為什么2022年了還去看將近40年前的武俠片?演員夸張的表演,明顯的飛索威亞,拙劣的爆炸煙霧特效,以及讓人發(fā)笑的重復鏡頭剪輯,其實都很勸退。但是近年來,對于國內(nèi)經(jīng)典武俠,國外西部鏢客等電影的翻拍復刻卻又不是很成功,技術(shù)雖然進步了,卻拍不出那個味道了。
因為現(xiàn)代人不信“俠”了,生活中也沒有“俠”了,甚至成了“鍵盤俠”這樣的反語。從前的俠客不介紹背景,不知道從哪里來,也不知道故事結(jié)束后回去哪里,身懷絕技兼濟天下;他們不像明星一樣賣萌撒嬌博人一笑或者煽情催淚,不玩朋友圈,難得吐露情感以至于讓人覺得很有距離,和世俗有著若即若離的聯(lián)系。他們像一陣風一樣來去無蹤但又包容萬物。
就像偶爾一翻老照片的樂趣一樣,拍的好不好不是最重要的,棋盤布局、京劇鼓點,再多的技巧上的創(chuàng)新優(yōu)點都會被時間沖淡,反而隨著時間更有價值的是光影記錄著的故事,也留下來的制造故事的人。
(今天突發(fā)奇想,如果以后有孩子了,就要和他一起把這類老電影都看一遍,小孩子應該很喜歡這種善惡分明的故事。)
(本來只想看粵語原聲,不過當時老片的國語配音質(zhì)量也很好,并且這部電影字幕是從右向左順序,有點點閱讀障礙)
最后附一首李白的《俠客行》
俠客行 唐 ·李白
趙客縵胡纓,吳鉤霜雪明。 銀鞍照白馬,颯沓如流星。 十步殺一人,千里不留行。 事了拂衣去,深藏身與名。 閑過信陵飲,脫劍膝前橫。 將炙啖朱亥,持觴勸侯嬴。 三杯吐然諾,五岳倒為輕。 眼花耳熱后,意氣素霓生。 救趙揮金槌,邯鄲先震驚。 千秋二壯士,烜赫大梁城。 縱死俠骨香,不慚世上英。 誰能書閣下,白首太玄經(jīng)。
電影帶給我的快樂和感動,盡在這9個關(guān)鍵詞中。
2012年年底的時候,某電影網(wǎng)站讓我們這一些影評人每人推薦25部“中國觀眾應該看看的經(jīng)典好片”。其實以我這點極其業(yè)余的道行,我哪有資格告訴中國觀眾該看什么,于是只好搗鼓出一份自己心目中的top25清單交差。
這25部影片純粹是我個人的心頭所愛,沒有任何客觀性可言,也并非我心目中中國觀眾“應該”看的片子,我沒有資格做這樣的推薦。這些片子中的一部分,是自己成長經(jīng)歷中留下深刻印象的作品。其中有些作品成年后再看已經(jīng)可以看出不少瑕疵,但這完全不影響我對它們的愛。
受限于自己80-90年代中國小鎮(zhèn)的成長經(jīng)歷,也受限于自己在影視方面極其不專業(yè)的知識背景,給我留下深刻印象的這些作品中可能大半都不是專業(yè)影評人眼中的什么傳世佳作。在行家眼里,以下這份清單肯定“俗”不可耐。
要列出top25其實很難,要說“最愛”的片子吧,數(shù)量遠少于它,要說“很愛”的吧,數(shù)量又遠多于它。心理學里有一個“首因效應”和“近因效應”,是說人的腦袋里印象最深的通常是最早看到的和最近看到的。我現(xiàn)在回看這份top25,發(fā)覺它的組成的確符合這一規(guī)律:榜單中一部分是小時候看的,它們是“首因效應”,另一部分是列這個榜單的2012年前后看的,它們是“近因效應”。“首因”基本穩(wěn)定,而“近因”會一直被刷新,所以如果我今天重列top25,下面這個清單里的不少片子都不會再入圍了。
