(原載于虹膜公眾號)
英文原名為「變紅」的《青春變形記》,這些天肉眼可見地在變紅,在豆瓣都拿下了8.3的開分,而這顯然不只是跟皮克斯開年第一大片的噱頭掛鉤。在它背后,是聲威漸盛的導(dǎo)演石之予,一位身在好萊塢的華裔女性。
石之予在業(yè)界躍升的動作堪稱嫻熟穩(wěn)健,而且好運連連。2018年,她的第一部短片《包寶寶》以《超人總動員2》貼片動畫的身份問世,次年,就斬獲了奧斯卡最佳動畫短片獎。這時候,石之予才剛滿30歲。
隨后,她直接執(zhí)掌長片《青春變形記》,自然讓人十分期待這么一位創(chuàng)作者,一位華裔,會在皮克斯乃至好萊塢、全球動畫里留下怎樣的中式印記。
大抵上,我們還是懷有一分好奇,因為那個族裔身份在當下,依然是西方敘述里的異色,起碼在我們的視域里。
不過其實,單在動畫領(lǐng)域,好萊塢就有為數(shù)不少的動畫師,甚至不乏大師,是華裔、華人或者就是中國人。
最早的一位是黃齊耀。他1910年出生,小時候就從廣東臺山移民到美國,因為藝術(shù)天賦很高,能夠拿著獎學(xué)金就讀奧提斯美術(shù)學(xué)院,28歲那年,已經(jīng)是迪士尼的一員,那時候,這個日后的霸主也只出了一部長片《白雪公主》而已。
原本他只是中間幀動畫師,后來以一張視覺效果圖先后打動《小鹿斑比》的美術(shù)指導(dǎo)以及華特·迪士尼本人,被破格擢升為首席藝術(shù)家,負責(zé)概念插圖與基調(diào)。奈何電影還沒完成,1941年,他就被無辜解雇了,這與當年排華局勢有關(guān)。日后,他轉(zhuǎn)投華納,淡出動畫電影的創(chuàng)作,2016年,才與世長辭。
迪士尼旗下還有一位被稱作「首位華人動畫師」的劉大偉。他12歲從中國臺灣移民美國,繪畫天賦被激發(fā),20歲就加盟迪士尼,歷經(jīng)《美女與野獸》《阿拉丁》《獅子王》《風(fēng)中奇緣》等等經(jīng)典項目的創(chuàng)作。
2000年,他在旁人的不解中舍棄這份工作,并最終成了肯渡制片的總裁。
從美國加州藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)的安東尼·李,也在迪士尼待了差不多10年,留痕《獅子王》《花木蘭》《星際寶貝》《熊的傳說》等等作品,迪士尼手繪動畫后期的高峰,他都沒有錯過。
在此之后,他有兩個變化,一是必須追隨潮流,從2D轉(zhuǎn)向CG,二是去了夢工廠。
稍晚點,舊金山藝術(shù)大學(xué)動畫碩士張少甫帶著索尼時期《亞瑟·圣誕》《精靈旅社》《天降美食2》等等項目的工作經(jīng)驗,來到了迪士尼,投身到《超能陸戰(zhàn)隊》《瘋狂動物城》《海洋奇緣》多部電影的制作中去。
離職后,他的事業(yè)軌跡頗為亮眼,先在洛杉磯創(chuàng)立TAIKO Studio,再回到出生地武漢組建太崆動漫公司,糾集重量級團隊,打造出殺入奧斯卡最佳動畫短片提名的《沖破天際》。
回看這些年迪士尼最成功的動畫片,還得算《冰雪奇緣》,而當中最成功的角色,非艾爾莎莫屬。這位女王小時候,以及離開皇宮之前,兩個階段的造型,就由3D動畫材質(zhì)設(shè)計師林余姿負責(zé),其中童年時期的模特,就是她4歲的女兒。
林余姿來自中國臺灣,1995年去了美國,學(xué)過動畫設(shè)計,8年后才從游戲公司轉(zhuǎn)到了迪士尼,《魔發(fā)奇緣》的城堡,也是由她主導(dǎo)設(shè)計的。而她的丈夫王福賢,則是夢工廠的構(gòu)圖設(shè)計師,二人一同在好萊塢闖出了一片天。
不只是西方故事有東方幕后人員,迪士尼去年久違推出的亞洲視角動畫《尋龍傳說》,就有分別來自江西和湖南的環(huán)境視覺總監(jiān)黃珉和特效主管佟樂助陣。
他們先后于2012年和2014年加盟迪士尼,黃珉?yún)⑴c過《無敵破壞王》《冰雪奇緣》《海洋奇緣》等電影,佟樂則是《超能陸戰(zhàn)隊》等多部動畫的作者之一,后來因為《無敵破壞王2:大鬧互聯(lián)網(wǎng)》,他倆分別被提名美國視覺效果協(xié)會獎最佳環(huán)境設(shè)計獎和最佳角色特效設(shè)計獎。
說到迪士尼,避不開皮克斯。
那里有一位半路出家的動畫角色設(shè)計師游茜,之前在北京攻讀金融,到美國碩士畢業(yè)后再學(xué)動畫前期設(shè)計,但很幸運地獲得去皮克斯實習(xí)的機會,第一份工作就是做《玩具總動員4》牧羊女的前期形象設(shè)計和2D概念圖,以及設(shè)計她的小伙伴小酒窩咯咯,她與胡迪久別重逢的游樂場、古董玩具等等。
祖籍江蘇的唐蘭在皮克斯待得更久。工作第12年的時候,她以渲染動畫師身份參與《1/2的魔法》。電影推出后,她還分享過手繪片中哥哥巴利的技法。
除了業(yè)界大佬,剛才還提到過后起之秀夢工廠,也有一位國內(nèi)觀眾相當熟悉的動畫師許誠毅。他曾是中國香港Quantum工作室卡通制作人,后來遷居加拿大學(xué)習(xí)電腦動畫制作,1989年加盟夢工廠,帶隊完成多部作品,包括問鼎奧斯卡最佳動畫長片的《怪物史瑞克》。
后來他選擇回國,《捉妖記》系列在票房上也有超級吸金的表現(xiàn),而且這一電影宇宙還在擴展。
相對小眾但出品精良的萊卡工作室也有中國動畫師在。對定格動畫情有獨鐘而且略有積淀的徐寧自2011年從北京電影學(xué)院畢業(yè)后,去了南加州大學(xué)電影藝術(shù)學(xué)院,并最終獲得去萊卡實習(xí),繼而晉升為動畫師的機會。
定格動畫片《魔弦傳說》就有他的參與,更擅長呈現(xiàn)器具質(zhì)感的他很好地完成了開弓捕魚、楓船落帆等等場景。
