1 ) 抑郁形象之下
匈牙利哲學家盧卡奇?捷爾吉(Lukács Gy?rgy)針對寫實主義作品曾提出“典型性”(typicality)這一說法。所謂的“典型”,根據(jù)Lukacs所說,是指寫實主義文學作品中的人物角色既代表著他們獨特的虛構性存在,卻也是在某一個大社會歷史環(huán)境下具有某種社會群體性特征和歷史辯證進展特性的具體化存在形式。而毫無疑問,從Lukacs的典型性角度出發(fā)來看,電影《兩天一夜》的即將下崗的女主角Sandra及她在這兩天一夜里所拜訪的同事便是這樣一種具有寫實主義特點的存在。
瑪麗昂?歌迪亞扮演的女人Sandra是一個曾患有抑郁癥(depression)的,正在恢復中卻不得不因為所在公司的不景氣即將被迫下崗的人。她偶爾歇斯底里、精神不穩(wěn)定、焦躁、疑慮、自我否定、依賴藥物,按照弗洛伊德的說法:“缺乏足夠的理智操控力和過多的精神能力和能量”。 她代表了以追求利潤為最終目的的資本社會中一群注定被邊緣、被社會主流群體遠離和漠視的精神病患者:他/她們往往因為精神疾病而不被社會所接納,在工作中很容易被列入首位被排斥者,他們的治療及康復得不到眾人的信任,而這些懷疑和排斥往往又加重他們的病情,如此惡性循環(huán)下去。而這樣一群人,他們被社會貼上一個共同的標簽——“抑郁癥患者”,在這個標簽之下,人們對他們的了解和印象也無法脫離病癥癥狀。他們被抽象成一種病的具體人物化代表,而個人主體(subjectivity)的身份(identity)不再重要。
而在達內兄弟鏡頭下的Sandra又不僅僅是這樣一個具有社會歷史性群體化的代表,她屢次神經(jīng)質般情緒決堤的另一面,是她面對自己孩子時忍痛的堅強,她整理孩子床鋪時的細心周到,她對避她不見的舊好友的理解寬容……無處不表現(xiàn)了她獨特的主體性。除了在她嚎啕大哭及過量吞服抗抑郁藥的場景,她去同事家一次次的拜訪和說服也逐漸剖絲抽繭地透露出她在與人相處、遇事待人時獨特的處理方式與做人原則。她的形象在達內兄弟一個個巧妙的特寫鏡頭下不再止于一個單調的抑郁癥康復女性,而善良、試圖堅強起來、愿意幫助他人、寬容……這些帶著脈脈溫情的人性的一棱一角也逐漸在她身上豐滿起來。
《兩天一夜》作為一部現(xiàn)實主義作品,其故事情節(jié)的平淡敘述繼續(xù)與好萊塢驚心動魄蕩氣回腸的商業(yè)模式相背離。大量使用的人物特寫鏡頭也是對演員的巨大挑戰(zhàn)。可也正是他們大膽使用的特寫鏡頭和安排巧妙的故事結構,讓人物復雜的情緒真實而鮮活地表現(xiàn)出來,每一個鏡頭彰顯了一個個細節(jié),看似平淡,卻讓人回味無窮。
2 ) 結局證明老板還是想裁員,只不過工頭成了替罪羊。
開始那一幕,女主好友攔著老板說有人說不裁女主就裁別人,然后老板說從來沒說過那句話,都是工頭自己說的;結局老板說:女主我被你感動了,不過16個人能干的工作不需要17人,然而被裁員的人力挺女主,結果女主放棄了工作。結果驗證了工頭非常睿智,老板就是要裁員,你們不裁女主的話就從你們里面選一個,非常有可能就是那個黑人,沒辦法,17個人就一個黑人,而且還是臨時工,不裁你裁誰啊。