但是,比起具體哪部片子入圍,更有趣的是,我發(fā)覺這些片子其實可以被歸納入9個關(guān)鍵詞。這25部片子,其實是詮釋這9個關(guān)鍵詞的代表作。代表作會變,但這些關(guān)鍵詞也許一直不會變。它們才是我從童年開始一直癡迷至今,并且也應當會繼續(xù)癡迷下去的電影元素。
電影帶給我的快樂和感動,盡在這9個關(guān)鍵詞中。
代表作:終結(jié)者2
小時候光在錄像廳就至少看過五六遍《終結(jié)者2》,從那時起詹姆斯.卡梅隆就是我心目中的“橋段之王”??仿〉呐?,跟后來偶爾展現(xiàn)出來的一丁點兒藝術(shù)表現(xiàn)力(比如《泰坦尼克》)完全無關(guān)。他的牛,牛在對動作橋段的天才想象力。
單是一部《終結(jié)者2》就創(chuàng)作出多少經(jīng)典動作橋段?T800和T1000的商場遭遇戰(zhàn)、摩托車和卡車的追逐戰(zhàn)、T800單手上膛、T1000精神病院穿越柵欄、電梯逃生、machine gun掃射、T1000摩托車跳攀直升機、煉鋼廠大戰(zhàn),從頭到尾哪一個橋段不是動作迷和科幻迷們津津樂道了幾十年的經(jīng)典?
在卡梅隆的另一部代表作《真實的謊言》里,最出風頭的也不是施瓦辛格,而是鷂式戰(zhàn)斗機炸斷跨海大橋以及在摩天大樓旁懸停的橋段。
甚至連《泰坦尼克》,給人留下最深刻印象的,難道不也還是“you jump, I jump”、“雙手平展抱腰式”這樣的“橋段”嗎?
代表作:忠烈圖
古龍的《多情劍客無情劍》里有一段很驚艷的描寫。寫的是阿飛本來要去殺上官金虹,結(jié)果走在上官金虹身后,不由自主地就迎合上了上官金虹步伐的節(jié)奏,而且覺得這個節(jié)奏非常舒服,幾乎非這么走不可。僅僅通過這個小細節(jié),我們就知道阿飛根本殺不了上官金虹——因為上官金虹展露的,叫“絕頂高手范兒”,上官金虹有這范兒,而阿飛卻沒有。
所謂絕頂高手的氣場,就是他不需要真的動手,只要一句話、一個眼神、一個節(jié)奏,就讓你知道自己絕非對手。
金庸小說里絕頂高手之“高”往往需要鋪墊,小說里會先讓次一點的小高手登場,讓讀者誤以為小高手已經(jīng)足夠牛,然后再讓絕頂高手登場,輕描淡寫地掐死小高手。古龍卻不用這么寫,他只要寫上官金虹的腳步什么的就夠了。古龍善寫的這些說不清道不明的東西,大概就是所謂的“高手范兒”了。
胡金銓的《忠烈圖》,如果跟后來徐克、程小東那一路的武俠相比,武打動作是很難看的(當然,它可能更接近真實的搏擊),但是片子把“高手范兒”描摹得實在太出色了。我們完全可以在《忠烈圖》中高手們舉手投足之間乃至在一個微妙的神態(tài)之中感受到上官金虹的步伐那種魔性的張力。
武俠片想拍出物理上至強的武力,其實倒簡單,無非是這邊揮一揮衣袖,對面就山崩地裂罷了。但要拍出范兒,卻極考驗編、導、演的功力?!吨伊覉D》,或許是這方面最杰出的典范。
代表作1:銀翼殺手
代表作2:搏擊俱樂部
代表作3:人工智能
代表作4:人類之子
我不知道有多少人跟我一樣一聽到“正能量”三個字就起皮疙瘩。作為一個內(nèi)心陰暗的人,我對太積極的東西經(jīng)常抱有警惕,甚至有時候會有生理上的不適感。
我不喜歡太光明的世界,大概是因為,在我們這里,光明總伴隨著虛假。讓我覺得更舒適的,是《銀翼殺手》里那個好像永遠都沒有白天的黑夜世界:
