從前有個(gè)地方，叫做好萊塢。要想知道這個(gè)故事的來(lái)龍去脈，讓我們將時(shí)間往回?fù)芰辍?/p>

1959年，法國(guó)新浪潮電影運(yùn)動(dòng)進(jìn)行的如火如荼，《通向絞刑架的電梯》，《四百擊》，《鐵皮鼓》相繼問(wèn)世。與此同時(shí)在好萊塢，由于電視產(chǎn)業(yè)的興起，及電影制作發(fā)行權(quán)的強(qiáng)制分離等等原因，大電影制作室開始漸漸失去市場(chǎng)的絕對(duì)主導(dǎo)權(quán)。美國(guó)電影的“黃金年代”（又稱“經(jīng)典時(shí)代”）開始漸漸走向末路。

1960年，希區(qū)柯克的《精神病人》問(wèn)世，走向衰落的好萊塢制片廠們開始重新思考經(jīng)典電影的敘事方式和剪輯方法。

同年，肯·凱西和他的信徒們：居住在俄勒岡和加利福尼亞的“開心搗蛋鬼”，將校巴涂成了五彩斑斕的顏色，開始了橫跨美國(guó)的公路旅行，他們沿路宣傳致幻藥物和大麻的使用，他們穿花衣喇叭褲，不剔毛發(fā)，一路走一路抽，受影響的年輕人越來(lái)越多，嬉皮文化從此開始在美國(guó)生根發(fā)芽。

同年，從事拉皮條生意的查爾斯曼森因?yàn)樵谛履鞲缰菟羰刮闯赡晟倥u淫，而因?yàn)檫`反保釋條例被第二次逮捕，被判刑關(guān)押十年。

1964年，越戰(zhàn)進(jìn)入白熱化，美國(guó)開始增派前往越南的士兵。

1965年，意大利費(fèi)里尼的《八部半》問(wèn)世，緊接著1966年，伯格曼的《假面》問(wèn)世，歐洲電影的視界和立意將還在鼓吹個(gè)人英雄主義的主流美國(guó)電影遠(yuǎn)遠(yuǎn)甩至身后。

1967年，科波拉，斯皮爾伯格，庫(kù)布里克，斯科塞斯等新一代學(xué)美國(guó)學(xué)院派導(dǎo)演，接受了歐洲電影學(xué)派的洗禮，漸漸在后經(jīng)典時(shí)代接過(guò)好萊塢電影的大旗。

同年，查爾斯·曼森提前釋放，并在獄中和自己的第二任妻子（同時(shí)也是為自己工作的妓女）離婚，此時(shí)，查爾斯·曼森在獄中度過(guò)了自己生命中接近一半的時(shí)光，他面目清秀，有極強(qiáng)的表現(xiàn)欲及人格魅力，在獄中學(xué)了吉他，甚至參與了幾部影視作品的選角。他出獄后很快就因?yàn)殒移の幕业搅撕芏嘌瞿阶约旱呐?，在一個(gè)加州建立起了”曼森家族“和屬于自己的社區(qū)農(nóng)場(chǎng)。

1968年，尼克松贏得總統(tǒng)大選， 他承諾盡快結(jié)束越南戰(zhàn)爭(zhēng)，同時(shí)將增援越南的美軍人數(shù)提高至史上最高：549500人。

同年，庫(kù)布里克，斯皮爾伯格，斯科塞斯，科波拉紛紛推出了自己的處女作，那一年同為后經(jīng)典派電影導(dǎo)演的波蘭斯基推出了震驚世界的“氛圍恐怖片“《羅斯瑪麗的嬰兒》。與此同時(shí)，在伍德斯托克開辦錄音棚的嬉皮士們開始緊張的籌備在八月舉辦的第一屆伍德斯托克音樂(lè)節(jié)。

1969年，美國(guó)電視劇開始尋求轉(zhuǎn)型，主角選角從過(guò)去英氣十足的硬漢形象漸漸過(guò)渡到瘦削倜儻的英俊小生。

就在這一年，我們電影里的兩個(gè)主角，一個(gè)轉(zhuǎn)型電影明星失敗的電視明星，被取消續(xù)訂的電視劇《Bounty Laws》的領(lǐng)銜主演Rick Dalton，和他的特技替身，越戰(zhàn)英雄，Cliff Booth登場(chǎng)了。

漸漸走向夕陽(yáng)的電影工業(yè)，以及兩個(gè)失意的影視從業(yè)者，在這個(gè)風(fēng)云變幻的大時(shí)代，電影緩緩拉開序幕。

好了，背景介紹就說(shuō)到這里，想去看這部電影卻又對(duì)這部劇的時(shí)代背景很迷惑的同學(xué)，可以看到此為止。

=================如果你打算看這部電影請(qǐng)絕對(duì)不要看以下內(nèi)容的分割線=================

首先我必須要說(shuō)，我很感激，在這樣一個(gè)時(shí)代，還有塔倫蒂諾這樣純粹的電影工作者在制作電影，尤其是這種預(yù)算高并且有大明星參與的一線制作。這部電影從拍攝，道具，背景，都是滿滿的”老學(xué)?！拔秲海藢⒌峡ㄆ绽飱W嵌入《大逃亡》的橋段，這部電影可以說(shuō)幾乎沒(méi)運(yùn)用任何CG技術(shù)，所有的道具和街道都是搭建的布景，看Cliff開著車從山上到西好萊塢，再開往Burbank，60年代的LA躍然紙上。

必須得說(shuō)在所有知名的大導(dǎo)演里，昆丁是個(gè)絕對(duì)的異類。要了解昆丁的電影，必須了解昆丁這個(gè)人。他的生平在這里就不贅述了，昆丁電影的鏡頭靈感，拍攝手法，劇本很大程度都來(lái)自于他以前的生活經(jīng)歷。我看網(wǎng)上很多差評(píng)都指出這部電影沒(méi)有一個(gè)明確的主線，沒(méi)有故事的起承轉(zhuǎn)合，這些評(píng)論其實(shí)也不算錯(cuò)，我還要加上的一點(diǎn)是，在電影的前半部你甚至看不到人物之間的戲劇張力，對(duì)于普通影迷來(lái)說(shuō)的確有些“白開水”，而且那個(gè)年代的好萊塢，大部分人都很難產(chǎn)生共鳴。但是這并不妨礙這部電影成為一部很”昆丁“的經(jīng)典之作，因?yàn)椤癚uentin doesn't give a fuck”。昆丁此人，不僅在電視辯論上公然說(shuō)過(guò)“Violence is fun”這種話，也在這部電影宣發(fā)的時(shí)候無(wú)禮的駁斥了記者提出的女主角臺(tái)詞太少的問(wèn)題。從他的電影層出不窮的爭(zhēng)議片段就可以看得出他根本不在乎外界怎么想。乍看《好萊塢往事》，真的可以說(shuō)是一部有些亂七八糟的電影，”無(wú)意義“的鏡頭遍地都是，沒(méi)有人物在推動(dòng)劇情發(fā)展，反而更像是這個(gè)時(shí)代在拽著這群人往前走。一般來(lái)說(shuō)，我不太喜歡信息分布不均勻，鏡頭亂七八糟的電影。好的電影，就像一道好菜，他的“人格”必須是一致的，拼湊的鏡頭就像一道味道混亂的菜，不會(huì)是一道佳肴。在這里我必須要提個(gè)例外，那就是昆丁。很多人認(rèn)為這部電影在Cliff造訪曼森農(nóng)場(chǎng)之前，整部電影充斥了無(wú)意義和冗余的鏡頭，從一個(gè)連貫故事的角度來(lái)看有點(diǎn)道理：舉幾個(gè)例子，Cliff從送Rick回家，到換車開回自己露天影院后面的房車這一段，還算是交代了不少信息，然后昆丁展示了大概5分鐘Cliff回到家將罐頭狗糧喂Brandy的一個(gè)sequence，整個(gè)sequence基本上和電影本身或者電影想展示的背景沒(méi)有任何聯(lián)系，就是很簡(jiǎn)單的一只狗在等主人喂他吃飯。后面第二章，Rick接到了一個(gè)壞人的角色，在復(fù)習(xí)劇本的前夜由于喝的有點(diǎn)大，大概15分鐘Rick在片場(chǎng)不斷NG，調(diào)整，重拍，這一段也很有意思，里面有一些信息，但是這個(gè)片段的處理明顯是拉長(zhǎng)了。電影的前半部不少時(shí)間都是由這些“無(wú)意義”的鏡頭拼接在一起組成的，這樣看的話，自然能理解為什么很多人會(huì)覺(jué)得這部電影前半部的沉悶和無(wú)趣?？此聘适潞翢o(wú)關(guān)系但是卻很有趣的鏡頭，這恰恰是我認(rèn)為昆丁有意思的地方。硬要給昆丁每個(gè)鏡頭找到他存在的意義反而是一件很滑稽的事兒。通常來(lái)說(shuō)好的電影很少在電影里加沒(méi)有意義的鏡頭，因?yàn)闆](méi)有意義的鏡頭會(huì)讓觀眾從電影中抽離，一些導(dǎo)演會(huì)追求完美到近乎偏執(zhí)的鏡頭設(shè)計(jì)，力求每一個(gè)鏡頭在電影里都由他自己的意義和位置，我最近看得《遺傳厄運(yùn)》應(yīng)該算這一類的典型，事實(shí)上大部分優(yōu)秀的導(dǎo)演都是這個(gè)路數(shù)，在力求鏡頭精簡(jiǎn)的同時(shí)通過(guò)每個(gè)鏡頭傳遞跟電影扣題的信息，比如業(yè)界知名的斯皮爾伯格隱藏式長(zhǎng)鏡頭。但是昆丁不是這個(gè)路數(shù)，他的電影更多時(shí)候追求的是電影這個(gè)載體本身的有趣，如果你喜愛(ài)的是電影這個(gè)形式本身（比如我），你會(huì)覺(jué)得這部電影從頭到尾都充滿了驚喜。 就拿幾個(gè)“無(wú)意義”的鏡頭來(lái)說(shuō)吧，cliff喂狗的sequence，Edgar Wright式的剪輯，Rick來(lái)回整理臺(tái)詞那段鏡頭代入攝影師的角度都讓我大呼過(guò)癮，不知道有多少人看到喂狗那段兒突然有種莫名的笑意，我反正是非常喜歡那一段無(wú)厘頭的劇情。 很多人說(shuō)昆丁的風(fēng)格，是耍小聰明的話癆，是各種角度拍攝的腿部特寫，是毫無(wú)鄭州歇斯底里的暴力，我覺(jué)得都不太到位，他的風(fēng)格應(yīng)該是一種三四十年前那種老影人才有的勁兒，簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)就是天馬行空的想法配上略顯粗糙的處理。當(dāng)然，以前的老電影人更多的是受環(huán)境和預(yù)算的制約，而昆丁的電影這種粗糙則是刻意為之。如果用個(gè)比喻，就好象《殺死比爾》里突然跳出來(lái)個(gè)白眉用廣東話把來(lái)自美國(guó)的女主學(xué)的日本劍道批得一文不值一個(gè)路數(shù)。這種味道在以前的老港片和好萊塢B級(jí)片里很常見(jiàn)。

如果說(shuō)一般的好電影是一個(gè)連貫刺激的過(guò)山車，那么昆丁的電影更像是一個(gè)嘉年華，里面既有旋轉(zhuǎn)木馬，又有過(guò)山車，偶爾還來(lái)個(gè)恐怖屋，你永遠(yuǎn)不知道你將會(huì)在這次嘉年華里玩兒些啥。我實(shí)在是找不到一句中文（原諒我生疏的中文水平）來(lái)形容，大概我想表達(dá)的意思就是 he knows every trick in the director's book, better or worse, and he will show off these tricks in the most unexpected fashion. 昆丁的電影，始終能解我心頭無(wú)他人能解的電影之癢。

