播放地址
猜你喜歡
劇照
詳細劇情
長篇影評
1 ) 五大關鍵詞解讀！男權與罩袍：女性權利的反擊
都在吐槽印度電影一言不合就唱歌跳舞，這下好了，想不唱都不行，因為描述的就是唱歌的故事。
阿米爾·汗在《摔跤吧！爸爸》之后再度關注女性題材，只是比起前者“誰說女子不如男”的主題，這部《神秘巨星》則更加關注印度女性的民生問題，婚姻、家暴、甚至還有宗教。
有意思的是，都說印度女性地位低下，同樣是關注女性平權話題的電影，根據真實事件改編的《摔跤吧！爸爸》，主題小人物逆襲的勵志色彩，代表著女性力量的崛起；而完全虛構故事的《神秘巨星》，通過一個童話般的故事，卻是實實在在的將女性在印度社會中的地位直接傳遞給觀眾
盡管塞伊拉·沃西飾演的印度少女尹希婭以及母親最終勇敢的選擇了拜托男權的控制，但電影虛構故事反映的現實中，關于印度女性的身份和地位，還是很難改變。
《神秘巨星》的故事，簡單提一下，三個字：“去看吧?！?/p>
阿米爾·汗的作品，不會讓人失望，雖然這個勵志的故事呈現的是套路化，但也無可厚非，《神秘巨星》的音樂主題，對比《摔跤吧！爸爸》中的摔跤主題，二者的共通性就是競技元素下的勵志模式，從厚積薄發(fā)、到中段的低谷尋求出路，再到后期的重燃燃起斗志，從而有了結尾點燃全場觀眾情緒的高潮段落。這樣的模式化故事適用于各類勵志電影，你可以說這樣的電影套路，但不可否認這樣的電影有著很強的觀眾感染力。
《神秘巨星》沒有運動題材的熱血，卻有優(yōu)美歌聲下美好而又富有情緒力的視聽語言，該片的故事節(jié)奏卻是一個講得很好的故事。勵志與夢想，都是老生常談，但該片聰明之處，就是中段阿米爾·汗這個角色的引入，帶來了大量的搞笑情節(jié)。
他飾演一位過氣的音樂制作人，浸染江湖多年的“老炮”，他的出現與懷揣單純夢想的少女形成了鮮明的對比，這樣的笑料，沖淡了勵志電影隨之而來的矯情，顯得生動。這樣的方式，可參考華語電影中一位大神，他將這招運用的如火純情，他就是周星馳。
其實更想說說的，就是《神秘巨星》的背景故事，以及相關元素的象征意義，從現實的角度，以關鍵詞的形式的呈現。
女性地位：經濟基礎決定社會地位
關于印度社會歧視女性的原因和歷史來源，宗教啊習俗啊等方面，不再贅述，可參考俺的舊作：《摔跤吧！爸爸》印度為什么會歧視女性？
先說結論：
在印度女性的地位真的不是很高，不過也沒有大家想象的那樣極端，從一些包括強奸案啊、虐待案之類等個體負面新聞上來判斷整體是有失公允的。其實女性在在印度的弱勢地位，讓印度社會正在極力改變這一現狀，包括精英社會、發(fā)達地區(qū)中女性的地位有著很大提高。
比如去年的《起跑線》，伊爾凡·可汗飾演的丈夫完全是個“妻管嚴”的形象，還有《摔跤吧！爸爸》中被女兒們揍得的那個鄰居孩子的父母，也是妻子強勢。
但是，這只是個別現象，女性作為一個整體，在印度社會中依然屬于“弱勢群體”，很遺憾，這是事實。
在《神秘巨星》中，如果說女兒代表了父權對子女夢想扼殺的影響，不能單純的反映身份地位。但電影中的母親，就是典型的代表。
有個細節(jié)，女兒在尋找律師的時候，后者說，你這個（離婚）官司不好的打，因為你母親沒有經濟收入。
沒有經濟收入、或者掙的錢不多，就不能選擇離婚了？這在我們眼里看來，這是有些不可理喻的。但在印度社會條件下，這是天理，尤其是印度貧富差距極大，“經濟基礎決定社會地位”的觀點被無限放大。
印度女性社會地位地下，正是源于此。經濟上不獨立，對于男權的依賴導致其社會地位不高，而且久而久之，更加助長了男權的強勢。
這位說了，那可以掙錢去啊，為什么非要依附于男權？說得很容易，印度女性現在的問題不是不掙錢，而是掙不到錢。
★一方面傳統(tǒng)角度，印度有“閨禁”傳統(tǒng)，即禁止女性和陌生男性接觸，這使得女性只能深居閨房，忙于家務。雖然如今社會發(fā)達了，這個現象不多見，但傳統(tǒng)影響還是有的。
★另一方面，在基于農業(yè)發(fā)展出來的國度中，重男輕女是普遍存在的，我們也有，因為男性意味著勞動力，可以繼承土地，女性幾乎無法繼承土地的。
但在印度，這個發(fā)展極不平衡的國家，傳統(tǒng)觀念依然有著很強的控制力，這個問題也被放大到當今的社會層面，先不說印度那惡劣的工作環(huán)境給了女性進入勞務市場產生了極大的阻力，就是跟印度男性一起工作，也是一件很難以忍受的事情（為什么，雖然有點不禮貌，但你可以聞聞啊）。
★還有教育程度，在印度迷信傳統(tǒng)中，女人有著過多知識，就會克夫。印度古典文學中，有知識的女子，也是被描述為“難以駕馭”，這是男權社會對女性自由權利的扼殺。
而且，女性之所以就業(yè)不樂觀，也是跟著低下的受教育水平是分不開關系的。
男權：“劉大哥講話理太偏”
想起了豫劇《花木蘭》的經典唱段：“劉大哥講話理太偏....白天去種地、夜晚來紡棉、不分晝夜辛勤把活干?！?/blockquote>這里說的就是社會和家庭分工的不同。至少在我們眼里是這樣，女子相夫教子，維持家務，包括日本等東亞國家很多家庭都是這樣。但即便如此，我們這里也時不時的傳出家暴問題。
因為在男性的眼里，我掙錢我就是大爺，你在家就得干家務，家務干不好就是失職，這不是社會分工而是大男子主義，時髦話叫做“直男癌”。妻子還沒說你丫沒本事，在外面掙不到錢呢？
《神秘巨星》中的丈夫，就是典型代表?；氐郊抑?，動輒打罵，而且對于女兒不聞不問，倒是很喜歡小兒子，打老婆的時候，都讓孩子躲在一邊去。
另外對于女兒苛刻的態(tài)度也是令人發(fā)指，扼殺女兒一切夢想，學習成績下來，那臉拉得跟驢一樣，不問問女兒的想法，就直接將他嫁給了一個大胡子，仿佛了了一樁心愿一樣。這是印度社會女性地位低下的表現，從對女兒的態(tài)度上就能看出來。
在印度，生女兒是非常劃不來的事情。
我國80年代的時候就有“性別選擇性流產”的風氣，如今雖然風氣已過，但在農村依然比較盛行。而這個現象在印度社會是比較普遍的，尤其是北方非常嚴重。印度早就了相關法律嚴令禁止（1994年就通過了《產前診斷技術（管理和防止濫用）法》），但幾乎沒用，因為人定勝天，傳統(tǒng)的力量太強大。
不想生女兒，一方面在于前文提到過的無法提供勞動力之外，更嚴重的是女兒的嫁妝，在印度女兒結婚是要給男方嫁妝的，跟我們完全相反。很多印度家庭，為了給女兒籌措嫁妝，幾乎傾家蕩產，更嚴重的是在印度農村，每年約有9000名印度婦女由于嫁妝達不到婆家要求，導致自殺或者被活活燒死。
所以，就能理解當電影中父親把女兒“嫁出去”后有多么開心了。而且還是嫁到外國，這意味著，不但高攀領導，自己不用給嫁妝了哦。所以當女兒不愿意的時候，他反應才那么大。
巴羅達：“靠窗座位是屬于我的”
電影中有個細節(jié)，奶奶對女兒說母親為了保住她，作出“離家出走”的決定，所以才導致后來丈夫對她不順眼，動輒打罵，這個情節(jié)，表面上是說一位母親的壯舉，實際上是在反應當下社會中，女性對自己低下身份的反擊。
