拒絕和放棄）
6. opportunistic celibacy （投機主義的獨身）
7. prodigal approach to expenditure (大肆揮霍錢財）
8. a full circle aesthetic swing （一個構(gòu)成整圓的唯美搖蕩）
我覺得這八大極樂后來并沒有被納入電影里面，正如原劇本里面那個被預(yù)言死亡的男人真的在加油站被燒死，比如一個打劫犯對旁人說他只是在"以美國的傳統(tǒng)文化讓自己變得更好"，以及一段關(guān)于成功的幻象的討論（“幾乎沒有人在從事自己本來想要做的事，而往往只是對自己目前的狀態(tài)偽裝快樂”）
《Slacker》與《Sex, Lies, and Videotape》一同被認(rèn)為是九十年代美國獨立電影運動的起點。無專業(yè)演員，耗資僅僅二萬五美元，直到現(xiàn)在，我也認(rèn)為這是我看過的最好的獨立電影之一。
比如說，這是一個毫無情節(jié)，完全打破了起因發(fā)展結(jié)局這種故事架構(gòu)的編劇。在它身上，你完全可以看到后世眾多獨立電影（比如《Clerks》）的影子。
比如說，這部片子的拍攝手法，無主角，無固定場景，在跟隨跟一個人切換到另一個人的流動拍攝手法上，你完全可以看到后世，比如Gus Van Sant的《大象》的前身。而且這部片子最后甚至采用了家庭攝像機的那種DV式拍攝手法，這種凌亂與晃動在當(dāng)今是多么的泛濫啊。
當(dāng)然，最讓我震撼的，是這部片子蘊含的哲理之豐富，對白之精辟，每一個場景的暗喻之深刻，真的不是一個半小時的時間能消化下來的。比如說那個電視機迷惋惜說他親眼目睹的流血事件反而沒有電視上演的那樣真實。比如說那個很道德的拒絕免費拿報紙的機會的男人，卻在規(guī)規(guī)矩矩投幣購買時，機器壞掉了買不到。我在看這部片子的時候一直不停的暫停摘抄臺詞。有興趣可以看看我摘抄的臺詞在此：http://www.douban.com/group/topic/4120942/
在某種意義上我覺得這部片子很間接暴力的，在很多片段它宣揚恐怖主義，無政府主義，革命，與血腥。后來在閱讀它的原劇本時，我發(fā)現(xiàn)Linklater的本意其實是更加暴力的，比如他本來想討論與尸體做愛的技巧，酷愛槍殺老鼠并收集其尾巴的人，以及觀望著在加油站被燒死的人們最后是怎樣的認(rèn)為別人的不幸是怎樣的導(dǎo)致了自己的生活更加愉悅。
看這部片子（包括反復(fù)觀看，摘抄臺詞，思考，和寫評論）居然用了我五六個小時，大贊！
Every single commodity you produce is a piece of your own death.
You should- You should quit traumatizing women with sexual intercourse... I should know... I'm a medical doctor... I own a mansion and a yacht... You should quit traumatizing women with sexual intercourse... I should know... I'm a medical doctor..