昆丁的電影往往喜歡宣揚(yáng)一種”必要“的暴力，別看他的電影渲染暴力的鏡頭都很直接，事實(shí)上近幾年他一直想傳遞的東西都挺“正能量”的（從《殺死比爾》開始，幾乎都是滿身光環(huán)的無(wú)敵主角懲惡揚(yáng)善的故事）。在他的電影里，法制機(jī)構(gòu)的缺失使得人們必須靠自己貫徹自己心中的”正義“，對(duì)于我個(gè)人來(lái)說(shuō)，這種”蠻荒之地?zé)o教堂“的混沌設(shè)定，是在現(xiàn)代社會(huì)里一個(gè)很好的宣泄出口。尤其是對(duì)曼森家族這種邪惡且自大的群體，最后的三十分鐘Cliff和Rick歇斯底里又有些搞笑的表演簡(jiǎn)直讓我大呼過(guò)癮。如果你稍微對(duì)曼森家族這個(gè)群體和他們的事跡有所了解，你就會(huì)理解為什么昆丁給他們寫下的結(jié)局是多么諷刺卻又恰當(dāng)。

現(xiàn)在都流行一個(gè)說(shuō)法，就是媒體避免讓連環(huán)殺手或者恐怖分子有更多的曝光，由于輿論的壓力，大家都會(huì)選擇避免去談?wù)撋踔撂峒斑@些邪惡到根里的人，因?yàn)椤彼麄儾粦?yīng)該是大眾和媒體的聚焦點(diǎn)“。然而諷刺的是，曼森家族的流行文化引用卻兩只手都數(shù)不過(guò)來(lái)。我清楚地記得第一次看曼森家族的紀(jì)錄片，當(dāng)”曼森女孩兒“們?cè)跉埲痰臍⑺繲ate和她肚中的孩子后，用血寫下”Pig”的字眼，然而在1970年接受審判時(shí)，她們拉著手唱著歌，帶著笑容從容面對(duì)審判和媒體采訪，我產(chǎn)生的發(fā)自內(nèi)心的惡心和憤怒。對(duì)于我來(lái)說(shuō)，這部電影就是對(duì)曼森家族最好的詮釋，電影里不僅沒(méi)有避諱他們的惡，更將他們的惡，自以為是，高傲自大，搬到大熒幕上，然后用近乎殘忍和戲謔的方式摧毀。讓他們從好萊塢歷史中的一段黑暗的歷史，變成了人們?nèi)⌒Φ男〕?。更有意思的是，在臭名昭著的曼森家族審判過(guò)程中，一名全程參與了Tate謀殺案的曼森女孩，在審判過(guò)程中辯解自己犯下的罪行完全是由于服用了LSD（致幻劑）所致，電影中“曼森女孩”的其中一名也是被服用了acid的Cliff直接將臉砸成肉醬。

昆丁用他的電影，將這一段蒙罩在黃金時(shí)代末期好萊塢天空上的陰霾一掃而空，在邪惡露出猙獰的獠牙的仲夏夜，昆丁通過(guò)他筆下人物的鐵拳和噴火器，將曼森的邪惡呈現(xiàn)，摧毀，然后調(diào)戲。面對(duì)這些褻瀆了好萊塢的人，暴力，就是塔倫蒂諾選擇的答案。通過(guò)歇斯底里的暴力，無(wú)辜的人們可以在好萊塢繼續(xù)逐夢(mèng)，落寞的電影明星們重獲新生。這是他對(duì)那個(gè)走向衰亡的黃金時(shí)代里所有逐夢(mèng)卻沒(méi)有到達(dá)頂峰的人們的情書，這是他對(duì)那些伴隨他成長(zhǎng)的B-list TV shows和stars的致敬。這部電影里面有個(gè)很容易被忽略的細(xì)節(jié)，就是虛構(gòu)人物Rick Dalton在主演Bounty Law的那段日子，其實(shí)和史蒂夫麥昆拍電視劇Wanted: Dead or Alive的時(shí)間大致吻合，然而兩人之后的軌跡卻大相徑庭。隨后麥昆通過(guò)《豪勇七蛟龍》成功轉(zhuǎn)型成為了電影明星，而Rick出演的電影則反響平平。昆丁在電影里選擇了將鏡頭對(duì)準(zhǔn)了和麥昆相似而又不相似的Rick，意圖很明顯：這部電影意在致敬好萊塢黃金年代還不算準(zhǔn)確，這部電影是獻(xiàn)給那些像Tate，Dalton一樣，還沒(méi)有機(jī)會(huì)在好萊塢展示自己的才華便隨著時(shí)代的變革被大眾遺忘的小明星們的一首安魂曲。

這部電影演職員表開始滾動(dòng)的時(shí)候，我有些感慨，時(shí)代的更迭實(shí)在來(lái)得太快?！拔屹I票進(jìn)電影院就是想看Tom Cruise開飛機(jī)耍帥”的年代已經(jīng)一去不復(fù)返。隨著信息爆炸的時(shí)代的到來(lái)，在一個(gè)擁有絕對(duì)觀影選擇自由權(quán)的市場(chǎng)里，單純的明星魅力已經(jīng)不足以成為人們走進(jìn)電影院的唯一考量標(biāo)準(zhǔn)。還記得上一次你單純只為了一個(gè)大明星的參演而走進(jìn)電影院是什么時(shí)候的事嗎？現(xiàn)在這個(gè)年代，IP的魅力遠(yuǎn)大于明星，IP的魅力甚至在漸漸超過(guò)對(duì)導(dǎo)演的要求，看看米老鼠擁有的那些IP吧，一系列迪斯尼經(jīng)典電影的重制，星戰(zhàn)，漫威，華納擁有的哈利波特，DC，等等。不過(guò)要指出的是，風(fēng)格獨(dú)特的導(dǎo)演還是能給這種大IP注入不一樣的活力，比如維迪提之于《雷神3》，比如古恩之于《銀河守衛(wèi)隊(duì)》，又比如負(fù)面例子扎導(dǎo)之于《正義聯(lián)盟》和《超蝙大戰(zhàn)》。

獻(xiàn)給好萊塢上一個(gè)電影黃金年代的《好萊塢往事》，誕生于2019年，正親身經(jīng)歷著好萊塢電影制作理念的交替。大明星和大導(dǎo)演不再是市場(chǎng)的主導(dǎo)，米老鼠和華納用他們龐大的IP儲(chǔ)存和先進(jìn)的數(shù)碼技術(shù)，將對(duì)明星和導(dǎo)演的要求標(biāo)準(zhǔn)一再降低，相對(duì)于電影的鏡頭，故事，人物塑造，我們更多的討論是，背景設(shè)定，動(dòng)作編排，CGI，彩蛋。《好萊塢往事》生于2019年，致敬了六十年前那走向落寞的“黃金年代”，也正親眼目睹著”后經(jīng)典時(shí)代“的斜陽(yáng)。一項(xiàng)數(shù)據(jù)，在我寫下這篇文章的同時(shí)，毫無(wú)劇情改動(dòng)，僅僅運(yùn)用CGI重新編排的新《獅子王》，以近乎7倍的票房將《好萊塢往事》遠(yuǎn)遠(yuǎn)甩在身后。大明星和大導(dǎo)演，已經(jīng)不是一個(gè)百分百保險(xiǎn)的公式，取而代之的是大IP時(shí)代的到來(lái)?？纯绰乱粋€(gè)”五年計(jì)劃“，明星的星味兒越來(lái)越淡，在卡司和導(dǎo)演的選擇上，“種族多元化”，“包容”等在現(xiàn)代社會(huì)中更安全甚至于有些討巧的選角方式往往占了更多比重。不論我喜歡與否，這就是主流電影未來(lái)的趨勢(shì)，時(shí)代的更迭不可逆。但是至少在當(dāng)下，昆丁這樣的影人還在制作這樣不像時(shí)代妥協(xié)的主流電影，二十年后，很多人或許會(huì)忘了獅子王一摸一樣的劇情拍過(guò)兩遍，但是作為時(shí)代的經(jīng)典，重溫《好萊塢往事》的時(shí)候，我相信我仍然能保持我走出電影院那一刻的悸動(dòng)。

昆丁或許是個(gè)混蛋，但是他的才華，視界，不妥協(xié)和對(duì)電影這項(xiàng)藝術(shù)的尊敬，值得我走進(jìn)電影院為其鼓掌。今天是美好的一天?；蛟S屬于電影明星，電影大師的時(shí)代終將遠(yuǎn)去，但是至少在今天，這項(xiàng)藝術(shù)仍在煥發(fā)自己獨(dú)特的光芒。

Let's celebrate while it lasts。

在看完電影的24小時(shí)內(nèi)，我一直在反復(fù)思考，我為什么被感動(dòng)。

首先要聲明，我并不是覺(jué)得這部電影讓我哭了，從而覺(jué)得是部好電影 (你肯定聽(tīng)出我的諷刺了），而是真的覺(jué)得這部電影太好了，所以真的感動(dòng)了。引用桃桃的話說(shuō)，是給影迷的禮物！而且是一想起來(lái)，就很感動(dòng)，就想哭的那種……

讓我冷靜一下，說(shuō)說(shuō)為什么，跟大家一起找找共情

(不含最后30分鐘的劇透，個(gè)人也不覺(jué)得這部電影只有最后30分鐘精彩)

這部《好萊塢往事》，在真實(shí)事件時(shí)隔50年后，作為昆汀的第九部，也是他最半自傳性質(zhì)的作品。就像是他對(duì)于好萊塢那些過(guò)往的驚鴻一瞥，也是他最謙遜，最溫柔的一部作品。

作為建立了獨(dú)特風(fēng)格的電影大師，也作為有著全球影迷基礎(chǔ)的導(dǎo)演。昆汀不需要用力過(guò)猛，也不需要討好觀眾，他只需要把自己想說(shuō)的，放在一個(gè)人溫柔的故事里，Once upon a time in Hollywood......

那個(gè)曾經(jīng)的功夫小子，早已成為了一代宗師。在好萊塢電影這個(gè)行當(dāng)里，彈指一揮間，昆汀用三分力到，就可以帶著觀眾，穿梭在好萊塢風(fēng)情，經(jīng)典類型片，時(shí)代畫卷，欲望與金錢里，深陷不能自拔。一切都那么的熟悉，一切又充滿了自嘲，一切又那么悲傷。

1969年的好萊塢山，全世界的名人，有錢人，藝術(shù)家都來(lái)到這里淘(定)金(居)，注意一定要是定居！萊昂納多飾演的 Rick 在影片的一開頭，就指出了租Condo和買房子的區(qū)別。也就是房子買在好萊塢山，才算“好萊塢人”！

之后就可以像做夢(mèng)一樣，跟波蘭斯基做鄰居了！這場(chǎng)來(lái)自昆汀的電影夢(mèng)，正因?yàn)槠洳豢筛膶懙倪^(guò)去，而更加令人悲痛。這片子最昆汀的地方，也是故事的內(nèi)核，他創(chuàng)作出了一個(gè)在好萊塢奮斗的代表人物，讓他代替自己，也代替所有影迷，在電影里拯救了心中最仰慕的大英雄！也許是波蘭斯基，也是更多不應(yīng)該受到傷害的藝術(shù)家。

電影的時(shí)間跨度不到一年，將所有的符號(hào)元素都混雜在一起：電影，電視，明星，派對(duì)，大佬，嬉皮士……甚至在影片結(jié)尾彩蛋，還惡搞了一把廣告！當(dāng)電視劇統(tǒng)治了大眾，電視廣告的時(shí)代就不遠(yuǎn)了！

戲里戲外的拆解，鏡頭背后你的發(fā)現(xiàn)了嗎？

前一小時(shí)里的，如果你覺(jué)得冗長(zhǎng)想睡，大段臺(tái)詞不知道該看什么。那你可以關(guān)注下電影的鏡頭設(shè)置。除了日常的好萊塢山，駛進(jìn)駛出，上山下山。那些鏡頭的小設(shè)計(jì)，跟隨演員在車上第一人稱視角，感受著好萊塢山的微風(fēng)徐來(lái)。或者在片場(chǎng)，跟隨電視劇拍攝的軌道，用特寫的視角，觀看李?yuàn)W納多飾演的Rick和老友的對(duì)手戲。

導(dǎo)演怕大家太投入，他還特意讓Rick忘記臺(tái)詞，把觀眾的觀看意識(shí)拉回拍攝現(xiàn)場(chǎng)，之后再跟隨鏡頭，重來(lái)一次。不斷的重復(fù)戲里戲外的人物狀態(tài)，不斷的把觀眾帶入戲中戲，再讓觀眾清醒過(guò)來(lái)，去體會(huì)那種好萊塢的造夢(mèng)瞬間，給你展示電影這個(gè)魔術(shù)的秘密和魅力。

