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更新時(shí)間：2024-04-11 05:04
詳細(xì)劇情
熱愛吟誦詩歌且幽默健談的殺手貝羅特（Beno?t Poelvoorde 飾）自費(fèi)請(qǐng)來一支攝制組為他拍攝紀(jì)錄片。在鏡頭前，他毫無保留且毫無隱諱地展現(xiàn)每次行兇的全過程，并悉心講解不同的殺人技巧。攝制組成員從最初的觀眾逐漸演變成貝羅特的幫兇，這一種瘋狂之人仿佛失控的汽車，飛速向毀滅的終點(diǎn)駛?cè)ァ ”酒杀緝H為15000美元，卻成為比利時(shí)當(dāng)年商業(yè)上最成功的影片，并且榮獲1992年戛納電影節(jié)SACD獎(jiǎng)最佳影片和青年特別獎(jiǎng)、1993年法國(guó)電影評(píng)論協(xié)會(huì)獎(jiǎng)最佳外語片獎(jiǎng)、1992年Sitges – Catalonian國(guó)際電影節(jié)最佳男主角（Beno?t Poelvoorde）和最佳影片獎(jiǎng)、1992年多倫多國(guó)際電影節(jié)Metro媒體獎(jiǎng)。 本片導(dǎo)演Rémy Belvaux于2006年9月4日去世，享年40歲。
長(zhǎng)篇影評(píng)
1 ) 良知和藝術(shù)在同一個(gè)人身上可以分離到這種程度
“愛情類似硫磺的味道，不容易洗掉?！?br>“ml時(shí)也能照光的房間，等事完后，就有個(gè)棕色的pp了”，實(shí)在是曬膚癖的心水。
惡到可以咬狗的人，隨意入室搶劫。
經(jīng)?？梢姷乃廊绥R頭，漠視冷血的態(tài)度。
類似紀(jì)錄片，如此欠打。還大談藝術(shù)如音樂建筑設(shè)計(jì)。
找不到要追殺的人，讓攝像者變換焦距幫忙找，額。
還對(duì)小孩下手，殺人當(dāng)藝術(shù)，實(shí)在是影響極壞的電影。
創(chuàng)意四星，態(tài)度惡劣，減一星。
還射殺別的也在拍罪惡現(xiàn)場(chǎng)的劇組。
良知和藝術(shù)在同一個(gè)人身上可以分離到這種程度。
片源問題，只看到三分之二。
惡到可以咬狗的人，隨意入室搶劫。
經(jīng)?？梢姷乃廊绥R頭，漠視冷血的態(tài)度。
類似紀(jì)錄片，如此欠打。還大談藝術(shù)如音樂建筑設(shè)計(jì)。
找不到要追殺的人，讓攝像者變換焦距幫忙找，額。
還對(duì)小孩下手，殺人當(dāng)藝術(shù)，實(shí)在是影響極壞的電影。
創(chuàng)意四星，態(tài)度惡劣，減一星。
還射殺別的也在拍罪惡現(xiàn)場(chǎng)的劇組。
良知和藝術(shù)在同一個(gè)人身上可以分離到這種程度。
片源問題，只看到三分之二。
2 ) 世界上主題最黑暗的電影
這部由比利時(shí)三名電影學(xué)院學(xué)生創(chuàng)作的電影也許談不上真正意義的禁片，禁映這部電影的西方國(guó)家大概只有瑞典，但蘊(yùn)含于這部電影中的顛覆力可能要比那些真正的禁片還要可怕……
我的朋友曾說看了這部電影之后很長(zhǎng)時(shí)間內(nèi)沒法看別的電影，同樣的感覺也出現(xiàn)在了我身上。電影中傳達(dá)的黑暗絕望的理念如同絞索一般——我不得不說這部黑白色調(diào)的偽記錄片顛覆了這個(gè)世界的一切，甚至也顛覆了電影藝術(shù)本身……
1989年，布魯塞爾INAS電影學(xué)校的學(xué)生萊米?貝瓦克斯（Rémy Belvaux）和安德烈?貝澤（André Bonzel）打算拍攝一部與眾不同的電影，后來他們的朋友貝諾特?波維德（Benoit Poelvoorde）也加入其中，成為編導(dǎo)之一，并最終主演了這部電影。由于資金的匱乏，《人咬狗》（Man Bites Dog）的拍攝構(gòu)想被擱置了兩年半的時(shí)間，三個(gè)年輕人最后通過布魯塞爾法語區(qū)的募集及自己打工的積蓄湊夠了所需經(jīng)費(fèi)，用六周的時(shí)間完成了影片的拍攝。為了節(jié)約開銷，影片中的所有角色均由他們的親朋好友出演。
幾經(jīng)周折，影片終于得以上演，這部成本僅為15000美元的獨(dú)立影片創(chuàng)造了比利時(shí)影史上的一個(gè)奇跡，《人咬狗》的票房成績(jī)僅排在美國(guó)好萊塢大片《致命武器3》之后，成為當(dāng)年在商業(yè)上最為成功的比利時(shí)影片。由于另一部比利時(shí)影片《小英雄陶陶》（Toto the Hero）剛于一年前獲得金棕櫚大獎(jiǎng)，《人咬狗》未能在戛納染指桂冠，但在電影節(jié)期間卻引起了極大轟動(dòng)，慕名而來的觀眾絡(luò)繹不絕，組織者甚至需要?jiǎng)佑镁σ跃S持影院秩序。
從電影的第一幕，《人咬狗》就將侮辱你的神經(jīng)并扼住你的喉嚨。當(dāng)我們看到一個(gè)中年男人，這部電影的主人公貝羅特在列車上用繩子勒死一位女乘客時(shí)，我們亦會(huì)奇怪地發(fā)現(xiàn)，有一組攝制人員正跟蹤拍攝著他殺人的全過程。隨后我們將看到貝羅特一邊處理著尸體，一邊對(duì)著攝像機(jī)鏡頭侃侃而談，他將向我們介紹他處理尸體的經(jīng)驗(yàn)，怎樣能讓尸體沉入水中后再也不會(huì)浮出水面——我們將得知在尸體上附上一定比例的重物，尸體就可以永沉水底直至腐爛，這其中男人、女人、兒童、老人乃至于侏儒尸體與附著重物之間的重物比例各不相同。你需要這樣的“生活”經(jīng)驗(yàn)？
依據(jù)正常邏輯，觀眾會(huì)本能地在隨后尋找這名女乘客是誰，貝羅特為什么要?dú)⑺浪约皩?duì)劇情有何推動(dòng)等等。可實(shí)際上，關(guān)于這名女乘客的一切并沒有再出現(xiàn)在影片中，她僅僅只是作為殺手貝羅特曾經(jīng)殺死的無數(shù)犧牲品中的一個(gè)而存在。因?yàn)殡S著電影推進(jìn)，我們將發(fā)現(xiàn)身材瘦弱的貝羅特是一個(gè)連環(huán)殺手，他大量的，毫無感覺地，甚至有些玩笑般地突發(fā)奇想地殺人并碎尸，而由三個(gè)年輕的電影工作者組成的攝制組將跟隨著他忠實(shí)下記錄下一切。
整個(gè)電影中，我們都會(huì)聽到貝羅特的喋喋不休，通過那些談話，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)這個(gè)家伙除了是一個(gè)冷血?dú)⑹种猓€是一個(gè)精通美學(xué)理論的業(yè)余藝術(shù)家，水平不低的鋼琴師，通曉各類哲學(xué)流派的極端民族主義者，很有見地的社會(huì)學(xué)家，此外還是對(duì)動(dòng)物生殖行為很有研究的生物學(xué)家和抒情詩作者。
我們還會(huì)發(fā)現(xiàn)，他擁有兩個(gè)情人，一位是足有60歲的老女人，另一位則是一個(gè)20幾歲的女孩兒。其中后者是一位長(zhǎng)笛樂手，她從小就是貝羅特音樂演出時(shí)的搭檔，這之后貝羅特放棄了音樂事業(yè)成了殺手，并用他殺人而獲得的收入充當(dāng)著女孩兒的情人兼藝術(shù)供養(yǎng)人的雙重身份。
那三位電影工作者最初只是忠實(shí)的記錄者，他們冷靜地?cái)z制著貝羅特接二連三地殺人，見親友，會(huì)情人，并靜靜傾聽著貝羅特關(guān)于哲學(xué)思想、城市規(guī)劃、殺人藝術(shù)等方面內(nèi)容的夸夸其談。而他們第一次從拍攝者成為被拍攝者的身份轉(zhuǎn)換是在貝羅特殺死一位黑人之后，這時(shí)攝制組成員之一出現(xiàn)在鏡頭前，充當(dāng)了運(yùn)尸者的角色。至此，這部偽記錄片陷入了完全失控的局面——如果說此前他們是貝羅特殺人事件的冷靜觀察和記錄者，那么到現(xiàn)在他們成了殺人者的從犯，而這也讓觀看這部偽記錄片的觀眾們開始不知所措。
