不知道大家聽沒聽說過連姆·尼森，以及他所拍過的《颶風營救》系列，中國2012年上映了這部系列影片的第二部，大家可以自己去看一下第一部，便會發(fā)現(xiàn)此片幾乎完全抄襲《颶風營救》的第一部。除了劇中王姬攜女高麗雯出演眼有些噱頭外，幾乎一無是處。還是建議大家看《颶風營救》吧，比這部爛片好看多了。

文/滿囤兒


        借鑒國外類型片成功模式，成為近幾年國產(chǎn)中低成本影片和新人導演打開市場的有效手段。這不，不僅好萊塢的連環(huán)殺人狂模式被學來制作驚悚片，囧態(tài)頻出的公路片模式被學來制作出了《泰囧》，就連歐洲的商業(yè)片成功模式也被學了來。雖然《危情營救》借鑒了《Taken》的特工老爸模式，但是相較于法國的冰冷和粗糙，我們的特工老爸就顯得柔情多了。片方為了能夠給類型片增加全新的看點，特意全程庫不齊沙漠深處實景拍攝，更是把這位國產(chǎn)特工老爸置身于面朝黃沙的獨特境遇里。其營救之艱難，身手之矯健比之國外前輩，一點兒不遑多讓。


        臺灣演員翁家明飾演的特工老爸，有著典型的東方老爸的情感。影片特意在女兒遇難之前，增加了老爸對其的關心戲份。這使得東方老爸比西方老爸多了幾分人情味兒。西方是主打鐵漢，然后找犄角旮旯的間隙才塞幾場柔情戲；而我們的國產(chǎn)特工老爸，是從一開始就帶著柔情的鐵漢。由于有了很好的情感鋪墊，所以老爸在隨后的營救戲份里，無需再刻意展示柔情一面。他的焦急心情反而更加統(tǒng)一。


        與外國動作戲大量仰仗槍戰(zhàn)和追車不同，我們華語片最擅長的就是拳腳功夫。因此，我們的國產(chǎn)老爸自然是格斗高手啦。咱們的老爸是個現(xiàn)代特警，自然不能像武俠片那樣神通廣大。我們看的也是那些極具現(xiàn)實參考意義的寫實派動作戲。在這一點上，《危情營救》做得相當出色。影片的追蹤、潛入、單挑、群毆，都采用了寫實的拍法。其中的徒手搏擊動作大多干凈利落，迅猛直接。由于咱們沒有《諜影重重》那樣的花哨剪輯師，所以片子里的動作戲沒有那種晃瞎眼的感覺，反倒是樸實無華的硬派，更符合影片硬派動作片的定位。


        為了讓硬派的感覺從動作戲擴展到整部影片的氛圍，主創(chuàng)特意選擇庫不齊沙漠作為故事的發(fā)生地。其實華語電影人不止一次嘗試到西部去拍各種類型題材的影片，但是無論古裝武俠，還是嬉鬧喜劇市場反響均不是太好。主要是因為劇組沒能將沙漠變成有效的電影元素，反而被惡劣的外景環(huán)境拖累，被迫降低了視覺美感。西部拍出來的失敗片子，都給人灰土蒙蒙的不干凈不利落感。


        《危情營救》則吸取同行經(jīng)驗，雖然背景在沙漠中，但是卻把需要精致打磨的戲份（動作戲和情感戲）放在室內。而一些用來營造氛圍的外景戲里，他們攝取的都是沙漠相較靜態(tài)的畫面。最具代表性的便是是主人公在沙漠中被惡人“處刑”的段落。不奢望在沙漠里完成多精妙的演出，而僅僅是用沙漠的單調視覺來凸顯老爸的處境之絕。作為國產(chǎn)特工老爸，也由此在片子里展露了不少沙漠求生技巧。尤其是那段自我解毒急救的段子，讓人感到頗多驚喜。華語片在向國外前輩學習的時候，總會帶上自己的味道。文藝片里的人們總會背朝黃土面朝天來體現(xiàn)樸素的黃河文化，商業(yè)片里的特工老爸也在面朝黃沙的大漠上，堅守著自己的勇敢與強悍。

曾經(jīng)狂熱追捧史泰龍、施瓦辛格的骨灰粉們看到《敢死隊》系列一定是內牛滿面的。 曾經(jīng)在上世紀8、90年代席卷全球的硬漢動作電影，影響了整整一代人。不僅成就了我們心中無數(shù)百看不厭的經(jīng)典，誕生了一大批例如史泰龍、施瓦辛格、布魯斯威利斯、尚格云頓等大批動作英雄偶像。曾幾何時，凡是這些動作大神主演的電影我們是無差別必看的。但是隨著他們的老去，傳統(tǒng)的硬漢動作電影也不復當年之勇，漸漸在銀幕沒落。

 轉而是大量的打著科幻、魔幻、奇幻的噱頭的電影成為了銀幕上的主流，觀眾感受到更為刺激震撼的視覺體驗。誠然也很喜歡這類電影，但是依靠電腦合成的動畫特技效果，縱然是可以炫麗華美、天馬行空。但是不足替代硬漢動作電影那種拳拳到肉、招招見紅的真實猛烈的震撼沖擊。所以，時隔十余年，又能欣喜的看到傳統(tǒng)硬漢動作的迅猛回潮。《敢死隊》系列票房爆紅、杰森·斯坦森成了票房靈藥、連姆尼森的《颶風營救》系列也風靡全球。足見，動作電影用拳頭還是能打得過噱頭的！
 
