為什么他們要懟天懟地懟空氣?
休假歸來,開始擼稿!
“可憐之人必有可恨之處”,或者“可恨之人也有可憐之處”,放在本片中很合適
很早以前就看了這部電影,電影公映的時候又刷一遍,很簡單,《三塊廣告牌》是我2017年最喜歡的一部電影(去年看的)。放眼即將到來的奧斯卡,雖然作為“胖陀螺”的粉絲,很希望《水形物語》能收獲大獎,但對于“最佳影片”這項,我還是投給《三塊廣告牌》(胖陀螺一定要拿最佳導(dǎo)演哦?。?
因為這是一部非常難得好電影,精彩的表演,精彩的劇本,近乎完美的情緒刻畫,太難得。導(dǎo)演馬丁·麥克唐納,戲劇導(dǎo)演出身,是一位天才。
首先來說劇本,《三塊廣告牌》無疑有著一個極佳的劇本,關(guān)于“好劇本”的定義是什么?其實不僅僅是一個精彩絕倫讓人意想不到的故事,就像《三塊廣告牌》的故事,其實就很簡單,就是圍繞一個懟天懟地懟空氣的暴怒老媽的故事展開,但一路看下來給人的感覺就是“五味雜陳”,這就是電影藝術(shù)的魅力,拍電影并不是簡單的給你講一個好故事,否則跟聽評書、看小說沒什么區(qū)別了。
這部電影好在什么地方,其實很難用語言歸納,只有看過才會覺得好。
簡單形容來說,通篇在靜謐氣氛下的難以言狀黑色幽默,對于受害者的悲涼遭遇和行兇者的憤怒,以及角色所表現(xiàn)出來種種離奇行為的荒誕,讓電影風(fēng)格陰郁,又始終保持著讓人感到孤獨的憂傷,最后卻讓人心軟,透露著些許的溫暖,這是鏡頭和剪輯的功勞,一部電影占全了五種情緒,這才是難得的地方。
(本文將角色名字全部省略了,用身份代替,比如母親、兒子、警長、警探等等,我寫得也輕松,大家看得也方便)
電影中的幾位角色,都很偏執(zhí)。包括弗蘭西斯·麥克多蒙德飾演的母親,山姆·洛克威爾飾演的警探,伍迪·哈里森的警長。乃至廣告小哥、“小惡魔”那位角色、母親的兒子甚至死去的女兒,所有人都很偏執(zhí)。用俗話來形容,就是“犟”,鉆牛角尖。
失去女兒的母親,兇手至今未緝拿歸案,一怒之下遷怒于警察,三塊廣告牌紅底黑字,以質(zhì)問的語氣去懟警長,一時間小鎮(zhèn)炸了鍋。首先跳出來的就是警探,因為如果警長平日里風(fēng)評不佳也就算了,可恰恰警長貌似平日里還比較得民心,而且還身患絕癥,由此便開啟了電影第一幕的故事。
第一幕故事,其實跟兇案的推進(jìn)關(guān)系不大,就是看母親跟警察互懟,以及跟站在警長立場的群眾互懟,比如倒霉胖牙醫(yī),直接被鉆透了手指‘而探員則每天吊兒郎當(dāng),也不見他辦案,上班看漫畫,下面作威作福,就是不務(wù)正業(yè)。
在這樣的情節(jié)安排下,該片對觀眾的情緒調(diào)動,已經(jīng)初見成效。有的觀眾會覺得這位母親太不講理,懟天懟地懟空氣;也有的觀眾當(dāng)看到當(dāng)?shù)鼐烊绱诵蜗?,也難怪破不了案。
這一幕,母親、警長、探員這樣的三角關(guān)系,維持著一個“和諧”的體系,警長充當(dāng)雙方的緩沖帶。當(dāng)警長自殺之后,這樣的平衡關(guān)系被打破,警探將廣告小哥從窗戶里扔了出去,廣告牌也被來路不明的人燒毀,母親進(jìn)而燒掉了警察局。這是第二幕的故事。
警長自殺前一夜之間的三封信,不僅僅成為故事的轉(zhuǎn)折點,更對第一幕的人設(shè),進(jìn)行了相應(yīng)的補完。
為什么他們都很偏執(zhí),是有原因的,就像這個世界上沒有無緣無故的愛,也沒有無緣無故的恨一樣。
當(dāng)我們以為這是一位偉大的母親,為了女兒不惜怒懟警察局,當(dāng)我們以為這是一位不務(wù)正業(yè)的探員,白人至上警探,電影中段我們才發(fā)現(xiàn),母親不完全是一位“好母親”,警探也不完全是一位“壞警察”。
女兒的出走是因為母親所致的,母親與她爭吵,并在女兒離去前詛咒其“我希望你被強(qiáng)奸”,結(jié)果一語成讖。這一切的根源,就是家庭不和。母親長期受家暴影響,進(jìn)而變得偏執(zhí),或許也是她本身性格有問題,連女兒都要離他而去搬去跟父親住。其前夫,以前也是一位警察。