之前鋪墊了那么多印度女性社會地位低下，說反擊就反擊了？其實不然，《神秘巨星》選擇的故事發(fā)生地，也是很有代表性的。
電影故事發(fā)生地叫做巴羅達，是印度西部城市，位于古吉拉特邦。這個古吉拉特邦出過一個大人物，叫做甘地。
關于甘地不在介紹，他象征著平等，不分貴賤善惡一視同仁，沒有種族歧視和宗教偏見。
而古吉拉特邦印度傳統(tǒng)宗教耆那教教徒最多的地方，這個耆那教，是愛好和平、反對婆門羅教（印度教的根源）的，該教義反對種姓制度、反對殺生和反宿命論，這也是為什么這里走出甘地這么一位人物的原因。
PS，《巴霍巴利王》主角的原型就是耆那教的圣者。
電影中的家庭就是在這樣的環(huán)境中，選擇這個場景絕非偶然，而是代表著傳統(tǒng)與新思想交匯。
比如電影中的學校，是男女混合的，小男孩甚至可以像喜歡的女孩表達情感，這在印度就代表著先進思想，而《摔跤吧！爸爸》中的學校，還是男女分校的。
又比如父親的角色，也是印度中產階級的家庭的典型，一方面有著傳統(tǒng)的男權思維，非常強勢；另一方面，他還希望女兒接受教育，這是新思想， 女兒成績不好，把他氣成那樣，把女兒吉他弦全部給挑了。因為他也明白，女子在印度社會中如果沒有接受好的教育的話，女兒未來也夠嗆。
聯想到《起跑線》，那家也是一女兒，這是也是那對父母到處充大頭，擠破頭皮也要讓女兒上好學校的原因。
所以，這是一個矛盾的角色。他是大男子主義的代表，但最終當母親帶著生下來的女兒回歸之后，盡管不樂意，還是接受了母親，其實就是代表著新舊傳統(tǒng)雜糅。
但也只有這樣的條件，女性才有機會反抗！
還有一個細節(jié)，女兒在兩次上飛機的時候，都有傻缺老爺們占著靠窗的座位，女兒要求他讓開，語氣一硬，那位就乖乖的走了。是男權的反映嗎？是！但最終人家讓開了，代表著女性對男性的反擊成功。
還有阿米爾·汗那個角色，別看耀武揚威，最終還是被前妻給收拾了，最后還不得不去求前妻的律師，雖說是渣男，但人家思想很先進，沒有受到印度禮教思想的束縛。人家生活的地方叫做孟買啊，是最發(fā)達的地區(qū)，女性地位有著很大的提高。
其實“巴羅達”這個地方，是一個代表，電影的家庭選擇也是一樣，雖然不是很富有，但還是有點錢，起碼能搞得到個人電腦，可以這樣說，這樣的家庭代表了印度相當一部分家庭情況，新舊思想雜糅的條件下，女性才會反擊。
但不要忘了，印度窮鄉(xiāng)僻壤、偏遠地區(qū)窮光蛋多得是，在那樣的環(huán)境下，女性連反擊的機會都沒有，因為被舊的思想包裹，因為種姓制度，因為嫁妝。
PS，巴羅達位于的古吉拉特邦，與孟買所在的馬哈拉施特拉邦接壤，二者的距離很近的。大概看了下，兩個城市之間的距離，大概也就是我們這南京到上海的距離，坐飛機一會就到了。所以女兒坐飛機一天之內在兩個城市之間打個來回，是可行的。布卡罩袍：“女性的尊嚴？”
電影中，女兒自己錄歌的時候，身穿一身黑色罩袍，有人說像恐怖分子，其實也對，這種罩袍叫做布卡罩袍，是一種具有穆斯林原教旨色彩的女性服裝。
但是，女兒錄歌蒙面，完全可以選擇其他顏色的罩袍了，但為什么偏偏選擇了有著強烈宗教意味的黑色布卡罩袍呢？
眾所周知，伊斯蘭教很多女性都帶著頭巾，但只有信奉原教旨色彩的教義中，才把全身都蒙起來，布卡罩袍是要求婦女必須遮蓋頭部、頸部和胸部，目的是保護其榮譽和尊嚴。
如今隨著國際化趨勢，歐洲有許多國家禁止穿布卡罩袍，比如西班牙、比利時，穿布卡罩袍是違法的，因為這樣代表著歧視女性，也對人類尊嚴的漠視。甚至有的地區(qū)，連頭巾都沒有了（戴頭巾，最早其實不是伊斯蘭教的風俗）
咱們不討論宗教，這就是女權的表現。意思就是，我想怎么穿什么穿，你們管不著。在不同地域有著不同的解釋：
比如歐美一些國家生活的穆斯林女孩，不戴頭巾，過著世俗生活，如果你問她們?yōu)槭裁床淮黝^巾，她們就會說并不是因為宗教原因，而是男權。要到阿拉伯國家，則很少有不戴頭巾的。電影中，女兒在錄歌的時候，甚至選擇了“保護女性榮譽和尊嚴”的布卡罩袍，就是一個諷刺，保護女性了嗎？并沒有。反而差點耽誤了女兒的夢想。
揭開面紗那一刻！全場掌聲，一次真正的反擊。
關于罩袍代表什么？阿米爾·汗本身就是信仰伊斯蘭教，他不會不明白這個道理。
阿米爾·汗與《真相訪談》
阿米爾·汗的每一部作品，就像他主持的欄目《真相訪談》那樣，都是有針對性的將印度一些社會問題抨擊了個遍。
從《三傻大鬧寶萊塢》中的教育問題，到《我的個神啊》里的宗教問題，再到《摔跤吧！爸爸》和《神秘巨星》中的女性問題。但電影并不是紀錄片也不是《真相訪談》，而是在大眾娛樂的基礎上，將這些在我們看來比較敏感的元素融入其中，這就很了不起了。
讓我們看看《真相訪談》都包含什么話題？女性被迫墮胎，兒童性騷擾，巨額的嫁妝，醫(yī)療失當，自由戀愛與包辦婚姻，殘障人士，家庭暴力，害人的農藥，酒精毀人生，種姓制度，尊重長者，水資源，打擊強奸，警察問題，垃圾變寶，政治犯罪，道路交通事故，接受不同的性取向，大男子主義的危害等等等等。都很敏感。而印度呢，《真相訪談》欄目能在印度引起如此大的反響，恰恰反映印度的一個巨大問題：真正揭露社會頑疾居然還要靠影視明星依托其巨大的市場影響力來完成。
而且節(jié)目播出之后，反響很大，最起碼我們都知道如今的印度還是這德行，但要論到社會現狀，單單靠一檔節(jié)目或者幾部電影就想有所改變那是不可能的，僅僅達到了一個廣而告之的目的。
阿米爾·汗如今算是德藝雙馨的明星了吧，但揭露社會問題居然要靠他才行，真不知道是印度電影的幸運，還是整個印度的不幸。
不過好歹在印度節(jié)目還能播出，電影還能拍出來，不是嗎？
首發(fā)于公眾號：電影文酷
dreamcrowfilm
2 ) 關于夢想和女性覺醒，這一次阿米爾·汗講得更好
繼《摔跤吧！爸爸》后時隔八個月，被戲稱為阿米爾·汗“女兒N部曲之二”的《神秘巨星》即將于本周五（1月19日）在內地公映。 這一次，在關于夢想和女性覺醒方面，阿米爾·汗講得要更好。
對于很多中國觀眾來說，阿米爾汗幾乎就代表著印度電影。從《三傻大鬧寶萊塢》《我的個神啊》在中國大陸市場的成績和口碑，到《摔跤吧！爸爸》內地斬獲12.95億票房，他以精湛的表演、優(yōu)秀的影片質量和社會責任擔當，成為了當之無愧的觀眾最愛的印度演員。 2012年，阿米爾·汗還曾經制作了一檔叫做《真相訪談》的節(jié)目，邀請受性侵的兒童和遭受家庭暴力的女性在電視上公開自己的經歷，讓更多人接觸到社會更深層的陰暗。
新片《神秘巨星》依然以此為主題，維持了《摔跤吧！爸爸》的制作水準。影片由阿米爾·汗主演，曾擔任他多年助手的阿德瓦·香登執(zhí)導，延續(xù)以往的音樂喜劇外殼，被稱為印度版的“快樂女聲”和“蒙面唱將”。 14歲的印度少女尹希婭熱愛唱歌，因父親阻撓，她只能蒙面拍攝并上傳自彈自唱原創(chuàng)歌曲的視頻，孰料憑借天籟歌喉在網上一炮而紅，備受爭議的音樂人夏克提·庫馬爾也向她拋出橄欖枝，尹希婭的生活發(fā)生了翻天覆地的變化。喜劇、溫情、勵志，這是一部典型的阿米爾·汗的作品。
