年紀(jì)輕輕的溫子仁，不愧是渲染和調(diào)動氣氛的大師。對我用的是“大師”這個詞，因為縱觀現(xiàn)今的導(dǎo)演，很少有導(dǎo)演能如此精準(zhǔn)地捕捉觀眾情緒，然后把觀影氣氛調(diào)動起來的。

溫子仁的作品和系列，電影愛好者應(yīng)該都有看過，比如制造恐怖氣氛的《招魂》和《潛伏》系列，還有驚悚懸疑的《電鋸驚魂》系列，驚險刺激的《速度與激情》系列等。

這些重要級的商業(yè)作品，都讓華裔導(dǎo)演溫子仁在好萊塢占有一線導(dǎo)演大咖席位。

作為DC重要轉(zhuǎn)折點的《正義聯(lián)盟》，廢了，扎導(dǎo)轉(zhuǎn)型失敗，華納高層喜歡控制大片，導(dǎo)致《正義聯(lián)盟》的慘敗。

所以DC宇宙的轉(zhuǎn)折點，重振旗鼓的重任交給了海王和溫子仁，憑著事先談好的條件，溫子仁拿到了絕對領(lǐng)導(dǎo)權(quán)，華納高層不干預(yù)影片制作和時長，從而讓《海王》極具溫子仁特色。

不得不說，《海王》是一部大爽片，從頭打到尾，每一次打戲，都能做到很新鮮。

而且每一場動作戲都自帶節(jié)奏，慢鏡頭和快速動作的結(jié)合，讓觀眾觀賞特效動作大戲的時候，不至于視覺疲勞。

在構(gòu)建海底世界上，打造了一個刷新我們想象力的亞特蘭蒂斯海底王國，雖然地球70%是海洋，但是海洋的世界其實對于我們來說是陌生的，這也引起了觀眾的獵奇感，當(dāng)我們看到一個前所未有的海底世界時，不亞于欣賞到了一個全新的藍(lán)色星球。

特別是蝦兵蟹將的出場的決戰(zhàn)，還有各種海洋動物的造型設(shè)定，讓我們完全跳脫了超級英雄的既定框架，溫子仁給我們看到了一個DC宇宙之外的海洋宇宙。

而且溫子仁在恐怖片氣氛渲染的造詣，被他帶到了《海王》里來，溫子仁把一些嚇人的橋段營造得很足，一言不合就突然爆炸嚇唬人。

比如開頭一家三口男人看著報，女人哄著娃，連狗都要昏昏入睡時，突然一記爆炸。

比如歐姆王和別的國王在開會時，突然一記爆炸。

比如海王和湄拉在意大利找叉子時，突然一記爆炸。

這些雖然不是恐怖片定義的嚇人設(shè)計，但出其不意的爆炸，確實嚇到了我。

總的來說，喜歡刺激大場面的影迷，確實會讓《海王》把腎上腺素提到嗓子眼，再加上亞瑟養(yǎng)眼的母親和女票，更能收獲一批慕名前來的男性觀眾。

這樣的《海王》，加上DC之前不爭氣的《正義聯(lián)盟》，讓觀眾把預(yù)期調(diào)低，再配上這段時間片荒的12月頭，《海王》提前在國內(nèi)炸了，到目前為止《海王》的票房已經(jīng)超過7億，僅僅上映才3天， 超越了《正義聯(lián)盟》，也成為DC在國內(nèi)最賣座的超英電影，甚至很有可能，會成為國內(nèi)票房第一的超英電影。

有人說，《海王》是DC諾蘭《蝙蝠俠》三部曲后最好的DC電影。

也有人說，《海王》是海底版本的《阿凡達(dá)》，拍《阿凡達(dá)2》的卡梅隆要慌了。

還有人說，《海王》終于趕超漫威了。

那我就從這三個被討論最高的重點，去吐槽一下《海王》吧，注意是吐槽不是抹黑，更不是杠精，如果某些影迷想看到通篇文章在贊美《海王》的，或者你覺得《海王》爽到你就夠了，那請看到這就可以退出了。

這部特效滿分的《海王》，確實很走腎，但，不走心。

大家都說《海王》是諾蘭《蝙蝠俠》之后最好的DC電影，這句話大家其實也在承認(rèn)，《海王》還是比不上諾蘭的《蝙蝠俠》。

《蝙蝠俠》中就連哥譚這座城市，都彌漫著一種罪惡墮落的擬人化狀態(tài)，這些場景的設(shè)計和氣氛的渲染，是從骨子里透出來的，相比于海王的亞特蘭蒂斯王國，只是把王國放在了海底，但我看不到這座海底王國的底蘊和狀態(tài)。

再來是人物，《蝙蝠俠》的布魯斯.韋恩從小父母雙亡，所表現(xiàn)出來的陰郁和不茍言笑，滲透在每一部影片中，老爺一直都是至死地于后生，這樣的人物內(nèi)心和外在的沖突，達(dá)到最大化的對撞。

再加上諾蘭固有的把簡單事情復(fù)雜化的個性，諾蘭導(dǎo)筒下的超級英雄電影，一直都在嘗試探討人們是否需要超級英雄的深度空間，這樣的蝙蝠俠作品，想不經(jīng)典都難。

而海王的人物和故事，基本用對白去拓展故事線，最多注入一些表面母子戲，和湄拉的感情戲，就再也沒什么可以值得窺探海王的內(nèi)心世界了，整部《海王》電影，亞瑟在接到每個任務(wù)時，最多猶豫一下，然后他就去做了。

而且亞瑟總是強(qiáng)調(diào)，我不想做海王，我不配做國王，一部幾乎用對白去展開劇情的電影，通常很難走心就對了。

如果不去比較諾蘭《蝙蝠俠》三部曲，就拿嚴(yán)肅暗黑扎導(dǎo)的《超人鋼鐵之軀》，《蝙蝠俠大戰(zhàn)超人》來比較的話，后者在故事人物的閃光點，都來得比《海王》要史詩感一些。

比如《超人鋼鐵之軀》中超人在成為英雄的成長過程中，經(jīng)歷過養(yǎng)父的離去，超人終于能明白就算是自己有超能力，也不能拯救每一個人的道理。

超人從一個養(yǎng)父中學(xué)到的道理，遠(yuǎn)遠(yuǎn)比海王在燈塔父親中學(xué)到的要深刻。

海王父子的幾場對話戲，并沒有能讓海王有什么轉(zhuǎn)變的弧光，他們父子倆只是喝個啤酒，僅此而已。

當(dāng)然扎導(dǎo)過于刻意去挖掘嚴(yán)肅和暗黑，疏離了普通大眾，他自身有他的個性和問題，在此就不展開了。我個人還是非常喜歡他的作品的。

再退一步比較《神奇女俠》（大家難道忘了這部嗎，《神奇女俠》上映的時候，大家也不一樣嗨翻天嗎），神奇女俠的人設(shè)，都比海王要沉淀一些，起碼在片中神奇女俠和史蒂夫的感情做得非常飽滿，而且神奇女俠對他們族人背負(fù)的使命，也是非常清晰的。

所以總結(jié)下來，《海王》故事的簡單，人物的單薄，全靠特效和溫導(dǎo)的運鏡來拯救，不得不說，溫導(dǎo)把10分的劇本，拍成了90分的電影，此處再一次把掌聲獻(xiàn)給溫導(dǎo)。

《海王》人設(shè)還有一個大問題，在于敵人只有頂級磨皮的奧姆.言承旭.王一個人，最多加一個為動作戲而生的黑蝠鲼，其余的人物，不管是軍師，老丈人，女票，爸媽，都站在亞瑟的一邊。

在一部影片里，越強(qiáng)的反派，才能越放大正派主角人設(shè)豐富的光芒。反派可以是一個勢力，并不單指一人，比如蝙蝠俠對抗真正的反派，是籠罩整個哥譚市的犯罪情緒。

而且海王在打任務(wù)的過程中，講真都太順利了，雖然他也被抓，也挑戰(zhàn)失敗，但海王本身沒有任何感悟呀，他從一開始就一直強(qiáng)調(diào)：我不配做國王，你們找錯人了。說完海王還是乖乖去做任務(wù)了。

再來第二個觀點，說《海王》是海底《阿凡達(dá)》，我雙手雙腳不同意。

卡梅隆本身自己就在拍《阿凡達(dá)》的2，3部，會拓展到海洋部分，我依然保持信心，卡梅隆會再次改變并創(chuàng)造奇跡，會給我們非常不一樣的觀影體驗。

早在2009年，《阿凡達(dá)》改變了電影史，改變了觀眾觀影習(xí)慣，讓3D再次火熱，更重要的是，那顆藍(lán)色的潘多拉星球，似乎就真實的存在于我們的宇宙中，要做的這樣的場景設(shè)定，并不是一部《海王》能完成的。

在看《海王》海底世界的時候，我感覺聽到了溫導(dǎo)的內(nèi)心獨白：要有光~！

于是整個海底世界比陸地還要通亮，要不是說在海底，我還以為在天宮，因為實在太亮了。好吧也許是亞特蘭蒂斯王國科技發(fā)達(dá)而且電費免單。

服道化在電影美學(xué)上，統(tǒng)一非常重要?！逗Ｍ酢分泻５资澜绲姆阑?，可以用花團(tuán)錦簇來形容，這有點類似于《星際特工：千星之城》的服道化，顏色對撞大雜燴，喜歡的人會很喜歡吧，但我看得有點別扭，甚至有一種廉價感。