看到這里面,觀眾大概明白了,母親之所以這樣偏執(zhí),還是由于內(nèi)外因結(jié)合緣故。她很自責(zé),沒有盡到一位母親的責(zé)任,間接促成了女兒的死。她也恨警察,有警察未能及時破獲案件的原因,也有前夫曾經(jīng)是警察的影響,還有小鎮(zhèn)中警察的整體形象問題,才導(dǎo)致她用“三塊廣告牌”點燃了矛盾的導(dǎo)火索。
而警探的行為,基本上代表小鎮(zhèn)警察的整體形象。吊兒郎當(dāng)、種族歧視、虐待黑人,招致大眾不滿?;氐郊抑?,這位還跟著老媽生活,是一位無所事事的宅男(并有著輕微的戀母情節(jié)),還討厭同性戀。
如果說前半段這位作威作福,是因為有著警長的“庇護(hù)”。但警長死了之后,新的警長竟然是一位黑人,就連平日里熟悉的警局都變得陌生了。多方原因之下,促成了他的暴走。
施暴的對象,就是廣告小哥,一方面廣告牌事件這位也有“功勞”,另一方面,小哥是個同性戀。
說白了,母親與探員,他們都是孤獨的。他們與周圍的環(huán)境格格不入,因為孤獨產(chǎn)生了偏執(zhí)的行為:
★沒有盡到母親責(zé)任的母親,失去女兒后的孤獨,讓她偏執(zhí)的完成了“三塊廣告牌”。
★沒有盡到警察責(zé)任的警探,失去警長朋友的孤獨,讓他偏執(zhí)的出現(xiàn)了暴力行為。
是什么讓他們孤獨,還是在于“圈子文化”。
實際上,這也屬于鄉(xiāng)鎮(zhèn)文化,就像電影中展示的那樣,一個小鎮(zhèn),屁大點地方就那么幾個人,抬頭不見低頭見,而且有著歷史傳承問題。
電影的故事發(fā)生在密蘇里州一個小鎮(zhèn)。很早之前這里就是黑奴種植園文化的代表地,后來該州也是種族歧視的重災(zāi)區(qū)。2014年這里發(fā)生了一起轟動美國的大事件叫做“弗格森騷亂”:
2014年8月9日,美國密蘇里州弗格森鎮(zhèn),一名黑人青年在沒有攜帶武器的情況下遭遇白人警察槍擊身亡,評審團(tuán)最后決定不起訴警察,隨即引起了大規(guī)模的抗議和沖突事件。
這起騷亂基本代表了密蘇里州的問題所在:種族問題和暴力執(zhí)法。
所以電影中警察的行為放置在這個環(huán)境下,是很正常的,甚至警探的老媽都在說要恢復(fù)黑奴制度。就像警長所言:如果你把所有有著種族主義的警察都開除,警察局估計就剩三個人了,剩下的估計還恐同。
★在這樣的環(huán)境下,母親被前夫(前警察)家暴,他是無處申訴的,失去女兒后,她感覺孤獨,變得偏執(zhí);
★而當(dāng)警長死后,一名黑人警長入替,跟警探互相指責(zé)對方種族歧視,破除了當(dāng)?shù)氐膫鹘y(tǒng),讓警探也是孤獨的,變得偏執(zhí);
母親和警探,代表了失去話語權(quán)的小眾群體。
當(dāng)然也還與圈子格格不入的亞勢力群體,比如同性戀廣告小哥,被施暴;還有小惡魔飾演的侏儒,被嘲笑,他們也是孤獨的。當(dāng)小惡魔面對同樣孤獨的母親表達(dá)感情時,最終也失敗了,悲傷情緒溢于言表。
而就像前夫的那位花瓶現(xiàn)任,身無長物,但就因為她是“圈內(nèi)人”,才敢作威作福,用一堆大道理大肆嘲笑邊緣小眾群體。
要說警長,可以說是全片中最偏執(zhí)的一位,也是唯一一個明白人。
他是圈子之外的,但他并不孤獨,因為他是全片中,唯一一位家庭幸福美滿的人。身為警長,屬下什么樣、這個鎮(zhèn)什么傳統(tǒng)他肯定知道,他也想抓住壞人,但無能為力,因為這個圈子就是這樣,烏煙瘴氣。所以他一直想要逃離這個圈子,回到家中與妻兒才是他最幸福的時候,無奈這位身患絕癥活不了多久了。
他選擇了自殺。
其實他完全可以不必要這么做,但他明白,只有自己的死(自殺),才可以破局,打破圈子內(nèi)的既定秩序。所以警長之死的原因,一方面為了免受病痛的折磨,另一方面他用這種方式要改變這個鎮(zhèn)子的現(xiàn)狀,所以他留下了三封信。
這是一個非常戲劇化的設(shè)定,三封信之后,一切都變了。黑人警長來了,警探開始盡責(zé)了,母親也不再偏執(zhí)了,為什么是這樣呢?真的是警長之死讓他們有愧于之前的行為嗎?并不是!
