不愧是電影詩人Franco Piavoli的杰作，非常適合周末的下午，倒上一杯咖啡蜷在沙發(fā)上消受。

每一個鏡頭都是一副畫，詩人對生命的敏感不是常人可以比擬的。一次風吹，一道皺紋，一聲呼喚，垂落的眼簾，拂過臉龐的頭發(fā)都是心靈的述說。Piavoli非常擅長光線的運用和畫面結構的布局，這讓他的電影看起來就是一場視覺盛宴，光線柔和而不失鮮明，畫面布局層次分明又流暢合理。還有大量的剪影，背光，和被玻璃反光處理過的變形，幾乎貫穿整個影片的鋼琴曲舒緩，靜謐，正如整個影片的基調(diào)。

他的神來之筆是把安靜的生命對立面的東西天衣無縫的柔和進了影片，不顯山不露水，在不知不覺中把人帶入了另外一個境界。一個是看電視節(jié)目時畫面展現(xiàn)的吶喊，暴力，槍聲，急速法拉利，還有色欲。一個是他在做夢時出現(xiàn)的騰躍，詭異，頹廢，緊張，死亡，恐懼。最后他的噩夢在一陣教堂的鐘聲中結束，詩人難道在告訴我們上帝之手是解決人之痛苦與癲狂的正解么。

在一片鐘聲中，所有人都露出了笑容，鐘聲漸漸淡去，經(jīng)歷了生命巔峰的人們從各自生命的苦難中獲得了新的體驗，無法排遣光陰的怨婦，失去方向空洞茫然的丈夫，情竇初開又憂郁的少女，生命吹殘的老人，好像都看到了各自的希望，因為生活里還有某種快樂所在。對一個老人來講，它簡單到一顆成熟紅石榴的芳香，裂開口的石榴，包裹的不是果實，是一顆顆如紅鉆般晶瑩的寶石。

生命的軌跡經(jīng)歷的是一如死水的平靜也好，一成不變的窒息也好，激情跌宕的起伏也好，回到了激情的高潮，于是我們看到黑人在河邊盡情敲鼓，扭動身軀的畫面。他們讓我們忘記了生命的復雜，有的只是簡單的熱情，于是我們又重新燃起了一種叫做熱情的東西。

只是，在某個深處，還是有一個聲音在吶喊，那些讓人迷失的東西，從來沒有遠去，與其說他們不會放過我們，不如說他們像愛人一樣愛著我們。她們不想離去，也不會離去。鋼琴聲又一次響起，黃云飄過，斑駁的樹影仍然在搖曳，投在簡白的磚墻和木門上，只是曲子不在單純舒緩，出現(xiàn)了波瀾起伏的重音，就像是被震撼過的心臟需要強烈的沖擊才能體會到那驚心動魄的時刻。黑人又開始歌唱，在黃昏的流水前，男人的臉寫滿了一種東西叫希冀，女人的面龐有了期待。

夜晚來臨，一如既往的蟲鳴，月兒掛枝頭，將柔和的月光灑在桌上空空的花瓶里，隱約漸進的風聲不知道帶來的是什么，但就算是疑慮也給人帶來了生命的活力。風兒忽然消失了，只有蟲鳴依然清晰，這個安靜的世界，明天醒來時，它可以一樣也可以不同，重要的是，你是否在每個清晨都有一次新的呼吸。

