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詳細劇情
長篇影評
1 ) 真相與虛無
倒數(shù)第二部Ozon的片子了，也是覺得奇怪，這部的性&情如此之寡淡，為啥國內(nèi)沒有引進？
開始的一長幕，是男女主一起趁著假期去郊外的農(nóng)莊度假，開篇兩個交替開車、在休息站的休息以及兩個人互相要求對方做啥時，即已看出夫妻共度幾十年后的貌合神離，按道理，如果是25年的夫妻，到了后更多的應(yīng)該兩個人的互動，而不是總是單一視角鏡頭，Ozon在情緒表達上的鏡頭運用還是非常精準的。然后第二天一起去野沙灘，迪隆想去游泳，一去不復返，蘭普林剛剛開始還以為沒有什么，但是真得猜到了些許后，她才急迫地去開車求救，求救的時候并沒有瘋狂的哭泣，而只是掩面悲傷，難以接受這個現(xiàn)實，此時此刻地她一定想的是，我現(xiàn)在該如何？該怎么辦？未來怎么辦？這和后面幾個在她度假屋的鏡頭亦可廖表，失蹤的丈夫始終沒有回來，她啟程回到城里，開始繼續(xù)生活。第一幕結(jié)束。
第二幕的開始便是女主蘭普林以一個貴婦的姿態(tài)在朋友聚會，在述說著和丈夫的過往，以致于好友都插話希望她不要陷入回憶，但是她還是假裝沒事兒，直到回到家，好像感受丈夫還在，像《致不滅的你》中的大段自言自語，當然Ozon也是把丈夫拍了出來，以保持他歷來懸疑風以及拍攝虛實結(jié)合的延續(xù)。女主始終在排斥丈夫的失蹤，在排斥當時的在場見證人，在排斥接聽丈夫失蹤的電話等等，直到突然有一天，接受心理治療的她發(fā)現(xiàn)丈夫曾來過，這似乎有可能的自殺又成為擊破她的幻想和她對她自己過往的置疑，這份置疑如果不解開，她的人生就完了，抱著這份置疑，她開始搜尋真相，開啟了第三幕。
第三幕一路都在追尋真相，與丈夫親近的人，失蹤海灘打撈上來的尸體的辨認，各種麻弊自己，可是當要接近真相的時候，她又用概率學里我們所謂的1%的概率 去滿足自己的內(nèi)心，讓自己的內(nèi)心得以逃避，于是真相永遠不會再存在，只是一片虛無。
最后一個長鏡頭是真的美，蘭普林看到海灘邊上一個穿著衣服很像她老公的人，她跌跌撞撞地向他跑去，遠遠地，那種令人姍然淚下的不顧一切，不僅為了尋找她的老公，也為了尋找她內(nèi)心真正的安寧，因為她一直完美，從來沒有不完美過，老公只要還活著并回到身邊，那份完美便是永存，但是這份執(zhí)念依然在最后的長鏡頭里那么的動人！
2 ) 有魅力的皺紋
3 ) 沙之下
純粹的悲傷，被悲傷吞沒的悲傷，無邊無盡
向著海平面的方向，向著沙子最底層漫延開漫延去
把傷痛藏在沙底，任憑周遭海浪來襲
一層層撥開，沙子還是沙子
被藏得深沉
干燥的眼睛背后，一如既往地生活背后，新的開始背后
carry on
生活，繼續(xù)
陰霾偷偷藏身沙底
影片最后，女主角追隨身影而去……
安靜轉(zhuǎn)而悲愴的音樂響起
就像整部片子的基調(diào)，平靜而富有張力
喜歡法國片這樣寫實而又富有浪漫的故事
細膩的敘述，仿佛能聞到畫面空氣的味道和感受到物件的質(zhì)感
不動聲色地向觀眾講述一些看似細瑣，平淡的事情
而隨著情節(jié)的一步步繼續(xù)
故事越加富有張力
結(jié)尾既是意料之中又極具戲劇化
第一次寫這樣類似影評的東西，呵呵，將就著
4 ) 不辭而別的詰問
從影片想到不辭而別
不辭而別對別的那一方有一萬個不可宣之于口的理由，而且都是自己嚴肅分析定義之后下得對這一段親密關(guān)系最后的判決，所以可以走得干凈利索，是不留風的痕跡。
