第一次聽說Helene，是在Johnathan介紹如何通過自畫像來進(jìn)行自我療愈的課堂上，我被她的畫深深的觸動，不是因為美麗，而是：“雖然她貌不驚人，但卻充滿靈魂之火?！?尤其是臨終前的自畫像，真實到悚然。

電影描述了Helene的一段心碎愛情。剛剛度過最難熬時光時，Helene寫到：“憂傷潛伏在你我的關(guān)系中，被當(dāng)作了幸福。而我眈溺在愛的空殼里，既不高尚，也不偉大。因為愛終將灰飛煙滅，徒留孤獨駕馭著我、禁錮著我?！?

這時的Helene還沒有完全從失戀的痛苦中走出來，又需要面對與自己性格截然不同的母親的離世：

我必須實話實說

這幾十年來

我與母親一直用苛刻的態(tài)度對待彼此

像各自生活在各自的小島上

如今她躺臥病榻

在孤島上無聲吶喊

我竟然突然感覺到迷惘

她究竟是我生命中寶貴的折磨

還是我成功道路上的終極阻礙

獨白后，Helene坐在母親的病榻前留下了悲傷的淚水，如此矛盾卻又如此相愛。

Helene畫的母親

Helene活到83歲，與曾經(jīng)的戀人成為摯友。我想她一定是從心碎中挺了過來，“總有一天你會重新昂揚，如同金屬般清脆而堅硬?！?

夢想與歲月總是一起攜手

漸漸遠(yuǎn)離了我們

直到消失在地平線

但總有一天我們會遺忘

遺忘那我們曾經(jīng)試圖抓住的生命靈光

當(dāng)拋棄了多余的追求

心中純凈如同白紙一張

然后我們終能找到喜悅

盡管畫家已逝，仍然想要送上一份敬意與祝福：Helena的每一次艱難決策都遵從了自己的內(nèi)心，每一份痛苦都選擇了承受與面對。她的生命如畫，簡單深刻、真實有愛、充滿了看不見的溫和勇氣。

這部名叫“HELENE 畫布人生”的電影，可以說是美到讓我印象非常深刻的了！

它細(xì)膩、克制、真實而唯美，真的是特別喜歡的電影～

電影《海蓮娜：畫布人生》（Helene），是一部關(guān)于她藝術(shù)人生的傳記電影～

海蓮娜一生創(chuàng)作過40多幅自畫像，從年輕一直畫到年老，記錄了衰老的過程，也見證了她藝術(shù)風(fēng)格的偏好和轉(zhuǎn)變。1945年，她創(chuàng)作了最后一幅自畫像，她的臉已經(jīng)變成了最本質(zhì)的樣子，就像用刀子劃過一樣。嘴是一條線，眼睛是不可讀的～

感興趣的小可愛們，可以去看看哦，特別推薦的那種～上幾張美照你們先欣賞一下??

「畫家創(chuàng)作的時候，從不考慮如何詮釋他們的作品。靈感源自內(nèi)心情感和外界環(huán)境的共同作用。我不喜歡被人打上女性畫家的標(biāo)簽，我就是畫家?！?/p>

影片《海蓮娜：畫布人生》開頭的這句話，瞬間吸引了我的注意力，也道出了影片的主題。

看完了確定它是一部很美的芬蘭傳記片，其配樂和攝影賞心悅目，以悠揚舒緩的節(jié)奏臨摹了畫家海蓮娜尋常又動人心扉的美麗人生。

1915年，芬蘭的某個小鎮(zhèn)上，海蓮娜（勞拉·布林 飾）與老母親一起艱難生活，她不被人欣賞卻依然堅持繪畫創(chuàng)作，所幸，還有畫畫和一個老友聊以慰藉。她的生活像很多人一樣平平無奇，像是在等待著一種叫做希望或驚奇的東西。

一天，兩個男子前來拜訪，一個是藝術(shù)品經(jīng)銷商，另一個是她的仰慕者——埃納爾。在他們的幫助下，她終于時隔多年后再次舉辦了會展，收獲了金錢和榮譽。

漸漸，她和他越走越近，成為了在生活中互相信賴并給了彼此期待的人，他們度過了一段美好的時光，一起談天，繪畫，吃飯，親密又曖昧。她為他畫海邊沐浴霞光的裸背，他期待為她寫一本屬于她的書...可是，彼此都有好感的兩人，卻沒有表明心意，長時間以來他們之間的感情，太君子之交太克制了，讓人有幾分擔(dān)心，果然，一切都迎來的改變，在一次旅行后。

