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1 ) 《日瓦戈醫(yī)生》：一個自由主義知識分子的悲劇
別睡，別睡，藝術(shù)家 不要對睡夢屈服 你是永恒的人質(zhì) 你是時間的俘虜 這是鮑里斯·帕斯捷爾納克的抒情詩《夜》的最后一節(jié)，從中我們可以品咂出這位詩人對于藝術(shù)的執(zhí)著追求以及正直頑強的風(fēng)骨。正如英國哲學(xué)家伯林對他的高度評價：「他是俄羅斯文學(xué)史上所謂白銀時代的最后也是其中最偉大的一位代表。在世界上任何地方都很難再想出一位在天賦、活力、無可動搖的正直品性、道德勇氣和堅定不移方面可與之相比的人。」當(dāng)我們對原著作者有了少許認識后，再回頭審視這部《日瓦戈醫(yī)生》，或許才能真正體會里面的偉大之處。 帕斯捷爾納克一生坎坷，由于出身和早年所受教育的影響，他以及他的作品往往同俄國十月革命后成長起來的工農(nóng)兵作家們格格不入，因而在作協(xié)與作家圈子里始終遭受排擠冷遇，而對其打擊最大的事件便是「諾貝爾文學(xué)獎風(fēng)波」。1958年，帕斯捷爾納克以小說《日瓦戈醫(yī)生》而被瑞典文學(xué)院授予諾貝爾文學(xué)獎，然而這部小說的內(nèi)容、闡述的思想、國際上的評論、以及當(dāng)年尋求在蘇聯(lián)國內(nèi)出版時的種種經(jīng)歷觸怒了蘇聯(lián)領(lǐng)導(dǎo)人以及作協(xié)高層。他們利用強大的政治壓力和社會輿論，甚至威脅恫嚇迫使他作出拒絕領(lǐng)獎的聲明，這些都使他的身心受到了嚴重的摧殘。于是，他成為了諾貝爾獎歷史上唯一一個不僅未曾因獲獎而取得榮譽，卻反而招致屈辱和災(zāi)難的作家。一年多后，在病魔和抑郁的侵襲下，滿心悲涼的帕斯捷爾納克在莫斯科郊外的寓所去世。 在某種程度上，《日瓦戈醫(yī)生》幾乎可以看作是作者的自傳。主人公日瓦格自幼受到良好的教育，心地純良、博學(xué)多才，既精通醫(yī)術(shù)，也是個薄有名氣的詩人。無奈時乖命蹇，經(jīng)歷了俄國歷史上最為動蕩的年代，他的才華抱負與人生磨難形成了強烈的反差，最終在孤獨潦倒中因心臟病而猝死在莫斯科街頭。日瓦格的詩人身份、對于種種問題的認識、人生的命運多舛都與帕斯捷爾納克本人有著相似的地方。借著這一人物的悲劇一生，小說透露出那個時代的自由主義知識分子對十月革命乃至之后一系列政治運動和社會現(xiàn)象的迷茫與思索，更重要的是對于藝術(shù)、對于尊嚴的珍視和為之捍衛(wèi)到底的決心。
要將這樣的一部鴻篇巨制改編成電影，其難度是相當(dāng)大的，導(dǎo)演大衛(wèi)·里恩能把它濃縮在三個多小時的時長里已然殊為不易。以格局上來看，電影版的《日瓦戈醫(yī)生》繼承了原著史詩般的宏大厚重，這從長達六、七分鐘的序曲，將影片分為上下兩幕，幕間休息還要加入幕間曲就可以看出導(dǎo)演的精雕細琢和良苦用心。在視覺和聽覺上的直觀感受則愈加明顯：四季變換、廣袤無垠的荒原（特別是銀裝素裹的冬季）以及悠揚動聽、百轉(zhuǎn)千折的配樂（特別是主題曲《拉拉之歌》）給人留下了極為深刻的印象。