扮演尹希婭的女孩，正是《摔跤吧！爸爸》中飾演小吉塔的塞伊拉·沃西。從上一部中的配角到這次的女主，小朋友的演技特別有感染力，形象也是有點babyfat又勇于執(zhí)著夢想的鄰家女孩，這樣的少女尤其可愛。 這一次，阿米爾·汗在影片進行到中段才出場，卻依然能夠帶給觀眾驚艷的表演。他造型夸張，喜感爆棚，時而渣男時而又是幫助小女孩實現夢想的救世主般的存在。
作為一部音樂題材電影，唱歌當然是必不可少的段落。除了開頭在火車上的一小段歌曲之外，兩段youtube和一首單曲，都是打動人心的好聽。尹希婭戴著面紗對著電腦自彈自唱，當她沉浸在自己的音樂世界中時，場景切換到演出舞臺上，一束追光打在尹希婭身上，此刻的她宛如一顆耀眼明星。 那足可以成為天籟之音的少女之聲中，滿含著情感和對未來的憧憬，哪怕你聽不懂歌詞，都會被她的音色打動，這是運用技巧演唱的歌手所不能具備的。
這樣“蘊含著憂傷與痛楚”的歌聲，映襯著小女孩唱給自己媽媽聽自己心聲的主題，簡直就是一顆催淚彈。更何況片中的母親實在太美了，母女情的段落又甜蜜又感人。還有不少網友說，其實媽媽才是真正的神秘巨星。
同時少不了的，是不變的夢想和女性意識的覺醒。未成年的小女孩為了自己的夢想和改變媽媽的婚姻現狀，在面對重男輕女、家暴、貧窮等等現實困境的情況下，依然在努力堅持著。這樣的主題更加感人，也更加貼近普通觀眾。 和《摔跤吧！爸爸》一樣，父權依舊是片中的主要矛盾沖突。工程師爸爸常年家暴妻子，動輒拳打腳踢，飯菜稍不合口就會被打翻，甚至只因為媽媽忘記燒水就打斷了她的手。片中對家暴的表現堪稱可怕。
然而縱使生活在這樣的不幸之中，媽媽也從未想過要離婚，甚至在女兒幫忙找到了正當的維權文件的時候，第一反應也是憤怒。她堅信這就是自己的命運和生活，即使換一個環(huán)境也不會有所改變，丈夫再暴力，也是她唯一的依靠和經濟來源。這才是父權的最可怕之處。 沒有工作，沒有經濟收入，就必須要依附于丈夫，哪怕他曾經在知道媽媽懷的是女孩的時候毫不留情的勒令她墮胎。這種印度女性生活現狀，依然沒有解決。
《神秘巨星》毅然承擔起了這份社會擔當，勇敢的通過女孩的故事告訴大家，女性也有追尋自己夢想的權利，也能離開糟糕的原生家庭，站在夢想的舞臺上。片中對平權的訴求，遠遠比這個故事本身更為嚴肅。 很多觀眾都喜歡印度電影輕松愉快的觀影過程，喜劇元素總是伴隨著突然而至的淚點，又能在其中感受到自然流露的正能量。《神秘巨星》這樣的關注社會現實的電影，對國產電影也是較好的啟發(fā)。
另外提醒觀眾，一定要等看完片尾彩蛋再離場哦，在你正被感動得淚眼婆娑的時候，突然出現一段大叔閃瞎眼笑到肚子疼的尬舞的觀感，絕對不能錯過。
3 ) 《神秘巨星》探討了女性面臨的哪些問題？
電影《神秘巨星》講了一個徹底的悲劇。
當然，我們看到的是個勵志故事：主人公小女孩尹希婭喜愛唱歌，但因為父親的阻撓，所以只能蒙面拍攝自彈自唱的視頻上傳到Youtube上。
沒想到她天籟的嗓音在網上一炮而紅，還得到了阿米爾汗飾演的備受爭議的音樂人的鼓勵和加持，于是生活發(fā)生了翻天覆地的變化。最后，她意料之中地成名了，站在領獎臺上，為了自己的母親歌唱。
但追夢只是一個外殼，它里面所包含的遠不止是一個夢想成真的故事。
它講的是，一個女孩從小被包辦婚姻，嫁了個高學歷但不把她當人看的工程師老公，懷孕發(fā)現是女兒后差點被強制流產，為了保住孩子，她不得已離家出走自己生了下來，然而因為要活下去，她不得不回到丈夫身邊，繼續(xù)忍受他的暴力虐待。
就連最后女性覺醒的場面，也并不像看上去的那樣振奮人心。
【以下有劇透】
阿米爾汗被稱為“印度的良心”，在《神秘巨星》中，他也堅持為婦女權益發(fā)聲，一連揭示了包辦婚姻、殺女嬰、家暴等等備受爭議的社會問題，其中，家庭暴力無疑是這部電影最想要表達給人們的議題。
母親娜吉瑪在電影中的第一次出場，就是眼眶帶傷的形象。她摘下墨鏡之后，笑著跟女兒解釋是“自己不小心磕的”，但眼周的淤青和血塊告訴了觀眾，暴力是這個家庭中的便飯。
丈夫法魯克可以從任何事情上找到打妻子的理由，事實上，當任何事情都能成為他家暴的理由時，那么家暴也就不需要任何理由了。
因為忘記了燒熱水，娜吉瑪的手被打斷了；
因為晚飯做的太淡了，丈夫直接把餐盤掀翻到她身上；
因為沒有給丈夫收拾出差行李，而被罵腦子里都是垃圾；
賣掉了自己的項鏈給女兒買電腦的事情被丈夫發(fā)現之后，她被一個耳光扇到跪在地上。
這個情節(jié)中還有個恐怖的細節(jié)，在法魯克準備毆打媽媽前，他希望弟弟古杜能夠回避，卻絲毫不關心在場的尹希婭會看到什么，甚至認為女兒應該留下來“好好受受教育”，潛意識里他認為女性就是應該被打的。
電影中的法魯克完全可以媲美“童年陰影安嘉和”。
作為丈夫，他不把妻子當人看，只將她作為生育機器和傭人，以及隨時供他發(fā)泄的沙包。作為父親，他絲毫不關心女兒的生活，只要她完成學業(yè)能增添嫁妝的資本就好。
除了憤怒之下的暴力，就算是平時生活中，法魯克也并不能像個正常人一樣說話。
剛一到家，就因為沒有人給他及時倒水，就陰陽怪氣地說：“在這個家里，我連杯水都喝不上了嗎！”
法魯克就是家里低氣壓的存在，從女兒尹希婭快被逼瘋卻仍要隱忍的樣子，兒子古杜驚恐的表情都能看出，這種壓抑無疑給每一個家庭成員都帶來折磨。
父親讓家里的每個人都生活得戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢。
但當法魯克離家去工作時，一家人的氛圍就完全不同了。
電影中有一個鏡頭，是娜吉瑪送走丈夫，關門之后馬上暗喜地攥了攥拳頭。可見離開了丈夫之后的娜吉瑪，只是一個樂觀可愛的女性。
娜吉瑪和兒女通過電腦網絡認識了大千世界，全家人只有在法魯克缺席時，才真正活了起來。
然而就在這種精神和肉體的雙重折磨下，觀眾也一定和尹希婭一樣，發(fā)出了“怒其不爭”的斥責：“你為什么就不離開他！？”
站在局外人的立場，我們很容易評價受害者“蠢得無可救藥”，但他們所做的一切，其實都是在表達：我要先努力活下來。
在影片中，通過姑奶奶的講述，我們能間接知道母親娜吉瑪曾經“反抗”過一次。
得知懷的是女嬰之后，法魯克要把孩子打掉，但娜吉瑪堅持要留下女兒。
為此，她甚至不得不離家出走，自己將女兒生下之后，才迫于生存壓力回到了丈夫身邊。
也正是因為娜吉瑪在那一次離家出走后，才認清并屈服于現實：她需要丈夫，不然就無法活下去。
所以她忍受著暴力、虐待，卻努力地調整自己的情緒，永遠展現給兒女樂觀開朗的一面，用自己的力量抵擋住所有的困難，就是為了維護孩子追求夢想的一片凈土。
