文/夢里詩書

相同的班底，不同的故事，《使徒行者2：諜影行動》是一部與前作并無劇情關聯(lián)的作品，而作為一部在形式上并 不算多么新穎的香港臥底警匪片，電影值得肯定的一面是對黑白難辨的兄弟情突顯，另一面則是諜戰(zhàn)元素的融入使 電影擁有了更大的格局，這些看點都使電影有著并不遜于前作的表現(xiàn)。

《使徒行者2》的故事以一對幼時意外失散的兄弟為引，三十年后，已然身處不同陣營的兩人因為一起跨國案件又 被命運鏈接在了一起，電影也隨之帶出了一如《使徒行者》的元素，警匪、兄弟與臥底，這些套路雖然已然被香港 電影玩的山窮水盡，卻并非沒有價值，，而是要靠導演編劇如何去把它更為合理的組合在一起，《使徒行者2》對 比前作，其所做的則是不惜犧牲劇情的反轉，也希望將更多的時間留給兄弟情誼，以此去突顯人物情感的充沛。

對比前作，這一次的文偉鴻并沒有再安插過多沒有決定性的懸疑來牽扯觀眾的精力，伴隨著誰是臥底這一謎題的反轉與揭曉，兄弟情可謂貫穿了始終，而在最后電影中兄弟情從克制到爆發(fā)，既再次體現(xiàn)了張家輝與古天樂不俗的演技，也成功的給出了一個出人意料卻在情理之中的走向。這種能帶動觀眾情感共振的懸疑，飽滿的感染力成為了《使徒行者2》出色的所在。

從劇情上來看，電影也為這出乍看老套的香港臥底警匪片加入了新鮮的血液，其并沒有將反派簡單的劃分到黑社會 或是涉黑公司上，它的警匪交鋒，嫁接在了同一個跨國恐怖組織的對抗，由此發(fā)生的正邪對決使電影擁有了好萊塢 諜戰(zhàn)片的感觸，而這樣的好處使電影不但為橫跨緬甸與西班牙的取景找到了一個讓人信服的支撐，也為電影呈現(xiàn)了 更為刺激的動作場面，特別是西班牙奔牛節(jié)上的混戰(zhàn)給人留下了頗為深刻的印象。

“兄弟情”雖然成為了《使徒行者2》能吸引觀眾情感共振的所在，但同時在電影中它也成為了一把雙刃劍，這體現(xiàn)在對吳鎮(zhèn)宇戲份的忽視，也體現(xiàn)在電影雖有諜戰(zhàn)的概念，卻拿不出一個真正媲美《碟中諜》的故事，面對有限的時間，專注“兄弟情”的演繹忽視了對故事細節(jié)的夯實，不論是恐怖組織也好，還是香港反恐部門，在這部電影里都成為了模糊的背景，同樣也使很多本可以被深入的東西停留在了表現(xiàn)。

在《使徒行者2》里我們既看到了導演文偉鴻對兄弟之情的執(zhí)念，也看到了電影希望擺脫套化的創(chuàng)新，但這部電影還是沒能完全擺脫港片的審美疲勞，其缺失的不僅是夯實的細節(jié)，更還是真正的驚艷之筆，這使電影雖然有著頗為不錯的節(jié)奏掌控，但還是停留在了中規(guī)中矩的范疇。

8.12周一的晚上8點場，看完電影出來發(fā)現(xiàn)躲過了一場雨，也不知是大雨還是中雨，只見地面濕漉漉的。白色的車在家附近停下，在小區(qū)周圍散了一會步。只有在雨后才可以聞到樹木草葉的香氣，這是恩賜于雨水的洗禮。

在小區(qū)里遇到一只很乖很安靜的哈士奇。它比我膝蓋還高，向我走來，眼神乖巧，我摸了摸它的頭，頭上還有今晚的雨水。這是一個完美的夜晚！

警匪片是香港電影的傳統(tǒng)，元素豐富，節(jié)奏抓人眼球，在帶給觀眾多巴胺加劇分泌的同時也不乏對人性的反思與深究。在香港電影江河日下的現(xiàn)在，警匪題材的電影依然是救市的強心劑，從《警察故事》到《無間道》、《線人》，故事設定從一開始的單男主變?yōu)椤p王’；角色形象從一開始的黑白經(jīng)緯分明，逐漸變得灰色混沌，在槍戰(zhàn)追車這些吸引眼球的動作場面之外，創(chuàng)作者把眼光投向人性的復雜和層次之上，主角從刻板的正義使者向悲情英雄、污點英雄上轉變，就像缺失雙臂的維納斯成為美學典范一樣，有苦衷有缺點的英雄也比完美英雄更能引起觀眾的共鳴，主角身上的痛苦和缺點正是來自現(xiàn)實的映射更能讓觀眾帶入，《使徒行者2》是一出悲情劇，講的是污點英雄的愛恨情仇。