還有一位后起之秀值得一說。陳彬睿早在11歲那年,就被稱為「全美最年輕的動畫師」。入圍奧斯卡的《英格麗德·皮特:越過森林》,他是動畫師,被譽為「動畫界昆汀·塔倫蒂諾」的比爾·普萊姆頓則幫忙進行角色設(shè)計。
他之前驚人的履歷是8歲開始擔(dān)當「全美最年輕的電影評論員」,10歲開始學(xué)習(xí)使用電腦創(chuàng)作動畫,18的時候以懷念父親為主題的《陳昌友的人生之旅》斬獲多個獎項。在將來更大的成績展現(xiàn)出來前,我們大可以記住這個名字。
駐足好萊塢做動畫的,還有許多在默默耕耘,值得未來帶著作品被傳誦。我們要看到,曾經(jīng),教育體制、文化體系、實踐方式、工作模式等等方面的不同會造成壁壘,好萊塢,尤其是大廠的動畫創(chuàng)作工業(yè),很難讓華裔動畫師順利進駐并且大展拳腳。但很顯然,這樣的局面正在被各種事實攻破。
在一波波接續(xù)發(fā)力的后浪中,石之予也在那最光彩的前列,好歹是中國出來的第一位迪士尼動畫導(dǎo)演。
而她之所以特別,不僅因為成功,還因為她把中國故事帶上了大銀幕,帶到了中國影院。須知迪士尼、皮克斯早就有在動畫長片前附貼短片的習(xí)慣,可惜因為中國特有的政策,導(dǎo)致它們沒有辦法「附贈」過來,于是《包寶寶》成了絕無僅有的那部。
短片里的中式元素非常明顯,不只有黃種人、中文與包子,而且有極具代表性的親子關(guān)系——深愛到無從放手的焦慮、恐懼以及隨之帶來的傷害,必須放松一層,才重新呼吸得到和睦與溫存。這短片有諷刺,有反思,也有懷戀,有傷情,但很顯然,口碑十分容易被非電影的元素帶偏節(jié)奏。
這種帶有窒息感的親情之愛,在長片《青春變形記》中有更跳脫的延續(xù)。故事依然發(fā)生在多倫多,石之予少時從重慶移民去的城市,而即便在那里,帶有控制性與高期望的關(guān)愛也不匱缺。太愛強調(diào)望子成龍、望女成鳳,卻沒有適配的心理出口,大概是國人很多代也講不完的母題。
石之予找了一個變形的契機,放大那種繃不住的情緒。她選取的女主角,是跟她當初同年的小美,相當于以自身經(jīng)歷驗證并釋放具有絕對共性的成長困擾。
「變紅」包含生理上的變化,比如臉色變紅,頭發(fā)與眉毛變紅,身體變成小熊貓(英文直譯是紅熊貓),初潮來臨等等。既有孩子走向成人的生理轉(zhuǎn)變,也有青春期情竇初開、偶像崇拜、為落伍父母感到丟臉的心理切換。這樣的話題,因為疊加了東亞背景中的羞恥、躲避,而增添了獨有的尷尬、隔閡,還有困難。
也由此,「變紅」的內(nèi)蘊可以再深一層。內(nèi)心渴望變得受歡迎,紅起來,是平凡孩子,尤其是被歸之于只會認真學(xué)習(xí)的華裔,想要在校園這個人生首座修羅場上獲得掌聲、喜愛的外在愿望。
而在內(nèi)在,變得不乖順,變得更自我,變得知曉把東方過分的隱忍變得解脫與融通,是具有漸變色的演化,「紅」在這個過程中,從中國色,變成了外放的訊號,甚至從東方,變得有些西方,或者說,新的東西方交融的某種色彩符碼。
石之予借由這個具有日本萌感手法的華裔故事,從講述獨特親子關(guān)系、共性成長經(jīng)歷的基點,跳回了好萊塢動畫主流活出自我、彼此包容的主題上,繼而躍到了人本身內(nèi)在欲望與外在障礙之間的博弈,以及各式文化的彈性延展去。
這樣的表達,就是在迪士尼舊土壤上抽出中國故事的新芽。它跟《花木蘭》一樣,故事有著突出的中國模式,但比起當初迪士尼多元種族文化的形式探索,《青春變形記》在內(nèi)核構(gòu)建上,有更聚焦的呈現(xiàn)。
華裔導(dǎo)演頭一回掌控了敘述的主導(dǎo),也終于能被國內(nèi)對此尤其苛刻的觀眾承認,是再好不過的事情。
當然,石之予比起單純的動畫師,有著很大的優(yōu)勢。幕后工作人員只能為故事添磚加瓦,像是林余姿或徐寧他們,最多能在特定段落里,沖著視覺呈現(xiàn)提供自我見解,這顯然跟本體內(nèi)核關(guān)聯(lián)不大。
哪怕是放到電影圈來看,她的意義也是只增不減。吳宇森、林詣彬在好萊塢遞交的是好萊塢答卷,要說帶去一些余韻不絕的亞洲文化故事,又得數(shù)回李安、王穎他們,但最有影響力的《臥虎藏龍》,也是22年前的作品。
這些年華裔背景的故事多被詬病,尤其是熱度最高的《摘金奇緣》,最容易成為不著地的反例。奧卡菲娜的《別告訴她》實質(zhì)上終于扳回一城,卻竟然因為演員長相被轉(zhuǎn)移注意。優(yōu)質(zhì)華裔故事匱缺的當下,難得石之予可以用一個規(guī)避大眾網(wǎng)紅審美的女孩,突破荒謬的自尊防線,獲得成功,大概功勞還可以再掛一個。
走到這一步,《青春變形記》不只是好萊塢多元化全球市場策略的一環(huán),也是華裔能夠更穩(wěn)、更多走出來的強烈宣言,哪怕在那加速汰弱留強的好萊塢機制里。
故事內(nèi)容的種種讓我如鯁在喉,第一次看Pixar的電影并不那么愉悅。背景是海外華人二代三代,沒有什么共鳴,大體能理解是在講青春期開始對于自我的認知和情緒無法控制的階段,華人家長把希望寄托在孩子身上,導(dǎo)致孩子不敢違背父母期望,懦弱的放棄自己的熱愛和朋友,要做個完美的孩子。不知道為什么,看這個片子的觀感就像強行在體內(nèi)運行一個大周天一樣,每到之處氣息都錯亂,看的我心浮氣躁的。
可能是我對Pixar的期望很高,完全不如我的預(yù)期和邏輯,加上對這電影的理解有限,完全主觀,如果有喜歡這電影很有共鳴或者邏輯沒問題,請保持你的喜歡,這電影就是為你拍的,請容我發(fā)個牢騷。
這部電影給我的感覺非常錯位
? 人物沒有立住
外婆出場體現(xiàn)把手伸很長的老太太okay,想表現(xiàn)美媽這樣嚴格的對待美美,是外婆也這樣對美媽的。但是一出現(xiàn)帶了4個女兒就開始有點走偏,一共有五個女兒,難道每個都這么看著嗎?