還是資本主義老板最坑啊,明顯就是黃世仁,還想當好人,結果把想法透漏給了工頭(雖然沒有明說,但肯定透漏了些信息給工頭,否則工頭應該是中層,收入比其他人好,不會為了1000歐來拼命清除女主。),工頭覺得現(xiàn)有團隊的氣氛不錯,不想抑郁女主改變,才極力讓大家投票的。自始至終沒有提到為什么工頭一定要讓女主被開除,不過按道理來說工頭的工資應該比16個工人的高,他對于1000歐不是更迫切(或許給他5000歐。。。。。),原因是結尾說的,工頭不想讓一個抑郁員工破壞整個團隊。
明明就是想裁員,卻弄出個投票來讓天朝來自行慚愧,資本主義老板確實城府很深啊。投票通過16000歐去掉了一個人的工資,應該是減少成本了,不通過的話節(jié)省了16000歐的獎金,半年后還是會把黑人裁掉,還挑撥了工人之間的關系,絕對是一箭雙雕。
討論最多的就是1000歐很重要么,這個其實要看是什么人。16個員工大部分都是社會的最底層,包括孩子學費、一年的水電費等等。黑人員工的工資只有150(應該是周薪),這樣1000相當于是2個月的工資,想想7200歐元(5萬人民幣)一年的家庭在國內生活的也不算富裕,不可想象還是在法國呢。
女主失去工作只不過是回到貧民區(qū),不過其他16個人失去這個獎金可能就無法生活下去。劇中的于連說的挺對,你不能讓我們大家去養(yǎng)你。其他人選擇獎金都是各有各的難處,不能說對還是錯。
工頭應該是最明智的,知道老板要裁員,所以保住現(xiàn)有團隊,不被一個抑郁的人改變也是不錯的,片中反而成了一個大惡人,感覺有點憤憤不平。
老板其實就是背后的大反派,工人老板之間的矛盾是不可調和的(哈哈),首先提出要獎金還是要裁員二選一,表面上是給了員工權利,但結局暴露了裁員的本質,反正不管你走不走,總共16個人就夠了,你不走別人也會走。但表面上還顯得很仁慈,包括從來沒說過那樣的話,但是心里是那樣想的。
3 ) 恰到好處的達內兄弟
牛逼的電影的感染力在于它的恰到好處,你不會覺得被教育了,也不會過目即忘?!秲商煲灰埂肪褪沁@樣的片子,很生活化很溫暖,不煽情不表態(tài)。清清淡淡之間有著揪心的緊張感,觀眾最后跟著女主角Sandra迎風走、有陽光,隨之釋懷。
故事簡單到劇透了也不影響觀影。一個因抑郁癥要被解雇的女人,需要在一個周末勸說同事投票放棄獎金、選擇她留下。達內兄弟過人之處就是白描了Sandra這個角色,敏感、寡淡、脆弱得極度真實。在勸說同事的過程中,Sandra面對一直支持她的丈夫說了句“你不愛我了,我們都4個月沒有做愛了”。你本帶著好萊塢的定式期待著歌迪亞一場“奧斯卡時刻”的發(fā)飆戲,可她只是和丈夫相望了一下,兩人繼而無言。這一刻兩個人為了討生活的辛酸以及對彼此擁有的理智的愛無需再表。我體會到了那種絕望感,不需要讓全世界像看真人秀那樣窺探著你活得有多苦,沒有力氣再叫嚷著傷人,這種無力感是說出話后不知道怎么繼續(xù)。
同樣精到的細節(jié)還存在于一場又一場Sandra勸說同事的戲。有人批評這些勸說戲的拍攝沒有變化,但沒有變化在我看來就是最好的呈現(xiàn)方式。有人瞞著妻子在雜貨店搬貨物,他能體會Sandra即將失去工作的痛苦,但他無能為力;有踢足球的硬漢上來就飆淚,只因他內心的不安和淳樸的歉疚;戲份較多的被家暴女人,她情緒與決定的轉變成為一條暗線,使Sandra勸說別人的行為影響到了其他女性,有了更為深遠的意義。
