很童心的故事，越來越喜歡看臺灣的小清新了，臺灣確實是個值得去的地方，很多我們被硬生生剝離的東西，我想正是海峽另一面所不倦追求的。
    一個神婆，一個漁民，兩個都失去了所愛的人。新近死了丈夫的漁民求助于神婆，希望能看見丈夫，希望化解一個人的苦日子，可是她那里知道，每一天每一天，波濤洶涌的海邊有一個婦人靜靜的坐在海邊，倒上兩杯酒，拿著一張蒼白的遺像，遙望著海的另一邊，思念和悲傷從生到死。神婆安慰著漁民，給了她希望，并不是神婆看的更開，只是她的悲傷那里比的上神婆的痛。失去了丈夫的三毛回到了臺灣，她通過信箱安慰著很多很多的人，她要他們都堅強，好好的生活下去，她和神婆是一樣的人吧，也許她也會和神婆一樣有著自己孤寂的思念方式?？蓪τ谀切┍瘋覀兡茉鯓尤Υ?，釋然真的好難。最后的最后，漁民教育著兒子，說一句再見又不是很難的事情，朦朧的海港，母子一聲一聲訴說著再見，再見，默默對著遠方，對著心底那無限的思念和悲傷，再見！
    傷害，當小女孩被關在漆黑的山洞里的時候，我害怕了，害怕這是一個悲傷的故事，小時候的影響對于一個人來說真的太大了，讓我不由的想起了《鏡》中的破軍，那個被殘酷對待的孩子，當他被那個靈性的女子解救的時候，他用了一生的狂熱想去給那個山洞一個完美的解答，可最終他失去了所有的一切，如果沒有這個小插曲，也許他只會是個默默的冰族平民，不會給云荒帶來那么大的震撼。還好還好，這只是一個孩子的游戲，小男孩彌補了自己的錯誤，帶來了一個美好的兩小無猜。
    不太喜歡最后的結局，也許這個故事可以隨著那遠去的火車而結束，可導演非得在很多年以后給我們一個交代，破壞了那些美好。還有主題雖然很多，但并不影響這個故事的敘述啊，非要最后從這分雜的感情中，選取了祖孫之間的感情作為了主線，其實覺得根本就不用這樣。
    還有哪個樂仔真的是個泡妞高手，一天只能給我寫兩封信哦！

正如《打擂臺》可以代表純港產(chǎn)片一樣，《生命無限公司》可以作為臺灣電影的一個代表。特別喜歡看臺灣的電影，不是因為距離的原因，只覺得它們距離人的距離更近。就像白先勇的小說，給人滄海桑田的質感。轉型的社會，除了給人陣陣驚喜以外，還給人陣陣劇痛。這種劇痛，身在家園的人是感受不到的。身在家園的人，從不會把命運托付給遠方的事物，而更多地是把它交給舉頭三尺之上的神靈，然后無病無痛地死去，像電影中的阿嬤。而離家的主題總是能在千載之下打動人心，就像床前的明月光一樣照進一個個鄉(xiāng)思之夜。
更多的是回家的喜悅和情怯吧，家園的變與不變總是牽動每個游子的心弦，像賀知章的白發(fā)遇到未諳世事的少年，像電影中徐芷婷遇到和他一樣長大的樂仔。這樣的主題已經(jīng)不能用喜不喜歡來形容，因為無論喜歡與否，它都在那里，你可以選擇回避它，但不可無視它的存在。
《生命無限公司》有很多可供思考的地方，比如神靈對于阿嬤的意義，臺北之于徐芷婷，樂仔他爸之于樂仔他媽。這完全是中國式的表述法，在唐詩宋詞里面，同類題材太多了，而我們之于唐詩宋詞，只是覺得它們美罷了。突然發(fā)現(xiàn)人生是一部大書，我才翻開第一頁，就已經(jīng)被里面的東西迷倒了。呵呵，希望你會喜歡這部電影。

　　這一部電影，劇情設置平淡無奇，架構也乏善可陳，整體卻給人一種淡雅如菊的清新感，如一縷輕柔的春風拂面而來，觸動我們內(nèi)心最柔弱的那一個部分，因為真情總是淡淡的…。