比如湄拉當(dāng)時去觀看海王和奧姆單挑時那套服裝，讓我錯以為是水果姐要在海底開演唱會。

對比《阿凡達(dá)》，一顆藍(lán)色的潘多拉星球，因為氧氣成分，重力，還有星球周邊環(huán)境關(guān)系，讓這顆星球有著一個統(tǒng)一屬性，就是藍(lán)色系，藍(lán)皮膚的納美人種，還有藍(lán)色為主色系的動植物，再加上影片后期加強(qiáng)了藍(lán)色影調(diào)的調(diào)整，讓整部《阿凡達(dá)》的色調(diào)十分的統(tǒng)一。

其實服道化還好，蘿卜青菜各有所愛，有些人就喜歡繁花似錦的顏色設(shè)計，但《海王》意識形態(tài)和科技發(fā)展的沖突，這個三觀步子就扯得有點大了。

一個具有極度高科技文明的海底王國，文明制度居然是傳統(tǒng)的封建君王制度，當(dāng)然不反對他們?nèi)朔N聰明，制度是制度，科技是科技。

那么如此聰明的亞特蘭蒂斯人，憑什么在幾千年前，就被人類逼到躲躲藏藏，要知道幾千年前人類還只是冷兵器時代，完全可以和人類談條件劃清楚河。

就算到了今天，高度發(fā)達(dá)，熱愛和平的亞特蘭蒂斯人，也犯不著內(nèi)部開個會就向人類宣戰(zhàn)吧，這邏輯太硬沒理清楚。

再次對比《阿凡達(dá)》，納美人處在部落發(fā)展期，冷兵器時代，除了特異功能是和星球動植物交流，思想科技文明都遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有達(dá)到人類工業(yè)時代，面對擁有重武器的人類，納美人只能躲躲藏藏。

所以對比《阿凡達(dá)》和《海王》，哪一個族群才配得上躲躲藏藏的設(shè)定，一目了然。

有人會說，那是因為亞特蘭蒂斯人愛好和平，所以選擇躲躲藏藏，但愛好和平的方式多了去了，不需要忍辱負(fù)重幾千年，最后來個暴君要干掉全人類吧，一點回旋余地都不給，這劇情確實夠直白了。

再有就是亞特蘭蒂斯內(nèi)部王朝邏輯也有問題，他們傳承了幾千年的君王血脈正統(tǒng)的意識形態(tài)，甚至連當(dāng)時亞瑟媽和人類爸“通奸”，都被處于重罰的情況下，到最后居然接受了一位混種人做為海神，這轉(zhuǎn)變堪稱魚的記憶。

按照遵守了幾千年君王條條框框規(guī)矩的亞特蘭蒂斯人，他們只認(rèn)純種血脈的奧姆做王無可厚非，就算奧姆不熱愛和平挑起戰(zhàn)事，那也應(yīng)該合法讓他下臺，順位給純血皇兄或后代等，而不是換給只是出生名次靠前的混種哥哥亞瑟吧。

在君王制度下，皇室血脈的純正，應(yīng)該是第一選項才對，當(dāng)初亞瑟的媽和人類建立家庭都被搞成那樣，到后來亞特蘭蒂斯人居然輕而易舉的接受了亞瑟做海王，就因為他拿到那叉子？這邏輯有點難以下咽。

還有奧姆也是夠給自己哥哥面子的，明知道亞瑟是混種血統(tǒng)，還要和他單挑，奧姆你自己可是純種血統(tǒng)耶，名正言順的王耶，憑什么要拿自己皇位和混種的亞瑟做賭注，這人設(shè)動機(jī)說不通呀。

再嚴(yán)格一點說，湄拉，軍師努迪斯他們，暗中扶持亞瑟稱王，這就是赤裸裸政變了，最后還被套上拯救世界的光環(huán)，從頭到尾人類除了海嘯沒受半點傷害，該污染海洋還是會污染，人類該為所欲為還是會照做。

要我說，就應(yīng)該安排海王是名正言順的王，只是他自己覺得承擔(dān)不起這重任，這樣的人設(shè)動機(jī)，才覺得更合情合理些。

當(dāng)然有一種解釋，說海王混種的設(shè)定，是在影射半代移民美國的異鄉(xiāng)人，暗指他們也一樣可以在美國當(dāng)家做主，如果影片要表達(dá)這么深刻的主題當(dāng)然沒問題，但請先把亞特蘭蒂斯的世界觀理順，還有把海王的人設(shè)建立豐滿先。

最后一個吐槽，很多人說終于看到《海王》可以和漫威宇宙抗衡了，這種比較有失片面，從國內(nèi)票房來說，《海王》確實可以抗衡了，但綜合比較，DC宇宙一部《海王》還是難以對漫威宇宙掀起任何波瀾。

漫威明年即將進(jìn)入4.0進(jìn)程，光《復(fù)聯(lián)4》一支先導(dǎo)預(yù)告就刷新影史播放記錄，DC宇宙還有很長的路要走。

當(dāng)然，我還是很看好DC的，《神奇女俠2》，《沙贊》等等都已經(jīng)提上日程，而且DC有這么多經(jīng)典的超英角色，其實和漫威比較，真的各有所長。

DC宇宙，希望還是慢慢來，比較快。

不知不覺吐槽了這么多，話風(fēng)稍微帶回一些吧，不管怎樣，《海王》這樣的爽片，在爽字上面一定是超出預(yù)期的，甚至有人說，讓溫子仁帶領(lǐng)DC宇宙。

《海王》我當(dāng)然會推薦大家去看，影片用了最低配置的觀影門檻，盡量吸引所有觀眾去看一部超英片，大家不做功課也能全程看High，我想這是DC宇宙發(fā)展到今天，學(xué)到最痛徹心扉的一點。

最后自爆一下，我是DC粉，因為我對老爺，愛得深沉。因為我是DC粉，所以我對DC電影尤為嚴(yán)格。

關(guān)注《大聰看電影》公眾號，不追求跑量，只研磨精品

第一，畫面和場面確實超贊！一場戰(zhàn)斗接一場戰(zhàn)斗絕無冷場，真的是乒乒乓乓從頭打到尾。每一幀畫面都在告訴觀眾：有錢！超值！這片子的視效和藝術(shù)設(shè)計在商業(yè)大片里差不多可以拿滿分了。上次DC《正義聯(lián)盟》不管因為什么原因，特效呈現(xiàn)最后是與片子體量不符的，這次看來是下了大功夫！可以說是好萊塢工業(yè)體系的又一標(biāo)桿式作品：一個是很多場景CG角色成千上萬，難度很高；另外就是全片特效水準(zhǔn)很均衡，沒有參次不齊狀況，說明特效總監(jiān)很給力。

第二，不要看到有幾個相似場景就什么“阿凡達(dá)”、“星戰(zhàn)”的亂比，哪兒跟哪兒呀。除了都是ILM主要做的特效，其他沒啥可比性。我前面說的視效出色，是指在當(dāng)今水準(zhǔn)上。從工業(yè)方面講，《海王》并沒有完全超越阿凡達(dá)和星戰(zhàn)，只是同一水準(zhǔn)不同時期罷了。主要是它并沒有什么開創(chuàng)性特效技巧，還是超級大片那種錢堆起來的集大成水準(zhǔn)。此外，從內(nèi)核上就更沒有可比性了：阿凡達(dá)和星戰(zhàn)都創(chuàng)造了獨特的世界觀，可以在里面不斷展開新故事新冒險?！逗Ｍ酢返乃悸犯摹独咨瘛返炔畈欢?，是為后面的《正義聯(lián)盟》續(xù)集等鋪路的，自身雖然有一個設(shè)定，但繼續(xù)發(fā)展故事的余地并不大（肯定有續(xù)集啦），角色及人物關(guān)系都沒啥可延展空間。

第三，人物討喜，風(fēng)格簡單粗暴。大概是接受了扎導(dǎo)的教訓(xùn)，這部的情節(jié)真的是“小胡同趕豬——直來直去”。角色也都是一根筋，基本沒有成長變化。好處是故事非常緊湊集中，推進(jìn)快速。壞處就是沒有回味沒有深度，故事和角色都很平面——溫導(dǎo)堅決不搞啥多線敘事，連閃回都直接用相似剪輯切回來，不等情節(jié)點到來，這思路倒是跟盧卡斯當(dāng)年的轉(zhuǎn)場方式有點異曲同工，都是簡單粗暴風(fēng)……也虧了幾位演員很給力，讓角色有了活力。特別是Amber Heard（這名字是咋被翻譯成艾梅柏·希爾德的？簡直莫名其妙！），快把海王風(fēng)頭都搶了。威廉達(dá)福反正不是演陰謀家就是慈父，或者兼而有之。btw，這片子拉皮兒真厲害，把基德曼和達(dá)福修得那叫油光水滑……哦，對了，海王老丈人是龍格爾啊，有點令人唏噓，也難怪女兒這么霸氣。??

