1 ) 也是 棉花俱樂部
上海也有一家cotton club,和影片里的棉花俱樂部一樣,也是當(dāng)?shù)赜忻木羰烤瓢?,有非常棒的音樂和樂手,每天晚上也是座無虛席。當(dāng)然年代不同了,gangster已經(jīng)不在,也沒有only whites的門禁,舞臺(tái)上常常上演地球村式的演奏:美國(guó)來的貝斯、黑人吉他、黃皮膚的小號(hào)、歐洲的鼓手。不知道店主是癡迷這部電影還是那個(gè)年代,才把店名定成cotton club。
影片是科波拉1984年的作品,理察基爾彼時(shí)還稱得上漂亮,一雙小眼睛頗有三十年代的光彩;女主角美麗妖冶得令人屏息,足以滿足任何人對(duì)那個(gè)年代女人的幻想,不失科波拉挑選女人的一貫水準(zhǔn);根據(jù)艾靈頓爵士的小說改編的黑白兩對(duì)兄弟發(fā)家故事、科波拉擅長(zhǎng)的黑幫路線、極盡可能之事的絢麗舞臺(tái)、原汁原味的爵士音樂和踢踏舞蹈,所有這些三零年代最吸引人的元素都匯集在一個(gè)棉花俱樂部。
據(jù)說影片上映之初并沒有受到觀眾和評(píng)論界足夠的重視,在奧斯卡的表現(xiàn)也僅僅是最佳剪輯和最佳藝術(shù)指導(dǎo)及布景這樣的雞肋提名,但在imdb上,用戶評(píng)論的總結(jié)卻是:科波拉最好的卻也是被低估的影片之一 One of Francis Coppola's best and underrated films
不過棉花俱樂部作為一部娛樂片被人忽略是意料之中的。演員陣容上來說,能叫的上名字的除了理察基爾和尼古拉斯凱奇外,就是扮演Dutch的james ramar還算臉熟。但這并不意味著表演在影片中的缺失。尼古拉斯凱奇戲份不多,卻把有點(diǎn)小瘋狂的暴徒弟弟演繹得令人印象深刻(我一直覺得凱奇適合演有點(diǎn)神經(jīng)的角色,國(guó)家寶藏里的他怎么看怎么不順眼),相形之下,ramer也還能把暴虐成性的愛爾蘭黑幫頭目表現(xiàn)得淋漓盡致,更加歇斯底里。此外,俱樂部大佬Madden的老謀深算、Frenchi的沉著冷靜,以及基爾的瀟灑勇敢把黑幫人物從刻板單一的形象中解放出來,顯得異常生動(dòng)。女主角Vera雖以外貌取勝,但她的小野心、小聰明和妖冶動(dòng)人、外強(qiáng)內(nèi)柔的個(gè)性也并不遜色。只是在黑人演員這塊明顯表現(xiàn)不夠、加上情節(jié)的繁雜,多少削弱了人物和故事發(fā)展的連貫性,稍有遺憾。
當(dāng)然,最吸引我的是那些華麗的舞臺(tái)和精致的時(shí)尚。三零年代女性最時(shí)尚的當(dāng)數(shù)她們的帽子。女主角二度出場(chǎng)就帶了一個(gè)埃及艷后似的頭套,迷倒眾生。此后每次出場(chǎng)必然是一套無可挑剔的精致行頭。黑裙、薄紗裙,就是內(nèi)衣也剪裁特別。
影片的tagline中有一句:這是一個(gè)優(yōu)雅與暴力并存的年代。 It was an era of elegance and violence. 這確乎是整部影片的基調(diào),而其中剪輯功不可沒,也確乎對(duì)得起一個(gè)奧斯卡提名。影片中的音樂和暴力場(chǎng)面從未讓觀眾產(chǎn)生分割感,相反歌舞升平生色犬馬的俱樂部與黑手交易血腥暴力的場(chǎng)面恰到好處得融合在一起,顯得異常流暢與出彩。其中的一些剪輯手法于今天也是運(yùn)用得相當(dāng)漂亮的。印象最深的是一段描述29年大蕭條的過場(chǎng),幾組相對(duì)或者相反的畫面用平面平貼、甚至局部上色的方式剪輯在一起,好看而懷舊感頓生,無論從含義表達(dá)上還是視覺效果上都可做典范。此外,Dutch被殺和黑人兄弟之一sandman的獨(dú)舞場(chǎng)面交替穿插,相信也被后來無數(shù)類似題材的影片借鑒。而在結(jié)尾,舞臺(tái)上的表演和故事重疊,更產(chǎn)生一種人生如戲的奇妙效果,同時(shí)又似乎在一邊提醒人們那是一個(gè)逝去的年代,一個(gè)傳奇發(fā)生的年代。
的確,影片除了大量表現(xiàn)三零年代的一些文化元素外,也反映了不少當(dāng)時(shí)的社會(huì)問題以及一些悄然的改變,比如種族歧視、比如黑人音樂的盛興、比如廣播的開始流行,甚至是黑幫本身也在經(jīng)歷著朝代更迭,意大利黑手黨的時(shí)代即將到來??