很喜歡這種隨意而又實質(zhì)上填充大量主觀思想的感覺
一群無聊自大喋喋不休又不知所云的嬉皮士。你方唱罷我登臺。ps 第二天想了想，其實他們不是嬉皮士，應(yīng)該是片名里的 都市浪人 一種放逐無聊友善慵懶的邊緣化的人，一種渴望交流卻似乎又沒什么可交流的生活態(tài)度，一種類似波西米亞的田園風(fēng)格的電影意境。我應(yīng)該也是個城市浪人。
為最后一鏡加一星：那不就是Steve McQueen退學(xué)NYU的直接導(dǎo)火索嘛（笑）～可以說是Linklater的迷影之作，難得的是在看到各路大師和影史重要moment的同時，還保有非常鮮明的原創(chuàng)力。聽了一半導(dǎo)演音軌，他說這就是一群好盆友一起實現(xiàn)一個自己多年的想法：真是美好。PS.壁櫥里的家庭錄像里那是導(dǎo)演和媽媽哈
創(chuàng)意棒呆，從第一個鏡頭開始就完全吸引住了我，雖然看到中途的確有些疲憊，因為對每個人物都沒法投射太多情感，轉(zhuǎn)瞬即逝，但是僅僅從每個人出場的短短幾分鐘里也能看到很多東西了。聊天的話題都是關(guān)于政治、哲學(xué)、社會運動啥的，非常slacker了。導(dǎo)演第一個上場，就聊到了“愛在”里的劇情，本身話癆風(fēng)也很“愛在”，哈哈哈哈哈。
原來他從一開始就是話嘮?。。?！可惜太美國了，估計我要更加了解美國，才能更加了解slacker，木有字幕的說，桌子上一直放著他的before sunrise，期待第三步了，導(dǎo)演挺帥氣，獨立制片！
林克萊特早期作品就奠定了談天說地的話嘮風(fēng)格，整個片子給人一種小城一天的的DV紀(jì)實，只是哪能每個人都這么愛說話---早就在想為什么沒人寫這種劇本，每個人都是于外界聯(lián)系的，就像那個理論世界上的任何兩個人其實都通過6個人有了聯(lián)系。
反傳統(tǒng)，反敘事，對話穿插，人物為線索，討論的問題卻過于知識分子化，理查德·林克萊特的腔調(diào)看來早早就定下了。
鏡頭愛上每個“下一個”出現(xiàn)的人并跟隨他走了，生活沒想放棄任何一個可能性，卻輸光了可能性。拖延到現(xiàn)在才看Linklater 處女作，覺得是最原創(chuàng)最搖滾的一部。 且最尾段8毫米攝影機片段具有致幻效果。
美國無聊影片，你碰到他，他又碰到她，擊鼓傳花般的人們來來往往，嘰里呱啦說上一通，但又不知所云，而且所有的人好像都沒有做什么實事，所以很無聊。
越看越牛逼，看半夢半醒的人生時還沒覺得呢，好幾個段子直接照搬動畫化
一代話癆型導(dǎo)演就這樣誕生了，二十多年來，他寫過的臺詞長度，地球和月球往返幾個來回估計沒問題。
你好好睡,我好好讀書.等你醒了我們聊柏拉圖.
形式主義典范，攝影界在人群中游弋，以近乎紀(jì)實的方式自然串聯(lián)；看似漫不經(jīng)心，實則精心安排，在大量碎碎念中導(dǎo)演意欲表達(dá)的主旨悄然浮出水面；話題甚廣也夠左；碾死自己母親和入室搶劫反被說教的兩個年輕人印象最深刻。
電影有種“這篇文章暫時不知道該寫啥不過先寫著看吧——咦都快寫完了還沒找到重點？！算了，哥就是這么酷”以及“觀眾是特工，想監(jiān)視誰監(jiān)視誰雖然他們都很無聊”的感覺。林克萊特扛著攝影機在奧斯汀的大街漫無目的地轉(zhuǎn)悠，為之后的話嘮德州仔們打下了堅實基礎(chǔ)。。。
無盡頭的片斷鏈接,對話構(gòu)成的生活.
一顆星給某個鏡頭里不小心露出來的話筒！
技術(shù)上還是很有創(chuàng)新精神的 Richard_Linklater 敢于拍攝這樣一部注定進(jìn)不了電影院的電影確實勇氣可嘉，沒有中心的敘事幾乎把電影的講故事的功能取消了，倒是真實呈現(xiàn)了奧斯汀的各類人生百態(tài)，白描的風(fēng)格讓影片顯得比較沉悶，屬于真正的“迷影”型電影。
林克萊特的長篇處女作展現(xiàn)了他的電影特質(zhì)，即臺詞成為電影中的主要元素，而角色只是配料，負(fù)責(zé)說出這些臺詞（一系列有關(guān)政治、文化品位、時間哲學(xué)、人生經(jīng)歷以及各種奇怪的想法和概念的對話）。開頭林克萊特在出租車上大談特談夢境及可能性，隨后一個長鏡頭表現(xiàn)某青年撞死自己母親到被警察帶走，妙哉。