第四，溫子仁真是一片苦心，在商業(yè)大片華袞下藏了一個B級片魂！影片中各種影視梗不下十來處吧。（開頭電視里是老版《海底兩萬里》？還有噴泉那里讓我想起《羅馬假日》沙漠地下一段非常像《奪寶奇兵》）最后克總都直接出場了！結(jié)果我看影院里居然沒人像我一樣鼓掌，太不給克總面子！

第五，DC之前的問題就是一直沒找準(zhǔn)路子，這次《海王》跟《神奇女俠》應(yīng)該差不多，票房能成。但DCEU還是缺個核心，讓影迷不知道后面該期待什么？（難道是正義聯(lián)盟結(jié)尾的黑暗正義聯(lián)盟？）一部票房成功的電影還是不能解決問題，你看BVS全球票房也非常好呀。我擔(dān)心后面的《沙贊》也是這個問題：片子有意思，但對整個系列還是不夠。你看漫威《驚奇隊長》跟《復(fù)聯(lián)3、4》的連接度！那才是環(huán)環(huán)相扣呢。

第六，戰(zhàn)斗場面挺帶感，pose擺得超級贊。溫導(dǎo)在這方面有點偷師扎導(dǎo)吧（畢竟后者也是執(zhí)行制片）。我覺得意大利一段打得還行（鏡頭推拉有點意思），火環(huán)之戰(zhàn)也是鏡頭炫，真好看還是結(jié)尾二王之戰(zhàn)，更有漫畫感和儀式感。

綜上，《海王》是部好看的大片，視覺上超贊，故事和角色只能說soso。片子的敘事風(fēng)格給DC系列找到了出路，但內(nèi)容上則過于保守和謹(jǐn)慎，不夠大開大闔。主題表達(dá)基本付之闕如，屬于“過癮就好”的典型。最后，這片子的口碑方面，可能國內(nèi)會比北美好！

今天去看「海王」純粹是一時起意，wb和wx都看到好多人夸，突然就有點興趣了，以為DC真的改頭換面，尤其是有電鋸的溫子仁執(zhí)導(dǎo)，于是懷著看復(fù)聯(lián)四的期待買了張IMAX。

剛開始，聽到了旁白，看到了亞特蘭蒂斯小兵兵的造型，心里有種不好的預(yù)感，但是還是依然期待著劇情的展開?？山酉聛硇『Ｍ踉谒屦^那一幕什么鬼？我穿越到了2002年？在看哈利波特說蛇腔？

往后的發(fā)展完全讓我懵逼了，DC延續(xù)了一貫的白癡對白和羅里吧嗦，恨不得把劇情都靠對白告訴你，看到中期我甚至以為是一部超低配的星戰(zhàn)，這都什么鬼造型？那個導(dǎo)師確定不是尤達(dá)？海王弟弟到底想說啥？海王到底為了啥？莫名其妙蹦出個公主是干啥的？我的媽也，亂了個套了。

劇情有著爆米花電影一貫的直線色彩，中間尋寶那段不得不說還是有點精彩的，拍出了速度與激情既視感，海王拿到??也太雞毛簡單了吧？那怪獸是太久沒人跟他說話缺愛了？

還有最后，看到海王拿著神之武器發(fā)出動感光波打贏戰(zhàn)爭的時候我承認(rèn)笑噴了，雖然這段并不是為了搞笑……當(dāng)海王他媽踩著七彩祥云出現(xiàn)教育海王他弟，大聲喊出：my son的時候，我徹底繃不住了，就算劇情在老套你也不能這么過分啊天?。?！快去吧三叉戟換成金箍棒把海王，棍子耍的不錯嘛

綜上所述，這是第一部明知道有彩蛋我卻直接走了的爆米花片，看完這部電影我才終于明白了什么叫沉淪成本，拍商業(yè)片拍成這樣也是絕了，DC真的扶不起來了，如果說近幾年漫威是火影忍者，那DC只能算是喜羊羊，不，應(yīng)該是巴啦啦小魔仙。私以為本片只能6.5，1.5給特效和環(huán)美。

另外，原來豆瓣也能刷評了，看來美國佬開始學(xué)習(xí)中國了。

當(dāng)各位都關(guān)注特效的時候，我來說點不一樣的。

誰能想到，最終撐起DC電影大旗的竟然是位“傻大個”。

早在電影未開拍之前，其實對該項目是比較擔(dān)心的：

一方面是因為海王這名角色，知名度不高，別看在DC漫畫里這位1941年就出來混了，但真要論在全球非粉絲觀眾中的影響力，他并不是正義聯(lián)盟中最有熱度的，所以在《正義聯(lián)盟》后，緊接著單人電影不是更知名的《閃電俠》，也不是“玄冥二老（蝙超）”，而是《海王》，多少有些令人意外。

另一方面就是對風(fēng)格的擔(dān)心了，因為海王這種肌肉猛男的形象，偏于古典英雄，拍出來會不會過于呆板，甚至有過時的感覺？（說實話，這是我當(dāng)年看《雷神1》的感受，愣頭愣腦的大塊頭）

PS，海王漫畫看的不多，當(dāng)時還叫水行俠，但在我印象里，海王身材很好，但不是個大塊頭，主演杰森·莫瑪當(dāng)年可是拍過《蠻王柯南》《權(quán)力游戲》馬王的人啊。我覺得DC考慮這個人選，真的是為了與漫威的雷神對賬。

（蠻王柯南）

在各種慣性因素下，對《海王》的預(yù)期，總體來說，是“觀望”二字。

當(dāng)然，最終效果如您看到的一樣，我認(rèn)為這是DC電影宇宙成立以來，最好看的片子。

這個“人氣不高”的英雄，真的給DC“長臉了”！

這其中有特效的緣故，有著溫子仁敘事和鏡頭語言的緣故，當(dāng)然也是我最喜歡的人設(shè)和風(fēng)格緣故。

熱血中二

當(dāng)年我不太喜歡《雷神1》的原因就是因為太過于傳統(tǒng)了，太正式了。這類古典肌肉英雄，是70、80年代觀眾的最愛，什么《王者之劍》《野蠻人柯南》《諸神之戰(zhàn)》（老版）都是這種風(fēng)格，動不動就脫光膀子開干。

（老版《野蠻人柯南》）

但如今是過時了，觀眾不喜歡這樣的純粹硬漢，倆大漢抱著摔跤，沒人看的！觀眾如今更偏愛小鮮肉。

強(qiáng)森的《宙斯之子》，范迪塞爾的《最后的巫師獵人》都是撲街大作，以至于二位硬漢接班人不得不把肌肉收斂起來，要么爬樓（《摩天營救》）、要么極限運動（《極限特工》），干脆湊一塊開車得了（《速激》）。

再看本片的主演杰森·莫瑪，他這個大塊頭形象，乍一看感覺他演得不是海王，而是大力神。

所以，漫威肯定也意識到了這一點，也有著漫威宇宙風(fēng)格統(tǒng)一的影響，所以從《雷神2》開始就變風(fēng)格了，直到《雷神3》登峰造極，這種風(fēng)格就是“中二”。

《海王》正是如此。

不是角色中二，而是風(fēng)格中二，確切的說，走的是“風(fēng)格差異化”。

就是把一個角色往極致化上塑造，比如越是這種大塊頭角色，就越往“頭腦簡單四肢發(fā)達(dá)”的方向塑造，導(dǎo)致其與周遭格格不入，結(jié)果會顯得這位“傻乎乎的、太二了”的那種效果，從而制造輕松詼諧的那種氛圍。

正是因為肌肉男已經(jīng)過時，就更要顯得他們是稀有動物，就像《雷神3》里，雷神除了最后一下天神附體外，全片被塑造的跟“傻大個”一樣，反而顯得特別可愛。

但這并不是模仿哦，這種反差的中二效果很早就有，比如施瓦辛格的《幼兒園警探》，范迪塞爾的《神勇奶爸》、還有強(qiáng)森近期的大部分電影。

以前這是肌肉男星在硬漢動作片之外拓展人設(shè)的作品，如今動作片過氣，這幾乎是他們唯一的人設(shè)方向。比如下面這位的如今的“處境”

而且走路線的硬漢要有演技基礎(chǔ)，所以“傻大個”是要加引號的。

海王在片中的人設(shè)，就是這樣的。一身腱子肉、孔武有力、頭腦易熱，就是典型的與周圍環(huán)境格格不入的“熱血中二少年”，但并不古典，因為這位與時俱進(jìn)的“學(xué)會了”時髦的講冷笑話，傻樂呵，而且吊兒郎當(dāng)（可參考《正義聯(lián)盟》這位被神奇女俠用真理套索拴住說實話的感覺，就是這樣）。

不要以為這樣的人設(shè)只是讓角色按照臺本演就可以了。所謂有來言也有去語，一切都要靠環(huán)境襯托，海王之所以這樣中二，他一切所為就是為了惹火上身，跟環(huán)境形成反差。

比如那個Fishboy的梗，一幫大漢前來挑釁，結(jié)果讓人大跌眼鏡，這就是很萌的反差橋段，而且還致敬了漫畫——白銀時代里，海王曾經(jīng)用過 Aquaboy 這個名字。