影片展示的是一種留下的人的結(jié)果（大多數(shù)人的深夜惶恐，自我否定），是被拋棄（暫且就說是拋棄，如果是意外導演何必要演這樣一個故事）的人自恰下去的理由，如果不瘋已經(jīng)是平穩(wěn)地治愈了。
相信很多人都被拋棄過，很多時候被戀人拋棄是沒有理由的，或者它不會給你理由，那還剩下什么呢？不是回憶，不是眷戀，是未來的時間！這寶貴的時間是唯一可以治愈傷口的利器。離開的人無聲無息走掉，之前沒有一絲要溝通的跡象，甚至相處多年在離別之后會發(fā)現(xiàn)對方是一個陌生人。那么相處中是什么地方出了問題？時常靈魂拷問自己讓別人忍那么久最后一句理由沒有一走了之，是誰有??？是誰混賬？在這種時候只有被留下一方堅強一點，即便抱歉也是走掉的人錯在多，錯在沒有早點離開，錯在還要假式的隱瞞，忍耐，錯在忍耐的悲哀和不敢理直氣壯地道別。
被留下的人也許是一個不自知逼人到逃跑的巫婆，也許是一個被厭棄的裝模作樣的人。但如果自己覺得自己足夠善良請一定要給自己打氣，我是沒有太大問題的，我只是運氣不好而已，前方還有光明未來，芳草天涯都在。
《沙之下》中的幻想，對話，不解是一個哲學表達方式，藝術(shù)電影探究人，探索物質(zhì)能量守恒，探求宇宙無解。
5 ) 砂之迷
又一部內(nèi)心與現(xiàn)實互相沖突的愛情電影。
與其說這是一部突出描寫女人內(nèi)心的故事，還不如解釋為通過細膩描寫女人的內(nèi)心從而展現(xiàn)人們對愛情的渴望與執(zhí)著更為人性化。
這部電影讓我想起我與愛人之間的承諾，更加加深意識到人類的愛情脆弱與堅強完全取決于愛情的本身。一切情欲上的或其他外在的附加物都不可能左右愛情。
當你的愛人消失或死亡后，隨著時間的推移，你的感情出現(xiàn)了根本的需求，通過外人來填補這份需求也在情理之中。但是，當你的需求在被一點一點的填補之中時你才會發(fā)現(xiàn)，這份需求并非那么簡單，原來只有你的愛人才是真正的愛情填補者。
法國電影的精妙之處在于細膩的描寫現(xiàn)實之中的真實與情感上的理想化，兩者之間的沖突與融合最大程度的體現(xiàn)了法國這個浪漫國度的浪漫心理。
經(jīng)常能看到一些作品里的人們對自己已死去的愛人堅貞不逾，但是及少有這部作品里的女人那樣，從始至終的感受愛人的存在。并在現(xiàn)實之中的事實面前也沒有妥協(xié)。感情上的觸動不是有如死后永遠活在我們心中這般平面，而是超越現(xiàn)實的多唯立體化存在。
6 ) 永遠達不到的終點
Marie仰面躺倒在床上，幻想之中，兩個男人一左一右替她脫了鞋子，輕輕撫摩她的腿，接著是身體，然后是她的臉。四只飽經(jīng)風霜的男人的手，撫摸著她的臉龐。她閉上眼睛，臉上洋溢著無限的滿足，此時此刻，她臉上的皺紋似乎都消失不見。那是一張服喪的微笑的面容，看不到任何痛苦的面容。她的雙手無比珍惜地撫摸著那四只手，仿佛要確認有兩倍的Jean在她的身邊。一張臉，六只手，整個鏡頭變得驚人的擁擠！
Fran?ois Ozon對英國女作家的一些極端行為頗為關(guān)注，在他的唯一一部英語片《游泳池》有了更充分的體現(xiàn)?！渡持隆防铮琈arie是一位大學老師，教授英國文學，極度迷戀著Virginia Woolf（1882年—1941年，英國女作家和女權(quán)主義者）的小說。她兩次喃喃讀到Woolf在《海浪》中寫的句子：“我失去了青春……我有一種感覺，我要發(fā)瘋了，我聽到了聲音，我無法集中思想工作。我嘗試著與之斗爭，但我無法再繼續(xù)斗爭下去。你給了我所有的幸福。你是如此完美，但我不能再打擾你的生活了?！边@一段其實是Woolf本人的真實感受，和她最后留給丈夫的遺書如出一轍。1941年3月28日，Woolf在自己的口袋里裝滿了石頭，在她家附近投河自盡。