　　臺灣電影，整體給我的感覺就是5字：清新，略帶文藝調(diào)。另外像練習曲這部片，及樂隊蘇打綠的歌聲，都會有這種feel。

　　當看到許芷婷這位可愛小蘿莉去學校入學時，在路上被同班的同學用東東不小心砸倒，而后哇哇大哭時，我不由自主的笑了，如果是在影院，旁人定會投以詫異的眼神，一個小孩子，指的女孩子，讓淚水暢快地噴涌而出，是一種感情的真實釋放，想哭就哭，無論事大事小，將自己的情緒不加掩飾，這種痛快的感覺只有在小孩子身上才得以體現(xiàn)。

　　許芷婷為了幫同學看到其爸爸，穿著神服時學著阿嬤嬤的神態(tài)言行時，場面很有趣，一個天真無邪的小女孩在裝神弄鬼，聽上去確實很不搭，但看上去卻又很和諧，這是因為大人唯心的荒唐舉動讓孩童來表現(xiàn)，不像是一場法事，更像是一場游戲，只是道具有差而異。

　　百善孝為先，說到親情在大屏幕上如何演繹，相比父母與子女這直系一代，我認為爺爺奶奶與孫子孫女這中間隔一代，這樣會輕松些，至少不會令人沉重，在中國倫理中，小的時候，父母養(yǎng)育我們，待長大了，我們贍養(yǎng)父母，這是人之常情。提一個細節(jié)，對于父母，孝敬和孝順是有差的兩個概念，我更認同前者。

　　上一代和下一代之間，普遍存在代溝，有的時候，觀念想法不同，就會在行為處事上帶來不同分歧，久之或多或少會父母子女間的情感疏遠。子女在長大后，一直對父母有一種或深或淺的虧疚感，總想補償，用物質手段，或常回家看看，但父母子女之間總是顯得有些不夠釋然，總有些拿得起放不下，讓你牽腸掛肚的情愫縈繞于心。

　　爺爺奶奶和孫子孫女，這種隔一代的直系關系，略顯得微妙，老的老，小的小，從常理上講，他/她們這間沒有任何誰非要對誰好，誰又虧欠誰的這種關系，奶奶和孫女、爺爺和孫子，這種關系更為單純，而且老人到一定程度不都是老小孩，從性情言行上可以看得出，因此這部劇中的阿嬤和孫女是一種很釋然的關系，雖偶有矛盾，那都是調(diào)劑生活的小插曲，奶奶對女兒有怨言，對孫女只有關愛，孫女思念父母，將奶奶畫為虎姑婆，那是她年紀小還不懂得愛，但在分別的站臺時卻強烈的感覺到那種愛，一個愿意同她一直生活下去的人。

　　看這部電影，建議有看過《我們倆》來進行對比，我們倆講的是一位孤獨養(yǎng)老的老太太與一個租房少女在一個四合院里的故事，也是老人與孩子之間那種淡淡的愛，沒有父母強烈，卻歷久彌新。

　　影片后半段小婷即將離開小縣城，與她的小伙伴告別時，男同學不善表達情感的那句“我們又不是朋友”，明顯是在說反話，他只是不曉得自己怎么了，這個平時欺負慣了的小丫頭將要離開時，自己竟有心痛的感覺，同媽媽一起向海面say goodbye的時候，這個類似的橋段我竟一下想到另2部電影《我的野蠻女友or野蠻師姐》《情書》，向大自然大聲說出你對某個人的心語時，痛快而淋漓。

　　小伙伴在小婷人在旅途啟程時，面對旁邊呼嘯而過的列車，我不曉得她會說出什么話，會是大人般的陳詞爛調(diào)嗎，果然沒失望，他大聲對桔子皮說道：一天只可以給我寫兩封信??！這堪稱是本片的點晴之筆，好孩子氣的告白啊，倔強中又透露著不舍。

　　盧導顯然低估了觀眾的欣賞水平，至少是豆瓣的影迷，我們的小蘿莉和媽媽桑的故事，在小婷同父母回臺北的列車上，就可以畫下句點了，偏要俗氣地來個若干年后，最后小孩子長大再回故里，最愛的那個人已不在，打開盒子解讀署名生命無限公司的信，純屬畫蛇添足，現(xiàn)在歌里都唱不想長大，當可愛無敵的小蘿莉變成婷婷玉立的大少女，說實話，這個時候不管那位女演員來演，就是感覺不對，讓我們的視線一直停留在小女孩身上就可以了，尤其是那個童年起綽號的小伙伴也出現(xiàn)時，感覺有些突兀，這不是講童話，沒必要弄得圓滿，殘缺的東東給人的感覺更為真實。