圖文無關(guān)

海后湄拉，這二位尋找三叉戟之旅就是相聲搭檔，海王賣萌，海后吐槽。結(jié)果人家一個超級大美女，行事風(fēng)格比海王還“中二”，開著小魚船狂飆，一言不合就跳飛機(jī)，襯托的海王更加“呆”了，這就是反差效果啊。

沒錯，昔日壯漢與美女的搭檔，從萬能英雄與花瓶的對位關(guān)系，如今已經(jīng)進(jìn)化成熱血中二漢子與火爆辣妹這樣互相襯托的形式，一物降一物嘛！不信？可以參考一下鋼鐵俠、美國隊長、蟻人還有超人等英雄，他們身邊的妹子都是什么類型。

一個大塊頭，胡子拉渣、熱血沖動、孔武有力，再說點土味情話，而且還是個樂天派。大部分時間其實挺萌的，跟那個沉著臉的大漢是有反差的。

從某種程度上，《毒液》走的也是這種路線，這是并不是誰模仿誰，而是時代趨勢，導(dǎo)演在塑造角色的時候，尤其是壯漢，留給他們的選擇幾乎就只有這一條路。把這個角色盤活，片子也就成功一半。

說到導(dǎo)演，談?wù)劀刈尤省?/p>

恐怖片導(dǎo)演的優(yōu)勢

之前都在吐槽DC，說打算“把黑暗進(jìn)行到底”了，因為開始挖恐怖片導(dǎo)演了，除了溫子仁之外，還有《安娜貝爾2》《關(guān)燈后》的大衛(wèi)·F·桑德伯格拍了《雷霆沙贊》。

其實不只是DC，漫威也是，《奇異博士》的導(dǎo)演斯科特·德瑞克森（《險惡》《驅(qū)魔警探》）、《蜘蛛俠：英雄歸來》的喬·沃茨（《隱形狗》《小丑》），還有被踢掉的《銀河護(hù)衛(wèi)隊》導(dǎo)演詹姆斯·古恩（《撕裂人》），都是恐怖片導(dǎo)演出身。

不要忘了老版《蜘蛛俠》的山姆·雷米。

并不是超英電影偏愛恐怖片導(dǎo)演，也不是他們吃香。而是能拍好恐怖片的導(dǎo)演，講故事能力不一定強(qiáng)，但在調(diào)動觀眾情緒和氛圍塑造方面，一定強(qiáng)。

這一點，正是超級英雄電影所必須的。

我們都了解，這類作品，故事大多數(shù)都是一坨，反正也是流水賬，是個導(dǎo)演就能搞定，基本不咋會動用太深的敘事方式。但氛圍塑造+調(diào)動情緒卻是必須的，因為要讓英雄顯得悲壯啊、要塑造危機(jī)感啊、呈現(xiàn)世界觀宏大啊等等。

不像懸疑片或者劇情片那樣觀眾的情緒跟著戲走，始終被牽成一條線，這種特效大片，大家情緒是呈波浪狀的，所以故事也很明顯的被分為過場戲和高潮戲。

這里引用一句話（據(jù)說是李安說得，但未經(jīng)考證）來形容超級英雄電影：“大戲精雕細(xì)刻，過場戲能過就過”。

“大戲”不單單是靠特效撐著，一旦大戲沒有把觀眾情緒烘起來，那么這部電影十有八九就垮掉了。而恐怖片導(dǎo)演最擅長的就是玩氣氛，調(diào)動情緒，所以溫子仁在《海王》里的作用被體現(xiàn)的淋漓盡致。

《海王》的劇本，應(yīng)該融合了早期白銀時代和52時期的海王故事，大胡子造型貌似是90年代的形象，無法是那點家族恩怨，混血哥哥跟純血弟弟搶奪王位的故事。 （看過《雷神》和《黑豹》的朋友，不會陌生）

“陽光之下無新事”，單憑這個故事，是無法讓觀眾提起興趣的，溫子仁當(dāng)然明白這一點， 所以他對于過場戲的處理，就是“能過就過”，在“大戲”方面，發(fā)揮了渾身解數(shù)。

不可否認(rèn)，這招非常棒。無論追逐還是打斗，動作和驚喜場面，不但具有視覺美感，更是讓人腎上腺素飆升。

而且，導(dǎo)演很“壞”的一點，每次打斗戲份來臨，都是用音效震你一跳，說著說著話突然轟的一聲，讓本來走神的觀眾的突然被震了回來，馬上進(jìn)入故事。這就是恐怖電影里常見的jump scare，不愧是拍恐怖片出身。

而且大家以輕松的心態(tài)看這片，突然這么一下，有時候效果比恐怖片還好，大銀幕音效也是相當(dāng)給力。

水下星戰(zhàn)+指環(huán)王

最后說下特效，本來不想說，因為再多形容詞，也是蒼白的，說來說去無非是“波瀾壯闊、絢麗奪目、浩瀚無邊”，亞特蘭蒂斯城“云興霞蔚、星羅棋布、繽紛奇觀”，打斗戲“拳拳到肉，凌厲無比、又是炸裂”，反正翻開字典找吧，能用上的四個字，都是老生常談。

各種奇觀效果，眼見為實，才是真理，預(yù)告片只是冰山一角。但只有一點可以確認(rèn)：當(dāng)我們在各種科幻片中見識到了浩瀚無邊的星辰大海，這是第一次讓觀眾看到我們腳下，竟然還有如此絢麗的水下世界。

只是說兩點：

1、亮度

解答大家最關(guān)心的一點，DC畫風(fēng)不再暗黑，別看幾乎有一半戲份是在水下，但絕對不暗，反而相當(dāng)明亮（不要被《正義聯(lián)盟》那黑不溜秋的水下戰(zhàn)蒙蔽了雙眼，不是一個風(fēng)格）。

因為亞特蘭蒂斯用電不要錢，都是生物電（水母），敞開了用（即便如此，在3D效果下，還是建議盡量找好點的電影院，燈泡偏暗，這次可不是電影的鍋嘍）。

有人說是“水下阿凡達(dá)”，無可厚非，畢竟色彩超炫，眼花繚亂，但《阿凡達(dá)2》還沒上，效果如何不好說，如果讓我形容，我選“水下星戰(zhàn)+指環(huán)王”，畢竟海底不同形態(tài)的種族互毆，又是激光又是大怪獸，就是《星戰(zhàn)前傳》+《指環(huán)王3》的感覺。

有個詞怎么說來著：生猛海鮮！就是這樣

2、場面

最贊的場面，就是意大利西西里島的跑酷，長鏡頭+跟拍，那鏡頭調(diào)度是溫子仁的強(qiáng)項，在《速激7》里就領(lǐng)教過。

最炫的場面，當(dāng)然是結(jié)尾大戰(zhàn)了，感覺這片每一秒都在燒錢，兩人說話那頭發(fā)都隨波舞動，別說打仗了。大怪獸+魚群攻擊+水下爆破戲份看不夠，超燃。

“地下藏?！蹦嵌斡窒瘛百_紀(jì)”，海溝族那段在溫子仁導(dǎo)演的調(diào)教下，跟《暗黑破壞神3》一樣，邪典味道滿滿。

不要忘了克蘇魯，結(jié)尾大怪獸，還有開場H·P·洛夫克拉夫特的小說

《海王》已經(jīng)入圍了明年奧斯卡“最佳視覺效果獎”初選名單，就憑這水紋效果，我覺得很有希望拿下一個提名。

彩蛋

正片有一個彩蛋，其中那位亞洲人，是沈博士。新52漫畫里，是他發(fā)現(xiàn)海王亞特蘭蒂斯人的身份，并公布于眾。

漫畫中，由于海王拒絕提供血液樣本，沈博士雇傭了黑蝠鲼去取得樣本，導(dǎo)致了老爸湯姆·庫瑞的死亡。急于復(fù)仇的海王對黑蝠鲼發(fā)起攻擊，導(dǎo)致了黑蝠鲼的父親死亡，因此二人結(jié)仇。

但電影肯定不會這樣拍了，黑蝠鲼老爸電影里就已經(jīng)掛了，但該片放出這個彩蛋，感覺為了讓兩人在下集達(dá)成真正的恩怨。

下面進(jìn)入扯淡環(huán)節(jié)：

PS

不知怎么滴，水下段落總有《西游記》龍宮奪寶的感覺，尤其那繽紛的色彩，就是東海水晶宮啊。

還有最后海王的大招，因為漫畫看的不多，不太清楚這招是否來源于原著，但從效果來看，海王把三叉戟當(dāng)金箍棒用了，再加上那一身魚鱗甲，海王沒變成沙悟凈，成美猴王了。

沒錯，《海王》肯定參考了86版西游記，六小齡童老師飾演的孫悟空影響大洋彼岸，沒看人家海報都致敬了（手動狗頭）

PPS

說到魚鱗甲，這是還原漫畫。金燦燦的。作為HT玩家，海王這款1/6人偶我也暫時持觀望態(tài)度，因為印象沒錯的話，《正聯(lián)》的海王還沒出貨，而且這個形象做出來，難怪被網(wǎng)友戲稱為“玉米俠”，各位小伙伴可以感受一下哈