電影里，警匪片該有的元素一樣不少：隱藏在警局的內(nèi)鬼，手段高超的恐怖分子，為維護正義不惜性命的警察……電影由懸念開場，一個謎團扣著一個謎團，節(jié)奏把控的十分緊湊，不管是不知去向的被擄走的小男孩，還是恐怖分子死死追逐的少女，都吊起了觀眾的胃口，兩條故事線交錯講述，大量使用蒙太奇表現(xiàn)人物內(nèi)心的轉變，情節(jié)推進上張弛有度，整部電影完成度很高，是成熟的商業(yè)片。

影片中，程滔，井進賢，葉志帆的扮演者均為觀眾熟悉的老戲骨，演技上無可挑剔，而其中最出彩的當然是古天樂飾演的井進賢，這個不茍言笑，用茶色眼鏡遮擋住視線的警官從出場就帶著混沌不明的顏色，電梯里的意味深長的話，生日宴席上的疏離，暗示出人物的復雜性，劇情發(fā)展中，人物內(nèi)心在沖突中層層遞進，直到影片結尾，這個角色完全立體起來，引得觀眾同情噓噓。張家輝的表演毫不遜色，幾次對峙的戲份中，將人物表情拿捏得爐火純青，無論是為錢背叛警局的黑警，還是重情重義的好警察，都切換的輕松自如。

如何將一個老套的故事講出新意？在各種已經(jīng)被用爛的素材和俗套的反轉之間挖掘出新的角度，這很考驗人。導演在俗套的故事里揮灑著一顆浪漫的心，相較于劇情的反轉和緊張的動作場面，該片在人物情感上刻畫的更為細致，血漿和槍炮之下表達出了對人與人關系的理想化升華。

行為心理學家華生曾經(jīng)說過這么一段話，‘給我一打健康的嬰兒，我可以把他們訓練成為任何一種人物——醫(yī)生、律師、藝術家、大商人， 甚至乞丐或強盜?！挠^點雖然片面，但也從一個側面說明了環(huán)境對于兒童成長的重要性。

阿夲在小時候被犯罪團伙擄去，經(jīng)歷了常人難以想象的暗黑血腥，訓練成為童軍，長大后為犯罪集團服務。在這段充滿血淚的歷程里，他手上沾過血，無力擺脫之下，只能抹掉從前，淪為黑色的棋子。當這樣一個人，被頭目以親人的性命威脅時，他會怎么選擇？一個是骨肉至親，一個是昔日伙伴，孰輕孰重？已經(jīng)染上的人命再也洗不白，所幸一條道走到底，全了自家性命，似乎才是正解。

兩個小孩，兩種命運，被救的脫身了，救人的被擄走，阿夲心里是該怨恨的，為什么被抓走的是他，為什么他要承受這么多痛苦，可是這樣一個遭受人間極痛的人，沒有怨恨社會，頭目沒有指令時，他愿意做一個好警察，多年后意外重逢時，死生一線之際，他本能的反應是對昔日伙伴舍生相救。這是一朵在污泥里開出來的花，哪怕見不到太陽，哪怕被風吹雨打，依然毀不掉他心里那最初的善良。

在明知道對方是黑警，彼此立場對立的情況下，程滔的選擇是相信，懇求上司給最后五分鐘去談話，他不相信對方已經(jīng)泯滅人性，想著要盡力挽回；井進賢和程滔渾身是血相擁在一起時，程滔哭道，‘這些年你是怎么過的?。俊?，井進賢臉上帶著笑，他相信程滔是想救他的，相信自己沒有被拋棄，一切不過是天意弄人。這樣深重的信任，太感動人，尤其是在普遍缺乏信任的現(xiàn)實中，美好的讓人羨慕。

哪怕是劇中戲份稍少的葉志帆，同樣令人動容，在高層懷疑他的下屬是黑警時，面對大家的質(zhì)疑和案件的壓力，他選擇信任，向上司做出擔保，‘他們倆都是我?guī)С鰜淼?，如果我連自己的徒弟都不信任，那做人也太失敗了?！?，劇情越緊張，沖突越強烈，對比之下，這樣的信任就愈加難得。

導演用一種近乎詩意的情懷，來渲染表達著對男人友情的最大歌頌——朋友情，兄弟義，其實說一千道一萬，‘情’和‘義’才是港片里永恒不變的情懷，無論是披了警匪的皮，還是畫了功夫的臉譜，故事里投射出來的，依舊是男人心里對友情最浪漫的幻想，是所謂的‘士為知己者死’。古老殘破建筑的背景下，井進賢和程滔倒在地上，逆光中塵土飛揚，這里的長鏡頭特別煽情、纏綿，有種諸神黃昏的悲傷和優(yōu)美，完全是導演的私心，兩個人終于相認，在生命彌留之際說出了一直藏在心底的話，在情感主線達到高潮時戛然而止，反轉直下，情義兩全之后就是蕭然的落幕。