這樣一部?jī)?nèi)容繁雜的電影很容易流于散漫,雖然劇本幾經(jīng)更改最后是一個(gè)大團(tuán)圓的俗套結(jié)局,一部可能成為最“好看”的黑幫片最后也成了愛情的濫觴,但幸虧導(dǎo)演的敘事能力和剪輯的出彩讓我們?cè)谘D康耐瑫r(shí)也能清楚得理解和感受故事。據(jù)說最好的酒能有上千種層次的香味,我想這部片子是具有這種潛質(zhì)的。
那個(gè)年代已遠(yuǎn),我們留守眼下的精彩。電影里基爾的小號(hào)表演并沒有出彩,但我身邊確有姑娘癡迷上海cotton里帥氣的中國(guó)小號(hào)手。又有一晚在上海的cotton, 行將半夜,突然一個(gè)嬌小的中國(guó)姑娘被邀請(qǐng)上臺(tái),接下來我就只會(huì)驚嘆如此瘦弱的身體如何爆發(fā)如此有力的聲音。這里也是樂手來了又走、走了也會(huì)回來,而長(zhǎng)發(fā)貝斯每晚10點(diǎn)的表演幾乎從不缺席, 熟悉cotton的人知道這里十幾年來也藏了許多故事。無論哪個(gè)cotton club或是棉花俱樂部,我心里都感謝那些美妙的音樂也回憶那些精彩的夜晚。
P.S. 我看的3段版本字幕很爛,觀者慎重選擇。
2 ) Diane 最美的時(shí)候
喜歡jazz的朋友應(yīng)該看看這部片子
獲第57屆學(xué)院獎(jiǎng)藝術(shù)指導(dǎo)、剪輯兩項(xiàng)提名,并獲第42屆金球獎(jiǎng)最佳影片(正劇類)、導(dǎo)演Francis Ford Coppola兩項(xiàng)提名
有踢踏舞 有爵士樂
講述黑幫的故事 但不那么的黑幫
看看20年代美國(guó)紐約的故事
Duke Ellington 編的
據(jù)說Duke Ellington在紐約演出的俱樂部就是叫棉花俱樂部
上海有個(gè)cotton club 我懷疑起名是不是和這有些許的關(guān)系呢~wonder
很喜歡Diane lane和Richard Gere的搭配。。之后還有幾部他們合作的作品 應(yīng)該看看。。
3 ) AM I BLUE?