鑒于評論區(qū)總有些自說自話的朋友，提出的問題和我的影評基本上沒有任何關(guān)系，所以重新申明一下：持反對意見很正常，點個沒用繼續(xù)標(biāo)五星就可以了，如果想反駁，那就正正經(jīng)經(jīng)看完再反駁。又嫌長不看又非要回一段凸顯存在感的，我一概不理會。

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評分：2 out of 4

我一開始說《海王》開場20分鐘就想出去了不是在夸張，但這種厭惡是基于一種不祥的預(yù)兆，并且這種預(yù)兆最后得到了緩解。所以如果非要在一開始就跳到結(jié)論的話，那么《海王》是一部非常粉絲友好的作品，如果你喜歡海王，尤其是喜歡DC，那你可能會喜歡它。

作為一個新52海王是DC入門刊之一的讀者，我很害怕亞瑟被塑造成漫畫里的形象：圣母，軟弱，憋屈。人類過度地侵犯海洋，奧姆在請求亞瑟重回王位被拒絕后又受欺騙挑起海陸大戰(zhàn)，這也就是閃點重啟后正義聯(lián)盟刊第一次聯(lián)動《亞特蘭蒂斯王座》。英雄集結(jié)打敗奧姆，亞瑟為了平息陸地人的憤怒只好將奧姆交給人類監(jiān)獄。但漫畫中的奧姆不是純粹的反派，他確實受到了陸地的威脅；漫畫中的亞瑟也不是純粹的英雄，更是一個失勢的外交官，一個糟糕的政客；而漫畫中的人類，和現(xiàn)實中的人類一樣惡意滿盈。

編劇Geoff Johns的故事將亞瑟定位成了一個毫無政治手腕的王，一個坐上王位只因血統(tǒng)如此的領(lǐng)導(dǎo)者。我害怕電影里的亞瑟也是這樣，但可見不是，Jason Momoa的海王強(qiáng)勢，風(fēng)趣，爽朗。維科被洗白成了善人，他的鍋（買通黑蝠鲼攻擊亞特蘭蒂斯）被甩給了徹底反派化的奧姆，海王則成為了當(dāng)之無愧的英雄。這里有大量吸睛的pose，壯觀的打光，霸氣的特寫--所以一個人如果走進(jìn)電影院只是想看到這個真人化的角色，那溫導(dǎo)完成了自己的任務(wù)。每隔幾十分鐘，海王的特寫就會把他們的心重新震撼一次，我的猜測是，他們一定喜歡這部電影。

但余下的人卻很難如此。大部分觀眾走進(jìn)電影院想看的是故事，或者特效，而我走進(jìn)電影院想看的是兩者。超級英雄電影一年比一年多，流水線一詞對漫威來說已是褒義詞，作為觀眾我們要一年年地享受或忍受一遍又一遍雷同的兩個多小時。去年的《金剛狼3》被很多友鄰捧為神作，我很納悶地寫長評以質(zhì)疑--因為我認(rèn)為那只是一部及格了的超級英雄佳片。我寫道，“探討超英電影邁出這個類型片圈子之外的好壞遠(yuǎn)沒有去探討建立在更牢固的現(xiàn)實生活基礎(chǔ)之上的電影好壞有價值”，這句話放到現(xiàn)在一樣奏效。但假如我們要開始嚴(yán)肅的討論，那么在這些流水線超英電影中，兩大標(biāo)準(zhǔn)是不變的：一是人物與背景，二是故事的節(jié)奏。

人物與背景不僅是電影的試金石，也是漫畫的試金石。但在電影短短（相對來說）的三小時不到的時間內(nèi)交代清楚背景和人物性格是極考慮效率的工作，復(fù)雜的背景要引人入勝又不失清晰，人物的形象要迅速勾起觀眾的興致又要讓他們在電影散場后久久難忘，就算這是一個人人都會說“爆米花電影不需要劇情”的年代，做到這兩點也可謂不易。前者的反例，是我最近看過的一部國產(chǎn)動畫電影《大魚海棠》，后者的反例則可以用Roger Ebert老先生給《雷神1》的一星半影評里的一句話來闡述，“電影結(jié)束六分鐘后你還記得洛基這個人物嗎？”。

《大魚海棠》的背景交代之模糊，我認(rèn)為來自于國產(chǎn)動畫產(chǎn)業(yè)的絕望，長久以來作品未能服眾，在終于拿到足夠的資金時，制作者們便抱緊了這根大腿，視它為搖錢樹，抑或是救世主。所有能夠體現(xiàn)中國文化的元素都死命往里塞：各類傳說，各類神仙，他們一個都沒有放過。結(jié)果自然是亂燉一鍋粥，原因我們都懂，less is more，more is less。

反觀DC的境遇，其實正好與《大魚海棠》的絕望如出一轍。長久以來作品未能服眾，他們只能選擇讓作品超載?！逗Ｍ酢返谋尘翱梢哉f是一團(tuán)亂麻，沒有看過《正義聯(lián)盟》的我勉強(qiáng)才拼湊出背景。奧姆在開篇就要宣戰(zhàn)，莫名登場的媚拉，連看都沒看清就閃過去的七支海底王族，有沒有人想過，奧姆為什么要宣戰(zhàn)，媚拉登場時是否太草率，這七個王族需不需要care？答案是，想過也沒轍。一旦在背景上沒讓觀眾產(chǎn)生興趣，電影就失敗了一半。

而這種背景交代的混亂正是源于內(nèi)容的超載，導(dǎo)致觀眾沒有細(xì)想的時間。漫畫中亞特蘭蒂斯王座是一個小型聯(lián)動，而漫畫刊物間的聯(lián)動90%以上都是爛故事。但出于前文所述的絕望，DC在這部所謂的“翻身作”里兩步作一步走、匆匆搞起了大新聞，所有的鋪墊，為的只是最后那幾十分鐘聯(lián)歡晚會一般的特效秀，至于細(xì)節(jié)，則能省就省，能趕就趕，能略就略。有人說，普遍不行的起源電影里《海王》尚算不錯?？墒锹钠鹪措娪?，鋼鐵俠，美國隊長，雷神，哪一部貪婪到掏出大事件來改編，哪一部不是相對較小的格局呢。

再是故事的節(jié)奏。每當(dāng)有人說出看劇情三個字時，總有其他影迷嗤之以鼻，超英電影而已，哪來的劇情，不都是大同小異嘛。此話不假，但爆米花電影的劇情，很多時候不僅關(guān)乎故事本身講了什么，還關(guān)乎故事在怎么講。故事能快速吊起你的胃口嗎（如前文所說），劇情有輕重緩急嗎，高潮精通觀眾的心理嗎，等等，不一而足，都是劇情涵蓋的方面。我的理論是，超英電影因有特效加持，敘事的力度必然較猛，為了控制住力道，讓用力不至過猛，就要考慮節(jié)奏，而節(jié)奏的拿捏，莫過于敘事的輕重緩急。

一段故事，在前3/4保持住你的好奇心卻又不讓之爆發(fā)，后1/4將累積的張力以高潮的形式噴薄而出，這就是好的劇情。但《海王》的高潮是泛濫的，我沒撐住幾波便麻木了。開場打黑蝠鲼，沒過多久就海水卷車，特效，接著是海底世界，特效，接著兄弟單挑，歡呼，特效，特效，特效。震耳欲聾的音效和黑壓壓的特效（這里特別批評3D，非常光線不友好）令人脫敏，打斗的視角又單調(diào)且不新穎，到最后亞瑟帶著金色三叉戟到達(dá)戰(zhàn)場時，我很難說還有沒有在關(guān)注其中任何一個畫面。只有當(dāng)兄弟倆跳出海面再次單挑時，畫面的明晰度才稍微回升，可烏云密布的背景還是讓我不禁發(fā)問，他們真的還站在這個星球上嗎？

另外可以說是綠洲甘泉似的片段還有：媚拉和亞瑟坐飛船逃離奧姆時的快速剪輯，視角反復(fù)在全局鏡頭與局部鏡頭、亞瑟的貧嘴和奧姆的怒視間切換，這是一種在好萊塢大片中經(jīng)常用到的手法，雖老套但有效地調(diào)動了我的心跳。還有西西里島的追逐戲，媚拉線與亞瑟線的無縫轉(zhuǎn)換，有時甚至只用一個鏡頭便大功告成。還有亞特蘭娜出現(xiàn)的每一場戲，俗氣但透出了還算有溫度的母子親情。

總而言之，《海王》糟糕的觀影體驗，令我反思不久前才看過的《毒液》，同樣是一部平庸的超英爆米花電影。有人評價《海王》缺乏深度，我并不茍同，在超英電影里挖掘深度無異于杞人憂天。但《毒液》的平庸之余，更展現(xiàn)了Eddie Brock這樣反常規(guī)的英雄角色與追車戲中顯眼的流水線但嫻熟的導(dǎo)演技能。而溫子仁在此的表現(xiàn)，很遺憾，我只認(rèn)為乏善可陳。

DC電影《海王》上映以來好評如潮，從被嘲諷suckman到如今成為DCEU的口碑救世主，DC粉絲可以說是如同過年了。影片在導(dǎo)演溫子仁的掌控下呈現(xiàn)出一場精美絕倫的視覺盛宴，而對漫畫元素的完美還原更為影片加分不少，下面彩蛋君就來為大家挖出影片中深藏海底的漫畫關(guān)聯(lián)與彩蛋細(xì)節(jié)！