因?yàn)橛捌婚_始就偽裝成記錄片的樣子，而觀眾自然而然地會(huì)跑去占據(jù)了攝影師的位置，視角與攝影機(jī)認(rèn)同，并從這一視角觀察著那些血腥暴力事件?？僧?dāng)觀眾發(fā)現(xiàn)攝影師也跑到鏡頭面前，與貝羅特一同喝酒聊天、強(qiáng)奸搶劫、殺人運(yùn)尸時(shí)，觀眾便會(huì)完全失去自我定位。
我們知道，通常影片對(duì)待觀眾有三種態(tài)度，一種是將觀眾縫合進(jìn)影片敘事織體當(dāng)中的積極態(tài)度，一種是觀眾無法與銀幕上任何一個(gè)人認(rèn)同的中立的態(tài)度，還有一種是觀眾被間離出影片規(guī)定情境的消極的態(tài)度。這三種態(tài)度都是非常尊重觀眾的態(tài)度。而《人咬狗》是一部并不尊重觀眾的影片，它對(duì)觀眾是別有用心的，它將觀眾漸漸引入一種徹底的認(rèn)知錯(cuò)亂的譫妄之中，使觀眾對(duì)人性基礎(chǔ)、藝術(shù)原則、道德理性等全部失去判斷。
而隨著影片的繼續(xù)深入，觀眾會(huì)發(fā)現(xiàn)自己的身份將被置換成幫兇——觀眾起初以為自己是不介入的攝影機(jī)，當(dāng)看到后來發(fā)現(xiàn)根本沒有這樣一個(gè)位置，于是觀眾不得不走到殺手身邊淪為幫兇。
在打死一家三口的那場(chǎng)戲中，貝羅特殘忍地?cái)Q斷了男主人的脖子，觀眾被強(qiáng)迫傾聽了擰斷脖子的咔嚓聲，這是一次駭人的傾聽——觀眾突然發(fā)現(xiàn)自己即將變成施暴者，此時(shí)影片的道德原則和快樂原則同時(shí)發(fā)生作用：道德原則使觀眾本能地與弱者認(rèn)同，而快樂原則則讓觀眾在潛意識(shí)中享受強(qiáng)者的權(quán)利。當(dāng)以瑞米為首的影片攝制組成員逐漸由唯唯諾諾的幫兇轉(zhuǎn)變?yōu)橥瑲⑹忠黄疠喖閶D女，并爛醉在地上的同伙時(shí)，他們恣意欺騙并意淫了觀眾（抑或觀眾此時(shí)在潛意識(shí)里已經(jīng)變成貝羅特的同伙？）。
影片在貝羅特的家人收到一只死老鼠時(shí)引入了一種危機(jī)。貝羅特終于被復(fù)仇者打死。此時(shí)觀眾震驚作為偽裝的記錄片，殺手死后將如何拍攝下去，觀眾的視角立刻回到了攝影機(jī)背后，隨著導(dǎo)演瑞米被殺，攝影機(jī)被緩緩放到地上，攝影師在最后一刻試圖逃跑并奔進(jìn)畫面，但他同樣未能逃脫被殺的命運(yùn)。至此這部影片的觀眾徹底喪失了認(rèn)同對(duì)象——觀眾亦被影片殺死？因?yàn)槿縿?chuàng)作者都在其藝術(shù)創(chuàng)作過程中被殺戮的電影作品同樣也不需要觀眾。
影片以物的結(jié)束即膠片轉(zhuǎn)完為終結(jié)，再一次重申了影像至高無上的地位。
影片中一段情節(jié)值得玩味，就在錄音師被打死的同時(shí)，影片的攝制者開始嘮叨“我們的影片的經(jīng)費(fèi)快不夠了”，原來影片的拍攝是在殺手的支持下進(jìn)行的，其經(jīng)費(fèi)恰恰來自于殺人所得的贓款，所以影像不得不墮落為暴力的幫兇——為了完成他們自己的藝術(shù)創(chuàng)作。
而這部偽記錄片中的主人公以及創(chuàng)作人員的全部死去，也使得這部偽記錄片成為了一部主題最為黑暗的電影。
如前所述，貝羅特的年輕情人的藝術(shù)事業(yè)同樣需要貝羅特來資助，兩人合作演奏的那段優(yōu)美明亮的抒情樂曲貫穿著這部電影的始終，構(gòu)成巨大的反諷的效果……
?為什么人們把大街上的磚都涂成紅色？紅色是血色，是印第安人，是暴力的色彩?！?——貝羅特的這段獨(dú)白讓我們了解到在這個(gè)暴力世界里，殺手很可能是最清醒的一個(gè)。
?暴力與影片之間的那種天然的親密關(guān)系便被揭發(fā)了出來。戀暴力癖天生是屬于電影的，就正如窺視癖天生是屬于觀眾的一樣。正是由于觀眾內(nèi)心潛在的虐待和自虐情結(jié)，銀幕上的暴力才成為極受歡迎的觀賞性奇觀。如果說《出租汽車司機(jī)》、《大佬》、《低俗小說》、《精神病患者》中的暴力場(chǎng)面令我們觸目驚心的話，那事實(shí)是，人類社會(huì)中自始至終都不缺乏暴力的事實(shí)。只不過由于道德的約束人們無法對(duì)此表現(xiàn)出喋喋不休的興趣，而電影為了自身的生存便只好先觀眾的墮落而墮落。維文?索布切克說過：暴力就是“我們道德痙攣的意義和內(nèi)涵”，這種理性在今天的銀幕上已是稀罕物，其出現(xiàn)的頻率恰好證明它的不存在。（網(wǎng)友評(píng)論）
?當(dāng)進(jìn)入到后資本主義時(shí)代的人們已經(jīng)熟悉了由吳宇森帶來的浪漫英雄式的唯美派暴力，到昆汀?塔倫帝諾、北野武等創(chuàng)造的血腥殘酷的動(dòng)作型暴力，《人咬狗》的那種夾雜著偶然和無意義的暴力，使人們體會(huì)到一種黑色幽默，一種暴力電影作品本身的態(tài)度。暴力肯定是影視作品兜售自身的上好元素。但影片表現(xiàn)暴力時(shí)究竟應(yīng)當(dāng)是以一種虛幻的方式，還是一種誠(chéng)懇的方式，究竟是意在激起觀眾的模仿欲望，還是降低觀眾對(duì)暴力本身的新鮮神秘感，《人咬狗》或許是不自覺地做出了這樣的探索。年輕的電影制作者們的觀點(diǎn)是：電影不僅在內(nèi)容上具有表現(xiàn)暴力過程的優(yōu)勢(shì)，并且影像本身也是一種欺騙和玩弄觀眾的暴力手段，我們要做的就是認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn)，并利用這一點(diǎn)創(chuàng)造有趣并發(fā)人深思的電影。（Dangel評(píng)論）
?《人咬狗》制片人安德烈明確指出本片的目的就在于：它能叫人大笑，而笑后又能叫人反思自己為什么看到這么殘忍的內(nèi)容依然大笑。
?看完整部電影給我的感覺就好像喝了一大桶泔水！大家能了解我的感受吧？很陰郁、反胃并引發(fā)渾身的不自在。太多的不說了，有機(jī)會(huì)的話，建議對(duì)兇殺懷有難以抑制的興趣又有足夠心理承受能力的朋友可以找來看一下。本片不失為一部很好的多媒體謀殺教材。當(dāng)然，一般的女性朋友們建議要在有男性家長(zhǎng)（當(dāng)然這不大現(xiàn)實(shí)），或其他較堅(jiān)強(qiáng)的男性在場(chǎng)分擔(dān)心理壓力的情況下觀賞！（金色頑魚：“一部令我不安的歐洲電影——《人咬狗》評(píng)介”）
我的朋友曾說看了這部電影之后很長(zhǎng)時(shí)間內(nèi)沒法看別的電影，同樣的感覺也出現(xiàn)在了我身上。電影中傳達(dá)的黑暗絕望的理念如同絞索一般——我不得不說這部黑白色調(diào)的偽記錄片顛覆了這個(gè)世界的一切，甚至也顛覆了電影藝術(shù)本身……
1989年，布魯塞爾INAS電影學(xué)校的學(xué)生萊米?貝瓦克斯（Rémy Belvaux）和安德烈?貝澤（André Bonzel）打算拍攝一部與眾不同的電影，后來他們的朋友貝諾特?波維德（Benoit Poelvoorde）也加入其中，成為編導(dǎo)之一，并最終主演了這部電影。由于資金的匱乏，《人咬狗》（Man Bites Dog）的拍攝構(gòu)想被擱置了兩年半的時(shí)間，三個(gè)年輕人最后通過布魯塞爾法語區(qū)的募集及自己打工的積蓄湊夠了所需經(jīng)費(fèi)，用六周的時(shí)間完成了影片的拍攝。為了節(jié)約開銷，影片中的所有角色均由他們的親朋好友出演。