雖然經(jīng)常在母親的口中聽到對(duì)《教父》這部電影的摯愛,但是卻沒有想到我所喜歡的這部《棉花俱樂部》也是科波拉的作品。
最初之所以買了這部影片,完全是沖著影片名稱去的,而我想任何一位喜歡早期爵士樂的人都會(huì)對(duì)這個(gè)片名懷有好感。而所幸也透過這部電影喜歡上了《Am I Blue》這首歌,女主角在片中的歌唱場(chǎng)面表現(xiàn)出的隨性自然令人難忘。
本片主要講述的是美國(guó)二、三十年代的黑幫故事,不過因?yàn)槔锩娴木羰恳魳诽^精彩,所以已經(jīng)忘記了具體的故事情節(jié)。而對(duì)于這部好幾年前看過、現(xiàn)已失落的電影而言,最令我印象深刻的還要數(shù)導(dǎo)演拍攝中的獨(dú)具匠心,例如開頭槍戰(zhàn)部分的抖動(dòng)效果,以及之后在街道上所進(jìn)行的一個(gè)故事連接。理查·基爾的表演也令人印象深刻(突然看到如此年輕的理查,不過后來我看到的《天堂之日》中的扮相顯然比這個(gè)還要年輕),不過這里面有很多個(gè)人的喜愛成分,至于演技如何則不做評(píng)判。
片尾的爵士樂感覺也非常美妙,推薦喜歡爵士以及黑幫題材的觀者欣賞。
4 ) 靡靡之音
如今的爵士樂是高雅的象征,全世界的唱片公司都把它歸在古典音樂類,但最初的爵士樂并不是什么陽(yáng)春白雪,而是經(jīng)常與罪惡聯(lián)系在一起。在爵士樂全盛的20世紀(jì)20年代,它屬于反叛音樂,如同50年代的貓王,60年代的披頭士,70-80年代大陸的鄧麗君,是教人學(xué)壞的音樂,比靡靡之音還罪加三等??撇ɡ碾娪爸谐涑庵N族歧視、黑幫等元素。尤其使幾場(chǎng)在音樂中犯罪的戲頗有當(dāng)初《教父》的味道,就藝術(shù)價(jià)值上來說,《棉花俱樂部》實(shí)屬經(jīng)典。
馬丁·斯科塞斯鏡頭下的紐約和爵士曾讓我們嘆為觀止,我不知道科波拉拍此片是延續(xù)《教父》中的輝煌,還是對(duì)爵士樂的致敬。總之,在這部電影中我同樣感受到史詩(shī)般的壯麗。每個(gè)鏡頭都十分精致,我喜歡精致的電影,沒有什么技術(shù)上的做作和花哨,給我們帶來一頓爵士盛宴。再看馬丁·斯科塞斯早期的作品同樣也在追尋紐約的黑幫與爵士樂(比如《出租車司機(jī)》中的經(jīng)典配樂《藍(lán)色狂想曲》),但是科波拉的水準(zhǔn)真的毋庸置疑,比老馬丁有過之無不及。
片子中我們可以看到很多明日的大牌巨星,象理查·基爾(他在后來同樣題材的《芝加哥》中也有上佳表現(xiàn))、戴安·蓮恩、尼古拉斯·凱奇(他早期是夠清澀的,估計(jì)出演此片也是因?yàn)榕c科波拉裙帶關(guān)系)、鮑勃·霍斯金斯(他在后來尼爾·喬丹的《圣女保鏢》中有出色的演技,還有我們大家熟知的李連杰的《狼犬丹尼》中也是扮演類似的老大角色)、更有勞倫斯·費(fèi)許伯恩(他在后來都是動(dòng)作片的???,諸如《黑客帝國(guó)》、《血賤十三號(hào)警署》等)。
不清楚為什么這部片子會(huì)讓科波拉一敗涂地,但是對(duì)于它的藝術(shù)價(jià)值,我給予充分的肯定。
5 ) 一串臺(tái)詞
印象最深的是一個(gè)只出現(xiàn)一次的黑人的臺(tái)詞,把我震撼到了。
“I am not a dancer. I am a pimp and a thief and a gambler. that's what I do.I don't have no talent to dance.I can't get my foot into cotton club where my people,black people, are the stars.Why? Because I am black. There's only two things I could do in this world. One is to stay black the other is to die. The white men only left me the underworld and that's where I dance.Sandman,where do you dance?”