影片中，觀眾和瑪麗似乎一度放棄了尋求Jean真實死因的使命。Marie回到巴黎，照常和朋友聚會聊天，似乎什么都沒有發(fā)生。她繼續(xù)給Jean買領(lǐng)帶，回到家和他聊天，向他顯擺自己新買的紅裙子……直到她發(fā)現(xiàn)一個事實，Jean在失蹤前患有憂郁癥，難道是他蓄意安排的？海邊警署打來電話，說找到了一具腐爛嚴重的男尸，手表和游泳褲和她描述的特征相符。她鼓起勇氣去認尸，當她看到手表時，失聲笑了出來，說那完全不是她丈夫的手表。觀眾本來以為真相揭曉的時刻到了，但是真相永遠都被埋葬在沙之下，再也觸摸不到了……
最后一幕，Marie重新來到那片空空蕩蕩的海灘，突然望見一個身形和她丈夫相似的男人矗立在遙遠的地方。她踉蹌地向那個模糊的男人奔去……觀眾似乎也和瑪麗一起奔跑起來，在沙灘上，彎彎曲曲地朝向一個永遠達不到的終點奔跑而去……
這是典型的法國式結(jié)尾，也是典型的Ozon式結(jié)尾，Ozon解釋說，最后一幕中的那個男人可能是Jean，也可能是別的男人，可能回到原來的生活，也可能是另一場生活的開始。在結(jié)尾利用人物的模糊回歸，展現(xiàn)給觀眾一個更大的想象空間，這種手法在《游泳池》里也可窺見一斑。
究竟還有多少導演對于愛人突然死亡的死因有著近乎偏執(zhí)的迷戀?？梢阅脕砀痘弥狻纷鲆粋€比較了。更豐富地多了伍爾夫一層，六只手的性場面是情緒轉(zhuǎn)變的詭魅。
有沉浸感，導演和演員都不過分用力。最絕的三場戲，在海邊發(fā)現(xiàn)丈夫失蹤的環(huán)境音，回家與兩個男人性幻想的特寫，在太平間看丈夫泡脹的尸體時虛焦的臉?！緞”尽?0分鐘前是平淡如水的幾十年夫妻生活，90分鐘后是痛苦劇烈無法忍受的自責余生。一切盡在不言中。
2019年兒童節(jié)1刷。二刷還是三星。歐容所有的片老差那么一點，現(xiàn)在知道了，他有種擺脫不掉的匠氣，洗不掉的油污，一出腳就大概率被觀眾搶斷，不像梅西那樣渾身實用假動作，也不像伊布那樣冷不丁給你來一下子世界波，劇作和單場戲上，歐容有他的才氣和能力，接近米哈利洛維奇的一招鮮，但整體攻擊能力上，也就是個影壇阿扎爾，哎。
B+/ 像是《時光駐留》與《45周年》的融合，且某種程度上比后者更為絕望。歐容沒有僅僅站在婚姻的框架內(nèi)還原人類粉飾而成的情感，而是更為赤裸地質(zhì)疑愛情本身就可能只是作為孤獨本質(zhì)的虛妄遮罩。蘭普林的表演完美詮釋了這兩重難以戳破的幻境，舉手投足都像是指節(jié)與針尖在碰撞，遲到15年的影后。
文學的歐容。弗吉尼亞·伍爾夫，《海浪》。太陽大海的浮沉漲落，將看似美滿的婚姻于沙中埋葬?！撕腿擞肋h都是一座座孤島，不知道對方也許最好。
歐容的電影一如既往地帶有一絲懸疑味道。當一段習以為常的生活戛然而止，愛的線索才慢慢浮現(xiàn)，等待與尋找的過程里總會無意中碰到并不想知道的答案，而自我的輪廓也逐漸清晰。沙之下仍舊是無盡的流沙，真相淹沒于其中，越是攥緊越是徒勞。片尾的長鏡頭或許也堪稱經(jīng)典了