比起之前我很喜歡的《他人之子》,達內兄弟似乎越來越陽光了。但在我看來,他們的段位又一次提升了。已經(jīng)無需用電影來表達自己的ego和風格,他們創(chuàng)造出自己的語境,用鏡頭捕捉他們關注的人、故事和情緒。簡單至極,內功深厚。
片子的production design特別突出,歌迪亞家里面的色彩搭配特別漂亮,藍綠(誰知道這叫什么綠?)色的洗手間墻壁、白花天藍色的臥室壁紙,連攝影師最討厭的白色都拍出了干凈的french chic,pd方面絕對行云流水又有風情。歌迪亞那幾身中產(chǎn)藍領標配的衣服本身都談不上好看,但在符合她人物特征的同時把她的脆弱美進一步放大了。歌迪亞各種panic的時刻沒有像好萊塢那樣簡單粗暴地sweat the character(參見《藍茉莉》里凱特布蘭切特每每情緒波動總要在化妝上讓她汗水連連),反而不多不少就讓人物去感染觀眾,而不是用技術來“強化”人物。
之前很期待瑪麗昂歌迪亞的演出,結果更加驚喜贊嘆。她的明星特質全部消失在人物中,她就是Sandra,又脆弱又堅強,不販賣自己的傷悲卻又時刻激起別人的保護欲。
我昨晚看完這部片子,今天起床后到現(xiàn)在還念念不忘。恰到好處是極難的大師筆法。沒有造作的人性探討也不堆砌容易被過度解讀的隱喻符號。只講了人們在抵抗生活,一如既往。
4 ) 《兩天一夜》贏回自己
她因抑郁癥在家休養(yǎng),病好了,準備要去復工時,被告知,通過一種“公平公正”的投票,她被解雇了。有規(guī)則有良心是能夠守護公正的,但不絕對,要看誰需要這個公正的牌。被“正義”拋棄的她受不了這一擊,負面情緒重新捆縛住她的精神,在抗爭與崩潰之間彷徨。事實上,任何人遭遇這種事,感覺被傷害的理由應該不是“面臨失業(yè)”的窘境,是被無視被欺辱被利用最后被拋棄卻不能申訴的屈辱與孤獨感在啃噬人的神經(jīng)。沒人能接受這個世界粗暴的搜刮,沒人能理解無害無惡的生命轉瞬間變成爛抹布一條再也洗不出清白。
想不通的還是人心與人心之間的天淵之別。想不通的還是道德底線之上與之下的不同人性。另一個能想通但需要必須拿出勇氣付諸行動的是,戰(zhàn)勝內心的恐懼,并把它跨越過去。那句被嚼爛的妙語這時候拿出來特別好用,“人生最大的敵人是自己?!蹦憧锤璧蟻喿詈笥L展笑時的樣子,那就是重生的“桑德拉”。
對電影的想法很單純,毫無擴張的意圖,簡單到只想講好一個故事,純然到只對故事傾吐永無窮盡的衷腸,這就是我所理解的達內兄弟影像?!兑恢Z千金》《單車少年》我都喜歡,從摩托車換成自行車,到《兩天一夜》里腳步丈量,仍不失水準,保持了慣有的風格,準確地說是有所突破的。
他們嘗試了一種原始的戲劇表現(xiàn)模式,用臺詞與人物的內心活動推動劇情,主人公與單個人之間,點與點的連線構成舞臺的一面,十幾個配角在各自的舞臺悉數(shù)登場,以主人公為門軸組成多片合頁式人物關系。另外,達內兄弟又充分利用了電影的鏡頭語言??墒切量嗔藬z影師大人,各種推、拉、跟、移鏡頭,各種景別間的切換,電影靈魂之“運動”的概念在動起來的鏡頭里,成了電影里跳動的脈搏,你是能夠看到的,它讓《兩天一夜》的生命有了馬不停蹄的永動力。