國內的動作電影發(fā)展先天不足，在市場迅猛發(fā)展的黃金十年，都是古裝戰(zhàn)爭類型大行其道?，F(xiàn)有涉足動作片的作品，更不用說所謂的硬漢動作片了。而《危情營救》算填補了這個空白。喜歡好萊塢硬漢動作電影的朋友看此片，一定會有親切熟悉之感。一個孤膽英雄獨闖大漠對抗裝備強悍的國際犯罪團伙，就出遭遇綁架的女兒。故事的模式、拍攝的手法大有向史泰龍電影致敬的風范。同時有結合沙漠的特殊地理環(huán)境，以及中國功夫的動作特點?？梢猿蔀橹袊矟h動作電影的試水之作。
 
曾經(jīng)是瓊瑤劇男一號的臺灣實力派演員翁家明所飾演的退伍特種兵形象還是讓人眼前一亮的，他的伸手敏捷，動作凌厲，更艱巨了中國功夫的技戰(zhàn)術特點。更重要的是，在對戰(zhàn)打斗中的真拳實腳，確實做到了逼真震撼的爆發(fā)力和沖擊力。身為動作片影迷的我還是被爽到了的。看多了各種俠、各種大戰(zhàn)的視覺器官和特效轟炸，相比也對這樣的噱頭有點膩歪了，而對于用真實的拳頭說話的電影我們還是應該抱以期待和熱情的。

由段國云執(zhí)導、翁家明、王姬、高麗雯、石兆琪領銜主演的《危情營救》在日前終于與觀眾見面了，而這也恰恰是電影界最火爆的一段時期?；蛟S眾多觀眾都還沒從近期接二連三的大片沖擊中回過神來，然而在體驗了大制片的恢宏氣勢后，重新感受一下現(xiàn)實風格的作品會有一種另外的感覺，從讓人眩目的世界中回到自然的生活中也是一種清心的體驗。

相對于《一代宗師》中華麗到近乎藝術化的武術動作，《危情營救》則更加接近動作片的本質，或者說更加接近現(xiàn)實中的搏斗與格殺?；蛟S是傳統(tǒng)文化的影響，中國功夫在經(jīng)歷了李小龍、李連杰之后更越來越多的走向藝術化，表演的性質大于實質，追求視覺的唯美甚至追求格斗的真實性。

即使近期上映的《十二生肖》《一代宗師》也不例外，一個向美國大片科技化方向發(fā)展，一個盡可能地把武功導向藝術。這樣做使得功夫片的觀賞性得到大幅的提升，給觀眾以更多的視覺享受。然而毫無疑問也在某種程度上削弱了功夫片的真實性，過于強調視覺效果從而把功夫神化為超越于現(xiàn)實的存在。

從這個意義上講，《危情營救》是功夫片對現(xiàn)實性的回歸，它沒有那種華麗到讓人感嘆的動作，也沒有玄乎其神的高科技武器，有的只是現(xiàn)實中普通人的動作。盡管片中也多次運作高科技的電腦跟蹤，但卻只是一種輔助手段，在近身搏擊中卻只是個體血肉之軀的碰撞。

作為退役特種兵的郭濤（翁家明）盡管身手不凡，但也只是用正常的力量搏擊及格斗技巧與對方展開對決。然而，這種沒有超級武器或武功的格斗并不乏精彩之處，它使得觀眾在正常人的情感體驗值范圍之內感受力量的迅猛與殘酷。當然，這種展現(xiàn)的背景也是至關重要的，大漠邊陲，黃沙彌漫為之提供了足夠的表演空間，而野外古堡下的瘋狂與奢靡則提供了足夠的動力。

因而，如果僅從動作上來看，《危情營救》確實向我們展現(xiàn)了一種自然回歸，回到正常的武打搏斗場面。當然，所有的功夫打斗總得有其打斗的原因，功夫片也從來不是為了打斗而打斗，男人的搏命背后總有那個讓他不得不搏命的理由，對于《危情營救》來說亦是如此。

對于郭濤來說，營救女兒郭朵（高麗雯）的行動不僅僅是救出被綁架的女兒，同時也是尋回自己在女兒心中的位置。而即使最大反面四哥（石兆琪）盡管充滿了冷血的味道，也同樣有他心中放不下的人。所以，無論正邪，男人的對決就是一場力的搏斗。而《危情營救》把這種對決加上以前的恩怨，從而更顯得意味深長。

或許，《危情營救》本身并不能稱之為完美，但卻給我們更多的現(xiàn)實感。它將動作片從神話的世界拉回現(xiàn)實的生活中，讓我們以普通人的視覺來觀看這場綁匪與父親的對決。在這場對決中，我們體驗的不僅是動作的凌厲，更有圍繞在人物身上的脈脈溫情。通過那一段漫長的追逐，讓我們看到了一位父親的沉重父愛。功夫片當然離不開搏斗，但真正的功夫卻永遠在搏斗之外?！段Ｇ闋I救》讓動作回到現(xiàn)實，讓真實演繹動作。

路過，沒有看片子，先暫時給差評，我覺得還是要12號看過全片之后再重新評價，不過我個人認為國產(chǎn)動作片拍攝還是很不容易的，應該支持一下??！