雖然無法選擇黑人的出生,但可以選擇精彩的人生。
6 ) 科波拉的歌舞片
看到尼古拉斯凱奇在cast里的時(shí)候,我就覺得這事兒正在往爛片的方向發(fā)展。但是科波拉畢竟是科波拉,以匪夷所思的敘事方法和自己最擅長(zhǎng)的剪輯手法(還有向水果攤兒開槍)為大家營(yíng)造了一個(gè)20世紀(jì)30年代的美國(guó)哈林區(qū)。
我對(duì)哈林區(qū)的印象大概是《X》中,馬爾科姆在埃及不厭其煩地對(duì)埃及向?qū)е貜?fù)自己來自扭腰的哈林??梢钥闯觯瑢?duì)于美國(guó)黑人階層而言,哈林社區(qū)算是“老家”一般的存在了。本故事的發(fā)生地就在此處。
按理說這么一個(gè)有黑人特色的地區(qū),本來應(yīng)該講講黑人的故事吧?并沒有,把故事依然把故事的焦點(diǎn)放在了意大利族裔和愛爾蘭族裔為代表的美國(guó)白人底層民族上。主要包含以下幾個(gè)故事線:
1、理查.基爾飾演了一個(gè)除了長(zhǎng)得帥并沒有什么出眾才華的浪子(是真的沒啥才華,因?yàn)橐簿褪莿≈泻谌艘魳诽熨x的平均水平),因?yàn)橐鸫罄星閶D(由Martha飾演…年輕幾歲真的就認(rèn)不出來了…)的好感,被招為馬仔,后拿到好萊塢offer,成為一代孫紅雷(即黑幫片專業(yè)戶)。最后抱得大佬情婦歸
2、意大利黑幫頭子(我愿稱之為小胖和大壯),與上面說的愛爾蘭裔黑幫頭子(姑且稱之為齙牙吧)之間的故事。簡(jiǎn)單來說就是黑幫之間勾心斗角,最終以齙牙被黑人復(fù)仇亂槍打死作為結(jié)束。
3、理查.基爾劇中之弟——尼古拉斯趙四,參加愛爾蘭大哥的黑幫,后因分贓不均而自立門戶,在一場(chǎng)火并中,誤殺兒童,因此綁架了大壯,但機(jī)智的小胖早已看穿一切,安排內(nèi)鬼把趙四兒干掉了……
4、黑人哥倆因?yàn)槌錾奈杓?,被選入棉花俱樂部表演,但是當(dāng)時(shí)對(duì)黑人的種種壓迫,終于把哥倆中的老二逼上梁山,最后把得罪過自己的愛爾蘭黑幫頭子亂槍打死
說真的,就這一堆故事線,其實(shí)單拿出來一個(gè)都可以拍一部了,但是科波拉估計(jì)是在《教父》系列落下的病根,就喜歡拍群像。然而教父之所以成功,主要是歸功于西西里黑幫家族的核心比較明確,其他角色更像是提線木偶,因此相對(duì)比較容易讓觀眾明白其內(nèi)在動(dòng)機(jī)。
但是本片就比較清明上河圖了,很多故事線單拿出來都沒啥問題,但是放在一起就比較混亂,有的剪輯之間都看不出來有什么明顯地關(guān)聯(lián)。只能感慨,可能導(dǎo)演在拍攝本片的時(shí)候才情不再了…
本片歌舞算是比較亮點(diǎn)的吧,另外就是對(duì)底層族裔的描寫算是算是個(gè)突破?很難說,反正從故事上只能說泛善可陳。但是導(dǎo)演對(duì)細(xì)節(jié)的描寫和某幾個(gè)場(chǎng)景的臺(tái)詞這類問題,把握的還是相當(dāng)?shù)轿坏?,演員們表演也是高水準(zhǔn)的,雖然比不上各自巔峰作品,但是絕對(duì)算是優(yōu)質(zhì)一檔的。
總的來說,值得一看。但是放在科波拉的作品隊(duì)列中,只能算是中規(guī)中矩。沒有《教父》的精美華麗、沒有《現(xiàn)代啟示錄》的標(biāo)新立異。
好好看...或許有點(diǎn)散,但是好經(jīng)典。舞蹈numbers拍得好看極了,剪輯也好。每個(gè)導(dǎo)演都有一個(gè)蘇夢(mèng)哈哈~黛安蓮恩美得不像真人!理察基佬演戲差點(diǎn)事,跳舞是真不錯(cuò)..【2022年底改了五星,我真的太愛這部了,可能是僅次于現(xiàn)代啟示錄我第二愛的科波拉??????