其實熟讀三封信的內(nèi)容,就能明白,信件并沒有改變什么,只不過是一個催化劑,真正完成變化的,還是在于自己周遭事物的影響。
偏執(zhí)也好、孤獨也罷,終究還是有原則的。“原則”是馬丁·邁克唐納電影中角色的一貫特點。
就拿我非常喜歡的那部《殺手沒有假期》來說,這是馬丁·邁克唐納長片處女作,個人認(rèn)為從故事編排上,要好于《三塊廣告牌》,但內(nèi)涵不如本片深入。
在那部電影中,再窮兇極惡的殺手,也是有原則的,要殺的人必須死掉,殺錯了人就必須受到懲罰,所有角色的行動指南,都是建立在本分的原則之上,本片也是一樣。
★盡管以前沒有盡到母親的責(zé)任,但她還是一位母親,她會為女兒的案件付出一切代價,懟天懟地,放火燒警局,這是一位母親的原則。
★盡管以前劣跡斑斑一身臭毛病,但他還是一位警察,那份卷宗一直在他桌上放著,甚至要從大火中救下卷宗,為了偷得DNA還挨頓揍,這是一位警察的原則。
而且,他們發(fā)現(xiàn)了,自己并不孤獨。
母親被找上門的前夫問責(zé),兒子挺身而出,站在母親的這一邊,讓母親覺得,這個世界上并不是所有人離我遠(yuǎn)去,還有人為了自己,包括自己的兒子,甚至小惡魔。
警探受傷后,跟廣告小哥在一間病房,后者選擇原諒了他,回到家中,繼續(xù)跟母親扯淡,讓他覺得,這個世界并不是所有人針對自己。
假如他們依舊自暴自棄而沒有原則的話,以上這些故事都不會發(fā)生,他們依然還是會孤獨且偏執(zhí)下去。
所以依舊不難理解結(jié)尾之處,兩位懟了整部電影的二人,一同座在車中準(zhǔn)備去“復(fù)仇”的設(shè)定了。因為他們有原則,身為母親、身為警察的“原則”,讓他們并不孤獨。
電影第三幕,殘酷的現(xiàn)狀中,卻有著些許溫暖。
整部電影,飽含著憤怒、失落、悲傷和孤寂的情緒,當(dāng)然還有臺詞和情節(jié)設(shè)定中的黑色幽默,到了最后,卻有了溫暖?!度龎K廣告牌》的故事,所有角色的動機(jī)和行為,都有有著前因后果,從而令觀眾完成情緒上潛移默化的轉(zhuǎn)變。
好比,這部電影在大部分時間里,用黑色的手法,讓人感受到現(xiàn)實的絕望和冷酷,卻在最后10分鐘內(nèi),感受到了希望和感動。這才是好故事、好電影。
廣告小哥看得那本書《好人難尋》,我看不少評論中都提到了,這里簡單說下。
這本書的作者弗蘭納里·奧康納,美國南方作家,帶有美國南方文學(xué)的顯著特征:濃厚的歷史意識、細(xì)膩的心理描寫和怪誕的人物形象。
“好人難尋”這句話原是圣徒耶路撒冷的西里爾的箴言,他認(rèn)為通向精神生活之路必須經(jīng)過惡龍,這些龍可能把你吞噬掉。所以奧康納認(rèn)為,通過暴力可以改變一個人,例如《好人難尋》中的淪落人就是這樣。向陌生人施加暴行使許多“淪落人”表示了憤怒,但他們同時又對促使他們憤怒的根源無動于衷。該書其實描寫了好幾層現(xiàn)實問題,這部電影《三塊廣告牌》也是一樣。
回溯電影的故事,所有事件和角色轉(zhuǎn)換都是通過暴力事件完成的,家暴、放火、施暴、甚至自殺。
PS,山姆·洛克威爾是我非常喜歡的一位演員,從當(dāng)年《霹靂嬌娃》里的大反派,《綠色奇跡》里的殺人狂,再到后來的《月球》中的復(fù)制人,外表一副痞痞的樣子,但演什么像什么。
其實這位當(dāng)年是鋼鐵俠的第一人選,試鏡效果極佳,導(dǎo)演喬恩·費儒鐵了心讓他演斯塔克,但檔期這位檔期調(diào)不開(當(dāng)時他應(yīng)該是在演《對話尼克松》),再加上漫威宇宙那邊時間不等人,所以找了小羅伯特·唐尼,后來導(dǎo)演不死心,又讓他演了《鋼鐵俠2》里的軍火商。
所以,如果當(dāng)時他真的演了鋼鐵俠,效果如何不得而知(我覺得就憑這位的表演,肯定不會差),但起碼會大紅大紫,但也會失去演這些精彩角色的機(jī)會了(加入漫威宇宙之后,檔期基本滿了),福兮禍兮?