　　由此看來，每一個動聽感人的故事，不一定要有始有終，給我們多一些想象空間不更好嗎，譬如最后那個木匣子，又不是抽簽解讀，沒必要告知裝的具體是什么內(nèi)容，這里觀眾都有自己解讀，何必把導演的意識，強加給觀眾呢，多一些想象空間不是更好嗎？！

　　如同打開的巧克力盒，你永遠不曉得下一個糖果會是什么口味，在每個人心里，都有一個不同內(nèi)容的生命無限公司盒子，靜靜地躺在內(nèi)心深處，你的和我的可以相同，可以不同，但同相愛的人，彼此的心靈都會感受到，那就是愛的力量。

最近的臺灣電影越來越重感情，《不能沒有你》重的是父女情，而《無限生命公司》重的則是祖孫情。其實，影片中的“情”字不僅貫穿始終，更滲透于每個角色的心中。那么，究竟什么是生命無限公司呢？

影片可貴之處在于視角全部都是孩子的，七歲大的孩子思念父母，渴望親情、友情，所以也許會天真的為了實現(xiàn)他們而不惜付出自己最大最大的努力。

    生命無限公司其實就是一個年久的鐵盒子，然而在橘子皮看來，盒子里永遠存放著的是阿嬤最重要的東西，換言之鐵盒就是阿嬤的一切——包括錢。橘子皮要回臺北見父母需要的就是這個盒子，所以，在她眼里生命無限公司代表的是回臺北的車票和見到父母的喜悅。

    在樂仔的眼中，盒子里面是什么不重要，見到爸爸一眼才是一直以來的愿望，而橘子皮是他唯一的希望，所以，間接的生命無限公司架筑了一座兒童間純真友誼的橋梁。

    對于阿嬤而言，這個盒子已不再如孩童的想法一樣，而卻賦予了更加復雜的感情，盒子里是錢，是死去丈夫的遺物，最后了，又寄托了對孫女無盡的思念。生命無限到底是什么，是對孫女的愛。

    影片雖要表達的是濃濃的情，鏡頭語言卻非常的平實，一點不做作才是影片成功的關鍵，也許正是因為視角獨特，正是那純真而不帶任何瑕疵的眼光才是最最能觸動觀眾內(nèi)心的東西。

    像阿嬤說的那樣，你睜著眼睛看到的都是欺騙，蒙上眼睛看，那才是真實的世界。

就是看到阿嬤在火車站送孫女走，就哭了。
看到很多小清新，隱隱愛情之類的評論，大概就是在說這部戲恬淡無感吧。
然而我被勾引起往事，就稀里嘩啦了。
本來親情這回事，就沒什么濃墨重彩的內(nèi)容，越是無聲，越見其真。










以上

其實這部電影倒也不是一無是處，起碼那個小蘿莉很可愛。當然了，即使算上這個小蘿莉，依然不能掩飾這部電影的無聊。

有人說這是小清新式的電影，先不管這是誰造出的電影類別，不過用這個詞形容本片倒是蠻貼切的。臺灣盛行小清新的音樂，自然也就會誕生小清新的電影。清美新穎、清爽新鮮。套在電影里，就是找個白白凈凈的主演，好像這里的這個小蘿莉，有的沒的說兩句人生感悟，這里一定要以旁白的形式讀出才有味道。再拍些美好的景色，配上清新的音樂。至于情節(jié)，還是盡量弱化吧，西方有意識流電影，我們也有情緒流的電影，隨情緒流動吧。

之所以不喜歡這個電影，是因為這個電影是個概念先行的東西。何為概念先行：即先有一個想法強烈地想要表達，然后去編一個故事往這個想法上靠，這樣故事難免生硬簡單，就好像這部電影的結尾，導演生怕觀眾不明白他想說什么，還非要加上一個小女孩長大回家，插一段婆婆為自己奉獻的故事。其實人做事常常適得其反，不去講什么大道理，安安分分講一個故事，反而故事會很感人，里面蘊含的道理也更深。反之，想去講個大道理，而不去認真構架那個承載道理的故事，結果故事講的不好，道理卻也淺顯了?；氐竭@部電影，無非是想借親情和愛情這些人類的初始感情去打動人。何為生命無限，時間是沒法定義的，只有以一個個感人的瞬間和一份份珍貴的回憶作為節(jié)點，才能讓時間延續(xù)下去，這就是生命無限吧。導演也試圖通過這些瞬間來打動觀眾，這時，問題也就來了，片中最主要有兩對人物關系，一個是小蘿莉與阿嬤之間的關系，一個是小蘿莉與樂仔之間的關系。一個是親情，一個是隱隱的愛情。做得好都可以很吸引人，很打動觀眾?？上?，這兩對關系在處理上都比較簡單，稀里糊涂就過去了。正像上面說的，感情戲能打動觀眾的都是瞬間或是細節(jié)，只要細節(jié)處理的好，人物形象很容易就出來了，感情上也自然會打動觀眾。