《搏擊俱樂部》里有太多可以讓人津津樂道的元素:“急轉(zhuǎn)直下”的后1/3、意識分裂、革命……,但真正讓我愛上它的,是結(jié)尾那一幕男主角拉著女朋友的手看著世界在眼前崩塌。對于我這樣陰暗的人來說,這一幕簡直就是是浪漫的極致?。?/p>
《人類之子》最打動我的,也不是那幾個驚世駭俗的長鏡頭,而是彌漫在片中的人類即將終結(jié)前的末世氣息:
《人工智能》里,失魂落魄的小機器人David呆坐在淹沒在汪洋中的城市廢墟里,仿佛在世界的盡頭處看到了時間的盡頭:
比起欣賞這個世界的美好,我更愛看著這個世界在我面前終結(jié)。
代表作1:攻殼機動隊
代表作2:成為約翰·馬爾科維奇
代表作3:這個男人來自地球
吊詭的是,“永恒”,一個與“盡頭”正好相反的詞,也同樣程度地吸引著我。我愛盡頭,但也很愛無盡。我愛《這個男人來自地球》里與永生相伴的落寞與孤獨;我愛《攻殼機動隊》里暗示出的那個意識擺脫肉體永恒存續(xù)的可能性;我也愛《成為約翰馬爾科維奇》華麗的想象力包裹下那個追逐永生的主題。
代表作:切膚之愛
有一年我對比著看了一些日式和英式推理小說。
推理小說我看得少,總是很難在結(jié)局揭曉之前自己先于書中的偵探推理出謎底,不過,對于英式推理和日式推理,理由不盡相同。對于英式推理來說,猜不出謎底是因為自己的智商被作者碾壓,自己的木頭腦袋還原不出作者天才的腦袋瓜里構(gòu)思出來的絕妙殺人詭計。
而對于日式推理來說,猜不出謎底,是因為自己的陰暗面被作者內(nèi)心的黑洞所碾壓。我以為自己已經(jīng)夠變態(tài)了,但跟一些日本文藝創(chuàng)作者相比,我完全可以稱得上sunny boy呢!
于是,大概同樣是因為上面說過的熱愛負能量的陰暗心理作祟,我也就無可救藥地愛上了日式恐怖片、驚悚片里那些與日式推理小說一脈相承的扭曲。
感謝這些日本藝術(shù)家,讓我領(lǐng)教什么叫“只有更扭曲,沒有最扭曲”(完全褒義)。
代表作1:東邪西毒
代表作2:千年女優(yōu)
代表作3:殺妻總動員
代表作4:暖暖內(nèi)含光
身上的負能量再有一個表現(xiàn)就是,與“獲得”相比,我更愛“失去”。我喜歡《暖暖內(nèi)含光》和《殺妻總動員》里的“失去之后才發(fā)現(xiàn)失物之可貴”。不過我說的并不是“失去了之后再去找回來”。找不找得回來完全不重要,迷人的是“追尋”的狀態(tài)本身。
《東邪西毒》里說:“當你不能夠再擁有,你唯一可以做的,就是令自己不要忘記?!薄?span style="font-weight: bold;">千年女優(yōu)》里說:“我真正愛的,是追逐他的旅程?!?/p>
失去,然后追尋,這就已經(jīng)是完滿的了。
代表作1:飲食男女
代表作2:迷失東京
代表作3:色,戒
代表作4:空房間
在李安第三次拿到奧斯卡獎之后,我聽到一種說法,說李安是最“職業(yè)”的導演,因為他拍的每一部作品幾乎都完全不同,但他卻都能很完美地把它們都拍得很不錯——簡直就是把李安說得像是個技術(shù)非常過硬的工程師似的。
但卻我覺得李安的作品其實有一以貫之的相通之處?!讹嬍衬信分欣尚叟c張艾嘉的不倫(?)之戀,《色,戒》里身份與感情的雙重秘密,《臥虎藏龍》里李慕白對俞秀蓮的感情,《斷背山》里的同性戀情,《少年派》中無法對人傾訴的食人經(jīng)歷……它們描摹的都是同一種“心中懷著秘密,卻無處言說”的狀態(tài)。