幾經(jīng)周折，影片終于得以上演，這部成本僅為15000美元的獨(dú)立影片創(chuàng)造了比利時(shí)影史上的一個(gè)奇跡，《人咬狗》的票房成績(jī)僅排在美國(guó)好萊塢大片《致命武器3》之后，成為當(dāng)年在商業(yè)上最為成功的比利時(shí)影片。由于另一部比利時(shí)影片《小英雄陶陶》（Toto the Hero）剛于一年前獲得金棕櫚大獎(jiǎng)，《人咬狗》未能在戛納染指桂冠，但在電影節(jié)期間卻引起了極大轟動(dòng)，慕名而來的觀眾絡(luò)繹不絕，組織者甚至需要?jiǎng)佑镁σ跃S持影院秩序。
從電影的第一幕，《人咬狗》就將侮辱你的神經(jīng)并扼住你的喉嚨。當(dāng)我們看到一個(gè)中年男人，這部電影的主人公貝羅特在列車上用繩子勒死一位女乘客時(shí)，我們亦會(huì)奇怪地發(fā)現(xiàn)，有一組攝制人員正跟蹤拍攝著他殺人的全過程。隨后我們將看到貝羅特一邊處理著尸體，一邊對(duì)著攝像機(jī)鏡頭侃侃而談，他將向我們介紹他處理尸體的經(jīng)驗(yàn)，怎樣能讓尸體沉入水中后再也不會(huì)浮出水面——我們將得知在尸體上附上一定比例的重物，尸體就可以永沉水底直至腐爛，這其中男人、女人、兒童、老人乃至于侏儒尸體與附著重物之間的重物比例各不相同。你需要這樣的“生活”經(jīng)驗(yàn)？
依據(jù)正常邏輯，觀眾會(huì)本能地在隨后尋找這名女乘客是誰，貝羅特為什么要?dú)⑺浪约皩?duì)劇情有何推動(dòng)等等。可實(shí)際上，關(guān)于這名女乘客的一切并沒有再出現(xiàn)在影片中，她僅僅只是作為殺手貝羅特曾經(jīng)殺死的無數(shù)犧牲品中的一個(gè)而存在。因?yàn)殡S著電影推進(jìn)，我們將發(fā)現(xiàn)身材瘦弱的貝羅特是一個(gè)連環(huán)殺手，他大量的，毫無感覺地，甚至有些玩笑般地突發(fā)奇想地殺人并碎尸，而由三個(gè)年輕的電影工作者組成的攝制組將跟隨著他忠實(shí)下記錄下一切。
整個(gè)電影中，我們都會(huì)聽到貝羅特的喋喋不休，通過那些談話，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)這個(gè)家伙除了是一個(gè)冷血?dú)⑹种猓€是一個(gè)精通美學(xué)理論的業(yè)余藝術(shù)家，水平不低的鋼琴師，通曉各類哲學(xué)流派的極端民族主義者，很有見地的社會(huì)學(xué)家，此外還是對(duì)動(dòng)物生殖行為很有研究的生物學(xué)家和抒情詩作者。
我們還會(huì)發(fā)現(xiàn)，他擁有兩個(gè)情人，一位是足有60歲的老女人，另一位則是一個(gè)20幾歲的女孩兒。其中后者是一位長(zhǎng)笛樂手，她從小就是貝羅特音樂演出時(shí)的搭檔，這之后貝羅特放棄了音樂事業(yè)成了殺手，并用他殺人而獲得的收入充當(dāng)著女孩兒的情人兼藝術(shù)供養(yǎng)人的雙重身份。
那三位電影工作者最初只是忠實(shí)的記錄者，他們冷靜地?cái)z制著貝羅特接二連三地殺人，見親友，會(huì)情人，并靜靜傾聽著貝羅特關(guān)于哲學(xué)思想、城市規(guī)劃、殺人藝術(shù)等方面內(nèi)容的夸夸其談。而他們第一次從拍攝者成為被拍攝者的身份轉(zhuǎn)換是在貝羅特殺死一位黑人之后，這時(shí)攝制組成員之一出現(xiàn)在鏡頭前，充當(dāng)了運(yùn)尸者的角色。至此，這部偽記錄片陷入了完全失控的局面——如果說此前他們是貝羅特殺人事件的冷靜觀察和記錄者，那么到現(xiàn)在他們成了殺人者的從犯，而這也讓觀看這部偽記錄片的觀眾們開始不知所措。
因?yàn)橛捌婚_始就偽裝成記錄片的樣子，而觀眾自然而然地會(huì)跑去占據(jù)了攝影師的位置，視角與攝影機(jī)認(rèn)同，并從這一視角觀察著那些血腥暴力事件?？僧?dāng)觀眾發(fā)現(xiàn)攝影師也跑到鏡頭面前，與貝羅特一同喝酒聊天、強(qiáng)奸搶劫、殺人運(yùn)尸時(shí)，觀眾便會(huì)完全失去自我定位。
我們知道，通常影片對(duì)待觀眾有三種態(tài)度，一種是將觀眾縫合進(jìn)影片敘事織體當(dāng)中的積極態(tài)度，一種是觀眾無法與銀幕上任何一個(gè)人認(rèn)同的中立的態(tài)度，還有一種是觀眾被間離出影片規(guī)定情境的消極的態(tài)度。這三種態(tài)度都是非常尊重觀眾的態(tài)度。而《人咬狗》是一部并不尊重觀眾的影片，它對(duì)觀眾是別有用心的，它將觀眾漸漸引入一種徹底的認(rèn)知錯(cuò)亂的譫妄之中，使觀眾對(duì)人性基礎(chǔ)、藝術(shù)原則、道德理性等全部失去判斷。
而隨著影片的繼續(xù)深入，觀眾會(huì)發(fā)現(xiàn)自己的身份將被置換成幫兇——觀眾起初以為自己是不介入的攝影機(jī)，當(dāng)看到后來發(fā)現(xiàn)根本沒有這樣一個(gè)位置，于是觀眾不得不走到殺手身邊淪為幫兇。
在打死一家三口的那場(chǎng)戲中，貝羅特殘忍地?cái)Q斷了男主人的脖子，觀眾被強(qiáng)迫傾聽了擰斷脖子的咔嚓聲，這是一次駭人的傾聽——觀眾突然發(fā)現(xiàn)自己即將變成施暴者，此時(shí)影片的道德原則和快樂原則同時(shí)發(fā)生作用：道德原則使觀眾本能地與弱者認(rèn)同，而快樂原則則讓觀眾在潛意識(shí)中享受強(qiáng)者的權(quán)利。當(dāng)以瑞米為首的影片攝制組成員逐漸由唯唯諾諾的幫兇轉(zhuǎn)變?yōu)橥瑲⑹忠黄疠喖閶D女，并爛醉在地上的同伙時(shí)，他們恣意欺騙并意淫了觀眾（抑或觀眾此時(shí)在潛意識(shí)里已經(jīng)變成貝羅特的同伙？）。
影片在貝羅特的家人收到一只死老鼠時(shí)引入了一種危機(jī)。貝羅特終于被復(fù)仇者打死。此時(shí)觀眾震驚作為偽裝的記錄片，殺手死后將如何拍攝下去，觀眾的視角立刻回到了攝影機(jī)背后，隨著導(dǎo)演瑞米被殺，攝影機(jī)被緩緩放到地上，攝影師在最后一刻試圖逃跑并奔進(jìn)畫面，但他同樣未能逃脫被殺的命運(yùn)。至此這部影片的觀眾徹底喪失了認(rèn)同對(duì)象——觀眾亦被影片殺死？因?yàn)槿縿?chuàng)作者都在其藝術(shù)創(chuàng)作過程中被殺戮的電影作品同樣也不需要觀眾。
影片以物的結(jié)束即膠片轉(zhuǎn)完為終結(jié)，再一次重申了影像至高無上的地位。
影片中一段情節(jié)值得玩味，就在錄音師被打死的同時(shí)，影片的攝制者開始嘮叨“我們的影片的經(jīng)費(fèi)快不夠了”，原來影片的拍攝是在殺手的支持下進(jìn)行的，其經(jīng)費(fèi)恰恰來自于殺人所得的贓款，所以影像不得不墮落為暴力的幫兇——為了完成他們自己的藝術(shù)創(chuàng)作。
而這部偽記錄片中的主人公以及創(chuàng)作人員的全部死去，也使得這部偽記錄片成為了一部主題最為黑暗的電影。
如前所述，貝羅特的年輕情人的藝術(shù)事業(yè)同樣需要貝羅特來資助，兩人合作演奏的那段優(yōu)美明亮的抒情樂曲貫穿著這部電影的始終，構(gòu)成巨大的反諷的效果……
?為什么人們把大街上的磚都涂成紅色？紅色是血色，是印第安人，是暴力的色彩?！?——貝羅特的這段獨(dú)白讓我們了解到在這個(gè)暴力世界里，殺手很可能是最清醒的一個(gè)。
?暴力與影片之間的那種天然的親密關(guān)系便被揭發(fā)了出來。戀暴力癖天生是屬于電影的，就正如窺視癖天生是屬于觀眾的一樣。正是由于觀眾內(nèi)心潛在的虐待和自虐情結(jié)，銀幕上的暴力才成為極受歡迎的觀賞性奇觀。如果說《出租汽車司機(jī)》、《大佬》、《低俗小說》、《精神病患者》中的暴力場(chǎng)面令我們觸目驚心的話，那事實(shí)是，人類社會(huì)中自始至終都不缺乏暴力的事實(shí)。只不過由于道德的約束人們無法對(duì)此表現(xiàn)出喋喋不休的興趣，而電影為了自身的生存便只好先觀眾的墮落而墮落。維文?索布切克說過：暴力就是“我們道德痙攣的意義和內(nèi)涵”，這種理性在今天的銀幕上已是稀罕物，其出現(xiàn)的頻率恰好證明它的不存在。（網(wǎng)友評(píng)論）