事實上，她希望資助他去她曾經(jīng)去過的位于挪威的一個小島旅行，而他更想留下來和她一起畫畫，可她卻堅持著：「我希望，我要求你去經(jīng)歷我已經(jīng)經(jīng)歷過的事情。你需要獨自一人去經(jīng)歷。我等不及聽你說你對斯凱的看法了?！?/p>

最終，等待她的并不是歸來的他與她分享相似的生命體驗，而是他愛上了一個年輕的姑娘并與她訂婚的消息。

曾經(jīng)他對她說過，「我們只寫一封信，這樣話，那么每封信都是獨一無二的?！?，結(jié)果，他卻成為了她獨一無二的遺憾。

對她而言，他是她遇見過的最愛的也是最完美的「蘋果」，更是她創(chuàng)作的養(yǎng)料，給了她生命絢麗的色彩。

對他而言，她或許只是他崇拜的偶像，想成為卻沒有成為的人，想擁有過但終歸錯過了的人，但她也教會了他何為「美」。

影片的大多篇幅側(cè)重于他們之間你來我往的意難平，還穿插了海蓮娜與母親以及和好友韋斯特爾的關(guān)系，失戀后，海蓮娜很難走出來，韋斯特爾在她患病期間照顧她，讀書給她聽，她對她說，「握有書籍的人每天都能逃離，到偉大精神的棲息之所。」，可書籍對心碎的她失去了魔力。原來，我們可以勸說別人在情感受挫后要振作起來像鋼鐵一樣堅硬，清明。但是當(dāng)自己真正面對時卻很難抽身開來。

至于，海蓮娜和母親的關(guān)系不太好，母親一直重男輕女且對她進(jìn)行精神控制，片中，她用了一個形象的比喻：「幾十年來，我們沖著對方吼叫，仿佛我們來自不同的島嶼。不過，她只是我可貴的煩惱，還是我成功的終極障礙?！?/p>

影片溫柔而克制的講述了這樣一個關(guān)于愛，失去愛，而重新感悟了愛的尋常故事，有愛情的遺憾，親情的苦痛，還有真摯的友誼和女權(quán)精神等。影片存在一些對愛情的呈現(xiàn)篇幅過重，而對海蓮娜精神世界的探索略有不足的問題，但我們依然可以感受到她內(nèi)心世界的波動。

結(jié)尾處海蓮娜有這樣一段獨白：「我在畫埃納爾的時候，一直看著他的裸背，為何他不明白怎么讀懂我的感受呢？或者，或許他誤解了。換句話說，現(xiàn)在我又好奇了，好奇，我現(xiàn)在懂了。夢想與時間手牽手，一步一步，離我們遠(yuǎn)去，直到消失在地平線上，我們就這么忘記了，忘記了這一生要追尋的目標(biāo)，最后剩下的只有白紙，于是我們就找到了歡樂?！?/p>

可以說，認(rèn)為「所有的藝術(shù)家都是悲傷的，即便是幸福的藝術(shù)家」的海蓮娜，在痛苦和藝術(shù)之間實現(xiàn)了平衡。痛苦激發(fā)了她的創(chuàng)作，她將內(nèi)心的情緒和情感等付諸于畫里，其中有對埃納爾的冷靜克制之下而又熱烈激情的愛，有對痛苦和孤獨的感悟，有對生命的活力以及激烈而熱情的渴望等，所以，她的畫才那么有能量，這也呼應(yīng)了她對埃納爾坦露的那一句：「他們說我不真實，作畫節(jié)奏暴力，激烈。他們說對了，那就是我?！?/p>

讓我們再度想起影片開頭海蓮娜所說的那句：「畫家創(chuàng)作的時候，從不考慮如何詮釋他們的作品。靈感源自內(nèi)心情感和外界環(huán)境的共同作用。」，我們就更好明白了，這些生活中的苦痛也好，缺失也好，都是通向我們自己的路，藝術(shù)創(chuàng)作或一切活動都是為了表達(dá)和找到我們自己。

不知道你們是否也會這樣，總是會對海蓮娜這樣忠于自己的內(nèi)心，活在自己的世界中的人欣賞有加，影片中她對埃納爾說的那一句「你的關(guān)注讓我感動」讓我感動，我也特別喜歡她在給他的一封信中所描述的心情：「有那么一瞬間，這是屬于我的，你是屬于我的，那時你很憂傷，但我覺得那是我最大的幸福。我的愛是物欲之愛，它不是最高級的愛，它會淡去。寂寞籠罩著我，環(huán)繞著我，這是給你的，埃特爾，我想感激你為我做的一切?！?/p>

我想，沒有比情感還要私人的東西了，大概很多情感無關(guān)他人如何評斷，每個人都會有屬于自己的感受。所以，比起痛苦和悲傷才能擁有藝術(shù)，我更希望以那一句「愛自己，是終生浪漫的開始」為結(jié)尾，我想即便是遺憾也有獨屬于海蓮娜的快樂吧，而悲傷也不耽誤我們找到通向自己的路。