科波拉是有多愛湯姆維茨 里面那個(gè)奶油小生什么基 爾的依然被禁著 因?yàn)槭裁唇?落
劇情略薄弱,作為一部黑幫片感覺歌舞元素太多而有些擾亂敘事。這片的戴安琳恩實(shí)在美爆了!居然有年輕的湯姆威茲.....還有演卡格尼的男演員跟本尊蠻像的= =
本片足以解釋科波拉因何從七零年代的璀璨奪目到八零年代的黯然失魂。時(shí)代變遷是很重要的背景因素。新保守主義主宰下的美國(guó),極力推崇冒險(xiǎn)激進(jìn)排斥傳統(tǒng)懷舊,七零文化主調(diào)被迅速邊緣,當(dāng)紅大導(dǎo)也無法幸免。片中理查吉爾(意)最終必然與矮子(猶左)和高佬(法)走到一起。這就是個(gè)八零失敗者聯(lián)盟!科波拉在通過角色身份設(shè)定和陣營(yíng)組合表達(dá)自己對(duì)于里根時(shí)代不滿和警惕;不過,從影片品質(zhì)的角度,也不能算是很成功。雜糅多重類型,風(fēng)格難以統(tǒng)合,說是黑幫加歌舞?卻沒有熱情似火的喜鬧夸張;說是在談愛情堅(jiān)貞?男女主人公的火花也只是星星點(diǎn)點(diǎn)稀稀落落,遠(yuǎn)不及投射其身的斑駁的黑色光影搶眼吸睛。應(yīng)該說科波拉并非是一個(gè)善于在喜劇與浪漫維度上發(fā)揮想象調(diào)動(dòng)情緒的導(dǎo)演。可本片恰恰將其作為風(fēng)格主攻方向,甚至舉杯慶?!靶腋=Y(jié)局”。似乎更像在自曝其短?
Keep looking over your shoulder and maybe we will see each other again.是為了凱奇下的,說是科波拉的敗筆,中文字幕沒找到太好的,英文字幕磕磕絆絆的看完了,歌舞表演很好看,女主角的聲音很有魅力。
太多唱歌和跳舞總讓人分神,而且也打散敘事節(jié)奏。更要命的是,這些歌舞秀還極為費(fèi)錢,總成本5800萬(wàn),是同年相同時(shí)代背景《美國(guó)往事》的兩倍,又是錢沒花在刀刃上。塞進(jìn)太多東西,黑幫派別就分意大利、愛爾蘭、猶太、黑人,有黑人自然引出種族歧視,然后并列兩組愛情,還有演藝界奮斗,想表達(dá)的過多。
結(jié)尾弱爆。黑幫故事不夠好看,是理查·基爾還是尼古拉斯·科波拉差點(diǎn)事?反正我老湯姆、公爵艾老爺還有海因斯不能背鍋。除了一時(shí)無二的舞蹈和音樂,服裝也加分。
如今的爵士樂是高雅的象征,全世界的唱片公司都把它歸在古典音樂類,但最初的爵士樂并不是什么陽(yáng)春白雪,而是經(jīng)常與罪惡聯(lián)系在一起。在爵士樂全盛的20世紀(jì)20年代,它屬于反叛音樂,如同50年代的貓王,60年代的披頭士,70-80年代大陸的鄧麗君,是教人學(xué)壞的音樂,比靡靡之音還罪加三等??撇ɡ碾娪爸谐涑庵N族歧視、黑幫等元素。尤其使幾場(chǎng)在音樂中犯罪的戲頗有當(dāng)初《教父》的味道,就藝術(shù)價(jià)值上來說,《棉花俱樂部》實(shí)屬經(jīng)典。