沒有人不會愛上這個女人?。。『w來女主緒起頭發(fā)時，我以為她回到了青春時代20幾歲的樣子?。?！導演對節(jié)奏的把握打破了我對法片的偏見。
這不就是《45周年》的前奏嗎，原來10多年前蘭普林阿姨就演了這種戲啊，真賣力。依舊是聚焦老年人的內(nèi)心生活與情感狀態(tài)，以及歐容最拿手的欲望母題，整體還是枯燥了點，后半部分稍顯潦草。
海浪拍打沙灘，暗涌卷走身體，真相仿佛黃色的細軟沙粒，越是攥的緊，刨的深，越留不住。這個世界就像海，它的翻滾浪涌你我抓不住，盡管奮力奔跑，留下的只有淺淺腳印，到不了終點，或許本身沒有終點。“我聽到了聲音，但我無法集中思想，我嘗試與之斗爭，但我無法再繼續(xù)斗爭下去。”歐容借伍爾芙的的小說去詮釋婚姻的本質(zhì)，那種在陪伴之中的抽象感與疏離感是婚姻最隱秘的毛細血管，你想掙脫，但它連接著你的動脈與靜脈。《45周年》前傳版，不過《沙之下 》的歐容處理的更加具有他標簽的文學性。果然，沒有第二個人能比蘭普林奶奶更適合這樣的角色。
夏阿姨風韻猶存，那件酒紅色的小禮裙一穿，還有守門人時期的姿色。。。她的眼睛傳達了所有歐容的思想，神秘，復雜，充滿遐想。。
海邊尋夫那段真好呀，就歐容的幾部作品來看，他也是相當會用自然環(huán)境聲音的導演之一
劇本簡潔卻又能擊中要害，利用丈夫失蹤，妻子臆想，真相大白的三幕劇結(jié)構(gòu)，歐容將婚姻的本質(zhì)歸結(jié)為了虛妄，在維持自尊的表象之下卻是暗潮涌動的危機，最精彩的還要算妻子否認手表是丈夫的那一瞬，謊言除了欺瞞他人更是安慰自己，蘭普林捉住了拒絕承認愛情失敗的女性特質(zhì)，她的優(yōu)雅甚至都帶著些疏離和殘忍。
如水，冰冷，未知，伍爾芙。Charlotte Rampling 跟阿姨不同，阿姨的心無論多受傷依然是一個整體，阿姨是會收縮然后又恢復；Rampling 從不收縮，但她的心早已碎成渣渣。歐容的迷人之處在于他善于把真相隱藏，又善于偷偷地露出一點點、一點點，教人上癮。
蘭普林的表演細流暗涌，令人信服。我一直相信，電影和文學一樣，最大魅力來源于它的模糊性與不確定性，這一點《沙之下》做到了，可是不夠。結(jié)尾，女主向浪邊的人影跑過去，海風凜冽，圍巾翻飛，然而我們看不見她的到達。沒有到達。
又一個讓我無比震撼的結(jié)尾，女人迷戀的總是幻影
[自譯中字]20130918+20150622+20161203+2020.6.7藍光重溫及翻譯中字。故事源自歐容十一歲時在沙灘目睹一個男人消失于海中之后，他的妻子焦急地尋找他，蘭普林告訴我們她能做的遠比我們想要的更多，假作真時真亦假，唯恐相逢是夢中，當所有假如終于破碎，我將給你一個緘默，一個最深的凝望，而當你又踽踽地離去，我將哭泣，是因為幸福，不是悲傷，伯格曼看了很多遍，女主本中意德納芙，卻因發(fā)胖不想穿泳衣拒絕，
所有流動的，穿梭的，不能停止的，無法抑制的，都讓人感覺到冰冷。
失蹤取代死亡，讓悼亡的工作（遺忘）無法進行。記憶-身體的魂夢纏繞，基因檢測、泳褲的證據(jù)被手表（時間）所顛覆。
導演很聰明、老練，非常清楚有限條件下，只有通過豐富角色塑造質(zhì)感。與一些常規(guī)的心理探索不一樣的是，歐容能很自然地納入對性的探討。全片只有與丈夫母親交談的情節(jié)過于直白。有趣的問題是，如果所有人物年輕十來歲，故事會變成怎樣呢？
到底是不是呢，人有時候很擅長欺騙自己。憂傷氣息，為自己，也為他人。（有兩個夏洛特我永遠分不清是英國人還是法國人，一個是甘斯布，一個就是蘭普林，夏阿姨身材氣質(zhì)沒話說了）原聲