影片中，只占一小部分戲份的“小丑女”飾演的波蘭斯基的太太Sharon。她的主要?jiǎng)∏?，也是跟觀眾一起觀影的同時(shí)，昆汀故意告訴你，一個(gè)演員看代電影的方式是怎樣的，當(dāng)時(shí)她是怎么練習(xí)拳腳的?？傊ネ∵@次就是要給觀眾們展示，好萊塢的電影人，是如何為觀眾們炮制大餐的！

李?yuàn)W納多的角色設(shè)置和人物光環(huán)

影片中還有大量的戲中戲的劇情，借助著一個(gè)接一個(gè)西部片、戰(zhàn)爭(zhēng)片的經(jīng)典高潮劇情大串燒，在小李飾演的Rick一個(gè)接一個(gè)直男輸出，觀眾拍手叫好之外，反襯的是 Rick 在現(xiàn)實(shí)中的焦慮。

昆汀將現(xiàn)實(shí)中的Rick，一早就放在觀眾眼前，他苦于身陷西部片的衰落，以及小熒幕的局限，非常想嘗試大銀幕的電影作品，但是大銀幕是意大利人的天下，他只能去約意大利佬喝咖啡。

影片一上來(lái)的那場(chǎng)對(duì)話戲，那種溝通的失效，以及小李出來(lái)的暴怒。只要經(jīng)歷過(guò)那種對(duì)話的人，都可以理解，我跟你談藝術(shù)和做事情，你跟我談賺錢和利益，那種沒(méi)由來(lái)的錯(cuò)位，真的是能把人給氣瘋！每次遇到這樣的事情，我都想踹車踢墻！

每個(gè)人物都在致敬和慰問(wèn)好萊塢前輩！

奧納多飾演的Rick，讓這個(gè)電影充滿了情感的復(fù)雜性。觀眾前一秒還在享受他的火焰噴射器輸出，后一秒就要跳戲他的幕后滑稽橋段。而且劇情的走向，隨著Rick的演藝生涯瓶頸期到來(lái)，也越來(lái)越走向低谷。

一個(gè)電視劇演員的電影夢(mèng)，最終把自己的生活過(guò)成了電影。這可能即代表，又解構(gòu)了昆汀想表達(dá)的一種好萊塢人生。

Rick的口吃，讓電影的基調(diào)一下子就謙卑了。在被小姑娘戲謔之后，Rick與小女孩合作的最佳表演，讓觀眾徹底與Rick共情。

你可以深深的感受到，那一滴淚水的重量和Rick被夸獎(jiǎng)后心中的竊喜。那種悲喜交加，痛苦與榮耀并存，那是一個(gè)人在欲望和自我實(shí)現(xiàn)的掙扎中，流下的血和汗。誰(shuí)說(shuō)西部片類型片不需要演技？！

Rick說(shuō)話的障礙和銀幕形象的建立，突出的也是好萊塢人最擅長(zhǎng)的，就是利用鏡頭取(欺)悅(騙)觀眾！鏡頭背后的狀態(tài)是什么，你永遠(yuǎn)都不知道，那些真正拍電影的人才知道。

非常喜歡影片這場(chǎng)戲拍攝后，眾人下班的橋段，那么秩序，那么普通的收工和上車回家。仿佛剛才被攝影機(jī)拍下的精彩一幕，從未真實(shí)發(fā)生過(guò)，這些如常下班的人，可能自己都不知道自己創(chuàng)造了什么樣的影史奇跡！

故事里為了實(shí)現(xiàn)拍電影夢(mèng)，Rick聯(lián)姻意大利電影人，甚至是將自己“嫁”給了意大利人。Rick 拍了四部電影，娶了意大利老婆，未來(lái)就掌握在他手里嗎？

那種無(wú)處不在的焦慮和前途未卜，Rick夫婦下飛機(jī)后在走廊里的慢鏡頭，同樣的視角和畫面剪輯，喚起觀眾對(duì)重復(fù)影像的記憶。你怎么知道當(dāng)波蘭斯基夫婦在電影一開始，來(lái)到美國(guó)走進(jìn)機(jī)場(chǎng)的時(shí)候，心理正在想什么？他們對(duì)好萊塢的期待又是什么？

又有多少人，來(lái)到好萊塢人，不管懷揣著怎么樣的心情，都曾這樣走在這條通向好萊塢的路上。

兩個(gè)角色，扮演身體和靈魂

再來(lái)說(shuō)說(shuō)布拉德·皮特飾演的Cliff，昆汀用這兩角色，簡(jiǎn)直是脫化了好萊塢人的肉體和靈魂。一個(gè)是身在行業(yè)中的自己，那種痛苦與努力，那種遇強(qiáng)則強(qiáng)的意志，與小女孩對(duì)手戲，其實(shí)也反襯了Rick的厲害之處。

而他的替身演員，Cliff就像是一個(gè)昆汀腦子里的精神游俠。

他是Rick的朋友，司機(jī)兼保鏢。是開著凱迪拉克的現(xiàn)代牛仔，是1969年的好萊塢獨(dú)行俠。背著殺妻的傳奇過(guò)往，他喜歡養(yǎng)狗，喜歡姑娘，但是不喜歡自己的朋友被人欺負(fù)，更不喜歡聽(tīng)人吹牛逼。（下圖為布拉德·皮特和他的替身演員）

他總是要 make sure everything is ok。慰問(wèn)根本不記得自己的好萊塢退休人員，那種關(guān)懷和溫情，透過(guò)導(dǎo)演的鏡頭，直抵觀眾的心理，Cliff 就連和搭車少女“交易”也要詢問(wèn)對(duì)方年齡，真的是人品好到爆炸！

Cliff 作為好萊塢外圍，又與好萊塢有著密切關(guān)系的人，他的日常圍繞著好萊塢山，但又是山外的人。他的自由和狹義讓他充滿了魅力，如果Rick是電影里的英雄，那Cliff就是現(xiàn)實(shí)中的英雄。

所以在最后的高潮中，重頭戲還是Cliff的，而Rick最后也是解決了半個(gè)壞蛋（已被Cliff重傷）的方式，還是用電影里的道具，用電影里的方式！完美的編排！昆汀真的很牛逼！

時(shí)隔50年來(lái)自好萊塢人的社會(huì)反思

回到主線劇情中，關(guān)于嬉皮士的呈現(xiàn)，必然也帶著昆汀的個(gè)人色彩，也就是個(gè)人喜惡吧。但是更重要的，是他改編的劇情中，提到他們計(jì)劃去把電影里教他們做壞事的角色都?xì)⒌簟?/p>

這是美國(guó)社會(huì)輿論也一直存在和討論的問(wèn)題，昆汀把這個(gè)叩問(wèn)，不失戲劇性又合理的人替換在這里。網(wǎng)上是可以看到波蘭斯基一家人被殺的三個(gè)推測(cè)原因的。而昆汀選擇了這樣的改編，通過(guò)電影，也對(duì)當(dāng)下和過(guò)往的好萊塢人提出了這個(gè)問(wèn)題：一些追求血腥和R級(jí)暴力的電影，是不是也有負(fù)面的影響？

而更多的潛臺(tái)詞，仿佛是美國(guó)人應(yīng)該自己去處理好自己的文化問(wèn)題，無(wú)論是反戰(zhàn)情緒，嬉皮士群體，還是暴力影視劇對(duì)一代人的影響。

而美國(guó)的這些問(wèn)題該怎么解決，昆汀的改編也似乎給出了答案，需要好萊塢內(nèi)外的人一起解決！因?yàn)閺膩?lái)電影人和觀眾都是最好的朋友，相互依賴，相互扶持。

電影產(chǎn)業(yè)才能一直向前進(jìn)。也就是Rick和Cliff，其實(shí)也是電影人和觀眾的關(guān)系，他們?cè)诿媾R意外之前，兩人在家中看FBI系列劇，正是由Rick出演，Cliff也是他的劇迷。

昆汀的迷影夢(mèng)，也是他腦海中最美好的好萊塢童話

昆汀一直在電影里表達(dá)的，就是他的個(gè)人喜好，討厭什么樣的人，他就會(huì)在電影里，把他們殺一百遍。還會(huì)讓白人“服務(wù)”黑人，要說(shuō)黑人超英電影，那起源應(yīng)該是昆汀的電影吧！

這部新片也是昆汀的個(gè)人英雄主義的電影，仿佛一個(gè)影迷，自己做夢(mèng)，有一天我成為了拯救我最仰慕的電影偶像的人。這個(gè)夢(mèng)你是不是也做過(guò)，昆汀就把這個(gè)夢(mèng)拍出來(lái)了，這個(gè)夢(mèng)就像一個(gè)童話，名叫《好萊塢往事》。

在這個(gè)童話世界里，有著焦慮，自謙，可愛(ài)又不失努力的電影工作者們，還有著一直陪伴在電影人身邊，不離不棄的觀眾和影迷。

昆汀花了一整個(gè)小時(shí)的時(shí)間，講述這個(gè)兩個(gè)人的虛構(gòu)故事，就是為了最后讓你相信，這一切也可能是真實(shí)的。在過(guò)去，現(xiàn)在和未來(lái)的好萊塢，如果更多這樣的人，那該多好。

而過(guò)去的悲哀就是歷史沒(méi)有假設(shè)。假如那天晚上故事是英雄救美，如果那天晚上沒(méi)有意外……

當(dāng)那句 Is everybody ok？Are you ok? 輕柔地從真實(shí)的受害者口中問(wèn)出時(shí)，多少噓唏和惋惜……電影在那一刻開始抽離……像是穿越時(shí)空，跨越現(xiàn)實(shí)與夢(mèng)境的對(duì)話。

非常喜歡李?yuàn)W納多的那幾次靠近對(duì)講機(jī)的表演處理，那種小心翼翼和羞澀與禮貌的靠近。

這是一場(chǎng)從美國(guó)到好萊塢人自我的審視，遲來(lái)的安慰和道歉。當(dāng)一曲挽歌在一個(gè)并不存在夜晚想起，在波蘭斯基家大門打開的那一霎那，觀眾跟隨Rick一起，走入了這場(chǎng)夢(mèng)境。

進(jìn)入波蘭斯基家，鏡頭也轉(zhuǎn)為了上帝的視角，在那個(gè)假設(shè)的溫柔的良夜，once upon a time in Hollywood......