?當(dāng)進(jìn)入到后資本主義時(shí)代的人們已經(jīng)熟悉了由吳宇森帶來的浪漫英雄式的唯美派暴力，到昆汀?塔倫帝諾、北野武等創(chuàng)造的血腥殘酷的動(dòng)作型暴力，《人咬狗》的那種夾雜著偶然和無意義的暴力，使人們體會(huì)到一種黑色幽默，一種暴力電影作品本身的態(tài)度。暴力肯定是影視作品兜售自身的上好元素。但影片表現(xiàn)暴力時(shí)究竟應(yīng)當(dāng)是以一種虛幻的方式，還是一種誠(chéng)懇的方式，究竟是意在激起觀眾的模仿欲望，還是降低觀眾對(duì)暴力本身的新鮮神秘感，《人咬狗》或許是不自覺地做出了這樣的探索。年輕的電影制作者們的觀點(diǎn)是：電影不僅在內(nèi)容上具有表現(xiàn)暴力過程的優(yōu)勢(shì)，并且影像本身也是一種欺騙和玩弄觀眾的暴力手段，我們要做的就是認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn)，并利用這一點(diǎn)創(chuàng)造有趣并發(fā)人深思的電影。（Dangel評(píng)論）
?《人咬狗》制片人安德烈明確指出本片的目的就在于：它能叫人大笑，而笑后又能叫人反思自己為什么看到這么殘忍的內(nèi)容依然大笑。
?看完整部電影給我的感覺就好像喝了一大桶泔水！大家能了解我的感受吧？很陰郁、反胃并引發(fā)渾身的不自在。太多的不說了，有機(jī)會(huì)的話，建議對(duì)兇殺懷有難以抑制的興趣又有足夠心理承受能力的朋友可以找來看一下。本片不失為一部很好的多媒體謀殺教材。當(dāng)然，一般的女性朋友們建議要在有男性家長(zhǎng)（當(dāng)然這不大現(xiàn)實(shí)），或其他較堅(jiān)強(qiáng)的男性在場(chǎng)分擔(dān)心理壓力的情況下觀賞！（金色頑魚：“一部令我不安的歐洲電影——《人咬狗》評(píng)介”）
3 ) 沒看出黑色幽默，但看出是部黑白片
英國(guó)《衛(wèi)報(bào)》評(píng)論說《人咬狗》讓《落水狗》看起來像狗雜種一樣，從暴力程度上來說，我基本同意；從沒心沒肺的態(tài)度上來說，非常同意。
還有，真沒看出一丁點(diǎn)兒的黑色幽默，黑色調(diào)倒真是有點(diǎn)兒，畢竟是部黑白片。
不過，學(xué)生作業(yè)的創(chuàng)造力倒應(yīng)該鼓勵(lì)鼓勵(lì)。
還有，真沒看出一丁點(diǎn)兒的黑色幽默，黑色調(diào)倒真是有點(diǎn)兒，畢竟是部黑白片。
不過，學(xué)生作業(yè)的創(chuàng)造力倒應(yīng)該鼓勵(lì)鼓勵(lì)。
4 ) 《人咬狗》：暴力經(jīng)典中的經(jīng)典，與處女作作者的隕落（轉(zhuǎn)載）
翻遍豆瓣的影評(píng)，也沒找到一個(gè)中意的，在網(wǎng)上搜到一篇，還湊合，不過是繁體字，好文共賞，轉(zhuǎn)到這里，希望作者莫怪。
網(wǎng)址：http://bbs.thu.edu.tw/cgi-bin/bbscon?board=Movies&file=M.1153903203.A&num=1
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標(biāo) 題: 《人咬狗》：暴力經(jīng)典中的經(jīng)典，與處女作作者的隕落
發(fā)信站: KKCITY (Wed Jul 26 16:22:59 2006)
轉(zhuǎn)信站: dadusan!ccnews.thu!news.cis.nctu!news.NHCUE!netnews.chu!Leo.mi.chu!zoon
出 處: bbs.kkcity.com.tw
http://blog.xuite.net/tzaralin/weltschmerz/7424485
【Tzara影評(píng)】《人咬狗》：暴力經(jīng)典中的經(jīng)典，與處女作作者的隕落
我曾身為電影作者，也曾當(dāng)過學(xué)生，我了解那種亟欲創(chuàng)作而鼓譟激
動(dòng)的肉體，也明白那種狂熱地想與世界對(duì)罵的腦垂體，對(duì)社會(huì)怨恨不滿
，對(duì)革命幻想期待，對(duì)擊碎道德牆垣興致勃勃，對(duì)驚世駭俗的舞弄樂此
不疲，這些都是作為學(xué)生的特權(quán)，也是初試啼聲的作者最常見的習(xí)慣動(dòng)
作。
「暴力、禁忌」，往往是創(chuàng)作者最感興趣的主題，亦是最容易表達(dá)
其自身政治思想，哲學(xué)體系的跳板。我見過許多人的處女作偏愛圍繞這
些具強(qiáng)大衝擊力、認(rèn)知震撼的禁忌主題，表現(xiàn)出作者反社會(huì)、反智、虛
無、抗拒的態(tài)度，然而絕大多數(shù)選擇這種禁忌主題的處女作，多半帶有
投機(jī)取巧、裝腔作勢(shì)的造作姿態(tài)，非常容易就被觀眾看穿。
但不可否認(rèn)的是，也有許多作者的處女作是「驚世駭俗」、「一鳴
驚人」的經(jīng)典，這包括一旦有人問起我看過最影像暴力、最無法忍受的
電影為何時(shí)，我通常會(huì)毫不考慮的回答到日本導(dǎo)演熊切和嘉／《鬼畜大
宴會(huì)》(1997)。這部描寫日本戰(zhàn)後左派團(tuán)體失去理性、失序、無政府狀
態(tài)下的的自相殘殺，是極為血腥、寫實(shí)之作，竟然為導(dǎo)演其大學(xué)畢業(yè)之
作！憑記憶所及，熊切和嘉當(dāng)年在臺(tái)北電影節(jié)與觀眾對(duì)話中曾談到：「
從一連串的瘋狂殺戮，到毀壞日本國(guó)旗後自刎等極端行為，不過是想要
嘗試打破禁忌而已。」
相同以「暴力、禁忌」的話題打響名號(hào)，英國(guó)年輕導(dǎo)演Thomas Clay
的處女作－羅伯超High(2005)成功入圍坎城影展，「順利」靠其具爭(zhēng)議
性的暴力血腥虐殺畫面造成兩極評(píng)價(jià)，博得影迷注意。不過，在我看來
這部作品不過只是「假虛無」的形式之作。
若要再談及讓我印象深刻且極為推崇的暴力主題處女作，不免要談
到Guy Ritchie／《兩根槍管》(1998)與Wes Craven ／《殺人不分左
右》（1972），不過這樣深談下去，恐怕得另外撰寫一篇文章！別忘了
本文是關(guān)於《人咬狗》這部暴力經(jīng)典地下電影的影評(píng)，之所以先長(zhǎng)篇大
論舉出上述的片單與導(dǎo)演，無非是《人咬狗》亦是1992年以導(dǎo)演Thomas
Clay為首的三位比利時(shí)電影學(xué)院學(xué)生的處女作，其內(nèi)容、題材、表現(xiàn)
形式，不僅僅具驚世駭俗的爆炸震撼，造成入圍坎城影展後一票難求、
影迷爭(zhēng)先搶看的盛況。
《人咬狗》不單單以其一連串失序、失控、無動(dòng)機(jī)殺人的虐殺場(chǎng)面
來嚇唬觀眾，刺激感官，令人血脈噴張或坐立難安，這些殺戮行為尚不
足成為其暴力經(jīng)典的因素。這部電影與眾不同與成功的關(guān)鍵來自於「真
實(shí)」：一種假的真實(shí)，被創(chuàng)造的真實(shí)，使觀眾看起來簡(jiǎn)直像真的真實(shí)！
《人咬狗》恍如《大衛(wèi)?霍茲曼日記／David Holzman's Diary》(
1967)、《沒有騙人／No Lies...》(1974)、到後來的《厄夜叢林》(