就如她對女兒說的那樣：“你可以對我提任何需求，但對生活不行。”
影片中尹希婭一直在努力讓父母離婚，她通過求助音樂人找離婚律師，但當她興沖沖地將離婚協(xié)議遞給母親，以為可以幫她脫離苦海時，卻遭到了母親的斥責。
娜吉瑪說：“當年我爸爸沒問我要不要結婚，現在女兒也不問我要不要離婚，從來沒有人在意過我的想法！”
她拒絕了離婚協(xié)議，女兒當時的反應當然是吃驚和恐慌的。她無法理解，為什么遭受家庭暴力的人，卻要主動留在這個環(huán)境中繼續(xù)受苦？但每一個行為背后都有它的動機。
首先，一個人相信會對自己的人身或心理上的有威脅的時候，她就不容易離開施虐者。
這樣的威脅有兩種。一種是可見的暴力人身威脅；另一種是間接的恐嚇：比如說你永遠都不能離開我，以前離開我的都沒有啥好下場。在影片中，法魯克對于娜吉瑪的恐嚇就是暴力毆打+言語威脅的。
其次，施虐者時不時給予受害者一些小恩小惠。
因為受害者在努力尋找一切希望，這些小恩小惠可以是任何東西。在一段虐待的關系中，如果施虐者給了一些哪怕是“噓寒問暖”，都會讓人覺得“事情也許就快有轉機了”、“Ta也不全是壞的”。
就像法魯克在心情好的時候，會帶家人去看電影，會買一些糖果給家人吃，最重要的是，他是這個家里的唯一經濟來源。因此，他每一次態(tài)度好轉，就給了妻子一個繼續(xù)忍受的借口。
第三，受害者主動或被動地（心理上或者生理上）和外界隔離。
受害者往往覺得自己在關系中如履薄冰。
這時候來自家人和朋友的意見，只會使她招致更多的被虐待。所以受害者會主動地隔離自己，與其說Ta在和施虐者結盟，不如說，Ta在試著隔離開那些會使得Ta遭受更多虐待的來源。
所以當娜吉瑪得知女兒為自己搞定了離婚協(xié)議時，那種抗拒的第一反應是很真實的，她怕這份協(xié)議，會帶來更多的麻煩和災難。
最后，受害者覺得自己沒有能力逃離開這個環(huán)境。
正如娜吉瑪在第一次離家出走生下女兒之后，又回到了法魯克身邊。影片中沒有講述她離家出走的幾個月是如何生存下來的，但想必一定萬分艱難?，F實告訴她，她自己的力量是養(yǎng)活不了兒女的。
一個處理家暴的咨詢師說，在控制和被控制的關系中，產生的影響就像“鐘擺”。即便受害者有機會離開，受害者會覺得恐懼、憤怒、甚至仇恨，而之后，他們會開始覺得愧疚、羞恥、焦慮不安……這非常容易使得他們轉身回到那個被傷害的情境中去。
所以娜吉瑪“認命”了。她并非不想逃出魔掌，而是整個社會就是個大魔掌，當她失去了丈夫之后，她在社會上根本沒有能力立足，也無法獲得任何的資源支持。
當她孤立無援、無處可逃時，她只能忍下丈夫為14歲女兒安排的婚姻，跟著丈夫去到陌生的國度，徑直地走回那段被她描述為煉獄一樣的生活，頭也不回。
在影片的最后，娜吉瑪終于產生了女性意識的覺醒。
在法魯克一次次對妻子施與暴行、扔掉女兒的電腦、毀掉她的吉他，扼殺所有的夢想之后，逼著家人跟隨他的工作調動去了沙特。
機場登機時，因為行李件數超額，法魯克想要尹希婭扔掉吉他——女兒與夢想之間唯一的聯系。
這時，一直逆來順受的娜吉瑪終于爆發(fā)，公然違抗了法魯克，并帶著兒女離開了丈夫。
她一直以來都是默默忍受著暴力，只是因為丈夫的給的經濟支持能讓孩子接受教育，但就如阿米爾汗的談話類節(jié)目《真相訪談》中，這位同樣為了孩子而忍受家暴的女士說的那樣：
所以，當娜吉瑪看到女兒馬上就要伴隨著去沙特而永久地與夢想告別時，她再也無法忍受了。
從電影講述的角度來說，很多人覺得這個轉折有些過于戲劇化。但其實從細節(jié)中，我們能夠看到，這個看似振奮人心的轉折，其實充滿了無奈和向現實的妥協(xié)。
在法魯克揚言要在公開場合揍她的時候。娜吉瑪對他說的是：
“如果你現在打我的話，就會被監(jiān)控拍下來，我會跟機場要來錄像，讓尹希婭發(fā)到視頻網站上去，你女兒的視頻有幾百萬瀏覽量，到時候全世界都會看到，你的工作也別想保住了。”
到最后，遭受暴力恐嚇的情況下，娜吉瑪選擇的是用輿論來威脅丈夫，而不是直接報警。
因為她也知道，報警沒用。
一方面，輿論的力量確實是強大的。如果尹希婭把父親對母親施暴的視頻發(fā)到網上，一定會引起軒然大波，甚至可以毀掉法魯克的職業(yè)和生活。
就如每次微博上出現家暴受害者發(fā)聲時，民眾的輿論足夠強大到可以人肉施暴者，讓他變成人人喊打的公敵。
但不是每個人都有求助于輿論的渠道和力量，有更多沉默著忍受痛苦的女性，在家暴中受傷，甚至喪命。
《真相訪談》中，很多女性都表示，家暴是印度社會太常見的事情。一項調查顯示有84%的女性曾在婚內遭受來自丈夫或婆家至少一次的暴力。
甚至在印度最富裕、被認為是最安全的地區(qū)，醫(yī)院每天接待的問診鮮有傷寒、結核、瘧疾這些疾病，更多的是遭受家暴的女性們：中毒、骨折、渾身是傷的婦女們。
而在普通的城市中，那些像娜吉瑪一家的中產階級家庭婦女，和更加貧窮的地區(qū)中，底層的婦女們，她們所遭受的暴力更加不堪想象。
在對男性的街頭采訪中，大多數丈夫都可以理直氣壯地對著鏡頭說自己打過妻子，甚至把這當成了一種權威地位的象征在炫耀。
有的人說自己打過1、2次老婆，但是計算的時間單位是每個月。
有人認為打老婆是天經地義的正當行為。
他們可以公然這樣說，正是因為沒有法律的約束，沒有輿論可以傷害到他們。
我們不能只教育被家暴的女性，鼓勵她們要站出來為自己發(fā)聲。家庭暴力大多是因男性產生的痼疾，最需要被轉變的是父權的思想。
至今仍有很多人打心里覺得，你要是沒打過人，你就不夠男人。
不僅是受家暴殘害的女性應該考慮，自己想成為怎樣的人，想要過怎樣的生活。而是（實施家暴的）男性們也要思考，自己想要成為怎樣的丈夫、怎樣的父親。
所以《神秘巨星》的誕生，你可以說它是一如既往的灑套路、一如既往的灑熱血。但是，它也一如既往地戳中印度社會、乃至全球范圍內家庭暴力的痛點。
我們仍然歡迎這種套路。
我國在2016年3月起開始施行《反家暴法》，越來越多的人們有意識在遭受家暴，或目睹家暴時訴諸于法律，執(zhí)法力度和水平也會在監(jiān)督下越來越強。
但對于我們每一個個體來說，當你遇到你的家人或者朋友陷入這樣令人擔心的家暴情境中，其實也有很多努力是可以做的。
你可以做些什么？
- 不要時不時地去問Ta，你最近有沒有逃脫魔掌？不如固定一個時間電話或者會面，只談一些貓貓狗狗。你的唯一目的是，讓受害者知道，當他們決定求助的時候，你在這里。
- 常常以家庭的身份，逢年過節(jié)問候。讓他們知道，家庭是在的。
- 給受害者一定時間和空間。讓受害者感受到，無論他們做什么樣的決定，我們都支持。不要因為他們沒有馬上改變而讓他們覺得我們拋棄了Ta。
- 不要輕易傷害施虐者。在改變尚未發(fā)生的時候，傷害施虐者只會增添受害者的負擔（他們甚至會覺得這些都是自己的錯造成的，如果不跟你訴苦，施虐者就不會受傷了?。?