借著婁燁的那句：“是否認(rèn)清歷史不會(huì)影響過(guò)去，只會(huì)影響未來(lái)?！?，這一段好萊塢往事，是給到一代好萊塢電影人的祭奠，也是無(wú)限美好的遐想，也是最無(wú)奈的悲歌。

電影看完之后心情久久不能平復(fù)，如果好萊塢人當(dāng)年有“好好地“招待來(lái)自世界的電影人們，如果美國(guó)人處理好自己的社會(huì)問(wèn)題，而不是讓來(lái)客遭到劫難……如果每個(gè)為電影付出的藝術(shù)家，都有機(jī)會(huì)成為朋友……這個(gè)世界該多美好…… 昆汀的這部電影，就像是給到影迷們的一個(gè)大大的擁抱！你感受到了么？

2019年，小玄兒記

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感謝小伙伴們的支持！你們的每一個(gè)關(guān)注對(duì)我來(lái)說(shuō)都彌足珍貴！

（嚴(yán)重劇透，建議觀影后再來(lái)看這篇文章）

首先先聲明一下立場(chǎng)，本人對(duì)昆汀最初是狂熱影迷，然后是普通影迷，現(xiàn)在則成了路人。QT從上一部長(zhǎng)片《八惡人》開始就大走下坡路，影片長(zhǎng)達(dá)182分鐘，其故事的敘述性以及昆汀式的畫面都遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如之前的作品。

這部《好萊塢往事》也不例外，整部電影長(zhǎng)達(dá)162分鐘，故事的敘述性甚至比上一部《八惡人》還要差。

首先，第一次知道QT要拍這個(gè)故事，起始于新聞：QT要翻拍Sharon Tate和 Roman Polanski 的故事，影迷們都應(yīng)該比較了解這個(gè)故事。我起初對(duì)QT這個(gè)新片的預(yù)期就是：通過(guò)這個(gè)故事改編為一個(gè)QT風(fēng)格的動(dòng)作片，然后可以包含懸疑以及B級(jí)片元素，這對(duì)于一個(gè)影迷來(lái)說(shuō)應(yīng)該就是足以滿足的事情了。

但整個(gè)片子讓人匪夷所思的就是，里面很多角色都不知道出現(xiàn)的意義是什么。

首先就是Sharon Tate這個(gè)按理說(shuō)是最重要的角色。在片子里卻沒(méi)什么戲份，唯一出現(xiàn)的一次著重描寫就是她自己去電影院看她自己的電影時(shí)，把腳翹在前面椅子上，然后QT對(duì)著她腳一直拍來(lái)拍去，讓我一度以為Sharon Tate出現(xiàn)的意義就是讓QT滿足自己對(duì)于Margot Robbie的戀足癖。

然后就是理所應(yīng)當(dāng)?shù)腃harles Manson這個(gè)角色了，按理說(shuō)通過(guò)這個(gè)故事改編，他應(yīng)該是主角而已。但結(jié)果不是，最讓人詫異的就是，Manson是由Damon Herriman扮演的，名不見(jiàn)經(jīng)傳，而且manson這個(gè)角色在劇中只出現(xiàn)了一次，兩分鐘左右的戲份，讓人摸不到頭腦。

接著說(shuō)主角萊昂納多和布拉德皮特扮演的Rick Dalton和Cliff Booth，這兩個(gè)角色的存在更人感覺(jué)詫異，首先說(shuō)明，這兩個(gè)角色都是fictional character，意味著都是不存在的，然后整部影片，兩小時(shí)42分鐘里，有兩個(gè)小時(shí)都是在將這倆人的故事，啰啰嗦嗦且讓人摸不到頭腦，尤其是Cliff勇闖嬉皮士的老窩，我真的不知道昆汀是在搞什么。

然后就是大家在討論的李小龍情節(jié)，首先QT夸張了李小龍的口音，并且真實(shí)的李小龍肌肉含量不知道要比劇中的多多少，然后通過(guò)Cliff這個(gè)虛構(gòu)的角色來(lái)貶低李小龍，也是讓人摸不到頭腦。

接下來(lái)就是到了大家所說(shuō)的“值回票價(jià)的30分鐘”，首先我先說(shuō)，這30分鐘沒(méi)有值回票價(jià)。如果你看過(guò)QT過(guò)往的電影，你不會(huì)覺(jué)得這30分鐘有多精彩，雖然相比于普通導(dǎo)演的作品來(lái)說(shuō)，這30分鐘真的很精彩，但對(duì)于QT來(lái)說(shuō)只能是普通水準(zhǔn)，甚至他的作品的平均水平之下。并且最后30分鐘Manson還是沒(méi)出現(xiàn)，讓人真的服氣了。

這部電影我覺(jué)得很可能是這樣，QT想拍Sharon Tate的故事，但肯定的，以Roman Polanski的性格，怎么能說(shuō)服他得到授權(quán)呢？但既然想定的事，不拍也得拍啊，所以故事改來(lái)改去，甚至創(chuàng)造出Cliff和Rick這兩個(gè)虛構(gòu)人物，然后把名字改為好萊塢往事，然后拍出來(lái)這樣一個(gè)四不像的故事。

最后放上票根，以免有人覺(jué)得我沒(méi)看過(guò)這部電影，在好萊塢的Arclight看的，其實(shí)這個(gè)電影院還在電影中出現(xiàn)了.......

電影票根

寫于芝加哥西郊。

8/19/2019

感謝您閱讀我的影評(píng)。我15歲去美國(guó)上學(xué)，現(xiàn)在在美國(guó)讀高4. 自己也稱得上是電影愛(ài)好者，最近拍完一部短片，剛剛提交到戛納電影節(jié)。如果您對(duì)我感興趣，可以關(guān)注我的微信公眾號(hào)： Andysspace. 下面是二維碼?? 謝謝！

在電影開頭，萊昂納多飾演的Rick Dalton所主演的《Bounty Law》一部虛構(gòu)的50年代末西部電視劇。這個(gè)虛構(gòu)劇的靈感來(lái)源于50年代和60年代的一系列西部電視劇，包括根據(jù)史蒂夫·麥奎因(Steve McQueen) 拍攝于1958年至1961年間的西部電視劇《Wanted: Dead or Alive》和拍攝于1957年至1962年間的《Maverick》。后者的主演詹姆斯·加納(James Garner)在這個(gè)系列前三季拍攝結(jié)束后也轉(zhuǎn)戰(zhàn)大銀幕，和史蒂夫麥奎因共同出演了1963年家喻戶曉的二戰(zhàn)電影《勝利大逃亡》(The Great Escape)。Rick的故事很多都借鑒了這一時(shí)期諸如麥奎因和加納的各個(gè)影星的人生經(jīng)歷。

《Wanted: Dead or Alive》海報(bào)

史蒂夫·麥奎因

《Maverick》海報(bào)

詹姆斯·加納

《勝利大逃亡》

兩人在電影中出鏡

《勝利大逃亡》也在電影之后的劇情中出現(xiàn)，而Rick在昆汀宇宙中還曾為該片試鏡。Bounty Law中還有一個(gè)小彩蛋，那就是昆汀的御用配角邁克爾.馬德森（Michael Madsen）短暫的出現(xiàn)在了劇中。

電影中Rick試鏡就是這一段劇情

邁克爾馬德森

之后當(dāng)Rick在餐館里和阿爾·帕西諾飾演的制片人Marvin Schwarz交談時(shí)，幾個(gè)閃回片段交代了之前Rick拍攝過(guò)的一些電影電視內(nèi)容，其中那部大肆虐殺納粹的虛構(gòu)電影《14 Guns of McClusky》的靈感來(lái)源很大程度上是基于1961年的《納瓦隆大炮》（The Guns of Navarone）和1968年的《血染雪山堡》（Where Eagles Dare），兩部片子都是60年代家喻戶曉的二戰(zhàn)電影，也都講述了深入敵后大殺特殺納粹的故事。

《納瓦隆大炮》海報(bào)

《血染雪山堡》海報(bào)

其中《血染雪山堡》的主演便是大名鼎鼎的克林特·伊斯特伍德(Clint Eastwood)，而Rick的故事很大程度上也是受伊斯特伍德現(xiàn)實(shí)中的職業(yè)發(fā)展啟發(fā)。東木老爺子當(dāng)年也是因?yàn)榘l(fā)展前景被電視劇所束縛，而自己也已經(jīng)過(guò)了事業(yè)發(fā)展的黃金期，1959-1965年他一直在拍攝一部名為《Rawhide》的西部電視劇，戲路沒(méi)有拓寬，而且繼續(xù)在電視界發(fā)展的空間已經(jīng)很少了。

那時(shí)候尚屬小鮮肉的東木臉上還略帶稚氣

因此東木選擇了在1964年前往意大利與賽爾喬·萊翁內(nèi)（Sergio Leone）共同拍攝了垂名青史的《鏢客三部曲》（《荒野大鏢客》，《黃昏雙鏢客》，《黃金三鏢客》）。這個(gè)系列不光開創(chuàng)了“意大利通心粉西部片”的里程碑，東木所塑造的冷面硬漢形象也成功地為他打開了電影生涯的大門，成為了好萊塢的一段佳話。片中不光能聽(tīng)到Rick對(duì)意粉西部片的調(diào)侃，影片中Rick之后的職業(yè)發(fā)展（也跑去意大利拍西部片）也多多少少映射了東木的影子。

賽爾喬·萊翁內(nèi)

《鏢客三部曲》海報(bào)

意粉西部片也在這一時(shí)期成型，與之前美國(guó)西部片那樣將牛仔塑造成高大上的完美形象不同，意粉西部片中人物不再是善惡分明，而是游走于道德邊緣的灰色地帶，沒(méi)有傳統(tǒng)上的正面角色。故事也大多發(fā)生在美墨邊境。反英雄、反主流、反烏托邦是意粉西部片的最大特點(diǎn)，劇情上也更加暴力黑暗。

至于片中Rick戴著眼罩火烤納粹的情節(jié)，不光有昆汀對(duì)自己《無(wú)恥混蛋》最后一幕火燒劇院的致敬，這個(gè)眼罩也是對(duì)卡朋特1981年的經(jīng)典作品《紐約大逃亡》（Escape from New York）中主角Snake的致敬，畢竟《紐約大逃亡》的主演庫(kù)爾特·拉塞爾（Kurt Russell）也出現(xiàn)在了本片當(dāng)中。

《無(wú)恥混蛋》火燒劇院一幕

《紐約大逃亡》海報(bào)

片中的主角Snake，電影史上最著名的獨(dú)眼龍之一，他的形象也直接啟發(fā)了小島秀夫和游戲《合金裝備》

庫(kù)爾特·拉塞爾

此外，Rick在電視上又扭又跳的節(jié)目片段也是有現(xiàn)實(shí)原型的，這是65-66年期間播出的一檔名為《Hullabaloo》的音樂(lè)綜藝節(jié)目，播出期間曾經(jīng)邀請(qǐng)了不少諸如滾石那樣的大咖登臺(tái)演出。

Rick在片中參加節(jié)目的片段，演唱的歌曲是Jim Lowe (1956) 的"The Green Door"

滾石樂(lè)隊(duì)參加節(jié)目的截圖

之后開車回家的戲碼也是暗藏不少驚喜。首先Rick開的車很有講究的，是一輛1966年的凱迪拉克轎跑Coupe DeVille，和《落水狗》中金先生（由邁克爾馬德森飾演）的車不光型號(hào)一致甚至顏色都是一模一樣。

1966 Coupe DeVille

影片中Rick的Coupe DeVille

《落水狗》中的Coupe DeVille

金先生，邁克爾馬德森飾演

布拉德皮特飾演的Cliff在路上遇到曼森家族的女孩pussycat的時(shí)候，背景音樂(lè)是1967年的電影《畢業(yè)生》中的一首名為Mrs. Robinson的插曲?！懂厴I(yè)生》的劇情本身就是講述了年輕人和長(zhǎng)輩之間錯(cuò)綜復(fù)雜的感情關(guān)系，結(jié)合到之后劇情中Cliff和pussycat之間暗暗的化學(xué)反應(yīng)，放到影片中這部分作為背景音樂(lè)可謂是神來(lái)之筆

歌曲鏈接： //music.163.com/#/song?id=5057901

《畢業(yè)生》

Mrs. Robinson

在看到鄰居是波蘭斯基之后，Rick感嘆道：“這是拍了《羅斯瑪麗的嬰兒》（Rosemary's Baby）的那個(gè)波蘭斯基！”在這簡(jiǎn)單講一講羅曼波蘭斯基。出生于波蘭的波蘭斯基正是靠著1968年的《羅斯瑪麗的嬰兒》一炮而紅，躋身好萊塢當(dāng)紅商業(yè)片導(dǎo)演的名列。而在這3年之前，在他指導(dǎo)拍攝《天師捉妖》（The Fearless Vampire Killers）期間遇到了自己未來(lái)的妻子莎朗泰特 （Sharon Tate），此時(shí)泰特還正在與她自己的造型師杰伊塞布林（Jay Sebring）處于熱戀中，無(wú)奈波蘭斯基橫刀奪愛(ài)，泰特便甩了杰伊（分手后杰伊依然是泰特的密友和化妝師）與波蘭斯基迅速墜入愛(ài)河。這段狗血三角戀也在之后的花花公子派對(duì)上借影片中的史蒂夫麥奎因之口介紹給了觀眾（當(dāng)然要吐槽一下昆汀犯了一個(gè)史實(shí)錯(cuò)誤，花花公子別墅是1971年才被買下的，影片中1968年就開了派對(duì)）。