而美媽的人設(shè),一個穿旗袍精致妝容的優(yōu)雅亞洲女人,躲在樹后面偷窺教室,被保安攆,非常違和。完全不顧校方規(guī)定,偷偷摸摸溜進學(xué)校,亞洲父母是變態(tài)嗎?她根學(xué)校打個招呼大大方方進來不好嗎?想表現(xiàn)父母監(jiān)管的窒息,真的沒有感受到,我只是為編劇這樣塑造角色感到窒息。
美爸做儀式前跟美美說,每個人都有很多面,不好的一面不一定讓它消失,可以給它留個空間(房間),學(xué)會如何跟它相處。這話本來任何一個人說都ok,但是她這個爸爸被塑造成一個特別慫非常孬特別沒用極其沒有存在感,就是個不討好的工具人,像無數(shù)喪偶式教育里面的爸爸,說這個話一點治愈效果沒有。美爸還補充說“你見過你媽媽的熊貓嗎?很大,我上次看是你媽媽為了我根你外婆吵架,呵呵呵呵”………..嘔嘔嘔想吐血。
? 情節(jié)太沒有說服力
〖學(xué)會和情緒相處〗?? ?? ?? ??除了剛開始變熊貓不知所措,美美很快就學(xué)會如何控制情緒,甚至為了攢錢秒變身秒變回,這讓這個關(guān)卡難度為零,貫穿全片的終極課題在剛開始輕輕松松被主人公拿下,讓整個劇情的情緒線非常疲軟,即使后面轟趴根小男孩起沖突,對無法控制情緒變熊貓的情節(jié)力度弱化很多,根本不考慮調(diào)動觀眾的情緒。
〖自我認知〗?? ?? ?? ??亞裔小孩成長過程中的自我認知沖突太多了,種族少數(shù),性別,家庭,每個都值得拿出來做劇情,影片對這些完全沒有體現(xiàn),只是輕描淡寫的把亞裔數(shù)學(xué)好,戴眼鏡,膽小,不敢忤逆家長那一套又拍一遍。至于青春期對自我的認知,困惑,迷茫,我是誰,我是什么樣,我需要什么,我是什么個性,完完全全一點沒涉及。這就讓變熊貓,把熊貓這一面留下這件事不太能站得住腳,顯得面目模糊,不名正言順。
〖改變〗?? ?? ?? ??美美到底有什么改變了?她前面有多懦弱,轟趴后面媽媽和朋友對峙就有多懦弱,用熊貓來攢錢招攬生意和朋友鬧不就只是一個聽話小孩的另一面么?所以通過朋友的口說“你已經(jīng)改變了”這話很沒說服力。
〖自我成長〗?? ?? ?? ??沒有任何稱得上好的行為,沒什么改變,對自我也沒有認知,更談不上自我成長,轟轟烈烈大鬧了演唱會,反而是美媽變身成熊貓,外婆和姨媽都啟動熊貓技能,那把熊貓留下和不留下有什么區(qū)別?真的搞不懂這一系列的操作,而且我很好奇電影是為哪個年齡段拍的?青春期的孩子?還是成年人?難以理解,如果目標受眾是青春期的孩子,控制體內(nèi)熊貓或者反抗家長做自己的主線并沒有講好,難道是鼓勵他們多背著家長去演唱會嗎?如果是成年人,對過去成長的過往,就真的太偏狹了,這個把不好的面留下了相處也沒有講好,總之就是淺的太淺,深的也挖的不夠深。
總之就是情節(jié)不到位,話題立不住,說是什么成長片真的算不上,讓我看的非常分裂,像很多片不同的碎片拿口香糖全部雜糅在一起,很難受。
看評論更傻眼,有人覺得turning red這件事就是暗語初潮,非要往xin上靠,是不是女性成長就要談這個很高級???到底有沒有看電影?
兒童心理發(fā)展學(xué)理論認為12-18歲的青少年是處在建立自我認知的階段,青春期的大腦又和成年人不一樣,屬于較無法控制自己的情緒,從頭到尾,變紅熊貓這件事都是在講情緒,只要她一激動就會變身,來月經(jīng)是騙媽媽的,爸爸跟她說,每個人都有陰暗的一面,給它留個房間,學(xué)會跟自己相處,最后外婆姨和媽媽都把紅熊貓留在鏡子里,只有她選擇讓熊貓留下,這跟月經(jīng)有什么關(guān)系?
影片的初衷大概是為了寫一篇命題作文,華裔家庭祖?zhèn)鞯牧钊酥舷⒌目刂朴龅搅朔磁训男律?,最后歷經(jīng)一番、達成和解,皆大歡喜。海外華人逐夢電影圈的標答了吧。李安做到了極致,《別告訴她》也做得不錯。
然而本片不僅沒有任何新意,而且連及格線都堪堪。整個主線邏輯都是崩壞的。
設(shè)定1:祖先娘娘在國破家亡的危機時刻領(lǐng)悟天機,通過控制情緒化身紅毛熊,武力保護了家人。天賦代際傳承,祖?zhèn)鞯街鹘沁@,新時代新價值,變身紅毛熊成了詛咒。fine。那好,既然你說是詛咒,那引發(fā)的恐懼、厭惡、逃離等等所有能夠配得上詛咒的負面影響,到底在哪里?沒有!我們沒有看到任何不利的場景,反而朋友們更愛她了,還能因此賺錢,甚至連一貫欺負她的男孩都邀請她去宴會。更不要說,這個紅毛熊多么可愛!誰不想要這樣的周邊??!誰不想要這樣的超能力?。。〔蝗唤陙砣藗?nèi)绱藷嶂钥闯売⑿垭娪?,是看個寂寞?當然是投射擁有超能力的渴望好嗎!
設(shè)定2:主角情緒不穩(wěn)定的時候(焦慮、憤怒等)才會變成紅毛熊,只有inner peace才讓她恢復(fù)人身。然后整個片呈現(xiàn)結(jié)果呢,她變成熊的大部分時刻不要太快樂好嗎?反而做人的時候,要聽媽媽的話,要考第一名,要乖要聽話,不準早戀不準聽流行樂。這到底是inner peace還是inner numb?
設(shè)定3:媽媽和主角一樣都是在“做個好孩子”的嚴格環(huán)境中長大,不同的是,媽媽屈服了,她放棄了自己的個性和追求,成為了典型中式家庭的孩子,封印的紅毛熊成為她告別自己的象征。這么悲壯的犧牲、這么委曲求全,然后媽媽竟然成了最終boss,這真的不是受害者有罪論??反而是強迫媽媽封印自己的姥姥成了和主角一起拯救暴走的媽媽的好人。我再次迷惑了,變成熊到底是不是一件好事?。???
設(shè)定4:主旋律當然是要讓主角自由選擇、自由成長啊,地球人都知道。于是最后大家都接受了主角保留變身的能力,讓怪物成為自己的一部分,也算象征性地表達了新生代將傳統(tǒng)與個性結(jié)合的意思。那么問題來了,為什么主角母系全家還要組團封印自己的熊?是舊人們不配擁有自己的熊還是老人老辦法?這最后的告別既矯情又無必要,純粹是為了展現(xiàn)場景的美麗和祖先娘娘后繼有人的寬慰?
途中吐槽太多,已無從記錄。浮夸的表現(xiàn)和膚淺的轉(zhuǎn)折比比即是。在賣萌取悅觀眾和深度討論家庭倫理之間徘徊不定,兩邊都沒做好。相比而言,前者好一點,畢竟誰不想要毛茸茸可可愛愛的熊熊玩偶?。。ù颂帟和?,吸了一會貓)
要想深刻一點,故事倒不如改成這樣:我有祖?zhèn)骶癫?,猶如詛咒一般在家族內(nèi)傳承,成年那一刻才發(fā)作。知道真相的我奔潰了,怪母親為什么生下我,舊友都決裂、戀愛全泡湯,經(jīng)過幾番自我折磨、放縱、磨煉之后,終于與自我和解,承認精神病也是自我的一部分,每到發(fā)病的時候吸吸貓就好了。建立新自我之后,家庭關(guān)系修復(fù)了、認識了新的人、建立了新的生活世界,fin。
我們能感受到導(dǎo)演想要反抗舊倫理的野心,結(jié)果背景板般存在的父親以及關(guān)鍵時刻還需要父系畫封印的設(shè)定倒是非常符合喪偶式育兒和爹本位的傳統(tǒng)家族范式。還不如導(dǎo)演的短片《包寶寶》短小凝練,主題突出呢。
賣萌挺好的,大家一起擼擼熊,直呼可愛可愛,不更皆大歡喜嗎?