情緒穩(wěn)定的東dong

7分

與期待大相徑庭

以藝術(shù)家名字命名的電影，比如叫倫勃朗畢加索之類，會以他們的風(fēng)流韻事或粉飾為柏拉圖式的靈魂伴侶作為線索來勾勒他們的藝術(shù)生涯嗎？谷歌了些英文網(wǎng)站，艾納和他們之間的感情確有其事，但遇到他之前呢？海蓮娜自己的才華，對藝術(shù)流派的困惑，作為一個藝術(shù)家，要孝敬母親的女兒，一家神經(jīng)兮兮又割舍不斷的親情，一生從藉藉無名到出名再到被埋沒，她不受偏愛的童年，女權(quán)運動的芬蘭，內(nèi)戰(zhàn)，她早期如何擺脫寫實的桎梏，如何涉足通常被認(rèn)為是男性藝術(shù)家的領(lǐng)域：歷史繪畫……一切都含混不清

更適合叫畫布相隔的愛吧。僅作為傷感文藝愛情片它是足夠動人的，音樂攝影和演員都很棒

開篇，一個神經(jīng)質(zhì)般專注的畫家用刮刀在畫布上揉揉搓搓，激動，顫栗，全神貫注，在暖暖的蜜色天光里……很好，是我期待的樣子。

前五分之一，她熱切談?wù)撝L畫：

“自畫像是極大的挑戰(zhàn)，如同描繪百無聊賴的星空?！?/p>

是的，是的，一片濃稠黑暗上的白色小點，沒有光暈，鮮有色彩，并且你對其爛熟于心，熟知它的陰暗虛偽，多么無趣?？墒鞘悄忝鎸ζ鋾r的熱情、掙扎、勇氣、怯懦……等等一切最終化作你眼里的光你的璀璨星夜，就像梵高的那樣，遠(yuǎn)遠(yuǎn)耀眼于天上的星星點點反光。

“色彩在我腦內(nèi)喧囂不已，一度超過我能負(fù)荷的程度。”

真好啊，就是這種感覺。她還說炭黑赭色鈷藍(lán)等深沉顏色她都偏愛；談及繪畫她便有耗不完的經(jīng)歷說不完的話。

然后就變了，變得側(cè)重他們的感情發(fā)展。曖昧，玫瑰金色，他們總面朝夕陽留下無盡遐想的的剪影，畫具們像最好的伴娘。然后以不能相伴相守收場，動人的柏拉圖式愛情悲劇，男人最終選擇了年輕的漂亮女孩訂婚（海蓮娜比艾納大19歲，我敲下這一切就像一個健忘癥患者羅列日常清單一樣），最后他們釋然，相聚，刀叉叮當(dāng)，琴聲悅耳，遺憾的苦澀咽下，他們的感情留在最美好的時候。至少日后艾納不會在和海蓮娜結(jié)婚后幽會他的年輕女友，感慨他曾作出錯誤選擇。

結(jié)尾影片中的海蓮娜寫道，“夢想與歲月總是一起攜手，漸漸地遠(yuǎn)離了我們，直到消失在地平線的那一端——總有一天，我們會遺忘，遺忘那我們試圖抓住的生命靈光。當(dāng)拋卻了多余的追求，心純凈如白紙一張，然后，我們終能找到喜悅……” 很美，我也確信很多東西，無論多餓刻骨銘心，最終的呈現(xiàn)就是一切未曾來過一樣。但后面，何為“多余的追求”，何為影片定義的“純凈”？跟著劇情，答案更傾向向海蓮娜對他們之間愛情的糾結(jié)，也許是他們的感情占據(jù)了影片的主線，海蓮娜藝術(shù)家的特質(zhì)被削弱了。我查到的關(guān)于海蓮娜多么的離群索居不與其他藝術(shù)家有過多交集，艾納旅游中對梵高塞尚等后印象派藝術(shù)家的見聞如何連接起他們藝術(shù)等共同志趣，以及他們二人成立的短暫的芬蘭藝術(shù)團體，和團體的解散帶給海蓮娜的不甘心，統(tǒng)統(tǒng)沒有展現(xiàn)。

當(dāng)然可以辯解，如果他們就是深深相愛卻因為各種原因無法結(jié)婚，留下美麗的遺憾供后人回味落淚，這就是海蓮娜人生中最重要的篇章，憑什么不能作重頭戲。倘若真有人這樣問，我無言以對，只能落敗回家翻翻她的畫冊嘆氣。