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鮑勃·迪倫得諾獎時,評委會說他“在偉大的美式歌謠傳統(tǒng)下,創(chuàng)造了全新的詩意的表達(dá)”。當(dāng)時我就納悶:為什么自己聽到“偉大”這個詞,總覺得和“美式傳統(tǒng)”不搭界呢?
看到這部電影我才明白,原來自己是從小對好萊塢又愛又恨,導(dǎo)致至今腦中依然殘存著“美國流行文化約等于好萊塢,好萊塢約等于簡單敘事”的印象。我一向覺得,美國電影工業(yè)為擴(kuò)大受眾而簡化戲劇沖突的做法限制了主流電影的發(fā)展,也限制了美國故事的力量感?!度龎K廣告牌》證明,好萊塢式的敘事進(jìn)入了層次更豐富的階段,雖然秘方還不明確,但它的未來并不晦暗。
《三塊廣告牌》所延續(xù)的傳統(tǒng),是《十二怒漢》、《殺死一只知更鳥》的傳統(tǒng):或虛或?qū)嵉闹邢聦由鐣?,公民們積蓄著一觸即發(fā)的仇恨;這時一個或幾個智者出現(xiàn),引領(lǐng)整個社交網(wǎng)絡(luò)重新審視自己的怒火,在幾個關(guān)鍵的戲劇沖突后,大家漸漸找到救贖的方向?!度龎K廣告牌》的突破有二:它不再輕視怒火和仇恨,而是把怒火和仇恨作為智者的一部分;在敘事的過程中,它并不刻意矮化某個角色,所有人都有成為智者的可能。
弗蘭西斯·麥克多蒙德扮演一個復(fù)仇心切的強(qiáng)悍母親,伍迪·哈里森扮演一位身患絕癥、深受愛戴的警長,山姆·洛克威爾扮演一名粗魯愚笨的本地警察。母親為了敦促警方早日破獲女兒被殺一案,買下公路盡頭的三塊廣告牌、用三個短句質(zhì)問警長。如果讓傳統(tǒng)的好萊塢編劇塑造這幾個人物,母親多半是人性弱點的代表,從頭至尾惹人同情;警長最有可能成為智者,引導(dǎo)暗流涌動的小鎮(zhèn)居民反思自身;笨警察則代表了社會中天性純良、后天被誤導(dǎo)的庸眾,在幾場風(fēng)波之后開始學(xué)做一個合格的公民。
電影結(jié)束后,我按這個套路對號入座,發(fā)現(xiàn)沒有問題:母親確實值得同情,警長確實被塑造成了啟迪觀眾的智者,笨警察也確實付出了代價、得到了救贖。不過有些東西不一樣了,這些不一樣的因素讓影片充滿了驚喜,讓觀影過程從頭至尾都有嚼勁。
這些因素來自對怒火和仇恨的尊重,換句話說,來自對非理性的尊重。當(dāng)母親忍無可忍,向警局投擲燃燒瓶時,她被暗戀她的男人包庇了,她的怒火得到了命運的諒解。這在傳統(tǒng)的好萊塢敘事里是很難被允許的。
更重要的是,影片揭示了一個經(jīng)常被戲劇家忽略的常理:仇恨的邊界是善意,因此充滿仇恨的靈魂不僅有能力保持清醒,還有可能聰慧、幽默、甚至偶爾有一點點溫柔。另外,愚笨的人也不一定只有被人啟蒙的份兒,他自己的意志和決定才是他尊嚴(yán)的來源;他最終不應(yīng)只是一個標(biāo)準(zhǔn)線以下的公民,他的愚笨并不能抵消他的復(fù)雜。
這部電影關(guān)心密蘇里的小鎮(zhèn)居民,關(guān)心仇恨,關(guān)心暴力和偏見的來源,因此它理所當(dāng)然地被很多人拉入當(dāng)下的美國政局和社會來觀看。但我認(rèn)為,電影里試圖討論時局的部分反而是它最弱的部分:一個女孩錯誤地引述“hate begets hate,” 一個警探自作聰明地用“有色人種”替代“黑鬼”, 一個神父被釘在天主教會監(jiān)守自盜的恥辱柱上……這些橋段不提也罷。相比之下,我更情愿借這部電影,重新思考諾獎委員會為何用“偉大”這個詞形容一個美國傳統(tǒng)的問題。托馬斯·杰斐遜的傳統(tǒng)就是鄉(xiāng)村的、自立的、公民至上的傳統(tǒng),這個傳統(tǒng)在歷史上曾經(jīng)流向過偏見,但它同時塑造了美國社會中“主權(quán)在民”的核心性格。小鎮(zhèn)有智者,智者有怒氣,怒氣不反智,這在美國不僅是可能的,而且也是最值得尊重的。
《三塊廣告牌》提醒人們不要小看怒火,更不要小看小人物的智慧,它借此把握到美國最吸引人的氣質(zhì),也與鮑勃·迪倫的歌謠暗暗相通。有趣的是,雖然演員大部分都來自美國,自編自導(dǎo)了這部電影的馬丁·麥克唐納卻是一名英國人。