有人說王家衛(wèi)一輩子拍來拍去其實都是拍同一部電影,而我覺得李安每部作品雖然看上去都很不同,但骨子里其實也都是相通的。李安幾乎所有的作品,主題其實都是“不能說的秘密”。
我之所以這么欣賞李安對“秘密”的描摹,大概是因為我自己就是一個有交流障礙的人,我很熟悉這種無處言說的狀態(tài)。
這份對“無處言說”的親切感,也讓我愛上了《迷失東京》里直到分離前的一刻才說得出口的耳語告白,和《空房間》里自始至終的沉默。
唯有靜默才能讓述說變得更有力量。
代表作1:霸王別姬
代表作2:槍火
代表作3:刀
代表作4:無恥混蛋
小時候看過《霸王別姬》和其他一些類似的作品之后,我就很害怕看民國題材的文藝作品,因為害怕去想象故事里人物最終的結(jié)局。除非故事的結(jié)尾明確地告訴我最后男女主人公逃到香港、臺灣、海外,否則,就算他們活過民國、活過抗戰(zhàn)、活過內(nèi)戰(zhàn),只要他們還活在大陸,等待在他們面前的,也會是那個所有人都無法避免的大悲劇。
無論在故事的篇幅里他們的結(jié)局如何,我總會不由自主地去想象:只要他們活到60年代,他們的結(jié)局就注定是無限屈辱地活著或是無限屈辱地死亡。所以類似《霸王別姬》的民國題材文藝作品對于我來說都散發(fā)著強烈的宿命感,比其他所有標榜自己的主題是“命運”的作品都要強烈百倍。
但我很喜歡“宿命”這個主題。“宿命”有時候意味著無可奈何,有時候卻意味著某種安定感。
徐克的《刀》,之所以能將“墜崖不但不死還撿到秘籍練成神功”這樣最惡俗的武俠片橋段化腐朽為神奇,就是因為拍出了宿命:世事險惡,命運慘烈,但冥冥中卻有股力量在維持著公義。
昆汀的《無恥混蛋》,雖然沒有任何一處提及“宿命”,但影片結(jié)束時回頭一看,卻發(fā)現(xiàn)該報的仇最后必定會報,該付出的代價也一定會付出,處處透著命運精致的平衡,每個角色的結(jié)局都幾乎都應驗了因果報應。
“宿命”也是銀河印象二十年多來的作品中一貫的主題。在銀河印象的世界里,有時候命運很無常(《一個字頭的誕生》),有時候命運強大得不可忤逆(《非常突然》),有時候佛性的靈光可以突破因果的輪回(《大只佬》),有時候命運是圣誕老人,好人就是會很莫名其妙地、很無厘頭地得到好報(《PTU》、《天有眼》、《奪命金》)。
在銀河印象的世界里,大多數(shù)時候命運都不是凡人可以左右的,但也有那么偶爾的一兩次,你只要耍點陰謀詭計,命運就被改寫了,比如《槍火》。也因此,《槍火》在銀河印象一堆“厚重”的作品里顯得特別地“小清新”。《槍火》里值得稱道的東西太多(比如竟然在一部槍戰(zhàn)片里拍出了武俠電影也不曾拍出過的古龍式的靜態(tài)對決),但我尤其愛它的“小清新”。
代表作1:倩女幽魂
代表作2:東方不敗
代表作3:雙峰
《倩女幽魂》和《東方不敗》這兩部片子,我從90年代初開始到現(xiàn)在數(shù)不清看了多少遍,印象中光是小時候在錄像廳就看過不下十遍。很長時間以來,它們都是我心目中中國古裝電影的唯二標桿。現(xiàn)在回想起來,我對電影的熱愛應該就是被這兩部作品啟蒙的吧。后來看的次數(shù)多了,片子的缺點越來越顯眼,尤其是《東方不敗》,某些情節(jié)的轉(zhuǎn)折缺乏足夠的說服力,但沒有辦法,它們在我心目中絕世神作的地位無法動搖。