可是可是我希望，當(dāng)你們難得想起一個被遺忘的國寶級女畫家時，看她是一個有過往的真正的人，而不是裁了華美的袍上一塊泛黃開線的精致刺繡再細(xì)數(shù)某一只虱子的過往。她和母親如何被成見和傳統(tǒng)的浪圍作相望的孤島；她和熱心于芬蘭女權(quán)的姐妹心里的那團火；她念著梵高塞尚等等藝術(shù)家手中的調(diào)色刀和鉛筆便化為金戈：于現(xiàn)世的悲傷她只能與畫布對抗，凌厲的筆觸，被評粗糙扭曲，今日看來還是灰暗中帶著甜絲絲味道。我不太信一直執(zhí)著記錄一個個真實存在的事物的人是對世界沒有狂熱的愛的，但這愛同樣也讓人更敏感易碎。她的畫還是那么美，哪怕暮年幾近癲狂的大刀闊斧肖像，更是我愛的一種精神上的美：蔑視了幾百年來學(xué)院派的寫實法度也與梵高塞尚蒙克馬蒂斯對事物的概括不同，我只能說美，我不該用語言形容，因為看畫勝過千言萬語，可我想記下來感受，那就說像活了一生的蝴蝶費盡力氣不再能揮舞伴相伴她的老翅，殘破皺縮枯萎在她想飛到的最高一片葉生長的樹下，與腐爛泥濘相伴，但透過葉隙的斑斕陽光為她鍍了一層金，而我認(rèn)為這比她在花叢中翻飛的時刻更美。她會被埋沒，遺忘……而數(shù)個輪回后，成了舉世無雙的化石被珍藏。她值得。而這個影片，關(guān)注一個過客，也許他們心意相同靈魂有過共鳴，但我不信是這個艾納成就了她，值得影片借用她與艾納間感情的釋然來做結(jié)尾，來串起她一生的畫作回顧。

這是一段動人的愛情故事，可不配冠以藝術(shù)家一生的姓名。

“藝術(shù)家在創(chuàng)作時從來不預(yù)設(shè)闡述作品的立場，靈感來自事物本質(zhì)，可遇不可求，只是透過藝術(shù)家之手表現(xiàn)出來罷了?！边@部電影可以說是平述了海蓮娜的生平，沒有觀眾特別期待的花邊新聞，只是一位女畫家的微縮人生，呈現(xiàn)在眼前的是一位平凡的人，這種平凡下又潛藏著不一樣的悸動。

海蓮娜和大多數(shù)人一樣，想要一位伴侶，卻遲遲沒有出現(xiàn)，直到那一天。

愛情故事?lián)u身一變成了主要的敘事方向，這樣的安排下好像有意弱化了畫家本人與畫作間的特殊聯(lián)系，她的作品來源于她的生活，可她的生活中明確的缺少男歡女愛的成分，可本片卻大比例放大關(guān)于畫家與男性友人間的關(guān)系，有故意討好觀眾之嫌，失去了人物傳記片的準(zhǔn)確性和特殊作用，我看完還是不甚了解這位傳奇女畫家，不了解她杰出畫作背后的故事，兩小時可謂看了個寂寞。如果我僅僅是為了看一段別樣的愛情故事而來，我為什么不左轉(zhuǎn)去隔壁看青春日系愛情喜劇去，看這冗長無味的愛情故事？

或許導(dǎo)演還是要思考一下，到底提供什么樣的作品才是觀眾想要的。而非按照自我定式，覺得觀眾想要什么。

內(nèi)斂的不為人知的女畫家海蓮娜生活在寧靜的封閉空間，鄉(xiāng)村、小木屋是她的世界，她所畫的對象更多是內(nèi)觀和自我的投射，她一直寂寞地以畫畫為樂，偶然被人注意到并向外推介。然而最讓她心動的是一個學(xué)習(xí)繪畫并崇拜她的年輕人埃納爾向她走近。埃納爾約海蓮娜去他海邊的家里畫畫，這一段算是一章美麗動人的篇目，世俗化的故事，但沒有特別明顯的情感糾葛，只是一切都在不言中。這種隱忍不發(fā)的情感最易讓人陷落。海蓮娜因失去了所愛也影響到她的繪畫，一個畫家，情感的波動無疑也是創(chuàng)作的動能。藝術(shù)家總是通過其遭際更深地體悟世界，海蓮娜畫的人物（除自畫像外）基本都是內(nèi)觀性的，他們沉默地呆在世界一角，安靜地看著自己，簡練的線條和背景，游離狀態(tài)中的表情，顯示人出神的狀態(tài)，他們不在俗世的生活瑣碎之中，而仿佛是躲藏進(jìn)一個懸浮于半空的世界里。而這也是她的世界。一個灰暗中又夾雜著一抹亮色的故事，讓我等凡人頗有些傷感。