從舞臺劇穿越進大銀幕里,羅曼波蘭斯基的《殺戮》得意地告訴觀眾,會講故事的電影即便圈在圍欄里,它也可以信馬由韁逍遙自在?!秲商煲灰埂穭t提供了可反向實驗的素材,毫無疑問,這部電影搬到《鳥人》的舞臺上,它的生命仍能被激活?;蛟S這就是人物為布匹臺詞為線純手工裁剪的高級制衣,是生活的紅毯禮服,在他人的眼光里有與其自身相宜合體的價值與魅力。
是可以安心賞玩的魅力,大概沒人愿意被他人處于水深火熱的災難所波及。別人的生活,最好像玻璃鏡上點落的浮灰,像一顆顆淚痣,仿佛印在了自己的臉龐上,但若輕輕拂去,它便無影無蹤,與己毫無關系了。我看到沙發(fā)上躺著那樣一個女人,心里便不是滋味,生活的面目真真是在細節(jié)里。分叉、干枯、發(fā)色不均像亂作一團的海藻,留幾手幽默調侃的“滾粗”發(fā)質,在現(xiàn)實的頭頂上,就似普通人風里飄搖的命運,無心睡眠的人生,頭發(fā)亂了糟了也就是亂了糟了。
我在想《兩天一夜》的故事若發(fā)生在天朝,這故事是要如何演繹呢?至少可以肯定一點,很難走進那么瑰麗的思想境界。要么默默地另找留爺處,要么找領導多領一份工資再另覓“高枝”,討要說法的終究會明白蚍蜉撼樹的悲涼。這跟就業(yè)壓力關系不大,是透視整體素質整個環(huán)境所見的遺憾。應該承認,好與壞有質的不同,但于好好之念、壞壞之間必然也有量化的區(qū)別。
《兩天一夜》不僅表現(xiàn)于人性內趁火打劫的不厚道,還表現(xiàn)于尊重個體的民主氛圍,即便那是扭捏的但它確實是存在的,沒擁有過的只能吃不著葡萄說葡萄酸了,因此是比什么都不給的還要不厚道的。另外,它不僅遵守自掃門前雪的彼此無關的關系,又會遵循換位思考的同理心的情感法則。我肯定自己的感受,《兩天一夜》是2014年我看到的最正能量的電影。
大概很多人都聽過“一個雞蛋的故事”。甲不喜歡吃雞蛋,每次發(fā)了雞蛋都給乙吃。
剛開始乙很感謝,久而久之便習慣了。習慣了,便理所當然了。于是,直到有一天,甲將雞蛋給了丙,乙就不爽了。她忘記了這個雞蛋本來就是甲的,甲想給誰都可以。為此,她們大吵一架,從此絕交。
這故事與《兩天一夜》并沒有多大的聯(lián)系。我拿來借用是想說人與人之間的關系。這部電影給我最大感觸便是“人的素質”。虛偽也好,坦率也罷,這部劇里的人都有一個正確的心態(tài)。他們都試圖爭取自己的利益,同時在問題面前,他們也能從對方的立場上理解對方。這就是文明,野蠻人的做派自然是無條件利己,這種反面教材在劇里也有投射,那個出言不遜動手打人的年輕人。桑德拉是一直在換位思考的,即便她用技巧求得施舍的憐憫或自發(fā)的覺醒,她一直知道問題的根源在哪里。投票的人只是媒介,發(fā)生這種紛爭的是她與工廠。所謂對事不對人。
很容易想明白,被奧斯卡垂青的歌迪亞,她是如何贏得認可與尊重的。有達內兄弟寫實的鏡頭一直牽引歌迪亞的情緒,她精湛的演技是完全消化了那種情緒的,我是希望奧斯卡能至始至終地把聚光燈投向她的。我實在喜歡桑德拉與丈夫在車里聽那悲傷音樂的橋段,達內兄弟是“調情”的高手,從不煽情,他們能用他們細膩的情感與觀眾做交換,換出觀者內心已泛濫成災的感動。
除此,我又感動于桑德拉與他丈夫之間的感情。我是愛情的信徒,看到美好的愛情由衷地想要歌頌?!秲商煲灰埂防锼械那楦卸寄茏屛腋惺艿饺碎g的氣息。友情、愛情、親情,他們都有一個讓人看了舒服又自然的立場,這種正能量不僅正,還很熱。