我想我那時是被這兩部作品營造出來的世界觀完全給震傻了。那是一個堅定地與現(xiàn)實劃清界限的世界。片子的畫面色彩足夠濃烈,與自己身處的幾乎只有灰色的現(xiàn)實世界完全不同;片子里古人的著裝,透著混合了異域(比如東方不敗的日式裝束)與現(xiàn)代(比如《倩女幽魂3》里張學友的圍巾)的奇特風采,與現(xiàn)實的古代世界也絕對劃清界限;音樂上,在聽過黃沾和戴樂民的“古曲”之前,我聽到過的古曲旋律都透著股濃濃的鄉(xiāng)土氣;武打場面上,雖然飛檐走壁,夸張是夸張了點,但是跟后來動不動就移山填海的“科幻武俠”相比又節(jié)制得恰到好處,完美地視覺化了我們對武俠小說中高手境界的遐想。
這兩部片子對于年少時的我來說屬于要什么就有什么,它們太完美地滿足了一個前青春期小盆友對異世界的幻想。
但最重要的一點可能是,對于一個即將成長為慘綠少年的前青春期小盆友來說,《倩女幽魂》和《東方不敗》都是愛情悲劇。所以它們對于我的意義其實跟女孩子看到的第一部瓊瑤小說沒什么兩樣。這么比喻有點掉價,但回想起來事實似乎就是如此。
寧采臣沒見小倩最后一面,東方不敗對令狐沖說“我要你永遠記著我”然后就墜崖了。還是個小屁孩的我大概就是從那時起隱約開始明白什么叫“憂傷”的。所以這兩部片子,可能既是我審美上的啟蒙,大概也是情感上的啟蒙。
多年以后再次被“憂傷”擊中,是因為大衛(wèi).林奇的《雙峰》。美國人在銀幕上的形象似乎總是粗線條多過細膩敏感,而《雙峰》把這個印象完全扭轉(zhuǎn)了,沒想到美國大老粗們也有如此憂傷的一面。這部最終在第二季就爛尾的作品被很多美國觀眾評為迄今為止最好的美劇,不知道是不是與它的憂傷氣質(zhì)有關(guān)。
直到現(xiàn)在,盡管被郭敬明一遍遍地糟蹋,我仍然覺得“憂傷”是個好詞。小時候啟蒙時形成的感受,估計是很難改的了。
文:魏知超
一點私貨,我2020年出版的新書:
首先感謝香港電影資料館修復了胡金銓導演的名作《忠烈圖》,讓影迷有機會能欣賞到這一4K高清的大屏幕修復版佳作。
一, 看完此片,第一點的感受就是京劇元素的運用。我想這個與胡金銓曾經(jīng)生活在北平有關(guān)。而且,我覺得京劇元素不僅僅體現(xiàn)在配樂方面用了大量的京劇樂器,而且體現(xiàn)在影片的鏡頭感。每一個鏡頭,以及演員的表演,都好似舊時戲曲化的舞臺劇的感覺,這個和后來影片很不一樣。個人推測,也許胡金銓導演幼時看戲的人生經(jīng)驗對于他拍攝電影產(chǎn)生了很大的影響。
二, 正因為京劇元素過濃,電影給人感覺像舞臺劇,所以很多看慣了后來的商業(yè)化港片的觀眾會有不適應的感覺,這個一定程度上可以理解。觀眾的口味會被其青少年的時候看過的印象深刻的電影所固化。內(nèi)地觀眾基本上是1978年該改革開放之后逐步欣賞到港片的,當時的主流電影已經(jīng)從胡金銓那一輩過渡到吳宇森、徐克那一輩,所以現(xiàn)在很多觀眾再去看《忠烈圖》這樣的電影可能在電影的節(jié)奏上會有不熟悉的感覺。