最近,一部華裔導(dǎo)演石之予的新作、皮克斯出品的影片《青春變形記》悄然走紅,引發(fā)了多輪討論。影片圍繞著一個亞裔女孩展開。美美向來是一個乖馴優(yōu)秀的“別人家的孩子”。在13歲的某天早晨,她發(fā)現(xiàn)自己突然變成了一只紅棕色的小熊貓。
觀眾和美美一起逐漸認識到,這種變成小熊貓的能力其實是一種家族遺傳:在美美的家族里,所有的女性都會在青春期不受控地變成小熊貓。而這種不受控的起因,往往是極端的情緒:憤怒、羞愧、渴望……她們共同面對降服心中這只小熊貓的難題,并力圖把它封印在鏡中。
實際上,當我們把目光投向銀幕,都會發(fā)現(xiàn)屬于我們的那只棕紅色小熊貓。終其一生,人們都在反復(fù)調(diào)試、校準對于自我和他者的認知。
而《青春變形記》所承載和引發(fā)的討論,還與風(fēng)起云涌的身份政治相關(guān)。在本文作者看來,近年來諸多電影——比如《摘金奇緣》《花木蘭》《包寶寶》,甚至不久之前上映的《雄獅少年》——都引發(fā)了相似的爭議。在這一語境之下,《青春變形記》讓我們看到了在滑入刻板印象之前,剝?nèi)ド矸菡蔚臉撕炛?,觸摸到真實成長經(jīng)驗的可能性。
撰文|雁城
變紅,禁忌的復(fù)雜集合
《青春變形記》無疑是在最近國內(nèi)院線之外,討論度最高的電影之一。在觀看影片之前,就有三個不同的朋友詢問過我:你看過那個拍小熊貓的動畫了嗎?
不言自明,“小熊貓”就是這部電影的流量密碼。毛茸茸、軟乎乎的動物角色總是比人形角色更能直觀地轉(zhuǎn)化為IP,并且可以更進一步地,轉(zhuǎn)化為有利可圖的衍生品:古有hellokitty、寶可夢,今有大白、冰墩墩。與國寶大熊貓僅有一字之差,小熊貓更在愛屋及烏的中國觀眾心中添加了一層buff。
影片的英文名Turning Red,其實比中文名《青春變形記》更清晰地標明了“變形”的方向——紅色,指代的不僅是紅棕色的小熊貓,也是激烈的情緒、欲望、叛逆、自我、野心、成熟,甚至月經(jīng)初潮、性幻想。這一切綜合起來,就是青春期,而且尤其指向女性的青春期。所以,“紅色”其實并不是一個純粹正面或者負面的詞匯。相反,它是一組事物的復(fù)雜集合——很多人認為變紅僅僅象征著月經(jīng)初潮也是不準確的。月經(jīng)初潮僅僅是構(gòu)成變紅的元素之一。
青春期是一段看似日常單純,但其實危險重重的歲月。影片對于這份“危險”有非常細致入微而具象生動的描寫。除了把失控和蠢蠢欲動擬作一頭龐大的小熊貓,故事里甚至不乏對于“兒童性”這一禁忌話題的生動描寫:13歲的美美開始對異性產(chǎn)生好感,包括自己的偶像4 Town男子組合和在街角便利店打工的男孩戴文。倘若僅僅是描寫天真的“愛慕”,那不過是青春片的慣常套路。《青春變形記》里的兩個細節(jié)卻更進一步地揭示了“愛慕”背后的“欲望”。
她對戴文的喜愛,首先在她的草稿本中體現(xiàn)。她信筆涂鴉了裸上身的男孩,尤其強調(diào)了他的肌肉線條。在另一幅涂鴉中,戴文則化身為幻想中的“美男魚”。有趣的是,首先,這涂鴉的全過程幾乎被表現(xiàn)為一種被潛意識掌控的狀態(tài)。美美鉆進床底,手像是擁有自由意志一樣在筆記本上作畫。她和觀眾一樣幾乎是驚異地發(fā)現(xiàn)自己的欲望已經(jīng)在筆尖流露。或者不如說,在流露之后她才意識到自己的欲望——在此之前,她對男孩的表意識情緒是厭惡、不屑的。其次,這幅美男魚涂鴉更體現(xiàn)出美美對于異性朦朧著童話光暈的無知:魚尾取代了下半身存在,因為盡管渴望,她并無法想象真實的、生理意義上的男性。
另一個細節(jié),發(fā)生在美美應(yīng)朋友要求、首次主動變成小熊貓的時刻。為了召來小熊貓,她的腦海中浮現(xiàn)出4 Town的主唱——同樣化身為美男魚——性感地向她發(fā)出邀約。在此之前,激發(fā)她成為小熊貓的情緒幾乎都是負面的:憤怒、羞愧、恐懼。這是第一次,愛和欲望展示出它的力量。而美美并不是這種力量的俘虜。相反,她能主動調(diào)配并控制自己的想象。
??略诰磔W浩繁的《性經(jīng)驗史》里反復(fù)寫到“兒童性”,這毫無疑問是一個公眾領(lǐng)域內(nèi)的敏感話題。按??碌脑捳f,19世紀以來的成人世界,用一種神經(jīng)過敏的狀態(tài)圍繞著兒童性經(jīng)驗打轉(zhuǎn)轉(zhuǎn),首先“把它們構(gòu)成為秘密(即強迫它們掩藏起來,以便可以發(fā)現(xiàn)它們),然后跟蹤追擊,考察它們的前因后果,捕捉一切可能誘發(fā)或只是允許它們的東西”。
這恰好解釋了《青春變形記》中美美的母親發(fā)現(xiàn)美美的涂鴉后的一系列激進反應(yīng):越過和女兒溝通的部分,她直接把這份幻想定義為“性騷擾”,沖向街角的便利店,指責(zé)戴文帶壞了“單純甜美”的美美。在當眾展示了女兒的涂鴉并給孩子的自尊心帶來毀滅性打擊后,她發(fā)出了“幸好我在這里”的感嘆,并進一步追問:“還有什么我該知道的嗎,美美?”母親的這種過度保護延續(xù)到了美美變成小熊貓之后。她還是時常鬼鬼祟祟地出現(xiàn)在學(xué)校里,只為了查看美美是否一切安好,直到被保安驅(qū)逐。
然而,《青春變形記》里的母親并不是一個反面角色。她和青春期到來前的美美相處融洽、彼此信任、互相關(guān)懷。甚至,對于月經(jīng)初潮,這個同樣在社會層面上有敏感性的因素(片中同學(xué)們看到衛(wèi)生巾時的震驚、別扭可以證明),她也表現(xiàn)得準備充足,時刻可以給予女兒指導(dǎo)和關(guān)懷。
但這都不意味著母親準備好了接受女兒成為一個有欲求的青少年,或者更進一步,成年人。比起標志著生理成熟的月經(jīng)初潮,小熊貓象征的心理成熟無疑讓家長更猝不及防。性僅是欲求的一個維度。后者其實更是對于自由、健全、獨立的自我的欲求。而這構(gòu)成了《青春變形記》的核心,也是很多看完影片后大呼真實的觀眾所體驗過的,所謂“東亞親子關(guān)系”的終極矛盾所在。
自我,不僅僅作為對立面而存在
在《青春變形記》之前,導(dǎo)演石之予已因為動畫短片《包寶寶》斬獲2019年奧斯卡最佳動畫短片,相對應(yīng)地在國內(nèi)引發(fā)了諸多關(guān)注和討論。熟悉《包寶寶》的讀者,大概都知道這部短片所引發(fā)的一種爭議。在文章后半篇,我會再談到這種爭議。但現(xiàn)在我們可以先繞開這個話題,先聊一聊這個短片的主旨。