壯麗的自然環(huán)境、四季的循環(huán)更替，不但與人物命運的悲喜無常互為對比，還映襯出個人在時代洪流中的微不足道，而音樂更是起到了對情感推波助瀾的作用，讓人對主人公每一次的希望和悲傷倍覺感慨。 糾纏日瓦格一生，并造成其悲劇命運的主要有兩個因素，亦是影片的兩大主線，一個是愛情，一個是理想。曾看到部分影評詬病本片的愛情，認為這只是一個關(guān)于出軌的故事，而日瓦格不過是一個背叛妻子、背棄家庭、毫無責(zé)任感的男人。誠然，這樣的說法有一定的道理，但卻失之片面狹隘，忽略了時代背景和人物個性所帶來的影響。許多愛情故事不能純粹地就事論事，而應(yīng)當(dāng)置于影片的相關(guān)設(shè)定下再去評價。比如《泰坦尼克號》和《廊橋遺夢》，假如不去考慮前者中冰海沉船的災(zāi)難背景，或者后者中羅伯特與弗朗西斯卡的生活狀態(tài)，那么這兩則愛情故事也將淪為「紅杏出墻」的俗套戲碼。 日瓦格、冬妮婭、拉拉之間的三角關(guān)系也同樣如此。雖然日瓦格與發(fā)妻冬妮婭兩小無猜、感情深厚，而且冬妮婭對日瓦格在愛情之外還帶著對詩人的三分崇敬。然而對日瓦格而言，一個溫柔賢惠、持家有道的冬妮婭并不是真正的靈魂伴侶，并不能在藝術(shù)上給予他啟發(fā)和靈感。相似的情形在作者身上也有體現(xiàn)，當(dāng)帕斯捷爾納克受到排擠、心靈干涸之時，他的妻子奈豪斯因為文化修養(yǎng)的差異而不能同他在精神上產(chǎn)生共鳴，所以才會在遇到伊文斯卡婭時立刻擦出了愛情的火花。而伊文斯卡婭也正是拉拉的原型，拉拉與日瓦格不單有共事情誼（在軍隊里擔(dān)任醫(yī)務(wù)工作），她出眾的美貌、她強烈的個性都是日瓦格思如泉涌的靈感之源。當(dāng)然，日瓦格對于妻子也并非毫無愧疚，若非下定決心想與拉拉徹底結(jié)束情人關(guān)系，日瓦格也不會被游擊隊抓去當(dāng)軍醫(yī)，以致從此與家人天各一方。
如果說「愛情」為日瓦格的坎坷命運增加了一些變數(shù)，那么「理想」就是決定性的根源所在。日瓦格歷經(jīng)了俄國近代史上一系列重大事件，第一次世界大戰(zhàn)、先后兩次俄國革命、俄國內(nèi)戰(zhàn)、肅反運動等等，在讓俄國戰(zhàn)亂不斷、滿目瘡痍的同時，這些事件也使俄國在政治、經(jīng)濟與文化領(lǐng)域引發(fā)了翻天覆地的變革。面對突如其來的種種變化，日瓦格自然而然地陷入了迷惘，而這也代表了當(dāng)年廣大俄國自由主義知識分子的普遍反應(yīng)。對于十月革命、對于布爾什維克，他們從同情到不解、再到憎惡，那些喪失道德、滅絕人性的行為終令他們感到絕望。 日瓦格一家被迫從莫斯科坐火車前往烏拉爾地區(qū)的一段是促使他認清現(xiàn)實的推動力，也是影片中極為精彩的一個段落。雖然在莫斯科，以他養(yǎng)父（兼岳父）家為代表的中產(chǎn)階級遭到了一定程度的迫害，然而在火車行進途中，日瓦格看到了更加觸目驚心的場景，底層百姓饑寒交迫、無家可歸，即便是紅軍本身也軍紀渙散，宛如殺人不眨眼的惡魔。這對于純真善良、尊重生命的日瓦格來說不啻為一種巨大的打擊，最終令他作出了離群索居、用詩歌排遣胸臆的選擇。日瓦格在愛情中猶豫徘徊，但為了理想?yún)s充滿了勇氣。尤其在受到科馬洛夫斯基的威逼利誘時，他表現(xiàn)出寧為玉碎不為瓦全的氣節(jié)，可到底沒能阻止拉拉被科馬洛夫斯基奪走。