我只知道山姆扮演的有些種族歧視提到媽媽就沒了底氣的甚至有點傻氣的警察,在聽到警長自殺消息到講廣告商扔出窗外那一段,是全片為數(shù)不多的淚點。
后面耿直的酒吧取證,更是有些英雄主義。
最精細(xì)的表演,山姆對著鏡子淚水混著自來水那一系列表情心理展示,到位;媽媽在滅廣告牌的火時,對著不斷勸說的兒子絕望而憤怒的喊出他的名字時,還有在廚房怒懟牧師時……心都有被揪起來。故事說不上有多天馬行空,但確實很精細(xì),演員情緒表演都太到位了,沒有大哭大笑的情緒化,卻都很有力量。
就是你看著他倆覺得他倆的確就是他倆演的那個角色,就像個活人,只是經(jīng)歷讓他們和一般人又不太一樣,首先說明演技就是非常自然傳神的了。 其次,他倆的角色是極端化的正常人,就是正常走路上你不會多看他倆一眼,但他倆一開口一做事你就忍不住盯著他倆看。這種復(fù)雜的微妙性他倆詮釋得都很棒,和影片風(fēng)格也很一致。 演一個全然瘋子的難度遠(yuǎn)沒有這種帶點瘋勁兒的正常人難演,因為這種角色既需要現(xiàn)實生活體驗又需要藝術(shù)人物的塑造,在適當(dāng)?shù)臅r機(jī)有邏輯,在適當(dāng)?shù)臅r候又有些神邏輯,這個時機(jī)很難把控。 舉個例子,假如媽媽這個角色就是個單純被女兒之死弄瘋了的媽媽,她會經(jīng)常處于一種歇斯底里,一提她女兒就開始崩潰的狀態(tài)。看完后我們會深刻同情這位母親,說她真是太慘了,然后呢?我們會忽略她的行為邏輯,全都被一個“她被她女兒之死擊垮了”這個狀態(tài)給遮蔽,她是不正常的,不正常狀態(tài)下人說話不值得思考只值得同情,啊你看她都被打擊得放火了。 而片中的母親是冷靜的,克制的,會給人感覺,她明知道自己在做什么,她知道自己做這些的后果,她的智商在線,她不需要我們同情她需要公正,真相,兇手,為了這個目的她做出種種。 這位演員她演出來了,有些時候她甚至讓我們和片中的小鎮(zhèn)居民一樣忘了同情,開始思考她這樣做對不對。 如果這位母親是全然失心瘋,她最后在車上思考到底要不要制裁兇手也不會引起觀眾同樣的思考,只會覺得,這是失心瘋母親的化身正義使者的一種報復(fù)。 但報復(fù)顯然不是導(dǎo)演的本意。 迪克森這個角色同樣復(fù)雜,很多人說他的轉(zhuǎn)變太突兀,其實是因為這個人物復(fù)雜的簡單個性。 迪克森很容易受人影響,他像個孩子,他母親說,你為什么不去威脅她朋友?他就去了。而如同他父親的警長說,你去做個好人,他也去了。 好與壞,對他只是一種引導(dǎo)。 他不在乎其他人的生死,很暴力,他同樣也不在乎自己的生死,所以他與兇手以命相搏,所以沒有因為毀容記恨那位媽媽,不是因為他人變好了,他只是本來也不那么在乎。 山姆洛克威爾這個喜劇見長的演員把迪克森的暴虐與天真完美融合,從各種細(xì)節(jié)和表情我們可以腦補出這個角色的背景。他與兇手搏斗時的兇狠,和自己暴虐的老媽相愛相殺,對警長的迷弟式敬畏,一聽歌就忘我的二缺狀態(tài)。 這個角色很復(fù)雜,但演員演的你會覺得的確就有這樣的人活著,這就是他的演技。 因為他能演出來的,只是他背后對這個角色的認(rèn)知的那端露出的冰山。
今年的金球獎堪稱史上最黑紅毯了,本該是誰比誰美的爭奇斗艷大會,儼然成了婦女解放大會。
不單單是因為金牌制作人哈維·韋恩斯坦的性騷擾事件,還有這一事件所揭露的其背后好萊塢的百年腐朽。
男女老少,大小明星們,都穿上黑衣,他們覺得——
“是時候為好萊塢的性騷擾事件發(fā)聲了?!?/span>
女性往往在影視行業(yè)處于弱勢地位,留給女演員的好本子相比于男演員,要少許多,在這少許之中,還要經(jīng)歷權(quán)色交易的廝殺。
但女性在大銀幕的貢獻(xiàn),卻是出色的,尤其是今年,女性題材更受偏愛。
作為奧斯卡風(fēng)向標(biāo)的金球獎,《伯德小姐》、《我,托尼婭》、《使女的故事》、《了不起的麥瑟爾夫人》、《大小謊言》均榜上有名。
而還有一位猛將,橫掃金球獎,六項提名中了四個,它就是最大贏家——
《三塊廣告牌》
它捧走了最佳劇情片、劇情片最佳女主角、最佳男配角、最佳編劇四項大獎。
還在今年的威尼斯電影節(jié),摘得最佳劇本獎。
爛番茄93%,豆瓣8.7。