三, 《忠烈圖》這部電影,體現(xiàn)了民族大義、民族情結(jié)在里面,電影里面開場就提到當時明朝上有昏君,下游貪官內(nèi)線,在這一困難復雜的背景下,俞大猷、伍繼園等人的抗倭行動,只能放在中國傳統(tǒng)價值觀下去理解,家國情懷里的“國”這個元素體現(xiàn)的特別酣暢淋漓。這里的一個突出的觀影感受是,只有胡金銓這樣的出生在民國、經(jīng)歷過抗戰(zhàn)的那一輩,才能拍出這樣的電影,這個和后來比較娛樂化的港片形成了鮮明對比。
四, 人物塑造上,《忠烈圖》非常寫實,嘉靖帝的昏庸無能,浙江巡撫的老謀深算,俞大猷的務(wù)實辦事,伍繼園夫婦的大俠風范都塑造的很到位。那一身白衣飄飄,高大上的俠客形象,也是非常具象化的,這個和取材武俠小說的大俠影響也不一樣。武俠小說的大俠影響非常浪漫化,而此片中的伍大俠不是武俠小說中那種出神入化、神龍見首不見尾、永遠滿血、能飛檐走壁、百萬軍中取上將首級的那種大俠,而是體現(xiàn)“俠之大者、為國為民”精神的大俠,做的事情非常實在,武功也是一招一式有板有眼的。
五, 《忠烈圖》這部電影和《一代宗師》、《臥虎藏龍》等片子的比較,這個感覺都可以寫一篇論文了。我就簡單談一點感受,后兩部電影更側(cè)重探討人的內(nèi)心精神層面,《臥虎藏龍》表達了每個人內(nèi)心都有的、而且是被壓抑的“虎”和“龍”,所以是“臥”、“藏”,李安強調(diào)的對中國人內(nèi)心壓抑的情感的探討,這一點和李安從“飲食男女”“喜宴”等片子一脈相承,只是套了一個武俠片的外衣而已,本質(zhì)上還是探討中國人的比較含蓄壓抑的情感?!耙淮趲煛蔽矣X得是華語影壇近十年來最好的電影之一(如果不是唯一的話),把個人際遇和時代變遷緊密聯(lián)系在了一起,從中探討了武林人士的精氣神,非常了不起,影片中很多臺詞現(xiàn)在都是影迷可以縮口而出的“金句”,比如“念念不忘、必有回響”等等很多很多。而“忠烈圖”呢,對人性層面的探討弱了一些,雖然是一部香港電影,但是片子比較有胡金銓固有的北派風格,強調(diào)中國人的傳統(tǒng)精神內(nèi)核。我之前看過另一部胡金銓的電影《空山靈雨》,這部電影有探討人生哲學的意味,和《忠烈圖》情趣迥異。
【百老匯香港武俠電影展放映】畫質(zhì)不好,未修復。前半部突出俞大猷的智謀,喬宏把角色的智慧內(nèi)斂演得恰到好處。后半部過于突出大俠伍繼園的武功,安排的多場對打戲削弱了劇情。結(jié)尾也顯得突兀。洪金寶演日本武士BOSS略違和。不過瑕不掩瑜,武打設(shè)計剪輯可圈可點。徐楓依舊冷若冰霜,英氣逼人。三星半
拍攝于75年臺灣保釣期間,我覺得是胡金銓武俠片階段最好的一部,動作設(shè)計比前幾部也成熟,只是看中國人被日本人殺就不爽,但不死又難稱忠烈。
終于看到這部作品了,雖然沒得過獎,但可以視作胡金銓的巔峰之作了。聽笛辨敵+棋局布陣和白鷹徐楓只身探營兩段戲最精彩。最后的決戰(zhàn)勝在剪輯。20210429二刷,期待出藍光版
剪輯和攝影確實名不虛傳,至于劇情,請腦補手撕鬼子,太尼瑪逗了!然用傳世畫像介紹演員真是神來一筆!哈哈哈哈,然,我睡著了
伍先生倭營大戰(zhàn)一場戲里墻上掛著演員的名字:洪金北、白鐵鷹....哈哈哈哈哈哈
這個劇情實在是令人費解,前面鋪墊了那么多,然后先來個叢林亂戰(zhàn),死傷各半,最后反派一人單挑4大高手,還特么同歸于盡了!前面還有排兵布陣的設(shè)計,咋上了島就正面硬杠了?最大的亮點應該就是這個陣容如今看來真是頂級配置了!