或許這便是身為自由主義知識分子的悲哀，作為自由主義者，能夠堅持理想和原則；但作為知識分子，卻手無寸鐵，沒有力量去保衛(wèi)愛人和家人。 可惜的是，雖然原著小說是一部反思歷史、控訴暴力、反映人性的杰作，但是在電影中，大衛(wèi)·里恩對涉及歷史和政治意識的部分進行了刪減或簡化處理，大大降低了作品在思想上的深刻性，因此有人批評影片「僅僅講述了一段蒼白的羅曼史，更像是一部以大時代為背景的愛情片」也情有可原了。不過瑕不掩瑜，拋開意識形態(tài)不談，本片在敘事、攝影、配樂、表演等方面的藝術(shù)成就還是有目共睹的，足以伴隨著那首膾炙人口的《拉拉之歌》百世流芬。 影片末尾，日瓦戈的詩歌終于被政府批準發(fā)行，也吸引了許多讀者去他的墓碑前瞻仰憑吊。正如帕斯捷爾納克在「諾貝爾文學(xué)獎風(fēng)波」中致作協(xié)主席團的信里寫道的那樣：「我并未期待你們會公正對待我。你們可以槍斃我，將我流放，你們什么事都干得出來。我預(yù)先寬恕你們。但你們用不著過于匆忙。這不會給你們帶來幸福，也不會增添光彩。你們記住，幾年后你們將不得不為我平反昭雪。在你們的實踐中這已經(jīng)不是第一次了?！?/span>違背道德和人性的力量或許會一時得勢，但歷史終究會還「正義」一個清白。
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2 ) 給三星僅僅因為精良的電影制作
日瓦戈醫(yī)生，可以說是非常讓人厭惡的知識分子形象。這種人沒有責(zé)任感，對自己的家庭可以棄如敝履。這種人徒有清高，卻無能力保護自己，更無能力保護家人和愛人，如果不是靠他口中的無賴的幫助，他所做的只是眼睜睜看著拉拉被槍斃。如果不是有個當(dāng)將軍的兄弟，他恐怕早就餓死街頭。在革命成功前，日瓦戈們對于人民的苦難只能同情，卻無力幫助；在人民的革命成功以后，他們又哀嘆革命對“人性的摧殘”。因為人民對于他們永遠是陌生的，他們是樹，但根不在自己的土地上，所以在自己的土地上永遠覺得無依無靠。
如果說有一種人比日瓦戈更可惡，那就是中國的日瓦戈。他們口中指點江山，似乎一切問題在他們手中都會迎刃而解，可是卻毫無解決問題的能力，于是他們只好把自己的無能歸咎于體制問題，然后抬出“免煮柿油”這個新時代翻天印，似乎祭起翻天印就天下太平。卻對深層次的社會和文化問題會使得任何優(yōu)秀制度都被歪曲得不成樣子的事實視而不見，原因很簡單，因為他們既不懂社會，也不懂文化，更不懂解決問題。之所以說中國的日瓦戈們比日瓦戈更可惡，是因為日瓦戈至少是單純的，而中國的日瓦戈們則是卑鄙的，他們批判的體制只要拋出一塊骨頭，他們立刻就會蜂擁而上，吐舌搖尾。他們的批判，只不過是因為無法參與統(tǒng)治罷了。
電影本身的制作不錯，所以評了三星，僅此而已。
3 ) 動亂時期的愛情
在平和年代人們活在模式中，往往就沒有了差異。而平和年代想要活出差異性，大體也就是這么幾種，吸毒，賣淫，聚眾賭博。
上帝，法治精神——人們有著對絕對精神的天生尊崇。柏拉圖在背叛死刑的時候完全可以逃走，但是他的絕對精神使他接受酷刑，選擇死亡，因為他覺得，人最恐怖的在于沒有規(guī)范。