《羅斯瑪麗的嬰兒》，講述了女主懷上魔鬼的孩子的故事，60年代恐怖片的巔峰代表

《天師捉妖》海報(bào)，挺搞笑的電影，值得一看

片中的波蘭斯基和泰特

沒(méi)有分手前杰伊賽布林和泰特的合影

1968年尚未買下Playboy Mansion的休·赫夫納只有一檔叫做《Playboy After Dark》的綜藝節(jié)目

1971年才正式買下的Playboy Mansion

兩人1968年結(jié)婚并于當(dāng)年懷孕，波蘭斯基也為懷有身孕的老婆購(gòu)置了位于好萊塢茨埃羅大道10050號(hào)的豪宅（之后曼森殺人案的地點(diǎn)）。影片中二人還沒(méi)來(lái)到好萊塢多久，但憑借著《羅斯瑪麗的嬰兒》已經(jīng)是好萊塢熾手可熱的紅人了。而之后二人出席的花花公子派對(duì)上，還有一幕泰特牽著閨蜜跳舞的情節(jié)，其中一個(gè)和阿黛爾一樣胖的女人是當(dāng)時(shí)的美國(guó)流行樂(lè)手“Mama Cass” 卡絲·埃利奧特（Cass Elliot），坊間有傳聞?wù)谴巳嗽谝粋€(gè)派對(duì)上將泰特引薦給了查爾斯曼森，從而導(dǎo)致了之后的血案。

電影拍攝結(jié)束后二人成婚，片中波蘭斯基穿的禮服正是照片中波蘭斯基現(xiàn)實(shí)中穿的衣服

現(xiàn)實(shí)中的茨埃羅大道10050號(hào)，也是曼森慘案的發(fā)生地

片中的Mama Cass

現(xiàn)實(shí)中Mama Cass的形象，1974年死于肥胖引發(fā)的心臟衰竭

Mama Cass曾經(jīng)組成的樂(lè)隊(duì)， The Mamas & The Papas，著名的California Dreamin'就是他們演唱的

之后那一段Cliff與李小龍頗有爭(zhēng)議的打斗閃回戲，從服裝和道具上來(lái)看該片段的背景應(yīng)該是基于在66-67年李小龍拍攝《青蜂俠》期間，那時(shí)候初來(lái)乍到的李小龍也剛剛開始在好萊塢一展拳腳，最終成為了家喻戶曉的動(dòng)作巨星。除此之外還有一個(gè)很少有人會(huì)注意到的細(xì)節(jié)那就是在之前Rick和制片人Marvin交談時(shí)，Marvin提到過(guò)Rick曾參演過(guò)《蝙蝠俠》的電視劇，在1967年青蜂俠被砍之前，兩部劇曾經(jīng)有過(guò)聯(lián)動(dòng)劇集，也就是說(shuō)，片中不光Cliff，就連Rick都可能已經(jīng)與李小龍打過(guò)照面了，或許這場(chǎng)打戲背后暗藏的設(shè)定或許就是兩部戲聯(lián)動(dòng)拍攝的期間！可以說(shuō)這些種種細(xì)節(jié)實(shí)在太值得玩味了。

《青蜂俠》

青蜂俠和蝙蝠俠的聯(lián)動(dòng)劇集

當(dāng)然，在這個(gè)片段里昆汀也玩起了自己以前電影中的梗，片段中出場(chǎng)的特技負(fù)責(zé)人Randy正是由庫(kù)爾特·拉塞爾飾演的，這也和他之前在昆汀的另外一部2007年的電影《死亡證據(jù)》（Death Proof）中飾演的特技車手殺人狂麥克的職業(yè)不謀而合，而飾演他妻子的佐伊·貝爾(Zoe Bell)，現(xiàn)實(shí)中不光自己就是個(gè)女特技演員，在《死亡證據(jù)》的結(jié)局中更是本色出演自己并最后殺死了麥克，昆汀的角色安排是相當(dāng)有意思了。

庫(kù)爾特·拉塞爾飾演的Randy

佐伊·貝爾飾演的Randy的妻子

《死亡證據(jù)》海報(bào)

庫(kù)爾特片中飾演的特技車手殺人狂

片中飾演自己的佐伊貝爾

結(jié)局佐伊貝爾在車頂?shù)膽?/div>

關(guān)于Cliff被懷疑殺妻的人物設(shè)定也是有現(xiàn)實(shí)原型的。1981年美國(guó)影星羅伯特·瓦格納（Robert Wagner）曾被指控在游船上謀殺了自己的妻子娜塔莉伍德（Natalie Wood），但因?yàn)樽C據(jù)不足最后調(diào)查以意外溺水為結(jié)論草草收?qǐng)?。之所以認(rèn)為昆汀是受該事件啟發(fā)的主要原因是片中Cliff的老婆也叫娜塔莉，而且昆汀也親口承認(rèn)瓦格納出演過(guò)的1969年的電影《兩對(duì)鴛鴦一張床》（Bob & Carol & Ted & Alice）對(duì)他本人的攝影風(fēng)格影響深遠(yuǎn)。此外，紅泳衣加魚叉的鏡頭也總讓我想到1965年的《007之霹靂彈》（Thunderball），或許這也算是昆汀的小致敬吧。

瓦格納和老婆娜塔莉

《兩對(duì)鴛鴦一張床》海報(bào)

《霹靂彈》海報(bào)

Rick在片中接拍了另一部西部電視劇《Lancer》，這個(gè)是一個(gè)真實(shí)存在的電視劇，于68-70年之間播出。Rick飾演的角色是根據(jù)原版電視劇中喬唐貝克（Joe Don Baker，這個(gè)老哥也是西部片的常客，曾出演1972年的《豪勇七蛟龍》，也在《007》系列中當(dāng)過(guò)配角）飾演的反派 Day Pardee改編而來(lái)。

《Lancer》海報(bào)

喬唐貝克飾演的Day Pardee

片中Rick飾演的Caleb DeCoteau，和現(xiàn)實(shí)原版造型極其接近

喬唐貝克在《豪勇七蛟龍》的形象

喬唐貝克在《007黃金眼》中的形象

之后Cliff第三次撞見(jiàn)pussycat并被她帶到曼森家族的據(jù)點(diǎn)-- Spahn 農(nóng)場(chǎng)的這場(chǎng)戲也有很多值得玩味的內(nèi)容。首先片中關(guān)于這個(gè)農(nóng)場(chǎng)曾經(jīng)用于拍攝西部片的各種介紹都是真實(shí)的，49-56年紅遍美國(guó)的西部英雄劇《獨(dú)行俠》（Lone Ranger）就是在此取景。農(nóng)場(chǎng)的主人George Spahn 1953年買下這個(gè)農(nóng)場(chǎng)，但是隨著自己失明喪失了活動(dòng)能力，為了能繼續(xù)打理農(nóng)場(chǎng)，Spahn允許曼森家族入住農(nóng)場(chǎng)，以勞動(dòng)和提供性服務(wù)作為免除租金的條件。而電影中描述的騎馬游業(yè)務(wù)也是現(xiàn)實(shí)中農(nóng)場(chǎng)的主要經(jīng)濟(jì)來(lái)源。

《獨(dú)行俠》劇照，此劇還有一版德普主演的電影版，極其垃圾

現(xiàn)實(shí)中農(nóng)場(chǎng)的照片

曼森家族進(jìn)入農(nóng)場(chǎng)后的照片

農(nóng)場(chǎng)主George Spahn

在這段戲中可能會(huì)有人奇怪達(dá)科塔范寧怎么是一個(gè)沒(méi)幾場(chǎng)戲的龍?zhí)祝椦莸摹癝queaky” 麗奈特·弗洛姆（Lynette Fromm）這個(gè)角色現(xiàn)實(shí)中則大有來(lái)頭?，F(xiàn)實(shí)中“Squeaky”作為女孩們的領(lǐng)頭人一直是曼森家族的左膀右臂，曼森被逮捕后她因?yàn)闆](méi)有直接參與對(duì)泰特一家的謀殺案因此躲過(guò)一劫，但還是在70年代因?yàn)樵噲D謀殺美國(guó)總統(tǒng)福特被捕入獄（失敗的原因是忘記上彈了，笑死），直到2009年才刑滿出獄。至于她的外號(hào)是農(nóng)場(chǎng)主Spahn取的，因?yàn)樵谒蚐pahn啪啪啪的時(shí)候腿間總會(huì)發(fā)出吱吱的聲音。。。。。

年輕的時(shí)候還長(zhǎng)得挺水靈的，經(jīng)過(guò)歲月的摧殘也是人老珠黃了

泰特逛街的劇情中，當(dāng)她進(jìn)入了一家圖書店的時(shí)候，首先映入眼簾的是一個(gè)1941年《馬耳他之鷹》古董的復(fù)制品。

馬耳他之鷹電影中的形象

她來(lái)到電影院（這家電影院貌似也很有歷史，但我只在GTA5里駐足過(guò)，有詳細(xì)的介紹以后補(bǔ)充）觀看自己1968年出演的《風(fēng)流特務(wù)勇破迷魂陣》（The Wrecking Crew）。值得注意的是，影片中放映的《迷魂陣》原片片段里昆汀并沒(méi)有使用特效將泰特的臉換為電影中飾演泰特的瑪格特羅比的臉，所呈現(xiàn)的劇情便是如同夢(mèng)幻一般奇妙：一位女演員在半個(gè)世紀(jì)后的今天扮演著另外一位女演員，穿越回半個(gè)世紀(jì)前的好萊塢，在銀幕前觀看著自己出演的角色在現(xiàn)實(shí)的銀幕中扮演的角色綻放光彩，可以說(shuō)這是昆汀向電影業(yè)的老前輩致敬的最有意思的方式了。

游戲中電影院的形象

《迷魂陣》海報(bào)

原片中泰特的形象，昆汀并沒(méi)有在電影中用數(shù)字手段替代她的臉

而一個(gè)隱藏更深的彩蛋則是電影里所放映的《迷魂陣》的那場(chǎng)打戲也是李小龍親自指導(dǎo)的。這里的一個(gè)閃回片段也展現(xiàn)了李小龍作為武指與泰特互動(dòng)的橋段?，F(xiàn)實(shí)中泰特和她的前男友杰伊都是好朋友，正是杰伊在1964年的空手道錦標(biāo)賽上與李小龍相見(jiàn)以后才將李小龍引薦給好萊塢，并在他的幫助下完成了《青蜂俠》的拍攝，讓李小龍的事業(yè)在好萊塢開始騰飛。雖然一開始昆汀對(duì)于李小龍的塑造有些過(guò)火，但這些小細(xì)節(jié)還是能體現(xiàn)出昆汀作為李小龍骨灰粉過(guò)硬的知識(shí)儲(chǔ)備。

Rick和Cliff回到家中看電視，Rick客串的劇集《The FBI》現(xiàn)實(shí)中也是真實(shí)存在的，這是一部在65-74年間播出的犯罪劇，Rick出演的劇集"All The Streets Are Silent"也是真實(shí)存在的，甚至情節(jié)，拍攝角度，一切都完美還原了原版內(nèi)容。Rick在劇中客串的角色Murtaugh現(xiàn)實(shí)中由伯特·雷諾茲（Burt Reynolds，曾經(jīng)出演過(guò)成龍1981年的電影《炮彈飛車》）扮演。

《The FBI》海報(bào)

伯特·雷諾茲在真實(shí)劇集中的形象

Rick在昆汀宇宙中的形象

伯特·雷諾茲

《炮彈飛車》海報(bào)

之后Rick來(lái)到意大利的劇情，便是一波對(duì)意粉西部片和意大利山寨諜戰(zhàn)片的致敬和戲謔了。Rick參演的第一部虛構(gòu)的意粉西部片《Nebraska Jim》名字應(yīng)該是致敬史蒂夫麥奎因1966年的西部片《萬(wàn)里殲仇》（Nevada Smith），海報(bào)的設(shè)計(jì)也很明顯參考了意粉西部片元老賽爾喬·萊翁內(nèi)那經(jīng)典的鏡頭運(yùn)用（從背后拍攝腰間槍袋）。

《萬(wàn)里殲仇》海報(bào)