如果看過《包寶寶》和《青春變形記》,你會發(fā)現(xiàn)前者基本是后者的一種濃縮。可以輕易地列舉出很多共同點:聚焦東亞親子關(guān)系,都包含一個強控制欲的母親和一個弱存在感的父親;擬人化的展現(xiàn)方式(前者是變包子,后者是變小熊貓);中國元素貫穿始終的展現(xiàn);跨種族的交往(前者是兒子和外國女性交往,后者是女兒交了其他族裔的伙伴);激烈的矛盾最終都導(dǎo)向溫情的和解……
相較《青春變形記》,《包寶寶》對于母親的控制欲有一種更加令人悚然的展示。影片開頭,母親在包包子,而這包子長出眼睛和嘴,便成為了她的兒子。在母子相處的過程中,觀眾接受了包子的人格化設(shè)定。但隨著兒子長大,母子之間產(chǎn)生矛盾。在矛盾的頂點,母親抓起兒子,一口吞下。
兒子變回包子,人回退為食物。自由意志和主體性被驟然剝奪??刂朴皇Э?,就導(dǎo)向生吞。這一幕使這個7分鐘的短片具有遠超2小時的《青春變形記》的震撼和悚然。即使是一家子哥斯拉形態(tài)的小熊貓把體育館砸得稀巴爛的場景,也沒有母食子的這一刻來得可怕。
盡管最后,《青春變形記》和《包寶寶》都導(dǎo)向了和解,但家庭和自我的矛盾無疑是兩個故事的核心,也是華裔創(chuàng)作者石之予最感興趣的話題。在終極的爆發(fā)與和解之前,這種矛盾拉扯更以一個個讓人熟悉代入的細節(jié)出現(xiàn)、鋪陳:被認為危險或低俗而戛然而止的愛好、不予出行的演唱會、被父母干擾的友情/愛情關(guān)系……
實際上,我們不能說這種矛盾是一個新鮮的話題。尤其在東亞的背景下,建立在自我/家庭、個人主義/集體主義二分法上的敘事甚至有陳詞濫調(diào)之嫌。即使移民海外、遠離故土,家庭作為元社會組織仍然堅不可摧。家庭觀念、價值和代際關(guān)系更代代相傳。所以早有李安的《喜宴》、伍思薇的《面子》。文學(xué)領(lǐng)域,也有《喜福會》《無聲告白》。近年拍攝的《摘金奇緣》《花木蘭》也多圍繞著家庭的概念展開。無論是明顯批判(《摘金奇緣》)還是潛在認可(《花木蘭》),創(chuàng)作者們都默認東亞的故事幾乎是關(guān)于家庭的故事。
到如今,身份政治越來越成為一種創(chuàng)作和解讀文藝作品的重要維度。于是像《摘金奇緣》《花木蘭》這樣的作品,都多少因為涉及文化挪用、刻板印象而遭遇批判。在這種情況下,《青春變形記》的選題不能不說是敏感的。但從目前的反饋來看,觀眾給予這部電影的評價多是真誠和溫和的。
《青春變形記》確實有遠超《摘金奇緣》類亞裔電影的真誠細膩。這種真誠主要還是來源于不預(yù)設(shè)一種東方和西方之間的對立?!墩鹌婢墶冯m然是全亞裔卡司,但哥倫比亞大學(xué)畢業(yè)的、扮演著高知灰姑娘角色的女主角顯然浸潤著美式的個人主義,而男主角位于東南亞的豪門大家族則示范了一個再標志不過的,講求家規(guī)森嚴、門當戶對的“想象中的東方”。在這個東方的大靶子之上,插滿了由大洋彼岸射來的象征“現(xiàn)代文明”的箭雨。
無論東南亞的大家族被塑造得如何富貴,而女主角如何窮酸,這種價值觀上的力量不均仍顯而易見。最重要的是,這其實不是一場個人和家庭的斗爭,而是西方和東方的斗爭。
一如薩義德最著名的概念東方主義(Orientalism)所示,很多語境中,東方只是一個想象的影子,被建構(gòu)為異質(zhì)的、分裂的、他者化的、作為與“us”(我們-西方)對立的“they”(他們-東方)而存在。這并不意味著《摘金奇緣》中的東亞大家庭沒有折射出任何現(xiàn)實的影子,就像刻板印象并不意味著純粹的虛構(gòu)。只是這樣的東方只是一個永恒的客體,只為了證明并強化西方的自我而存在。東方是被定義、被注視、被描繪、被崇拜、被挑戰(zhàn)的,但唯獨不是親口說話的。
《青春變形記》最好的一點恰恰就是,不塑造一個代表現(xiàn)代、正確的“西方”。美美和母親的矛盾固然有部分東亞家庭的特色,但在滑入刻板印象之前,還是在普世性上找到了平衡。最重要的是,這種矛盾是內(nèi)化的:美美最終是依靠自己,而非任何一個代表西方的mentor找到了方向。在她身上,我們最終看到的不是一種個人和家庭、自我和社會的價值觀的撕裂,而恰恰是一種共存——
在影片的高潮部分,美美面臨著最終選擇。是否放棄小熊貓?是否放棄這樣異形、怪誕但真實的自我?創(chuàng)作者把這樣的抉擇視覺化成這樣的圖景:美美努力地鉆進鏡子,而小熊貓逐漸從她身上剝離下來。她回頭看,與鏡子那頭的小熊貓對視,而她們的身體緊緊相連。
這種對于自我的認知,其實和福柯的描述非常接近:“開戰(zhàn)、獲勝、可能的失敗都是發(fā)生在自我與自身之間的過程與事件。個體必須反對的對手們不僅僅在自身之中,或最靠近自己,它們就是他的一部分?!边@正如小熊貓從始至終都寓居于美美的身體之內(nèi)。
更容易被忽略的是,在美美的故事線上,母親可能是所謂的“個體必須反對的對手”,但在母親自己的故事線上,她也擁有著自我,且也經(jīng)歷過在鏡中,和小熊貓四目相對的那一刻:母親的小熊貓甚至在體形上比女兒的更大。在這個層面上,《青春變形記》比《包寶寶》更進一步:后者的和解只建立在割舍不掉的血濃于水之上,而前者真正回溯到了母親的童年——方知這些掙扎和恐懼,其實都能沿著家族樹追溯到幾代之前。
所以其實《青春變形記》講的不是一個關(guān)于內(nèi)和外的故事。同樣含有動物/非人類作為主要元素,它并不像《忠犬八公》《超能陸戰(zhàn)隊》那樣塑造一個無私的非人類角色以和人類相對立;同樣講述東亞的故事,它也不像《摘金奇緣》那樣塑造一個傳統(tǒng)的東方以和西方相對立。
甚至可以說,《青春變形記》講述的不是一個關(guān)于家庭和自我的故事——它就是一個關(guān)于自我的故事。不僅僅是美美的自我,也是美美的母親的自我,甚至美美的祖母和姨媽們的自我。在自我這個概念里,本身就已經(jīng)融合了太多的復(fù)雜性。
刻板印象?如何講好一個民族/族裔的故事?
在文章的尾聲,我想回來談一談上文略過的《包寶寶》曾遭遇的爭議。其實這也是《青春變形記》現(xiàn)在收到的反饋中,雖然占比較小、但仍然存在的一部分。
這種爭議如果要用一個關(guān)鍵詞來概括,就是“刻板印象”。但這是扣帽子的說法。如果展開來說,我們要面對的問題其實是:在今天,我們?nèi)绾沃v好一個民族/族裔/家庭的故事?什么樣的故事可以代表一個族裔?以及,是否所有的故事,都勢必成為代表某個身份的故事?