1999)般，以呼應(yīng)真實(shí)電影概念的仿記錄片手法，創(chuàng)造出假以亂真的真
實(shí)情境：黑白片、粗糙毛邊感的劣質(zhì)底片、手持?jǐn)z影的晃動(dòng)感、長(zhǎng)拍鏡
頭所建立出真實(shí)空間／時(shí)間感、第一人稱／第三人稱交替的訪談對(duì)話…
等。自第一秒片中主角Ben的現(xiàn)身，到影片最後一秒攝影師被槍殺，遺
落的攝影機(jī)持續(xù)拍攝，直到底片殆盡全片結(jié)束為止，在觀眾不知情的狀
況下看來彷彿就是真實(shí)案例的紀(jì)錄片。以結(jié)果上來談，本片的「擬真」
是成功的，它造成全片緊張張力所在，讓暴力赤裸裸的呈現(xiàn)，比起一般
電影的誇示手法來得直接、坦率，更具衝擊力與破壞性，給予觀眾的震
撼和瞠目結(jié)舌是更為激烈的。
紀(jì)錄片的真實(shí)感意味著身歷其境，也隱喻著觀眾的旁觀或主觀介入
的距離?！度艘Ч贰分饔^的跟拍鏡頭使觀眾參予並成為Ben瘋狂殺戮的
共犯。當(dāng)Ben對(duì)著鏡頭說話，觀眾瞬間成為了掌鏡人、紀(jì)錄者；當(dāng)Ben冷
酷無情地以各種異端手法殺人，觀眾成了在場(chǎng)的目擊者；當(dāng)Ben與親人
進(jìn)行和樂融融地互動(dòng)，觀眾成為其赤子之心的見證人；隨著紀(jì)錄錄像，
觀眾竟也逐漸變成Ben的摯友，Ben的同路人，Ben的夥伴…我認(rèn)為這是
《人咬狗》最特別之處：觀眾不再是受害者、不再是旁觀者，而是成為
整個(gè)犯罪行為的參予者！
當(dāng)觀眾對(duì)於頻繁的殺人行為不再感到可佈作噁，而是漸漸麻痺無謂
，甚至開始樂在其中。在這層道德、人性認(rèn)知上的演變，可以論及到何
以觀眾需要「暴力、禁忌」電影？或許被壓抑的「獸性」、「原始部落
性格」使然，還是人們或多或少都有「虐待」、「被虐」的傾向？過去
我們觀看暴力電影，觀看電視臺(tái)播放的社會(huì)犯罪檔案，在好奇心作祟與
視覺感官刺激下必定夾雜著難以言說的愉悅快感；旁觀他人之苦痛，自
虐般地接受不堪入目的影像暴力，當(dāng)中，觀眾與影片必定有某種共謀，
某種默契關(guān)係，這是不言而喻的部分?！度艘Ч贰芳词沁@樣的產(chǎn)物，甚
至比其他的暴力電影更為暴力，它直接激發(fā)觀眾的虐待狂與背虐狂病態(tài)
心理。
不僅形式上的大膽讓這部處女作顯得如此與眾不同，在極端偏激的
殺人行為背後，縱使一切看起來如此虛無、憤怒、無政府，當(dāng)中仍夾雜
著許多作者的政治、社會(huì)、宗教、存在觀點(diǎn)，其論調(diào)口氣極具攻擊性、
鼓動(dòng)力、破壞性。至於，表達(dá)這些作者觀點(diǎn)的人就是本片的男主角Ben
，這角色無疑是本片的魅力所在、本片的視覺焦點(diǎn)。Ben滔滔不絕、侃
侃而談其思考體系，與批判評(píng)論時(shí)，其誇張、激烈、投入的臉部表情與
活潑的手部動(dòng)作，表現(xiàn)出令人印象深刻的偏執(zhí)狂形象。另一方面，Ben
如HANNIBAL般在其行為動(dòng)機(jī)背後有著美的信仰存在：他本身談?wù)撛姟⒅?br>曉樂理、懂得建築美感，某方面表現(xiàn)出具有品味、要求完美的性格，但
相對(duì)的自以為神、自視為真理，這似乎隱喻著知識(shí)份子、藝術(shù)家的極端
性、狂傲、偏激的一面。
說實(shí)在，我們?nèi)圆坏枚狟en具體殺人動(dòng)機(jī)為何？然而，我也不認(rèn)
為觀眾需要清楚了解，畢竟這種虛無、瘋狂、無政府、混亂、失序下的
行為表徵，如此非理性、非邏輯似乎已成為現(xiàn)世性的面貌之一。
呼應(yīng)文章開頭，作為處女作的《人咬狗》絕對(duì)是部暴力經(jīng)典，不僅
僅在形式上有所突破，在意識(shí)型態(tài)的表達(dá)上，它衝擊著觀眾的思維，不
時(shí)引領(lǐng)我們的反思。當(dāng)年，這群初生之犢不畏虎的憤怒青年，藉著如此
異端情境的影片表達(dá)其對(duì)外在世界的看法，值得注意的是，我在片中察
覺到這群作者對(duì)於電影至高無上的熱愛：當(dāng)Ben一夥人發(fā)現(xiàn)另一群拍攝
殺人影片的團(tuán)隊(duì)時(shí)，它以睥睨惡絕的態(tài)度摔壞其電視用攝錄機(jī)；Ben沉
醉在其祖父的老超八底片電影放映；以及片中不少關(guān)於拍攝電影的堅(jiān)持
態(tài)度等，都表現(xiàn)出這群當(dāng)初年輕的作者們對(duì)電影的使命感。
可惜的是，多少創(chuàng)作者在一鳴驚人的處女作後殞落，《人咬狗》的
三位導(dǎo)演亦是如此，在本片之後就沒有更為突出、驚人的作品出現(xiàn)，令
人唏噓。無論如何，比起許多裝腔作勢(shì)的處女作而言，《人咬狗》絕對(duì)
是部永恆經(jīng)典，因?yàn)榕按c受虐乃是眾人的集體病態(tài)。
本片是個(gè)人長(zhǎng)久以來極為崇拜的一部作品，它與Darren Aronofsky的
《Pi》(1998)一樣，曾召喚著我內(nèi)心浮潛的黑暗性格，也影響我許多創(chuàng)
作思維上的驟變。我認(rèn)為，《人咬狗》並不適合每一個(gè)觀眾去觀看（曾
有人因?yàn)楸酒闪诉B環(huán)殺人魔），但對(duì)於許多具有偏執(zhí)性格的創(chuàng)作者
來說，本片的黑暗面與虛無，肯定是許多人會(huì)嗑上癮的禁藥。
網(wǎng)址：http://bbs.thu.edu.tw/cgi-bin/bbscon?board=Movies&file=M.1153903203.A&num=1
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標(biāo) 題: 《人咬狗》：暴力經(jīng)典中的經(jīng)典，與處女作作者的隕落
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【Tzara影評(píng)】《人咬狗》：暴力經(jīng)典中的經(jīng)典，與處女作作者的隕落
我曾身為電影作者，也曾當(dāng)過學(xué)生，我了解那種亟欲創(chuàng)作而鼓譟激
動(dòng)的肉體，也明白那種狂熱地想與世界對(duì)罵的腦垂體，對(duì)社會(huì)怨恨不滿
，對(duì)革命幻想期待，對(duì)擊碎道德牆垣興致勃勃，對(duì)驚世駭俗的舞弄樂此
不疲，這些都是作為學(xué)生的特權(quán)，也是初試啼聲的作者最常見的習(xí)慣動(dòng)
作。
「暴力、禁忌」，往往是創(chuàng)作者最感興趣的主題，亦是最容易表達(dá)
其自身政治思想，哲學(xué)體系的跳板。我見過許多人的處女作偏愛圍繞這
些具強(qiáng)大衝擊力、認(rèn)知震撼的禁忌主題，表現(xiàn)出作者反社會(huì)、反智、虛
無、抗拒的態(tài)度，然而絕大多數(shù)選擇這種禁忌主題的處女作，多半帶有
投機(jī)取巧、裝腔作勢(shì)的造作姿態(tài)，非常容易就被觀眾看穿。
但不可否認(rèn)的是，也有許多作者的處女作是「驚世駭俗」、「一鳴
驚人」的經(jīng)典，這包括一旦有人問起我看過最影像暴力、最無法忍受的
電影為何時(shí)，我通常會(huì)毫不考慮的回答到日本導(dǎo)演熊切和嘉／《鬼畜大
宴會(huì)》(1997)。這部描寫日本戰(zhàn)後左派團(tuán)體失去理性、失序、無政府狀
態(tài)下的的自相殘殺，是極為血腥、寫實(shí)之作，竟然為導(dǎo)演其大學(xué)畢業(yè)之
作！憑記憶所及，熊切和嘉當(dāng)年在臺(tái)北電影節(jié)與觀眾對(duì)話中曾談到：「
從一連串的瘋狂殺戮，到毀壞日本國(guó)旗後自刎等極端行為，不過是想要