海王 / 亞瑟·庫瑞

亞瑟·庫瑞（Arthur Curry），即海王（Aquaman），又稱水行俠、Suckman（由于經(jīng)常被嘲諷Aquaman Sucks）。亞瑟本名叫奧林（Orin），出生在美國緬因州慈恩港（Amnesty Bay），擁有半人類和半亞特蘭蒂斯人的血統(tǒng)。作為亞特蘭娜女王的長子，是亞特蘭蒂斯王位的真正繼承人。

海王 / 亞瑟·庫瑞

漫畫中海王首次登場于1941年《多趣漫畫》（More Fun Comics）第73期。最初海王只是人類之子，名字就叫Aquaman，生活在沉于海底的亞特蘭蒂斯神殿，通過訓(xùn)練和科學(xué)實驗獲得了超人力量和水下呼吸等超能力。后來這一版本的海王被劃歸到二號地球，并在無限地球危機(jī)事件中被抹除了存在。

More Fun Comics #73

主世界的海王（亞瑟·庫瑞）初次登場于1956年《冒險漫畫》（Adventure Comics）第229期。由燈塔看守人湯姆·庫瑞和亞特蘭娜所生，由于母親的亞特蘭蒂斯血統(tǒng)，亞瑟從小就有在水中呼吸和與海洋生物交流等能力。在父親的教導(dǎo)下，亞瑟決定成為海洋的守護(hù)者，并改用“海王”（Aquaman）這個稱號。

海王拳打特朗普？

海王的起源還有其它不同的版本，比如在無限地球危機(jī)事件后的Aquaman Special（1989）中，海王為巫師亞特蘭（不是國王）與女王亞特蘭娜所生，因其天生的金發(fā)而被迷信的亞特蘭蒂斯人視為不祥（實為國王喜當(dāng)?shù)粧仐壴诮甘?，后來遇到燈塔看守人湯姆·庫瑞并被其收養(yǎng)。

二人初次見面上演強(qiáng)人鎖男

海王是美國正義聯(lián)盟（JLA）的創(chuàng)始人之一，與超人、蝙蝠俠、神奇女俠、閃電俠、綠燈俠和火星獵人并稱為正義聯(lián)盟“七巨頭”。歷史上正義聯(lián)盟經(jīng)歷過多次成員重組，海王是聯(lián)盟中地位相對鞏固的一員，更一度當(dāng)上聯(lián)盟的主席。

漫畫中海王的形象一向是長著金色短發(fā)的標(biāo)準(zhǔn)帥哥，直到在90年代的漫畫中形象大改，變成長發(fā)大胡子的落魄造型。

在《海王》V5中，海王的左手被放進(jìn)食人魚池里而被咬掉，于是裝上了帶有魚叉的假肢。

Aquaman Vol 5 #0

后來海王在《最終危機(jī)》中遭到謀殺，不過又在《至黑之夜》中被黑燈喚醒，左手因此得以復(fù)原。

但在之后的《至白之日》中，海王又被黑蝠鲼砍下了右手。（不只星戰(zhàn)和漫威熱愛斷手?！?/p>

Brightest Day #19

電影《海王》主要改編自新52系列漫畫。新52中海王的起源故事再次被重設(shè)，與黃金時代的設(shè)定相似：亞瑟·庫瑞是湯姆·庫瑞與亞特蘭娜的半人類兒子，從小便展現(xiàn)出作為亞蒂蘭蒂斯后裔超凡的能力。

Aquaman Vol 7 #3

成年后，亞瑟得知了自己的真實身份，于是回到亞特蘭蒂斯王國，取代同母異父的弟弟奧姆成為國王。

Justice League Vol 7 #17

電影版本的亞瑟·庫瑞長著棕色長發(fā)，一身強(qiáng)健的肌肉和密布的紋身，與其說是參考漫畫中的造型，不如說是直接引用了杰森·莫瑪本身的形象（以及徐錦江的容顏）。

影片中亞瑟繼承亞特蘭王的遺物后，身披金甲的造型完美還原了漫畫中的經(jīng)典海王形象。

說到杰森·莫瑪，其實在成為海王統(tǒng)領(lǐng)七海之前，他與亞特蘭蒂斯就頗有淵源，曾在美劇《星際之門：亞特蘭蒂斯》（Stargate: Atlantis）中扮演過一個常駐角色。

《星際之門：亞特蘭蒂斯》

而后來大家對他比較熟悉的角色應(yīng)該是《權(quán)力的游戲》中彪悍的馬王。在《海王》中亞瑟在漁船上醒來，受傷的胸口敷著草藥，很容易令人聯(lián)想到權(quán)游里馬王身中致命傷的情節(jié)。

《權(quán)力的游戲》

海王的三叉戟

電影中，亞瑟尋找的黃金三叉戟是亞特蘭蒂斯古王亞特蘭留下的遺跡，擁有這件神器的人即是王國的統(tǒng)治者。而在漫畫里，象征王權(quán)的三叉戟名叫“尼普頓三叉戟”（Trident of Neptune），擁有操縱海浪、改變天氣、發(fā)射雷電等能力。海王在亞特蘭的墳?zāi)怪邪l(fā)現(xiàn)了它，從此繼承了先王的武器。

實際上是五叉戟

新52漫畫中海王還曾使用過另一件神器——波塞冬的三叉戟（Trident of Poseidon），從外形上來說這支才是真正的三叉戟，由波塞冬親自賜予亞瑟，擁有比尼普頓三叉戟更強(qiáng)大的神力。

波塞冬三叉戟還能變成別的形態(tài)

而亞特蘭娜的武器名叫“母戟”（Mother Trident），亞特蘭娜離開陸地時將其留給了亞瑟，這支叉戟正是海王在《正義聯(lián)盟》中使用的武器。

與魚類說話

影片中童年亞瑟被取笑“與魚類說話”，這是海王漫畫里經(jīng)常出現(xiàn)的梗。

在《正義聯(lián)盟》中布魯斯老爺也如此調(diào)侃過海王，結(jié)果被舉高高。

漫畫中海王確實不會與魚類說話，這是由于魚類的大腦結(jié)構(gòu)十分簡陋，根本無法與人交流，海王實際上是通過心靈感應(yīng)控制海洋生物的行為。

“老子不跟魚說話”

電影中亞瑟展現(xiàn)了運用聲波指揮海洋生物的能力，而真正與他對話交談的都是高智商的生物（鯨魚與海怪）。

Aquaman Vol 7 #14

湯姆·庫瑞

電影中，燈塔看守人湯姆·庫瑞（Tom Curry）在海岸上救起亞特蘭蒂斯女王亞特蘭娜，兩人產(chǎn)生跨越種族的愛情，生下了兒子亞瑟·庫瑞。

這段起源出自白銀時代的漫畫《Adventure Comics》第260期。

Adventure Comics #260

新52系列對海王父母的相遇事件作了修改，新52中為湯姆遭遇風(fēng)暴，被亞特蘭娜所救。

Aquaman Vol.7 #3

電影里提到湯姆·庫瑞每天都會獨自站在碼頭上，守候著答應(yīng)會回來的亞特蘭娜，這是來自新52漫畫的情節(jié)。

湯姆·庫瑞的扮演者是特穆拉·莫里森，喜歡星戰(zhàn)的觀眾肯定能認(rèn)出他曾演過星戰(zhàn)前傳里的詹戈·費特，也就是賞金獵人波巴·費特的父親。

值得一提的是，這不是莫里森第一次出演DC電影，他曾在2011年的《綠燈俠》中飾演隕落地球的燈俠Abin Sur。

亞特蘭娜

海王的母親亞特蘭娜（Atlanna）來自亞特蘭蒂斯皇室，在陸地遇到真愛湯姆·庫瑞后生下兒子亞瑟。為了保護(hù)父子二人不被亞特蘭蒂斯人傷害，亞特蘭娜選擇回到了海底，與國王生下了第二個兒子奧姆。但國王并不接受她在陸地誕下私生子的行為，下令將她獻(xiàn)祭給海溝族處死。

新52漫畫中，亞特蘭娜回到亞特蘭蒂斯后，被迫嫁給了王國護(hù)衛(wèi)隊隊長歐瓦克·馬里烏斯（Orvax Marius），生下了亞瑟的弟弟奧姆。

Aquaman Vol 7 #0

但這個歐瓦克并不是什么好人，動不動就家暴妻兒，更宣稱自己殺了湯姆和亞瑟，亞特蘭娜在盛怒之下殺了歐瓦克。

Aquaman Vol 7 #36

隨后亞特蘭娜偽造了自己的死亡，隱居到一個叫Pacifica的空間中，成為了那里的女王。

電影中還原了亞特蘭娜的白發(fā)造型

亞特蘭娜由奧斯卡影后妮可·基德曼飾演。妮可之前也出演過DC電影，在方·基默主演的《永遠(yuǎn)的蝙蝠俠》中扮演美麗動人的女主角Chase Meridian。

奧姆/海洋領(lǐng)主

海洋領(lǐng)主（Ocean Master），本名奧姆（Orm），是海王亞瑟同母異父的弟弟。電影中奧姆痛恨人類破壞海洋生態(tài)的行為，企圖向陸地世界宣戰(zhàn)。