真正意義上光影交錯(cuò)和爵士瞬間構(gòu)成影片中最美的片段,從技術(shù)上甚至歷史氛圍還原角度是成功的,但過于華麗的舞會(huì)減弱了相對(duì)“新鮮”的黑幫故事吸引力,也粉飾了所包含的幫派沖突、種族歧視的張力,或許只有在當(dāng)下來看,更顯眼在于多年前大膽選擇非洲裔作為黑幫創(chuàng)作的中心,有超前的政治正確眼光。
凌亂, 松散, 果然是部敗筆
弗朗西斯·福特·科波拉的電影在細(xì)節(jié)上很講究,需要慢慢看,開始我看的版本不清晰,后來看的清晰,評(píng)價(jià)完全不同。這是部好片子。
歌舞的節(jié)奏與黑幫類型的交錯(cuò);種族話題;較少出現(xiàn)的純真情感和電影元素。
其實(shí)這個(gè)片讓我們爽了一把JAZZ
舊的片子。女主角那模樣很好看,我很喜歡那年代的裝扮。
140分鐘Encore版??撇ɡ慕茣r(shí)代黑幫片,但正如片名里的“棉花”所暗示的,種族話題也是影片的重點(diǎn)之一。盡管這個(gè)版本將片長(zhǎng)擴(kuò)展到了近兩個(gè)半小時(shí),仍然有些線索沒有補(bǔ)完。謀殺與踢踏舞的交叉剪輯讓人夢(mèng)回「教父」
科波拉怎么拍也拍不厭的經(jīng)典黑幫故事,加上著名棉花俱樂部的歌舞,后半段的故事高潮配合踢踏舞的交叉剪輯實(shí)在贊(當(dāng)然這對(duì)于科波拉來說已經(jīng)是小菜咯)。爵士+藍(lán)調(diào)+2、30年代的華服,幾位演員年輕靚麗,凱奇粉好厚德感覺!并且很有意思的是聽到了前幾天看福祿雙霸天里面的歌。。
和《驚情四百年》同屬科波拉經(jīng)典類型在當(dāng)時(shí)的元素翻新與模板再利用。這部更為厲害的是將好萊塢二三十年代最為盛行的歌舞與黑幫這兩個(gè)相差千萬(wàn)的類型用雙線模式以及技術(shù)上聲音實(shí)驗(yàn)與剪接完美融合。同時(shí)指向黑幫片的銀幕史與爵士與踢踏的舞臺(tái)感。匪徒片內(nèi)慣用的兄弟雙人設(shè)置——亞伯與該隱被更廣泛的應(yīng)用與全片,不僅兩對(duì)兄弟,甚至在黑人與白人之間也構(gòu)成了一種模糊的關(guān)系。兩相對(duì)照產(chǎn)生更強(qiáng)的選擇感。歌舞并不完整的表演(結(jié)尾處例外)選用以更片段化的隨意截取匹配劇情,抓人點(diǎn)落到了爵士樂隨性律動(dòng)本身在黑人生活中的存在。但在整體面貌上看,同樣的大氣形式化的流暢形式手法沒有之后《驚情四百米》的迷人,反而處處有著俗套與落后感,特別是在演員極力顯示自己樣貌,而非貼近人物的情況下。拍出過《教父》的科波拉拍出這樣的電影,更讓人不能原諒。
爵士是:奢靡,紫醉金迷,誘人犯罪,威士忌,雪茄,李察基爾。80年代的《棉花俱樂部》,首先導(dǎo)演科波拉全家的作品我都不喜歡,次而又黑幫又歌舞,拍得太亂花漸欲迷人眼,即使找來等待叔穿個(gè)西裝梳個(gè)油光滑亮的背頭還是覺得這類型題材很一般,加上我又不是爵士樂的粉絲,so.
小白臉奇情史,力氣都用在爵士和黑人踢踏上,史詩(shī)感不強(qiáng),黑幫傳奇色彩弱。戴安琳恩嬰兒肥未退,差點(diǎn)認(rèn)不出來。
黑幫道義和秩序、黑人奮斗史、欺負(fù)的愛情,科波拉拼命塞故事,坦白說,重點(diǎn)不突出,不過時(shí)代特色還不錯(cuò),教父前傳?