光的背后是影，三大中年老戲骨提煉出的是人性的善，殺手Demon表現(xiàn)出來的就是人性的惡。一開始看電影，我沒認出張亦馳，Demon的笑臉太邪氣了，讓人忽略了五官，這個角色在設定上比較單薄，但他還是做出了自己的詮釋。這個年紀比井進賢小很多的青年，可以猜到，應該也是被犯罪團伙養(yǎng)大的童軍，從出場到落幕，他總是穿著一身黑衣臉上帶著一副面具般的詭異笑容。這樣夸張的臉譜化表達方式，把笑臉作為一種符號，可以看出，角色參考了V和小丑，面具的隱喻是本我，掙脫一切道德束縛的為所欲為，臉譜化的表達方式使人物的情緒變得更加克制、飽滿，凝固不變的表情有種讓人探究的神秘感，給角色一定意義的延伸。殺手的內(nèi)心世界正如他的外表，內(nèi)斂的肢體動作，永遠勾起的嘴角，與之形成對比的是一路的殺人如麻，制造出強烈的對比和沖突，表現(xiàn)出Demon人格的扭曲和自我的缺失。毫無疑問，Demon是整部電影中最讓人厭惡的角色，成為當之無愧的最大反派。

如果說阿夲是在暗黑中堅守初心，保存善良種子的反叛者，Demon就是被環(huán)境改變，助紂為虐的吃人的倀。Demon的惡，不單單是行為上的殘忍，而且已經(jīng)學會了享受肆意殺戮的生活，融入并融合，成了惡本身，如果這個犯罪團伙不被搗毀，很可能他會被培養(yǎng)成下一任頭目，這樣毫無感情的殺人機器，是犯罪團伙最成功的作品。作為反派，Demon這個角色的塑造還是成功的，在惡的呈現(xiàn)上有創(chuàng)新和嘗試。

因著浪漫情懷，電影在細節(jié)上很注意，有諸多隱喻。服裝上，那場緬甸的槍戰(zhàn)戲里，其他警官都是身著傳統(tǒng)的黑白西裝，井進賢穿的卻是藍襯衣，藍是冷色調(diào)，通常讓人聯(lián)想到純潔、冷靜和憂傷，在英國，藍色還有忠誠的暗喻，也是這場戲井進賢為程滔擋了子彈。警局出現(xiàn)內(nèi)鬼，各方猜忌時，井進賢戴著副茶色眼鏡，目光晦澀不明，隨著真相一步步揭露，主角之間溝通加深，這幅眼鏡就再也沒戴了。最后西班牙奔牛節(jié)那場戲，程滔穿著白衣白褲，井進賢穿著一身黑衣，白與黑，正義和邪惡最終對決，而在街道里瘋狂奔跑的公牛也暗示了事件的失序，不管是正義的一方，還是邪惡的一方，雙方都出現(xiàn)了超出意料的事件。

其實，這部電影算不上爽片，相反，在刺激的劇情下掩蓋了悲涼的底色——導演幻想出一種朋友之間最美好的情誼，不隨世事變遷，不為身份地位變化，哪怕歷經(jīng)數(shù)年，信任和默契依然存在，但是這樣美好的感情顯得有些不太真實，情深不壽，結尾時，那段兩人隔著墻對視的畫面，正應了相認后滿身血污卻相視一笑說出的那句話——下輩子，我們再做兄弟。港片江河日下的當下，這部沒有女主角的電影，用正邪對抗，槍炮陰謀，迂回地呈現(xiàn)出了一個新式又古老的江湖，那曾經(jīng)在武俠世界里的義氣，黑幫電影里的兩肋插刀，帶著一點淡淡感傷透了出來，似曾相識的同時，時間已經(jīng)過去了。

前情提要：非常規(guī)影評，日常追星。

作為一名土生土長的廣東人，在人生的前20幾年里，我沒有真正意義上踏足過北方的土地，甚至連出省都很少，從小到大接受的都是粵語地區(qū)文化的熏陶。

小時候，天天放學回家看TVB，甚至是翹課回家看TVB。吃飯時的下飯菜也是TVB的各種節(jié)目。午飯時間，TVB會重播舊劇，經(jīng)典的古天樂李若彤版《神雕俠侶》，我看了無數(shù)遍，李若彤姑姑看著白古楊過時眉含情、眼含笑，像一潭春水，而我捧著飯碗看著劇，看得癡癡笑，飯粒掉了一桌子。

一見白古誤終身，從此異性皆路人。然而，古天樂為了拍戲不上妝、為了拓寬戲路，生生把自己曬黑了，真正的帥哥，敢于踐踏自己的帥，于是，我們看到了黑古時期的《尋秦記》、《美味天王》。

古天樂的帥是無容置疑的，但小時候的我還不懂事，沒想到一個男人可以有這么多面的性格、這么多種不同的帥法。在《神雕俠侶》里，白古是一往情深的過兒、是一手打天下的獨臂大俠。