這其實是一個頗為龐大的命題,以至于在這短短的影評當中,難以說得透徹。但當評述一個曾有爭議的華裔導(dǎo)演講述海外華人體驗的新作品,對這些問題視而不見,就有點像無視房間里的大象?,F(xiàn)實是,即使是國內(nèi)創(chuàng)作團隊創(chuàng)作的動畫《雄獅少年》都難逃類似的指控,就已經(jīng)說明身份政治在今天已經(jīng)越來越成為文藝作品的主要品評維度之一。
我們面對的仿佛是一個極度割裂、充滿不信任的環(huán)境。它索求一種不可思議的剖腹自證,唯有如此才能證明作品中的某些特征(尤其是負面特征)是出于真誠還是包藏禍心。但實際上,被一部電影仿佛天塹一般隔開的,處在創(chuàng)作和接收兩端的創(chuàng)作者和觀眾,也許擁有一個共同的、較為理想的方向,那就是放下強烈的對立思維和標簽概念。
在創(chuàng)作文藝作品時,你很難在創(chuàng)作一個角色的時候,回避他/她具體的膚色、所處的社群、擁有的人格特征;而觀看一部電影,你也很難不注意到,他/她是一個黃種人、生活在中國城、擁有“典型的”控制欲旺盛的家長。但這些具體的形象是不是一定要對應(yīng)上標簽、組合成矛盾、輸出成有優(yōu)劣之分的族群印象呢?
我并不反對身份政治,實際上它也構(gòu)成了我看世界、看電影的一種維度。使用這個工具,你會發(fā)現(xiàn)某些群體在大銀幕上長達數(shù)十年的缺位、噤聲、弱化、客體化,而這些在從前看來只是渾然不覺。
從另一個角度來說,我也并不被現(xiàn)在的身份政治嚇退,認為就因為所謂的政治正確和投機者的存在,我們不可能再看見真誠自然不別扭的好故事了。影視創(chuàng)作者并非被身份政治戕害的無辜受害者。他們塑造的電影景觀也需要對現(xiàn)實環(huán)境負責(zé),而不是成為“干凈無菌樂園”。就像我很喜歡的導(dǎo)演林嶺東在拍完《學(xué)校風(fēng)云》后所說:“作為導(dǎo)演一定要有社會責(zé)任……拍電影的感染力很大,有時候要收著點,否則這樣拍下去,世界會變得亂七八糟!”
如上文所述,《青春變形記》就是我認為的,在新時期講述一個少數(shù)族裔故事的積極嘗試。它不是一部滿分電影。誠如一些評價中提到的,它對于親子關(guān)系的描寫還不夠深刻,缺乏像《頭腦特工隊》《心靈奇旅》等皮克斯系動畫那樣,完全打破子供向限制的決心。但不妨礙影片的主體仍然是好的,好就好在它彌合傷口,而不是創(chuàng)造或撕裂傷口;承認和展示特殊性,而不是抹平或者構(gòu)造特殊性。無論是在個人的維度還是在社會的維度,無論是在電影內(nèi)還是電影外,它都更像試圖搭建一道橋梁,在自我和家庭之間,在想象中的東方和西方之間。所以站在你面前的美美,能發(fā)出她自己的聲音。
正如影片中展示的,處于自我糾纏中的人不僅有美美,也有她的母親。終其一生,人們都在反復(fù)調(diào)試、校準對于自我和他者的認知。影片之外的觀眾也不例外。當我們把目光投向銀幕,就像把視線投入鏡中,偶爾也有機會看到屬于我們的那只小熊貓。而那個時候,如何面對和處理這只小熊貓,就是作為觀眾的我們,需要思考的問題。
本文為獨家原創(chuàng)內(nèi)容。作者:雁城;編輯:走走;青青子;校對:賈寧。題圖來自電影《青春變形記》劇照。未經(jīng)新京報書面授權(quán)不得轉(zhuǎn)載。
剛看完,就知道很多人會說刻板印象這四個字了。其實有時候真的分不清刻板印象和典型的區(qū)別。因為在我看來電影中很多問題也切實發(fā)生在我們和周圍人的身上。因為從本科期間就經(jīng)常做家教,我得以窺探到很多中式家庭的糾紛,所以愈發(fā)覺得這里面實在是太過具象。 1、孩子成為期待的承載容器
其實看動畫的時候,我第一反應(yīng)想到的是之前冬奧會期間關(guān)于一些美籍華人——陳巍、周知方、谷愛凌引發(fā)的灣區(qū)雞娃論。這些優(yōu)異的華人出國以后將雞娃超越海淀、跨越國界帶到了舊金山。他們的孩子是極其優(yōu)秀的代表,被承載以超越父母華人二代的期待。如果看過周知方與其母親相關(guān)的文章,估計能將之代入美美,畢竟不是每個人都是凌帝的母親。 家長這樣的控制欲,讓孩子被稱為“媽寶”,最可怕的是會養(yǎng)成撒謊的習(xí)慣。孩子喜歡撒謊,并不代表她們是壞孩子,有時候家長更需要反思,為什么孩子不敢不愿意說真話,他們曾經(jīng)嘗試說真話結(jié)果造成了什么后果,溝通的閥門也許就在一次次嘗試中慢慢關(guān)上,孩子也習(xí)慣性地為家長制造幻境:我很乖,我在按照你的方式生長。所以我在做家教的時候,常會發(fā)現(xiàn)很多孩子陽奉陰違,看上去就是老實人,實際上心里想法一堆,只不過不屑于和家長溝通而已。 2、你帶壞了我的孩子=你在搶我的所有品
這是動畫里媽媽對于三位好友的指控,像不像從小到大很多家長的控訴——不要和成績差(壞)孩子玩。我記得去年臺灣的《美國女孩》也有提到這個問題,包括《熱帶雨》這些講述傳統(tǒng)中國家庭的故事,我們都會發(fā)現(xiàn)家長會和陌生人搶孩子:你是我生的,我應(yīng)當是你最親密最信任的人。你怎么會有我不知道的秘密?你為什么和別人更親近? 這些家長一般都控制欲強,要求嚴格,默認自己的孩子是無菌不應(yīng)當受到污染的試驗品。所以動畫也很直接地挑明,也是一種變相的反抗,comfort美美的不是父母的關(guān)愛,而是朋友之間的支持和理解。(不過美美一開始也撒謊了) 3、turning red是在學(xué)習(xí)回應(yīng)情緒 red第一層意思應(yīng)當是變成red panda,就是最表層的外表上的變化。在這里,我們可以看到她變得毛絨絨,可愛又龐大,是種積極向上的變化。這也其實在闡述第二種red:青春期來例假的red并非都是不好的變化,而是一種可喜與可愛。
第三種我自己理解的red為情緒上的red,或許來自于血液的顏色,當我們無法克制自己的情緒時,自然而然展現(xiàn)的是紅色,也就是上頭了。turning red也是一種在學(xué)習(xí)控制情緒的課程,更多的讓自己peace才能更好地面對一切問題。曾經(jīng)我自己也是一個情緒管理極差的人,隨著成長逐漸意識到情緒管理的重要性。尤其是看到很多家庭,孩子在有樣學(xué)樣,才發(fā)現(xiàn)家長每天情緒的釋放像生化武器一樣不知不覺滲透到血液之中。比如,家長喜歡大吼大叫,孩子也會喜歡通過撒潑來爭取自己的東西,這樣的家庭大家嗓門都很大;家長喜歡摔東西,孩子也會學(xué)著拿隨處可得的東西發(fā)脾氣;家長喜歡冷暴力,長大了的孩子也會不知不覺想著怎么邊緣你……