在這部電影的環(huán)境下，所有的固有秩序被打亂，戰(zhàn)爭，動亂，一切不合乎規(guī)范的東西都在這個年代發(fā)生，所以很多事情也就可以不合乎情理，家庭，倫理，道德，以及愛情。那么這部電影似乎也可以仿照馬爾克斯的小說改成《動亂時期的愛情》，因為主角不光是日瓦戈醫(yī)生一個人。
在電影的一開頭，尤里是個寄養(yǎng)在別人家的孩子。本來的家庭就是一個上層階級，父母因為破產(chǎn)而分別自殺，尤里寄養(yǎng)的家庭也很優(yōu)秀，這樣一來，上流家庭的孩子會產(chǎn)生兩面性，一方面對苦難并無經(jīng)驗，本性不惡，但對善惡的抽象標(biāo)準也經(jīng)不起考驗，大的災(zāi)難到來，有可能所有的觀念都被顛覆了；另一方面，上流社會過于舒適，很多東西都是被準備好的，生活中也會缺乏刺痛和心里坎坷。日瓦戈醫(yī)生一開始就是這樣的環(huán)境中，而拉拉不同，因為生活在底層社會，心里經(jīng)過了摔打，所以在后來才會這樣堅忍。這樣兩個人在平凡的生活中是很難有交集的，而就是因為革命，可以讓兩個人脫離軌道相遇相知。
男女除了愛以外還有一種生命的相合性，冬妮亞和日瓦戈就是不相合的一對。冬妮亞善良，善解人意，愛得無私，但是善不能取代所有東西。愛情究竟是什么？多年以后你愛的人帶著慘淡的婚姻和破碎的愛情來找你，你還能欣然接受，溫柔珍惜，那你便是愛她的。兩個人在生命中不停地牽絆，被生活打散又被緣分匯聚在一起，這就是命中注定了吧。
最后吐一句，兩個演員選的真好。奧馬爾的眼睛就和杰瑞米一樣有故事，而奧馬爾的眼睛是深刻的穿透力，杰瑞米的眼睛里永遠含著深情和溫柔。在兩張男性的臉上有這樣的眼睛，真的一不小心就醉了。女主角的眼睛顏色很淡，很多時候看起來有些茫然，但是因為膚色和五官布局，看起來總是堅定而執(zhí)著。
最后想說一句，在世界上能找到一個讓你失神的人是件很幸福的事情，可以讓無惡不作的人徹底改變，也可以讓正人君子變成地痞流氓。人都不是一成不變的，生命中的每一個細節(jié)都會給人留下許多痕跡。
何況是這樣一場動亂時期的愛情。
4 ) 觀賞過本片, 弧型巨幅闊銀幕
褪了色的65mm拷貝，弧型巨幅闊銀幕
戴維連的細膩與詩情是最大的看點，尤其是他處理齊瓦哥和拉娜之間的感情，茱莉克麗絲蒂精采的表演堪稱蕩氣回腸，沒想她能以那么現(xiàn)代的詮釋方法把這個角色演出一種特有的古典雋永味道。
5 ) 電影在為誰說話——《日瓦戈醫(yī)生》和《亂世佳人》
在《亂世佳人》里，南方的莊園主和奴隸們相處和諧，主仆情深。南北戰(zhàn)爭前，大莊園主們過著成天開party、舞會，只為愛情發(fā)點無傷大雅的小愁的快樂日子；而開戰(zhàn)后，原本養(yǎng)尊處優(yōu)的公子哥兒不得不上戰(zhàn)場，要么戰(zhàn)死，要么吃盡苦頭、狼狽返家，原本錦衣玉食、嬌生慣養(yǎng)的小姐們，不得不干農(nóng)活，斤斤計較地過緊巴日子。在《日瓦戈醫(yī)生》里，內(nèi)戰(zhàn)（劇中人這樣稱呼十月革命）前，貴族家庭溫馨美滿、生活富足、其樂融融；開戰(zhàn)后，貴族自然沒有好日子過，物資緊缺，難覓容身之所，但即使平民百姓，過的日子也沒好到哪兒去，感覺就是整個社會都被革命毀了。不過《日瓦戈醫(yī)生》沒太表現(xiàn)貴族對生活一落千丈的不適應(yīng)，反而展現(xiàn)他們憑借高尚、堅毅、寬容的美德，積極樂觀又平靜地開創(chuàng)了新生活。與之相反，紅軍、革命人士的形象實在不佳，兇殘、冷漠、毫無人情味、蠻不講理。這又讓我想起了反映美國主流價值觀（偏右偏保守）的《阿甘正傳》，里面把左翼青年塑造為吸毒、酗酒、濫交、打女人甚至穿納粹軍服的形象，實在有點過了。再一看《日瓦戈醫(yī)生》是美國1965年拍的，恍然大悟，冷戰(zhàn)時期，美國對蘇聯(lián)紅軍的印象自然是極壞的。