在《尋秦記》里，黑古是吊兒郎當?shù)捻椛冽?，作為最早的穿越鼻祖，他的人生格言是玩死古代人?；氐角爻粘酆檬钦{(diào)戲美女，業(yè)余愛好是輔助嬴政登基以及搗亂焚書坑儒。黑古沒有浪費他的膚色，用黑皮為項少龍的桀驁不馴、玩世不恭加持，角色詮釋相當精準。

《尋秦記》劇照，左郭羨妮

黑皮的古天樂，在《尋秦記》里，一個側臉就可以把當時還嫩的林峯秒殺，多年后，他們在《反貪風暴4》里再度合作，時隔18年，老了的古天樂和臉部輪廓變立體的林峯同框，依然可以輕松實現(xiàn)碾壓式勝利，老天爺在造人的時候真的很不公平。

再說說《美味天王》，這部劇的男主角是有著一頭飄逸中長發(fā)的歐陽震華，女主角是張家輝的老婆關詠荷，關詠荷當年還是TVB的花旦，彼時的張家輝還沒紅，應該還沒學會用港普自我介紹。

《美味天王》劇照，歐陽震華、關詠荷

這部劇的男二號，是黑古，他在里面演一個大舌頭的高級西餐廳大廚，有點呆萌，因為大舌頭很自卑，和人交流時偶爾會眼神閃縮，黑古一個堂堂七尺男兒，卻把這種自卑的小情緒拿捏得很到位。這部電視劇我小時候反復看了很多遍，看到歐陽震華從頭發(fā)濃密變成類光頭，看到關詠荷退隱為張家輝洗手作羹湯。

《美味天王》劇照，左張可頤、右楊千嬅（對，非常年輕的楊千嬅）

后來，古天樂離開TVB去拍電影，張家輝多年龍?zhí)装境芍鹘墙K于出頭。

直到現(xiàn)在，看到命運把已經(jīng)雙雙成為影帝的古天樂和張家輝牽引在一起，就開始感嘆，這圈子真小、這世界也很小，我的心更小，容下了一種類型的電影、電視劇、容下了一個愛豆，就很難再愛上外面的風景了。

港劇、港片、港星，在某種程度上，是我的鄉(xiāng)愁、我的歸屬感。兜兜轉轉當了一枚北漂，我每天耳機里放的是粵語歌；在北京生活，卻每個夏天都會關注廣東的臺風預警；院線新上了喜歡的港片，我會寧可多花一倍的錢去看粵語原版，對港片，我?guī)缀跏菬o條件偏愛。

對《使徒行者2》我當然也偏愛。當年《使徒行者》電視劇風靡大江南北，全網(wǎng)追劇，一邊追劇還一邊玩“誰是臥底”的猜謎游戲，我和前男友互相劇透，劇透到最后恨不得拿起水槍互懟。

《使徒行者》電影出來的時候，我為古天樂和張家輝的兄弟（JI）情感動，一個人淚灑電影院，一度感動到要為他們續(xù)寫同人文。故事框架都想好了，張家輝因為兄弟情感動了上天，他飛升上仙下人間渡劫，苦苦尋找古天樂，卻發(fā)現(xiàn)隔了三生三世的古天樂已經(jīng)成家生子忘了他，張家輝只能心碎躲在街角遙遙相望對面的一家人齊齊整整，BGM響起“我多么想和你見一面，看看你最近改變，不再去說從前，只是寒暄……”

好了，同人文到此打住。

古天樂，是我港片生涯的一個情意結，他在娛樂圈浮浮沉沉多年，關于他隨手拈來二三事，為人低調(diào)、感情成謎、不愛接受采訪，在香港擁有一座私人博物館專門放高達收藏，除了演戲和平平無奇的相貌，他喜歡建學校這件事也成為了一個傳奇。已經(jīng)49歲的他，依然保持著每年有產(chǎn)出的高強度工作節(jié)奏，他主演的電影今年上映了5部。古迷很想對他說，大佬，唞下啦（歇歇吧），都拿到影帝了，可以不用那么拼了。

但眼看著我喜歡的香港藝人一個個老去、退隱，又舍不得古天樂那么早退休，希望有生之年里，他拍一部我看一部，他演到多少歲，我看到多少歲，這是粉絲對愛豆最后的守護，也是廣東人對港片最大的忠誠。

近年來唱衰港片的聲音越來越多，很多人說港片已死，香港大導紛紛北上，拍迎合體制的電影。但我執(zhí)拗地相信，一種電影文化不會如此輕易沒落，《殺破狼·貪狼》上映的時候，我在朋友圈寫了一句——香港電影的榮光仍在，這是古天樂拿下金像獎影帝的電影。

看到《使徒行者2》里的三雄對峙、瀟灑出擊，兄弟街頭槍戰(zhàn)，處處致敬經(jīng)典港片，還有TVB的許多熟面孔，馬德鐘、王君馨、陳山聰……很開心，我愛的港星、港片還在，有江湖義氣、有兄弟豪情，有落日飛車、有白鴿恰好飛過，“所有感覺，統(tǒng)統(tǒng)翻曬嚟”。片尾魔方落定，古天樂深情一眸，這個眼神，我念了很多年。