奧姆 / 海洋領(lǐng)主

在新52漫畫里，奧姆是亞特蘭蒂斯女王亞特蘭娜與軍官歐瓦克所生的兒子，在亞特蘭娜死后繼任為國王。奧姆從小被灌輸陸地人殘害他們族人的故事，因此極度仇視人類。

Aquaman Vol 7 #14

奧姆對哥哥亞瑟的感情是復(fù)雜的，他愛自己的哥哥，但不理解亞瑟為何始終保護(hù)著陸地。漫畫中奧姆曾表露心聲，他這輩子做的所有事都是為了拯救哥哥。當(dāng)他登上王位后，建立了亞特蘭蒂斯遠(yuǎn)征軍，為的就是能親自在陸地世界找到亞瑟。

漫畫界著名兄控——奧姆

同樣地，亞瑟也愛著弟弟，只是不接受奧姆對待人類的殘暴行為。漫畫中亞瑟提到，當(dāng)?shù)弥约河袀€弟弟時，他為自己不是孤身一人而感到高興，這句話在電影里也有提及。

Justice League Vol 2 #17

一次由于美國軍隊的導(dǎo)彈被人蓄意篡改定位，投向亞特蘭蒂斯之城，奧姆一怒之下發(fā)動了對陸地的戰(zhàn)爭，殺死了許多無辜平民。亞瑟帶著正義聯(lián)盟前去阻止，并將奧姆擊敗后奪回了亞特蘭蒂斯的王位。

Justice League Vol 2 #16

電影中的奧姆比漫畫里更加殘暴無情，為了達(dá)到目的不惜殺死自己的哥哥，連人類潛艇襲擊事件也是他在背后一手策劃的。

與亞瑟一樣，奧姆的身世起源在漫畫中多次被改寫。在白銀時代，奧姆是湯姆·庫瑞在亞特蘭娜死后與一個人類女子所生。這個世界的奧姆本身并沒有任何超能力，所以非常嫉妒擁有亞特蘭蒂斯血統(tǒng)的哥哥，一直覬覦亞瑟的王位。

Aquaman Vol 1 #29

在無限地球危機(jī)后，奧姆由巫師亞特蘭與另一個人類女子所生（反正是亞瑟半個弟弟就對了）。為了奪取亞特蘭蒂斯的王位，奧姆與亞瑟相互爭斗，但兩人一開始都并不知道對方是自己的兄弟。

電影中奧姆由溫子仁的御用男演員帕特里森·威爾森飾演，他曾在DC漫畫改編的《守望者》中扮演超級英雄夜梟。

海后/湄拉

湄拉（Mera）是海王的戀人，亞特蘭蒂斯的王后，也是澤貝爾王國的公主。

湄拉在本片的造型接近新52漫畫里的風(fēng)格

電影中多次展現(xiàn)了湄拉控制水體的能力，這是漫畫中湄拉的常用技能。

Aquaman Vol 7 #2

湄拉首次登場于白銀時代漫畫《海王》第11期（1963），這個版本中她是Dimension Aqua（即澤貝爾）的女王，在地球上遇到海王后兩人并肩作戰(zhàn)并最終結(jié)婚，不久后生下兒子亞瑟·庫瑞二世，即Aquababy。

Aquaman Vol 1 #11

后來黑蝠鲼綁架并殺死了Aquababy，令海王與湄拉之間產(chǎn)生了感情裂痕。在一次爭吵中，海王失手殺死了湄拉。但其實湄拉并未死亡，傷心欲絕的她決定從此離開海王，回到自己的王國。

在《至白之日》中，湄拉被重新設(shè)定為澤貝爾的長公主，被國王派遣到亞特蘭蒂斯去刺殺國王亞瑟，但結(jié)果湄拉卻愛上了亞瑟，因此選擇隱藏自己的真實身份。

Aquaman Vol 7 #6

在新52系列中，亞瑟放棄了王位回到燈塔，湄拉則跟隨著他在陸上生活。但面對人類對亞瑟和她的不尊重，湄拉始終難以控制自己的憤怒，因此經(jīng)常造成誤解與麻煩。

Aquaman Vol 7 #6

電影中，湄拉由艾梅柏·希爾德飾演，曾在《正義聯(lián)盟》中驚艷出場。

澤貝爾國王 / 涅柔斯

漫畫中，涅柔斯（Nereus）是失落王國澤貝爾的軍隊長官，與長公主湄拉有婚姻之約，但由于湄拉前往亞特蘭蒂斯后一去不回，涅柔斯在國王死后便登上了澤貝爾的王位。

Aquaman Vol 7 #19

電影中將涅柔斯改成了湄拉的父親，由道夫·龍格爾飾演，他也因此成為第一個參演過DC電影宇宙和綠箭宇宙（電視?。┑难輪T。

黑蝠鲼

黑蝠鲼（Black Manta）是一名賞金獵人，也是海王的頭號死敵。一身黑色的高科技戰(zhàn)服能讓他在水中自由活動，頭盔能發(fā)出殺傷力強(qiáng)大的紅色激光，無論在海陸空三棲都擁有極強(qiáng)的戰(zhàn)斗力。

黑蝠鲼首次登場于1967年《海王》第35期，當(dāng)時漫畫中并沒有提及任何關(guān)于黑蝠鲼的起源故事，直到1993年的《海王》V4第六期，講述了一個出生在巴爾的摩的小男孩被拐騙到船上做苦工，在那里遭到了肉體上的虐待。當(dāng)他看見海王在海上出現(xiàn)后大呼求救，結(jié)果卻沒有得到回應(yīng)，他便從此憎恨無情的海洋以及海王，決心統(tǒng)治這片大海。

電影中黑蝠鲼同樣怪責(zé)海王見死不救

后來在2003年的《海王》V6第8期中，黑蝠鲼有了另一個起源故事。漫畫中他是一個患有自閉癥的孤兒，住在哥譚市的阿卡姆城里。他對床十分敏感，無法在床上安眠，卻喜歡呆在冰冷的水里。后來他被迫進(jìn)行某項實驗，大腦受到了影響，性情變得十分殘暴，最終殺死了實驗員并逃出阿卡姆城。

Aquaman Vol 6 #8

成年后，這個男孩制造了一套高科技潛水服，化身成黑蝠鲼。在海底和陸地間挑撥亞特蘭蒂斯人與人類開戰(zhàn)，意圖向大海與海王復(fù)仇。

在新52漫畫中，黑蝠鲼受委托取得海王的血液樣本，卻導(dǎo)致了亞瑟的父親湯姆·庫瑞心臟病發(fā)死亡。復(fù)仇心切的亞瑟追尋到黑蝠鲼的船上，結(jié)果誤殺了他的父親，兩人因此陷入無盡的仇恨漩渦中。

Aquaman Vol 7 #10

維科

新52漫畫中，維科（Vulko）是亞特蘭蒂斯王國的御用顧問，在女王死后被流放到陸地，找到亞瑟并告知其身世，從此成為了他的導(dǎo)師。

Aquaman Vol 7 #0

維科堅定地認(rèn)為亞瑟是王位的真正繼位人，不惜偷取能統(tǒng)領(lǐng)海洋的死王權(quán)杖，并秘密策動了亞特蘭斯特與地表世界的戰(zhàn)爭，導(dǎo)致國王奧姆被捕，亞瑟因此取回了王位。

電影中的維科由威廉·達(dá)福飾演，他在《蜘蛛俠》扮演的“綠魔”諾曼·奧斯本令人印象深刻。

穆克將軍

穆克（Murk）是亞特蘭蒂斯帝國先鋒軍，“戰(zhàn)將”軍團(tuán)的首領(lǐng)，最初效忠于海王的弟弟奧姆。在亞瑟成為亞特蘭蒂斯國王后，穆克一開始并不認(rèn)同亞瑟的領(lǐng)導(dǎo)，但后來逐漸成為了他最忠實的戰(zhàn)友。

Aquaman Vol 7 #17

電影中穆克被湄拉砍掉右手，致敬了他在新52漫畫里的形象。

電影里穆克將軍由華裔影星林路迪飾演，他曾在《超凡戰(zhàn)隊》中飾演黑衣戰(zhàn)士一角。

章魚托波

海王擁有與海洋生物交流的能力，自然也會結(jié)交一些海洋朋友，大章魚托波（Topo）就是其中之一。在1956年《冒險漫畫》第229期中，這只高智商章魚便作為助手與海王一起并肩作戰(zhàn)。

Adventure Comics #229

托波對音樂有極高的天賦，能同時演奏多種樂器。電影中亞瑟和奧姆決斗前，可以看到一只大章魚在打鼓，相信那就是托波。 而且根據(jù)周邊書籍《亞瑟的亞特蘭蒂斯指南》，電影中的亞瑟在小時候就認(rèn)識章魚托波了。