看《亂世佳人》時年紀還小，沒想更多，情感只系在主人公身上；但現(xiàn)在看《日瓦戈醫(yī)生》，會覺得邏輯有點可笑，貴族在革命戰(zhàn)爭中失去了曾經(jīng)的優(yōu)渥生活，值得人們同情和鳴不平，那么革命的民眾難道是因為曾經(jīng)生活得很好，才想要推翻舊的統(tǒng)治階級么？難道他們就應(yīng)該忍辱負重，甘于貧困，而認為貴族們過燈紅酒綠的生活理所應(yīng)當(dāng)，自己一點也不該惦記，更不該妄想改變嗎？落難貴族的確可憐，但無數(shù)平民一直處于難中，豈不是更可憐。
6 ) 曾輝煌燃燒的骨髓，它們終將成灰
被稱為美國“傳統(tǒng)文化中最后的莫希干人，兩代美國知識分子的良心，第三代，第四代青年的精神教父的愛德蒙．威爾遜”贊揚《日瓦格醫(yī)生》兼?zhèn)淞恕稇?zhàn)爭與和平》與《芬尼根守靈》的雙重經(jīng)典特色。威爾遜表示自己同帕氏一樣，繼承了介于改革與傳統(tǒng)之間的精神矛盾，有一種“藝術(shù)家氣質(zhì)同哲理素養(yǎng)的沖突”----仿佛是水泥蓋的心房上長出一顆生機盎然的小樹。
清澈如流冰春水，伴著弦琴叮咚，象綿延到天涯的白樺樹林那樣憂郁深情的“日瓦格旋律”。著名的美國鄉(xiāng)村歌手肯尼．羅杰斯曾唱過填詞后的日瓦格旋律----《somewhere my love》。
一九六五年好萊塢請“電影詩人”大衛(wèi)．里恩（David Lean）將小說搬上銀幕。該片被提名為當(dāng)年度的“最佳影片獎”但最終輸給了《音樂之聲》。卓別林的女兒杰拉爾丁因為扮演日瓦格的妻子冬尼婭而獲得“最佳女配角獎”。
影片中開頭的一部分----送葬的人群唱著凄婉的哀悼之歌，合上棺蓋，將這個黑沉沉的盒子中不幸被遺棄的西伯利亞富商的妻子放入墓穴。鏡頭從泥土雨點似地填入墓坑搖到墳丘旁一個十來歲的男孩失神地望著蕭瑟森冷的樹丫，風(fēng)在呼嘯著，哀嚎著。雪仿佛是一匹白色的織錦，從青灰色的天上茫茫不斷地旋轉(zhuǎn)著，飄落下來，有如一件件尸衣冰冰冷，漠漠然的覆蓋在黑色的大地上。
臨終陰影將合上我的雙眼，
把我從白晝帶走，
曾給熊熊烈火帶來燃料的血脈，
曾輝煌燃燒的骨髓：
它們終將離開這個軀體，
它們終將成灰。
銀幕下的每一個人都肅然起敬，坐在那里無聲地感受著小男孩的恐懼和傷痛。鮑利斯．帕斯捷爾納克讓我情感的熱火游過冰冷的水，繼續(xù)燃燒。
小男孩尤里．安德烈耶維奇長大了．他看病，思考，研究，寫作，成了外科醫(yī)生日瓦格，并且詩名遠揚。他和拉拉的愛情是亂世中的愛情。愛情的敵人太多了，可以是名譽世俗，可以是硬通貨，也可以是政治。戀人總是能找到逃避的時刻。當(dāng)外面的世界處于一片廝殺一片混亂時，這對戀人在冰天雪地的荒野小屋里纏綿廝守。拉拉燒水洗衣，尤里打水劈柴，為心愛的女人寫詩，甜蜜的寧靜，就好像是一對生活多年的幸福夫妻。安德烈耶維奇用手抹去長桌上的厚厚的灰塵，桌面散發(fā)出栗色溫暖的光，他將再一次開始寫作：