再看看主創(chuàng)們的名字,女主角,弗蘭西斯·麥克多蒙德;男配角,山姆·洛克威爾,伍迪·哈里森;導(dǎo)演兼編劇馬丁·麥克唐納。
這不就是直奔各大頒獎禮去的陣容,妥妥的奧斯卡相。
有馬丁·麥克唐納在,捧走最佳編劇、最佳劇本獎是無疑的。
他最讓人欣賞的一點是,無論外面的妖艷賤貨們?nèi)绾紊κ着?,人家都秉持一個原則,就教你們什么叫做
好好講故事。
《三塊廣告牌》有著教科書一般精彩、滴水不漏的好本子。
這是一個關(guān)于為女兒聲討正義的母親的故事。
海耶斯(麥克多蒙德飾)是位單親媽媽,她與一兒一女一起在小鎮(zhèn)生活,但不幸的是,她的女兒被強(qiáng)奸,并被焚燒致死。
更不幸的是,謀殺案過去幾個月了,真兇卻一直未找到。
女主決定來一招出奇制勝。
她租了通往小鎮(zhèn)道路旁的三塊廣告牌,牌上標(biāo)語徑直向當(dāng)?shù)鼐炀珠L威洛比(伍迪·哈里森飾)施壓——
“為什么還沒有抓到兇手?”
女主認(rèn)為警察們就是一群不做事的飯桶,對女兒的案子不了了之,卻整日有精力用來對黑人施暴。
這說的是警長的忠心跟班,二把手狄克森(山姆·洛克威爾飾)。
他穿著警服,卻活脫脫是個痞子,愛說臟話,有暴力傾向,歧視同性戀和黑人。
這是一個一邊逼逼一邊動手,no廢話的小鎮(zhèn)。
女主和警察們的斗爭愈演愈烈。
警察給租給女主廣告牌的廣告商施壓,讓她租金犯難,還有人半夜火燒了廣告牌。
但我們科恩嫂(麥克多蒙德的丈夫是著名導(dǎo)演喬爾·科恩)不是吃素的,她直接把警察局燒得一干二凈!
在17這個魔幻的年度里,關(guān)于痛失親人,舉步艱難,我們已然很熟悉,按照魔幻現(xiàn)實,按照其他電影的情節(jié),本以為,這也會是個苦大仇深、你死我活的沉痛劇。
但煽情不是麥克唐納的野心,他接連不斷,打破了所有我們能想到的套路。
本以為警長就像廣告牌寫的那樣,是個不做事的官僚,但他其實卻受群眾愛戴,這起謀殺案沒有任何目擊證人,他也無能為力,并且, 他也即將面臨死亡,他得了癌癥;
當(dāng)我們完全同情飽受喪女之痛的女主時,又會發(fā)現(xiàn),即使她知道案件未破與警長無關(guān),警長只想用僅剩的時光陪伴妻女,但她仍然把矛頭對準(zhǔn)他,因為他死了,警察們就更不會有所作為。
接著,麥克唐納又用三封信,將故事繼續(xù)反套路下去。
臨近病痛的折磨,警長選擇了自殺,并留下三封信。
一封當(dāng)然是給妻女,他很抱歉以這樣的方式離開她們。
此外,他還給女主寫了一封,沒能抓到殺害你女兒的真兇,我很抱歉。
臨死他還跟女主開了個玩笑,“我的自殺一定讓全鎮(zhèn)的人都將原因怪在你的身上”,的確,這讓女主孤立無援,受到所有人的排擠。
但警長卻是給她最后一股力量的人,他留下五千美金,解決了女主租賃廣告牌的燃眉之急。
第三封信,警長寫給了最寵愛的二把手。
警長的去世,讓他更加暴力,戾氣十足,他無處發(fā)泄悲傷,就把廣告商打得鼻青臉腫。
也因此被警察局除名。
在他低谷之時,收到了來自天堂的對話,警長勸解他,你應(yīng)該多一些愛心,少一些戾氣。
二把手就此被撫順了毛,其實他的內(nèi)心很柔軟。
他開始幫助女主,尋找真兇。
誰能想到,這結(jié)局本該拼槍拼刺刀,卻發(fā)展到握手言和了。
觀眾是被這部電影牽著鼻子走的,喜怒哀樂,悲喜交加,環(huán)環(huán)相扣,讓人哭又讓人破涕為笑。
好本子也得有好演員。
在所有女演員中,找不到第二個比科恩嫂更能駕馭這個角色的。
她身上本來就有女人少見的剛毅和含苞待放的瘋狂。
其他演員,小到幾個鏡頭,也都貢獻(xiàn)了最佳群戲。
最讓人喜歡的還是山姆叔這個迷人的壞痞子。
演這類角色,除了老一輩的Go爹,沒人能比山姆·洛克威爾再騷氣、再迷人的了。
不知道,這能否為山姆叔爭得一個奧斯卡最佳男配。
麥克唐納一如既往,延續(xù)了在《殺手沒有假期》、《七個神經(jīng)病》中對暴力與仇恨的探討。
片中的廣告商曾拿著一本叫《A good man is hard to find》的書,好人難尋,這切中了當(dāng)今美國、全社會撕裂的傷口。
但如電影開篇所言——
“暴力具有一種奇異的功效,它能使我筆下的人物重新面對現(xiàn)實?!?