其實,快要接近尾聲時,我一直在想,若是我,要如何結束這樣一個故事?既發(fā)了獎金又雇傭了桑德拉,那前面的“自我對抗”都顯得輕飄飄的了,似乎惟有創(chuàng)傷結的疤才是一個像樣的封印,印在生活書上,讓旁觀的人看起來會覺得很美。不需要浪漫化,在寫實的鏡頭里,生活是柴米油鹽,還是緣自生存目標的酸甜苦辣。席勒說,“勇敢的人可用生命冒險,但不以良心冒險?!鄙5吕盏臎Q定是最詩意最浪漫的。
5 ) 色彩真美
說起來,我和達內兄弟的電影還是挺有緣分的。
幾年前我在電影學院考試時看過一段影片,那是我當時所看的為數(shù)不多的法語片,看完老師讓按照自己的感受給電影起名字,當時瞬間浮現(xiàn)在我腦海的名字便是《他人之子》 。我之前并不知道達內兄弟,更沒看過他們的電影,只是那段影片的情節(jié)給我留下了很深刻的印象,后來慢慢對故事的細節(jié)也記憶模糊了,但色調和氛圍一直停留在了我的腦海里。
直到看完《兩天一夜》 ,我總是覺得肯定在哪看過同一導演的作品,結果竟然就在達內兄弟的履歷表里查到了《Le Fils 》(他人之子) ,2002年的片子,正是我的考試題目,而且還找到了另一部徹底忘記是在哪看過的電影——2005年的《孩子》 。
這種潛意識的聯(lián)想挺有趣,很多時候看電影也并不是單純?yōu)榱酥獣郧楣?jié),一段影像對情緒造成的影響可能才是揮之不去的。我當然喜歡看情節(jié)更富沖擊力的東西,但對于此類電影我將它視為擁有一種接近于文學作品的魅力,同樣也為導演的個人風格能夠對觀眾產(chǎn)生如此的影響表示敬意。
另一方面,我很感謝我的女神歌迪亞,再次與達內兄弟相遇完全是因為Deux Jours, une nuit的女主角是她,而且由她塑造桑德拉這個人物簡直再合適不過了,她的表演與影片是渾然天成的。
我想我應該知道是什么原因讓我對這樣一個故事看得目不轉睛,所以我試著分析了一下。
《兩天一夜》的焦點很明確,清楚簡單地交代了女工桑德拉面臨下崗困境急需得到同事的投票支持,結局只有兩種可能:留下或者走人。這樣的結構非常棒,它使得女主角爭取選票的進展過程張力十足,并沒有刻意制造戲劇性和懸念,卻能令觀者感受到自己與片中人物的命運息息相連,發(fā)自內心去渴望她獲得最終的勝利。我認為欣賞這類現(xiàn)實主義的作品最大的快感便在于此,即壓力不是來自導演,而是來自觀者個人的愿望。
雖然我這幾年看過的法文電影少得可憐,不過每一部倒都是精品,每一部都獨具西歐國家的特色,它們給我留下了溫文爾雅彬彬有禮的印象。
或許《兩天一夜》這種不急不火的姿態(tài)在達內兄弟的作品中是一種常態(tài),不過在我看來真是妙不可言,我喜歡它每一個鏡頭,還有它場景里的每一處細節(jié),總是會驚嘆導演捕捉美的功力。所以這個故事拍出來絲毫沒有乏味壓抑之感,反而處處充滿了清新和生機。
歌迪亞在片中并沒有為女工的身份特別改變形象,她質樸憔悴但依舊利落整潔,事實上她藍牛仔褲和糖果色背心的樣子非常動人,卻又極具說服力。我覺得每個看到她的人,就算沒接觸過她以前主演的各類角色,看到她的桑德拉造型也會很喜歡,貴在貼切真實。這種效果當然也和電影的整體色調分不開,它給我的第一感覺是干凈,輕松活潑的明亮色塊,純凈的空氣和透亮的陽光,盡顯自然環(huán)境之美,也襯托起人物所面臨的困境。