- 尋求專業(yè)的幫助。永遠鼓勵Ta尋求專業(yè)的心理幫助。
改變是個過程。
我們要做的是，給予這個過程開始以空間和時間，并提供穩(wěn)定的支持。而當這個過程開始，和這個世界上任何一件事情一樣，會充滿反復曲折。請抱持、并耐心等待。
家暴一件壞事，就算形式再微小、再普遍、再頻繁，它也還是壞事。
我們需要一直意識到它的存在，關注它、談論它、抵抗它。
有溫度有態(tài)度的心理學知識：關注公眾微信號“簡單心理”
聽心理課/參加心理訓練營：www.jiandanxinli.com/learns
預約心理咨詢：jiandanxinli.com（或下載簡單心理APP）
心理咨詢師專業(yè)學習課程：//uni.jiandanxinli.com/
>>>>>>你可能感興趣的文章<<<<<<
4 ) 政治正確不代表就不是爛片了
故事的主要矛盾是什么？就女主成為天才歌手之路來說，幾乎沒有任何阻力，有一點點阻力都是女主隨便就解決了的，這部分劇情非常平淡，理想化得仿佛是童話?？吹胶竺婧苊黠@，主要的問題，是母親和女兒如何逃離專制暴虐的父親，然而電影設置在有法制的現代城市里，可以說母女倆只要轉身離開，父親幾乎是無可奈何的——如果還有其他的社會阻力，至少影片并沒有表現出來——連父親的姑姑都站在她們一邊。
算得上阻力的問題是經濟上的，父親是一個高級工程師，收入頗豐，母親是文盲，也沒有經濟來源，女兒更不用說。然而從影片開頭，女主錄了第一首歌并放在網上之后，這個問題基本上已經解決了。電影設定，女主是這樣天才的歌手，只要去錄首歌放在網上，哪怕不露臉，也會有無數人追捧，順利成為網紅，下面只是流量變現的問題了。
因為女主母女的無知，并沒有及時利用這個機會獲得經濟回報，又拖了一段戲，不過在影片中部，女主和音樂人阿米爾·汗合作之后，這個問題毫無疑問是解決了的。剩下的問題，就是母親心理上沒有獨立，女兒又離不開母親，所以還是得被父親帶著走（這個邏輯也有問題，女兒應該做的是，設法通過各種方式去改變母親，而不是認命放棄）。但這并不是真正推動劇情的沖突。
電影中，父親就是一個一無是處的丈夫和父親，母親不敢離開他只是慣性，最后矛盾大到一定程度了，忍無可忍就會離開。所以誰都知道，電影中母親最后一定會覺醒，就是時間問題而已。電影可以把母親的心理斗爭表現得更深刻一些，或者讓女兒去想辦法推動母親的覺醒，但并沒有。
母親一直對丈夫唯命是從，對自己毫無打算，甚至也打算犧牲女兒，直到最后在機場忽然覺醒，出口成章，有條有理地克制住了父親。這很奇怪，之前那么多天，明知道女兒終身幸福被葬送都置之不理，到最后為了一把破吉它忽然就覺醒了？而且一覺醒，思路不是一般的清晰，完全把父親玩弄于鼓掌之間。這個轉變顯得非常唐突而缺乏說服力
更大的問題是，整個過程中，扮演音樂人的阿米爾·汗幾乎沒有起到什么作用，就是打過幾個電話，這個角色完全游離于基本矛盾之外，母女的最后覺醒和他沒什么關系，他的作用也就是捧紅女主，連人生導師都算不上，這和一開始的濃墨重彩的刻畫是不相稱的。
最狗血的情節(jié)竟然在最后，女主母女跑去領獎，我以為最后得了獎就算了，結果女主因為一首歌而提名但是沒得獎，得獎的女歌手竟然說“神秘巨星唱的比我好，比我更配得獎，請你上臺！”然后上臺，女歌手就把獎杯讓給她了，然后她又把她媽請上來，母女相擁而泣……逐夢演藝圈都不敢這么拍吧？
和摔跤吧爸爸比較一下，女性的獨立解放是其中一貫的主題，而親情也是兩部影片表現的重點。但重大的差別是，摔跤吧爸爸里，女主角們面對的是社會范圍內無所不在的壓力，而必須通過不斷地拼搏，戰(zhàn)勝強大的對手才能獲得勝利；但這部電影里，唯一的反面角色就是父親，而父親在家庭之外也只是一個非常弱小的個體，女主在事業(yè)上童話般的成功，讓整個矛盾從本質上在一開始就不成問題了，整個故事也就缺乏了張力。
如果劇本再精心打磨一下，比如說不要把演藝圈設定得那么容易就可以成功，現實主義一點，讓女主的事業(yè)多經歷一些波折挫敗，讓她經歷成長的過程，或者讓父女關系更復雜糾結一點……故事至少會更上一個檔次。至于本片，只能說政治正確不代表就不是爛片了。
————————————
下面很多留言，沒工夫一一看，更不可能一一回復，對不同意見，我很尊重，但對于謾罵我的部分讀者，想說：
首先，我很羨慕你能從一部爛片里得到那么多人生的、道德的、思想的、審美的，甚至印度文化的啟迪，可惜我沒有這樣的福氣，學不到那么多東西?！咀⒁膺@不是諷刺】很多影響我們人生，給我們正面教益的東西都是來自于二三流甚至更低的文化產品，這沒什么丟人的。
第二呢，希望你們能學得更好，更有修養(yǎng)，謝謝。
5 ) 所以要奮力工作，為了活下去
二刷之后補充一下：
今天帶我父母去看了這部片子，我媽從頭哭到尾，不是淚點的地方她也在哭，走出影廳后跟我說她哭得腦仁兒疼……
阿米爾·汗演得是真好。小姑娘用心唱歌那里，他震驚的、含著淚的眼神，給到我一種無關主題的觸動。
某些好歌注定要等待十年，才能等來那位“對”的歌手。另一種“我生君已老”。
1、片名
和《摔跤吧！爸爸》相對應，阿米爾·汗“女兒N部曲之二”時隔8個月再次中國公映，內容約等于《歌唱吧！女兒》or《勇敢吧！媽媽》。
可能因為此前阿米爾·汗不少電影片名都翻譯得很奇葩，“三傻”“我滴個神啊”被影迷罵得蠻慘了，所以這次翻譯得很老實。
《神秘巨星》維持了《摔爸》的水平，并且不會有“父親逼迫女兒完成夢想是否屬于屈從于父權”的詭異爭議，可以放心觀影。
阿米爾·汗在1小時20分鐘處才真正出場，但存在感超強，可愛度爆表。雖然身處救主立場，但是用“騷浪賤”設定消解掉了居高臨下感（而且奶又大），堪稱全片定海神針。
神奇的是電影結束處，全場女生正嘩嘩哭得不能自已時，影片居然上了一段閃瞎眼的彩蛋讓人破涕為笑。像被溫柔地哄了一下……
2、如果只有女孩
影片女主角的小女生尹希雅和《摔跤吧！爸爸》里的大女兒（童年期）是一個人。巧的是這兩部片子我都和同一個伙伴看的，小伙伴看完了說怪不得女主角有點眼熟，演得很好。