之前琢磨喜歡老胡是因為同樣是江湖,張徹非得把男一男二寫得死干凈了才甘心,胡金銓的結(jié)局往往是各回各家各找各媽,誰也別多惦記。這部電影倒好,武功/顏值最高夫婦倆死的干脆。雖然知道是抗倭,但是出來個“納尼”還是很好笑。徐楓這苗族扮相,要是演藍鳳凰肯定是美!白鷹更不必說,像俊朗版鄭元暢。
《槍火》的團隊作業(yè)在《忠烈圖》中就有!華人第一導演,不做他選
8.0/10 港版七武士,殺倭寇這事喜聞樂見,小屋,樹林,沙灘三場戰(zhàn)斗很亮眼,收尾欠佳,硬要在這個武打故事中嵌入“人物在國家面前的無力”很是牽強生硬。
拍完東廠拍抗倭,明朝這塊算是給考據(jù)狂胡金銓徹底拿捏了,不過比起“客棧三部曲”,把場面完全打開的《忠烈圖》反倒落了下乘,他顯然還是更擅長在封閉空間內(nèi)完成敘事和調(diào)度。試圖清晰地介紹戰(zhàn)術(shù),展示朝廷內(nèi)部的掣肘,但從效果來看又浮于表面,人物刻畫也遠不及黑澤明的《七武士》。掛名第一主演的徐楓這次幾乎是個工具人,不僅鮮有臺詞,出場戲份也少得可憐,又不如《迎春閣之風波》中形象那般凜冽。剪輯方面也濫用了《俠女》開創(chuàng)的技法,無論是韓英杰“西游記后傳”式的飛踢,還是決戰(zhàn)戲環(huán)繞式的交鋒,都顯得過于臃腫了。結(jié)局算是胡導演的作品中最慘烈的一回,不過戛然而止似乎是他的片子給我一直以來的觀感。
#香港經(jīng)典電影展# 胡金銓去世25周年忌日在影城C廳看4K修復的本片,極具紀念意義。大銀幕上看胡金銓果然很不一樣,開場海景美得人心醉神迷,稱得上中國最美的海景電影。過程緊張又不失詼諧,而倭寇的日語臺詞大概戳中在場年輕人的二次元笑點全場爆笑好多,卻沒料到是這樣悲壯的結(jié)局,不過想想這片名的確情理之中。之前看的幾部胡金銓也都有白鷹,直到今天這部才被帥到,媽呀太性感了!
三星半//京韻京味的鼓板敲起來 腦內(nèi)被敲出兩個字“正統(tǒng)” 以黑白雙子排兵布陣 這份慢勁不在特定的時代背景還真沒這味 雙方都各帶著自己bgm 稍微可惜的或許是倭寇一方用的好像是西方樂器?//動作上強調(diào)了我方高手的輕盈和氣力 他方高手的陰險和蠻力 太有意思了//修復版本的色彩質(zhì)感對味得很 干凈沉穩(wěn)//有一些部分的剪輯似乎太碎了 對節(jié)奏并沒有什么幫助 空鏡也有些過多//SFC開場之前的一個半小時甚至有點好笑 真就“安 全 距 離”
吐槽:1.帳篷里怎么設(shè)有實木桌子呢,難道還一路行軍搬著走嗎2.島主這雙腿功夫真是一絕啊,怪不得要鬼畜般多多使用3.洪金寶畫白臉般日本鬼子這種直接容貌丑化霓虹人的做法還是過于低級。胡導的鋪墊總是很夠啊,打擊倭寇涉及到對內(nèi)對外兩方面。對官衙職場上下級的描寫、對本土島嶼的謀劃,對內(nèi)部的通外的設(shè)置都是很有反思性的。最后打斗場面有俠女的影子。雙方的慘烈收場和明朝一直沒能除掉倭寇的侵擾是相互指涉的。