人生如戲，所以要好好演繹，我們每個人活在這世界上都有自己的舞臺，但是不管舞臺多么廣闊終究是有局限的，但可以通過觀影來領略各種不一樣的人生。

《使徒行者2：諜影行動》這部號稱猜不到結局的臥底動作大戲，此番張家輝，古天樂，吳鎮(zhèn)宇黃金三角用全新的身份演繹了一場神秘莫測的諜影行動，非常值得一看。

真正的使徒已經(jīng)歸來，臥底反轉隨時出現(xiàn)

相信很多人之前對于劇版和影版的《使徒行者》都非常的熟悉和喜愛，所以在這部電影上映之前我就看到了諸多對這部電影的期待，實際上，這部劇和之前我們看到的影視劇版的都無關聯(lián)性，我認為全新故事結構看起來沒壓力，也不需要做什么功課非常輕松。

值得注意的是，該片有著一個極為特色的名字諜影行動，我想這部電影的導演文偉鴻一定是想通過類似于碟中諜風格的故事來向我們展現(xiàn)真正的使徒已經(jīng)歸來，這就引申出在諸多不確定中，到底誰才是臥底？

其實這部電影在誰是臥底這個問題上，我感到其實這都是變戲法，一大波搞事情就是要讓觀眾眼花繚亂的，所以說這里的反轉隨時出現(xiàn)，也從未停止。

其實，我想誰是臥底已經(jīng)不重要了，重要的是這個臥底是不是鐵板一塊不可轉化？事實也證明了這個臥底還是被一段無法磨滅的兄弟親情所感化，港片似乎就是這樣，燒腦伴隨著感人，感人之后又是兄弟情的升華。

這部電影為何潛力無限會那么好看？

再來看演員陣容，我想此番古天樂，張家輝和吳鎮(zhèn)宇，三位重量級大咖同時加盟這部影片，不管是口碑還是票房都是有極好的保障，事實上這部電影在市場出現(xiàn)的高票房成績，也說明這個故事的本身的確是潛力無限，深受觀眾們的認可與追捧，相當成功。

此種題材的影片，主要是著重體現(xiàn)臥底警員潛入黑幫內(nèi)部搜集犯罪證據(jù)的同時，自身在龍?zhí)痘⒀ㄖ械纳鏍顟B(tài)也是步步驚心。

但這部影片卻另辟蹊徑，片中的恐怖組織成功滲透進入警察系統(tǒng)，并且在警界內(nèi)安插了黑警，但隨著黑警信息的解密，警察內(nèi)部一時間敵友難分，這樣一來使得原本撲朔迷離的故事更加波譎云詭。

片中在觀眾根本不知臥底是誰的情況下，影片的前半部分將故事的重心放在了到底誰是臥底這個懸疑切入點上，然而，影片后半部分重點則轉移到了誰才是真正的兄弟，我想這種懸疑和兄弟情感相互結合的手法和思路，的確是一種創(chuàng)新，同時也使得《使徒行者2》超燃又那么好看。

我心目中的《使徒行者2》，一場讓你猜不到結局的大戲

在我看完這部影片后，說心里話當時的最大的欣慰就是，這部電影沒有炒冷飯透支這個IP積累下來的口碑，并且還進行了全方位的創(chuàng)新，這點非常重要。

毫不夸張地說，此類創(chuàng)新也是將香港臥底型警匪片與好萊塢級的動作片相融合的一次成功的典范，同時影片的內(nèi)核又被賦予了黑白相吸正邪難分的兄弟情。

我想這部電影中有兩處重要節(jié)點令我印象頗深，第一處就是影片中緬甸街頭飛車大戰(zhàn)，戰(zhàn)斗雙方在極速運動中加入激烈的槍戰(zhàn)，非常明確的體現(xiàn)了高度精湛的戰(zhàn)斗素養(yǎng)，不得不說此種場面太觸目驚心的火爆了。

第二處節(jié)點，就是影片中西班牙斗牛節(jié)單元，不僅帶給我們一種美輪美奐的異域風情，也讓我們體會了一把突破懸疑加與命運賽跑過山車般的體驗，相當令人震撼。

其實這部電影中存在著許多復雜心理斗爭的情節(jié)，我想故事的懸疑度之所以會如此之高，就是因為人心難測，很多節(jié)點都是各種條件形成后又出現(xiàn)令人意外的轉折，撲朔迷離之中還帶有相當詭異的不確定性，所以說即使是腦洞大開，這依然還是一場讓你猜不到結局的大戲。

《使徒行者2》中到底給我們展現(xiàn)出了一種什么樣的兄弟情？

平心而論，在這部全新的影片中給我們展現(xiàn)的其實是一個有點老套的兄弟故事，兩個在東南亞某國孤兒院生活的小孩子，有著一個共同的愛好就是盤魔方，但幼年深厚的共同生活經(jīng)歷，并沒有讓兩個孩子可以進一步的繼續(xù)共同成長，在一次意外中兩個孩子的人生也出現(xiàn)了兩種截然不同的變化，一個被恐怖組織帶走撫養(yǎng)成了恐怖分子，另一個卻孤獨地長大成人。