影片借用暴力、戾氣,卻燉出了一鍋與負(fù)能量抗衡的心靈雞湯。
人人偏執(zhí),但都不太好,也不太壞。
其實更要命的是人生的錯位。
女主有一個家庭暴力的前夫,與兒女的生活更像是交戰(zhàn)。
其實女兒的死不能讓她釋懷的是,女兒最后一次與她的對話仍是爭吵,女兒說,“我寧愿出門被強(qiáng)奸。”
她也順口說——“我也希望你在半路被強(qiáng)奸。”
一句氣話卻成了真的詛咒。
更致命的是,前夫也刺傷她,女兒死之前,就受夠了你,想來跟我住。
女主表面對其他人揪住不放,其實內(nèi)心卻放不過自己。
她一人孤立無援,在夜里看著被火燒的廣告牌,無力又絕望。
她知道可能永遠(yuǎn)抓不到真兇,不管這個惡徒遠(yuǎn)在天邊,或是近在眼前。
為了復(fù)仇,她也間接地傷害了很多人,威洛比的妻子、追求她的侏儒、被辭退的狄克森。
那一個個扔出的火瓶,全都砸不到該死的人身上。
可她必須去做,因為太痛苦,太折磨了。
最后她和狄克森找到了一個犯罪嫌疑人,就算已經(jīng)查出他不是殺害女兒的兇手,也要拿起槍踏上審判他的路途。
因為“他一定是其它強(qiáng)奸案的兇手?!?
這一槍,打在誰的身上,才會有結(jié)果呢?
此時驅(qū)車前進(jìn)的道路上,綿綿地升起三塊廣告牌。
沒有了鮮紅顯眼的文字,只留給我們一個黑壓壓的背影。
也許,追求解脫的一生,真的不會有盡頭了吧。
本屆奧斯卡主題——美國媽媽牛逼死了。《伯德小姐》《我花樣女王》《大病》《三塊廣告牌》拜托把這幾個媽媽湊在一起吧,光聊天吵架就行,比超級英雄聯(lián)盟好看一萬倍。
胖牙醫(yī)十分可疑
文本是精心算計的高級貨,比較欣賞的是在黑色荒誕的分裂之下,底子維持暖色調(diào)的統(tǒng)一性,怒訴了分裂、殘酷、暴戾的社會現(xiàn)狀,卻能夠在微妙的社會感情上彌合現(xiàn)實狀況的分裂,最高明的是這兩者還完全沒有違和感,這便是美國呀。
麥克唐納真的太會寫對白了,女主每次懟人都懟得很精彩(懟完神父全場掌聲雷動hhh),而她懟得越暢快,就越有“一人對抗全世界“的孤膽氣概;越堅強(qiáng)就越寂寞、越尋找就越絕望,這是屬于小人物的日常英雄/反英雄瞬間,是麥又一次用十分擅長的荒謬口吻講述了一個沉重的、很人性的故事。
一晚上居然寫了三封信!厲害了Woody叔。環(huán)環(huán)相扣,宿命輪回,錯與對的雙刃劍,比《殺手沒有假期》更以小見大,提前預(yù)定今年奧斯卡最佳影片。女主、雙男配演技巔峰,群戲也個個出色,劇本無可挑剔,開放式結(jié)局令人唏噓…“-你確定我們還要這么做嗎?-我不確定。-我們可以路上慢慢決定”
三塊火一樣燒紅的廣告牌,三個人,三封信。角色的面目都是逐漸清晰起來的,就像警局里前一秒兩人還針鋒相對,局長意外吐血,米爾德脫口而出一句“baby”,全片就充滿那樣意外又令人心軟的轉(zhuǎn)折。
老套的尋兇復(fù)仇故事講述得如此生動,編劇值一顆星;情節(jié)似層層剝筍,露出的是七八個清晰、獨特、復(fù)雜的人物,兩個星給予出色的女主演及男配角;將視覺場面、音樂服化等手段與敘事有節(jié)奏的、完整地掌控融合起來,應(yīng)是導(dǎo)演獲得的一顆星;結(jié)尾高明的情節(jié)逆轉(zhuǎn)和開放式,為這部電影贏得了最后一顆星。滿分!