嘗試打破禁忌而已。」
相同以「暴力、禁忌」的話題打響名號(hào)，英國(guó)年輕導(dǎo)演Thomas Clay
的處女作－羅伯超High(2005)成功入圍坎城影展，「順利」靠其具爭(zhēng)議
性的暴力血腥虐殺畫面造成兩極評(píng)價(jià)，博得影迷注意。不過，在我看來
這部作品不過只是「假虛無」的形式之作。
若要再談及讓我印象深刻且極為推崇的暴力主題處女作，不免要談
到Guy Ritchie／《兩根槍管》(1998)與Wes Craven ／《殺人不分左
右》（1972），不過這樣深談下去，恐怕得另外撰寫一篇文章！別忘了
本文是關(guān)於《人咬狗》這部暴力經(jīng)典地下電影的影評(píng)，之所以先長(zhǎng)篇大
論舉出上述的片單與導(dǎo)演，無非是《人咬狗》亦是1992年以導(dǎo)演Thomas
Clay為首的三位比利時(shí)電影學(xué)院學(xué)生的處女作，其內(nèi)容、題材、表現(xiàn)
形式，不僅僅具驚世駭俗的爆炸震撼，造成入圍坎城影展後一票難求、
影迷爭(zhēng)先搶看的盛況。
《人咬狗》不單單以其一連串失序、失控、無動(dòng)機(jī)殺人的虐殺場(chǎng)面
來嚇唬觀眾，刺激感官，令人血脈噴張或坐立難安，這些殺戮行為尚不
足成為其暴力經(jīng)典的因素。這部電影與眾不同與成功的關(guān)鍵來自於「真
實(shí)」：一種假的真實(shí)，被創(chuàng)造的真實(shí)，使觀眾看起來簡(jiǎn)直像真的真實(shí)！
《人咬狗》恍如《大衛(wèi)?霍茲曼日記／David Holzman's Diary》(
1967)、《沒有騙人／No Lies...》(1974)、到後來的《厄夜叢林》(
1999)般，以呼應(yīng)真實(shí)電影概念的仿記錄片手法，創(chuàng)造出假以亂真的真
實(shí)情境：黑白片、粗糙毛邊感的劣質(zhì)底片、手持?jǐn)z影的晃動(dòng)感、長(zhǎng)拍鏡
頭所建立出真實(shí)空間／時(shí)間感、第一人稱／第三人稱交替的訪談對(duì)話…
等。自第一秒片中主角Ben的現(xiàn)身，到影片最後一秒攝影師被槍殺，遺
落的攝影機(jī)持續(xù)拍攝，直到底片殆盡全片結(jié)束為止，在觀眾不知情的狀
況下看來彷彿就是真實(shí)案例的紀(jì)錄片。以結(jié)果上來談，本片的「擬真」
是成功的，它造成全片緊張張力所在，讓暴力赤裸裸的呈現(xiàn)，比起一般
電影的誇示手法來得直接、坦率，更具衝擊力與破壞性，給予觀眾的震
撼和瞠目結(jié)舌是更為激烈的。
紀(jì)錄片的真實(shí)感意味著身歷其境，也隱喻著觀眾的旁觀或主觀介入
的距離?！度艘Ч贰分饔^的跟拍鏡頭使觀眾參予並成為Ben瘋狂殺戮的
共犯。當(dāng)Ben對(duì)著鏡頭說話，觀眾瞬間成為了掌鏡人、紀(jì)錄者；當(dāng)Ben冷
酷無情地以各種異端手法殺人，觀眾成了在場(chǎng)的目擊者；當(dāng)Ben與親人
進(jìn)行和樂融融地互動(dòng)，觀眾成為其赤子之心的見證人；隨著紀(jì)錄錄像，
觀眾竟也逐漸變成Ben的摯友，Ben的同路人，Ben的夥伴…我認(rèn)為這是
《人咬狗》最特別之處：觀眾不再是受害者、不再是旁觀者，而是成為
整個(gè)犯罪行為的參予者！
當(dāng)觀眾對(duì)於頻繁的殺人行為不再感到可佈作噁，而是漸漸麻痺無謂
，甚至開始樂在其中。在這層道德、人性認(rèn)知上的演變，可以論及到何
以觀眾需要「暴力、禁忌」電影？或許被壓抑的「獸性」、「原始部落
性格」使然，還是人們或多或少都有「虐待」、「被虐」的傾向？過去
我們觀看暴力電影，觀看電視臺(tái)播放的社會(huì)犯罪檔案，在好奇心作祟與
視覺感官刺激下必定夾雜著難以言說的愉悅快感；旁觀他人之苦痛，自
虐般地接受不堪入目的影像暴力，當(dāng)中，觀眾與影片必定有某種共謀，
某種默契關(guān)係，這是不言而喻的部分?！度艘Ч贰芳词沁@樣的產(chǎn)物，甚
至比其他的暴力電影更為暴力，它直接激發(fā)觀眾的虐待狂與背虐狂病態(tài)
心理。
不僅形式上的大膽讓這部處女作顯得如此與眾不同，在極端偏激的
殺人行為背後，縱使一切看起來如此虛無、憤怒、無政府，當(dāng)中仍夾雜
著許多作者的政治、社會(huì)、宗教、存在觀點(diǎn)，其論調(diào)口氣極具攻擊性、
鼓動(dòng)力、破壞性。至於，表達(dá)這些作者觀點(diǎn)的人就是本片的男主角Ben
，這角色無疑是本片的魅力所在、本片的視覺焦點(diǎn)。Ben滔滔不絕、侃
侃而談其思考體系，與批判評(píng)論時(shí)，其誇張、激烈、投入的臉部表情與
活潑的手部動(dòng)作，表現(xiàn)出令人印象深刻的偏執(zhí)狂形象。另一方面，Ben
如HANNIBAL般在其行為動(dòng)機(jī)背後有著美的信仰存在：他本身談?wù)撛姟⒅?br>曉樂理、懂得建築美感，某方面表現(xiàn)出具有品味、要求完美的性格，但
相對(duì)的自以為神、自視為真理，這似乎隱喻著知識(shí)份子、藝術(shù)家的極端
性、狂傲、偏激的一面。
說實(shí)在，我們?nèi)圆坏枚狟en具體殺人動(dòng)機(jī)為何？然而，我也不認(rèn)
為觀眾需要清楚了解，畢竟這種虛無、瘋狂、無政府、混亂、失序下的
行為表徵，如此非理性、非邏輯似乎已成為現(xiàn)世性的面貌之一。
呼應(yīng)文章開頭，作為處女作的《人咬狗》絕對(duì)是部暴力經(jīng)典，不僅
僅在形式上有所突破，在意識(shí)型態(tài)的表達(dá)上，它衝擊著觀眾的思維，不
時(shí)引領(lǐng)我們的反思。當(dāng)年，這群初生之犢不畏虎的憤怒青年，藉著如此
異端情境的影片表達(dá)其對(duì)外在世界的看法，值得注意的是，我在片中察
覺到這群作者對(duì)於電影至高無上的熱愛：當(dāng)Ben一夥人發(fā)現(xiàn)另一群拍攝
殺人影片的團(tuán)隊(duì)時(shí)，它以睥睨惡絕的態(tài)度摔壞其電視用攝錄機(jī)；Ben沉
醉在其祖父的老超八底片電影放映；以及片中不少關(guān)於拍攝電影的堅(jiān)持
態(tài)度等，都表現(xiàn)出這群當(dāng)初年輕的作者們對(duì)電影的使命感。
可惜的是，多少創(chuàng)作者在一鳴驚人的處女作後殞落，《人咬狗》的
三位導(dǎo)演亦是如此，在本片之後就沒有更為突出、驚人的作品出現(xiàn)，令
人唏噓。無論如何，比起許多裝腔作勢(shì)的處女作而言，《人咬狗》絕對(duì)
是部永恆經(jīng)典，因?yàn)榕按c受虐乃是眾人的集體病態(tài)。
本片是個(gè)人長(zhǎng)久以來極為崇拜的一部作品，它與Darren Aronofsky的
《Pi》(1998)一樣，曾召喚著我內(nèi)心浮潛的黑暗性格，也影響我許多創(chuàng)
作思維上的驟變。我認(rèn)為，《人咬狗》並不適合每一個(gè)觀眾去觀看（曾
有人因?yàn)楸酒闪诉B環(huán)殺人魔），但對(duì)於許多具有偏執(zhí)性格的創(chuàng)作者
來說，本片的黑暗面與虛無，肯定是許多人會(huì)嗑上癮的禁藥。
5 ) 偽紀(jì)錄片的大眾化嘗試
看了《人咬狗》，忍不住說兩句。
偽紀(jì)錄片的來源應(yīng)該是紀(jì)錄片里常用的擺拍?！笆郎媳緵]有偽紀(jì)錄片，擺拍的多了，就成了偽紀(jì)錄片?！睌[拍這東西自打《北方的納努克》起就已然存在，納努克破冰捕海豹之類的鏡頭都是擺拍的，但這不妨礙《北方的納努克》成為紀(jì)錄片的開山之作，那段擺拍的捕海豹長(zhǎng)鏡頭后來甚至被巴贊作為例證來闡述自己的長(zhǎng)鏡頭美學(xué)。