電影的結尾某種意義上算是以悲劇收場,不過這種對美的準確捕捉一定程度上消解了哀傷的情緒,給觀者心靈的慰藉,將故事的溫度掌握得恰到好處。
就是這樣一個發(fā)生在兩天一夜封閉空間中的小故事,完成度卻是比較高的,除了細膩流暢的畫面,還有對不同人物的精準詮釋,以及對現(xiàn)實的敏銳感知和理性剖析,一切都做得盡善盡美。
《兩天一夜》又一次為我展示了歐洲導演品格高尚的一面,他們真正將電影當成一門藝術,或是一篇社會論文,創(chuàng)作得嚴肅又用心。
6 ) 尊嚴的碎片和自我的重生
作為達內兄弟的新作品,這部《兩天一夜》在質量上是不用擔心的,當然,在風格上也基本是可以想見的。他們仍然用最樸素的敘述手法白描了一個女人為了自己的工作權利進行游說的過程。和他們之前的作品一樣,這部電影也有著平淡中見力道的功力。達內兄弟把之前拍攝紀錄片的手法和思路毫無痕跡地搬運到故事片當中,全片手持攝影,跟蹤視角,完全無配樂,就如同把觀眾真的扔到了那個生活現(xiàn)場。
某種程度上說,這部影片有關游說、權利、民主和投票,但它無關政治,只演繹了一個女人為了自己不被解雇而拼命游說同事的故事,但這又絕不是全部,它還超越了民主和投票的形式,抵達了對人的尊嚴與道德的拷問。這種拷問不是鞭撻式的,而是輕輕掠過,卻同樣留下瘢痕,甚至,反而這種感受比鞭撻要來得更強烈得多,因為這種境況更切近實際。
故事很簡單,桑德拉剛走出抑郁癥的陰影,準備回到工廠工作,卻得知因為經(jīng)濟不景氣,老板讓其他16位員工投票,或者選桑德拉留下,或者選解雇她用省下的錢給每人發(fā)放一千歐元的獎金。桑德拉有兩個孩子,在丈夫的鼓勵下,她開始一個個游說同事,讓他們放棄獎金,選擇讓自己有一份工作。但是同事們也各有各的難處,有的需要為孩子付學費,有的急需這筆錢維修自己的房屋。他們在獎金和桑德拉的懇求之下開始了一場自我拷問和掙扎。
桑達拉一個個進行游說是一個拉票的過程,某種程度上說,她在為自己的工作權而戰(zhàn),卻也在做道德綁架。她必須販賣苦難,利用他人的同情心以換取收獲。她用面對面的方式逼人表態(tài),這個設定很有意味,它杜絕了一切回避和躲閃的可能。在她進行游說的兩天一夜里,那些同事扮演了上帝,他們在決定著一個女人的命運。從這個角度上看,《兩天一夜》是“生活流”版本的《十二怒漢》。面對這個女人,除了個別硬心腸的年輕人,其他大多數(shù)同事都在猶豫。在切實的利益和人道主義之間,人們很難在面對面的時刻做出判斷。有意思的是,這些底層工人都很誠實,所有人都表達了自己的為難,訴說了自己對于獎金的需要,卻沒有一個人用暫時的謊言去打發(fā)和敷衍這個女人。他們哪怕要面對窘迫,也不愿意選擇說謊。他們仍然相信投票的公平。這個游說的過程,是一個尊嚴逐步破碎的過程,同時卻也是一個人認清自己,重拾信心的過程。