意粉西部片決斗時(shí)的經(jīng)典鏡頭角度

而且這部虛構(gòu)的電影制作人是另外一位傳奇意粉西部片導(dǎo)演塞爾吉.奧科布奇（Sergio Corbucci），他曾在1966年制作了《奇?zhèn)b蕩寇志》（Navajo Joe，這部電影的主演也是上面提到的伯特·雷諾茲，可以說(shuō)昆汀換著花樣在致敬他所喜愛(ài)的演員們）被譽(yù)為當(dāng)時(shí)最血腥的西部片，在西方影壇引起了不小的爭(zhēng)議。這部電影講述了一個(gè)印第安人在部落被匪幫屠殺后復(fù)仇的故事。“Nebraska”則來(lái)源于1966年的另一部意粉片《Ringo del Nebraska》。

塞爾吉奧科布奇，意粉西部片的萬(wàn)年老二，著名的西部片《姜戈》（Django）也是他拍的

《姜戈》海報(bào)，昆汀的《解放的姜戈》也是深受此片啟發(fā)

伯特·雷諾茲片中的印第安人形象

《Ringo del Nebraska》海報(bào)

Rick也出演了同樣由柯布奇指導(dǎo)的意大利山寨諜戰(zhàn)片《Operazione Dyn-o-Mite!》。這部虛構(gòu)電影很顯然是受同樣由塞爾吉現(xiàn)實(shí)中拍攝于1967年的《Death on the Run》啟發(fā)，這部片子也算那個(gè)時(shí)代意大利電影業(yè)借著007掀起的諜戰(zhàn)風(fēng)潮出品的山寨電影的典型代表。海報(bào)中Rick的穿著和現(xiàn)實(shí)中電影主角Jason的穿著一模一樣（亮色鴨舌帽+黑色夾克）。甚至連那場(chǎng)追車戲都是昆汀直接從電影中搬出來(lái)，只不過(guò)用數(shù)字技術(shù)將主演的臉換成了小李子。該片的意大利名字靈感有可能來(lái)源自1966年同樣是意大利拍攝的惡搞諜戰(zhàn)片《Kiss the Girls and Make Them Die》，這部電影拍攝期間的代號(hào)是“Operazione Paradiso”。

《Death on the Run》海報(bào)

片中主角形象，同樣的鴨舌帽，黑色夾克

片中駕駛汽車飛過(guò)橋的片段，昆汀原封不動(dòng)把這段追車戲摘了出來(lái)二次創(chuàng)作

《Kiss the Girls and Make Them Die》海報(bào)

片中Rick的第二部意粉西部片《Uccidimi Subito Ringo, Disse il Gringo》（英文Kill Me Now Ringo, Said the Gringo）靈感來(lái)源自另外一個(gè)意粉西部片系列：1965年的《瑞格之槍》（A Pistol for Ringo）和《金槍客再闖鬼門關(guān)》（The Return of Ringo）。而Rick最后一部《Red Blood, Red Skin》屠殺印第安人的內(nèi)容則是受到于1970年拍攝的《Land Raiders》劇情的啟發(fā)。

《瑞格之槍》海報(bào)

《金槍客再闖鬼門關(guān)》海報(bào)

《Land Raiders》海報(bào)，這是一部極其受爭(zhēng)議的電影，片中印第安人以反派的形象示人，美國(guó)社會(huì)對(duì)原住民根深蒂固的歧視在這一期間依然明顯。至于昆汀的虛構(gòu)電影《Red Blood, Red Skin》的海報(bào)因?yàn)樯婕胺N族要素目前在網(wǎng)上找不到

 5 ) 昆丁新電影背后：被邪教兇案毀掉的人生，以及被苦難滋養(yǎng)的天才

“苦難是藝術(shù)的養(yǎng)料”。

（一）

作為享譽(yù)國(guó)際的大師級(jí)導(dǎo)演昆汀·塔倫蒂諾，他每出一部作品都能牽動(dòng)全球影迷的心。今年，昆汀又有了新動(dòng)向，他的新作《好萊塢往事》即將登陸大熒幕與觀眾見(jiàn)面。

【導(dǎo)演昆汀·塔倫蒂諾】

這部由昆汀執(zhí)導(dǎo)，同時(shí)，由“全球最性感男人”布拉德·皮特與“全球最具貴族氣質(zhì)男演員”小李子聯(lián)合主演的美國(guó)大片未映先火，從去年開始就吊足了影迷的胃口。

【《好萊塢往事》劇照】

而影片的劇情更是波詭云譎，矛頭直指震驚世界，至今仍令好萊塢諱莫如深的第一邪教血案：“曼森家族”殺人案，尺度不可謂不大。

血案發(fā)生在1969年8月9日，受害者是好萊塢著名導(dǎo)演羅曼·波蘭斯基一家。

【羅曼·波蘭斯基與妻子塔特】

這天本是非常平凡的一天，但對(duì)于波蘭斯基卻永生難忘。遠(yuǎn)在歐洲拍電影的波蘭斯基突聞噩耗，幾個(gè)小時(shí)前，一個(gè)清潔工打開了他家的別墅大門，震驚地發(fā)現(xiàn)里面被人血洗，屋外汽車的駕駛座上一個(gè)年輕人被刺五十一刀，血肉模糊。

屋里更是凄慘，包括波蘭斯基的妻子女星莎朗·塔特在內(nèi)的四人被兇手用刀刺殺，倒在血泊中，目之所見(jiàn)，毛骨悚然。當(dāng)時(shí)莎朗·塔特整整挨了十六刀，而她還懷著8個(gè)月大的嬰兒。

變態(tài)的兇手甚至還在門上用莎朗·塔特的血寫了一個(gè)字：Pig！圖片太血腥，在此不放出。

這起慘絕人寰的好萊塢血案轟動(dòng)了美國(guó)，成為各大報(bào)紙的頭條。案件的兇手最終被鎖定為邪教大頭目“查爾斯·曼森”。這個(gè)人可謂臭名昭著，他原本是個(gè)三流音樂(lè)人，受嬉皮士文化啟發(fā)，創(chuàng)造了知名邪教“曼森家族”，這個(gè)邪教唯一的目的就是毀滅世界。

【查爾斯·曼森】

當(dāng)時(shí)，美國(guó)正處于一個(gè)癲狂的年代：搖滾、嬉皮士、性解放、越戰(zhàn)、黑人民權(quán)運(yùn)動(dòng)……特殊的時(shí)代背景使當(dāng)時(shí)的年輕人普遍迷茫，一些人受到蠱惑加入了“曼森家族”，為曼森賣命。隨著勢(shì)力的擴(kuò)大，查爾斯·曼森吸毒、販毒、組織賣淫、策劃多起殺人案，可謂是無(wú)惡不作。

這起血案發(fā)生后，查爾斯·曼森被信徒供出，鋃鐺入獄，直到2017年11月20日老死獄中，終年83歲。

【查爾斯·曼森】

吊詭的是：查爾斯·曼森的殺人動(dòng)機(jī)至今不明，坊間傳聞最盛的是由于波蘭斯基曾拍過(guò)一部反映邪教之惡的電影《魔鬼怪嬰》（又名《羅絲瑪麗的嬰兒》），所以，曼森想要?dú)㈦u儆猴。

也有另外兩種說(shuō)法：一種曼森想發(fā)動(dòng)末日的種族和階級(jí)戰(zhàn)爭(zhēng)。另一種是曼森經(jīng)過(guò)波蘭斯基家門口問(wèn)路時(shí)遭到了冷遇。但無(wú)論哪一種理由都罪不至死，令人難以理解兇手何以如此心狠手辣。

（二）

事件最慘的人物莫過(guò)于大導(dǎo)演羅曼·波蘭斯基。他的余生都無(wú)法擺脫這場(chǎng)血案的陰影，他甚至曾拍過(guò)電影《苔絲》來(lái)紀(jì)念自己的亡妻。

【羅曼·波蘭斯基】

波蘭斯基是世界知名的天才導(dǎo)演，他的電影風(fēng)格黑暗、陰郁，以擅長(zhǎng)揭露人性之罪見(jiàn)長(zhǎng)。很多奧斯卡影片都出自他手，比如《鋼琴家》、《水中刀》、《魔鬼怪嬰》。

【羅曼·波蘭斯基電影《鋼琴家》劇照】

同時(shí)，他也是柏林、戛納國(guó)際電影節(jié)的?？团c寵兒，1965年《冷血驚魂》喜摘柏林銀熊獎(jiǎng)，2002年《鋼琴家》榮獲戛納金棕櫚獎(jiǎng)。

【羅曼·波蘭斯基電影《冷血驚魂》劇照】

然而，波蘭斯基的一生并不快樂(lè)，一如他悲情的電影。

1933年，波蘭斯基出生在法國(guó)一個(gè)波蘭籍猶太人家庭。當(dāng)時(shí)，整個(gè)歐洲反猶太人主義盛行。出生后不久，波蘭斯基便趕上法國(guó)反猶太人的浪潮。

【四歲的羅曼?波蘭斯基與家人】

全家不得已遷回波蘭。恰逢二戰(zhàn)爆發(fā)，德軍對(duì)波蘭猶太人展開大規(guī)模屠殺。羅曼?波蘭斯基的母親、父親和叔叔相繼被抓入集中營(yíng)，其后，母親被納粹用毒氣毒死，父親和叔叔僥幸存活。不到十歲的波蘭斯基隱姓埋名，被一名好心的波蘭農(nóng)夫收養(yǎng)，得以保全性命。

【羅曼·波蘭斯基電影《鋼琴家》中猶太人慘遭屠殺】

悲慘的童年經(jīng)歷給波蘭斯基留下了深深的陰影，以致于后來(lái)斯皮爾伯格再三邀請(qǐng)他本色出演有關(guān)屠殺猶太人的電影《辛德勒的名單》，他都以“揮之不去的痛苦”婉拒。

【斯皮爾伯格《辛德勒名單》劇照】

上天是公平的，在賦予苦難的同時(shí)，也賦予了波蘭斯基一身才華。童年苦難深刻影響了他的電影風(fēng)格，使之充滿黑暗、陰郁與批判色彩。1958年，25歲的波蘭斯基初次展露導(dǎo)演天賦，自編自導(dǎo)自演短片《兩個(gè)男人和一個(gè)衣柜》，獲得了5項(xiàng)國(guó)際大獎(jiǎng)，包括布魯塞爾電影節(jié)最佳影片第3名，初次引起歐洲電影界的注意。

【羅曼·波蘭斯基《兩個(gè)男人和一個(gè)衣柜》劇照】

兩年后，他從羅茲電影學(xué)院畢業(yè)開始了自己的電影人生，先后在歐洲各國(guó)與美國(guó)拍片?！端械丁罚?962年）、《荒島驚魂》（1966年）、《天師捉妖》（1967年）、《魔鬼怪嬰》（1968年）都是這一時(shí)期拍攝的佳作。

【羅曼·波蘭斯基《魔鬼怪嬰》劇照】

1967年，他與好萊塢女星莎朗·塔特?zé)釕?，次年，步入婚姻的殿堂?969年血案發(fā)生后，波蘭斯基陷入極度痛苦中，電影風(fēng)格變得更加陰郁?！尔溈税住罚?971年）、《唐人街》（1974）、《怪房客》（1976）等影片是這一時(shí)期的代表作。從電影中我們可以感受到壓得人窒息的陰郁感。

【羅曼·波蘭斯基電影《唐人街》劇照】

波蘭斯基曾說(shuō)過(guò)：“我喜歡電影中的陰影，但生命中的陰影則不然。”可見(jiàn)，不幸的經(jīng)歷對(duì)他摧殘之深。

1977年，波蘭斯基人生再次轉(zhuǎn)折，他在拍攝照片時(shí)性侵一位未成年少女，犯下性騷擾女童罪。

【被侵害的女童薩曼塔·蓋默】

為逃避審判，波蘭斯基在候?qū)徠陂g逃往巴黎，三十年沒(méi)敢再回美國(guó)，而這位被侵犯的女童因此事備受來(lái)自各方面的壓力與困擾，以致于長(zhǎng)大后希望當(dāng)局撤銷此案，使自己重新開始生活。

【羅曼·波蘭斯基】

2010年，波蘭斯基在女方的申請(qǐng)下脫罪，他為自己辯解：“前妻的死給我?guī)?lái)了難以承受的悲痛。在這樣的時(shí)刻，有的人選擇吸毒，有的人選擇酒精，有的人出家為僧。而我，則選擇了性?！钡@樣的辯詞顯然不能讓世人原諒他的罪行。