再看看這個電影吧，所有的事件處理的都非常簡單，比如蘿莉與阿嬤，兩人連互動都很少，僅有的幾場對手戲也處理的非常簡單。沒有互動哪來的情感?。≌f她倆是祖孫情深，可起碼要有幾場戲甚至幾個細節(jié)把這份感情滲透出來啊，觀眾的感情是要培養(yǎng)的，如果不一點點的培養(yǎng)情緒，觀眾上哪體會祖孫情深去。有人提起這部電影像韓國電影《外婆的家》，不過這一比問題就更大了，《外婆的家》可是用了很多情節(jié)去建立兩位主角之間的感情的呀，而這里呢？好的電影是要通過戲來說事，不能直接給個大前提：祖孫情深，然后整個電影就說別的去了，憑什么??！這種概念先行，情節(jié)省略的事在這里比比皆是，比如阿嬤辛苦攢錢打算給自己跟死去的老伴建一個墓用來合葬，結果心疼孫女把錢給了孫女出國，這應該是全片的一個重頭情節(jié)了，導演也打算借這段催淚?？蓡栴}是這事有什么好感人的？如果想要這段戲感人，先要把阿嬤和老伴的感情寫透，如果阿嬤不是深愛著自己的老伴，這筆錢給誰不是給，為什么不修墓而給了孫女就成大愛了。而印象中片子里只有幾個鏡頭表示阿嬤看著老伴的遺像發(fā)呆。如此簡單的處理怎么能讓阿嬤和老伴的情感在觀眾那獲得認同。于是又回到概念先行這個問題上，導演說兩人感情深兩人就感情深吧，導演說這是大愛這就是大愛吧。這就是概念先行。

片子另一處非常草率的地方是對小蘿莉父母這一事件的處理，一直到快結束前，影片始終沒有出現(xiàn)小蘿莉的父母，這沒有問題，因為故事就是說的父母缺失家庭殘缺嘛，這樣不完整的家庭才感人嘛，不過小蘿莉的父母為什么沒了卻也一直不交代，每次小蘿莉跟阿嬤聊起父母，阿嬤也是遮遮掩掩，閃爍其辭。甚至有次小蘿莉還說自己的父母都死了之類的話。搞得我一度以為小蘿莉的父親是挪用公司巨款跟情人跑路，蘿莉媽上吊自殺，自殺前把蘿莉偷偷扔到阿嬤家門口。結果呢，結尾才告訴觀眾，其實只是蘿莉媽要去美國讀書，蘿莉爸也要陪著去打工，沒精力照顧蘿莉，才把蘿莉寄養(yǎng)在她阿嬤家。就這么簡單點事至于搞得這么神神秘秘么，又不是什么見不得人的事。就這點事父母就不能稍微跟蘿莉溝通一下，起碼簡單的交代幾句也行啊，搞得蘿莉一天天跟父母雙亡似的沒著沒落。

導演選陸亦靜來演阿嬤應該也是看中了她的煙火氣，陸亦靜確實是個好演員，扔到農(nóng)村就是個村姑樣，而且這種刀子嘴豆腐心的角色她太拿手了，之前的《一席之地》不也是這種角色。不過這回她是真被導演給敗了，全片基本沒她發(fā)揮的份，淪為影子角色。唯一有印象的地方就是小蘿莉賭氣不吃東西，坐在門口，她從屋子里出來，晃晃悠悠的從蘿莉面前走過，嘴里還要念著幾句風涼話，饞著小蘿莉。

就像臺灣的小清新音樂一直有市場一樣，也不排除這種稀里糊涂的電影會有人喜歡。不過希望很久以后，我還能記得這部電影的片名。