令我頗感意外的是，這兩位兒時的小伙伴，竟然在經(jīng)歷不同成長后，相繼進入警察隊伍內(nèi)部工作，而且通過自己的努力身居要職，也正是因為這段兒時的堅實友誼使得二人最終聯(lián)手，可見這份兄弟情在這個故事中的重要性不言而喻。

正邪自古都是勢均力敵相互對立的，但是看過這部電影后會感到，一切都在于相互轉化，正是因為這段兄弟情才形成了正義感化邪惡，最終還是改邪歸正了，我想這也是極為重要的關鍵點。

其實既然改邪歸正，這就牽扯到了一個從小被洗腦的人在個人利益和道義之間將會如何做出正確抉擇的問題，這其中有著非常劇烈的人性掙扎，因為內(nèi)心的善還沒有滅絕，人性中的善良又被自己的好兄弟激活喚醒，這是一件值得慶幸的事，也是一件相當巧合的事。

這份難能可貴的兄弟情化解了因為邪惡貪心而要造成更大損失的，我認為影片中古天樂和張家輝之間的這份兄弟之情，已經(jīng)脫離了老派港片中純粹的情義無價的概念，更多地指向了為了兄弟可以由惡向善出生入死在所不辭，這似乎就是有信有義這四個字的最有力體現(xiàn)。

2014年，一部《使徒行者》紅遍兩岸三地，人氣熱度甚至超越了之前同類型的《潛行狙擊》，在當年《無間道》系列拯救香港電影市場之后，《使徒行者》作為一部臥底題材的警匪電視劇拯救了TVB，甚至創(chuàng)造了一種全新的臥底影視劇風格。

《使徒行者》大獲成功的原因最重要兩個方面，第一就是故事創(chuàng)意本身，對比以往同類型影視劇刻畫臥底在黑社會中的生存不同，本劇最大的特色在于帶動所有觀眾找臥底，被刪除資料的臥底探員和尋找他們的長官經(jīng)歷艱難險阻最后找到彼此，對于觀眾來說，這些就足以讓人欲罷不能。第二就是《使徒行者》創(chuàng)造了很多經(jīng)典的角色，不論是苗僑偉飾演的卓sir，佘詩曼的丁姐還是許紹雄的歡喜哥都是讓人非常映像深刻的存在，可以說，基于這兩點，《使徒行者》不成為年度爆款都難。

由于電視劇版超高的人氣，2016年導演文偉鴻拍攝了電影版《使徒行者》，影片以黑馬的姿態(tài)在暑期檔創(chuàng)造了超6億的票房佳績，成為了當時票房僅次于《寒戰(zhàn)2》的香港警匪動作片，但是雖然保留了電視劇版的丁姐和歡喜哥這樣的人氣角色和忠奸難辨的故事套路，這部電影版卻創(chuàng)造出了一堆糟粕，大量邏輯bug，對于張家輝和古天樂角色的過度突出以及相當鬼扯的故事并沒有在口碑上有什么大收獲。

或許是為了挽回一點電影版造成的口碑影響，或許是不想這么快失去，一棵搖錢樹，TVB更換導演拍攝了電視劇《使徒行者》的第二部，嚴格意義上來說，是一個前傳故事，講述卓sir和另一群臥底之間的故事。但是和所有狗尾續(xù)貂的影視劇一個毛病，第二部基本上是有一種無聊并且拖沓的方式把第一集的故事又說了一遍，而且全局都很難找到有趣的角色，大部分時間也都是無聊的感情戲，所以，本劇的口碑和在內(nèi)地的點擊率也都不理想，基本上把這個系列創(chuàng)意枯竭的事實全部擺在了觀眾面前。

但是讓我沒想到的是，又沒多久，系列的第二部電影版就來了，而且這一次的電影版已經(jīng)和之前所有的故事沒有了任何關系，文偉鴻的回歸居然把它打造成了一部反恐諜戰(zhàn)動作片？？？？？

這些年，香港商業(yè)片對于續(xù)集和系列的依賴還是很明顯的，故事上有連續(xù)的就如同《寒戰(zhàn)》系列，爛片《反彈風暴》系列，而另一種則是明明每一部之間都沒有聯(lián)系卻又要做成系列的，就如同，《竊聽風云》系列，《殺破狼》系列，《掃毒》系列以及即將上映第二部的《拆彈專家》系列，只要班底差不多，演員差不多，能拍幾部拍幾部，而我今天要吐槽的《使徒行者2諜影行動》明顯就屬于后者的陣營。