（三）

童年的陰影，血案的迷霧，強(qiáng)暴的污點(diǎn)，使波蘭斯基的一生充滿了魔幻色彩。他用才華與痛苦拍攝了一部部極具個(gè)人風(fēng)格的經(jīng)典電影。綜觀波蘭斯基的電影可以分為三個(gè)階段：

一、成名階段

代表作：《水中刀》（1962年），威尼斯電影節(jié)，金獅獎(jiǎng)提名，奧斯卡最佳外語(yǔ)片提名

【《水中刀》海報(bào)】

《水中刀》拍攝于1962年，當(dāng)時(shí)，29歲的羅曼·波蘭斯基剛從羅茲電影學(xué)院畢業(yè)不久，在波蘭拍攝了這部電影。

《水中刀》初步展現(xiàn)出波蘭斯基的個(gè)人風(fēng)格。整部電影僅有三名演員，一對(duì)中產(chǎn)階級(jí)夫婦與一個(gè)落魄的永遠(yuǎn)在路上的朋克青年。三人因機(jī)緣巧合共同乘坐中年男子的游艇出游，因此，引發(fā)了一系列沖突，而這些沖突的根源在于人性，這正是波蘭斯基最為犀利之處，擅長(zhǎng)通過(guò)微小的事件來(lái)揭露人性的陰暗面。

【《水中刀》劇照】

影片充滿隱喻，封閉空間內(nèi)三人的暗流涌動(dòng)，兩性關(guān)系的互誘與對(duì)峙，成人與青年之間侵入與反擊的拉鋸過(guò)程，中產(chǎn)階級(jí)婚姻關(guān)系的虛偽與脆弱，這些薄薄的面具在刀入水的剎那頃刻粉碎。影片中刀其實(shí)是一個(gè)懸念，有著無(wú)盡的象征意義。

代表作：《荒島驚魂》（1966年）柏林電影節(jié)，金熊獎(jiǎng)，奧斯卡最佳外語(yǔ)片提名

荒島驚魂是波蘭斯基的第二部作品，這部作品與《水中刀》頗為相似，都是表現(xiàn)密閉空間內(nèi)人性的沖突。

【羅曼·波蘭斯基《荒島驚魂》海報(bào)】

波蘭斯基似乎很厭憎中產(chǎn)階級(jí)的虛偽，總想剝掉這層高尚的面紗。因此，《黃島驚魂》中的男主同樣是一名夸夸其談的中產(chǎn)階級(jí)，他有點(diǎn)錢，追求品位，自詡高貴，編造自己曾是個(gè)軍人的經(jīng)歷。賣掉工廠在一個(gè)孤島買下一座城堡，和自己年輕的妻子獨(dú)守歲月。

【羅曼·波蘭斯基《荒島驚魂》劇照】

然而，這美好的一切隨著兇徒的闖入被破壞了，面對(duì)強(qiáng)悍的兇徒，男主暴露出了自己的懦弱無(wú)能，人性的較量再次拉開：一方面妻子早已厭惡自己的丈夫，公然和客人調(diào)情。面對(duì)兇徒，她開始主動(dòng)挑撥兇徒，激發(fā)他與丈夫的矛盾。另一方面丈夫既畏懼兇徒，同時(shí)，又想在妻子面前維護(hù)自己男性的尊嚴(yán)。

【羅曼·波蘭斯基《荒島驚魂》劇照】

最后，丈夫百般掙扎在妻子的教唆下干掉了兇徒，自己也因?yàn)槭艿酱碳なニ伎寄芰?，淪為行尸走肉。而妻子則順利逃脫了發(fā)瘋的丈夫，逃離了壓抑無(wú)趣的生活。影片扯下中產(chǎn)階級(jí)的遮羞布，深刻地揭露了中產(chǎn)階級(jí)的虛偽、脆弱與無(wú)用，面對(duì)強(qiáng)權(quán)與生活的貧瘠，中產(chǎn)階級(jí)或許只能發(fā)瘋。

《天師捉妖》（1967），最搞笑的作品

波蘭斯基最搞笑的作品莫過(guò)于《天師捉妖》，這部電影對(duì)他有著非凡的意義，因?yàn)樵谂臄z這部電影時(shí)他與妻子莎朗·塔特相戀。塔特是好萊塢二十世紀(jì)六十年代著名的美女影星。她憑借幾支廣告走紅，而后進(jìn)入影視圈，隨即參演了一些電視劇被大眾所熟知。

【莎朗·塔特】

塔特美艷動(dòng)人，15歲時(shí)曾獲得過(guò)美國(guó)華盛頓小姐頭銜，憑借相貌優(yōu)勢(shì)自然是吸引追求者無(wú)數(shù)。然而，絕美的外表也成為塔特的負(fù)擔(dān)，她時(shí)常被公眾認(rèn)為是一個(gè)花瓶，而實(shí)則塔特并非是一個(gè)繡花枕頭，1967年，憑借在音樂(lè)電影《娃娃谷》中的精彩表演，塔特榮獲第25屆 (1968)金球獎(jiǎng)最佳女新人提名。

同時(shí)，塔特也是個(gè)非常有個(gè)性的女孩，在美國(guó)六十年代，她是第一批穿超短褲上街的女孩之一，這種特立獨(dú)行的著裝風(fēng)格曾飽受指責(zé)，然而莎朗并不在意這些非議，甚至在和波蘭斯基的婚禮上，已經(jīng)懷孕的她身著超短白色連衣裙與波蘭斯基完婚，以此作為對(duì)她批評(píng)的回?fù)簟?/p>

【莎朗·塔特】

1963年，她與自己的發(fā)型師杰伊相戀，這種關(guān)系因?yàn)椴ㄌm斯基的出現(xiàn)被打破。1965年，波蘭斯基與塔特合作拍攝《天師捉妖》，波蘭斯基被塔特的美貌所傾倒，而波蘭斯基卓越的才華與溫文爾雅的氣質(zhì)也深深吸引了塔特，兩人迅速墜入愛(ài)河。塔特隨即同杰伊分手，但這并沒(méi)有影響兩人成為好友，杰伊一直是塔特的發(fā)型師，甚至那場(chǎng)血案發(fā)生時(shí)他就在波蘭斯基家中參加聚會(huì)，以至于不幸犧牲。

【波蘭斯基與塔特因戲結(jié)緣】

或許是愛(ài)情的力量，《天師捉妖》這部恐怖片呈現(xiàn)了許多喜劇色彩?！短鞄熥窖分v述了研究吸血鬼的教授阿布西尤斯帶著助手阿爾弗萊德（羅曼·波蘭斯基飾）前去獵殺位于東歐特蘭西瓦尼亞山村的吸血鬼，結(jié)果，碰到了吸血鬼祖宗，手段失靈，被吸血鬼追得亂跑的故事。

【電影《天師捉妖》劇照】

影片中，羅曼·波蘭斯基飾演吸血鬼教授的助手阿爾弗萊德，莎倫·塔特飾演他們下榻旅店的老板笨拙可愛(ài)的女兒莎拉，兩個(gè)人物在影片中墜入愛(ài)河，結(jié)果，莎拉被來(lái)自山頂?shù)奈砜迫袈蹇瞬魮镒卟⑽溃@也觸發(fā)了吸血鬼教授與助手前去追查真相的決心。

《天師捉妖》的創(chuàng)意之處在于影片照搬了吸血鬼影片如《達(dá)庫(kù)拉的新娘》的一切恐怖元素，但卻被波蘭斯基用作制造反差性的喜劇效果的條件，里面設(shè)計(jì)了很多有超于那個(gè)時(shí)代的創(chuàng)意橋段，比如，喜歡搞基的吸血鬼少爺、結(jié)尾處的喪尸舞會(huì)以及陰森古堡中奇特搞笑的追逐戲，影片整體觀感既不恐怖也不詭異，而是實(shí)實(shí)在在的怪異和歡樂(lè)，這應(yīng)該是波蘭斯基這一輩子主題最歡樂(lè)的作品了。

【《天師捉妖》是波蘭斯基最歡樂(lè)的作品】

盡管影片很逗比，但導(dǎo)演對(duì)藝術(shù)的精益求精卻隨處可見(jiàn)。影片制作精良，無(wú)論是外景、道具、演員各類奇特的造型、光效以及攝影和特技場(chǎng)面都有著極好的效果，尤其在修復(fù)版本中呈現(xiàn)出藝術(shù)品般的精致。

演員的表演也都很到位，這得益于波蘭斯基的嚴(yán)格，甚至連女友也不放過(guò)。當(dāng)時(shí)，他與塔特的關(guān)系迅速升溫，塔特按捺不住對(duì)波蘭斯基的愛(ài)欲，在表演時(shí)非常緊張，無(wú)法進(jìn)入狀態(tài)，波蘭斯基面對(duì)這種情況采取一貫強(qiáng)硬的作風(fēng)，絲毫沒(méi)有手軟，在拍攝一個(gè)洗浴的鏡頭時(shí)，整整拍攝了七十次才過(guò)。

【《天師捉妖》洗浴鏡頭】

影片于1967年上映并被米高梅公司在北美地區(qū)發(fā)行，這也給了波蘭斯基闖入好萊塢的機(jī)會(huì)。而他與塔特的愛(ài)情也在次年開花結(jié)果，走進(jìn)婚姻的殿堂。

【波蘭斯基與塔特在英國(guó)倫敦舉辦婚禮】

魔鬼怪嬰（1969）奧斯卡最佳改編劇本提名——轉(zhuǎn)折點(diǎn)

《魔鬼怪嬰》（又名《羅絲瑪麗的嬰兒》）被公認(rèn)為是對(duì)波蘭斯基人生影響最大的作品，甚至坊間流傳正是因?yàn)檫@部電影對(duì)邪教問(wèn)題進(jìn)行批判，導(dǎo)致波蘭斯基一家遭到邪教“曼森家族”的迫害。所以，這部電影是波蘭斯基創(chuàng)作生涯繞不過(guò)去的分水嶺。

影片誕生于上世紀(jì)六十年代，這是美國(guó)社會(huì)最動(dòng)蕩、最迷茫的一個(gè)年代。受搖滾、嬉皮士文化、性解放、越戰(zhàn)、黑人民權(quán)運(yùn)動(dòng)等各方面的影響，人們用反抗習(xí)俗、反抗傳統(tǒng)宗教等激進(jìn)的方式來(lái)表達(dá)內(nèi)心的憤懣，這也給了邪教可乘之機(jī)，而這部影片則大膽地對(duì)邪教問(wèn)題進(jìn)行了揭露。

【上世紀(jì)六十年代美國(guó)街頭嬉皮士文化】

影片改編自美國(guó)驚悚小說(shuō)作家、劇作家艾拉·雷文的原著小說(shuō)《羅絲瑪麗的嬰兒》，波蘭斯基非常忠實(shí)小說(shuō)原著。甚至其中的每段對(duì)話、色彩的安排以及服裝都是嚴(yán)格按照小說(shuō)執(zhí)行，并因此獲得奧斯卡最佳改編劇本提名。

故事講述的是紐約一個(gè)籍籍無(wú)名的演員凱（約翰·卡索維茨飾）與妻子羅絲瑪麗（米婭·法羅飾）搬到曼哈頓一間古老的公寓定居，坊間流傳公寓有不祥之兆，但他們沒(méi)放在心上。

搬入不久，鄰居的養(yǎng)女莫名其妙自殺身亡。這導(dǎo)致妻子不大愿意與他們交往，但丈夫卻與他們殷勤往來(lái)，之后，一連串怪事發(fā)生了。

經(jīng)過(guò)妻子的調(diào)查，最終發(fā)現(xiàn)原來(lái)這群表面友善的鄰居實(shí)際上都是巫師，他們信奉魔鬼撒旦，而她的丈夫?yàn)榱俗约旱那巴炯尤胄敖?，巫師們用巫術(shù)幫他弄瞎了其他演員的眼睛，助他事業(yè)順利，但丈夫飛黃騰達(dá)的代價(jià)是讓妻子懷上撒旦的孩子。