可以說，擺拍自一誕生起就沒有多少道德上的焦慮。啊，只要納努克人以前是這么干的，現(xiàn)在我們?cè)賮砟７乱欢我矝]多大問題。長(zhǎng)久以來秉持“真實(shí)美學(xué)”的大多數(shù)紀(jì)錄片流派，真實(shí)電影也好，直接電影也好，用起擺拍來也不亦樂乎。
邁克爾摩爾才是最清醒的人，這個(gè)胖子很聰明，他知道觀眾其實(shí)根本不在乎真實(shí)，他們要的只是“真實(shí)”的感覺。所以邁克爾摩爾可以天馬行空的擺拍，甚至不惜拼貼、篡改材料來表達(dá)觀點(diǎn)。在邁克爾摩爾那顆巨大心臟的最深處，他知道，他其實(shí)是一個(gè)劇情片導(dǎo)演。
而如果一部紀(jì)錄片從頭到尾都擺拍，大家就奇怪的稱呼其為，偽紀(jì)錄片。
這是扯淡。50%的擺拍和100%的擺拍有何區(qū)別？本質(zhì)上沒有。即便不是擺拍的部分，紀(jì)錄片導(dǎo)演也可以利用各種造型手段、剪輯、聲音處理來暗示，隱喻，論證。
偽紀(jì)錄片？好吧，假定它存在。
回到《人咬狗》。
偽紀(jì)錄片到了92年的時(shí)候早已不是新鮮事物，但是《人咬狗》第一次把偽紀(jì)錄片進(jìn)行真正意義上的大眾化嘗試，用紀(jì)錄片手法來包裝了一個(gè)殺手故事。
當(dāng)本片的導(dǎo)演雷米在戛納接受采訪時(shí)，他駁斥了很多記者關(guān)于《人咬狗》是一部矯情造作、標(biāo)新立異的暴力電影的說法，雷米坦誠(chéng)，他的初衷并不在于對(duì)暴力的探討，而是反思紀(jì)錄片這一載體，暴力故事只是讓大眾易于接受的類型策略。
我同意這種說法。剝離偽紀(jì)錄片的外衣，《人咬狗》的故事荒誕、離奇。但是每個(gè)觀眾都愿意相信“它就發(fā)生在我們周圍”。
這就是紀(jì)錄片的形式力量，不是真實(shí)，而是真實(shí)的感覺。只要它符合我們的預(yù)期、經(jīng)驗(yàn)或者道聽途說。即便從來沒有人去過北極圈，只要有人告訴我們，納努克以前就是這么干的，再加上自然光效、固定機(jī)位長(zhǎng)鏡頭、去情節(jié)化的表達(dá)，我們就可以相信那是絕對(duì)的真實(shí)。只要現(xiàn)代社會(huì)給人的感覺越來越不安全，再加上自然光效、長(zhǎng)鏡頭、手持、攝制組成員的出鏡和交流、逼真的鮮血和腦漿、去情節(jié)化的表達(dá)、即興臺(tái)詞和事件，我們就可以浸淫在貝諾真的殺了一百個(gè)人，小孩也不放過的感覺之中。
真實(shí)？那只是一種風(fēng)格。
《人咬狗》的真正力量來自于此，極盡真實(shí)的形式和極盡虛假的內(nèi)容的碰撞，那是對(duì)紀(jì)錄片本身莫大的諷刺。而遍布片中，經(jīng)過精心設(shè)計(jì)的場(chǎng)景、鏡頭，特別是黑色幽默，都是對(duì)這一主題絕佳的映照。
“所有的電影歸根結(jié)底都是劇情片”，我喜歡這句話。
偽紀(jì)錄片的來源應(yīng)該是紀(jì)錄片里常用的擺拍?！笆郎媳緵]有偽紀(jì)錄片，擺拍的多了，就成了偽紀(jì)錄片?！睌[拍這東西自打《北方的納努克》起就已然存在，納努克破冰捕海豹之類的鏡頭都是擺拍的，但這不妨礙《北方的納努克》成為紀(jì)錄片的開山之作，那段擺拍的捕海豹長(zhǎng)鏡頭后來甚至被巴贊作為例證來闡述自己的長(zhǎng)鏡頭美學(xué)。
可以說，擺拍自一誕生起就沒有多少道德上的焦慮。啊，只要納努克人以前是這么干的，現(xiàn)在我們?cè)賮砟７乱欢我矝]多大問題。長(zhǎng)久以來秉持“真實(shí)美學(xué)”的大多數(shù)紀(jì)錄片流派，真實(shí)電影也好，直接電影也好，用起擺拍來也不亦樂乎。
邁克爾摩爾才是最清醒的人，這個(gè)胖子很聰明，他知道觀眾其實(shí)根本不在乎真實(shí)，他們要的只是“真實(shí)”的感覺。所以邁克爾摩爾可以天馬行空的擺拍，甚至不惜拼貼、篡改材料來表達(dá)觀點(diǎn)。在邁克爾摩爾那顆巨大心臟的最深處，他知道，他其實(shí)是一個(gè)劇情片導(dǎo)演。
而如果一部紀(jì)錄片從頭到尾都擺拍，大家就奇怪的稱呼其為，偽紀(jì)錄片。
這是扯淡。50%的擺拍和100%的擺拍有何區(qū)別？本質(zhì)上沒有。即便不是擺拍的部分，紀(jì)錄片導(dǎo)演也可以利用各種造型手段、剪輯、聲音處理來暗示，隱喻，論證。
偽紀(jì)錄片？好吧，假定它存在。
回到《人咬狗》。
偽紀(jì)錄片到了92年的時(shí)候早已不是新鮮事物，但是《人咬狗》第一次把偽紀(jì)錄片進(jìn)行真正意義上的大眾化嘗試，用紀(jì)錄片手法來包裝了一個(gè)殺手故事。
當(dāng)本片的導(dǎo)演雷米在戛納接受采訪時(shí)，他駁斥了很多記者關(guān)于《人咬狗》是一部矯情造作、標(biāo)新立異的暴力電影的說法，雷米坦誠(chéng)，他的初衷并不在于對(duì)暴力的探討，而是反思紀(jì)錄片這一載體，暴力故事只是讓大眾易于接受的類型策略。
我同意這種說法。剝離偽紀(jì)錄片的外衣，《人咬狗》的故事荒誕、離奇。但是每個(gè)觀眾都愿意相信“它就發(fā)生在我們周圍”。
這就是紀(jì)錄片的形式力量，不是真實(shí)，而是真實(shí)的感覺。只要它符合我們的預(yù)期、經(jīng)驗(yàn)或者道聽途說。即便從來沒有人去過北極圈，只要有人告訴我們，納努克以前就是這么干的，再加上自然光效、固定機(jī)位長(zhǎng)鏡頭、去情節(jié)化的表達(dá)，我們就可以相信那是絕對(duì)的真實(shí)。只要現(xiàn)代社會(huì)給人的感覺越來越不安全，再加上自然光效、長(zhǎng)鏡頭、手持、攝制組成員的出鏡和交流、逼真的鮮血和腦漿、去情節(jié)化的表達(dá)、即興臺(tái)詞和事件，我們就可以浸淫在貝諾真的殺了一百個(gè)人，小孩也不放過的感覺之中。
真實(shí)？那只是一種風(fēng)格。
《人咬狗》的真正力量來自于此，極盡真實(shí)的形式和極盡虛假的內(nèi)容的碰撞，那是對(duì)紀(jì)錄片本身莫大的諷刺。而遍布片中，經(jīng)過精心設(shè)計(jì)的場(chǎng)景、鏡頭，特別是黑色幽默，都是對(duì)這一主題絕佳的映照。
“所有的電影歸根結(jié)底都是劇情片”，我喜歡這句話。
6 ) 精神病態(tài)的表演欲
電影看過二十分鐘就可以確定，男主角是不折不扣的精神病態(tài)。
*維基百科:心理病態(tài)或精神病態(tài)（英語：Psychopathy）通常是指一種人格障礙，患者會(huì)表現(xiàn)出持續(xù)的反社會(huì)行為，缺乏同理心和自責(zé)行為，行事偏向大膽（英語：Boldness）、失控，有利己主義（英語：Egotism）行為。該詞通常被認(rèn)為是社會(huì)性病態(tài)（英語：sociopathy）的同義詞。
他總是穿著干凈整潔的套裝，經(jīng)常大笑然后又面無表情地收住，興之所至?xí)钤?，走在路上激?dòng)地大發(fā)社論，在兩個(gè)女伴面前則是風(fēng)趣有才的情人，一個(gè)保護(hù)者的形象。他對(duì)于美術(shù)和音樂都有自己的見解，簡(jiǎn)短的談話中即可讓人感覺親切。這種浮于表面的魅力和惡劣的性格搭配在一起，實(shí)際上要是別人打亂他的掌控（問鏡頭是在拍他還是拍后面玩鬧的小孩、餐館里服務(wù)生對(duì)他選的酒說“這可不是今天最好的選擇”、后來門口被扔死老鼠）他便會(huì)翻臉，立馬發(fā)火。他是那么擅長(zhǎng)偽裝、欺騙、操控他人，從一開始讓這幾個(gè)青年人拍攝他犯罪的過程，到讓攝制組來輪奸受害者，都是他掌控欲的表現(xiàn)。