       一部風格比較另類的影片，幾乎沒有任何故事性，緣何還如此吸引人呢。
       感慨自己不懂外語，不曉樂理，本來就缺乏對白的85分鐘似乎成了一部默片。但觀影之后再細細體味，此片的特色也恰巧全集中于此了。
       導演像一位詩人，總是試圖去捕捉淌過血液的任何一絲刺激，人有情緒是自然的，可偏偏云彩、花朵、樹林，乃至蟲、草還有流水，大千世界的一切都變得多愁善感了。
       導演又像一位心理專家，在他的眼中，任何抽象得莫可名狀的復雜感情都儼然變成細微如涓涓流水般的心靈體驗，不需過多的言語，就像海倫在你手心劃過的一個個字，清晰明了，難以忘懷。
       個人暗自揣摩著導演的一片良苦用心，姑且作兩點小結：
       其一，人與物該如何共存、交流。從第一個畫面開始，估計大多數(shù)朋友都舍不得錯過接下來的每一分鐘了吧。盛夏是最熱情的，天上有萬里的晴空，枝頭有嗡嗡的蟬鳴，地上還有金黃的叢生野草。盛夏是動人的，一灣溪流，一縷陰涼，一簇鮮石榴，一片向日葵，哪里都讓你全身上下松弛，毛孔自然開閉。可盛夏也是落寞的，屋外烈日當空、繁花盛開，屋內(nèi)氣氛凝重、陰暗冷清 ，一邊風景煞好，一邊人走茶涼。萬物皆由自然而生，隨自然而去。除了水、土、空氣和陽光，花草還有別的過多要求么？可人呢，除了欲望，剩下的也只是欲望。但凡常人都有喜怒哀樂，若要過于糾結、固執(zhí)甚至貪婪，恐怕內(nèi)心永無寧靜可言了。不以物喜，不以己悲，強調(diào)的就是超越物質層面的精神統(tǒng)一。唯有打開心靈的窗戶，主動體察世界的關愛，心才得以純凈。
       其二，三代人的情懷。兩個女孩屬家中幼小青春一代，都朝氣蓬勃，積極向上，只是各自有著自己的表達方式。一個好動，她熱愛自然，喜歡體味清澈河流滑過肌膚的嫵媚柔情，甚至與烏龜逗趣也會喜笑顏開。她崇尚自由，當看到男孩在水中愜意地游泳，在陸地冒險地騎行，都忍不住追隨而去；當狂躁的風暴肆意襲來，她也不為之動容，只為等待親切的雨水浸潤嬌嫩的心靈。她也多愁善感，是期盼與興趣不期而遇，還是渴望和王子七夕相約。另一個則愛靜，她獨守空房，通過靈巧的指尖駕馭鋼琴，展示著自己不拘一格的才華，也傳遞著內(nèi)心的熱情與孤獨。琴聲悠長，但是也很蒼涼。仿佛置身空曠的草原，遠離世間紛擾，獨自追逐著夢想；又放佛時光溯流，回到17世紀的北歐，明明朝氣蓬勃卻深陷情感之淵。
       中年一代焦慮萬丈，或許是等待著心肝寶貝健康成長，或許是無奈于父親的臥病在床。女人無所事事，內(nèi)心的煩躁令其坐臥難安，女兒離了一會兒，也會四處尋覓，虧了還有個制作樹木標本的愛好，即便算不上藝術品，也能消磨了時光?？晌疫€是難解與她在最后一幕滴落的眼淚，雖說白天里遭遇丈夫閉門獨處的一瞬，可未免過于矯情了，或許是與丈夫的心靈有些隔閡吧。丈夫似乎是個畫家，擅長刻畫心靈之窗，那些畫里透出的精神的確讓人過目難忘，甚至有些膽戰(zhàn)心驚。午休時的夢境似乎跟他的畫作和生活經(jīng)歷都有關系，而落水呼救的場景想必是內(nèi)心失意無助而渴望解脫的投射。夫妻倆看似物質生活自如，實則精神世界貧瘠空虛。黑人們在烈日下忙碌收割，他們卻靜享生活的安逸，此乃第一層反襯。而夫妻對于黑人們忙碌之后的歌舞聚會饒有興趣，此乃第二層反襯。
       老年一代的情懷恐怕是最難理解的。在經(jīng)歷過幾十年風風雨雨的洗滌與歷練之后，多數(shù)細小的事情難以從他們的表情中展露出來。不過，多虧導演用心。對于老頭，當聆聽到舒緩悲傷的鋼琴聲時，他在落淚，說明其心懷悔恨，或子女，或情感，或故知，又有誰知道呢；當孫女雨后歸來向其問好時，他開懷笑了，說明其充滿愛心，對生活依舊保持著熱情和信心；當一個黑影在天窗的光線映射下出現(xiàn)在他的面前時，極有可能那是他的幻覺，似乎在帶出他和黑影（90%概率是離開家的老婦人）的不尋常關系。對于老婦，當即將離開院落（不知她是否屬于這個家庭），她那深邃而堅毅，固執(zhí)卻悲傷的眼神是很令人印象深刻。從那一刻起，每個人都會被帶動思考，她究竟緣何離開，又去向何處，真的不打算歸來了么。在車站時的寂寞等待和高速路前的無助凝望，似乎在揭示這個年老女人正在尋找一件不同尋常的東西，但無奈的情境總讓人覺察出她的可憐與世事的變遷。最終通過江邊她未得到應答的呼喊和屋內(nèi)凋零的花朵，印證了她的尋覓之旅以失敗告終。
      一個夏日的下午，一個平凡的家庭，一些日常的瑣事，要將這樣一些零散的信息有效地加以組織，即使要有條有理地講出來讓觀眾產(chǎn)生興趣，恐怕都會是一個莫大的挑戰(zhàn)。然而導演卻做到了，而且講得如此凄美動人。音樂、美景、幻想，還有自然的聲音，導演將每一項事物的可取之處發(fā)揮到了極致，當然除了語言。此時才真正明白，只要用心去想去聽，無聲的告白更能撼動人心。