【妻子發(fā)現(xiàn)真相時(shí)，巫師們正衣冠楚楚，談笑風(fēng)生】

這部影片被波蘭斯基處理得非常巧妙，整部影片沒(méi)有一個(gè)如貞子般血腥的鏡頭，就連妻子夢(mèng)見(jiàn)怪物侵犯自己，以及妻子看見(jiàn)沒(méi)有瞳孔的嬰兒都沒(méi)有對(duì)怪物給出一個(gè)畫面，而是全憑觀眾想象，但想象中的怪物反而是最嚇人的。

【妻子看見(jiàn)怪嬰時(shí)沒(méi)有給怪嬰畫面，觀眾僅能從妻子驚恐的表情中想象怪嬰的模樣】

再加上影片大半部分都表現(xiàn)丈夫的體貼以及鄰里之間的熱情友好，而這看似美好的表象之下卻隱藏著巨大的陰謀，這種反差足以令人感到如墮冰窖般的徹骨寒意。

《魔鬼怪嬰》不僅是一部經(jīng)典的恐怖片，同時(shí)，也是對(duì)當(dāng)時(shí)缺乏信仰、思維混亂下邪教盛行的情況進(jìn)行揭露與抨擊。其中，影片中有個(gè)鏡頭，妻子無(wú)意翻看一本雜志，上面寫著一句尼采的話：Is god dead?（上帝已死？）

這句話可以看作是揭露當(dāng)時(shí)信仰混亂思潮的隱喻，邪教正是利用當(dāng)時(shí)普遍存在的偏激思潮來(lái)蠱惑民眾。也許正因這一點(diǎn)波蘭斯基才成為了“曼森家族”的頭號(hào)目標(biāo)。

1981年《苔絲》，奧斯卡最佳導(dǎo)演提名

血案是波蘭斯基一生無(wú)法消除的痛。直到十三年后，他依然無(wú)法釋懷，并拍下電影《苔絲》來(lái)紀(jì)念自己的亡妻塔特。電影《苔絲》改編自十九世紀(jì)英國(guó)批判主義文學(xué)開山鼻祖托馬斯·哈代的小說(shuō)《德伯家的苔絲》，之所以拍攝這部電影是因?yàn)檫@本小說(shuō)是塔特生前正在讀的一本小說(shuō)，同時(shí)，她極力推薦波蘭斯基將它拍成電影。但波蘭斯基認(rèn)為劇情老套，不符合他的創(chuàng)作風(fēng)格，所以，沒(méi)有答允塔特的請(qǐng)求。塔特去世后，波蘭斯基認(rèn)真讀了《苔絲》并決定傾家蕩產(chǎn)花四年時(shí)間拍成電影來(lái)彌補(bǔ)亡妻生前的遺憾。

【電影《苔絲》海報(bào)】

《苔絲》講的是一個(gè)悲情的故事。十九世紀(jì)末，十七歲的鄉(xiāng)村姑娘苔絲被富家子弟亞雷誘奸并生下小孩。苔絲因此遭到了世人的惡語(yǔ)譏諷，而這個(gè)小孩在不久之后就夭折了。滿心傷痕的苔絲來(lái)到遙遠(yuǎn)的異鄉(xiāng)開始了新的生活，她與鄙視封建貴族、思想前衛(wèi)的青年克萊爾相戀、結(jié)婚。

【苔絲被侵犯】

新婚之夜，苔絲將過(guò)去的經(jīng)歷和盤托出，貌似開通的克萊爾卻無(wú)法接受苔絲的不貞，離開她去了巴西。失去愛(ài)情的苔絲非常痛苦，但為了全家人的生活，只好忍受著屈辱和苦難，拼命干活，同時(shí)，盼著丈夫能夠回心轉(zhuǎn)意，回到自己身邊。

【苔絲與克萊爾相戀】

克萊爾在巴西吃盡苦頭，貧病交加，后悔當(dāng)初遺棄苔絲的魯莽行為，決定返回英國(guó)與她重歸于好。但苔絲因?yàn)榈炔坏娇巳R爾的回信，為了解脫全家無(wú)經(jīng)濟(jì)來(lái)源的困境，無(wú)奈之下把自己嫁給了當(dāng)年誘奸她的亞雷，克萊爾看到這種情況，再次失望地離去。

【克萊爾離去】

見(jiàn)愛(ài)人離去，絕望的苔絲親手殺死了毀壞她一生幸福的亞雷，并隨克萊爾逃亡。最后在一個(gè)靜謐的黎明，苔絲和克萊爾被捕。

影片通過(guò)波蘭斯基的改編，相比于小說(shuō)原著，從電影語(yǔ)言上傳遞給我們的是一種靈魂上的感同身受。導(dǎo)演對(duì)原著進(jìn)行了大刀闊斧的改編，并因?yàn)楸酒A得法國(guó)最高榮譽(yù)的凱撒獎(jiǎng)和奧斯卡的首肯。

【羅曼?波蘭斯基】

同時(shí)，當(dāng)年僅十五歲，被譽(yù)為“80年代歐洲影壇第一美女”的主演娜塔莎·金斯基不僅演出了苔絲的氣質(zhì)與美麗，也貢獻(xiàn)了精湛的演技。

【“80年代歐洲影壇第一美女”娜塔莎·金斯基】

拿到劇本后，娜塔莎?金斯基對(duì)準(zhǔn)英國(guó)的鄉(xiāng)村女孩做足了表演功課，努力練習(xí)英文消除自己的德國(guó)口音，并深入英國(guó)鄉(xiāng)村，體會(huì)苔絲這一角色形象。甚至跟小說(shuō)中的苔絲一樣在農(nóng)場(chǎng)收小麥，擠牛奶。這部電影上映后，娜塔莎?金斯基聲名鵲起，被稱為——英國(guó)文學(xué)史上”被塑造的最完美的女性形象之一”。

【電影《苔絲》割麥子片段】

2003年《鋼琴家》，奧斯卡最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)

《鋼琴家》是波蘭斯基排名最靠前的作品之一。拍攝這部電影時(shí)，波蘭斯基已經(jīng)七十歲高齡。這部電影可以看成是波蘭斯基對(duì)于不幸童年的回顧，也是將納粹屠殺猶太人這段歷史記入電影的一次偉大嘗試。

【《鋼琴家》評(píng)分名列前茅】

斯皮爾伯格曾再三邀請(qǐng)年輕的波蘭斯基參演有關(guān)屠殺猶太人的電影《辛德勒的名單》，但他以“揮之不去的痛苦”拒絕，可見(jiàn)七十歲高齡的波蘭斯基拍這部電影是下了很大的決心。

影片中天才作曲家兼鋼琴家瓦拉迪斯勞·席皮爾曼（阿德里安·布洛迪飾）是一名猶太人，在納粹占領(lǐng)華沙的猶太區(qū)后，他飽受饑餓的折磨和各種羞辱。為躲避屠殺，他躲過(guò)了地毯式的搜查，藏身于城市的廢墟中，日復(fù)一日，艱難求生。

幸運(yùn)的是他的音樂(lè)才華感動(dòng)了一名德國(guó)軍官，在軍官的冒死保護(hù)下，終于捱到了戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束，迎來(lái)了自由的曙光。他的勇氣為他贏得了豐厚的回報(bào)，在大家的幫助下他又找到了自己衷心熱愛(ài)的藝術(shù)。

【尚未經(jīng)歷戰(zhàn)爭(zhēng)體面優(yōu)雅的鋼琴家】

表現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)殘酷的電影有很多，不乏炮火紛飛或鮮血淋漓的大場(chǎng)面。而波蘭斯基卻獨(dú)辟蹊徑通過(guò)活生生的個(gè)人視角來(lái)體現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷，而不是直觀的爆炸與血腥。

在戰(zhàn)爭(zhēng)的摧殘下，男主從光鮮亮麗的鋼琴家變成衣衫襤褸的乞丐，從談笑風(fēng)生的正常人變成愁眉不展的落魄漢，從無(wú)拘無(wú)束變得每天都如履薄冰、戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢、擔(dān)心會(huì)突然死掉。

【為躲避屠殺東躲西藏的鋼琴家】

整部影片沒(méi)有大起大落的情節(jié)，通過(guò)平淡而沉重，緩慢而有力的講述方式讓我們深刻體會(huì)到戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷，并銘記這段猶太人的血淚之歌。

【經(jīng)歷戰(zhàn)爭(zhēng)殘酷后猶如乞丐的鋼琴家】

（四）

時(shí)間宛如塵沙將往事掩埋，無(wú)論痛苦還是榮耀都注定遠(yuǎn)去。如今，距離1968年那場(chǎng)驚心血案已過(guò)了整整五十年，昆汀導(dǎo)演決定在周年紀(jì)念日將這一往事搬上熒幕可以想象是一步大棋。

這部電影注定有著非凡的意義：

第一， 歷史意義。無(wú)論是才華橫溢的天才導(dǎo)演羅曼?波蘭斯基，還是絕代芳華的女星莎朗·塔特都是上世紀(jì)六十年代的傳奇人物，即使是臭名昭著的殺人惡魔查爾斯·曼森至今仍有很多人關(guān)注。影片從當(dāng)年轟動(dòng)一時(shí)的血案著手，反映那個(gè)時(shí)代的混亂、躁動(dòng)、迷茫，注定有著深刻的歷史意義。

第二， 這是昆汀導(dǎo)演第一部紀(jì)實(shí)性作品，也可能是他最后一部帶有個(gè)人風(fēng)格的作品。眾所周知，昆汀最擅長(zhǎng)非線性敘事和黑色幽默，不了解的朋友可以看看他的代表作《落水狗》、《低俗小說(shuō)》、《無(wú)恥混蛋》、《殺死比爾》等震驚影壇的作品。

坊間傳言昆汀打算拍完十部電影后退休，而第十部可能是《星際迷航》，所以，可以大膽揣測(cè)除非昆汀能把《星際迷航》這種科幻大片也拍出個(gè)人風(fēng)格，否則，第九部《好萊塢往事》將是他最后一部帶有濃郁個(gè)人風(fēng)格的作品。

第三， 史無(wú)前例的演員陣容。正如前文所述，本片集結(jié)了小李子和布拉德皮特兩大好萊塢男神，他們無(wú)論演技、顏值，乃至藝術(shù)造詣都是實(shí)打?qū)嵉木扌?，兩個(gè)人加在一起相當(dāng)于好萊塢半壁江山，隔著屏幕便已感受到爆棚的魅力。而這次是他們繼2015年十六分鐘短片《選角風(fēng)云》后的第二次聯(lián)手，也是所合作的第一部大電影。

【魅力四射的小李子與皮特】

除了兩大男神之外，女演員陣容也十分亮眼，莎朗?塔特由“小丑女”瑪歌特?羅比飾演。她曾于2017年提名了奧斯卡影后，并和小李子合作過(guò)《華爾街之狼》，在宣布加盟之后，主演陣容也組成了三巨頭。

【小丑女瑪歌特?羅比（左）飾演莎朗?塔特（右）】

此外，女演員還包括了新生代實(shí)力影星達(dá)科塔·范寧。別看她是94年的小鮮肉，但已有《幽浮入侵》、《我是山姆》這樣高口碑的作品。其他演員還包括著名影片《海上鋼琴師》主演蒂姆·羅斯。

演過(guò)《教父》系列、《聞香識(shí)女人》、《盜火線》這樣電影的奧斯卡影帝阿爾·帕西諾，以及漫威電影中星爵他爸庫(kù)爾特·拉塞爾。

【阿爾·帕西諾】

《好萊塢往事》也體現(xiàn)了一個(gè)天才導(dǎo)演向另一個(gè)天才導(dǎo)演的致意，是藝術(shù)精神的薪火相傳。

【導(dǎo)演羅曼?波蘭斯基（1933年生）與導(dǎo)演昆汀·塔倫蒂諾（1963年生）】

當(dāng)社會(huì)秩序進(jìn)入混亂，當(dāng)信仰開始崩塌，唯有卓越的藝術(shù)家能以深刻的作品洞悉這一切，啟迪人類的心靈。雖然，那個(gè)迷亂的時(shí)代已經(jīng)遠(yuǎn)去，但在兩位導(dǎo)演控訴的邪教血案背后，我們要永遠(yuǎn)銘記這樣一段悲慘的命運(yùn)。

 6 ) 他是真心愛(ài)西部片的，所以……