我的情緒和觀點在這100分鐘里面不停地翻轉(zhuǎn)和顛覆
一直覺得馬丁·麥克唐納是繼昆汀·塔倫蒂諾之后最有才華的編劇,他的劇本每次都是超高的難度,既有一流的編劇技巧又有嚴(yán)肅的文學(xué)性。他總是以黑色和荒誕的東西先爽到你,最后再慢慢的用正能量感動你,讓你在殘酷的生活里看到一絲人性的暖色。這次的人物塑造很厲害,最佳群像表演也是這個劇本的功勞。
看之前聽到很多人形容為激進(jìn)、憤怒、荒誕,但我卻只看到溫柔和哀痛。
蹦出一條小鹿這個必須減分了…而且還那么像CG做的…
太精彩了,實在想不到今年還有什么影片可以挑戰(zhàn)。劇情音樂節(jié)奏攝影都接近滿分,更可貴的是除了女主弗蘭西斯的超水準(zhǔn)表演之外,剩下所有演員的演出都精彩到可以頒最佳群戲。由于不妥協(xié)與不諒解所引發(fā)一系列悲劇,但是悲劇中更有合理的人性,戾氣重的浪漫詩。從第一幕路過告示牌咬指甲就最佳女主內(nèi)定了。
看的時候一直在想會怎么收尾,最后的出鎮(zhèn)便是離開這個舞臺——這個過度理想化的舞臺,不管什么人干了什么事都不會被抓的小鎮(zhèn)——如果是美劇的話,他們肯定會由于某種理由在下一集(季)中途被趕回鎮(zhèn)里。
3.5 電影咋看很酷,美國鄉(xiāng)村天注定,被人欺負(fù)了24小時內(nèi)一定要報仇。劇作也確實比較大膽,很大的梗就這樣撂下了也不覺得哪不對。演員也都很好,還很好笑。但警長一封信道出了內(nèi)核的問題:你們這樣主要是因為缺乏善良友愛。這不對吧,如果這些紅脖缺的真的是愛,一年前他們怎么會去投川普呢
今年兩大最政治不正確電影之一(另一部是《憑空而來》)。憤怒是活下去的動力,懟天懟地才能內(nèi)心平靜,麥克唐納用沖天戾氣和負(fù)能量熬出一碗悲喜交加的心靈雞湯。科恩嫂的表演太炸裂了,枯瘦的身軀下隱藏著滾燙的力量,全片僅有的一次笑容鎖定奧提...
想到江歌之母。這一生我們會扮演很多角色,父親,母親,丈夫,妻子,兒子,女兒,兄弟,姐妹……但最執(zhí)著而有力量的,卻只會是一個失去孩子的母親。
這部竟然拍得非常溫柔,有點落寞和傷感,看完會被人的善良所打動。雖然確實有些天真,但還是好愛這樣的電影,會讓你很享受這個故事。當(dāng)然,導(dǎo)演之前擅長的喜劇部分仍然很到位。幾個演員都非常出色,女主和兩個男配,寫得好,演得更好。挺奧斯卡的片,應(yīng)該能有斬獲吧。
無關(guān)對錯,他們只是執(zhí)意的做自己,可我竟然被這兩個近乎瘋狂小人物深深打動,他們永遠(yuǎn)都像瀕臨爆發(fā)的火山,在一種不顧旁人的偏執(zhí)中狂奔。出色的劇本與驚人的表演相得益彰,讓電影里的每一角落都充滿感染力。
#Venice2017# 影后已出。真是教科書一般的好劇本,破了不少套路,人物塑造十分生動。再加上導(dǎo)演控制力很強(qiáng),不乏幽默感,也有不錯的社會觀察。對仇恨與憤怒的探討頗有與當(dāng)下社會狀況的契合點。
我對生活從無迷信,為何對女兒的詛咒卻一語成讖?我以為世間應(yīng)有上帝,奈何卻被邪佞玩弄股掌。沒人告訴女人在丈夫自盡后的一天該做什么,也沒人知道母親在女兒奸殺后的半生能做什么。在血色晚霞里涂上殷紅的廣告牌,它早晚會在烈火里被遺棄。幸好在斑駁之前,每個經(jīng)過它的人都看過上面猙獰的字,正義。