和那些典型的香港商業(yè)爛片一樣，《使徒行者2》也是一部類型雜糅的、通篇漏洞的、情節(jié)任性的、空洞且過火的電影，它不僅僅是香港電影在類型上的一次失敗的嘗試，更是一次反智卻又自我感覺良好的對于觀眾的戲耍，甚至，它的整體氣質(zhì)滑稽得如同一部沒有歌舞場面的寶萊塢動作片。

而當有人稱之為拯救暑期檔的希望的時候，我真心覺得這就是一個無恥的笑話。

《使徒行者2》是一部融合了很多電影內(nèi)容的大雜燴，片中的麥格芬爭奪、鬼扯的IFF（山寨IMF）部門設置以及假死等橋段來自于《碟中諜》，好兄弟（本片中是孤兒好友）離異之后重聚身處不同陣營最后共同作戰(zhàn)的情節(jié)來自于《逆戰(zhàn)》，前半部莫名其妙的香港警隊部分展現(xiàn)來自于《寒戰(zhàn)》，浮夸且失真的動作場面來自于一系列寶萊塢動作片，影片把自己包裝成一部諜戰(zhàn)動作片，但是我看完了之后，這分明就是一部寶萊塢狗血基情科幻動作大片呀！

文偉鴻這一次拍攝的《使徒行者2》不但和電視劇版完全切斷了聯(lián)系，和上一部電影也毫無關系，主角方面保留了古天樂、張家輝、吳鎮(zhèn)宇，故事上保留了捉鬼的設計，其余的部分完全是“全新”的，導演試圖以《碟中諜》式風格的故事拓寬香港類型片的創(chuàng)作思維，卻沒有想到過這種題材的故事，當年的《紫雨風暴》、《圣戰(zhàn)風云》、《赤道》等等電影早就玩過了，而且玩得比本片不知道嚴謹了多少。

《使徒行者2》講述的故事非常簡單，任何看過《碟中諜1》的人瞬間就可以明白創(chuàng)意的來源在哪兒。簡而言之，本片的故事是以圍繞一個記錄著恐怖分子資料的硬盤展開的，警隊的精英和恐怖分子安排在警隊中的內(nèi)奸爭奪這一塊磁盤，最終，警隊精英還要偽裝成為犯罪者與恐怖分子交易，整條故事線就是對于《碟中諜1》簡單粗暴的“臨摹”。

而另一方面，《使徒行者2》又講述了一個老掉牙的兄弟情的故事，當年在東南亞國家孤兒院生活的兩個好友平時的愛好就是玩魔方，但是一次意外讓其中一名被恐怖分子帶走并且培養(yǎng)成為了恐怖分子，而兩人誤打誤撞都進入了香港警隊，身處要職，幾十年沒有見的他們最后還是認出了彼此，基情的燃燒讓兩人最后聯(lián)手，如同《使徒行者1》中古天樂和張家輝飾演的兩人一模一樣。

別看影片的情節(jié)看似飽滿豐富，但是不論是人物的構建、情感的渲染、情節(jié)的編排還是動作場面的處理都是非常失敗的。

首先來說，從各方面的宣傳上都把自己包裝成一個標準的三雄電影，但是看完了電影發(fā)現(xiàn)不過是一對雙雄加一個打醬油的，整部電影大部分時間都在建立古天樂和張家輝飾演的角色之間的情感聯(lián)系，卻把吳鎮(zhèn)宇的角色寫得一場雞肋，在影片的開頭10分鐘，我們還以為他是一個可以連接其他兩人的角色，展現(xiàn)了他與古天樂角色的矛盾，展現(xiàn)他的生日會，展現(xiàn)他與張家輝角色的師徒情深，但是當影片演了三十分鐘左右的時候，這個角色就喪失了所有戲劇功能，寫著寫著就寫丟了，直到故事中那一段莫名其妙的三雄三桌的情節(jié)才給寫回來。

對比《掃毒2》，再看看本片，我們明顯可以發(fā)現(xiàn)《掃毒2》中三位男性角色分工明確、相互制衡，但是本片之中則是雙雄對峙，另一人可有可無，甚至讓人覺得設置這個角色的目的僅僅是為了讓吳鎮(zhèn)宇演幾場戲而已，哦，對，甚至到影片最后我都不知道古天樂的角色和他是什么時候具有的師徒關系，明明影片開頭兩人相見的時候看起來非常不熟。

而影片對于兄弟情的設計也非常矯情和做作，不知道是導演有意為之還是怎么樣，影片在處理這兩個人的感情戲的時候幾乎就是把兩人當做情侶來寫，好幾次我都以為兩人真的要親上了。仿佛是編劇在看完了《美國隊長》系列之后異常興奮，直接把美國隊長和東兵的關系做了一個瓊瑤煽情版，兩個男人沒事兒就對視然后一眼萬年的感覺，而且古天樂與張家輝角色在結尾生死關頭的真情流露真的是快把人看吐了，那臺詞寫的真的別提有多惡心了！

想想?yún)怯钌约岸喷鞣逶趯τ谀行郧檎x展現(xiàn)上的那種硬氣、天真與傳遞出來的專屬于直男的浪漫，本片中的男性情誼反而顯得娘們唧唧，基情四射，感覺完全是在照顧腐女觀眾。