當(dāng)生活陷入煩惱與痛苦，
你為我阻攔了絕望之路，
你的美就在于勇氣十足，
就是它把你我牢牢系住。
微微發(fā)藍的潔凈的冬夜，遠方沉寂的廖廓雪地里傳來一聲聲凄厲的狼嗥。這是一種敵對的力量，這種力量還包括面臨被捕，被凍死，草料和糧食的無法補給，他們陷入了絕境，等待著他們的不是逃脫就是死亡。醫(yī)生和拉拉分手的時刻一天天的臨近，他知道必將失掉她，隨之也失掉生活的欲望，甚至生命。
命運的洪流終于，終于又一次的分開了這對戀人，永遠的。那一刻，絳紫色的太陽落入了雪堆的藍色線條里；那一刻，柔和的淡灰色曠野沉入紫色的暮靄中。冬天的夜晚，充滿前所未有的同情，醫(yī)生站在臺階上，臉對著關(guān)上的門，與世界隔絕了?！拔业拿髁恋奶柭渖搅??！彼睦锊煌５刂貜?fù)這句話，卻無力把這幾個字按順序吐出來，因為喉頭抽搐，一陣陣發(fā)疼，使它們時刻中斷。有時，醫(yī)生會清晰地想起那個已經(jīng)遠行的女人，心中便涌起一股柔情，心如刀割，痛苦得不知所措。就像是童年的時候，在夏天鳥兒的啼囀中他仿佛聽到死去母親的聲音，仿佛她在隔壁的房間里叫“尤羅奇卡”．．．．．。
《日瓦格醫(yī)生》第十四章----《重返瓦雷金諾》，這一章和第九章《瓦雷金諾》具有同樣迷人的詩意。記得這本書的譯者之一，藍英年先生也最心動于《重返瓦雷金諾》，說他譯這一章節(jié)時，“激動地幾次擱筆，無法譯下去?！彪y道不是嗎----動蕩的時代與苦難的境遇不會磨滅反而激發(fā)了人的靈感和寫作熱情，而和命運相比顯得那樣渺小的愛情卻自然的發(fā)生，堅韌得成長于命運的戲弄里，且常常矛盾地游離于婚姻之外。
電影《日瓦格醫(yī)生》的編劇羅伯特．波爾特（ROBERT BOLT）是一個不可不提的人物。細膩而大膽地把本世紀最偉大的愛情主題搬上銀幕需要巨大的勇氣和非凡的才能。羅伯特將小說的結(jié)尾作了一個意味深長的改動：老年日瓦格回到莫斯科，準備到波特金醫(yī)院就職，和影片開頭的伏筆一樣，他又上了一輛有毛病的電車，車頂上的絕緣體出了故障，噼噼啪啪冒火花。所不同的是，影片的開頭，還互不認識的尤里和拉拉座前后排，影片的結(jié)尾，心臟薄弱的象紙一樣的尤里在車里看到街上，一個頭戴雛菊花和矢車菊花的淡黃色草帽的女人，她幾次超過停停開開的電車。醫(yī)生看到了她，一陣頭暈，四肢無力。他以超人的毅力擠到車門口，踏到長街的石板上，想要叫住那位步履輕盈的女士，卻發(fā)不出任何的聲音，一陣錐心的痙攣，日瓦格醫(yī)生走了一步，兩步，三步，栽倒在地上，停止了呼吸。和小說中那個走得氣喘吁吁的不相干的女人不同，電影中的金發(fā)女子被暗示成拉拉，于是故事的結(jié)局變成尤里又一次錯過了拉拉，在生命的最后。
日瓦格醫(yī)生神秘的保護者和崇拜者，每當(dāng)在危急時刻就會悄然出現(xiàn)的醫(yī)生的同父異母的兄弟----葉夫格拉夫．日瓦格將軍同志在電影被添加了不少戲份。電影《日瓦格醫(yī)生》用將軍同志尋找尤里和拉拉的孩子來貫穿頭尾，給湍急險惡，黑色無情的命運的河流帶來了幾許金色的曙光。