從上一部的配角到這次獨挑大梁，小朋友的演技很有力量。重要的是生命力旺盛，健康又豐滿，對生命（個人夢想）和生活（身邊家人）都飽含感情，是大銀幕中需要的，有勇氣有愛心也有本領的少女形象——而且還暴躁得很可愛。
不過，《摔爸》里爸爸牽頭，帶兩個武力值很強的女兒，除非真正撞上有關部門，不然基本是走到哪贏到哪，觀影體驗很爽的。
《神秘巨星》里就要靠未成年的小女孩自己闖了，媽媽和同樣未成年小男友能做的相當有限，于是就更加揪心。
尹希雅所面臨的難題，是重男輕女、家暴、貧窮和女性自我實現的困境，這比起“以摔跤擺脫嫁人命運”，更加逼近中國普通觀眾。
片中尹希雅發(fā)兩個彈唱視頻可以一鳴驚人，在沒有任何商業(yè)助推的情況下熱度登頂，一個電話就得到唱片資源，這些在現實中全、都、基本不可能——現實是機會渺茫，而且彩云易散。
現實是更多天籟少年被困在家里，求告無門。哪怕在15分鐘里短暫火過、登上了youtube榜首，久不露面也會被迅速遺忘。
也就是說，如果沒有父親的支持，只憑缺乏話語權的母親帶著女兒去努力，情況會非常非常艱難。
阿米爾·汗給電影安上美好結局的同時，也在傳達一個信息：如果你沒有那么從天而降的才華和那么順利的機會，就更要自己當心。
所以《神秘巨星》更童話，也因此更殘酷，更令人有切膚之痛。
3、歌唱
寶萊塢電影以歌舞見長，但早些年的舞曲風其實中國觀眾不太能接受。阿米爾·汗國寶歸國寶，但對于演戲也真是很放得下身段了……比如之前他在《未知死亡》里就跳了好多舞，而且特別賣肉，全片蛇皮運鏡，難以直視。
這兩年他們因為和北美影市接軌，所以風格變了不少，尤其是目標在國際市場的影片，旋律和編曲都會比較正常，在大段MV的插入方面也比較克制。
整體片長也越來越體貼——《神秘巨星》片長兩個半小時，和《摔爸》差不多。像我這種尿精，這次看片前上個廁所就可以堅持到全片放完了，在以往是不抱期望的。=）
我個人最喜歡的印度電影配樂片段，是《P.K.》中一組男主角瘋狂求索神跡的蒙太奇，插入歌是這個： Bhagwan Hai Kahan Re Tu （剛剛因為又聽了一遍這首歌，蝦米給我推薦一大堆印度電影主題曲，整晚沉浸在阿三的節(jié)奏里無法自拔）
《神秘巨星》直接以歌唱為題眼，歌唱段落在影片中當然更加重要，承擔了敘事、節(jié)奏調整和感情抒發(fā)的關鍵職能。本片的三首歌都做得很出色——最開頭那段小試牛刀不算，兩手youtube打榜曲和一首單曲，每首歌都過于好聽了，每一次都讓我眼淚汪汪。(?_?)
還有一個值得玩味的情節(jié)是，阿米爾·汗飾演的音樂制作人，慨嘆流行市場要的是快歌，一聽說小姑娘要用心唱歌，立刻吐槽：“她要用心唱歌，完了。應該用身體才對啊”（所以你指的是要像《未知死亡》那樣賣肉唱跳嗎）。然而最后本片里最動人的歌曲都是慢歌/抒情歌曲：歌詠桎梏，歌詠挫敗，追問自我，追問人生，輕靈而不輕浮，沉著而不笨重。感受到了阿米爾·汗嚴肅藝術之魂熊熊燃燒！
至于唱給《母親》那首歌，完全可以回家放給咱親媽聽。片中女主角從覺得母親膽小、蠢笨到最終承認母親勇敢、天才，整個轉變過程是影片最大催淚彈。何況片中母親真心超美！
走出影廳后，搜索到歌曲的演唱者并不是小演員本人，但在影片里毫無違和。童聲無一絲雜色，既天真又通透，如像片中阿米爾·汗角色所說：“蘊含著憂傷與痛楚”。這種純音色的美感甚至超越了曲風和內容隔閡，哪怕中印語言不通，仍然相當動人。
有句講句，就算只為聽歌也值回票價。
4、女性之苦
現在我要圖窮匕見，說到權利的問題了。
影片講了什么，講一個印度工程師家庭里，丈夫常年家暴妻子，甚至妻子忘了燒水就被打斷手。夫婦倆有一子一女，女兒常年被忽視，她父親給她交學費，只是因為她有了文憑才能順利嫁出去。女兒想唱歌，不允許。母親賣了項鏈給孩子買電腦，慘遭暴打。當父親工作調去沙特，便順手把女兒嫁給當地阿叉。
片中丈夫家暴妻子的片段堪比恐怖片。
然而家暴父親可能只是一個單薄的符號和概念，女主角和女主角媽媽對這個符號的反饋才是戲肉：被暴打之后的妻子，依然拒絕女兒的離婚提議。因為“哪個印度男人不這樣”，她們母女即使換一個男人也不會有改變；因為“離了你爸我們吃什么”，如果不依靠男人就意味著失去一切經濟來源——這些都是更深層的恐怖。
《神秘巨星》告訴人們：沒有經濟能力，就要承受無窮無盡的羞辱，就要眼睜睜看禽獸一根根挑斷你的吉他弦。
日本有本書叫《最貧困女子：不敢開口求救的無緣地獄》，講述日本女人一旦從正常人軌道中摔下來，就不會再被當人對待，沒有工作機會，沒有繼承權，活路只剩下出賣肉體，即使如此也很難糊口。
現在看來，印度的女性社會狀況不遑多讓。
沒有工作機會，就會失去選擇，失去做人的立場，連最基本的安全都得不到保障。女人普遍在家庭中失去話語權，打女人的行為從“人渣”演化為多數人的“正?！保顺蔀槟行缘乃饺素敭a，失去安身的最后一隅，日復一日如履薄冰，更遑論自我實現。
片中雞皮鶴發(fā)的姑奶奶，幾乎沒有臺詞，卻在全片最低谷處一語千鈞地喟嘆：“一輩子活成這樣，我都想問問當初為什么要被生下來?！?/p>
僅僅是為了能安全地活下去、為了能暢快呼吸也好，不要再心存幻想偷懶了。
形勢比人弱，就要加倍振作。如果中國女人不奮力賺錢提高自己的地位，爭取繼承權，這就是你我的明天。
就算只是為了鼓起努力上班還房貸的勇氣，推薦《神秘巨星》。
6 ) 評分這么高??？我可能看了部假的《神秘巨星》
了解印度電影的朋友，自然知道早期有《三傻大鬧寶萊塢》，《地球上的星星》等好片子。
不過自從印度神片《摔跤吧爸爸》在國內爆炸之后，印度電影評分普遍都奇高無比，就如同早期韓國片子評分普遍偏高一樣。
這次《神秘巨星》，招牌首先還是阿米爾.汗，很多人說這是阿米爾汗女兒N部曲之一，就姑且這么定義吧。
但大聰對這部《神秘巨星》的奇高評分，覺得有些不可思議。
總之，大聰看完以后，覺得電影套路滿滿，劇情主線似曾相識，矛盾沖突老生常談，結局當然也是意料之中。
一般來說，電影的劇本，就應該要比觀眾要智睿一些，這樣看電影的時候才能帶著問題往下看。
但《神秘巨星》卻不想這么做，全片每一幕的開始，都能猜到接下來劇情要如何推演。