《兩天一夜》的女主角是出演過《漂亮東西》《兩小無猜》以及《銹與骨》的瑪麗昂?歌迪亞。這一次她用黑眼圈和永遠不替換的衣服演繹了一個為生活掙扎的真實的女性角色。對于這種角色的關注是達內兄弟長久以來的興趣。1999年,他們就曾憑借關注底層女性的《羅塞塔》讓女主角艾米莉?德奎恩奪得戛納影后,又讓那部片子問鼎金棕櫚。達內兄弟不以敘述苦難和底層為樂趣,沒有故意旁觀的冷傲也沒有故意批判的介入性,“零度”就是他們的態(tài)度。對于這一群人的生活和內心世界,導演只負責呈現(xiàn)。但像大多數(shù)這一類優(yōu)秀影片一樣,在很多細節(jié)上也都飽含悲憫。游說過程中,伴隨著失去尊嚴的痛苦,桑德拉和丈夫偶爾吃個冰激凌,偶爾在車上隨著音樂哼唱,那些微笑的點滴也都有溫暖的色調。
在經(jīng)歷著一次次退縮,一次次重整旗鼓,以及自殺未遂之后,桑德拉度過了灰色的兩天一夜。最終,選擇獎金和選擇留下她的同事各占一半。老板為了不讓員工產(chǎn)生負面情緒,選擇讓她留下,也發(fā)放獎金,但是過一段要解雇一名員工。這是個有力的反轉,傷害被轉移了,此時的桑德拉成為了上帝。她決定著另一個人的命運。但這一次,她選擇了離開,去尋找新的工作。這種逼到死角之后的重生才是真正意義上的光明的結尾。
攝影機記錄下了馬良每一個表情細節(jié)。達內兄弟又給了一個讓女演員發(fā)光發(fā)熱的角色,可惜馬良已不需要證明,如果是別的女演員估計又要風光無限了吧。每個人都有生活的困境,不要放棄,去戰(zhàn)斗吧。
1.年輕人,請珍惜你現(xiàn)在的工作,要知道有人那么努力的去爭取一份工作,要知道有那么多人為了一份獎金放棄了自己的人情味;2.女主表現(xiàn)一般,最后的轉變還是給了我一絲的突兀感,嚴格來說就是劇情稍薄弱,沒辦法給片中的人物更具立體感;3.“換位思考”就是一個自私、虛偽的坑。
比以往的有故事性,馬大姐演得真好。
達內兄弟還俗.....如果不是法國梅婷的表演,這個女主應該會被我嫌棄死....
出乎意料地喜歡,可能跟身邊好友@禪嬋 還有我自己最近的某些經(jīng)歷非常類似。走出抑郁需要:把自己想對誰說的話給說出來,把自己應該做的決定做出來。
鏡頭對準藍領讓人難以用對與錯去衡量工人的選擇,生活并不該世態(tài)炎涼,但為了生計卻不得不做一些抉擇,好在電影還有它暖人暖心的地方,最后瑪麗昂·歌迪亞打著電話走出工廠那一幕簡直大愛:失去工作,得到希望。我就覺得歌迪亞還是適合演這樸實的角色才能襯托出她的演技和她的美。年度十佳候選。
講女工怎樣在一次次重復的拒絕里厚臉皮活下去。手法還是剔除一切,不過尾部也加入一些戲劇性。法國梅婷演的不錯,總體算正常發(fā)揮吧,無驚喜
1. 真實、現(xiàn)實、與時代緊密相關——虎頭;2. 毫不做作的精彩表演;3. 人物多卻不雜亂,立場和個性的涵蓋面深度廣度兼具;4. 出場順序和情景的細節(jié)安排自然而精心,可反復咀嚼;5. 結尾盡管有所折中,但人物的個性發(fā)展反而在折中里脫穎而出——豹尾。
時間空間臺詞都簡潔到極致。曾患抑郁癥的女主痊愈后又面對失去工作的打擊,從絕望到重拾信心,期間哆哆嗦嗦跌跌撞撞,Marion Cotillard駝背氣緊一字兩顫,演繹得非常到位。這不是一曲怨婦的頌歌,而是一個人如何爬出泥潭的過程。極具力量的作品。
堅強女性系列。沒有哭訴沒有乞憐沒有悲情,只有一遍遍復述請別開除我的理由,卻看得人內心慘然,我們的社會對女性真的很殘忍??上ЫY尾光明得不象達內兄弟了...