@香港經(jīng)典電影展。不像胡金銓的快節(jié)奏和從右到左的字幕,打戲好多;圍棋對戰(zhàn)看得內(nèi)心澎湃,最后的纏斗略喜感;京劇節(jié)奏,亮相和配樂,對戰(zhàn)戲的配樂中西結(jié)合得略出戲;精巧服化道和人物性格契合,尤其是群戲時的色彩對比,島主神似洪秀全,洪金寶作為大反派太青澀所以涂了白臉吧…胡金銓式氣定神閑干脆利落,徐楓英武依舊,白鷹的鷹眼不拖泥帶水,伉儷情深是一句“恐怕來不及”后的飛跑;兩次進島,從抬頭看懸崖峭壁的眩暈到欣賞碧波蕩漾的輕巧;同樣是“領(lǐng)教”,伍繼園對中日倭寇的區(qū)別…最后忠烈們?nèi)姼矝],“倭寇之患到明朝末年也沒剿清”…我是大明百姓&江湖草莽,聽著坦蕩也寂寥,一邊是中國人比日本人還多的倭寇,一邊是按兵不動的官兵,而剿倭寇也只是為土司能走通官道…第一次在影院看胡金銓,看完出來竟然下雨了,今天是胡金銓的忌辰
【B+】在影片本身的題材上,是我最喜歡的明代抗倭史。就動作戲拍攝手法本身來說,一方面露出受限于時代技術(shù)的“蹩腳感”;另一方面又折射出胡金銓超越時代的剪輯調(diào)度思維。與當下很多通過剪切來分解動作的手法不同,他是通過“省略”關(guān)鍵動作來單純的利用蒙太奇去營造一種視覺奇觀,在技術(shù)受限的年代,這種技法反而更能激起觀眾的反應。而從整體調(diào)度與空間解構(gòu)來看,要屬開場的酒館伏擊,中段的樹林棋陣和上島比武這三場最為出彩。而故事上,只能說是屈服于觀眾口味的一部不倫不類之作。這么有意思的題材,為什么現(xiàn)在就沒人敢好好翻拍一次呢?哪怕搞個高清修復版也行啊....
依然是方方面面的強大,圍棋布陣那段太有味道 了
感覺比客棧和風波都好,因為那倆片子編得都有很爛的地方。動作設(shè)計也好一些,七小福的幾個人加入讓我眼前一亮。胡金銓腦中的武俠世界是很有意思的。一陣風的動作設(shè)計真的是一陣旋風一樣,有意思。洪胖和一陣風的最后決戰(zhàn)也相當凌厲。
亂世英雄譜,萬古忠烈圖。白鷹器宇軒昂,徐楓英姿颯爽。夫妻攜手探匪巢,群雄合力剿倭寇。伍繼園一角瀟灑自若、風采卓絕,真乃儒俠之巔;棋局布陣一節(jié)構(gòu)思精妙、技巧高超,令人嘆為觀止。場面調(diào)度已臻化境,凌厲剪輯再創(chuàng)新高。打斗酣暢漓淋,堪稱胡氏最佳動作戲。
【上海影城 4K修復版】胡金銓生涯前后期分界之作,動作場面五花八門,豐富耐看,無論是片頭成竹在胸牛刀小試擊殺群敵,還是以笛為訊以棋列陣通力合作殺出重圍,抑或是突入虎穴逐個比武試探虛實,及至最終決戰(zhàn)使勁解數(shù)同歸于盡,都拍得酣暢淋漓萬分精彩。高潮戲的剪輯凌厲迅疾無與倫比,白鷹(竟是[龍門客棧]里的曹少欽)與洪金寶的對決你來我往斗到力竭,快得眼花繚亂的攻防轉(zhuǎn)換與憑借空中騰躍鏡頭連續(xù)快切而創(chuàng)生出的飛天幻覺,令人目不暇接。胡導繼續(xù)鐘情于明朝,對力主任用賢士抗倭卻終因正直而遭降職的浙江巡撫朱紈及抗倭名將俞大猷的呈現(xiàn)都相當還原歷史。徐楓英姿颯爽冷冽矯健到幾無臺詞,結(jié)尾既戛然而止又足夠完整(此點優(yōu)于[俠女][龍門客棧]),全片也兼具了兵法智斗與武略強攻,回味無窮。風光旖旎的海島外景地在香港果洲群島~ (9.0/10)
胡金銓的電影是有“氣”的,來自思維剪輯等方方面面的交融,洪金寶是有多難打,所以他反派越演越少了。