經(jīng)典無可動搖——怕只有俄羅斯的長篇當(dāng)?shù)闷鹗吩?。怕也只有美國有這個胸懷拍人家的史詩長篇……重拾起當(dāng)年讀《日瓦戈醫(yī)生》的那種大感動來……
【北京電影節(jié)展映】三小時史詩巨作。銀幕上那些亂世之中的婚外戀故事，總能讓人感慨唏噓。第三人稱倒敘回憶角度，帶出波瀾壯闊的20世紀初俄國社會圖景。作為世界毒瘤，communism革命比戰(zhàn)爭還可怕?？催^《古拉格群島》等書后，對蘇供干下的那些傷天害理的暴行更理解，也看得更入戲，更有所觸動
北影節(jié)@五棵松。最愛和最心疼的是男主原配，大氣美麗善解人意又能隨遇而安，青梅竹馬一起長大的愛情，沒有走歪沒有變質(zhì)，兵荒馬亂的時候是她仍然讓一個家像個家，最后的那封信那么感人?？上н@樣的女人卻總是要失去他的男人，像某處臺詞說的“老天不保佑好人”。詩人不會為家里那個完美的妻子寫詩。
本片根據(jù)Pasternak的同名小說改編，獲1966年奧斯卡最佳美術(shù)指導(dǎo)、最佳攝影等多項專業(yè)褒獎。
華麗啊，上一次看這種一部電影講完一生且有時代蕩氣回腸的電影，是《亂世佳人》吧。
好萊塢一廂情愿的改編。哎。
從原型批判的角度說，日瓦戈的母親代表著孕育與保護，而至死都沒有給日瓦戈留下任何觸動的父親則是政權(quán)和力量的象征。也就說，從一開始，就奠定了日瓦戈遠離革命、政治而挽救他人生命、熱愛詩歌、熱愛妻子和精神之母Lara的感情基調(diào)。盡管此片長達197分鐘，仍舊是缺失原著的終極關(guān)懷。電影非文學(xué)
雖然明白書和電影當(dāng)時的極受歡迎都受了冷戰(zhàn)思想影響，今天跳出來看也更清晰一些。但是大衛(wèi)里恩拍的并不完全像是那種對時局變化的怨恨和不滿，而是用大氣的制作結(jié)合廣闊無盡的俄國冬天描繪知識分子一生的沉浮，無奈卻堅忍，也難怪在這種好萊塢大片里竟然男女主人公的感情不像是主角了…
還可以的老電影，就是有點太長了
時代裹挾下的個人史詩，在大衛(wèi)里恩絕美的鏡頭下，悲寥壯闊；同時在第三方的敘述以及琴聲中感受到溫度。醫(yī)生和詩人，兩個純粹的身份于一身，在戰(zhàn)爭鐵蹄踐踏下殘喘而生，更映射出時代之苦。只是整個俄羅斯都說著流利的英文這件事實在太奇怪了...
好看的
其實也不是電影實在太差，而是與原著的相對距離太大。
在對人性的表達與抒發(fā)上，在對苦難大眾與平庸之輩上都不及小說華美與深刻。
渺小的我們
17.4.15 第一場就是三個多小時的日瓦戈醫(yī)生，因為以前看過，所以原以為一定會睡過去，沒想到真的進到影院里，連眼睛也沒眨一下。主題曲一響，眼淚唰一下流下來。這種對人物和時代的精準把控，幾無來者。毫不夸張地說，這回在大銀幕上看大衛(wèi)里恩，留下了一輩子也忘不掉的震撼。
軍事斗爭結(jié)束的時候，政治斗爭才正要開始。
幾乎哭了
畫面音樂很都美...故事擺在那里,不必多說
拖了很久直到現(xiàn)在才看，大衛(wèi).里恩將重心對準那些大背景下人們的情感遭遇，而不是單純的歷史。其優(yōu)美的主旋律《Lara's Theme》滲透在片中的每一場悲歡離合中。不得不說，羅德.斯泰格爾真是演技派，雖然戲份不多，他幾乎每個角色都不重復(fù)但都游刃有余，盡管來翁內(nèi)曾批評過他。
Lean和演員都不懂得俄羅斯