看似小題大做的出發(fā)點卻不動聲色帶出社會中各種人生存的酸甜苦辣,劇力表達和主角演技都很驚人,感覺就像2014的《一次別離》。
達內的故事主人公從社會最底層逐漸變?yōu)樗{領中產(chǎn)階級,于是他們的困境更變得令人感同身受:失業(yè)、房貸、家庭,甚至抑郁癥。有時候一個人眼前的選擇沒有別人想象的那么多,只有掙扎過才會自己看到光——還好,近兩部都有很暖心的角色。歌迪亞真是太棒了,她鼓起勇氣說出的話,聲音都在顫抖
意外的好看!越來越不露痕跡的手持,越來越賞心悅目的光線和構圖,越來越得心應手的長鏡,對表情的捕捉,對真實細節(jié)的著墨,對戲劇性情節(jié)的掌控;觀之如置身生活流,工友的不同反應體現(xiàn)編劇高超,在貌似重復單調的場景里暗暗推進女主變化,并帶至周圍,完成敘事的同時達到情感交融。
感覺達內兄弟有望提名奧斯卡了,不僅僅是影后馬良的關系,但她的表演確實會讓人把心提到嗓子眼,很少會真心佩服什么人的表演。藍領階層的生活很容易引發(fā)共鳴,雖然是部獨立電影,卻有著鉆石切工版精準的劇本,戲劇張力更多的也是來自演員的表演,達內兄弟這次雖沒有驚喜,但足夠優(yōu)秀。★★★★
同志們,這才是錐體式漩渦結構??!離開少年故事,達內兄弟繼續(xù)樸實無法地展現(xiàn)眾生相??此破矫?,實則暗涌無數(shù)??v然少了那么點刺辣心動,但這個卷筒冰淇淋做得真好。電影結束,叫人感覺如沐冬日陽光。
達內兄弟,你們太棒了。你們把對人的關系的所有見識和理解不動聲色地融入其中,從一開始設定了一個目的,于是讓人在失望和歡欣之中一次又一次體會到生存的艱難和意義;但令人震驚的是,它最后竟然超越了自身。羅塞塔還是那個羅塞塔;羅塞塔已不再是那個羅塞塔。
達內兄弟不會讓你失望,他們總能在最大程度還原生活本身同時提煉出了故事本身的吸引力,關鍵是你需要看得夠仔細,每一個細節(jié)都不是無用的.
這個藍領階層的民主故事,比《12怒漢》更適合搬到中國來改編,獎金1000元人民幣就成,肯定是16個人投票,結果1:15,根本弄不清楚哪些人玩了你。
由于見不慣一切怨婦,我實在想把歌迪亞這個法國梅婷,從銀幕中拖出來揍。從另一方面卻證明著她的表演出色,以及達內兄弟掌控這種題材的高超技巧。但沒轍,戛納期間,以個體第一感官為準。
導演只是平淡地展示了一個無解的困境,有些地方簡直美好得有些詭異??吹臅r候一直在想這個故事的天朝版會是什么模樣?;蛟S更多申訴、苦情、怨氣甚至仇恨;或許有更豐富的嘴臉和人性樣本;或許會發(fā)展成一場狗血淋淋的悲劇,更或許壓根什么都不會發(fā)生,因為主人公已順從認命,覺得任何努力抗爭都屬徒勞。