亞特蘭王

影片中，亞瑟和湄拉前往亞特蘭（Atlan）的遺跡，尋找失傳的神器——黃金三叉戟。

漫畫中，亞特蘭是亞特蘭蒂斯的第一代國王。在位期間遭到了弟弟奧林（亞瑟的祖先）的背叛，失去了王位與妻兒。為了復(fù)仇，他打造了六件神器，回來殺死了奧林，并在一怒之下用權(quán)杖將亞特蘭蒂斯沉沒海底。

Aquaman Vol 7 #24

漫畫中，復(fù)生后的亞特蘭成為了海王的敵人“死王”（Dead King）。

七大王城

這一幕背景中的雕像象征著亞特蘭蒂斯七大王城的第一任國王。

七個王城分別為：

亞特蘭蒂斯（Atlantis）

澤貝爾（Xebel）

海溝族（Trench）

咸水族（Brine）

魚人國（Fisherman Kingdom）

流亡國（The Missing Kingdom）

未知的第七國

漫畫中，在亞特蘭蒂斯沉沒后，七大王國中四國被毀，僅剩下亞特蘭蒂斯、澤貝爾與海溝族。

Aquaman Vol 7 #23

澤貝爾

漫畫中澤貝爾是監(jiān)禁罪犯的流放之地，位于百慕大三角，靠人類的沉船建立起他們的國度。

電影中，澤貝爾軍隊的坐騎是身披戎甲的巨型海馬。

而在早年動畫中就出現(xiàn)過海王騎海馬的設(shè)定，但由于畫面過于沙雕，經(jīng)常遭到人們嘲諷。

海溝族

海溝族是曾是亞特蘭蒂斯的普通居民，王城沉沒后變成了生活在海洋深處的兇殘種族，為了食物會襲擊眼前一切生物。

在這個場景中，溫導(dǎo)巧妙地將他最擅長的恐怖元素運用到DC的視覺風(fēng)格中。

怪物在黑暗中襲擊亞瑟與湄拉所在的漁船，與漫畫中海溝族初次登場的情景十分相似。

魚人國 魚人國的獵魚族為亞特蘭蒂斯七族之一，是進(jìn)化出魚尾和腮的高等種族。

魚人國國王由杰曼·翰蘇飾演，他除了在《銀河護(hù)衛(wèi)隊》中出演過追捕者科拉斯外，還將在另一部DC電影《雷霆沙贊》中飾演古老巫師沙贊。

《銀河護(hù)衛(wèi)隊》科拉斯

獵魚族皇后由娜塔莉亞·姍福瑞飾演，她同樣在《雷霆沙贊》出演了一個角色：希瓦拉博士的夫人。

她還是《海王》制片人Peter Safran的妻子

漫畫中基本沒有提及過魚人國或漁夫族，不過有一個反派人物名叫漁夫（Fisherman），專門盜竊高科技設(shè)備，然后在黑市上出售。

咸水族

咸水國的族人屬于巨型甲殼類動物，包括首領(lǐng)在內(nèi)大部分人都是大螃蟹的造型。

至于流亡國與未知第七國，暫時還沒有更多的信息。

敦威治恐怖事件

影片開場中，燈塔水晶球下的書是美國恐怖小說家霍華德·菲利普·洛夫克拉夫特的著作《敦威治恐怖事件》（The Dunwich Horror），該書是洛夫克拉夫特創(chuàng)作的“克蘇魯神話”的核心故事之一，里面有一對孿生兄弟，其中兄長具有更多的人類血統(tǒng)，而弟弟則有更多神的血統(tǒng)，與《海王》中亞瑟與奧姆兄弟二人的設(shè)定相當(dāng)契合。

海獸卡拉森

電影中卡拉森（Karathen）是守護(hù)亞特蘭遺跡的巨獸，在最終大戰(zhàn)中提供了強(qiáng)大的戰(zhàn)力。

漫畫里曾出現(xiàn)過一只相似的巨獸，名叫Karaqan，它是傳說中亞特蘭蒂斯的守護(hù)獸之一，過去備受族人愛戴。

上文提到的恐怖小說家洛夫克拉夫特，他的一部作品講的就是一個燈塔管理員在海上目睹了邪神克蘇魯（Cthulhu），而克蘇魯?shù)某Ｒ娦蜗笳且活^巨大的章魚海怪。

為卡拉森配音的是主演《音樂之聲》和《歡樂滿人間》的傳奇影星朱莉·安德魯斯。值得一提的是，《歡樂滿人間2》與《海王》同一時期在北美上映，但朱莉并沒有選擇參演前者，因為她希望觀眾更多地關(guān)注這部經(jīng)典作品的全新演繹。

漫畫關(guān)聯(lián)

電影中湯姆·庫瑞家里養(yǎng)了一只狗，而在新52漫畫里，亞瑟和湄拉在海溝族事件中解救過一只狗，并收養(yǎng)了它。這只狗的名字就叫做“海狗”（Aquadog）……

湄拉用亞瑟身體的水分激活了亞特蘭的影像，而在漫畫中亞瑟也曾用水激活亞特蘭蒂斯的黑科技。

亞瑟墜落到沙漠

夕陽下的慈恩港

DC電影宇宙

電影中湄拉提及了《正義聯(lián)盟》的反派荒原狼（Steppenwolf），稱亞瑟在荒原狼入侵事件中證明了自己的能力。這是影片中少數(shù)與DC電影宇宙的聯(lián)動，通過這句對白也說明了《海王》的故事發(fā)生在《正義聯(lián)盟》之后。

匹諾曹

亞瑟和湄拉在躲避奧姆的追擊時，逃到了一頭鯨魚的口中，亞瑟說這是向匹諾曹學(xué)的。后來湄拉在意大利小鎮(zhèn)中拿到一本《匹諾曹》的童話書，而亞瑟表示自己只看過電影版，說的是應(yīng)該就是迪士尼的動畫版了。

在1940年的迪士尼動畫《木偶奇遇記》（Pinocchio）中，木偶匹諾曹掉進(jìn)了鯨魚的腹中，在那里找到自己的創(chuàng)造者爸爸。

實際上，在意大利原版《匹諾曹》童話中，把匹諾曹爸爸吞進(jìn)肚子里的不是鯨魚，而是一只類似鯊魚的海怪（原文譯作dogfish）。

溫子仁電影宇宙

安娜貝爾

亞瑟和湄拉找到船駛?cè)雭喬靥m蒂斯前，鏡頭掃過海底的垃圾堆，里面竟然出現(xiàn)了《招魂》里的安娜貝爾娃娃！但這并不奇怪，因為本片導(dǎo)演正是打造過“招魂宇宙”（《招魂》《安娜貝拉》）的溫子仁。

飛行員

影片中扮演飛行員的是溫導(dǎo)的好友雷·沃納爾，曾作為編劇與溫導(dǎo)一起制作了《電鋸驚魂》系列，也出演了第一部中其中一個游戲參與者。

速度與激情

亞瑟與湄拉到達(dá)撒哈拉沙漠前，在海岸上慢動作行走的帥氣鏡頭，令人想到溫子仁導(dǎo)演的《速度與激情7》中也有相似的鏡頭。而且沙漠段落中節(jié)奏感強(qiáng)勁的配樂由美國說唱歌手Pitbull所作，他也曾為速激系列制作過插曲。

片尾彩蛋

出現(xiàn)在新聞片段中和在結(jié)尾將黑蝠鲼救起的人，叫做史蒂芬·沈（Stephen Shin）。

漫畫中，海洋生物學(xué)家史蒂芬·沈是湯姆·庫瑞的好友，曾幫助亞瑟學(xué)會運用自己的能力，并且研究亞特蘭蒂斯多年，可以說是陸地上最了解這個神秘王國的人類。

沈博士希望將亞特蘭蒂斯的存在公之于世，但一直找不到實質(zhì)證據(jù)，而由于亞瑟拒絕透露亞特蘭蒂斯所在地，沈博士只好要亞瑟的血液進(jìn)行研究，于是雇用黑蝠鲼去取得樣本，結(jié)果意外導(dǎo)致湯姆·庫瑞去世。

電影中，沈博士由韓裔影星蘭道爾·樸飾演，除了大家熟悉的金三胖外，他還在《蟻人2》飾演了FBI探員吳吉米。

影片中可以看到，沈博士家中的墻上貼滿了對亞特蘭蒂斯的研究文獻(xiàn)，其中有一張報紙的標(biāo)題為“誰是海王”，這個小細(xì)節(jié)其實與漫畫中相呼應(yīng)。

Aquaman Vol 7 #3

值得注意的還有，這張報紙來自海濱城（Coast City），也就是正聯(lián)創(chuàng)始人之一——綠燈俠哈爾·喬丹的家鄉(xiāng)。

還有另一張報紙上寫著“神奇女俠否認(rèn)與海王約會”，看來連超級英雄也難以避免傳出八卦新聞。實際上，在“閃點”大事件中，海王與神奇女俠就曾經(jīng)有過外遇……

動畫電影《正義聯(lián)盟：閃點悖論》

這件事被海王的未婚妻湄拉發(fā)現(xiàn)了，后來湄拉找到神奇女俠對質(zhì)時，這個宇宙中殘暴的戴安娜當(dāng)場就把湄拉的頭給砍下來了。（心疼湄拉）

場面一點都不血腥

文 | 彩蛋君KL

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