先隨便叨叨,未完待續(xù)……
主人公Meimei的家在加拿大多倫多,樓主看完電影直呼導(dǎo)演太懂多倫多!好多小細節(jié)特別可愛,樓主把樓主能找到的細節(jié)都做了對比圖,肯定有不全的地方,歡迎大家補充~
【盜圖可恥?。?!】
【洗稿可恥?。?!】
【都是樓主的心血!?。 ?/p>
更新啦更新啦,感謝評論區(qū)火眼金睛的網(wǎng)友們
多倫多風(fēng)景篇
多倫多地標性建筑CN塔。
Meimei和小姐妹們喜歡的4-town樂隊演唱會舉辦地在現(xiàn)實中是Rogers Center。經(jīng)評論區(qū)眾多網(wǎng)友提醒,現(xiàn)在的Rogers Center是05年改的名字,之前就叫作Skydome。鑒于本片背景2002年可以說是相當還原了。
片中可以看到唐人街有streetcar的鐵軌和天線。我本人從來沒有做過streetcar,但是我聽同事說有的streetcar是停在路中央的,停車的時候兩個方向的車流都要停下來讓路,所以經(jīng)常交通堵塞。(吐槽一句多倫多DT可真是太堵了)并且冬天下雪清理天線也是一筆不小的開銷。
咱們的主人公Meimei就在片中坐過streetcar回家喲。
片中唐人街的燈籠樓主有一種熟悉的感覺但是翻了相冊并沒有找到記錄。
多倫多市政交通系統(tǒng)TTC(Toronto Transit Commission),本片中把TTC簡化成了TT。經(jīng)評論區(qū)網(wǎng)友提醒,TTC之前就是這個樣子(不確定網(wǎng)友的意思哈,暫且先放在這里)
咱們Meimei開心地和同學(xué)再見,坐上streetcar回家打掃祠堂衛(wèi)生。
本片背景設(shè)定在2002年。Tamagotchi是樓主的加拿大同事們的童年回憶,聽他們說小時候人人都有,喂食陪玩鏟粑粑。現(xiàn)在看來樓主和同事們已經(jīng)好老了TAT。
中國元素的小細節(jié)
本片太多了,我就不一一細數(shù)了,這里放幾個很戳中我的。
Meimei回祠堂幫老爺爺老奶奶下棋的這個片段一下子讓我想起來《花木蘭》里木蘭去見媒婆路上(感謝評論區(qū)指正,不是去軍營哈哈)幫兩位老爺爺下棋的片段了。
媽媽喜歡看的電視劇是在翡翠臺播放哈哈!有沒有小伙伴看出來媽媽看的電視劇是什么?經(jīng)過火眼金睛的評論區(qū)小伙伴提醒,這部電視劇是《金枝玉葉》2001版電視劇。
Meimei家里客廳擺放的蝴蝶蘭。不知道為什么,我家里也是很喜歡養(yǎng)蝴蝶蘭。在我看來,蝴蝶蘭是一種很有家的感覺的花。
Meimei家爸爸和媽媽都做飯好棒!以及看出來Meimei家是廣東移民了,這個臘肉臘腸要饞哭我了!
加拿大的各種小細節(jié)篇
加拿大官方語言是英法雙語,有些省份法語會是某些年紀的必修,Meimei也不例外,并且她法語是Tres Bien最高等級。
加拿大人對hockey(冰球)真的是無比熱愛。Meimei學(xué)校校長室的墻上就貼著冰球的海報。
加拿大盛產(chǎn)maple syrup(楓糖),Devon打工的便利店就有賣。我一直覺得楓糖裝在楓葉形狀的玻璃瓶子里非??蓯?。
下面是我覺得本片最加拿大的東西之一!Timbits?。?!生日蛋糕味!??!Timbits是加拿大本土(經(jīng)評論區(qū)提醒,現(xiàn)在不是純加拿大本土血脈了,有外國融資)咖啡連鎖店Tim Hortons家的球形油炸甜甜圈!非常加拿大!Birthday cake的更是很多加拿大人的最愛。前一陣Tim Hortons和Justin Bieber聯(lián)名款Timbiebs其中就有一款是Birthday Cake Waffle。發(fā)售當天特別火爆,樓主同事也排長隊買了一盒,u1s1樓主和同事們都覺得十分一般…
媽媽以為Meimei來了Period,拿出了一大堆pads,樓主感覺那個帶花的包裝特別眼熟但是實在沒找到是哪個牌子的哪一款。
然后媽媽的粥就糊了,煙霧報警器就響了!煙霧報警器可真是留學(xué)生的噩夢!
媽媽車上有個晃頭的moose(駝鹿)。我覺得moose是很能代表加拿大的動物。我有同學(xué)說moose就是elephant horse,長得實在太丑了。樓主在沒見過moose本鹿之前也覺得moose萌萌噠,見過之后就明白了什么是 giant elephant horse…
Meimei變成小熊貓之后也掉毛啊,哈哈哈哈,全家都是Meimei掉的紅色毛毛。媽媽用洗地機吸塵清理。經(jīng)評論區(qū)指正,媽媽用的應(yīng)該是立式吸塵器,因為02年還沒有洗地機。
加拿大的硬幣,黃銀相間的是兩塊錢硬幣又叫作一個toonie,金色的是一塊錢硬幣又叫作一個loonie。Toonie和Loonie就像Larry(left)和Roger(right)一樣Canadian。
人物/服裝/首飾篇
片中的四個小伙伴我都太喜歡了,特別可愛,我覺得她們的名字特別有代表性。
Mei(Mei-lin Lee)咱們主人公Meimei,是可愛的華裔女孩。李梅琳或者李美琳,有著美好寓意的名字。這個系到脖領(lǐng)的毛衣扣,這個小連褲襪運動鞋,眼鏡和小發(fā)卡都太中國小女生,太可愛了。導(dǎo)演的人物設(shè)計太細致入微又有代表性了。
Mir(Miriam)是白人女孩,樓主認識的Miriam就是加拿大魁北克白人女孩
Priya(Priyanka)是印度裔女孩,樓主也有個印度朋友叫做Priya!感覺Priya是個很受歡迎的印度名字。
Abby(謝謝評論區(qū)指正貧血)是個韓國裔女孩。
片中這四個小姐妹一起上課傳紙條、在操場看男孩子打籃球、放學(xué)一起走出校門、一起去衛(wèi)生間、一起在便利店外偷窺喜歡的男生、一起追星、為看演唱會攢錢等等等等都太感人了。感覺這個片子里的友情太珍貴美好了。
在片中四個小可愛一起偷窺的便利店男孩,我覺得他長得有點像權(quán)志龍(沒有說權(quán)志龍丑,也沒有任何侮辱權(quán)志龍的意思)。另外,補充評論區(qū)網(wǎng)友看到的小細節(jié),Devon工作的商店叫作雛菊便利店,而權(quán)志龍很喜歡雛菊。也有網(wǎng)友說雛菊便利店真實存在,詳情請咨詢評論區(qū)網(wǎng)友~
Meimei家族的媽媽外婆和姨姨們的封印之物都是精美的首飾。我覺得導(dǎo)演大多選擇玉石/翡翠也是和咱們中國傳統(tǒng)文化有關(guān)。這些首飾都意義非凡又精美無比。并且有小熊貓的花紋。
ps當外婆舉起來翡翠鐲子的一剎那,我想大喊“美少女變身!”