比如一開始母親被打腫的眼睛，就能推斷這是一個家暴家庭，當家暴男回來以后，只是按部就班的演一遍給觀眾看，家暴男如何施暴，而母女倆又是如何的忍氣吞聲。
再來，當女孩帶著面紗要做網紅的時候，就能知道她的點擊量一定會破表，之后一定會遇到明星夢的各種阻撓和挫折，但不出所料，結尾一定能圓她的明星夢
這時候，電影進展到五分之一，但是劇情已差不多猜完了，而且全中（快夸我）。
此外故事的唱歌畫面，歌曲雖然好聽，但印度電影的歌曲不像美國歌舞片，后者是用歌曲推動劇情。
相反，印度電影之所以屢見影片中有MV，是他們的國情使然，在印度因為人均收入低，為了讓大家覺得值回票價，就會把電影拍得特別長，2個半小時是標準，3個小時是常態(tài)。
影片中的MV歌曲，是讓觀眾看得更賞心悅目，值回票價，當然這也是印度電影的一大特色，無好壞評價，只是陳述事實，這些MV確實對劇情沒有推進作用。
《神秘巨星》有夢想話題，有女權話題，有社會家庭話題，好勵志，好煽情，好俗套。但我們偏偏就愛吃這套。
而且，印度好的電影套路，往往把這些影片的煽情點和沖突點，戳到一個極為精準的位置，讓觀眾在合適的時間，飆淚而出，止都止不住。
《神秘巨星》是好看的電影，但不一定是好電影。
電影的觀感還是和之前看《摔跤吧爸爸》一樣，大聰始終沒辦法對這類型的電影打上奇高的分數。因為他們自成一個體系。
這些電影的故事，表面上都是追夢，掙脫，主題很大，但格局從來都是最小化的。
就拿《神秘巨星》來說，拋開家暴家庭的殼不談，就算家暴男換成了《摔跤吧爸爸》這樣大愛的父親，支持小女主茵希雅完成她的音樂夢想。
那么問題來了，如果茵希雅并沒有音樂天賦，YouTube點擊量也沒有破紀錄，就算不戴面紗，把自己房間打造成網紅直播間點擊量也平平。
這時候她上課時候寫歌，她逃課去參加選秀，家長還支持嗎，看電影的你還支持嗎。
這樣的影片走向，是否更接近于現實，是否更接近于現在幾乎所有懷抱音樂夢想的人的現狀。
俗話說得好，藝術家這個東西，真的就是老天爺賞飯吃。
特別是音樂，大聰很難用天時地利人和去形容有音樂天賦的人，因為好的嗓音和音樂天賦，在如今互聯網時代很快就能讓所有人都認識你。
但問題是，現在“是金子很快會發(fā)光”的時代，同時也是最殘酷的時代，因為只要你一試，就知道自己有沒有。
所以反過來去看另一部關于天賦《天才少女》的電影，主題的探討能讓人有更多的思考。
那部電影同樣也是說一個很有天賦少女，但電影的套路是反的，這位少女的天賦并不是懷才不遇，相反很多人希望這位少女能得到最好的訓練。
但影片重心放在這樣有天賦的少女，她要成為一個什么樣的人，將來需要什么樣的生活，是否天賦真的就需要得到展現。
回看《神秘巨星》，還是很多年前的老套劇情，小女主懷才不遇，歷經磨難終于出人頭地，觀眾和主角歡天喜地，哭成一團。
但大聰依然不覺得，一部電影煽情到你哭或逗到你大笑的就是好電影。
不然《媽媽再愛我一次》早就成為華語電影第一了吧，這部電影上映時真實哭暈多少人你們知道嗎。
這時候你會再次反駁，說《神秘巨星》揭露的印度女權問題，平等自由問題，家暴問題等等，這些主題都很深刻。
抱歉依然無法認同，前面大聰就說了，影片主題很大，格局卻很小。
并不是沾到社會矛盾問題的電影，就是了不得的電影，這種選題是一種受人關注的捷徑，但不是最終結局。
《神秘巨星》的媽媽是印度眾多被施暴女性的代表，從小也生活在一個男權社會的家庭，十幾歲的時候包辦婚姻嫁給了這個家暴男。
女兒曾想方設法給她找到出路，離開這個家暴男，但她卻依然堅持這就是自己的命。
就如姑奶奶對她說，你媽媽最大的錯誤，就是把你生下來，我媽媽最大的錯誤，就是把我生下來。
但媽媽認命了幾十年，在影片里被扇過耳光，眼睜睜看過女兒吉他被剪，電腦被摔，女兒要嫁給陌生人也不敢吱聲的母親，在最后卻在機場為了一把不能上飛機的吉他，徹底轉變了。
大家看到這，情緒也都到了，紛紛拍手叫好。
但仔細想想人設最后的爆發(fā)很不符合邏輯，從劇本人物心理分析來說，人物在最具壓迫力的時候做出的兩難選擇，才能表現人物的內心和人物的轉變。
影片中前面任何一次家暴男對老婆的施暴，對女兒夢想的揉虐，藐視女性的態(tài)度，都比機場這個來得要兇猛，為何不讓帶吉他上飛機，就成了壓倒媽媽決定性轉變的稻草呢？
大聰實在百思不得其解，家暴男不讓帶吉他上飛機，你到了國外再買一把就是了嘛！
總之，并不是說影片最后不讓媽媽爆發(fā)轉變，而是機場扔吉他的橋段，和前面的暴力比，都不至于成為媽媽轉變的動機。
此外，電影結尾是一個閉環(huán)結局，也就是所謂的大圓滿，雖然結尾媽媽對家暴男說“不”，在機場眾目睽睽之下很“燃”，很熱血。
觀眾在這種“假象”之下，覺得女性權益，男女平等所有問題，都在媽媽簽字下完美解決了。
但其實影片中指出的社會問題依然存在，只是影片用了一個高潮夢幻般的結局，隱去了很多思考。
說直接點，電影借著印度當下的社會問題，只是提倡大家要有勇氣改變就對了，改變了就能有更好的生活。
但影片卻不想讓大家思考，如果你女兒不是神童，一個文盲母親如果是帶著普通的兩個孩子，你將來的生活和經濟來源，要如何運作？！
說白了，《神秘巨星》只是在印度社會問題上的孤例，并不能作為任何參考。
不過阿米爾.汗厲害的地方就在于，他用《神秘巨星》去反推到現實中，通過電影的故事，他啟動了“尋找神秘巨星”的活動。
其中電影里《Main Kaun Hoon》（who am I 我是誰）的歌曲，他就從眾多平凡人中，找到了一位15歲的素人演唱者來為電影演唱。
當然了，這位演唱者的父母是一對很支持女兒音樂夢想的父母，一家人其樂融融（最右邊是女孩的父母）。
她現實中錄歌，也不會因為擔心父親發(fā)現而帶上面紗，具體故事可以戳大聰另一篇詳談她的文章：《神秘巨星》在民間找了位音樂神童，她才是真正的神秘巨星
另外，《神秘巨星》的故事，其實還是有原型的，是阿米爾.汗在從一個悲慘單身母親身上聽來的。
那位母親并沒有音樂天賦的小孩，她離開那個暴力家庭以后，考了駕照，做起了出租車司機，辛苦的養(yǎng)活著自己的小孩。
所以說《神秘巨星》是特殊的，是夢幻的，是漂浮在印度社會問題上的泡泡，它很美，很討人喜歡，但一戳就破。