但主角班諾特這個(gè)精神病態(tài)所掌控的，不止這些。人們一直提到的包括導(dǎo)演雷米本人所說的，電影讓人沉浸的“偽紀(jì)錄片”形式，其實(shí)都是由主角的表演掌控的。在他從獨(dú)居老人那里拿走錢喊雷米等三個(gè)拍攝人員去吃鮮貝大餐的時(shí)候，紀(jì)錄片的感覺被打破又被凸顯了，讓我第一時(shí)間想到周浩導(dǎo)演的《龍哥》里面阿龍對(duì)著攝像頭說“給你一個(gè)完美的鏡頭”。不知道在那一刻會(huì)不會(huì)有觀眾和我一樣感覺被愚弄了——哪怕在紀(jì)錄片中，你看到的其實(shí)都不一定是真實(shí)的，導(dǎo)演也無法控制主角的表演欲，你看見的是主角想要表演出來的。
紀(jì)錄電影，紀(jì)錄片，劇情片，這三者的區(qū)別成分就來源于表演性，但真實(shí)和表演的平衡在某一刻總會(huì)失控，標(biāo)準(zhǔn)被打破，因此man bites dog，實(shí)際是一場(chǎng)精神病態(tài)突如其來的臨時(shí)表演。
除此表演之外，電影中關(guān)于氣味的一些臺(tái)詞也很有意思。
硫磺味
雞屎味
影片中的暴力和犯罪鏡頭因?yàn)椴捎幂^寫實(shí)的手法，我反而覺得沒有那么大沖擊力，但如同主人公所說的事物會(huì)留下味道，《人咬狗》留下的是仿佛血、動(dòng)物體味和人類糞便混雜的味道。看完這部電影，我得瞎幾把寫些屁話、在網(wǎng)上和陌生人對(duì)線大罵幾十回合才能忘掉這股濃烈的氣味——用魔法打敗魔法，用另一種表演來逃離表演。
nouvelle vague的影子，加上lars von trier的一點(diǎn)精神，john cassavetes的一些料。不過如果是在電影院里應(yīng)該會(huì)有點(diǎn)累。另外就是benoit其實(shí)在演他自己而已，他在現(xiàn)實(shí)中也差不多這樣，這么多年過去了，他一直還是“瘋瘋”的。想了解的人可以看一下今年他在戛納grand bain的采訪。電影是文化性的，有些時(shí)候外國(guó)人看到一個(gè)從來沒有看過的東西，容易拜神。中國(guó)人是只要是美國(guó)媒體拜的歐洲神，基本上也會(huì)拜拜。這種片子對(duì)我沒有任何吸引力，我沒有看到所謂創(chuàng)新，也沒有看到多么與眾不同，從風(fēng)格上我寧愿去看pierre perrault的La bête lumineuse，從真正人性暴力的角度我更愿意重看maurice pialat。 過譽(yù)的一部電影，一段段，破碎的，斷裂的。好吧
三星半，想象力爆棚的局部寫實(shí)，在一個(gè)命題里詳盡的表現(xiàn)人物，這一點(diǎn)很棒。整部電影非常流暢，并且不工于技巧，一方面是成本所限的拍攝方式，一方面的創(chuàng)作上打破了一種起承轉(zhuǎn)合的思路，一個(gè)殺人，一段拍攝，看起來拍的是殺人，實(shí)際上拍的是隱藏的攝像機(jī)，如此一樣，眼睛就很好的被固定在觀看主角的身上了，不體驗(yàn)他，但要看著他。男主角的表演保持了很好的興奮感，電影的成功離不開他控制節(jié)奏，基本上攝影機(jī)就是跟著他胡來，他需要高度緊張，不一定知道自己要怎么演，但是一定要知道自己的作用，創(chuàng)作的理性大于內(nèi)容上的感性。
我沒有辦法裝逼地去評(píng)論這部電影用了怎樣的手法有多大的藝術(shù)價(jià)值cult氣質(zhì)有多彪悍，看過這部影片，瞬間會(huì)變得無法再相信任何美好。盡管沒有太多暴力血腥的鏡頭，可是心里已經(jīng)完全被黑暗所侵占。完全欣賞無力。千萬慎重，好奇會(huì)害死貓，也會(huì)讓你墜入地獄。
副題：關(guān)于殺人這件小事。偽紀(jì)錄片。即興詩，鋼琴，槍，攝影機(jī)。沉尸所用的重物，成人要體重的三倍，小孩四倍，侏儒兩倍，年邁的體質(zhì)疏松之故要五倍，這樣才不會(huì)浮起來。愛情會(huì)留下硫磺的味道。
8/10。道德混亂電影的開山力作，影響了《天生殺人狂》《當(dāng)你熟睡》。攝影師時(shí)而讓劇中人物正面接受采訪、時(shí)而照亮黑暗和畫面變焦來搜尋目標(biāo)，觀眾心理主動(dòng)站在殺手，游戲式的跳切、同期錄音、膠片倒放形成風(fēng)格化的斷片效果，配著勒死的老者、癲癇的女性、枕頭悶死的小孩、無來由的槍戰(zhàn)，只管殺個(gè)痛快！
Film_Noir
大家都覺得很有創(chuàng)意，都覺得很牛逼，但是效仿的作品卻寥若晨星。
殺人犯的日常與狂歡。和睦的家庭，健談的性格，這與大多影視劇描述的變態(tài)殺手并不一樣，甚至完全相反，對(duì)于殺人他從沒有絲毫猶豫和不忍，更談不上良心和懺悔，所以我們找不到原因，這就是天生殺人狂吧。而導(dǎo)演和攝影作為幫兇又是什么原因？邪惡崇拜？人性中隱匿的惡借此得以釋放？結(jié)尾三人的瞬間爆頭為何讓人感覺悵悵然？是復(fù)仇？是另外一個(gè)殺人取樂的惡魔？作為觀眾的我們是面對(duì)殺戮連呼過癮還是為每位死者心生憐憫？
既沒有大笑也沒有反思。我認(rèn)同“暴力存在于本能”的觀點(diǎn)，但這并不意味著我看到暴力的行為不會(huì)反感，更不用提“落入導(dǎo)演的陷阱，覺得自己變成同伙”了。我不明白怎么多人喜歡拿它和昆汀比，在我看來兩者是完全不同的，這片避開了道德問題，而在昆汀那里完全不用考慮道德，因?yàn)樗准埡谧指嬖V你“我就是假的，我就是血漿，我就是讓你爽”。我還是更喜歡昆汀的態(tài)度。加一句，我實(shí)在是討厭偽紀(jì)錄片。
客觀到主觀的轉(zhuǎn)換漸變突兀自然又奇妙。
導(dǎo)演死的早也算是積德行善造福電影界了
如特典中訪談所言，如果說本片關(guān)乎暴力，不如說這是一部關(guān)于拍電影的電影?？梢院汀顿I兇拍人》對(duì)比來了，及攝影機(jī)與殺人問題。
論旁觀者的被卷入。覺悟吧，世界上本沒有純粹的觀察者和記錄者。旁觀即行動(dòng)。
已經(jīng)不喜歡看這種沒有意義的暴力血腥片，沒必要這樣鍛煉自己的承受能力。
暴力在冷笑話的[人咬狗]里毫無來由，這是因?yàn)樗⒉恢塾诒┝Ρ旧?，而是媒體上對(duì)暴力的展現(xiàn)。電影內(nèi)部的攝影機(jī)逐漸失去了距離和客觀性，成為了暴力的幫兇。但攝影機(jī)背后的真正觀眾與這部攝影機(jī)之間是什么關(guān)系，這個(gè)問題沒有被回答。麻木的我一直在期待男主角拿槍射殺鏡頭后的攝影組，這才是一場(chǎng)好戲。
放在十多年后的現(xiàn)在來看，也是顛覆性的牛逼電影啊。所有的暴力與殘殺就好像一個(gè)人的平凡工作一樣平靜自然。追殺的途中還會(huì)吟兩句詩，看一看鳥。甚至當(dāng)小孩拼命掙扎逃跑的時(shí)候，我居然還會(huì)感覺把小孩弄死是理所當(dāng)然的。這個(gè)殺人犯就像我們所有的常人一樣為人和善，有脾氣，但是不變態(tài)。正因?yàn)橐磺卸际悄菢拥淖匀?，讓人不得不感慨萬千。這部片子也顛覆性的使用了實(shí)時(shí)拍攝的方式（那段攝像機(jī)和采音隔離的搭配讓我覺得非常絕），并且是在一種介于客觀與不客觀的間中角度莫名其妙的徘徊。三個(gè)電影學(xué)院的學(xué)生能夠用一萬五的成本拍出這么一個(gè)經(jīng)典牛逼的電影
http://www.tudou.com/playlist/p/l4023316.html
a smell of anger and a bit like the clockwise orange, but it is a little overdo to me
偽紀(jì)錄的手法反而讓我一直入不了戲＝ ＝
偽殺人狂紀(jì)錄片，嚇?biāo)佬呐K病老太，各種殺人片段，劇組人被暴力傳染輪奸家庭主婦并滅門，狂躁話嘮又多愁善感的殺人狂，不禁讓人想到《此房是我造》與本片的關(guān)系。最后殺手在吟詩中被爆頭，攝制組被全殲，這樣一個(gè)瘋狂作惡的電影團(tuán)隊(duì)在被消滅時(shí)竟然如此叫人不舍，這就是電影的魅力。