外婆的珍珠耳墜,媽媽的翡翠耳墜,媽媽的翡翠戒指都十分精致。最后小熊貓的靈魂被封印在tamagotchi里面可真是太搞笑了。以及外婆刀子嘴豆腐心,雖然上年紀了,但是實在是潮。
廣州阿姨都好潮!這皮包和人字拖讓人忍俊不禁。大家看外婆衣服外套上的亮片,脖子上的絲巾還有墨鏡上的亮片!外婆真的好潮?。〗?jīng)評論區(qū)網(wǎng)友提醒,阿姨們穿的運動服也是2000年左右的潮品喲!
和其他人物比起來Meimei變身后的小熊貓感覺毛嘟嘟胖乎乎好大一只,結(jié)果和媽媽熊外婆熊以及姨姨熊們一比,咱們Meimei可太嬌小可愛了。
咒語被破解出來了!?。?/p>
感謝評論區(qū)?。?!
凈化身心,鎮(zhèn)壓獸心,元氣歸位,切勿反側(cè)。
結(jié)束語
Meimei,我也想抱抱小熊貓!
還有
媽媽,我想吃臘腸了?。?/p>
TOT
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樓主吃到廣式臘腸了,好好吃?。?!
華裔家庭的母女關(guān)系和成長主題都很好,只是劇本的沖突寫的沒有想象力,單薄到第一次讓人看皮克斯動畫看出了一絲絲低幼感,有些情節(jié)的邏輯沒法思考,順拐著就過去了。
已經(jīng)被可愛暈了!大胖閨女!我命運般的大胖閨女!接女寶啦朋友們?。?!
生硬直白的不像pixar,轉(zhuǎn)折來的尷尬且突如其來,所有的角色都是圍繞主角成長的工具人,把《包寶寶》的故事無意義延長,就挺沒勁的
還是一貫的好萊塢式中國故事,套用一個古代離奇?zhèn)髡f設(shè)定,表現(xiàn)現(xiàn)代與傳統(tǒng)價值觀的沖突,家庭代際之間的矛盾與和解,又加上了青春期的自我找尋。故事本質(zhì)還是停留在很淺層的東西,說實話,很難共情。
93/100。讓觀眾清晰地看到了兩種主體矛盾:一是女主人公自身青春期的叛逆與從小到大被灌輸著的那種追求完美主義的思想,每一次的變形都像是一次對于初心的狠狠撕裂,可卻又不能徹底將之拋之不顧;另一是東方文化中的一切安好與西方文化中該闖就闖的碰撞,從母親為了自己的愛情背棄外祖母再到女兒為了自己小小的追星夢給母親撒下一個個不在預(yù)設(shè)范圍內(nèi)的謊,一代代傳下的沖突卻更多的是不同思想面對面后的必然結(jié)果。而最后電影也很成功地將矛盾在女主人公身上撫平:她既選擇做那個家中可以到處宣揚的乖乖女,也要偶爾為了自己瘋狂一把,得到了所有人的理解。但你看不到的卻是,這看似簡單的選擇卻是所有像母親這樣女性經(jīng)歷了無數(shù)次掙扎后才能得到的穩(wěn)衡,把所有的掌聲獻給為了平衡這一切而默默付出的女人們,在她們的肩頭上,世界終以豁然開朗。
和《心靈奇旅》一樣是一部共情力超強的作品,拋開了奇幻的設(shè)定,我們看到的是真實的人物,真實的情感、真實的煩惱,笑中帶淚的青春。片中的母女情可以看成是《包寶寶》的變種,不過顯得沒有這么刻板印象,我也相信就算是歐美國家也會有這樣的親子關(guān)系,而最后的和解格外打動人,和《魔法滿屋》一樣非常值得和父母一起觀看。另外,小胖閨女和大紅熊貓真的是無敵可愛,無法拒絕!
沒有中國人班底絕對做不出來這個片兒 學(xué)習(xí)好 考第一 包餃子 曬臘腸 愛紅色 討厭4 孝順第一家庭第一每天幫媽媽做家務(wù)跟媽媽談?wù)撾娨晞?以及每個中國孩子都懂的 helicopter mum 考研時讀陳力丹的書里邊寫“每個中國人的成長過程中都有父母的過度參與 等到他們長大以后又會來過度參與兒女的成長” 還就是這么回事 所以我們都需要先逃離原生家庭 才能找到回家的路
作為一部迪士尼挺不錯了,作為皮克斯還差一點
笑不活了,關(guān)于我想當紅墩墩我媽不同意就變成紅墩墩ProMax來教訓(xùn)我這件事
感覺只有東亞人能共情,因為我們都需要為自己辜負了母親的期待而道歉。
只能說迪士尼沒有心,這么好的片子不走院線走流媒體,真的是瞎了眼。觀影過程每分每秒都被萌到,你可以永遠相信皮克斯,用變身成可愛的小熊貓對應(yīng)青春期的成長,最終成為自己想成為的人。真的好好看啊,狠狠的愛了?。?!
變紅一語雙關(guān),既指變身紅色小熊貓,也指女孩情竇初開青春初潮,變紅是對自我的探索,也是對壓抑的反抗,這一主題無疑是對千百年古老東方神話的延續(xù),從織女到小倩再到美美,叛逆女孩與完美老媽終有一戰(zhàn)?;蛟S也正是這一戰(zhàn),讓女孩成為女人,讓她懂得你也是曾經(jīng)的我,我將長成未來的你,一如她牽著媽媽的手從少年走向成人。女同胞們,記住在成為女兒、妻子、母親之前,你是女人,驕傲地做自己吧,因為你的熊貓(身體),你的選擇。
紅熊貓真可愛,毛茸茸的我也想要抱,牽起少女時的媽媽那段看得我流眼淚,說這部里的華人家庭是刻板印象之類的影評,只能說都是幸運的人
居然精準捕捉到了東亞母女之間又有毒又有愛的羈絆??上д鎸嵣钪兴合鹿耘畠好婢叩囊豢桃话愣及l(fā)生在女兒30歲以后而不是13歲時
萬萬沒想的,最后最貼近華裔、亞裔的片子不是花木蘭,也不是尚氣,而是這部由皮克斯出品的《青春變形記》。
我和我的祖?zhèn)髟暧舭Y
The far you will go, the prouder I will be. 中式關(guān)系,青春期,儒家的規(guī)訓(xùn),be women,欲望和羞恥,友誼,與自我的相處,make room for it .可愛的比喻,迪士尼新的探索。
除了furry red panda這個亮點 剩下就是很老套的青春成長片 看完能感覺為什么迪士尼決定把這部上流媒體了。
老祖宗想總算有小崽子愿意接受我的祝福了
竹林里年少的Ming的哭訴看得我感同身受,東亞小孩大多這樣:壓抑地度過掙扎的青春期,然后用漫長的一生與只能做個碌碌無為普通人的自己和解。實現(xiàn)不了自己的理想,更無法滿足他人的期望。所以,管他呢,就活這么一輩子愛怎么來就怎么來唄!可以把小熊貓封印到拓麻歌子也可以任其自由形態(tài)恣意生長,只要堅定自己的內(nèi)心,我們都會成為更好的人(至少是在自己眼中)