縱觀很多印度電影，都是這個套路。
先把人物框定在一個壓抑的環(huán)境，之后通過各種勵志的信念和勇氣掙脫束縛，再加些歌舞升平，在最后高潮讓觀眾看到一個圓滿結局，觀眾在電影院笑過哭過，心滿意足。
不得不說，這種套路的電影如果做出質量，確實好看，印度這種路線的電影也感動了很多人，而且這類題材，比好萊塢商業(yè)大片更能討好觀眾的評分。
觀眾也需要電影中夢想照進現實的安慰劑。
但大家發(fā)現沒，印度這類型的片子，叫好又叫座，但在世界范圍內的各大電影節(jié)，卻找不到印度電影的蹤跡，如同存在于另一個世界。
要說印度電影在世界范圍的影響，還要追溯到幾十年前的薩蒂亞吉特.雷伊時代。
早在1957年他的《大地之歌》就拿了威尼斯金獅獎，1964《大都會》和1965《孤獨的妻子》，蟬聯兩屆柏林電影節(jié)最佳導演，1973年《遙遠的雷聲》拿到柏林電影節(jié)金熊獎，1992拿到奧斯卡終身成就獎。
有機會去了解一下這些電影吧，他們才是真正為印度尖銳社會問題思考的神作！
聊了這么多，估計很多看官早就摩拳擦掌要開罵了。大聰再次重申，大眾需要《神秘巨星》這樣的商業(yè)片。
而且，大聰是阿米爾.汗如假包換的超級小迷弟。
但就片說片，影片好的地方大家都能體會到，但值得質疑探討的問題，大聰也想和大家分享。
歸根結底，《神秘巨星》很高亢，但不高級。
女主角身上透露著父親的氣息，她不斷向小男生、媽媽、弟弟發(fā)脾氣，遇到一點不如意就砸東西、砸書包，然后事后再向大家悔過道歉，大家紛紛原諒并且愛她——這...跟家暴循環(huán)有何不同？
故事的問題在于，主角的成名歷程沒有經過任何挫折與磨難，非常順利一次通關，這樣的故事是行不通的，就像汽水里的氣泡自己就會往上冒，但是僅僅只是汽水怎么行呢。
印象最深是，那個老爸剛脫完襪子就直接用手抓飯吃。震驚了。以及，依舊是阿米爾汗的風格。
整體來說還挺感人吧，可是能不能稍微用點心啊！這個國家拍電影真是太浮夸了！打電話屏幕都沒亮就可以打？？？得了那種類似金馬獎的獎還可以隨便讓出去？讓出去了還真的可以接著？？？歌詞一遍都沒見過，到了錄音棚閉著眼睛就可以唱?。?！.然后就火了?。?！還有莫名其妙的感情線！……可長點心吧！
傅文佩因不堪家暴與陸振華離婚，陸依萍生活所迫與秦五爺簽約大上海歌舞廳淪為天涯歌女。
骨子里就是迪士尼合家歡電影，三觀巨正，雖然拍法不高級，但兩個半小時的時間里，編劇和導演不犯任何一個錯誤，也是一件很難的事情。完成度很高，情感充沛，就連我這種平時很抗拒煽情的人，還是一不小心被感動了。這種電影，你可以預知每一步的套路，但如果哪位導演想拍一部，他就知道有多難了。
去要回屬于你的靠窗位置吧
后媽要我推薦，選了這部，和曾經家暴的父親坐在一起看完了，迷之尷尬
雖然劇情老套，任意兩分鐘就能猜到結局。但是加上女權、家暴、追夢這些元素，就閃爍著動人的光芒。米叔電影的高度是值得尊敬的。第一次在影院看印度電影，居然還有中場休息，不過有哭有笑的一點沒覺得影片甬長。唯一想吐槽的是小男朋友太丑了，不能去隔壁泰國青春片里借個小鮮肉么……
3.6星。1.女主真的非常任性自私無禮，不喜歡。2.頒獎禮讓獎段落太狗血。3.阿米爾汗和媽媽表演并列最佳。4.“看到你笑我就很開心，千萬別搶了我的樂趣?！?.淚點時刻：弟弟的禮物；驚艷時刻：女主錄音棚開嗓；高潮時刻：媽媽機場放大招兒。6.女人要獨立女人要獨立，經濟獨立經濟獨立經濟獨立。
大叔逗得一逼，媽媽美到不行。個人感覺一定程度上比《摔跤》更radical一點，雖然會看得比較爽，也少了很多爭議，不過聯系到現實，那種要給予女性自由必須先控制女性自由的人性矛盾的張力少了一點。但是仍然很感人!
就是明確告訴你這是套路，這是類型，但還是會打動你而且還不矯情的那種。這里面有諸多社會議題，政治議題，宗教議題，但都化在具體生活和對話里。這電影能出彩最重要的是可以隨意表達。
典型的阿米爾汗公司出品電影，題材是真相訪談的繼續(xù)，女兒N部曲之二。母親這個人物承包了所有淚點；米叔hold住了一個如此放飛卻又如此真誠可愛的形象，承包了所有笑點。最后讓你又哭又笑地度過仨小時并順便產生了一些思考?？梢哉f是真·男神了。。
繼續(xù)關注女性與社會話題，甚至比摔跤爸爸更深更勇敢。雖然過程滿是套路與俗梗，但看到最后還是感動到不行，關鍵人家還是更懂如何在適當的時候煽情。關于夢想、女性覺醒與反家暴，阿米爾汗一直在做他的努力。歌真好聽，音樂一響起，你就會覺得，她就是大明星??！以及媽媽才是本片核心，是真正的神秘巨星
女兒扔掉罩袍，將臉龐展現出來。扔掉的不僅是罩袍，還有麻木、服從、屈辱、卑微；展示也不僅是臉龐，還有尊嚴、膽量、魄力、平等；媽媽對丈夫說“那不是垃圾，那是尹希婭的吉他”讓人熱淚盈眶。她撿起吉他帶著兒女頭也不回地走了，從她和女兒的眼神中，我看到的是反抗、戰(zhàn)斗、堅強、勇敢、覺醒、自由！
最暖心的一幕是姐姐看見弟弟用膠帶將電腦粘起來后兩人的相擁，以及結尾關于“神秘巨星”真正含義的點題。不過，盡管阿米爾·汗這次已經完全成為了綠葉角色，而有意把母女二人斗爭與反抗的部分推到最前端，但是，印度片老這樣拍也不是個事啊。
同樣是廉價的煽情，一個是窮兵黷武，一個是溫暖生活；一個吹響霸權號角，一個揚起性別平權大旗；一個鼓勵個體為國家機器當釘，一個追求個體自由和夢想。兩塊大陸，哪個更有希望？答案：印度。
相比摔爸，這部片更像是玩票的女權宣傳片，推翻了摔爸里面父逼女完夢，這片是讓孩子自己追夢，里面的女性問題更多聚焦在家暴和家庭位置的問題上，歌曲很好聽可是劇情有些地方失衡，節(jié)奏更貼近傳統(tǒng)的印度電影，除了母女感情的描寫外這片的基調應該是少兒向。
太煽情了，女主脾氣太暴躁了，如果跟小男生在一起又會是另一個家暴故事
還說女主專門找了個不算太漂亮的女孩演是因為人歌唱得好，結果歌竟然不是她自己唱的……爹的部分太真實恐怖了，我也是因為長年使用媽媽偷偷給買的電子產品，以至于到現在都不能當著我爹的面坦然使用手機iPad……