其實說實話，影片的前半個小時還是正常的，恐怖分子控制他人自殺性襲擊香港的開頭算得上是噱頭十足，而敘事邏輯和一開始的情節(jié)設計也沒有啥大問題，尤其是在東南亞國家街頭的那一段動作戲還算看得到一些師從《盜火線》等經(jīng)典好萊塢動作片的設計，但是當這場動作戲之后，影片就徹底失控，從一個現(xiàn)實題材動作片徹底變成了科幻諜戰(zhàn)片，各種黑科技的加入、浮夸并且虛假的特效非常辣眼睛，而當作為香港山寨版IMF的IFF（Invisible Fortress Force）出現(xiàn)并且場景類似蝙蝠俠的蝙蝠洞的時候，我真的差點笑出聲來，當然，整部電影也徹底陷入了精神錯亂的地步。

明明后面的故事加入了大量考驗編劇技巧的反轉，明明可以拍出大快人心的大逆轉，但是導演偏偏犯了神經(jīng)病，讓影片最后的三十分鐘看起來如同帕金森患者拍攝的一樣，并且透露出來濃濃的咖喱味兒。

《使徒行者2》最讓我感到惡心的地方就是影片的劇作具有一種爆棚的自作聰明的感覺，不論是人物關系、情節(jié)進展還是設局方面都想玩大量反轉，但是這些反轉卻又全是編劇一拍腦門就亂寫的，完全不考慮合理性，也絲毫不考慮前后的邏輯。

就比如影片中讓其中一個角色假死，然后讓他去騙另一個黑警的角色，明明是想促成和黑警背后組織的交易合作，結果卻直接造成了黑警的暴露與逃亡。

也比如另一個情節(jié)，他們倆原本要在一個地方談判，恐怖分子組織明明沒有拿到硬盤卻派人潛入準備殺掉他們，并且莫名其妙地叫來了原本已經(jīng)被寫丟的男三號，最后爆發(fā)了一場毫無意義的混戰(zhàn)，而在其中，IFF組織居然完全無視自己成員的安危，非但沒有派人支援，連監(jiān)聽都沒有，可謂是腦子有坑。

而到了影片結尾西班牙的高潮戲份的時候，整個故事徹底失控，前一秒鐘警員沾沾自信自己通過特殊手段騙過了恐怖分子，下一秒鐘，被保護的女性角色就遭遇了伏擊，主角以為只要中途掉個包就可以騙過反派卻沒想到反派人多勢眾有幾輛車就跟蹤幾輛車。

而一陣槍林彈雨之后，兩位男主角和一個反派的馬仔PK，不但不正面較量，反而開車逃跑，明明生死關頭卻互訴衷情，仿佛這一年所有的狗血都需要在這些情節(jié)中爆發(fā)一樣，和其荒謬。說實話，一群號稱精英的反恐警察前往西班牙抓捕恐怖分子，就他么不能多帶幾個人嗎？活該你們被突突死好嗎！

當然，影片最讓人無語的還是高潮的動作戲，西班牙奔牛節(jié)上追車、槍戰(zhàn)以及最后的1V2，特效之差，調(diào)度之亂，節(jié)奏之崩讓人非常無語，奔牛用特效做也就算了，就連車子也用特效做，尤其是那段飛車高空360度自由落體并且翻跟頭的場面，基本上已經(jīng)達到了印度動作神片的標準水平。而且最重要的是，影片的終極BOSS居然是一頭牛?。。。。。。。。。。。。。?/span>

除了視聽層面以及劇作層面的無語，影片的配角選擇同樣是災難級別的，就像《使徒行者1》中的毫無存在感的張慧雯、克拉拉、成泰燊，本片也再次貢獻了合拍片中的災難casting和更災難的表演。

被設計成女主角的姜珮瑤幾乎是第二個AB，除了干瞪眼、擠眉弄眼就啥也不會，表演狀態(tài)之僵硬總讓人覺得是帶資進組的人物。

飾演反派打手的張亦馳則是全片最可怕的角色，從頭到尾模仿小丑的壞笑，卻如同一個蹭鏡頭的智障一般，中間有一段戲，在槍戰(zhàn)中，他躲在暗處，悄悄走到燈光底下放了冷槍，然后悄悄又消失在黑暗中，整個表演非常詭異和猥瑣，而到了結尾高潮的動作戲，他的表演徹底失控，歇斯底里，異常尷尬，就好像當年去上《吐槽大會》的馬景濤一般，真的不知道導演是如何容忍這種表演的。

影片另一個讓人無語的選角就是飾演反派的黃志忠了，這名內(nèi)地的實力派演員演繹了大量正面的角色，這一次對于反派角色的把握也是讓人非常黑人問號臉，并且特別讓人想問，這廝從頭到尾除了裝逼還干了啥？

最后還是得感嘆一句，本片的水軍和軟文，太特么多了！